MANUEL ROCHEMAN – OLIVIER KER OURIO Duo

Transcription

MANUEL ROCHEMAN – OLIVIER KER OURIO Duo
Le Cri du Port le lieu de tous les Jazz (s)
communiqué
Jeudi 22 Novembre 2012
20h30 - LE CRI DU PORT
MANUEL ROCHEMAN – OLIVIER KER OURIO Duo Affinities
Hommage à Bill Evans et Toots Thielemans
Manuel Rocheman (piano)
Olivier Ker Ourio (harmonica)
site :
www.manuelrocheman.com
www.kerourio.com
A écouter :
Manuel Rocheman
The Touch of Your Lips Tribute to Bill Evans / Naïve 2010
Olivier Ker Ourio
Magic Tree /Plus Loin Music – 2010
Le pianiste Manuel Rocheman invite Olivier Ker Ourio, sensuel et extraordinaire joueur de cet « orgue à bouche » qu’est l’harmonica.
Olivier Ker Ourio est aujourd’hui reconnu comme l’un des meilleurs
harmonicistes de la planète Jazz et le digne successeur de Toots
Thielemans. C’est le partenaire idéal. Parce que le plus musical, le
plus naturellement lyrique. « On ne s’accorde musicalement que si
d’abord on s’accorde humainement. On prend plaisir à jouer ensemble des thèmes sur lesquels Bill Evans et Toots Thielemans ont
magnifiquement dialogué dans l’album Affinity » . Expressive et chaleureuse, leur musique privilégie l’émotion et vient droit au coeur.
Les propres compositions d’Olivier et de Manuel se mêleront aux
grands standards de Jazz qu’ils revisitent avec brio et virtuosité.
L’ album de Manuel Rocheman The touch of your Lips est un hommage à Bill Evans paru chez Naïve à l’occasion du 30e anniversaire
de sa mort, salué unanimement par la critique. « Par son intégrité, sa
science des harmonies et du tempo, Manuel Rocheman [...] est un
artiste exceptionnel. Dans un monde du jazz qui s’est mis à plébisciter les chanteuses et pianistes stéréotypés, il tranche. Il apporte une
exigence et un sérieux rare » LE MONDE - 28 déc 2010
« La fluidité, l’enchaînement des idées, la profondeur harmonique,
le chant sous-jacent, rappellent une autre géant : Martial Solal. [...]
Point commun entre les deux, une richesse lyrique d’exception ».
LIBERATION - 2 nov 2010
Lieu du Concert - Le Cri du Port
8, rue du Pasteur Heuzé. Marseille 3e
infoline 04 91 50 51 41 - www.criduport.fr
Billetterie :
Tarifs : normal 12 € / réduit 10 €
www.criduport.fr / www.digitick.com
Fnac, Carrefour, Géant
Espaceculture_Marseille
Les chanceux se rappelleront le magnifique concert du pianiste avec
Georges Mraz et Al Foster (Cité de la Musique) ainsi que le concert
d’Olivier avec le trio Pioli.
Tous deux présents sur la scène internationale Olivier Ker Ourio sera
juste de retour d’une tournée en Océanie avec son groupe Magic
Tree et Rocheman sortira son nouvel album enregistré avec le guitariste brésilien Toninho Horta : Café Alegria / Naïve.
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Manuel Rocheman - piano
Manuel vient d’une famille de musiciens. Du côté maternel, sa grand-mère est professeur de piano, son grand-père flûtiste, sa mère, Danièle Alpers, violiste, sa tante violoniste. Son père, Lionel Rocheman (guitariste et comédien), crée le « Hootenanny » au Centre Américain
à Paris, où viendront se produire des artistes du monde entier.
Lorsqu’à l’âge de dix ans, il reçoit en cadeau de son frère un beau disque d’Oscar Peterson en solo (il s’agissait de «Tracks»), Manuel a
déjà derrière lui quatre années de pratique du piano. C’est un grand sentiment de liberté qu’il découvre à l’écoute du virtuose canadien,
et le désir de suivre sa voie. Il est totalement séduit par l’harmonie et le rythme du langage du Jazz.
Le pianiste Bob Vatel l’invite à venir faire «le boeuf» dans des clubs de Jazz à Paris dès l’âge de douze ans. Manuel doit s’armer techniquement, il le fait en rencontrant, au C.N.R de Paris, Alberto Neuman, l’un des rares disciples d’Arturo Benedetti Michelangeli. Il développera
considérablement à ses côtés sa technique pianistique. Il suit aussi les cours d’écriture et de percussion au Conservatoire. Parallèlement
il travaille avec les pianistes de Jazz Nicolas Montier, Gabriel Garvanoff et Michel Sardaby.
En 1980, à l’occasion d’un séjour à New-York, il rencontre Tommy Flanagan et Jaki Byard qui l’encouragent fortement. Il restera en
contact étroit avec eux jusqu’à leur disparition.
Cette même année il est présenté à Martial Solal par Bob Vatel et la chance voudra que Martial accepte de s’occuper de Manuel, qui
deviendra son unique élève.
Dès 1983, il se produit professionnellement à Paris en Trio, en 1984 il joue à deux pianos avec Martial Solal au Festival de Jazz de Paris,
et dès lors les engagements vont se succéder. Très vite, les professionnels reconnaissent son immense talent : meilleur pianiste français
au concours international de Piano Jazz Martial Solal en 1989.
En 91, Prix du meilleur disque décerné par l’académie du jazz pour son premier CD Trio Urbain.
En 92, Django d’Or du meilleur disque français pour son deuxième CD White Keys.
En 1998, il reçoit le Prix Django Reinhardt de l’Académie du Jazz qui récompense le meilleur musicien de l’année.
Séduite par sa personnalité et son talent, la Fondation BNP Paribas, l’un des rares mécènes présent sur la scène du jazz, a accompagné
le développement de sa carrière de 1995 à 2002.
Que ce soit en trio, en duo avec Olivier Ker Ourio ou Sara Lazarus, ou en solo, Manuel s’impose comme un des grands pianistes de notre
époque. Des artistes de tous horizons font appel à lui, de Anthony Ortega à Sylvain Beuf, aux batteurs Al Foster et Aldo Romano, les
contrebassistes George Mraz et Kyle Eastwood, l’Orchestre National de Jazz lui commande une oeuvre : « San Felipe « est créé pour l’ONJ
et l’Orchestre Philharmonique de Montpellier.
Depuis 2004, Manuel est membre de l’International Jazz Orchestra, dirigé par Dusko Goykovich.
Manuel a manifesté son talent de compositeur au fil de ses albums, notamment ceux enregistrés à New-York en compagnie de deux
géants, le contrebassiste George Mraz et le batteur Al Foster, ainsi que Scott Colley et Antonio Sanchez pour son talbum Cactus Dance
Prochainement sortira son nouvel album enregistré avec le guitariste brésilien Toninho Horta : Café Alegria / Naïve.
La Presse :
« A part ses qualités techniques très exceptionnelles (une articulation idéale, une sonorité profonde et veloutée qui ne doit rien à l’usage
des pédales) rien dans le jeu de Rocheman ne rappelle celui de Solal. C’est à partir d’une synthèse parfaite entre le lyrisme de Bill Evans
et de Keith Jarrett, le toucher gracieux d’un Chick Corea et le swing harmonieux de Herbie Hancock que ce pianiste aussi modeste dans
ses rapports humains que flamboyant au clavier a imposé son propre style, d’une rare qualité «vocale». Il ne fait aucun doute que Manuel
Rocheman aurait pu être un grand chanteur, et peu de pianistes de sa génération méritent ce compliment suprême »
« Le secret de cet art, tout d’équilibre et de retenue, est le privilège des humbles, de ces rares passionnés purs et durs pour qui le jazz
reste une culture et une vocation, pas un plan de carrière »
« Le sens de l’harmonie n’est pas inné, mais appris, dans la musique comme dans la vie. «
Gérald Arnaud - Epok
« Le pianiste sur qui le Jazz peut compter pour la vie »
Michel Contat - Télérama
« Rocheman est musicien-musicien, il en a les moyens, le prouve sans ostentation, ne triche jamais »
Francis Marmande - Le Monde
« Manuel Rocheman’s voicings and touch are delicate, original, disciplined and swinging. One of the top French pianists on the planet »
Mike Zwerin - International Herald Tribune
« Rocheman, an impassioned pianist, interprets standards like «On Green Dolphin Street» or «Besame Mucho» with an attractive blend of
the familiar and the original »
Marcela Breton - Jazztimes America
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Olivier Ker Ourio - harmonica
Etabli à Paris depuis 1992, après une enfance passée à l’île de la Réunion, Olivier Ker Ourio est aujourd’hui reconnu comme
l’un des meilleurs harmonicistes chromatiques de jazz de la planète. En plus d’un soliste très demandé, il est aussi un brillant
compositeur et un meneur de projets. Dans les cinq albums enregistrés à ce jour sous son nom, ses compositions dévoilent
un monde poétique habité de mélodies lyriques, d’harmonies inventives et de rythmes inhabituels. Expressive et chaleureuse,
sa musique privilégie l’émotion et vient droit du coeur.
Olivier Ker Ourio est né à Paris en 1964, mais a passé son enfance à l’île de la Réunion, où ses ancêtres Bretons s’établirent
en 1728. A l’âge de huit ans, ses parents lui offrent un harmonica chromatique (dont joue son père en amateur). Au début
un simple jouet, l’instrument deviendra très vite l’objet d’une passion à vie.
A 20 ans, Ker Ourio rentre en France pour étudier l’informatique à Grenoble. Heureusement, son harmonica l’accompagne et
c’est là que l’histoire commence, avec la découverte du jazz et ses premiers concerts en amateur. De retour à la Réunion, il
étudie avec François Jeanneau au Conservatoire National de Région, forme son premier groupe et se produit dans les clubs
et festivals de l’île, tout en travaillant comme analyste-programmeur.
En 1992, il fait la première partie de Dee Dee Bridgewater. Il décide alors de s’installer définitivement à Paris pour réaliser son
rêve : se consacrer à plein temps à l’harmonica chromatique et au jazz.
Un an plus tard, une étape décisive : il remporte les prix de soliste et d’orchestre au Concours National de Jazz de la Défense
avec le vibraphoniste David Patrois, Laurent Camuzat, Olivier Le Goas et se retrouve programmé au Paris Jazz Festival de
Radio France. Suivent des concerts et passages télévisés. Il commence à jouer à travers l’Europe et part en tournée en Russie
avec le groupe InterJazz.
En 1994, Ker Ourio rencontre Michel Petrucciani et se produit en concert avec lui. Il rencontre aussi Aldo Romano, donne des
concerts avec lui et est invité à participer à son album « Prosodie », avec Paolo Fresu, Stefano di Battista, Franco d’Andrea,
et Furio di Castri. Il est aussi Lauréat de la Fondation de la Vocation.
En 1995, il part à New-York un an pour étudier la composition avec Franck Amsallem. Il multiplie les rencontres et participe à
l’album « Sound Tracks » de Joe Locke, sur lequel il côtoie Rufus Reid et Gene Jackson._
CENTRAL PARK NORD (1997), enregistré à New-York avec David Kikoski, Ed Howard et Clarence Penn, marque les débuts de
Ker Ourio en tant que compositeur et leader, combinant maîtrise technique et un rare sens lyrique. Selon les critiques : Ker
Ourio est « le seul vrai successeur de Toots Thielemans. » De retour à Paris, Ker Ourio élargit sa palette musicale et travaille
avec de nombreux musiciens, parmi lesquels Pierre de Bethmann, Gildas Boclé, Tony Rabeson, Denis Leloup et Pierrick Hardy.
En 1999, il les réunit pour son deuxième album: « OTÉ L’ANCÊTRE ! », un hommage à ses lointains ancêtres Bretons dans
lequel il mélange jazz, influences celtiques et maloya de la Réunion.
A RIDE WITH THE WIND (2001), développe les liens musicaux avec Pierre de Bethmann et Gildas Boclé, et accueille un nouveau
venu, le batteur Franck Agulhon. Le quartet est complété par des invités, Toots Thielemans, Claudio Pontiggia, Jacques Pellen,
Nelson Veras… Le groupe se produit en France, Belgique, Suisse, Europe de l’Est, la zone Océan Indien et le Vénézuela.
L’album est décrit comme « une étape décisive dans l’évolution de ce musicien, dont la carrière est sur le point d’exploser ».
Selon Toots Thielemans lui-même, « …la musique d’Olivier est fraîche et ses mélodies restent dans l’oreille… J’ai le sentiment
d’avoir participé à un projet important… »
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8, rue du Pasteur Heuzé. 13003 Marseille
Infoline 04 91 50 51 41
www.criduport.fr
Infos pratiques :
Adhésion saison 2012 - 2013
Le Cri du Port est soumis selon la législation au principe du Cercle Privé. Pour pouvoir consommer le public doit s’acquitter de son
adhésion saisonnière. Ainsi deux choix sont proposés :
- une adhésion PARKER à 10€ qui fait aussi bénéficier du tarif réduit sur tous les concerts de la saison, et à des invitations
- ou une adhésion ZAZOU qui permet simplement d’accéder au bar.
Les cartes sont établies sur place.
Pour venir :
Le Cri du Port est situé dans le bâtiment du Parvis des Arts (entre la Joliette et la Gare Saint-Charles),
à deux pas de la place de Strasbourg.
Métro :
ligne 1 - stations : Saint-Charles, Colbert
ligne 2 - stations : Saint-Charles, Jules Guesde ou Désirée Clary
Bus : arrêt Place de Strasbourg (ligne 32, 70 ou 89)
Billetterie :
www.criduport.fr
Pour les concerts ayant lieu au Cri du Port, la billetterie est ouverte 45’ avant le concert. Il est aussi possible de commander ses billets
directement au Cri du Port. Tél : 04 91 50 51 41
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