THEATRE

Transcription

THEATRE
THEATRE
Mademoiselle Julie
Thomas Ostermeier
D’après August Strindberg, adaptation Mikhaïl Durnenkov avec le théâtre des Nations de Moscou
Une femme moderne, c’est ainsi qu’August Strindberg définissait l’héroïne de Mademoiselle Julie. La
pièce n’a aujourd’hui rien perdu de sa modernité, comme en témoigne son adaptation par le directeur
de la Schaubuhne de Berlin, Thomas Ostermeier, qui dirige pour l’occasion les grands acteurs russes
Chulpan Khamatova et Yevgeny Mironov. Metteur en scène européen de référence pour ses
réinterprétations des textes classiques, il restitue au personnage de Mademoiselle Julie toute sa force
de transgression en transposant les amours interdites de la jeune aristocrate avec son valet dans la
Russie contemporaine des oligarques.
Mardi 12 novembre 20h30 Scène nationale Evreux Louviers, au Cadran, Evreux
Les amours vulnérables de Desdémone et Othello
Razerka Ben Sadia-Lavant
Librement inspiré d’Othello, le Maure de Venise de William Shakespeare Avec Denis Lavant, Disiz et
Sapho
Razerka Ben Sadia-Lavant relit l’œuvre de Shakespeare à la lueur de ce cri d’Othello : sommes-nous
devenus des barbares ? Face à l’immense Denis Lavant qui campe un Iago complexe et humain, le
rappeur Disiz relève le défi d’incarner Othello pour sa première apparition au théâtre, tandis que la
chanteuse Sapho joue le rôle du chœur. Cette tragédie hantée par la pulsion éveille notre vigilance
quant à la barbarie des sociétés civilisées. Et si le meurtre de Desdémone n’était que le dernier acte
de la domination masculine ? Et si c’était elle, l’héroïne, l’anti femme-objet ?
Vendredi 22 novembre 20h30, Espace Philippe Auguste, Vernon
El año en que nací
Lola Arias
Pièce poétique et politique de l’artiste argentine Lola Arias, recréée à l’occasion des 40 ans du coup
d’Etat de Pinochet au Chili, El año en que nací lance les fantômes de l’histoire personnelle à l’assaut
du voile d’oubli officiel jeté sur ces années noires. Des jeunes nés sous la dictature y reconstruisent la
vie de leurs parents à partir de bribes du passé : photos, lettres, vieux vêtements. A quoi ressemblait
mon pays quand je suis né ? Combien y a-t-il de versions de ces événements dont je ne me souviens
pas ? Autant de questions qui manifestent l’urgence pour la nouvelle génération à assumer son devoir
de mémoire afin de s’approprier le présent.
Lundi 25 novembre 20h30 Scène nationale Evreux-Louviers, au Cadran, Evreux
Mes jambes, si vous saviez, quelle fumée...
Bruno Geslin
D’après l’œuvre photographique de Pierre Molinier et ses entretiens avec Pierre Chaveau
Avec la complicité du comédien Pierre Maillet, le vidéaste Bruno Geslin a imaginé une mise en images
plutôt qu’une mise en scène autour de l’œuvre photographique de Pierre Molinier, artiste hors-norme.
Plus tout à fait homme, pas tout à fait femme, victorieux androgyne, créature de ses propres
fantasmes, il incarne dans ses photomontages le désir sous toutes ses formes. Alors, sorcier,
chaman, fétichiste, comme il se plaisait à le dire ? Le portrait poétique tracé par Bruno Geslin lui rend
avant tout hommage comme à un être libre qui osa faire de sa vie et de ses fantasmes, une œuvre
d’art.
Mardi 3 décembre 20h30 Théâtre des Chalands, Val-de-Reuil
MUSIQUE
Chants des Monastères de Russie
Chœur d’Hommes Nevsky de Saint-Pétersbourg
Direction Boris Satsenko, soprano Maria Senchurova, mezzo-soprano Maria Kondrashkova
Le Chœur d’Hommes Saint-Alexandre Nevsky, dirigé par Boris Satsenko, a acquis une renommée
internationale pour son interprétation d’un vaste répertoire qui va du chant znamenny, équivalent du
chant grégorien pour l’Eglise russe aux chants populaires. En collaboration avec les exceptionnelles
soprano Maria Senchurova et mezzo-soprano Maria Kondrashkova, il fera entendre les chants
liturgiques des monastères ou les œuvres sacrées de grands compositeurs russes comme Serguei
Rachmaninov, mais aussi le fonds populaire avec des pièces comme le chant des Cosaques de
Russie C’est bon de vivre, frères...
Dimanche 1 décembre 15h Abbaye du Bec-Hellouin
Récital de piano
Michaël Levinas, Jean-Luc Plouvier
Musique Robert Schumann, Olivier Messiaen, Claude Debussy et Michael Levinas
Ce récital du grand pianiste Michael Levinas met à l’honneur une série d’hymnes à l’amour. La
déclaration enflammée de Robert Schumann à sa future épouse dans la Fantaisie op.17 rivalise de
lyrisme avec la mélodie composée par Levinas sur le poème d’Aragon Elsa-valse dont il nous livre ici
une transcription inédite pour piano seul. Aux rêveries de Debussy sur la femme dans ses Préludes
répond une célébration de l’amour divin : Visions de l’Amen. Cette œuvre pour deux pianos écrite par
Olivier Messiaen pour sa muse et future épouse Yvette Loriod sera interprétée en duo avec Jean-Luc
Plouvier.
Dimanche 1er décembre 16h. Espace Philippe Auguste, Vernon
DANSE
City
BLOOM !
Création et interprétation Viktoria Danyi, Csaba Molnar, Timea Sebestyen, Moreno Solinas et Igor
Urzelai
Pamphlet politique teinté d’ironie, City utilise le langage du théâtre et de la danse pour dévoiler les
rapports de pouvoir qui régissent souterrainement le mode de vie urbain contemporain. Drolatique,
cette création du collectif de danse Bloom ! se nourrit des clichés de l’imagerie politique, érotique ou
cinématographique pour mieux analyser la psychologie des foules. Elle s’attaque aussi bien aux
ressorts de la tyrannie ou du racisme qu’aux préjugés qui fondent l’inégalité hommes/femmes sur une
distribution des rôles actifs/passifs, et ce jusque dans le jeu de la séduction.
Jeudi 14 novembre 20h30 L’Eclat, Pont-Audemer
The Pyre
Gisèle Vienne
Texte et voix Dennis Cooper avec Anja Rottgerkamp et en alternance Lounes Pezet, Leon Rubbens et
Kamiel Van
Looy musique création et diffusion live KT L (Stephen O’Malley et Peter Rheberg). L’espace
sophistiqué conçu par Gisèle Vienne pour The Pyre, véritable sculpture de lumière, oscille entre le jeu
optique d’un Victor Vasarely et l’esthétique futuriste du vaisseau de 2001 : l’Odyssée de l’espace. Il
est le laboratoire d’une expérience conçue avec l’auteur Dennis Cooper sur l’articulation du texte, de
la chorégraphie, et de la musique, interprétée en live par le duo KTL. Avec la complicité de la
danseuse Anja Rottgerkamp, Gisèle Vienne y questionne la transfiguration du corps et le dévoilement
du texte, distribués au public sous la forme d’un court roman à l’issue de la représentation.
Mardi 3 décembre 20h30 Scène nationale Evreux-Louviers, au Cadran, Evreux
Crazy Camel
Dairakudakan
Chorégraphie, direction artistique Akaji Maro. Musique originale Antonio Vivaldi, Keisuke Doi,
Kenichiro
Crazy Camel est l’hommage rendu par un grand maître du buto, danse des ténèbres née du
traumatisme de la Seconde guerre mondiale, au genre léger et singulier des numéros de cabaret
japonais. Cet art populaire auquel s’adonnaient les danseurs de buto pour se financer exhibe des
corps passés à l’huile dorée, à la fois grotesques et sublimes, flirtant avec la vulgarité. Fidèle à
l’esthétique déjantée qui les caractérise, Akaji Maro et sa compagnie, Dairakudakan, nous livrent un
paradoxe chorégraphique inouï : une revue du Crazy Horse sur laquelle planerait l’ombre de la mort.
Jeudi 5 et vendredi 6 décembre 20h30 Scène Nationale Evreux-Louviers. Au grand Forum, Louviers
RENSEIGNEMENTS
02 32 10 87 07
[email protected]
www.automne-en-normandie.com
Le tarif jeunes + s’adresse aux moins de 28 ans, aux bénéficiaires des minima sociaux ainsi qu’aux
demandeurs d’emploi.

Documents pareils