L`Art et la ville: «Place Furstenberg» de David Hockney

L'Art et la ville: «Place Furstenberg» de David Hockney
Comment transformer l'espace pictural pour rendre compte
d'une déambulation?
Oeuvre d'étude : « Place Furstenberg », David Hockney (1985)
David Hockney a longtemps vécu entre le Royaume uni et la côte Ouest des Etats unis. Dans les
années Pop, il séjourne à Los Angeles. Les œuvres de cette période ( « My bigger splash »)
témoignent de son mode de vie dandy et de son goût pour le luxe : architectures de maisons
hollywoodiennes, piscines de Beverly Hills, et, plus tard, le site majestueux du Grand Canyon.
Son œuvre, discrètement autobiographique, est aussi celle d'un homme simple et cultivé, passionné
d'Histoire de l'Art. Alors qu'il travaille aux « Joiners », il s'agit ici du seul paysage de la série ; et sa
représentation de la place Furstenberg n'a rien d'un cliché stéréotypé.
- Comment David Hockney procéda-t-il pour réaliser cette œuvre? Quelles motivations
l'amenèrent à procéder ainsi ?
- Cette œuvre est-elle plutôt une invitation à contempler le site ou à y flâner « le nez en l'air » ?
En t'appuyant sur d'autres œuvres, tu démontreras aussi le lien de filiation entre les « joiners » et la
problématique du cubisme.
Professeurs référents: Les professeurs d'Anglais, d'Histoire-Géographie et d'Arts plastiques.
Oeuvres liées possibles:
- Une autre œuvre de David Hockney : « Mother », « Pearlblossom Highway »,...
- Une œuvre cubiste: «L'Estaque» de G. Braque, la «Nature morte à la chaise cannée» de
Picasso
- « Ambigu comique » de Marin Kasimir
- « Place Saint Marc » de Canaletto