DP Micro Mondes 2015 WEB - Rhône

spectacles - multimédia
du 24 au 29 novembre 2015
Métropole de Lyon
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micro mondes
Présentation
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Présentation
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Intentions artistiques
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La programmation
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Actions en direction des publics
11 Tarifs et billetterie
12 Les Partenaires
13 Les lieux de spectacles
14 Visuels disponibles sur demande
Micro Mondes est un festival biennal de spectacle vivant et de multimédia qui
se déroule à Lyon et dans la métropole. Il est dédié à la création contemporaine
et en particulier aux formes artistiques immersives.
La troisième édition aura lieu du 24 au 29 novembre 2015.
Un nouvel horizon se dessine pour Micro Mondes qui intègre le nouveau
projet artistique du Théâtre Nouvelle Génération / Centre Dramatique
National de Lyon.
Cette édition marque un tournant dans le développement de la manifestation.
Un nouveau souffle et la possibilité de poursuivre plus encore le soutien aux
artistes, aux créateurs qui réinventent les formes de la représentation imaginant
des spectacles comme autant d’expériences étonnantes et sensorielles à
partager avec le public.
La programmation 2015 poursuit l’exploration de la création contemporaine
européenne dans ce qu’elle recèle de formes artistiques inédites, intimistes
et poétiques. Elle rassemble des artistes européens venus de Belgique,
d’Espagne, de la région Rhône-Alpes et de Lyon.
Quatre spectacles dont deux créations, un jeu de contes grandeur nature
et sa déclinaison miniature, une bibliothèque numérique, des imaginaires
artistiques multiples aux dispositifs innovants : palais des glaces, labyrinthes
enchantés ou intimes, concert sous casque… Des visions du monde s’y
côtoient, joyeuses et fantaisistes parfois lucidement sombres.
Le festival se déploie sur Lyon, Décines en partenariat avec le Toboggan
et dans des structures sociales et culturelles de la métropole. De nouvelles
rencontres se profilent avec d’autres spectateurs curieux de découvrir des
œuvres théâtrales, chorégraphiques, numériques, plastiques ou musicales…
tournées vers l’expérience sensible.
Micro Mondes 2015 est une invitation à l’immersion dans des univers
artistiques forts, avec toujours pour horizon une attention particulière portée
au spectateur qu’il soit enfant, adolescent ou adulte.
Céline Le Roux
Directrice artistique
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micro mondes
micro mondes
Intentions artistiques
La programmation
Définition
Cie 2 rien merci
Denis Mariotte
On entend par « œuvre immersive » la capacité de l’artiste à conduire le
spectateur au cœur d’un univers sensoriel élaboré, à créer une atmosphère,
à recourir finalement à d’autres manières de dire, par les mots et au-delà des
mots. La scénographie, l’univers visuel, sonore, tactile, gustatif sont autant
d’outils qui l’accompagnent.
Que l’artiste utilise les technologies d’aujourd’hui pour conduire cette
démarche ou qu’il puise dans d’autres matières, il donne à voir un monde :
esthétique, politique, poétique ou sensible dans lequel il convie le spectateur.
L’arbre luisant d’Escargopolis
HIATUS (titre provisoire)
Conception : Yann Servoz et Jérôme Bouvet
Conception, réalisation, jeu : Denis Mariotte
PRODUCTION : Cie 2 rien merci ; COPRODUCTION : Théâtre Nouvelle
Génération / Centre Dramatique National de Lyon.
COPRODUCTION : Théâtre Nouvelle Génération / Centre Dramatique
National de Lyon, AD HOC ; Avec le concours du super U de SaintBenoît-du-Sault.
L’arbre luisant d’Escargopolis est un conte vivant, ludique et
utopique pour escargots.
A l’automne, après des mois de lente activité, des troupeaux
de gastéropodes accomplissent la même transhumance
séculaire : le retour à la terre vers le sommeil bien mérité.
Où vont les escargots quand ils hibernent ? Que font-ils ? A
quoi rêvent-ils ?
Veillant sur le sommeil de leurs protégés, deux bergers
d’escargots entreprennent de leur bâtir une micro-cité
fantaisiste, une nouvelle ville-jardin extraordinaire qu’ils
découvriront à leur réveil : Escargopolis.
Déambulation plastique, visuelle et sonore, L’arbre luisant
propose une immersion poétique pour petits et grands dans
la grande salle du TNG transformée pour l’occasion.
De l’automne à la fin du printemps, nous vous invitons à vivre
au rythme des escargots avec la cie 2 rien merci. Fil poétique
(un tantinet baveux !) entre deux saisons, L’arbre luisant est
le premier rendez-vous de l’année pendant Micro Mondes,
avant de dévoiler la cité Escargopolis en juin prochain dans
un jardin du quartier de Vaise.
L’immersion
C’est le fil rouge du projet. Nous programmons des formes artistiques
pluridisciplinaires (théâtre, danse, arts plastiques, numérique…) qui effacent
les contours de la scène et de la salle. Des spectacles intimistes, tournés vers
l’expérience, soucieux d’engager une autre relation avec le public. Que les
artistes utilisent les technologies d’aujourd’hui pour conduire cette démarche
ou qu’ils puisent dans d’autres matières (scénographiques, visuelles, sonores,
tactiles, gustatives…), ils donnent à voir un monde : esthétique, politique,
poétique ou sensible dans lequel ils convient le spectateur.
L’Innovation
Nous soutenons des projets où l’écriture n’est pas exclusivement littéraire et
travaillons avec des artistes qui développent une approche singulière de la
narration : un théâtre d’images et de la perception.
La compagnie
Créée en 1999, la compagnie 2 rien merci explore un langage
clownesque et forain, un trait d’union entre les arts de la rue et
les arts de la piste. Yann Servoz et Jérôme Bouvet en sont les
directeurs artistiques.
Chaque spectacle est une matière composite dont chaque
élément étaye une cohérence graphique, visuelle et sonore. La
relation avec le public, tendrement rugueuse, est le fondement
de sa démarche artistique, rester fidèle à l’essence même de
son théâtre : intime et excentrique, expérimental et populaire.
À l’été 2004, il créent Moulin Cabot puis Gramoulinophone en
2008 et Moulinoscope en 2010.
Le soutien à la création artistique
Le festival accompagne le travail des artistes en production et en diffusion. Il
apporte des moyens financiers et matériels, par l’organisation de résidences
de créations et de tournées.
Il contribue par ailleurs au développement et au soutien et de la création
européenne jeune public dans le cadre du réseau BAMBOO.
Une relation forte au spectateur
Micro Mondes mène un travail de médiation artistique en direction de tous
les publics, par l’organisation de rencontres, d’ouvertures aux résidences et
répétitions, d’ateliers de pratiques, d’implication des spectateurs dans les
processus de créations et de participation aux spectacles.
Dès 4 ans
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Théâtre Nouvelle Génération (Le TNG)
Du 24 au 29 novembre 2015
Mar 24 nov 9h30, 10h30, 14h et 15h (scolaires)
Mer 25 nov 9h30, 10h30 (scolaires) et 15h, 17h
Ven 27 nov 9h30, 10h30, 14h et 15h (scolaires)
Sam 28 nov 10h, 11h, 15h et 16h
Dim 29 nov 10h, 11h, 15h et 16h
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Drôle d’époque que la nôtre. En permanence connectés à
des dispositifs d’accès à l’information qui offrent à chacun
l’illusion de pouvoir être renseignés sur tout, à tout moment,
dans un fantasme d’instantanéité appelé « temps réel »,
nous nous retrouvons dans un bien étrange rapport au temps
et à l’espace. La circulation d’un savoir inépuisable sur la
toile ne finit-elle pas par générer un effondrement du désir
face à l’immensité du champ du possible ? L’efficacité des
technologies ne nous conduit-elle pas tous dans la même
direction alors même que nous croyons avoir pris des chemins
de traverse ?
Denis Mariotte s’empare de ce paradoxe pour nous plonger
dans un univers visuel et sonore où les éléments du décor
s’animent, comme un orchestre fantôme jouant une partition
mécanique perturbée par les visiteurs du réseau. Dans le
ventre de cet orgue de barbarie, un homme insaisissable –
machiniste ou prisonnier ? – s’active, tentant de révéler ou
de comprendre les rouages du système pour mieux s’en
échapper.
La compagnie
Denis Mariotte est compositeur, musicien, performer,
plasticien. De 1989 à 2013, il collabore avec Maguy Marin sur
une vingtaine de pièces dont il réalise les créations sonores et
musicales : Eh qu’est ce que ça me fait à moi, Waterzooï, Quoi
qu’il en soit, Umwelt, Salves… Musiques jouées sur scène,
bandes électro-acoustiques, pièces vocales, dispositifs
sonores, films musicaux. Il travaille également aux côtés de
Pierre Droulers, Gilles Pastor et Fred Frith. En duo, il réalise
aux côtés de Maguy Marin la pièce Ça quand même et aux
côtés de Renaud Golo Si on peut dire, De bons moments,
Quelqu’un, visiblement, L’homme dans la chambre. Il réalise
plusieurs pièces solo incluant un travail musical et corporel
dans un dispositif plastique mobile. Suite, Figures : suite
et fin, prises/reprises, Minute papillon. Depuis, il explore
de nouveaux formats, plus proches de l’installation, avec
Parcelles, installation visuelle et sonore active, puis Dérives,
une installation /performance de 100 secondes.
Dès 15 ans
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Théâtre Nouvelle Génération (Les Ateliers)
du 25 au 29 novembre
Départs toutes les 10 mn de 19h à 21h30
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Ontroerend Goed (Belgique)
Compagnie (Mic)zzaj
Milimbo (Espagne)
A Game of You
Danbé
Dans la Forêt
Contes et Sentiers
Conception : Milimbo (Trinitat Olcina et Juanjo Oller)
Conception : Milimbo (Trinitat Olcina et Juanjo Oller)
Scénographie, construction du décor: Milimbo
PRODUCTION : Réseau européen Bamboo
PRODUCTION : Milimbo
Ce jeu de table cartonné conçu par l’artiste espagnol Milimbo
propose à toute la famille de se plonger dans l’univers des
contes de fées.
Dans cette aventure dont on est le héros, pas de perdant, ni
de gagnant. Chacun suit son propre chemin à travers une
forêt semée d’embûches et d’épreuves à surmonter.
Tous les ingrédients du conte merveilleux sont là : sorts et
enchantements, êtres merveilleux maléfiques ou bienveillants,
objets magiques à manipuler (poudre qui fait parler et voir,
marmite qui fait danser, bottes qui avancent seules…),
résolution heureuse dont on sort grandi.
Chaque partie est unique et raconte une histoire toujours
différente et en même temps résolument universelle.
L’esthétique soignée des pièces et ingrédients conçus par le
graphiste Milimbo ajoute au plaisir de jouer.
Arriverez-vous à percer tous les mystères et à résoudre toutes
les énigmes pour atteindre le bout du chemin ?
Conception : Ontroerend Goed
PRODUCTION : Ontroerend Goed ; COPRODUCTION : BAC (Battersea
Arts Centre, Londres) & Richard Jordan Productions Ltd (Londres) ; Avec
le soutien de National Theatre Studio ; En collaboration avec Centre
d’Art Vooruit (Gand), KC België (Hasselt) & Inkonst (Malmö) ; Avec l’aide
de la Communauté Flamande et la Province de la Flandre Orientale.
Game of You n’est pas une pièce de théâtre ordinaire, car il
n’y a pas de public. C’est un jeu, une promenade à travers
un labyrinthe composé de six pièces. Dans chaque pièce,
«vous vous rencontrez», au propre et au figuré, à travers des
questions et des conversations à propos de ce que vous y
voyez.
A Game of You construit un jeu rusé à travers plusieurs
confrontations de soi à soi. Le spectateur est mis face à son
reflet dans le miroir, et ce qu’il voit n’est pas forcément ce que
voient les autres.
A Game of You est une performance interactive et éminemment
personnelle, proche dans la forme d’un parcours dans un
palais des glaces. Pourtant, ce n’est pas une attraction de fête
foraine, mais le lieu d’une réflexion sur soi particulièrement
intense.
La compagnie
La compagnie de théâtre et de performance Ontroerend
Goed est née en 1994 à Gand en Belgique. Elle se compose
d’un collectif réunissant de jeunes auteurs. Les membres
fondateurs sont Alexander Devriendt, David Bauwens, Joeri
Smet et Sophie De Somere.
Dès le départ, Ontroerend Goed a sondé les limites du
théâtre comme moyen d’expression en proposant des
performances poétiques dans des lieux hors du commun.
En 2001, elle crée le spectacle PORRORtrilogie. La liberté
de mettre au point une forme personnelle de théâtre et d’en
explorer les limites, en compagnie du public, a suscité de
nombreuses expérimentations : The Smile Off Your Face
(2004), Interne (2007) et A game of you (2009) dernier volet de
la trilogie des spectacles individuels. Suivent de nombreuses
créations toujours soucieuses de réinventer les formes de
la représentation. La compagnie a remporté de nombreux
prix internationaux, notamment aux festivals d’Edimbourg et
d’Adelaïde/Australie.
Conception : Compagnie (Mic)zzaj
Texte : Aya Cissoko et Marie Desplechin
Adaptation : Olivia Kryger
Création musicale et sonore : Pierre Badaroux et Laurent Sellier
PRODUCTION: Cie (Mic)zzaj ; COPRODUCTION : La Cité Nationale
de l’Histoire de l’Immigration – Paris et la Ferme de Bel-Ebat – Ville de
Guyancourt. Avec le concours du Théâtre - Scène nationale de Mâcon,
du Bateau Feu – Scène nationale de Dunkerque, de la Traverse – Ville du
Bourget-du-Lac, du Carré Belle Feuille – Ville de Boulogne-Billancourt.
Avec le soutien en production de la DRAC Rhône-Alpes et du Conseil
Général de Savoie.
Dans le dispositif étonnant des concerts sous casques,
Danbé, texte écrit à quatre mains par Marie Desplechin et Aya
Cissoko, raconte le parcours d’Aya et de ses parents maliens
arrivés en France dans les années 70. Tout à la fois portrait
sonore et littéraire de la France des 40 dernières années,
pièce musicale et radiophonique, théâtre documentaire, ce
spectacle est dédié à l’écoute et à l’émotion.
Artistes et public partagent le même espace, où chaque
spectateur-auditeur muni de casque reçoit ce récit-concert
comme une forme de cinéma pour l’oreille. Une expérience
d’écoute intime et collective.
La compagnie
Le travail de la Cie (Mic)zzaj s’inscrit dans un croisement des
langages et des formes artistiques, trouvant son inspiration
première dans la musique. Les projets développés par la
compagnie et Pierre Badaroux, musicien et compositeur, font
se rencontrer les musiques, l’image, le texte et portent une
attention particulière aux modes de diffusion du son (multi
diffusion, casques...), et aux modes de réception des œuvres
(scènes circulaires, spectateurs au cœur du dispositif).
Dès 14 ans
La forêt est un espace sans fin, fascinant et rempli de mystères,
une porte entrouverte qui nous invite à y entrer. L’installation
Dans la forêt est un véritable labyrinthe, un espace à découvrir
qui est lu et raconté lorsqu’il est traversé par les enfants.
Visiteurs et personnages se confondent pour devenir un seul
et même protagoniste de l’histoire.
Sur le chemin, on trouve des portes qui ne s’ouvrent que si
la formule magique est prononcée, des cages d’où l’on ne
s’échappera qu’avec l’aide d’un ami chasseur, des nuits
étoilées qui conduisent à un château gardé par un dragon...
des rencontres et des aventures pour retrouver la pierre des
désirs qui exauce tous les souhaits.
Dans la forêt est un jeu grandeur nature qui propose aux
enfants de se familiariser avec la tradition orale du conte d’une
façon vivante et ludique. Chaque visiteur y élabore sa propre
histoire en fonction du chemin choisi.
La compagnie
Milimbo est un atelier graphique installé en Espagne. A travers
ses ouvrages, Milimbo revisite l’imagerie et l’imaginaire des
contes traditionnels pour les adapter aux enfants. Jouets,
livres, décors, affiches, expositions, jeu de table en miniature
ou en version géante… Tous ces objets, dont le carton est la
matière principale, séduisent par leur graphisme, leur design
et cette irrésistible envie de jouer qu’ils suscitent.
Dès 5 ans
Dès 5 ans
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Théâtre Nouvelle Génération (Le TNG)
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Du 24 au 29 novembre 2015
Mar 24 nov 9h30 et 14h (scolaires)
Mer 25 nov 9h30, 14h (scolaires) et 17h
Jeu 26 nov 9h30 et 14h (scolaires)
Ven 27 nov 9h30 et 14h (scolaires)
Sam 28 nov 10h, 11h, 14h, 15h, 16h et 17h
Dim 29 nov 10h, 11h, 14h, 15h, 16h et 17h
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Au Toboggan, Décines
Le 24 novembre 2015 à 14h15 (scolaire) et 20h30
Dès 16 ans
Le jeu Contes et Sentiers sera en tournée dans les MJC,
centres sociaux, bibliothèques et médiathèques de la
métropole.
Calendrier disponible en septembre 2015.
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Théâtre Nouvelle Génération (Les Ateliers)
Du 25 au 29 novembre
Départs toutes les 30 mn de 14h à 16h30 et de 19h à 21h30
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micro mondes
Actions de médiation publique
Compagnie Haut et Court
Le festival est générateur de rencontres, de croisements, d’échanges et de
dialogues entre tous les publics, enfants, adolescents et adultes. On entre
dans ce festival pour y rester, on a envie de s’y perdre car on y découvre des
paysages, des refuges, des échappées.
L.I.R. Livre In Room
Bibliothèque numérique
Conception et scénarisation : Compagnie Haut et Court
Conception du dispositif : Nicolas Boudier, Joris Mathieu
Un engagement fort en direction des publics
PRODUCTION : Compagnie Haut et Court ; COPRODUCTION : Théâtre
Les Ateliers, l’Espace Jean Legendre de Compiègne, Le Grand R Scène
Nationale de la Roche sur Yon.
Nous sommes des passeurs de désirs.
Les artistes suscitent d’autres façons de regarder et de pratiquer les
langages du monde. La relation aux œuvres nous apprend à mieux articuler
ce qui reste informulé en nous. Pourtant la relation à l’art de son temps ne
va jamais de soi. Le sentiment d’être perdu, sans références par rapport à
l’art, tient trop souvent à distance les spectateurs. Le festival se donne pour
objectif de créer le lien entre les artistes et les publics. Il travaille tout autant
à donner l’accès à l’événement que constitue l’exposition de l’œuvre aboutie
qu’aux processus qui ont façonné cette œuvre.
Autour de vous, vous découvrez des livres posés sur des
étagères. Votre regard se balade sur les rayonnages, vous en
choisissez un qui éveille votre curiosité, vous vous installez
confortablement et c’est alors que la machine se met en
marche. Sous vos yeux, le livre s’incarne. Il prend la forme
d’un lecteur humain virtuel, qui partage avec vous à voix
haute, dans l’intimité de cette cabine, les mots de l’auteur que
vous avez choisi.
Parenthèse extraordinaire pour aborder les œuvres
différemment, pour les appréhender au travers de sensations
nouvelles, le lecteur numérique est une installation itinérante
qui a pour vocation de faire entendre et de donner envie d’en
lire plus encore.
L’ouverture des processus de création aux publics est l’un des termes de
l’engagement que les artistes invités passent le festival. Des parcours de
découverte du spectacle sont proposés autour des spectacles.
Chaque parcours se décline autour de Voir, Dire et Faire : l’observation
nécessaire du spectacle, les échanges avec les artistes et la pratique
artistique.
La compagnie
La compagnie Haut et Court défend depuis ses débuts un
projet scénique aux frontières de la littérature et des arts
visuels.
Son travail est guidé par une dramaturgie dans laquelle la
scénographie et l’image sont des moteurs de sens, une
machine à produire en relief des univers littéraires. Plus
généralement, sa préoccupation est d’inviter le spectateur à
plonger dans des rêveries qui laissent une grande place à
sa subjectivité, défendant une vision de la littérature qui les
amène ainsi à se concentrer sur l’esprit de l’œuvre et à penser
le travail d’adaptation comme une traduction scénique, qui
laisse au spectateur sa place active d’interprète.
Depuis janvier 2015, Joris Mathieu est directeur du Théâtre
Nouvelle Génération / Centre Dramatique National de Lyon.
Dès 10 ans
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Théâtre Nouvelle Génération (Le TNG)
du 24 au 29 novembre
et en tournée dans la métropole et dans le Département sur la
saison 2015-2016.
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micro mondes
micro mondes
Tarifs et billetterie
Tarifs
de 3 à 14 €
Selon qu’il s’agisse d’une écriture scénique, d’une installation plastique ou
multimédia, chaque artiste peut imaginer à sa manière comment il souhaite
faire exister la rencontre avec les spectateurs.
Billetterie
Les ouvertures aux processus de création
Le public est invité à assister à des répétitions et à des présentations d’étapes
de travail. Ils sont les spectateurs privilégiés de la création artistique en train
de se faire.
Ouverture des réservations le 10 septembre
Sur le site du Théâtre Nouvelle Génération / Centre Dramatique National
de Lyon
www.tng-lyon.fr
Les rencontres et visites des décors
Ces rendez-vous réguliers sont des temps de convivialité et de compréhension
partagée, ils ont lieu à l’issue des répétitions et de la présentation du spectacle
finalisé.
Par téléphone au 04 72 53 15 15
aux horaires d’ouverture de la billetterie du Théâtre Nouvelle Génération /
Centre Dramatique National de Lyon
Les ateliers de pratique
Les artistes proposent des ateliers de pratique aux publics en lien avec leur
univers artistique.
Le programme des actions de médiation sera disponible en septembre
2015.
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micro mondes
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Les Partenaires
Les Lieux de spectacles
Partenaires publics
Théâtre Nouvelle Génération (Le TNG)
- Ville de Lyon
- Région Rhône-Alpes
- DRAC Rhône-Alpes
23 rue de Bourgogne
69009 LYON
Théâtre Nouvelle Génération (Les Ateliers)
Partenaires institutionnels
5 rue du petit David
69002 Lyon
- Le Toboggan / Décines
- Réseau européen BAMBOO
Le Toboggan
14 Avenue Jean Macé
69150 Décines-Charpieu
En Résonance avec la Biennale de Lyon 2015
Les MJC, Centres Sociaux, Bibliothèques, Médiathèques et
Ludothèques de la métropole
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micro mondes
Visuels disponibles sur demande
Compagnie 2 rien merci
Compagnie (Mic)zzaj
Danbé
© E. Rioufol
© 2 rien merci
L’arbre luisant d’Escargopolis
Denis Mariotte
Milimbo
Dans la Forêt / Contes et Sentiers
Ontroerend Goed
© Milimbo
© Milimbo
© Louise Mariotte
HIATUS (titre provisoire)
Compagnie Haut et Court
14
© Siegfried Marque
L.I.R. Livre In Room
© Richard Duyck
A Game of You
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contacts
Direction artistique
Céline Le Roux
Chargée de projet
Anaïs Bourgeois
+33(0)4 72 53 15 10
[email protected]
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