Littérature de jeunesse adaptation cinématographique

Transcription

Littérature de jeunesse adaptation cinématographique
Littérature de jeunesse
et
adaptation
cinématographique
-1-
-2-
Littérature de jeunesse et adaptation cinématographique
Depuis ses origines, le cinéma a puisé ses sources dans la littérature. Certaines adaptations
sont devenues des chefs d’œuvre, d’autres sont tombées dans l’oubli. Si au début les
scénaristes s’inspiraient de la littérature « classique », il est de plus en plus fait appel à la
littérature contemporaine, et plus récemment à la littérature de jeunesse et à la bande dessinée.
Cet attrait du 7e Art pour la littérature réside sans doute dans les rêves, les émotions et les
sentiments qu’elle suscite même si les mots filmés restent un transcodage de l’écriture.
Ainsi, adapter un roman connu par un grand nombre de spectateurs qui l’auront lu et s’en
seront fait un imaginaire les confrontera à la vision d’un scénariste et/ou de comédiens qui
auront leur propre interprétation des personnages. Cette relecture ne sera donc pas toujours
gage de réussite, l’inverse étant vrai également. L’impact de l’image n’en reste pas moins fort
sur notre propre imaginaire.
Il en va de même pour la littérature de jeunesse. On connaît le succès des livres et des films
comme « Charlie et la chocolaterie », « Max et les Maximonstres », « le petit Nicolas » ou la
saga des « Harry Potter ». Cet essor du cinéma pour la jeunesse est dû aux films classiques
remastérisés (c.-à-d. ayant reçu un procédé de conservation et de restauration), la sortie en
DVD, réalisés avec des nouvelles technologies (3D, images de synthèses), …
De nombreux récits pour la jeunesse connaissent actuellement un engouement sans précédent
quant à une adaptation cinématographique. Lorsqu’il y a adaptation et, c’est certainement plus
important en littérature de jeunesse qu’en littérature « classique », le retour au livre offre
commercialement un marché plus important. On ne compte plus les rééditions du texte
originel avec en couverture une photo du film ou du héros (1), la publication de « livre du
film » ou « guide du film » (2), la déclinaison de textes adaptés avec les photos du film, ou
autres livres-jeux, coloriage (3), etc.
(1) À gauche : la réédition après sortie du film
À droite : la première édition avant l’adaptation au cinéma
-3-
2) La saga Twilight : le guide officiel du film
(3) La belle et la Bête/éditions Hachette-Disney avec les photos du film
(3) La Belle et la Bête : coloriages jeux stickers
L’adaptation d’une œuvre littéraire vers le grand écran ou l’inverse incitera le lecteur à se
replonger dans la lecture de l'œuvre littéraire ou au contraire à découvrir par les mots les
images découvertes sur le grand écran.
-4-
Voici un panorama non exhaustif de quelques adaptations de « classiques littéraires » passés
en littérature de jeunesse, de romans, contes et nouvelles pour la jeunesse, de bandes
dessinées, et de quelques romans pour la jeunesse ayant comme sujet le cinéma.
1. De l’écrit au cinéma
À la croisée des mondes : l’intégrale.
Le film :
Le livre :
Réalisé par Chris Weitz, sorti en 2007
d’après l’œuvre éponyme de Philip
Pullman.
Philip Pullman
Editions Gallimard-jeunesse, 2000
Dans le monde où vit Lyra, chaque être
humain est accompagné par un animal
symbolisant leur âme. Apprenant la
disparition de son père, Lyra n’aura de
cesse de le retrouver. Sa quête l’entraînera
vers les terres glacées du Nord et aux
frontières d’un autre monde. Elle affrontera
des épreuves terrifiantes et des contrées
hostiles.
De cette œuvre littéraire riche et complexe,
le réalisateur en a réussi une excellente
adaptation. Les effets spéciaux sont bien
rendus, les personnages et les animaux sont
attachants.
La suite de l’adaptation de cette trilogie est
actuellement en suspens.
-5-
Aigle de la 9e légion (L’)
Le livre :
Le film :
Rosemary Sutcliff
Editions Gallimard-jeunesse, 2011.
(Folio junior)
Réalisé par Kevin McDonald, sorti en
2010, adapté du roman éponyme de
Rosemary Sutcliff, ouvrage publié en
1954 et paru en France en 2003
Marcus Flavius Aquila, jeune centurion de
l’armée romaine, est affecté en Angleterre,
terre continuellement attaquée par les
barbares. Il reçoit la mission d’enquêter
secrètement sur la disparition mystérieuse
d’Hispana, la 9e légion et de retrouver
l’aigle de cette légion, l’étendard que
portait son père avant de disparaître avec
ses hommes.
Le livre comme le film apporte une
réflexion politique sur les rapports de
puissance entre les États-Unis symbolisés
par Rome et l’Angleterre comme le
laissait entendre l’auteur après la Seconde
Guerre mondiale. Le tournage a eu lieu en
Écosse et en Hongrie.
On retrouve avec plaisir l’acteur, Jamie
Bell, qui interpréta magnifiquement le rôle
de Billy Elliot
-6-
Ami retrouvé (L’)
Le livre :
Le film :
Fred Uhlman
Edition Gallimard-jeunesse, 2008
(Folio junior)
Réalisé par Jerry Schatzberg et sorti en
1989, adapté du roman éponyme de Fred
Uhlman.
Stuttgart 1932. Âgé de 16 ans, Hans
Schwartz, fils unique d’un médecin juif,
fréquente le lycée le plus renommé de la
ville. Il est encore seul et sans ami véritable
lorsque l’arrivée dans sa classe de Conrad
von Hohenfels, un garçon issu d’une famille
protestante d’illustre ascendance, lui permet
de réaliser son exigeant idéal d’amitié.
Cependant, l’arrivée du nazisme oblige
Hans à s’exiler aux États-Unis, s’efforçant
d’oublier son passé. Un passé qui se
rappellera à lui un jour.
L’attrait de ce film est de nous faire
revivre la montée du nazisme et apporte un
regard contrasté de l’Allemagne et de
l’incompréhension des Juifs allemands se
considérant alors comme cent pour cent
allemands.
-7-
Année de l’éveil (L’)
Le livre :
Le film :
Charles Juliet
Editions Gallimard, 2006. (Folio)
Réalisé par Gérard Corbiau, sorti en 1991
d’après le roman autobiographique de
Charles Juliet.
Un jeune paysan qui n’avait jamais quitté
son village se retrouve enfant de troupe. Il
raconte sa vie soumise à la discipline
militaire, la faim, le froid, les bagarres, son
besoin d’affection, les sévices que les
anciens font subir aux bleus, la découverte
de l’amour avec la femme de son chef…
Récit d’une entrée en adolescence avec ses
révoltes et sa détresse.
Le réalisateur campe l’acteur Grégoire
Colin dans le rôle du romancier et donne un
portrait juste, dur et troublant sur la
découverte de l’amour pour un enfant.
-8-
Ao, l’homme ancien : l’odyssée du dernier
Neandertal.
Le livre :
Le film :
Marc Klapczynski, éditions Pocket, 2010.
Réalisé par Jacques Malaterre, sorti en
2010 et adapté du roman de Marc
Klapczynski
L’histoire d’Ao, ancêtre de l’homme de
Neandertal ayant vécu il y a plus de 40.000
ans, raconte son quotidien, le désarroi de la
solitude, la curiosité mêlée de peur à la
rencontre de l’autre, le désir de partager
son savoir.
Ce film n’est surtout pas à comparer avec
« La Guerre du feu » de Jean-Jacques
Annaud, même si on sent un effet de
décalquage.
Malaterre nous emmène dans une sorte de
conte au détriment de la réalité historique,
mêlant plutôt un discours sur la différence
et l’écologie.
-9-
Arthur :
• Arthur et les Minimoys
• La cité interdite.
• La vengeance de Maltazard
• La guerre des deux mondes
Le livre :
Le film
Luc Besson
Editions Hachette, 2009. (Le livre de poche
jeunesse)
Film d’animation réalisé par Luc Besson
sorti en 2006 pour le premier volume,
Arthur et les Minimoys.
Entre réalisme et fantastique, une aventure
pleine d’humour et de tendresse dans les
sous-sols de la Terre, au royaume des
Minimoys
Luc Besson, auteur des romans et propre
réalisateur des films, porte à l’écran les 4
tomes publiés à partir de 2002. Entre
l’héroïc-fantasy et les contes de fées, il
offre un film naïf et enchanteur avec une
morale simpliste qui remet les choses en
place. Le premier opus est basé sur les
tomes 1 et 2 de la saga. En 2009, il réalise
le deuxième opus qui correspond au
tome 3. Enfin, le troisième opus, « Arthur
la guerre des deux mondes » est sorti en
octobre 2010. Ces films ont toutes les
qualités pour plaire au jeune public.
- 10 -
Autant en emporte le vent.
Le livre :
Le film :
Margaret Mitchell
Editions Gallimard, 2003. (Quarto)
Réalisé par Victor Fleming en 1939 et
adapté du roman éponyme de Margaret
Mitchell.
L’histoire reflète tout le drame du Sud des
États-Unis pendant et après la guerre de
Sécession. Au milieu de tout cela, Rhett
Butler et Scarlet O’Hara s’aiment et se
déchirent.
Dans les rôles principaux : Clark Gable et
Vivien Leigh. Ce film remporta de
nombreux prix et est considéré comme le
plus gros succès de l’histoire du cinéma. Le
tournage a duré 5 mois pendant lequel 3
réalisateurs se sont succédé : Sam Wood,
Georges Cukor et Victor Fleming. Le rôle
de Rhett Butler fut proposé à Gary Cooper
qui déclina l’offre arguant que ce film
serait le plus grand « flop » de l’histoire
d’Hollywood. Ce rôle échut à Clark Gable.
Lors du tournage, dangereux et délicat, de
l’incendie
d’Atlanta,
les
habitants
téléphonèrent pour prévenir que les studios
de la MGM prenaient feu. De nombreuses
actrices étaient pressenties pour jouer le
rôle de Scarlett et le choix de Vivien Leigh
ne fut pas sans provoquer quelques remous.
À cause des lois raciales en vigueur à
l’époque en Géorgie, Hattie McDaniel ne
put assister à la « première » qui se
déroulait à Atlanta en 1939. Malgré cet
esprit raciste très vivace, elle obtint l’Oscar
du Meilleur Second rôle féminin pour son
rôle de « Mammy ». Elle devenait ainsi la
première artiste noire nominée et
récompensée d’un Oscar.
Le film dans son ensemble est fidèle au
roman.
- 11 -
Autre (L’)
Le livre :
Le film :
Andrée Chedid,
Édition J’ai lu, 1990
Réalisé par Bernard Giraudeau, sorti en
1991, d’après le roman d’Andrée Chedid
Un matin, alors que le vieux Simon et son
chien traversent un village paisible, les murs
se lézardent et tout bascule dans un
tremblement de terre. Au milieu des ruines,
au milieu des cris et des larmes, le vieil
homme cherche à retrouver le jeune
étranger avec lequel il a échangé un regard
quelques secondes avant le drame. Simon
tente de le sauver.
Premier long métrage de l’acteur –
réalisateur dont le film a été récompensé de
prix dans de nombreux festivals, mais n’a
pas connu le grand succès public.
- 12 -
Aventures d’Alice au Pays des
Merveilles (Les)
Le livre :
Le film :
Lewis Carroll
Editions Gallimard, 2009
(Folio. Folioplus classique)
Réalisé par Tim Burton en 2007.
L’histoire d’Alice qui, un jour d’ennui, suit
un lapin dans son terrier et part sans le
savoir pour des aventures hors du commun
qui défient les lois de l’espace, du temps et
de la raison. « Les aventures d’Alice » est
un livre qui appartient à la littérature pour
enfants et est devenu un classique du genre.
Dès sa publication en 1865 il connut un
grand succès. L’œuvre était si populaire que
le cinéma dès ses débuts s’en empara.
Une première adaptation vit le jour en 1093
par Percy Stow et Cecil Hepworth. Elle fut
réalisée d’après les illustrations originales
de John Tenniel et durait 12 minutes. Elle a
été restaurée par le British Film Institute.
En 1951 sortent deux
nouvelles
adaptations.
La
première,
francobritannique, propose un film dont les
personnages sont des marionnettes.
Le second est réalisé par Clyde Géronimi
œuvrant pour les studios Disney. Le film
respecte l’univers de Lewis Carroll, mais
devra attendre les années 60 pour devenir
populaire.
En 2007, le réalisateur Tim Burton signe
avec les studios Disney pour réaliser deux
films avec la technologie en 3 D. Le film
sort en 2010, mélangeant prises de vues
réelles et images de synthèse. Le film se
présente comme une suite au film
d’animation de Géronimi, l’action se
passant alors qu’Alice est une jeune fille de
19 ans. Le rôle du chapelier est tenu par le
talentueux Johnny Depp.
Un excellent numéro de Casemate consacré
à Alice de Tim Burton
(Casemate hors série ciné)
- 13 -
Babe le cochon devenu berger
Le livre :
Le film :
Dick King-Smith
Editions Gallimard-jeunesse, 2012
(Folio junior)
Réalisé par Chris Noonan sorti en 1995,
d’après le roman éponyme de Dick KingSmith
Au pays des animaux qui parlent entre eux,
Babe est un petit cochon qui se prend pour
un chien de berger.
Pour réaliser ce conte animalier, 500
animaux furent entraînés par le dresseur
américain Lewis Miller.
Une suite fut réalisée au premier opus en
1999 par George Miller.
Après avoir remporté le trophée du
meilleur chien de berger, Babe et son
maître sont sollicités par des organisateurs
de foire, mais la ferme est au bord de la
ruine. Pour la sauver, madame Hogget et
Babe le cochon partent en ville chargés de
cette mission.
- 14 -
Baby-sitter blues
Le livre :
Le film :
Marie-Aude Murail
Éditions École des loisirs, 2006 (Neuf)
Réalisé par William Crépin en 1996,
téléfilm de 1 h 35 adapté du roman
éponyme de Marie-Aude Murail
Émilien
déteste
les
mioches
qui
pleurnichent. Il s’est juré de ne jamais
devenir père. Un père d’ailleurs, il ne sait
pas ce que c’est. À 14 ans, il vit seul avec sa
mère depuis toujours. Alors, pourquoi jouer
les baby-sitters ? Par appât du gain, bien
sûr. Il pourra bientôt se payer le PC de ses
rêves. Mais voilà, à force de mentir en se
faisant passer pour un as du baby-sitting,
Émilien se prend au jeu et il s’intéresse si
bien au petit Anthony, 6 mois, le bébé qui ne
sourit jamais, qu’il finit par s’y attacher.
Cette adaptation n’a pas répondu aux
attentes de l’auteur qui dit « avoir eu du
mal à regarder le téléfilm […] Des scènes
ont été supprimées, des répliques drôles ont
sauté, remplacées par d’autres, banales
[…] »
- 15 -
Barbe bleue
Le livre : in « Contes de Perrault dans leur
version d’origine »
Le film :
En 1901, Georges Méliès réalise un film
muet.
Charles Perrault
Éditions La Martinière, 2009
Conte populaire dont la version la plus
populaire est celle de Charles Perrault,
parue en 1697 dans les « Contes de ma mère
l’Oye ».
Un homme riche dont la barbe a la
particularité d'être bleue a été marié de
nombreuses fois, mais toutes ses épouses ont
disparu. La toute dernière apprend que son
mari se prépare à partir en voyage. Il lui
laisse une clé en lui défendant de s'en servir.
Curieuse, la jeune femme entre dans le
cabinet interdit et y découvre un terrible
secret...
Tournage du film
En 1938, Ernst Lubitsch adapte le conte
sous le titre de « La huitième femme de
Barbe bleue ». Le film fut critiqué outre
Atlantique à cause du couple formé par
Claudette Colbert et Gary Cooper qui ne
semble pas fonctionner. Le courant ne
passe visiblement pas entre les deux
acteurs, mais cela fait partie du scénario.
En 1951, Christian Jacque réalise à son tour
une comédie dramatique.
- 16 -
En 1972, Edward Dmytryk propose sa
version du conte faisant de Barbe bleue un
as de la Première Guerre mondiale, le
baron Von Sepper dissimulant ses
cicatrices sous une barbe bleue.
En 2009, Catherine Breillat adapte le conte
pour la télévision dans une réalisation
fadasse.
Zorobabel, Centre d’Expression et de
Créativité de la Communauté française
produit des courts-métrages d’animation
d’auteur et organise des ateliers de cinéma
d’animation pour jeunes et enfants.
Barbe bleue est réalisé en 2010, résultat de
la démarche de jeunes auteurs rassemblés
en « Ateliers Collectifs » dont William
Henne assure la coordination.
(www.zorobabel.be)
- 17 -
Battle Royal : avez-vous déjà tué votre
meilleur ami ?
Le livre :
Le film
Koshun Takami
Editions Hachette jeunesse, 2008
Sorti en 2000, ce film japonais a été réalisé
par Kinji Fukasaku, adapté du roman
éponyme de Koshun Takami.
Le roman connut un succès commercial.
Dans un futur proche, les autorités
japonaises ont élaboré un projet pour
réduire l'échec scolaire et la violence à
l'école : chaque année, une classe est
envoyée sur une île où les collégiens doivent
éliminer leurs camarades pour survivre. Un
seul pourra rester en vie ou tous mourront.
Métaphore satirique de la société nipponne,
ce roman, écrit en 1999, a inspiré un film et
un manga.
Montré au parlement japonais, celui-ci
n’apprécia guère la violence et le côté
anarchiste du film et provoqua un débat à
l’intérieur même du gouvernement. Bien
qu’accusé d’avoir une influence néfaste sur
la jeunesse, le film fut plusieurs fois
nominé aux Japanese Academy Awards et
reçu le prix du meilleur montage, du
meilleur espoir masculin, du meilleur
espoir féminin et le prix du film le plus
populaire au Japon.
Etant son dernier film, le réalisateur, déjà
connu pour ses allusions plus ou moins
fortes à la politique dans ses films
précédents, réalise ici un véritable
pamphlet balancé à la face d’un Japon
moderne ultralibéral.
- 18 -
Belle au bois dormant (La)
Le livre :
Le film :
Jacob et Wilhelm Grimm
Editions Nathan, 2010 (Les petits cailloux)
Réalisé par Wolfgang Reitherman en 1959
et adapté des versions du conte de Charles
Perrault et des frères Grimm.
À sa naissance, une jeune princesse se voit
offrir plusieurs dons par les fées. Mais l’une
d’elles lui jette un mauvais sort. Si elle se
pique au fuseau, elle s’endormira pour cent
ans, et seul un prince pourra la réveiller en
l’embrassant
Le livre :
Kimiko, d’après le conte des frères
Grimm, Édition École des loisirs, 2009
(Loulou et Cie)
Cet album pop-up, inspiré du conte des
frères Grimm, relate comment la fille
unique d’une reine est comblée par les
fées et maudite par une sorcière, qui lui
promet la mort dans sa quinzième année.
Ce long métrage d’animation est le
vingtième sortant des studios Disney. Ce
film de toute beauté en fait un des joyaux
des classiques des films Disney.
En 2010, selon une rumeur, Tim Burton
plancherait sur une nouvelle version cadrée
sur le personnage de la sorcière Maléfice.
Au Festival la Nostra de Venise en 2010, la
réalisatrice française, Catherine Breillat, a
présenté son adaptation très libre du conte
pour la chaîne Arte.
- 19 -
Belle et la Bête (La)
Le livre :
Le film :
Madame Leprince de Beaumont
Editions LGF, 2010 (Livre de poche
jeunesse. Conte)
Réalisé par Gary Trousdale et Kirk Wise en
1991.
Pour sauver la vie de son père, la Belle, une
jeune fille d’une incroyable beauté, accepte
de rester à jamais prisonnière de la Bête, un
prince à qui une méchante fée a jeté un
mauvais sort
Ce conte connaît la célébrité grâce à la
version qu’écrivit Jeanne-Marie Leprince
de Beaumont.
En 1946, Jean Cocteau réalise un film
fantastique. En 1991, Gary Trousdale et
Kirk Wise réalisent une version animée
pour les studios Disney.
Pour la première fois aux studios
d’animation Disney, le scénario est écrit
avant la production. Le film fut parmi les
nominés à l’Oscar du meilleur film.
Le livre :
Madame Leprince de Beaumont
Editions Hachette jeunesse-Disney, 2010
(Disney princesse)
Version de 1946
L’histoire inspirée du film. Belle est une
jeune fille pleine de grâce. Le jour où son
père disparaît, la vie de Belle bascule. En
partant à sa recherche, elle découvre un
mystérieux château.
C’est la demeure d’une bête terrifiante qui
cache un terrible secret.
Version de 1991
- 20 -
Ben X
Le livre :
Le film :
Nic Balthazar
Editions Mijade, 2001 (Romans)
Réalisé par Nic Balthazar, sorti en 2007,
film tiré de son propre roman et qui fut
d’abord adapté au théâtre.
Ben est un adolescent différent des autres. Il
souffre d’un léger autisme, parle peu et a
besoin de repères pour se déplacer. Dans sa
classe, deux garçons ont décidé de faire de
lui leur bouc émissaire et le harcèlent. Ben a
un plan pour s’en sortir, il n’a pas le choix.
Mais quand Barbie débarque dans sa vie,
elle bouleverse ses projets.
L’auteur explique que ce roman a d’abord
été écrit pour « ces jeunes qui ne lisent
pas » et le film pensé comme un film pour
les jeunes. Sans être un film moralisateur,
l’auteur-réalisateur souhaite transmettre un
message sur le danger des jeux vidéo en
ligne.
- 21 -
Billy Elliot
Le livre :
Le film :
Melvin Burgess
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior)
Réalisé par Stephen Daldory, sorti en 2000,
adapté du roman éponyme de Melvin
Burgess.
Grande-Bretagne, 1984. Billy Elliot vit dans
une petite ville minière. Sa famille pratique
la boxe de père en fils, mais lorsque le jeune
garçon se retrouve sur le ring, il esquisse
des pas de danse. Madame Wilkinson le
remarque et lui donne des cours jusqu’à ce
qu’il puisse entrer à l’École Royale de
ballet, après une mobilisation de toute la
ville pour payer les études du jeune prodige.
Se présentant sous forme de conte moderne
pour enfant, ce film aborde les problèmes
sociaux comme les grèves et le chômage,
mais aussi les préjugés bien ancrés qui
règnent encore dans les petites villes
minières de l’Angleterre. Une histoire
touchante cruellement véridique.
- 22 -
Blanche-Neige et les sept nains
Le livre :
Le film :
Disney
Editions Hachette jeunesse-Disney, 2010
(Disney princesse)
Réalisé par David Hand en 1937.
La reine, jalouse de la beauté de BlancheNeige demande au chasseur de la tuer. Ne
pouvant exécuter cet ordre, celui-ci la laisse
s’échapper. Dans la forêt, Blanche-Neige
trouve la maison des 7 nains où elle croît
trouver la paix, mais la reine finit par la
retrouver. Un CD avec les voix du film
accompagne l’album.
Premier long métrage d’animation des
studios Disney, adapté du conte éponyme
des frères Grimm. Superbe réalisation tant
par les prouesses techniques que par la
qualité artistique.
Actuellement
de
nouveaux
projets
d’adaptation du conte sont à l’étude à
Hollywood et les castings des films en
préparation se précisent. L’actrice Julia
Roberts est annoncée dans le rôle de la
méchante reine dans le long métrage de
Tarsem Singh, baptisé « The brothers
Grimm : Snow White », tandis que Kristen
Stewart enfilerait le rôle de Blanche-neige
dans « Snow White and the Hunstman » de
Rupert Sanders.
- 23 -
Boreal-Express
Le livre :
Le film :
Chris Van Allsburg
Éditions École des loisirs, 2004.
Réalisé par Robert Zemeckis, sorti en 2004
et intitulé « le Pôle Express » d’après
l’album de Chris Van Allsburg.
La nuit de Noël, des centaines d’enfants en
pyjama ou en chemises de nuit partent pour
le Pôle Nord à bord du Boréal-Express, un
train à vapeur qui les emmène au pays du
Père Noël.
Ce film d’animation est réalisé en images
de synthèse. Celles-ci sont proches des
illustrations de l’auteur de l’album.
Le bonus du film est intéressant par
l’explication qu’on donne de la capture
d’images des personnages doublés par des
acteurs, notamment Tom Hanks qui joue
plusieurs rôles. Il faut savoir qu'il en est
aussi le producteur. On y explique
également l’utilisation de la caméra pour
créer le monde virtuel dans lequel évoluent
les personnages, comment ont été créés les
coiffures et les costumes.
- 24 -
Capitaine Fracasse (Le)
Le livre :
Le film :
Théophile Gautier
Editions Hachette, 2006
(Livre de poche jeunesse)
Le roman de Théophile Gautier, paru en
1863, a connu plusieurs adaptations au
cinéma.
Le jeune baron de Sigognac mène une
existence solitaire dans son château délabré,
au fin fond de la Gascogne. Ayant offert
l’hospitalité à une troupe de théâtre
ambulant, séduit par la vivacité des
comédiens et attiré par la délicate Isabelle,
il part avec eux. Reprenant le rôle du
Capitaine Fracasse, Sigognac est entraîné
dans de terribles démêlés avec le dangereux
duc de Vallombresse, qui convoite lui aussi
Isabelle.
En 1909, réalisé par Victorin Jasset.
En 1929, réalisé par Alberto Cavalcanti.
En 1942, Abel Gance se lance à son tour
dans une nouvelle adaptation et livre un
bon film de cape et d’épée en noir et blanc.
En 1961, c’est Pierre Gaspard Huit qui
livre sa version avec dans le rôle principal
Jean Marais tout en restant fidèle à la trame
du roman, le réalisateur évite les longues
descriptions.
En 1984, un cinéaste russe du nom de
Vladimir Saleviev en propose une version.
En 1990, Ettore Scola, autre grand nom du
cinéma s’investit dans une adaptation qui
ne recevra pas l’accueil escompté du
public.
- 25 -
Cendrillon
Le livre :
Le film :
Disney
Editions Hachette jeunesse-Disney, 2011
(Disney princesse)
Réalisé en 1950 par Clyde Géronimi.
Cendrillon est en proie aux pièges de sa
méchante belle-mère.
Le livre :
in « Contes de Perrault dans leur version
d’origine »
Inspiré du conte de Perrault, le film de
Disney est devenu un classique. Tout y est
charmant : les oiseaux mesurant le tissu, la
pantoufle de vair, la citrouille, les souris…
Éditons La Martinière, 2009
- 26 -
Cent un dalmatiens (Les)
Le livre :
Le film :
Dodie Smith
Editions Gallimard-jeunesse, 1998
(Folio junior)
Réalisé par Ken Petterson, sorti en 1961
d’après le roman de Dodie Smith.
Dans ce long métrage d’animation, Ken
Petterson et les studios Disney se
permettent quelques clins d’œil à des
œuvres antérieures de Disney. On y
retrouve notamment les chiens de « la Belle
et le Clochard » ainsi que « Bambi » dans
la séquence du lac gelé.
L’horrible Cruella, une femme avide et sans
scrupules s’acharne à se faire un manteau
de fourrure avec la peau des malheureux
petits dalmatiens.
Une nouvelle adaptation a lieu en 1996 par
Stephen Herek avec Glenn Close,
admirable en Cruella.
Le film sera suivi par « 102 dalmatiens »
en 2000. On y retrouve toujours l’actrice
dans son rôle horrible, accompagnée par
Gérard Depardieu, qui, hélas, est assez
grotesque et n’arrive pas à la cheville de
Glenn Close.
- 27 -
Chapardeurs (Les)
Le livre :
Le film :
Mary Norton
Éditions École des loisirs, 1983.
Réalisé par Peter Hewitt en 1997, sous le
titre « le monde des Borrowers », d’après le
roman éponyme de Mary Norton.
Il arrive dans toutes les maisons que de
petits objets disparaissent sans qu’on puisse
savoir ce qu’ils deviennent : aiguilles, dés,
bouts de ruban… ce sont des êtres
minuscules qui les emportent : les
Chapardeurs.
Couverture de la version anglaise
Notre monde à hauteur des Lilliputiens
avec de bons effets spéciaux, trucages et
beaucoup d’humour.
- 28 -
Charlie et la chocolaterie
Le livre :
Le film :
Roald Dahl
Editions Gallimard-jeunesse, 2007
(Folio junior)
Réalisé par Tim Burton et sorti en 2005.
Monsieur Wonka est le plus incroyable
inventeur de chocolat de tous les temps.
L’histoire du jeune Charlie Bucket
commence le jour où il gagne l’un des cinq
tickets d’or permettant de visiter la
mystérieuse fabrique du confiseur.
En 1971, Mel Stuart adapte le roman de
Roald Dahl. Celui-ci aurait été déçu de
cette adaptation qu’il n’a plus voulu voir
jusqu’à sa mort en 1990, accorder le droit
d’adaptation à aucun réalisateur de film.
C’est en 2005 que Tim Burton, n’ayant pas
vu la première version, adapte le roman
avec un Johnny Depp truculent en Willye
Wonka.
Tim Burton rejoint Roald Dahl dans sa
caricature du comportement des parents
vis-à-vis des enfants.
- 29 -
Cheval de guerre (Le)
Le livre :
Le film :
Michaël Morpurgo
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior)
Réalisé par Steven Spielberg, sorti en 2011
adapté du roman éponyme de Michaël
Morpurgo.
En 1914, en Angleterre, dans la ferme de
son père, Albert grandit en compagnie de
son cheval bien aimé, Joey. Pendant ce
temps, les armées se préparent à affronter le
cauchemar de la guerre. Dès lors, le destin
de Joey est tracé : vendu aux soldats
anglais, il partagera leur existence et leur
lutte pour la survie.
Avec cette adaptation, Steven Spielberg
retourne aux sources du cinéma à
l’ancienne c’est-à-dire sans trop utiliser
d’effets spéciaux et avec une photographie
semblable à celle des films des années 40.
Voir le film, lire ou relire le texte, on y
retrouve la même intensité dramatique des
réalités de la guerre.
- 30 -
Chouette
Le livre :
Le film :
Carl Hiaasen,
Editions Gallimard-jeunesse, 2010
(Folio junior)
Réalisé par Will Shriner, sorti en 2005 sous
le titre « Hoot » et adapté du roman de Carl
Hiaasen.
Roy Eberhardt vient s’installer en Floride
avec ses parents, mais il ne s’y plaît pas.
C’est plat et les brutes de l’école y sont
stupides. Cependant, il rencontre Mullet
Fingers, un jeune garçon qui a décidé
d’empêcher, coûte que coûte, l’installation
des crêperies Maman Paula sur un terrain
habité par une famille de chouettes des
terriers, des animaux protégés. Roy décide
de lui prêter main-forte.
Ce film fit forte impression à sa sortie aux
États-Unis.
- 31 -
Chroniques de Spiderwick (Les)
Le livre :
Le film :
Tony Di Terlizzi et Holly Black,
Editions Pocket jeunesse, 2004. (4 tomes)
Réalisé par Mark Waters, sorti en 2008 et
inspiré de l’œuvre de Tony Di Terlizzi et
Holly Black.
L’histoire raconte les aventures de trois
enfants emménageant avec leur mère dans
une vieille maison appartenant à leur tante.
Peu enthousiastes d’habiter dans cette
vieille demeure qui ne tient plus debout et
prête à s’effondrer, les enfants se rendent
compte qu’un farfadet dérobe des objets,
furieux d’avoir été dérangé chez lui. Mais
les ennuis commencent réellement lorsque
Jared trouve un vieux grimoire caché au
fond d’un coffre…
Le film n’offre rien de bien nouveau aux
jeunes férus de fantastique.
Tony Di Terlizzi est auteur-illustrateur de
fantasy et a supervisé l’adaptation
cinématographique avec Holly Black,
romancier de littérature fantastique pour
enfants et co-auteur de la série.
- 32 -
Colonel Chabert (Le)
Le livre :
Le film :
Honoré de Balzac
Editions Hachette, 2004
(Livre de poche jeunesse)
Ce roman d’Honoré de Balzac connaît
plusieurs adaptations cinématographiques.
En 1911, adaptation d’Henri Pouctal.
À Paris, peu avant la chute de l’Empire, un
jeune avocat reçoit la visite d’un pauvre
vieillard qui assure être le colonel Chabert,
passé pour mort il y a dix ans, à la bataille
d’Eylau. Le vieillard lui raconte son long
parcours pour regagner la France.
Personne n’a voulu le reconnaître et
notamment sa femme, se croyant veuve et
héritière de sa fortune qui s’est remariée.
Cette dernière persuade
Chabert de continuer à faire le mort et à
disparaître pour ne pas détruire son
bonheur. Devant l’égoïsme et la haine de sa
femme, le vieux colonel, dans un sentiment
de dégoût, préfère se retirer, renonçant à
tout, devenant un vagabond sans toit et sans
nom.
Douze ans plus tard, l’avocat reconnaît sous
l’aspect d’un vieil idiot le colonel Chabert,
traînant ses derniers jours dans un hospice.
En 1920, adaptation de Carmine Gallone.
En 1932, une version allemande paraît sous
le titre « Un homme sans nom.
En 1943, René Le Hénaff dans son
adaptation donne une interprétation de
l’époque de la Restauration tout en restant
fidèle au texte d’origine.
En 1994, Yves Angelo propose une
nouvelle version. D’après la critique, c’est
la version la plus récente qui semble la plus
fidèle au
roman.
- 33 -
Crin-Blanc
Le livre :
Le film :
Albert Lamorisse
Éditions École des loisirs, 2008
Réalisé par Albert Lamorisse en 1952.
Au sud de la France, là où le Rhône se jette
dans la mer, il est un pays presque
désertique appelé la Camargue et où vivent
encore
des troupeaux de chevaux sauvages. CrinBlanc était le chef de l’un de ces troupeaux.
Un jour, les hommes décidèrent de le
capturer.
Très jeune, Albert Lamorisse s’intéresse à
la photographie et au cinéma. Il réalise en
1952 son second moyen métrage « CrinBlanc » qui a obtenu le Grand Prix du
Festival International de Cannes en 1953.
La beauté des paysages camarguais
désertiques et sauvages, l’écriture et les
techniques cinématographiques utilisées
sont de très belles factures.
- 34 -
Cygnes sauvages (Les)
Le livre :
Le film :
Un conte de Hans Christian Andersen,
réécrit par Claude Clément
Éditions du Seuil, 2009.
Il y eut plusieurs essais d’adaptation de ce
conte classique d’H. C. Andersen.
Élisa et ses onze frères vivent heureux dans
leur château jusqu’à ce que leur père se
remarie avec une méchante femme.
La marâtre envoie alors la princesse en
nourrice chez des paysans et chasse les onze
princes après les avoir transformés en
cygnes.
Quelques années plus tard, Élisa retrouve
ses frères et fait tout son possible pour
rompre le maléfice.
En 1962, M. et V. Tschanovsky proposent
leur adaptation en 1962, réalisé par les
studios Soyouz en réponse aux studios
Disney.
Ce film d’animation épuré, très graphique
reçut de nombreuses récompenses dans
différents pays.
Le film a été restauré en 1996 et connaît
outre la version russe une version française
et anglaise.
Version russe
Version française
Une adaptation a vu le jour en 1977,
réalisée par les Japonais Nobutaka
Nishigawa et Yûzi Endo.
- 35 -
Cyrano de Bergerac
Le livre :
Le film :
Edmond Rostand
Editions Hachette jeunesse, 2009
(Livre de poche jeunesse)
Réalisé par Jean-Pierre Rappeneau et sorti
en 1990, adapté de la pièce de théâtre
d’Edmond Rostand.
Précédé en tout lieu par un nez important,
Cyrano de Bergerac est Gascon, fine lame et
poète. Entre duels à l’épée et joutes
verbales, il se trouve bientôt face à un choix
difficile : aider Christian à séduire Roxanne
ou bien dévoiler son amour à la belle au
risque d’être rejeté ?
Cette pièce écrite en 1897 fut jouée pour la
première fois la même année et remporta un
triomphe qui ne s’est jamais démenti depuis.
Grand classique de la littérature française,
ce livre est sans cesse réédité. Jean-Pierre
Rappeneau offre une superbe version
cinématographique et remporta plusieurs
prix dont 10 Césars en 1991. Le texte est
servi par d’excellents comédiens, dont
Gérard Depardieu dans le rôle de Cyrano.
- 36 -
Danse avec les loups
Le livre :
Le film :
Michael Blake, éditions Flammarion, 1992
(Castor poche)
Réalisé par Kevin Costner et sorti en 1990,
d’après le roman éponyme de Michael
Blake.
Le lieutenant de cavalerie John Dunbar
rejoint fort Sedgewick. Les Indiens
s’inquiètent de la présence de cet homme
étrange sur leur territoire. Un jour, il
ramène une jeune femme blessée chez les
Comanches et par là gagne leur amitié.
Il devient celui qui danse avec les loups.
Écrit d’abord comme un scénario de film,
c’est Kévin Costner qui suggère à l’auteur
d’en faire d’abord un roman pour accroître
ses chances d’en faire un film.
Depuis la sortie du film, le roman est
devenu un classique, salué par la critique
internationale et chaleureusement accueilli
par le public.
- 37 -
Denier des Mohicans (Le)
Le livre :
Le film :
James Fenimore Cooper,
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior).
Réalisé par Michael Mann et sorti en 1992
d’après le roman de James Fenimore
Cooper. Il en est la neuvième adaptation.
Au XVIIIe siècle, la guerre fait rage entre
Anglais et Français pour la conquête du
Nouveau Monde.
Un jeune officier anglais est chargé de
conduire Alice et Cora chez leur père, le
colonel Munro, dans son fort assiégé. Trahis
par leurs guides, attaqués par les Hurons,
ils sont secourus par un vieux chef indien et
son fils Uncas, le dernier des Mohicans.
Publié en 1826, ce récit est le plus populaire
de l’auteur : la richesse du récit, la
description des régions sauvages en font
récit émouvant.
La première adaptation date de 1911, une
plus connue, en 1920, est réalisée par
Clarence Browne, suivie en 1936 par celle
de George B. Seitz et en 1977 par James L.
Conway.
La version de 1991 de Michael Mann allie
film d’aventure, d’action, de guerre et
romance.
Le spectateur est emporté dans l’aventure
par l’acteur, Daniel Day-Lewis, habité par
le personnage de Haw Keye.
- 38 -
Derniers jours de Pompéi (Les)
Le livre :
Le film :
Edward Bulwer-Lytton,
Éditions École des loisirs, 2007
(Classiques abrégés)
Ce roman a connu plusieurs adaptations
cinématographiques.
En l’an 79, Pompéi est une cité prospère.
Glaucus, riche et beau est amoureux d’Ione,
mais son tuteur, Arbacès, jaloux et dévoré
d’orgueil s’oppose par tous les moyens à
l’amour des deux jeunes gens.
Cet ouvrage devient vite populaire, le
lecteur de l’époque (ouvrage publié en
1834) se passionnait pour les fouilles qui
venaient de commencer à Pompéi.
L’ouvrage marqua le début d’une série de
romans ayant pour toile de fond la vie de la
Rome ancienne.
En 1908, Luigi Maggi et Arturo Ambrosio
proposent un court métrage muet.
Adapté du roman éponyme de BulwerLytton, ce film est tout en démesure dans le
scénario et les décors. Les scènes ont un
effet dramatique grâce à l’aide de trucages
et d’effets spéciaux. Ce film recevra un
accueil extraordinaire et donnera naissance
à un genre nouveau : le péplum. D’autres
adaptations verront le jour : en 1950 par
Marcel L’Herbier et Paolo Moffa ; en 1959
par Mario Bonnard et Sergio Leone.
Mario Bonnard, tombé malade, c’est un de
ses assistants et coscénaristes, Sergio
Leone, qui le remplace. Le film connut un
important succès en salle.
- 39 -
Désastreuses aventures
Baudelaire (Les)
des
orphelins
Le livre :
Le film :
Lémony Snicket
Editions Nathan, 2010 (L’intégrale, 01)
Réalisé par Brad Silberling et sorti en 2004
d’après le roman éponyme de Lemony
Snicket.
Violette, Klaus et le bébé Prunille ont perdu
leurs parents dans un incendie et sont
poursuivis par des vilains qui en veulent à
leur fortune. Une série qui se situe entre
humour et gothique littéraire et où se
croisent également un monsieur Poe, le
comte Olaf aux doigts crochus comme un
vampire et la fontaine Aléa qui se met en
marche quand bon lui semble.
Film agréable avec des moments d’humour
et de frissons.
Le film est l’adaptation des trois premiers
tomes de la saga.
L’acteur Jim Carey, dans le rôle du comte
Olaf, est méconnaissable.
- 40 -
Différentes saisons
Le livre :
Le film : « Stand by me »
Stephen King
Editions LGF, 1986 (Livre de poche)
Réalisé par Rob Reiner, sorti en 1986.
Un innocent condamné à perpétuité cherche
à s’évader ; un garçon démasque un ancien
nazi dans une petite ville de Californie ; des
gamins partent à la recherche d’un
cadavre ; un médecin raconte l’histoire
d’une femme
célibataire et enceinte dans les années 1930.
Quatre récits autour de quatre saisons.
Adapté d’une nouvelle de Stephen King,
« The body », ce film recueillit un grand
succès auprès des adolescents des années
80. Un modeste studio, Emberley Pictures
donne son accord pour financer le film.
Deux jours avant le début de la production,
Coca Cola achète le studio, mais le studio
Columbia Pictures, appartenant à Coca
Cola, ne s’intéresse pas au projet. C’est
finalement en mars 1986 que Columbia
Pictures revient sur sa décision et achète les
droits de distributions mondiaux de « The
body ». Pour dissiper toutes les inquiétudes
à propos du terme « body » qui semblait
indiquer un film de sexe, le film fut
rebaptisé « Compte sur moi » (Stand by
me).
Les paroles et la musique de la chanson
« Stand by me » (Reste près de moi)
s’inspirait d’un gospel écrit en 1905 et
enregistré en 1916. La chanson, après sa
sortie en 1961 par Ben E. King, obtint un
énorme succès de par le monde. À la sortie
du film, la version originale de Ben E. King
fut rééditée et fut de nouveau un succès
populaire.
- 41 -
Dinotopia : l’île aux dinosaures
Le livre :
Le film :
James Gurney
Editions Albin Michel, 1992.
Réalisé en 2002 par Marco Brombilla
d’après l’œuvre de James Gurney.
Le carnet de voyage d’Arthur et de William
Dension est daté de 1865. Partis sur les
traces de Darwin, ils découvrent une société
dominée par les dinosaures et dans laquelle
les hommes se sont intégrés sans espoir de
retour.
Robert Halimi décida d’adapter cette œuvre
pour la télévision, enthousiasmé par la
beauté graphique de cette œuvre. Il
parvient à réunir un budget énorme faisant
de cette mini série la plus chère de toute
l’histoire de la télévision.
- 42 -
Don Quichotte
Le livre :
Le film :
Miguel de Cervantès
Editions Hachette jeunesse, 2011
(Livre de poche jeunesse)
Le chef d’œuvre de Miguel de Cervantès a
été souvent porté à l’écran et les scénaristes
ont toujours dû se résoudre à élaguer ce
monument littéraire.
Version abrégée des aventures sur les routes
d’Espagne du chevalier Don Quichotte et de
son fidèle valet Sancho Panza.
Un des premiers à s’y intéresser est
Georges Méliès. Après les versions en
1933 de G. W. Pabst et du réalisateur russe
Girigori
Kozintsev en 1957, Orson Welles
commence le tournage de son Don
Quichotte en 1955. Il arrête le tournage en
1969 après bien des déboires et après la
mort de l’acteur principal. En 2001, Terry
Gilliam recrute Johnny Depp, Jean
Rochefort et Vanessa Paradis pour son
adaptation de son Don Quichotte. Mais
Gilliam connaît également des déboires et
annule son projet. Cependant, son aventure
a fait l’objet d’un documentaire intitulé
« Lost in Mancha ». Et voilà que Terry
Gilliam, toujours lui, rachète les droits de
son film et fait appel à Ewan McGregor et
Robert Duval.
À suivre…
- 43 -
Eau des collines (L’)
Le livre : Jean de Florette ; Manon des
sources
Le film :
Réalisation de Claude Berri en 1986.
Jacques Ferrandez, d’après « L’eau des
collines » de Marcel Pagnol
Editions Casterman, 2005
(Casterman classiques)
Adaptation d’un classique de la littérature
française en bande dessinée qui met en
scène un drame familial provençal dans
lequel Jean de Florette et sa fille luttent
contre deux paysans insensibles et
farouches.
L’auteur passa lui-même à la réalisation de
« Manon des sources » en 1952, « Jean de
Florette » n’ayant jamais fait l’objet d’un
film.
En 1986, Claude Berri réalise une
adaptation avec dans les rôles Daniel
Auteuil, Yves Montand et Gérard
Depardieu.
Les deux films remportèrent un grand
succès public.
Le livre : tome 01. Jean de Florette
Marcel Pagnol
Editions Fallois (actuellement épuisé)
Le livre : tome 02. Manon des sources
Marcel Pagnol
Editions Fallois, 2004.
Après la mort de son père, Manon et sa
mère s’installent dans la grotte de Baptistin.
Manon cherche un moyen de venger la mort
de son père.
- 44 -
Emily the strange : voir c’est décevoir.
Le livre :
Le film :
Rob Reger
Éditions du Seuil, 2008.
Personnage créé par Rob Reger au début
des années 90 pour illustrer des tee-shirts.
Remportant un vif succès, le personnage se
décline en vêtements, livres, jouets,…
Adaptée en comics en 2001, l’histoire est
coécrite avec Jessica Gruner et publiée en
2003. La réalisation du film a débuté en
2010 avec sa sortie prévue pour 2013.
Emily est une petite fille de 13 ans, habillée
en noir façon « gothic ». Elle est rebelle et
étrange. Elle n’a pas d’amis et adore les
sciences et les maths. Ses meilleurs amis
sont quatre chats noirs : Mystery, Miles,
Sabbath et Neechee.
Elle a le pouvoir de lire dans sa boule de
billard noir n° 18
Chloé Moretz, peut-être, la future Emily.
- 45 -
Victor, l’enfant sauvage.
Le livre :
Le film :
Marie-Hélène Delval
Editions Bayard, 2009 (J’aime lire)
Réalisé par François Truffaut et sorti en
1969.
Victor l’enfant sauvage fut capturé dans
l’Aveyron en 1800. Il fut envoyé à Paris pour
être présenté à des savants qui étudieraient son
cas. Presque tous le considéraient comme un
attardé mental. Mais le docteur Itard pensait
que son comportement animal et son incapacité
à parler résultaient de sa vie solitaire en forêt.
Itard travailla pendant 6 ans et bien que l’enfant
fasse de nombreux progrès il ne put jamais
apprendre à parler.
Le livre : L’enfant sauvage, d’après
l’histoire vraie de l’enfant sauvage de
l’Aveyron
Mordicai Gerstein
Éditions École des loisirs, 2000 (Archimède)
Son film repose sur un événement survenu
en 1798 dans l’Aveyron où un enfant à
l’état sauvage a été capturé par des
paysans. Le film de Truffaut pose le
problème des origines, du langage et de la
culture.
C’est après avoir vu le film de François Truffaut
que Mordicai Gerstein voyagea en Aveyron et à
Paris afin de rassembler autant d’informations
que possible sur l’enfant. Ces recherches lui
inspirèrent ce livre.
- 46 -
Enfants de Timpelbach (Les)
Le livre :
Le film :
Henry Winterfeld
Editions Hachette, 2008
(Livre de poche jeunesse)
Réalisé par Nicolas Bary, sorti en 2008,
d’après le roman éponyme de Henry
Winterfeld.
Une ville sans parents ? Le rêve ! Et
pourtant la situation n’est pas si idéale.
Comment remettre le téléphone en marche,
remplir le congélateur et lutter contre la
bande des pirates dirigée par le redoutable
Oscar ! Avec un peu d’astuce, de bonne
humeur et d’organisation, les enfants
devraient pouvoir s’en sortit. Décédé en
1990, Henry Winterfeld écrit des scénarii de
films et des pièces de théâtre. Lorsque son
fils tombe malade, il lui invente des histoires
donnant naissance ainsi à son premier livre.
Fuyant le nazisme, H. Winterfeld se rend
aux États-Unis, obtient la nationalité
américaine en 1946, et se lance dans une
carrière de romancier particulièrement à
destination des enfants.
Ce premier long métrage du réalisateur
s’inscrit dans la tradition du conte pour
enfants. L’adaptation laisse cependant une
impression de « déjà vu » de bandes
d’enfants du type « Guerre des boutons »,
d’« Harry Potter » ou de « Mary Poppins ».
- 47 -
Eragon
Le livre : tome 01, L’héritage
Le film :
Christopher Paolini
Editions Bayard jeunesse, 2006.
Réalisé par Stefen Fangmeier, sorti en
2006.
Actuellement, la saga de Christopher
Paolini compte trois volumes, un quatrième
est en cours de parution aux États-Unis.
Depuis des décennies, le mal règne dans
l’Empire d’Aagaësia. Un jour, Eragon, un
jeune fermier, découvre une pierre bleue
magnifique qui s’avère être un œuf de
dragon, porteur d’un héritage ancestral
aussi vieux que l’Empire lui-même. La vie
d’Eragon en est bouleversée.
Au vu du succès rencontré par les romans,
la 20th Century Fox achète les droits
d’adaptation.
Premier film du réalisateur, par ailleurs
spécialiste d’effets spéciaux, il nous
propose un film bien dans la veine de la
Fantasy : atmosphère, dragons, décors et
costumes.
Cependant, les fans du roman jugent cette
adaptation de mauvaise qualité au vu du
nombre de modifications et de passages
absents du livre dans le film.
- 48 -
Étalon noir (L’)
Le livre :
Le film :
Walter Farley
Editions Hachette, 2010
(Livre de poche jeunesse).
Réalisé par Carroll Balland sorti en 1979.
Le jeune Alec n’en croit pas ses yeux : il a
devant lui un animal gigantesque, d’une
présence extraordinaire, noir comme
l’ébène. Fasciné par cet étalon sauvage,
indomptable et farouche, il ne se doute pas
encore du rôle que va jouer dans sa vie ce
formidable cheval.
En 1941, Walter Farley publie son premier
roman qui remporta un immense succès et
sera le début d’une longue série. Steven
Farley, son fils, poursuivra la série.
La série de romans écrits de 1941 à 1989
par le romancier américain Walter Farley
sera adaptée au cinéma par Carroll Balland,
réjouissant tous les amateurs de cette série.
Tourné dans de somptueux décors, le film
bénéficie également de très bons acteurs.
En 1983, une suite intitulée « Le retour de
l’étalon noir » est réalisée par Robert
Dalva, et tournée dans les paysages du
Sahara.
En 2003, c’est Simon Wincer qui en réalise
une nouvelle adaptation pour les studios
Disney. Elle est intitulée « La légende de
l’étalon noir ».
- 49 -
Fahrenheit 451
Le livre :
Le film :
Ray Bradbury
Editions Gallimard, 1977 (Mille soleils)
Réalisé par François Truffaut et sorti en
1966, adapté du roman éponyme de Ray
Bradbury.
451 degrés Fahrenheit représentent la
température à laquelle un livre s’enflamme
et se consume. Dans cette société future où
la lecture, source de questionnement et de
réflexion est considérée comme un acte
antisocial, un corps spécial de pompiers est
chargé de brûler tous les livres dont la
détention est interdite pour le bien collectif.
François Truffaut adapte fidèlement le
roman, mais offre un dénouement plus
optimiste.
- 50 -
Fantastique Maître Renard
Le livre :
Le film :
Roald Dahl
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio cadet).
Réalisé par Wes Anderson, sorti en 2010,
d’après le roman éponyme de Roald Dahl.
Dans la vallée, il y a trois fermiers, éleveurs
de volailles dodues.
Le premier est gros et gourmand, le
deuxième petit et bilieux, le troisième est
maigre et se nourrit de cidre. Tous les trois
sont laids et méchants. Dans le bois qui
surplombe la vallée vivent Maître Renard,
Dame renard et leurs quatre renardeaux,
affamés et malins.
Durant les 15 premières années de sa
carrière, Roald Dahl se consacra à
l’écriture de livres pour enfants en
racontant des histoires à ses filles. Il reste
un des écrivains pour la jeunesse ayant le
plus de succès.
Ce film adapté d’un classique de la
littérature de jeunesse est séduisant, les
stars doublent des personnages hauts en
couleur et où on retrouve l’humour
mordant de Roald Dahl. Les décors du film
sont inspirés de l’environnement dans
lequel vivait l’auteur. Le réalisateur a
également pris comme base de départ pour
réaliser les décors des dessins du premier
illustrateur des aventures de Maître Renard,
Donald Chaffin.
Cent vingt décors et, ce, dans les moindres
détails, ont été nécessaires pour y faire
évoluer les personnages.
- 51 -
Frankenstein
Le livre :
Le film :
Mary Shelley,
Editions Gallimard, 2010 (Folio junior).
Paru en 1818, le roman de Mary Shelley a
connu plusieurs adaptations théâtrales et
bien entendu le cinéma lui a aussi tendu les
bras.
Un savant, Victor Frankenstein, parvient à
donner vie à un être fait d’un assemblage de
morceaux de cadavres.
En 1910, Thomas Edison réalise un film de
12 minutes.
En 1915 est réalisée une adaptation
reprenant librement la trame de l’histoire.
En 1921, une version italienne verra le
jour, mais introuvable aujourd’hui.
En 1930, fort du succès du « Dracula »
interprété par Bela Lugosi, les studios
Universal décident d’adapter le roman de
Mary Shelley. La créature sera interprétée
par Boris Karloff.
En 1935, une suite est donnée sous le titre
de « La fiancée de Frankenstein ». Ce film
et le précédent sont réalisés par James
Whale.
En 1939, un troisième volet est réalisé :
« Le fils de Frankenstein ».
- 52 -
Des années 40 à 70, un grand nombre
d’adaptations seront réalisées.
En 1974, Mel Brooks s’empare du roman et
nous propose un pastiche humoristique
avec « Frankenstein junior »
1994 sera l’année où Francis Ford Coppola
propose
son
« Mary
Shelley’s
Frankenstein », film épique et romantique
assez fidèle au roman.
En 2004, Marcus Nispel présente son
adaptation dans une version assez moderne
du mythe et intitulée « Frankenstein ».
De nouvelles versions devraient voir le jour
dans les années à venir, tant le thème de ce
roman inspire…
- 53 -
Garçon en pyjama rayé (Le)
Le livre :
Le film :
John Boyne
Editions Gallimard-jeunesse, 2010
(Folio junior).
Réalisé par Mark Herman en 2008 d’après
le roman éponyme de John Boyne.
En 1942, Bruno, 9 ans, quitte Berlin avec sa
famille. Carson père, un officier nazi, vient
d’avoir une promotion.
Loin de tout, il s’ennuie et observe de sa
fenêtre des hommes, des femmes et des
enfants, tous vêtus de pyjamas rayés gardés
par des soldats. Personne ne lui explique ce
qu’est cet endroit.
On est plus touché par le sujet de l’histoire
qui fait réfléchir à l’horreur des camps de
concentration que par le film en lui-même.
La lecture du roman est bien plus
marquante.
- 54 -
Géant de fer (Le)
Le livre :
Le film :
Ted Hughes
Editions Gallimard, 1999 (Folio cadet)
Sorti en 1999 et réalisé par Brad Bird
d’après le roman de Ted Hughes.
Le terrible géant de fer est de retour dans la
région et Odilon a bien sa petite idée pour le
piéger.
Un très beau dessin animé dont l’histoire
aborde le thème de la tolérance avec une
grande simplicité.
- 55 -
Germinal
Le livre :
Le film :
Émile Zola, éditions École des loisirs, 2009
(Classiques abrégés).
Cette œuvre d’Émile Zola ne compte pas
moins
de
septante
adaptations
cinématographiques.
Dans la mine de charbon de Voreux dans le
nord de la France à la fin du XIXe siècle,
Étienne Lantier trouve un travail après
avoir été renvoyé des chemins de fer pour
activité syndicale. Logé chez les Maheu, une
famille de mineurs, il tombe amoureux de
Catherine, la fille de Maheu. Le travail est
rude et mal payé, les conditions de sécurité
ne sont pas respectées : la grève commence.
En 1903, Ferdinand Zecca adapte
« Germinal » et l’intitule « La grève ». Le
film durait 15 minutes.
Une seconde adaptation en 1905 porte le
titre « Au pays noir », suivie en 1912 par
« Au pays des ténèbres ».
La quatrième adaptation, la plus fidèle au
roman, est réalisée par Albert Capellani en
1913.
Plus connue, la sixième version date de
1963 et est réalisée par Yves Allégret.
Plus proche de nous, on retiendra le
« Germinal » de Claude Berri qu’il réalise
en 1993 avec des acteurs comme Renaud,
Gérard Depardieu, Miou-Miou, Jean
Carmet et Judith Henry…
On y retrouve dans ce film tout ce qui fait
la force de Zola : des personnages
attachants, une peinture réaliste de la dure
vie des mineurs et des corons.
- 56 -
Gone du Chaâba (Le)
Le livre :
Le film
Azouz Begag
Éditions du Seuil, 1986 (Points virgule)
Sorti en 1997 et réalisé par Christophe
Ruggia, d’après le roman d’Azouz Begag.
Ce récit autobiographique nous raconte une
enfance dans le Chaâba, bidonville de la
région lyonnaise où vivait l'auteur fils
d'immigrés algériens.
Par sa mise en scène sobre et dynamique, le
réalisateur a reconstitué scrupuleusement
les lieux dans lesquels se déroule l’histoire.
Il met parfaitement en images la vie des
premiers émigrés d’Afrique du Nord, les
HLM des banlieues des grandes villes
françaises, la misère, le racisme,
l’intégration.
- 57 -
Grizzly (Le)
Le livre :
Le film : « L’ours »
James Oliver Curwood
Editions Hachette, 2003 (Livre de poche)
Réalisé par Jean-Jacques Annaud en 1988,
d’après le roman « Grizzly » de James
Oliver Curwood.
Dans les Montagnes Rocheuses encore
sauvages en ce début de XXe siècle, deux
chasseurs, Jim et son ami Bruce, sont sur les
traces de Tyr, le grizzly.
Le gigantesque ours tient tête aux chiens les
plus courageux pour protéger Muskwa,
l’ourson orphelin.
Ce roman à résonnance écologique fut
publié en 1916.
Le réalisateur nous propose un plaidoyer
pour la nature avec un film grandiose.
Il faudra quatre ans de dressage pour
obtenir le meilleur des animaux et ce sont
les paysages des Dolomites en Italie qui
serviront de décors.
- 58 -
Guerre des boutons (La)
Le livre :
Le film :
Louis Pergaud,
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior)
L’adaptation du roman de Louis Pergaud
connaître différentes versions.
Cela fait des générations que les enfants de
deux villages voisins se font la guerre.
Les uns sont des Longeverne, les autres des
Velrans.
Face à Llebrac et ses fidèles lieutenants se
dressent l’Aztec des Gués et ses troupes.
Un jour une insulte jusque-là inconnue est
lancée par ceux de Longeverne.
Une guerre aussi terrible qu’inattendue est
déclarée : l’impitoyable guerre des boutons.
En 1936, Jacques Daroy et Eugène Deslaw
en font une première adaptation dans
laquelle participeront Yves Montand et
Charles Aznavour.
En 1962, Yves Robert offre sa version qui
garde tout son charme encore aujourd’hui.
Petit Gibus, Lebrac et tous les autres
personnages sont dans nos mémoires. La
célèbre phrase de petit Gibus « Si j’avais
su, j’aurais pas venu » n’est cependant pas
dans le roman.
- 59 -
En 1995 sort un remake anglais de John
Roberts. Par rapport au fil d’Yves Robert,
cette version apparaît plus noire et le
conflit des enfants sert de prétexte pour
rappeler le conflit opposant l’Irlande à
l’Angleterre.
En 2011, deux nouvelles versions sortent à
une semaine d’intervalle. La réalisation de
Yann Samuel situe le roman dans les
années 60. le réalisateur met en abîme cette
« Guerre
des
boutons »
avec
l’indépendance de l’Algérie. Il développe
également certains personnages comme
celui de Marie qui essaye d’entrer dans le
clan et qui annonce une forme de
féminisme.
Le réalisateur Christophe Barratier situe
l’histoire dans les années 1940 et emploie
de grosses pointures pour le rôle des
adultes comme Gérard Jugnot, Kad Merad,
Guillaume Canet.
- 60 -
Guerre du feu (La)
Le livre :
Le film :
J. H. Rosny Aîné
Editions Gallimard, 2010 (Folio)
Réalisé par Jean-Jacques Annaud et sorti en
1981, d’après le roman éponyme de Rosny
aîné.
Dans la très lointaine préhistoire, Naoh
prend part à une quête : rendre le feu à la
tribu. S’il réussit, il obtiendra la belle
Gammla qui suscite le désir de son rival
Aghoo.
Ce dernier, accompagné de ses deux frères
relève le défi Naoh, lui, est assisté de deux
compagnons.
Une première adaptation fut réalisée en
1914, trois ans après la sortie du roman, par
Georges Denola.
C’est en 1981 que Jean-Jacques Annaud
réussit une prouesse en proposant un film
de deux heures sur le thème de la
préhistoire sans paroles compréhensible.
Le langage utilisé dans ce film a été inventé
par Anthony Burgess. Le bonus du DVD
explique tout le processus mis en place
pour ce langage.
- 61 -
Harry Potter à l’école des sorciers
Le livre :
Le film :
J. K. Rowling
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior)
La série des films d’Harry Potter est une
série fantastique américano-britannique
adaptée des romans de J. K. Rowling.
Orphelin vivant chez son oncle et sa tante
qui ne l’aiment guère, Harry découvre qu’il
est magicien. Il voit son existence
bouleversée par l’arrivée d’un géant,
Hagrid, qui l’emmène à l’école pour
sorciers de Poudlard.
Débutée en 2001, la série s’achève en
2011, le dernier roman étant divisé en deux
opus au cinéma. Les deux premiers romans
ont été réalisés par Chris Columbus, le
troisième par Alfonso Cuaron, le quatrième
par Miles Newell, les derniers par David
Yates.
L’adaptation cinématographique est réussie
et accueilli le même succès que les romans.
La saga compte 7 tomes.
Le livre : Harry Potter : la magie des films
Brian Sibley
Editions Fetjaine, 2010.
Le livre officiel des studios de la Warner à
propos des films d’Harry Potter révélant des
secrets des tournages, des trucages, des
photos de casting et de plateau, des
entretiens avec des acteurs,…
- 62 -
- 63 -
Hauts de Hurlevent (Les)
Le livre : Tome 01 et 02
Le film :
d’après Emily Brontë ; scénario de Yann
Editions Delcourt, 2009-2010 (Ex libris)
Réalisé par Peter Kosminsky en 1992.
Adaptation en bandes dessinées du roman
d’Emily Brontë.
Monsieur Earnshaw recueille un jeune
garçon et l’élève comme son propre fils. Cet
événement va déclencher amours et haines.
Tome 01
En 1939, William Wyler adapte le roman
éponyme d’Emily Brontë. Tourné en noir
et blanc, le film reçut un Oscar de la
Meilleure photographie. L’acteur, Laurence
Olivier exprime toute l’ambiguïté du
personnage d’Heathcliff, personnage à la
fois rustre et machiavélique torturé par un
amour fou.
Tome 02
Le livre : Les Hauts de Hurlevent : extraits
Emily Brontë,
Editions Hatier, 2011 (Œuvres et thèmes)
Monsieur Earnshaw recueille un jeune
garçon et l’élève comme son propre fils. Cet
événement va déclencher amours et haines.
Dossier pédagogique et carnet de lecture.
En 1953, Luis Bunuel propose une version
dans laquelle il exprime une dimension
dramatique intense : romantisme tragique,
vengeance
diabolique,
amours
désespérées…
- 64 -
Robert Fuets donne une version en 1970.
En 1986, Jacques Rivette en offre une
adaptation moderniste alors qu’en 1988,
Kizu Uoshida présente une libre adaptation
baignant dans une atmosphère fantastique.
Le réalisateur transpose l’action durant la
période médiévale. Une histoire qui n’est
pas
sans
évoquer
les
drames
shakespeariens.
En 1992, Peter Kosminsky propose sa
vision du roman d’Emily Brontë, avec
Juliette Binoche et Ralph Fiennes dans les
rôles de Catherine et d’Heathcliff.
Cette adaptation reste fidèle à la
chronologie du récit de son auteur.
Apparaîtront bientôt sur les écrans
l’adaptation de la réalisatrice britannique
Andrea Arnold ainsi qu’une adaptation de
John Maybury.
À suivre…
- 65 -
Histoire d’une mouette et du chat qui lui
apprit à voler
Le livre :
Le film : « La mouette et le chat »
Luis Sepulveda
Éditions Seuil jeunesse, 1996
Réalisé par Enzo d’Aldo et sorti en 1998
d’après le roman éponyme de Luis
Sepulveda.
Zorbas, le grand et gros chat noir a promis
à la mouette qui est venue mourir sur son
balcon de couver son dernier œuf, de
protéger le poussin et de lui apprendre à
voler. Tous les chats du port d’Édimbourg
vont se mobiliser pour l’aider à tenir ses
promesses insolites.
Ce récit a été écrit alors que Luis Sepulveda
était en exil à Hambourg
Destiné aux enfants, ce texte adresse à tous
pour le message de tolérance qu’il véhicule.
Sur fond de conte écologique, ce film est
un savant mélange d’humour, de
gentillesse, de suspens, d’amitié et de
tolérance.
Les films d’Aldo s’inspirent fréquemment
de romans pour la jeunesse et d’auteurs
comme Gianni Rodari, Michaël Ende,…
- 66 -
Histoire sans fin (L’)
Le livre :
Le film :
Michaël Ende
Editions LGF, 2009 (Livre de poche)
Réalisé par Wolfgang Petersen, sorti en
1984, d’après le roman de Michaël Ende.
Bastien a 12 ans. Orphelin de mère, élevé
par un père absent, Bastien s’évade de son
quotidien grâce à sa passion pour la lecture.
Un matin, Bastien dérobe un livre dans une
librairie. Ce livre décrit un monde
fantastique rongé par un mal étrange.
Irrésistiblement, Bastien passe de l’autre
côté du miroir et entre dans l’histoire.
Publié en 1979, ce roman de fantasy a
connu un très grand succès parmi les
romans pour la jeunesse pour sa richesse et
son imaginaire.
Un joli film avec ses créatures étranges, le
Bien et le Mal, une longue quête poétique.
Ce film oscille entre conte et mythe.
Le film : « L’histoire sans fin ». 02
Réalisé par George Miller, sorti en 1990
Contrairement au premier film qui adaptait
quasi fidèlement la première moitié du récit
original, ce second chapitre ne s’inspire
que très légèrement de la seconde moitié du
roman.
Le film : « L’histoire sans fin ». 03
Réalisé par Peter McDonald, sorti en 1995
Le récit se fond sur un scénario original qui
ne reprend que les personnages et l’univers
du livre.
- 67 -
Homme qui plantait des arbres (L’)
Le livre :
Le film :
Jean Giono
Editions Gallimard-jeunesse, 2009
(Folio cadet)
Dessin animé réalisé par Frédéric Back,
d’après le roman éponyme de Jean Giono,
sorti en 1987.
Un berger solitaire et paisible plante des
arbres, des milliers d’arbres. Ainsi, au fil
des ans, il allait rendre à la vie une contrée
aride et désolée. C’est l’histoire d’Edgard
Bouffier et de son extraordinaire réussite
que raconte Giono.
Film
poétique
qui
transpose
magnifiquement en images la nouvelle de
Giono.
La narration assurée par Philippe Noiret
donne un ton juste à ce texte.
- 68 -
Hunger games (3 volumes)
Le livre :
Le film
Suzanne Collins
Editions Pocket jeunesse, 2009
(Grands formats)
Sorti en 2012 par Gary Ross, il adapte le
premier volet de la trilogie éponyme écrite
par Suzanne Collins.
Dans le district de Panem, deux adolescents
participent au jeu de la Faim. Le vainqueur
des épreuves est le dernier survivant.
Katniss et Peeta sont les élus du district
n°12. Ils sont chargés de la prospérité de la
localité pendant une année. Alors que le jeu
télévisé n’est pas terminé, Peeta déclare sa
flamme à Katniss.
Le livre : « le guide officiel du film »
Kate Egan
Editions Pocket jeunesse, 2012.
Le guide sur le film adapté du roman,
racontant la genèse de l'œuvre, du film, le
choix des acteurs, les décors et les costumes.
Avec des interviews exclusives des acteurs,
du réalisateur et de toute l'équipe.
L’auteur explique que pour l’écriture de ce
récit, elle s’est inspirée du mythe grec de
Thésée.
Pour la petite histoire, les acteurs ont suivi
un entraînement intense visant à les
transformer physiquement et mentalement :
course, saut d’obstacles, escalade…
- 69 -
Invention d’Hugo Cabret (L’)
Le livre :
Le film :
Brian Selznick
Editions Bayard-jeunesse, 2008
Sorti en 2011, Martin Scorsese adapte le
roman de Brian Selznick.
Le père d’Hugo Cabret est mort dans un
incendie du musée où il travaillait en tant
qu’horloger. Son père lui laisse un automate
en héritage et continuera le travail de
réglage d’horloges de son père. Hugo
répare l’automate persuadé qu’il va lui
délivrer un important message.
Le livre : « Les secrets du tournage de Hugo
Cabret »
Le film offre un hommage à George Méliès
tout en restant fidèle au récit d’origine.
Martin Scorsese utilise la 3D pour la
première fois dans ses films
Brian Selznick, avec des textes de Martin
Scorsese et de David Serlin
Editions Bayard, 2011
- 70 -
Indien du placard (L’)
Le livre :
Le film :
Lynne Reid Banks
Éditions École des loisirs, 2009 (Neuf)
Sorti en 1995et réalisé par Frank Oz,
d’après le roman de Lynne Reid Banks.
Auri a reçu pour son anniversaire un indien
en plastique qui se met à parler dès qu’il le
range dans une petite armoire.
Ce film vaut par ses effets spéciaux réussis,
l’enfant et l’indien n’ont pas été créés en
images de synthèse, mais incarnés par des
acteurs
- 71 -
James et la grosse pêche
Le livre
Le film
Roald Dahl
Editions Gallimard jeunesse, 2010
(Folio junior)
Sorti en 1996 et réalisé par Henry Selick,
d’après le roman éponyme de Roald Dahl.
Le petit James mène une existence bien
malheureuse auprès de ses deux tantes
abominablement
méchantes,
qui
le
tourmentent sans cesse. Un jour, un vieil
homme confie à James un sac rempli de
bizarres petites choses vertes. James les fait
tomber par mégarde au pied du vieux
pêcher et voilà qu’une pêche géante se met à
pousser. Cette pêche va bouleverser la vie
de James.
Dans ce roman paru en 1961, Roald Dahl
donne libre cours à son goût pour le
merveilleux.
Adapté d’un roman de Roald Dahl, ce film
est un mélange d’animation et d’images
réelles.
Les personnages sont truculents.
- 72 -
Jeanne Darc
Le livre
Le film
Jean-Jacques Greif
Éditions École des loisirs, 1999 (Médium)
Jeanne d’Arc, surnommée la Pucelle
d’Orléans, est une figure emblématique de
l’histoire de France et une sainte de
l’Église catholique. Elle a inspiré bon
nombre de réalisateurs.
Biographie romancée de la vie de Jeannette
qui ne s’est jamais appelée Jeanne d’Arc.
En 1900, Georges Méliès propose un film
en 12 tableaux.
En 1917, Cécil B. De Mille présente un
film muet de la vie de Jeanne d’Arc jusqu’à
son procès et son exécution. Le réalisateur
découvrait par ce film ce qui allait devenir
son domaine privilégié : le film épique et
colossal.
En 1948, Victor Fleming tourne sa version
de la biographie de la sainte par un film à
grand spectacle qui fut un des grands films
de la fin des années 40, avec Ingrid
Bergman dans le rôle-titre.
Plus proche de nous, en 1999, Luc Besson
sort sa fresque historique respectant dans
l’ensemble
la
vérité
des
faits
historiquement établis. Dans ce film, Luc
Besson présente Jeanne comme la
fanatique mystique décrite par ses
accusateurs de Rouen. Ce rôle est tenu par
Mila Jovovitch accompagnée de John
Malkovitch,
Tchéky
Karyo,
Faye
Dunaway,
Vincent
Cassel,
Pascal
Gregory… Au final, un très beau spectacle
avec d’étonnantes scènes de batailles.
- 73 -
Jour des baleines (Le)
Le livre
Le film
Michaël Morpurgo
Editions Gallimard-jeunesse, 2009
(Folio junior)
« L’île aux baleines » (When the whales
came)
Gracie et Daniel deviennent les amis de
l’Homme-Oiseau, sorcier de l’île.
S’en étant fait un ami, les deux enfants
découvrent que cet homme solitaire est
entouré d’animaux. Gagnés aux idées de
sauvegarde de la nature tous deux essayent
de convaincre les habitants de l’île d’aider
les baleines échouées à repartir vers le
large.
Réalisé par Clive Rees, il adapte le roman
de Michaël Morpurgo sur thème
d’écologie.
- 74 -
Journal d’une princesse
Le livre : tome 01, La grande nouvelle
Le film : « Princesse malgré elle »
Meg Cabot
Editions Hachette, 2010
(Livre de poche)
Réalisé par Garry Marshall, sorti en 2001 et
adapté du roman de Meg Cabot « Journal
d’une princesse » et ses suites.
Meg Cabot, écrivain américaine, auteur de
romans pour adolescents et pour adultes, est
connue auprès des jeunes pour avoir écrit la
série
« Journal
d’une
princesse »,
rencontrant un succès dans de nombreux
pays.
À 14 ans, Mia est une collégienne newyorkaise comme les autres. Mais le jour où
elle apprend que son père, qui vit en
Europe, est en réalité le prince de Genovia,
une petite principauté au bord de la
Méditerranée, les choses se gâtent…
L’adaptation est libre et le film diffère du
roman en amalgamant plusieurs tomes de la
série.
S’adressant
prioritairement
aux
adolescents, ce film des studios Disney a
malgré tout ce qu’il faut pour en faire un
film sympathique. On y passe un bon
moment même si tout est prévisible.
- 75 -
Jumanji
Le livre :
Le film :
Chris Van Allsburg
Éditions École des loisirs, 2008.
Sorti en 1996, réalisé par Joe Johnston
d’après l’album de Chris Van Allsburg.
Jumanji est un jeu d’aventures dans la
jungle qui ressemble à un jeu de l’oie, à la
différence près que le message de chaque
case devient réalité. Le lion attaque
vraiment, les singes saccagent la cuisine,…
Une fois le jeu commencé, la seule issue est
d’aller jusqu’au bout, de sortir de la jungle
et d’atteindre Jumanji.
Lorsque l’album reçut le prestigieux prix
« La Randolph Caldecott Medal », des
producteurs hollywoodiens ont manifesté
leur intérêt pour les droits d’adaptation à
l’écran de l’histoire. Mais l’auteur et
l’éditeur ne donnèrent pas suite estimant
que le livre se vendait bien.
C’est en 1988 que deux scénaristes, Greg
Taylor et Jim Strain, proposèrent une
adaptation,
travaillant
en
étroite
collaboration avec Chris Van Allsburg pour
développer le scénario. Après sept versions
de scénarii écrits par neuf auteurs, le script
final revint à Jonathan Hensleigh.
La société Tristar fait alors appel au
réalisateur Joe Johnston qui constitue une
équipe de spécialistes en effets spéciaux.
Le rôle joué par Robin William y est
excellent. Le bonus du DVD montre
comment ont été réalisés des animaux à
partir de photos pour en faire des
marionnettes en image de synthèse
- 76 -
King Kong
Le livre :
Le film :
Anthony Browne
Editions Kaléidoscope, 2008
King Kong n’est pas tributaire d’une œuvre
littéraire. À l’origine, c’est un journaliste,
Merian C. Cooper qui conçut l’idée du
singe géant. Un caméraman du nom d’E.B.
Schoedsack réalisa un film, mais c’est un
technicien d’effets spéciaux qui donna vie
et sensibilité à King Kong.
Edgar Wallace, écrivain anglais, se vit
confier la rédaction d’un scénario. Merian
C. Cooper proposa en 1933 comme titre de
film « King ape ». Et le réalisateur, avec
E.B. Schoedsack, sort la même année une
suite « Le fils de King Kong ».
En 1963, Inoshiro Honda réalise « King
Kong contre Godzilla »
En 1976, John Guillermin propose un
remake du film de 1933.
En 2005, Peter Jackson propose une
nouvelle version remise aux goûts du jour
du premier King Kong. Le remake a tout
pour plaire : l’action, les décors de l’île, des
scènes à couper le souffle…
King Kong fut le roi d’une île hors du temps.
Mais sous les traits d’une belle, l’amour est
devenu son maître.
Anthony Browne nous offre une superbe
vision de l’histoire de ce singe hors norme,
apparu pour la première fois sur les écrans
de cinéma.
- 77 -
Kirikou et la sorcière
Le livre
Le film
Michel Ocelot
Editions Milan, 2010.
Réalisé par Michel Ocelot en 1998.
Dans un village d’Afrique naît Kirikou,
petit, mais vaillant. À peine né, il part
affronter la sorcière Karaba qui a fait
disparaître pratiquement tous les hommes
du village.
Adapté d’un conte africain avec toutes les
références graphiques, sonores et musicales
appartenant à la culture africaine.
En raison de la nudité de la poitrine de la
sorcière et des femmes du village, Michel
Ocelot a refusé de censurer les images, le
film est non admis pour enfants aux ÉtatsUnis.
- 78 -
Lancelot du Lac
Le film :
Le livre :
Anne-Marie Cadot-Colin
Editions LGF, 2011 (Livre de poche)
Lancelot est encore très jeune quand son
père meurt et que la Fée Viviane l’enlève
pour le soustraire à ses ennemis. Elle l’élève
dans son domaine du Lac jusqu’au jour où
elle le conduit à la cour du roi Arthur pour
qu’il devienne chevalier.
Amoureux de la reine Guenièvre cet amour
pourra-t-il rester secret ?
L’histoire de Lancelot, roman anonyme
écrit probablement entre 1220 et 1230
s’inscrit dans la quête arthurienne des
Chevaliers de la Table ronde. De nombreux
films ont été réalisés sur cette épopée.
En 1954, Richard Thorpe retrace la légende
arthurienne dans les « Chevaliers de la
Table ronde ». Film américain dans la plus
pure tradition hollywoodienne. Robert
Taylor endosse l’armure de Lancelot et
Ava Gardner se prête au rôle de Guenièvre.
En 1963, les studios Disney s’intéressent
également à la légende du roi Arthur. Le
personnage central en est Merlin
l’enchanteur. Le dessin animé est plein de
fantaisie et de remarquables séquences
musicales.
En 1967, une comédie musicale voit le jour
sous le titre de « Camelot ».
En 1975, Terry Jones et Terry Gilliam
sortent leur « Monty Python et le sacré
Graal » qui est en revanche un pur chef
d’œuvre de non-sens et d’absurdité.
En 1974, Robert Bresson sort son
« Lancelot du Lac ». Son film s’attarde peu
sur le côté épique du récit pour se
concentrer sur le conflit intérieur de
Lancelot, tiraillé entre son amour pour la
reine Guenièvre et son devoir envers le roi
Arthur.
- 79 -
En 1979, Éric Rohmer tourne un drame
historique sous le titre de « Perceval le
Gallois ». L’originalité de ce film tient dans
ce qu’Éric Rohmer a conservé des
dialogues du texte originel de Chrétien de
Troyes, texte tantôt parlé tantôt chanté.
En 1981, John Boorman nous vient avec
« Excalibur ». Son film est à la fois récit
d’aventures et une réflexion sur l’amour et
la guerre, la trahison, la loyauté.
1995, Jerry Zucker propose sa version
avec entre autres comme acteurs Sean
Connery, Richard Gere, Julia Ormond…
Entre romance et guerre sur fond de
Chevaliers de la Table ronde, l’histoire est
revue et corrigée avec happy end pour les
histoires d’amour.
Enfin, plus proche on annonce une sortie de
« Arthur et Lancelot », film dans lequel
serait sollicitée la Française Marion
Cotillard. La réalisation en incomberait à
Steven Soderbergh.
- 80 -
Livre de la jungle (Le)
Le livre :
Le film
Rudyard Kipling
Editions Gallimard-jeunesse, 2010
(Folio junior)
Le livre de la jungle est un recueil de
nouvelles qui a inspiré quelques
réalisateurs.
Un couple de loups découvre un Petit
d’Homme errant dans la forêt. La mère
louve l’adopte et l’appelle Mowgli, refusant
de le livrer à Shere Kahn, le tigre boiteux.
Lors du conseil du clan, ce dernier réclame
son dû, mais l’ours Baloo et la panthère
Bagheera interviennent en faveur de
Mowgli.
Écrit sous forme de nouvelles dont chaque
histoire se déroule dans la jungle de l’Inde
où vivent animaux sauvages et hommes. Ces
nouvelles permettent de découvrir la
destinée de Mowgli, son éducation, la vie
sociale du monde animal et les lois de la
jungle.
En 1942, Alexander Korda confie le rôle de
Mowgli à Sabu, un jeune Indien. Ce sera la
première adaptation au cinéma du roman de
Kipling.
En 1967, Wolfgang Reitherman signe une
adaptation animée pour Disney. Ce film
restera pour les studios Disney un des
meilleurs films. Les personnages sont
attachants et le bestiaire de la jungle est un
délire d’inventivité.
En 1994, Stephen Sommers propose une
version, encore pour les studios Disney.
En 2003, ce sera au tour de Steve
Trenbirth, toujours pour Disney d’en
proposer une nouvelle version animée.
- 81 -
Loulou
Le livre :
Le film
Grégoire Solotareff
École des loisirs, 1989.
« Loulou et autres loups »
Un jeune loup et un jeune lapin se
rencontrent et jouent à se faire peur
jusqu’au moment où la peur devient trop
grande.
Mais en grandissant, resteront-ils toujours
amis ?
Grégoire Solotareff passe lui-même à la
réalisation du film en 2003
Cinq contes humoristiques revisitent
l’image du loup.
L’histoire de Loulou est fidèle à l’album et
est
accompagnée
d’une
musique
entraînante.
Par ce film, les acteurs ont souhaité casser
le stéréotype du loup.
- 82 -
Madame Doubtfire : quand papa était
femme de ménage
Le livre
Le film
Anne Fine
Éditions École des loisirs, 2008 (Médium)
Réalisé par Chris Columbus et sorti en
1993 d’après le roman éponyme d’Anne
Fine.
Miranda engage sans le savoir son ex-mari
comme femme de ménage.
Cette « dame » se révèle être une perle.
Adapté du roman d’Anne Fine, paru pour la
première fois en français sous le titre
« Quand papa était femme de ménage » aux
éditions de l’École des loisirs.
Le rôle de Robin Wiliam est un
époustouflant travail de composition et au
travers de cette comédie familiale, le film
évoque le sort des enfants de parents
divorcés.
- 83 -
Magicien d’Oz
Le livre :
Le film :
Lyman Frank Baum
Editions Gallimard-jeunesse, 1998
(Folio junior)
Réalisé par Victor Fleming en 1939.
Emportée par un cyclone avec son petit
chien, Dorothée se retrouve dans un pays
étrange. Accompagnée d’un épouvantail qui
parle, d’un bûcheron de fer-blanc et d’un
lion poltron, elle se met en route vers le
palais du mystérieux et puissant magicien
d’Oz.
Lui seul a le pouvoir de l’aider à rentrer
chez elle.
Ce récit connut un succès prodigieux lors de
sa parution en 1900.
Ce film est devenu une œuvre mythique et
intemporelle.
Les personnages sont drôles et attachants.
Judy Garland, âgée de 17 ans est
mémorable dans le rôle de Dorothée.
Les chansons rythment le film. On se
souviendra de « Over the rainbow » dont le
parolier contribuera au succès du film.
- 84 -
Maison de l’ours Winnie (La)
Le livre :
Le film
A. A. Milne
Editions Flammarion, 1978
(Bibliothèque du chat perché)
Réalisé par Stephen J. Anderson et Don
Hall en 2011 pour les studios Disney.
Winnie, personnage créé en 1926 par Alan
Alexander Milne. Cet ourson en peluche a
été inspiré à l’auteur par son fils qu’il voyait
jouer avec ses peluches.
Winnie et ses amis vivent des aventures et
l’univers dans lequel évoluent les
personnages est gentil et joyeux sans être
dénué d’inquiétude.
(n.b. : lire l’analyse faite par Alison Lurie
dans « ne le dites pas aux grands : essai sur
la littérature enfantine, éd. Rivages, 1991)
Dans les années 60, Walt Disney fait lire
les histoires d’A. A. Milne à ses deux
petites filles. Devant leur enthousiasme,
Walt Disney décide d’adapter le plus
fidèlement possible les histoires de Winnie
l’ourson à l’écran.
Pour cette dernière adaptation, les
réalisateurs ont souhaité rester fidèles aux
personnages en conservant le style
graphique traditionnel. Les réalisateurs et
une partie de l’équipe artistique se sont
rendus dans l’Ashdown Forest et autres
bois du Sussex où avait l’habitude de se
rendre A. A. Milne qui s’en est inspiré pour
sa « Forêt des rêves bleus ». L’équipe a pris
de nombreuses photos des lieux pour les
retranscrire au mieux à l’écran et a
également visité les musées où sont
exposés des dessins d’E. H. Sheppard qui
illustrait les premières histoires de Winnie
- 85 -
Maison vide (La)
Le livre :
Le film
Claude Gutman
Gallimard-jeunesse, 2010
(Folio junior)
Denys Granier-Deferre a mis en scène le
roman de Claude Gutman pour Antenne 2.
Premier volume d’une trilogie intitulée « La
loi du retour ».
Ce récit constitue le témoignage de David,
15 ans, Juif, dont les parents ont été arrêtés
en 1944.
Ce film, monté en 1991, fait partie de la
collection « Sentiments » d’Antenne 2.
De manière romanesque, le récit raconte
l’histoire des enfants d’Izieu et souligne la
participation de certains Français aux
exactions commises par les nazis.
- 86 -
Matilda
Le livre :
film
Roald Dahl
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior)
Réalisé par Danny de Vito, sorti en 1969,
d’après le roman éponyme de Roald Dahl
Avant même d’avoir 5 ans, Matilda dévorait
Kipling, Steinbeck, Hemingway,…
Son existence n’en est pas pour autant plus
facile.
Sa mère est indifférente, abrutie par la
télévision et son père malhonnête.
Madame Legourdin, la redoutable directrice
de l’école ne lui facilite pas les choses…
Excellente adaptation de ce roman de
Roald Dahl. Le scénario du film est aussi
subversif que le texte original.
Les acteurs interprètent magnifiquement les
héros du roman.
- 87 -
Max et les Maximonstres
Le livre :
Le film :
Maurice Sendak
Éditions École des loisirs, 2009
Réalisé par Spike Jonze, sorti en 2009.
Dans son costume de loup, Max sème le
désordre dans la maison. Ses parents
l’envoient dans sa chambre sans dîner. Il
imagine une jungle peuplée de monstres
terrifiants.
Il devient roi des Maximonstres et règne sur
son petit monde imaginaire.
Fan du livre de Maurice Sendak, il a mis
plusieurs années avant de se lancer dans
l’adaptation de l’album
Un film poétique, les monstres sont
sympathiques, mais quelques longueurs
enlèvent du plaisir à le regarder.
- 88 -
Mille neuf
(1984)
cent
quatre-vingt-quatre
Le livre :
Le film :
George Orwell
Editions Gallimard, 1977
(Folio)
Le roman a été adapté par deux fois.
Dans un monde futuriste et totalitaire où Big
Brother répète que la guerre c’est la paix, la
liberté c’est l’esclavage et l’ignorance la
force, Winston Smith, employé au ministère
de la Vérité, falsifie l’histoire pour ne pas
compromettre le pouvoir qui se serait
trompé dans le passé. Dans une société où
les sentiments de l’humain on été éliminés, il
cherche l’amour et la liberté.
Le livre
« 1984 de George Orwell »
Frédéric Regard
Editions Gallimard, 2006
(Foliothèque)
Dans cet essai, l’auteur présente les
conditions dans lesquelles cette œuvre fut
composée.
En 1956, Michael Anderson adapte l’œuvre
d’Orwell. Tourné en noir et blanc confère à
ce film une atmosphère sombre, froide et
austère.
En 1984, Michaël Radford en fait une
seconde adaptation. Le réalisateur s’attache
assez bien au climat du roman : l’ambiance
glauque et suffocante, la violation de
l’esprit humain par le lavage de cerveau, la
désinformation.
La
difficulté
d’adaptation
cinématographique de ce roman réside dans
le texte en lui-même, riche et dense, ce que
ne peut se permettre le cinéma.
Le réalisateur a donc dû faire des choix et
prendre des raccourcis.
Mais du roman ou du film, on n’en sort pas
indemne.
- 89 -
Misérables (Les)
Le livre :
Le film :
Victor Hugo
Éditions École des loisirs, 2011
(Classiques abrégés)
Ce roman de Victor Hugo a été adapté au
cinéma depuis 1919 jusqu’à nos jours.
Pas moins de 13 adaptations au cinéma ont
vu le jour.
La version de 1934 reste une version de
référence présentant une adaptation aussi
touchante que fidèle par la sobriété des
dialogues et la qualité de l’interprétation.
En 1958, Jean-Paul Le Chanois propose
son adaptation avec Jean Gabin en Jean
Valjean face au génial Bourvil en
Thénardier, ainsi qu’une Danièle Delorme
poignante dans le rôle de Fantine, tous
soutenus par d’excellents seconds rôles.
Une version abrégée, mais de manière à
laisser intact le fil du récit.
Le parcours de Jean Valjean, sa progressive
rédemption, l’enfance désastreuse de
Cosette, les sinistres Thénardier et Javert.
Ce roman propose une belle leçon
d’humanité.
À lire ou à relire.
En 1982, Robert Hossein adapte également
le roman avec comme acteurs Lino
Ventura, Michel Bouquet, Jean Carmet,
Evelyne Bouix. Le rôle de Jean Valjean
tenu par Lino Ventura vaut le très bon jeu
d’Harry Baur dans la version de Rayond
Bernard (version de 1934).
- 90 -
En 1995, c’est au tour de Claude Lelouch
d’en faire une nouvelle adaptation avec
Jean-Paul Belmondo, Sylvie Joly, Jacques
Gamblin.
Le réalisateur en fait une très libre
transposition de cette œuvre, télescopant
époques et personnages d’une manière pas
toujours évidente.
Il serait prévu une nouvelle version réalisée
par Tom Hooper avec Russell Crowe.
1998 voit une adaptation avec Liam
Neeson, Geoffrey Rush et Uma Thurman.
En 2000, réalisé par Josée Dayan, c’est au
tour de Gérard Depardieu d’endosser le
rôle de Jean Valjean avec entre autres
partenaires Christian Clavier, John
Malkovitch, Charlotte Gainsbourg…
- 91 -
Monde de Narnia (Le). 01, Le neveu du
magicien
Le livre :
Le film :
C. S. Lewis
Editions Gallimard-jeunesse, 2011
(Folio junior)
En 1967, le roman de C. S. Lewis fut
adapté au cinéma dans une série de dix
épisodes, suivi en 1979 par un film
d’animation réalisé par Bill Melendez et en
1988, Marilyn Fox réalisa un téléfilm
anglo-saxon.
En 2005, Andrew Adamson se lance dans
une nouvelle adaptation. Le film propose la
lutte classique entre le bien et le mal.
Les décors sont merveilleux et les effets
spéciaux épatants.
Dans ce premier tome, Polly rencontre son
nouveau voisin Digory, sa mère malade et
son oncle un peu fou. Ce dernier leur
propose d’essayer des bagues magiques qui
les transportent dans un monde inconnu. En
sautant dans les mares, les enfants
atterrissent dans un monde différent. Le
monde le plus enchanté de tous est Narnia.
Le monde de Narnia
Le livre : Le guide du monde magique de
Narnia
Virginie Michelet
Editions Archipel, 2008
Ce livre guide le lecteur dans le monde de
Narnia
Cet ouvrage rassemble des anecdotes sur le
tournage du film, les acteurs, etc.
Le prince Caspian
L’odyssée du passeur d’aurore
- 92 -
Nicostratos
Le livre :
Le film :
Éric Boisset
Editions Magnard jeunesse, 1998 (Romans)
Réalisé par Olivier Horlait, sorti en 2010
d’après le roman éponyme d’Éric Boisset.
Yannis, un jeune pêcheur grec, vit
pauvrement avec son père, un homme
exigeant et irascible depuis la mort de sa
femme.
Un jour, Yannis sauve de la mort un oiseau
étrange et le ramène dans sa chambre à
l’insu de son père. Il lui donne le nom de
Nicostratos. Popa Kostas, le prêtre de l’île,
découvre que c’est un oiseau rare : un
pélican blanc, qui adulte, atteindra la taille
d’un homme.
Une amitié se noue entre le garçon et
l’oiseau. Mais le pélican grandit et il devient
difficile de le cacher.
Agréable moment de fraîcheur et de
réflexion, ce film nous replonge dans notre
enfance. Film sensible et émouvant.
Le décor (l’île de Minos) donne envie de
s’y rendre et le travail effectué avec des
pélicans donne un excellent résultat.
Le livre : « Nicostratos : le livre du film,
l’aventure d’un tournage avec des pélicans »
Éric Boisset et Stéphane Durand
Magnard jeunesse, 2011
- 93 -
Notre-Dame de Paris
Le livre :
Le film :
Victor Hugo
Editions LGF, 2010
(Livre de poche jeunesse)
Réalisé par Wallace Worsley en 1923,
d’après l’œuvre de Victor Hugo.
Les scénaristes ont pris de grandes libertés
par rapport au roman. Les rôles des héros
du film ne correspondent pas au roman et la
fin du film n’est pas tragique et finit en
happy end.
En 1956, Jean Delannoy présente une
nouvelle adaptation fidèle au récit. La fin
est semblable au roman, à savoir une fin
tragique.
Dans le Paris du XVe siècle, la belle
Esmeralda fait battre le cœur de tous. Mais
la jeune bohémienne n’a d’yeux que pour le
capitaine
Phoebus.
Enlevée
par
l’archidiacre Frollo qui la convoite, sauvée
par Quasimodo, le sonneur de cloches
difforme, elle sera finalement accusée de
sorcellerie, puis pendue.
Publié en 1831, Notre-Dame de Paris reste
un des plus grands romans historiques et
sociaux de la littérature française.
En 1996, les studios Disney sortent un long
métrage d’animation intitulé « Le bossu de
Notre-Dame » réalisé par Gary Trousdale
et Kirk Wise. Une suite sortira directement
en vidéo en 2002.
Ce film des studios Disney est plus adulte
par le ton mélancolique employé.
- 94 -
Nuit des enfants rois (La)
Le livre :
Le film : « The prodigies »
Bernard Lenteric
Éditons LGF, 2009
(Livre de poche)
Réalisé par Antoine Charreyron et sorti en
2011.
Dans les années70 aux États-Unis, une
multinationale informatique charge son
informaticien le plus doué, Jimbo Farrar, de
mettre au point un programme destiné à
découvrir des surdoués parmi de jeunes
enfants. Lui-même surdoué, Jimbo Farrar
est peu enclin à effectuer ce travail, mais
son intérêt s’aiguise quand il découvre que
sept enfants dispersés aux quatre coins du
pays et ne se connaissant pas, ont envoyé en
même temps une série semblable de points et
de traits. Dix ans plus tard, les sept
adolescents sont réunis avec d’autres pour
bénéficier d’une bourse d’études. Ils se font
agresser lors d’une sortie nocturne à
Central Park.
Les sept ne formant en fait qu’un seul esprit
s’enferment alors dans une spirale de folie
meurtrière. Jimbo Farrar comprend tout de
suite que les ados sont responsables
d’homicide. Il doit être de leur côté ou les
dénoncer.
Tourné en images de synthèse, du point de
vue technique, le film est à la pointe des
innovations techniques en termes de
capture de mouvement et de 3D en relief.
Quant au scénario, le film s’inspire plus de
l’intrigue que du récit lui-même.
De même, le film ne s’intéresse pas aux
personnages.
- 95 -
Oh, boy !
Le livre :
Le film : « On choisit pas ses parents »
Marie-Aude Murail
Éditions École des loisirs, 2010
(Médium)
Adapté en 2008 par Thierry Binisti du
roman de Marie-Aude Murail « Oh,
boy ! ».
Ils sont frères et sœurs et orphelins depuis
quelques heures. Ils ont juré qu’on ne les
séparerait pas. Leur objectif est de quitter le
foyer où on les a placés et de se trouver une
famille.
Deux personnes pourraient vouloir les
adopter : l’une n’est pas très sympathique,
l’autre est irresponsable… et ces deux
personnes se détestent.
Tout comme le livre, le film réussit la
prouesse de parler sans tabous de
l’homosexualité et de la tutelle difficile
sans tomber dans le pathos.
Bart (ci-dessus en blanc) apprend à la mort
de sa mère qu’il pourrait avoir la charge de
Siméon, Morgane et Venise, ses trois demifrères et sœurs.
- 96 -
Œil du loup (L’)
Le livre :
Le film :
Daniel Pennac
Editions Pocket, 2009. (Pocket junior)
Réalisé en 1997 par Hoël Caouissin d’après
le roman éponyme de Daniel Pennac.
Dans un zoo, un enfant et un vieux loup
borgne se fixent, œil dans œil. Toute la vie
du loup défile au fond de son œil : une vie
sauvage en Alaska, une espèce menacée par
les hommes.
L’œil de l’enfant raconte la vie d’un petit
Africain qui a parcouru toute l’Afrique pour
survivre et qui possède un don précieux :
celui de conter des histoires qui font rire et
rêver.
Ce roman a été publié pour la première fois
en 1984 par les éditions Nathan.
Ce film de 26 minutes conçu pour la
télévision fut une vraie réussite et primé de
nombreuses fois.
Max Cabanes, dessinateur de bandes
dessinées en a imaginé et dessiné les
personnages.
- 97 -
Oliver Twist
Le film :
Le livre :
L’adaptation cinématographique du roman
de Dickens a inspiré plusieurs cinéastes
Charles Dickens
Editions Hachette, 2008.
(Livre de poche jeunesse)
Orphelin, né de parents inconnus, Oliver
Twist n’échappe eux rigueurs de l’hospice et
des mauvais traitements de l’infâme
madame Sowerberry que pour tomber dans
les griffes d’une bande de voleurs qui
l’obligent à devenir leur complice.
En 1922, Frank lloyd adapte le roman de
Dickens et constitue la première version
cinématographique.
En 1948, la version de David Lean apparaît
comme une des plus fidèles au roman. Le
film est sombre dans le fond et la forme,
fidèle au cinéma expressionniste en
montrant les bas-fonds de Londres à
l’époque de la révolution industrielle.
La version de Roman Polanski, sortie en
2004 se présente comme un bon film
populaire. À l’image du roman, le film est
sombre et cruel grâce à une excellente
direction d’acteurs.
- 98 -
Passage (Le)
Le film : « La morsure du lézard »
Le livre :
Réalisé par Andrew Daviset sorti en 2003,
d’après le roman « Le passage » de Louis
Sachar, engagé par le réalisateur comme
scénariste.
Louis Sachar
Éditions École des loisirs, 2010 (Médium)
Stanley Yelnats est emmené au Camp du Lac
Vert. Contrairement à son nom, le camp du
Lac Vert est un endroit sec perdu dans le
désert du Texas et dépourvu de verdure. Les
pensionnaires de ce camp sont des jeunes
délinquants. Stanley, lui, est condamné pour
avoir volé les baskets d’un célèbre joueur de
baseball. Pendant toute la journée, il doit
creuser des trous sur la surface desséchée
du lac et il ne faut jamais contrarier le
directeur.
Le livre : « Manuel de survie de Stanley
Yelnats pour le camp du Lac Vert
Louis Sachar
Éditions École des loisirs, 2004 (Médium)
Quand il a appris qu’on allait ouvrir dans
tout le pays des centres pour jeunes
délinquants, garçons et filles, sur le modèle
du camp du Lac Vert, Stanley Yelnats a écrit
ce guide…
Le tournage eut lieu dans le désert non loin
de la Vallée de la mort (Californie) par des
températures de 45° centigrades, des vents
violents et des tempêtes de sable. Les
jeunes acteurs ont eu droit à un stage
intensif de randonnées, exercices de
musculation et maniement de la pelle.
Les comédiens, Sigourney Weaver et Jon
Voight y sont excellents.
- 99 -
Peau d’âne
Le livre :
Le film :
Charles Perrault
Editions Magnard jeunesse, 2007.
Film musical réalisé par Jacques Demy en
1970, d’après le conte éponyme de Charles
Perrault.
La reine mourante a fait promettre au roi de
ne prendre pour nouvelle épouse qu’une
femme plus belle qu’elle. Après de vaines
recherches, le roi se rend compte que seule
sa fille est capable de rivaliser avec autant
de charmes. Celle-ci n’a d’autres choix que
de s’évader de chez elle vêtue d’une peau
d’âne.
Cette édition est rehaussée d’illustrations
modernes. L’illustrateur a travaillé à partir
de personnages en volume. Une armature en
fil de fer recouverte de papier de soie, le
personnage est ensuite peint et habillé de
papier, puis photographié et retravaillé sur
Photoshop.
Le film est ressorti en 2003 avec une copie
restaurée avant son lancement en DVD.
De tous les films de Jacques Demy, celui-ci
a été son plus important succès public.
Dans les rôles principaux, on retrouve Jean
Marais, Catherine Deneuve, Jacques
Perrin…
Les scènes ont été tournées entre autres aux
châteaux de Chambord et de PlessisBourré.
- 100 -
Pelle le conquérant (4 tomes)
Le livre :
Le film :
Martin Andersen Nexo
Editions Gaïa, 2003
Réalisé en 1987 par Bille August, basé sur
le roman du même nom.
C’est en 1877 que s’ouvre cette formidable
saga, écrite au début du XXe siècle.
Chassé de Suède par la misère, le vieux
Lasse émigre pour l’île de Bornholm, île
danoise de la Baltique, accompagné de
Pelle, son petit garçon.
Pelle, orphelin de mère, y grandit, faisant
l’apprentissage de la souffrance, mais aussi
de la bonté. .
Couronné de succès à sa sortie, le film
reçoit une palme d’or à cannes en 1988.
Très belle fresque romanesque sur le thème
de l’immigration et des rapports qui unirent
le père et le fils.
- 101 -
Percy Jackson.01, Le voleur de foudre
Le livre :
Le film :
Rick Riordan
Editions Albin Michel, 2010 (Wiz)
Réalisé par Chris Columbus, sorti en 2010,
adapté du roman éponyme de Rick Riordan
Percy Jackson, un adolescent perturbé,
découvre un jour le secret de sa naissance :
son père n’est autre que le dieu de la mer,
Poséidon. Placé dans un camp de vacances
pour enfants sang-mêlé, Percy est accusé
injustement d’avoir volé l’éclair de Zeus.
Pour éviter une guerre fratricide entre
dieux, Percy doit repartir chez les humains
pour retrouver l’éclair et démasquer le
voleur.
Après avoir réalisé les deux premiers films
d’Harry Potter, le réalisateur se lance dans
l’adaptation de ce bestseller pour la
jeunesse, décliné en plusieurs tomes.
Le film oscillant entre un univers à la Harry
Potter, le Monde de Narnia ou Twilight
peut séduire un public occasionnel peu
exigeant.
Les effets sont grandioses, les décors bien
choisis, mais par rapport au récit original,
le
scénario
perd
en
profondeur
psychologique, comme entre autres les
manipulations de Cronos. Par contre, cela
peut inciter des ados à se replonger dans la
mythologie grecque.
Les producteurs prévoient une suite malgré
le semi-échec du film.
- 102 -
Peter Pan
Le livre :
Le film :
James Matthew Barrie
Editions Hachette, 2009
(Livre de poche jeunesse)
Personnage fictif créé par James Matthew
Barrie, le personnage et l’œuvre ont été
maintes fois adaptés au cinéma.
Un soir, Peter Pan fait irruption dans la vie
tranquille de Wendy, John et Michael.
Ensemble, ils s’en iront au Pays imaginaire
affronter les Indiens et les pirates du
redoutable Capitaine Crochet.
En 1925, première adaptation par Walter
Lantz, le personnage de Peter Pan est joué
par une jeune fille selon la volonté de J.M.
Barrie.
Le livre :
James Matthew Barrie
Editions Tourbillon, 2010
(Histoires universelles)
Ce vendredi soir, M. et Mme Darling dînent
chez des amis. La vois est donc libre pour
que Peter Pan, un garçon qui refuse de
grandir, vienne rechercher son ombre
oubliée dans la nursery et entraîne les petits
Darling vers le Pays de Nulle de Part.
En 1953, les studios Disney demandent à
Clyde Geronimi de réaliser un film
d’animation.
En 1989 et 1990, deux séries animées sont
créées sur le thème de Peter Pan, l’une est
japonaise, l’autre américaine.
- 103 -
Le livre :
En 2000, Jérôme Kern propose une
comédie musicale qui sera filmée.
James Matthew Barrie
Editions Flammarion, 2003
Album proposant l’intégrale du texte de ce
classique de la littérature.
En 2003, P. J. Hogan et Richard
Goldenberg proposent une nouvelle
adaptation assez fidèle au roman.
Produit la même année, Marc Forster
propose son « Neverland » dans lequel il
raconte la vie de J. M. Barrie et sa quête
d’un nouvel élan dans sa vie comme dans
son cœur.
- 104 -
Petit Chaperon rouge (Le)
Le livre : in « Contes de Perrault dans leur
version d’origine »
Le film :
En 1930, le réalisateur Alberto Cavalcanti
adapte le conte dans un film en noir et
blanc avec Jean Renoir dans le rôle du
loup.
Charles Perrault
Éditions de La Martinière, 2009
Ce conte issu de la tradition orale a inspiré
un nombre important d’artistes et a donné
lieu à de nombreuses adaptations et
détournements.
En 1934, Walt Disney sort un courtmétrage intitulé « le grand méchant loup »
mettant en scène le Petit Chaperon rouge et
très librement adapté du conte originel.
En 1937, le réalisateur de films
d’animation, Tex Avery présente dans le
Petit Chaperon rouge un loup séducteur
totalement débordé par ses instincts sexuels
- 105 -
En 1989, la réalisatrice québécoise Marta
Meszaros réalise une adaptation intitulée
« By bye Chaperon rouge ».
En 1996, Jan Kounen réalise le « Dernier
Chaperon rouge », film dans lequel il mêle
la naïveté naturelle des contes pour enfants
et l’univers fantastique des films
d’épouvante.
1997, Matthew Bright réalise « Freeway »,
film dans lequel une adolescente se rend
chez sa grand-mère qui vit dans une
caravane. En chemin, elle rencontre le
grand méchant loup sous les traits d’un
bourgeois
psychologue
psychopathe.
Drame social au ton décalé par un jeu
d’acteurs ne se prenant pas au sérieux, le
tout semble proche de la parodie. Version
spéciale du conte pour ce premier film dont
le réalisateur s’amuse au second degré,
mais au sujet grave.
En 1999, « Jin-Roh, la brigade des loups »
est un film d’animation japonais réalisé par
Hiroyuki Okiura. C’est une interprétation
libre du conte transposé dans un contexte
moderne. Le loup y est un commando
antiterroriste. L’histoire suit la version de
Perrault même si des éléments sont tirés de
- 106 -
la version des frères Grimm
En 2004, le réalisateur américain Randal
Kleiser revisite le conte et propose une
adaptation irrévérencieuse.
En 2005, Todd et Cory Edwards et Tony
Leech réalisent un film d’animation intitulé
« la véritable histoire du petit Chaperon
rouge ».
Interprétation
décalée
et
humoristique sous forme d’enquête
policière. Une suite est prévue en 2011 ou
les personnages seront des espions.
- 107 -
En 2010, Catherine Hardwicke réalise « le
Chaperon rouge », film fantastique inspiré
du conte et dans lequel une adolescente se
retrouve en grand danger quand son village
décide de chasser les loups-garçons qui
terrorisent la population à chaque pleine
lune.
- 108 -
Petit Nicolas et ses copains (Le)
Le livre :
Le film
René Goscinny et Sempé
Editions Gallimard-jeunesse, 2010
(Folio junior)
Réalisé en 2009 par Laurent Tirard d’après
l’œuvre de René Goscinny et Sempé.
Comme tous les garçons, Nicolas a un papa,
une maman, des voisins… mais surtout des
copains : Clotaire le rêveur, Agnan, l’élève
modèle…
Et avec ses copains, il s’amuse bien et n’a
pas du tout envie que ça change !
Le réalisateur s’en sort admirablement bien
de ce classique de la littérature de jeunesse.
Les dialogues s’inspirent du texte original
bien que remaniés et adaptés.
Les acteurs, aussi bien adultes qu’enfants
sont drôles.
- 109 -
Petit Poucet (Le)
Le livre : in « Contes de Perrault dans leur
version d’origine »
Le film :
Sorti en 1972 et réalisé par Michel
Boisrond, adapté du conte de Charles
Perrault.
Charles Perrault
Éditions La Martinière, 2009
Un bûcheron et sa femme, ne parvenant plus
à nourrir leurs sept garçons, se résignent à
les perdre dans la forêt. Le benjamin,
surnommé Petit Poucet, qui a entendu la
conversation, se munit de petits cailloux
blancs qu'il sème derrière lui et qui lui
permettent de retrouver le chemin de la
maison.
Ce film recueillit un certain succès à sa
sortie.
Jean-Pierre Marielle campant l’ogre est
particulièrement savoureux. Le film n’a
toujours pas été réédité en DVD.
En 2001, Olivier Dahan réalise une
adaptation du conte.
Le film est stylisé à l’extrême. Les décors
sont un savant mélange de techniques
anciennes et nouvelles.
L’ensemble est poétique.
- 110 -
Pierre et le loup
Le livre :
Le film :
Serge Prokofiev
Editions Duculot, 1979
Le conte musical de Serguei Prokofiev,
écrit et composé en 1936, a été adapté en
1946 par Disney dans « La boîte à
musique ». Ce court-métrage animé est le
plus célèbre des dix courts-métrages
composant la « Boîte à musique ».
Le loup a déjà mangé le canard. Mais petit
Pierre, aidé des chasseurs capturera le loup.
En 2006, Suzie Templeton propose une
adaptation animée avec des marionnettes.
La fin du film diffère du conte : le loup est
emprisonné. L’animation en 3D des
marionnettes a valu à la réalisatrice de se
voir attribuer l’Oscar 2008 du meilleur
court-métrage d’animation.
- 111 -
Pinocchio
Le livre :
Le film :
Carlo Collodi
Editions Mijade, 2010
Les adaptations de Pinocchio au cinéma ont
été fort nombreuses.
Gepetto, un vieil artisan, sculpte le bois et
fabrique des jouets. Son rêve est d’avoir un
fils. Aussi décide-t-il de créer une
marionnette à l’image d’un petit garçon
qu’il baptise Pinocchio. À la nuit tombée, la
Fée bleue visite la maison de Gepetto et
d’un coup de baguette magique donne vie au
petit pantin. Elle charge Jimmy Cricket, sa
conscience, de lui montrer le monde.
En 1936, Umberto Spano et Raoul Verdini
proposent un film d’animation.
En 1940, Walt Disney en propose un film
d’animation long-métrage.
1959, c’est au tour de Dimitri Babichenko
d’en faire une adaptation
En 1972, un feuilleton télévisé de Luigi
Comencini est remonté par la suite pour
une exploitation au cinéma. Cette
adaptation est considérée comme la plus
fidèle et la plus prestigieuse au chef
d’œuvre de Collodi
- 112 -
Des adaptations suivront en 1996.
En 1997, Kevin Tenney en fera un film
d’épouvante.
En 2001, Steven Spielberg en fait une
adaptation de science-fiction sur une idée
de Stanley Kubrick.
- 113 -
En 2002, ce sera au tour de Roberto
Benigni de présenter son « Pinocchio »
En 2004, Daniel Robichaud présente un
film d’animation en images de synthèse et
transpose l’histoire du pantin en l’an 3000.
Une version a vu le jour en 2008, réalisée
par Alberto Sironi.
- 114 -
En dernière nouvelle, la Warner Bros a le
projet d’adapter « Pinocchio » en une
version
filmée.
La
société
cinématographique a déjà contacté Tim
Burton et celui-ci aurait pensé à Robert
Downey jr pour incarner Gepetto.
Dans cette adaptation, le menuisier part en
voyage pour retrouver sa marionnette
disparue.
Robert Downey
Et puis, il y aurait aussi Guillermo Del
Toro qui aurait dans ses projets une version
plus sombre en stop-motion et en 3D, c’està-dire une animation en volume, image par
image.
- 115 -
Planète des singes (La)
Le livre :
Le film :
Pierre Boule
Editions Pocket, 2010
(Pocket jeunesse)
Le roman de Pierre Boule, écrit en 1963, a
connu
plusieurs
adaptations
cinématographiques.
En l’an 2500, une expédition dans l’espace
est organisée par le professeur Antelle dans
le but d’atteindre la lointaine constellation
de Bételgeuse. La vitesse de leur vaisseau
spatial comprime le temps : deux ans de
trajet pour eux équivalent à des centaines
d’années écoulées sur Terre. Sur une
planète ressemblant à la terre, ils y
découvrent des hommes vivant à l’état
sauvage. Cette tribu primitive est prise dans
une battue menée par des êtres civilisés
possédant des armes à feu. Ces chasseurs
sont des singes vêtus comme les hommes de
la terre et se comportent exactement comme
eux…
Réalisé en 1968 par Franklin J. Schaffner.
Considéré comme film culte, ce fut le choc
pour les spectateurs. Le travail sur les
masques des singes est remarquable.
Le triomphe public du film incita les
producteurs à en profiter et furent réalisés
successivement des suites en :
• 1970 : le secret de la planète des singes
• 1971 : les évadés de la planète des
singes
• 1972 : la conquête de la planète des
singes
• 1973 : la bataille de la planète des
singes.
Il n’en reste pas moins que le premier film
avec la scène finale est un grand moment
de cinéma.
En 2001, Tim Burton réalise une adaptation
qui ne gagne en rien par rapport au premier
film, et ce malgré de grands effets
spéciaux.
La surprise n’y est pas.
- 116 -
Poil de carotte
Le livre :
Le film :
Jules Renard
Editions Gallimard, 1982 (Folio junior)
En 1925, Jean Duvivier adapte l’œuvre de
Jules Renard et sortira un remake en 1932.
ce film est considéré comme une œuvre
majeur, par son adaptation, sa mise en
scène et l’interprétation des acteurs.
En 1952 par Paul Mesnier
En 1973, Henri Graziani réalise une
nouvelle adaptation.
En 2003, ce sera au tour de Richard
Bohringer d’en faire une adaptation pour la
télévision et réussit une fiction tout en
finesse.
Mal aimé par sa mère, maltraité par son
frère et sa sueur, Poil de Carotte riposte par
la ruse et trouve refuge au collège et chez un
vieux parrain.
1925
1932
Jean Duvivier
1952
Paul Mesnier
- 117 -
2003
Richard Bohringer
Première fois que j’ai eu seize ans (La)
Le livre :
Le film : « La première fois que j’ai eu 20
ans » ou « La sixième »
Susie Morgenstern
Éditions École des loisirs, 1990 (médium)
Ce roman raconte les combats et les amours
de Hoch, son entrée dans le jazz-band du
lycée, tout cela face à un monde violent,
masculin et injuste.
Sorti en 2004 et réalisé par Lorraine Levy,
adapté du roman de Susie Morgenstern
« La première fois que j’ai eu seize ans ».
L’auteur s’est dit enchanté de ce film
même s’il n’est resté que sept semaines à
l’affiche.
La réalisatrice s’est sentie très proche de
Susie Morgenstern.
Tous les thèmes qu’elle souhaitait exploiter
(le jazz, l, humain, les Juifs new-yorkais,
les problèmes de l’adolescence…) se
retrouvaient dans le roman.
- 118 -
Princesse Grenouille (La)
Le livre :
Le film :
J. Patrick Lewis, illustré par Gennadij Spirin
Editions Casterman, 2000
(Les albums Duculot)
Film d’animation russe réalisé en 1954 par
Mikhail Tsekhanovski.
Bien dans la lignée de ce genre de dessins
animés soviétiques, le réalisateur a donné
vie aux gravures de livres de contes et
propose une mise en scène épurée. Le film
obtiendra un prix en 1960.
Un conte russe immémorial somptueusement
illustré par les aquarelles d’un grand
illustrateur russe contemporain.
Préoccupé par sa succession, un roi
demande à ses trois fils de tirer chacun une
flèche dans une direction différente. Ils
épouseront
alors
les
femmes
qui
ramasseront leur flèche. Le premier épouse
la fille d’un général, la seconde la fille d’un
riche marchand. La flèche du plus jeune
étant tombée dans un marais, il doit épouser
la grenouille qui l’a trouvée. En fait, la
grenouille est une jeune magicienne du nom
de Vassilissa. Transformée en grenouille par
un sorcier, elle retrouvera son apparence
humaine de différentes façons.
Le conte originel sera adapté en 2010 par
les studios Disney en un long métrage
réalisé par Ron Clements et John Musker.
Le scénario sera élaboré dans un véritable
contexte historique : l’histoire se déroule à
La Nouvelle-Orléans dans les années 20,
sur fond de musique de jazz et l’héroïne est
Noire.
- 119 -
Quatre filles et un jean
Le livre :
Le film :
Ann Brashares
Editions Gallimard-jeunesse, 2010
Sorti en 2005 et réalisé par Ken Kwapis ce
film est adapté d’une série de romans à
succès écrits par Ann Brashares.
Pour la première fois Lena, Carmen, Tibby
et Bridget, amies d’enfance ne vont pas
passer les vacances ensemble.
Pour compenser cette séparation, elles
concluent le pacte du jean magique : au
cours de l’été, elles se le passeront comme
un flambeau. Il sera le témoin de leurs
aventures et fera le lien entre elles quatre.
Roman à la sauce chiklit, les actrices
proviennent de séries télévisées interprétant
des adolescentes. Le film ne reflète pas
l’esprit de l’auteur, il vaut mieux se
contenter de la lecture des romans.
- 120 -
Raisins de la colère (Les)
Le livre :
Le film :
John Steinbeck
Editions Gallimard, 2011 (Folio)
Sorti en 1940, John Ford réalise
l’adaptation du roman de John Steinbeck.
Sorti de prison, Tom Joad rencontre en
chemin un ancien prédicateur, Jim Casy.
Arrivés tous deux à la ferme familiale, ils
s’aperçoivent que celle-ci est désertée.
Enfin, ayant retrouvé l’ensemble de la
famille Joad chassée de chez eux pour ne
pas avoir pu honorer des dettes. Ils partent
pour la Californie espérant y trouver mieux,
mais la situation là-bas est tout aussi
déplorable.
Le livre : Les raisins de la colère de John
Steinbeck
Marie-Christine Lemardeley-Cunci
Editions Gallimard, 2011 (Foliothèque)
Étude approfondie du
Steinbeck.
texte de
John
De 1929 à 1939, les États-Unis connaissent
la crise économique la plus importante de
leur histoire.
Les studios hollywoodiens en quête de
succès théâtral ou littéraire s’intéressent au
roman afin d’en réaliser une adaptation
grand public. C’est la Century Fox qui
charge John Ford de réaliser le film.
Le réalisateur garde l’esprit social et
mythique du roman. Les personnages très
typés sont inoubliables.
Le film propose un récit d’un rare pouvoir
d’émotion. La photographie de l’Oklahoma
dévasté par la sécheresse dans les tons
noirs et blancs souligne la gravité du récit.
L’ensemble donne une vision humaniste de
cette période tragique.
- 121 -
Révoltés de la Bounty (Les)
Le livre :
Le film :
Jules Verne
Editions Gallimard, 2011 (Folio)
Les révoltés de la Bounty est une nouvelle
de Jules Verne parue en 1879. Le récit est
basé sur les annales maritimes britanniques
relatives à la mutinerie qui s’était déroulée
à bord de la Bounty.
Au récit de la prise du navire par les
mutins, Jules Verne offre un aperçu de la
colonie
de
Pitcairn,
fondée
par
Fletcher.Christian
En 1787, la Bounty, vaisseau de sa très
gracieuse majesté George III d’Angleterre,
appareille pour une importante mission
dans le Pacifique Sud, sous les ordres du
Capitaine Bligh. Ses façons brutales ne
tardent pas à le faire haïr de son équipage
et finiront par aboutir à une mutinerie.
Réalisé en 1935 par Frank Lloyd, le film
raconte la véritable mutinerie de l’équipage
de la Bounty menée par Fletcher Christian
Lewis Milestone réalise en 1961 une
nouvelle adaptation. Malgré le budget
conséquent et la splendeur des décors, ce
remake est inférieur à la version de 1935.
- 122 -
Robin des Bois
Le livre
Le film :
Michael Morpurgo
Editions Gallimard jeunesse, 2000
(Folio junior)
Héros légendaire, ce personnage a été
interprété de nombreuses fois.
En voici quelques exemples :
Avec l’aide de Tuck, Much, Petit Jean et de
la fidèle Marion, Robin des Bois s’est
engagé au nom du roi Richard à rétablir la
justice dans le pays.
En 1922, Allan Dwan réalise une
adaptation avec Douglas Fairbanks dans le
rôle-titre.
En 1938, réalisé par Michael Curtiz avec
Errol Flynn. C’est sa version qui restera
longtemps dans l’inconscient collectif.
Le livre :
Pierre Dubois
Editions Casterman, 1997
(Épopée)
Pierre Dubois présente une version plus
proche des vrais exploits de Robin des Bois.
Après le succès de cette version, plusieurs
autres verront le jour jusqu’à la version de
Disney sous forme de dessin animé.
- 123 -
En 1973, Wolfgang Reitherman réalise un
dessin animé pour Disney.
La version de 1981 de Terry Gilliams
désacralise le héros dans une version
loufoque à l’humour british. Le film sort
sous le titre « Bandits bandits ».
En 1991, la version américaine de Kevin
Reynolds fut considérée comme la grosse
sortie cinématographique
- 124 -
En 1993, Mel Brooks présente sa version
sous le titre de « Sacré Robin des Bois ».
Ridley Scott donne sa version en 2010 avec
Russel Crowe dans le rôle-titre et présente
« L’avant Robin des Bois », c’est-à-dire
que le réalisateur montre comment et
pourquoi Robin est devenu hors-la-loi.
- 125 -
Roi de la forêt des brumes (Le)
Le livre :
Le film :
Michael Morpurgo
Editions Gallimard jeunesse, 2002
Réalisé en 2003 par Serge Elissalde, adapté
du roman éponyme de Michael Morpurgo.
Ashley Anderson traverse la Chine et le
Tibet avec son oncle bouddhiste. Au cours
d’une tempête de neige, il se retrouve seul et
perdu. Mais le peuple des Yétis le recueille.
Après des études d’arts plastiques, il se
lance en 1987 en autodidacte dans
l’animation et réalise son premier courtmétrage.
- 126 -
Roman de Renart (Le)
Le livre :
Le film :
Mise en vers de Pierre Coran.
Editions Casterman, 1996
Réalisé en 1939 par Ladislas et Irène
Starewitch. Il s’agit d’un spectacle de
marionnettes dont les animaux en sont les
personnages.
Douze textes de ce classique qui racontent
les vilains tours du goupil rusé et insolent.
Ce film est disponible en DVD depuis
2000.
En 2003, Thierry Schiel réalise en images
de synthèse un film dont le scénario
s’éloigne du texte médiéval.
- 127 -
Royaume de Ga’Hoole (Le) (tome 1 à 3)
Le livre :
Le film :
Kathryn Lasky
Editions Pocket jeunesse, 2010.
(Grands formats)
Sorti en 2010 par Zack Snyder d’après
l’œuvre de Kathryn Lasky.
Soren, une jeune chouette coule une enfance
paisible dans le sapin creux qu’il occupe
avec sa famille. Un jour, en tombant du nid,
il est enlevé et enfermé avec d’autres
oisillons dans un orphelinat. Convaincus
qu’une grave menace pèse sur les royaumes
des chouettes, Kludd et ses amis décident de
s’évader et de partir en quête des
légendaires gardiens de Ga’Hoole, ces
justiciers au cœur noble qui ont bercé leur
enfance.
Ce film a été entièrement réalisé en images
de synthèse et en 3 D. Le réalisateur a pu
s’offrir et se créer un univers de fantasy.
Les scènes s’enchaînent, les thématiques
des romans (la lutte du bien contre le mal,
l’affrontement fraternel…) sont respectées.
La finesse de certains paysages est une
réussite graphique.
- 128 -
Sa Majesté des mouches
Le livre :
Le film :
William Golding
Editions Gallimard jeunesse, 2011.
(Folio junior)
Réalisé en 1963 par Peter Brook d’après le
roman de William Golding.
Après un accident d’avion, des collégiens
britanniques se trouvent isolés sur une île du
Pacifique. Obéissant à Ralph, le chef qu’ils
ont élu, ils s’organisent pour survivre. La
peur et les difficultés ont peu à peu raison
de leur entente et deux clans, celui de Ralph
et celui de Jack, ne tardent pas à s’affronter
cruellement.
À sa sortie, le public est resté perplexe
devant cette adaptation glaciale du roman.
Peter Brook nous fait une démonstration
implacable de la nature profonde de
l’homme, et ce au travers d’un groupe
d’enfants s’affrontant et tentant de recréer
un semblant de civilisation.
En 1990, Harry Hook réalise une nouvelle
adaptation dont le film en français s’intitule
« L’île oubliée ».
Le scénario est simplifié, le réalisateur a
joué sur l’évolution psychologique des
enfants et sur les passages gores, les
meurtres, les scènes de danse des
chasseurs…
- 129 -
Secret de Térabithia (Le)
Le livre :
Le film :
Karherine Paterson
Editions LGF, 2008
(Le livre de poche jeunesse)
Réalisé en 2007 par Gabor Csupo, adapté
du roman éponyme de Katherine Paterson,
roman qui connut le succès à sa sortie en
1977.
Jess a un rêve : devenir le plus grand
sprinter du collège. À la rentrée des classes,
une nouvelle élève, Leslie, le bat à la course.
Plutôt que d’en ressentir de la colère, Jess
est intrigué par cette fille pas comme les
autres, qui semble ne pas craindre les plus
grands et assume sa marginalité.
Très vite, ils deviennent amis et s’inventent
un royaume imaginaire dans la forêt : le
royaume de Térabithia dont ils sont le roi et
la reine.
Le film intègre le merveilleux avec
délicatesses et où les effets spéciaux
n’assomment pas le spectateur.
Supérieur à « Narnia », ce récit initiatique
fait la part belle aux sentiments et à
l’imaginaire.
- 130 -
Seigneur des anneaux (Le) (l’intégrale)
Le livre :
Le film :
J.R.R Tolkien
Editions Pocket, 2010.
Le roman de Tolkien a été porté à plusieurs
reprises à l’écran.
Une contrée paisible où vivent les Hobbits.
Un anneau magique à la puissance infinie.
Sauron, son créateur est prêt à dévaster le
monde entier pour récupérer son bien.
Frolon, jeune Hobbit est détenteur de
l’anneau malgré lui. Gandalf le magicien est
venu avertir Frolon du danger, mais voilà
qu’approchent déjà les Cavaliers Noirs
Sorti en 1978, Ralph Bakshi réalise un film
d’animation mélangeant des personnages
dessinés et d’acteurs filmés. Ce film ne
raconte qu’une partie du roman
Le livre : « Le seigneur des anneaux : guide
du film »
Alison sage
Editions Gallimard 2001
Dans les années 2000 sortira une trilogie
réalisée par Peter Jackson.
Fidèle à l’auteur, le réalisateur offre un
univers merveilleux aux décors fabuleux et
aux effets spéciaux époustouflants.
Cet ouvrage présente le film accompagné de
photos
montrant
les
personnages
principaux, les lieux importants,…
2001 : La communauté de l’anneau
- 131 -
Le livre : « Le seigneur des anneaux : les
coulisses du film »
Brian Sibley
Editions Gallimard jeunesse, 2001.
Cet ouvrage accompagne la découverte du
film à travers des anecdotes, des interviews
et des photos inédites du tournage.
2002 : Les deux tours
2003 : Le retour du roi
- 132 -
Serko
Le livre :
Le film :
Jean-Louis Gouraud
Éditions du Rocher, 2006
Réalisé par Joël Farges et sorti en 2006, ce
film est adapté du roman éponyme de JeanLouis Gouraud.
Un matin de décembre 1889, un cosaque
nommé Pechkov quitte sa garnison des
confins asiatiques de l’Empire russe, sur les
bords du fleuve Amour.
Après d’extraordinaires péripéties, il
parvient à Saint-Pétersbourg en mai 1890.
Serko, son cheval, raconte la traversée
épique de cette Russie du XIXe siècle.
Basé sur une histoire vraie, le film propose
de suivre le héros et son cheval à travers la
Sibérie. Le réalisateur a passé des années à
observer les peuples des régions
himalayennes avant de se lancer dans ce
récit cinématographique.
- 133 -
Sirga
Le livre :
Le film :
René Guillot
Adaptation de Laurence Harlé et Christophe
Le Masne.
Editions Mango jeunesse, 2004
(Les p’tits albums)
Sorti en 2003, Patrick Grandperret adapte
le roman « Sirga la lionne » de René
Guillot.
Histoire d’amitié entre Sirga la lionne et
Oulé l’enfant noir, nés tous les deux le
même jour au pays de Baoulé, le royaume
des lions.
Cet album s’inspire du roman de René
Guillot.
Avec ses souvenirs d’enfance, Patrick
Grandperret réalise un film qui révèle la
part de rêve qui est en nous et nous offre
une Afrique pure et sauvage.
- 134 -
Souvenirs d’enfance
Le livre : « La gloire de mon père »
Le film :
Marcel Pagnol
Éditions de Fallois, 2004
« La gloire de mon père » et « Le château
de ma mère » sont sortis tous deux en 1990
et réalisés par Yves Robert, d’après les
romans éponymes de Marcel Pagnol.
Roman inspiré des souvenirs d’enfance
provençale de l’auteur : Joseph le père
instituteur, Augustine la mère couturière, la
tante Rose, l’oncle Jules, le petit frère Paul.
Les premiers souvenirs de l’école primaire
et des premières vacances dans les collines.
Le livre : « Le château de ma mère »
Marcel Pagnol
Éditions de Fallois, 2004
Suite des souvenirs provençaux avec la
rencontre de Lili des Bellons et la
découverte de l’amitié.
Qui ne pouvait mieux qu’Yves Robert
adapter les romans de Marcel Pagnol.
On y retrouve toute la verve de l’auteur, la
poésie et les senteurs de la Provence.
- 135 -
Spirit Lake
Le livre :
Le film :
Sylvie Brien
Editions Gallimard jeunesse, 2008. (Scripto)
L’auteure québécoise Sylvie Brien
collabore à l’adaptation et à la scénarisation
cinématographiques de son roman qui sera
réalisé par Roger Cantin.
Février 1915. Dans le camp de détention de
Spirit Lake, au Canada, Peter Gaganovitch,
jeune ukrainien de 14 ans, agonise sur un lit
d’hôpital à la suite d’un mystérieux
accident.
Dans sa quasi-inconscience, il rêve chaque
soir que sa grand-mère lui rend visite et lui
dicte son journal. Son histoire est ainsi
révélée : son arrivée clandestine en bateau,
son arrestation, son combat pour survivre.
La production devrait se faire en 2012 et la
sortie du film est prévue au début de 2013,
toujours selon Sylvie Brien
L’auteur indique que tous les romanciers
veulent voir leurs mots mis en images.
« C’est extraordinaire de voir tous ces
gens-là s’affairer autour de son œuvre »,
souligne Sylvie Brien.
- 136 -
Star : anatomie d’une saga
Le livre :
Le film :
Laurent Jullier
Editions Armand Colin, 2010.
« Star Wars » ou « La guerre des étoiles »,
épopée de science-fiction créée par
Georges Lucas qui réalisa 6 longs métrages
entre 1977et 2005.
Cette saga est entrée dans la légende et
l’importance des moyens, la qualité des
effets spéciaux fait que « Star Wars »
marque une date dans la science-fiction
cinématographique.
Cet ouvrage présente une analyse de
l’ensemble de cette saga, véritable
phénomène cinématographique qui a
rassemblé le plus grand nombre de
spectateurs dans le monde depuis la
naissance du cinéma.
Avec une partie sur l’accueil critique
réservé aux différents films de la série et un
autre sur les produits dérivés.
- 137 -
Toile de Charlotte (La)
Le livre :
Le film
E.B. White
Éditions École des loisirs, 1982
Charles A. Nichols et Isao Takamoto
réalisent en 1973 un long métrage
d’animation basé sur le roman d’E.
B. White.
Wilbur le cochon et Charlotte l’araignée
habitent la vieille grange d’Homère, l’oncle
de Fern. Celle-ci passe des journées entières
dans la grange. Les animaux la traitent en
égal et parlent devant elle. Mais voilà que
Wilbur apprend qu’il est engraissé pour
devenir jambon et saucisson.
Charlotte conçoit un plan pour sauver la vie
à Wilbur.
Le scénario est bon enfant, tout en
tendresse et émotion. Le plaisir de
visionner la version originale nous permet
d’entendre le jeu d’acteurs de grands
talents comme Julia Roberts, Robert
Redford, Katy Bates et bien d’autres.
- 138 -
Tombe des lucioles (La)
Le livre :
Le film : « Le tombeau des lucioles »
Akiyuki Nosaka
Editions Picquier, 2009
Célèbre dessin animé japonais réalisé par
Iaso Takahata et sorti en 1996 d’après le
roman d’Akiyuki Nosaka.
L’histoire d’un frère et d’une sœur qui
s’aiment et vagabondent dans l’enfer des
incendies tandis que la guerre fait rage.
Une histoire qui est celle de l’auteur, âgé de
14 ans en juin 1945.
Dans une interview, le réalisateur dit avoir
respecté le récit original, mais y a ajouté un
prologue et un épilogue où les fantômes
des deux enfants contemplent le Japon
moderne afin de rafraîchir la mémoire de
ses contemporains et qu’il ne fallait surtout
pas oublier ceux qui sont morts.
- 139 -
Tour du monde en quatre-vingts jours
(Le)
Le livre :
Le film
Jules Verne
Editions Gallimard, 1988
(Folio junior)
Sorti en 1956 et réalisé par Michael
Anderson, adapté du roman de Jules Verne.
Ce fut l’une des plus grosses productions
hollywoodiennes des années 50. Tourné en
grande partie en studio, le film a nécessité
140 décors différents. Film très anglais,
David Niven incarne un parfait Phileas
Fogg.
En 1872, le riche gentleman londonien,
Phileas Fogg, parie 20 mille livres qu’il fera
le tour du monde en 80 jours.
Commence alors pour lui et son valet de
chambre, le dévoué Passepartout, une
course contre la montre riche en aventures.
En 2004, c’est Frank Coraci qui réalise la
seconde adaptation du roman.
Le fait d’y voir l’acteur Jackie Chan n’en
fait pas pour autant un film de Kung Fu.
Le récit est humoristique, les paysages et
décors sont superbes.
- 140 -
Tout est beau à Panama
Le livre :
Le film :
Janosch
Éditions Joie de lire, 2011
Sorti en 2006 et réalisé par Martin Otevrel,
ce film d’animation allemand est adapté
d’un album jeunesse de Janosch.
Petit Ours et Petit Tigre vivent dans leur
maison au bord de la rivière. Un jour, une
caisse étiquetée « Panama » et sentant bon
la banane échoue sur le rivage.
Les deux compères décident de partir à la
conquête de ce pays fabuleux, mais après un
long périple et de nombreuses rencontres,
les voilà revenus à leur point de départ.
Un dessin animé qui s’adresse vraiment
aux petits avec des personnages simples et
sympathiques, des dialogues faciles à
comprendre.
- 141 -
Treize à la douzaine
Le livre :
Le film :
Ernestine et Frank Gilbreth.
Editions Gallimard jeunesse, 2008.
(Folio junior)
Sorti en 1949 et réalisé par Walter Lang
d’après le roman de Frank B. Gilbreth.
Monsieur et Madame Gilbreth avaient
décidé le jour de leur mariage qu’ils
auraient douze enfants. Et en effet, ils en
eurent 12.
Ce récit nous est raconté par deux des
enfants Gilbreth qui content certaines
anecdotes de leur enfance et adolescence.
Cette comédie familiale a remporté un
franc succès à sa sortie en salles.
En 2003, Shawn Levy tourne un remake
qui reflète bien la vie de famille, mais des
années
2000,
notamment
dans
l’émancipation de la mère.
Contrairement à l’utilisation de différents
décors sur un plateau, le réalisateur a joué
avec les différents étages de la maison pour
multiplier les angles de prises de vue et
traduire l’agitation régnant dans la maison.
Le réalisateur Andy Shankman en a fait un
deuxième opus tourné en décors naturels.
- 142 -
Trois brigands (Les)
Le livre :
Le film :
Tomi Ungerer
Éditions École des loisirs, 2009
Sorti en 2007, réalisé par Hayo Freitag, ce
film d’animation est adapté de l’album
éponyme de Tomi Ungerer.
La vie mouvementée de trois vilains
brigands qui, grâce à Tiffany, une petite
orpheline, vont se transformer en
bienfaiteurs de l’humanité.
Les enfants trouveront leur compte avec ce
dessin animé parfaitement conçu tant au
niveau du graphisme que des dialogues.
- 143 -
Saga Twilight (La) (4 tomes)
Le livre : tome 01 : Fascination
Le film :
Stephenie Meyer
Editions Hachette, 2009
Twilight en version originale est le premier
tome d’une saga de quatre romans écrits
par Stephenie Meyer.
Adapté au cinéma en 2008 par Catherine
Hardwicke, le film remporte un succès égal
à celui du roman où des adolescents
s’identifient à fond aux héros. De plus,
l’histoire d’amour a juste ce qu’il faut
d’horrible pour faire frissonner sans tomber
dans l’épouvante.
Isabelle Swan, 19 ans, déménage à Forks,
petite ville de l’état de Washington pour
vivre avec son père. Au lycée, Bella est
attirée par une étrange fratrie de 2 filles et 3
garçons. Elle finit par tomber amoureuse de
l’un d’eux, Edward Cullen. Naît alors entre
les deux adolescents une relation sensuelle
et dangereuse.
Le livre : tome 02 : Tentation
Stephenie Meyer
Éditions Hachette, 2009
Bella fête ses 19 ans avec les Cullen, des
vampires. Celle-ci de blesse et la vue du
sang sème le trouble dans l’assistance. Trois
jours après, Edward Cullen lui annonce
qu’il ne l’aime plus et qu’il quitte la ville.
Bella tombe dans une dépression et n’en
sort qu’en découvrant qu’elle entend la voix
de Cullen quand elle se met en danger.
En 2009 sort l’adaptation du deuxième
roman « Tentation », réalisé par Chris
Weitz
- 144 -
Le livre : tome 03. Hésitation
C’est au tour du réalisateur, David Slade,
d’entamer l’adaptation du troisième roman
« Hésitation ».
Stephenie Meyer
Editions Hachette, 2009
Bella est partagée entre les deux hommes
qu’elle aime. Elle décide finalement
d’épouser Edward Cullen mais lorsqu’elle
revoit Jacob, ses doutes ressurgissent.
Souhaite-t-elle qu’Edward la transforme en
vampire après leur mariage ?
Le dernier opus « révélation » paraît en
deux parties (comme pour le dernier roman
de la série Harry Potter) en 2011
Le livre : tome 04. Révélation
Stephenie Meyer
Editions Hachette, 2010
Bella a fait son choix : elle s’apprête à
épouser Edward. Mais celui-ci honorera-t-il
sa part du marché ? Acceptera-t-il de la
transformer en vampire et de la voir
renoncer à sa vie humaine,
1re partie
- 145 -
Le livre : « Hésitation : la saga Twilight : le
guide officiel du film »
En novembre 2012 sortira la deuxième
partie.
Mar Cotta Vaz
Editions Hachette, 2010.
Cet album permet de découvrir les coulisses
du tournage du troisième volet de la saga
Twilight.
- 146 -
Un chant de Noël
Le livre :
Le film :
Charles Dickens
Editions Gallimard jeunesse, 2010
(Folio junior)
Ce célèbre conte de Ch. Dickens est devenu
l’un des contes de Noël les plus populaires
et a fait l’objet de nombreuses adaptations
que
ce
soit
radiophoniques,
cinématographiques ou pour le petit écran.
En 1901, trois minutes furent réalisées
suivies en 1908 par un court-métrage de 15
minutes.
Dans les années 1910, trois autres films
s’inspirent du conte, mais une des
premières adaptations réussies voit le jour
en 1938, réalisée par les studios de la
MGM.
C’est la veille de Noël. Chacun prépare
joyeusement le réveillon. Le vieux Scrooge,
avare et solitaire, est furieux. Il refuse
l’invitation de son neveu et s’enferme chez
lui. C’est alors que le fantôme de son ancien
associé lui apparaît, suivi de trois autres
spectres. Scrooge est entraîné malgré lui
dans un voyage qui doit l’aider à trouver la
générosité du véritable esprit de Noël.
Un long métrage voit le jour en 1951.
En 1983, les studios Disney adaptent le
conte sous le titre de « Le Noël de
Mickey ». Ce film marque la première
apparition de Mickey Mouse à l’écran
depuis 1953.
- 147 -
En 1988, le réalisateur Richard Donner met
en scène une adaptation moderne sous le
nom de « Fantômes en fête » avec Bill
Murray.
De nouveau pour les studios Disney, en
2009, Robert Zemeckis met en scène Jim
Carey dans le rôle du vieil Ebenezer
Scrooge. Sa prestation en est remarquable
et prête sa voix à huit personnages
différents.
- 148 -
Un sac de billes
Le livre :
Le film
Joseph Joffo
Éditions Hachette, 2001
(Livre de poche jeunesse)
Réalisé par Jacques Doillon, et sorti en
1975, d’après le roman de Joseph Joffo.
Paris 1941, Joseph a 10 ans. Dans le pays
occupé par les nazis qui obligent tous les
Juifs à porter l’étoile jaune. Le jeune garçon
et son frère Maurice tentent de franchir la
ligne de démarcation sans papiers pour
gagner la zone libre.
Le réalisateur réussit à transposer sur le
grand écran le récit de Joffo et nous fait
revivre cette période de l’occupation
allemande.
- 149 -
Une comète au pays de Moumine
Le livre :
Le film
Tove Jansson
Editions LGF, 1982
(Livre de poche jeunesse)
Sorti en 2011, ce film d’animation
finlandais a été réalisé par Maria Lindberg
d’après les romans de Tove Jansson.
Une comète va bouleverser la terre.
Moumine et son ami Snif feront un terrible
voyage pour aller interroger les savants.
Le livre : « Moomin et la comète »
Tove Jansson
Editions Le Petit Lézard, 2008
Six aventures de Moomin dénonçant les
humains jugés
pollueurs, vaniteux,
hypocrites et névrosés.
L’animation est réalisée avec de petites
marionnettes en feutrine.
Le support musical est réalisé par Björk,
fan des Moumines.
- 150 -
Une bouteille dans la mer de Gaza
Le livre :
Le film : « Une bouteille à la mer »
Valérie Zenatti
Édition École des loisirs, 2001.
(Médium)
Sorti en février 2012, Thierry Binisti
adapte le roman de Valérie Zenatti, paru en
2005 à l’École des loisirs.
Tal, jeune Israélienne habitante de
Jérusalem, écrit une lettre destinée à un ou
une Palestinienne. Pour trouver ce
destinataire, après avoir placé le message
dans une bouteille, Tal demande à son frère,
soldat, de l’abandonner quelque part à
Gaza. Un échange s’instaure entre Tal et
Naïm, étudiant palestinien.
Pour transposer cet échange épistolaire
entre Tal et Naïm, le cinéaste et la
romancière ont travaillé ensemble.
La transposition du scénario est très libre
parfois un peu éloignée du roman, car
l’actualité des années 2003 et 2004 (quand
le roman a été écrit et maintenant), a
changé.
Aussi, d’un commun accord, auteur et
scénariste ont opté pour replacer leurs
personnages dans les années 2007 à
début 2009.
- 151 -
Véritable histoire du chat botté (La)
Le livre :
Le film :
Une histoire adaptée par Laurence Gillot,
d’après le conte de Ch. Perrault et le
scénario de Pascal Hérold
Editions Bayard jeunesse, 2009.
Le Maître Chat ou le Chat botté, écrit par
Charles Perrault est paru en 1695 dans les
Contes de ma mère l’oye. Ce conte inspire
de nombreux artistes que ce soient des
dessinateurs, compositeurs, chorégraphes et
est adapté au théâtre, au cinéma, en bandes
dessinées.
Un vieux monsieur sentant sa fin arriver,
convoque ses fils à son chevet. Aux deux
aînés, il donne son moulin, au dernier, P’tit
Pierre, il offre un chat. Les dons semblent
déséquilibrés mais le meunier rassure son
cadet. Il doit faire confiance au chat.
Effectivement, P’tit Pierre va se rendre
compte que son nouveau compagnon a des
pouvoirs très particuliers.
Le livre : in « Contes de Perrault dans leur
version d’origine »
Éditions la Martinière, 2009
En 1903, Lucien Nonguet réalise un film
muet de ce conte.
En 1922, Walt Disney réalise un courtmétrage en noir et blanc.
Kimio Yabuki, en 1969 propose une libre
adaptation du conte de Perrault vu par les
Japonais. Le design et les croquis sont de
Hayao Miyazaki qui sera une des toutes
premières œuvres qu’animera ce grand
réalisateur de dessins animés. (Le voyage
de Chihiro, le château ambulant…)
- 152 -
En 2009, le trio formé par Jérôme
Descchamps, Pascal Hérold et Macha
Makhieff propose une adaptation en 3 D du
conte. Sorti des laboratoires bruxellois
Nexus Factory, ce film est à l’égal des
Shrek ou Madagascar et repose sur une
bande-son très élaborée servie par les voix
et la gestuelle des acteurs.
En 2011 sort « Le chat potté : l’histoire
d’un tueur d’ogres ».
Film d’animation américain de Dreamwoks
Animation. Le récit du film est centré sur
les péripéties du chat avant sa rencontre
avec Shrek, où comment un chaton
anonyme devient un justicier « potté ».
- 153 -
Vilain petit canard (Le)
Le livre :
Le film :
Hans Christian Andersen
Editions Gallimard jeunesse, 2006
(La clé des contes)
En 1931, les studios Disney adaptent le
conte pour en faire un dessin animé en noir
et blanc.
Alors que le vilain petit canard est encore
dans l’œuf, sa mère est tuée par un
chasseur. Une cane ramasse l’œuf
abandonné et le met avec ses autres œufs.
Quand ils éclosent, le vilain petit canard ne
ressemble pas à ses frères et sœurs de
couvée.
Rejeté de tous à cause de sa différence
physique, il quitte sa famille de couvée. Un
jour, ébloui par la beauté des cygnes, il
décide de se joindre à eux et découvrira
qu’il n’a jamais été un canard, mais un
magnifique cygne.
En 2006, sort un long métrage d’animation
danois réalisé par Michael Hegner.
Cette adaptation s’inspire de manière peu
conventionnelle du conte d’Andersen.
L’histoire se situe dans une ferme où un rat
des villes déluré fait la connaissance du
vilain petit canard dont le parcours
initiatique ne se fera pas sans problème.
En 2010, à 70 ans, Garri Bardine, maître de
l’animation russe, réalise son premier longmétrage. Il y passera 6 ans de travail et
réalisera pas moins de 400 marionnettes
faites à la main. À travers ce dessin animé,
le réalisateur traite de l’exclusion sous
forme de fable politique et humaniste. Le
résultat est d’une grande beauté.
- 154 -
Vingt mille lieues sous les mers (2 tomes)
Le livre :
Le film :
Jules Verne
Editions Gallimard jeunesse, 2010
(Folio junior)
En 1907 (?) Georges Méliès réalise un film
de 18 minutes.
Un monstre marin de proportions
gigantesques ayant été signalé sur toutes les
mers du globe, une expédition s’organise à
laquelle participent le naturaliste Aronnax
et son fidèle domestique, Conseil. Parvenus
en vue du monstre, une vague monumentale
les jette hors du bateau et ils se retrouvent
sur le dos du monstre, qui n’est autre qu’un
sous-marin : le Nautilus du capitaine Nemo.
En 1916, Stuart Paton en propose une
adaptation qui connut la célébrité pour ses
scènes sous-marines parce qu’elles furent
les premières tournées. L’opérateur se
tenait dans une cloche sous l’eau.
C’est au tour de Richard Fleischer, en
1954, d’adapter ce roman pour les studios
Disney.
Kirk Douglas reste inoubliable dans son
combat, un harpon à la main face à la
pieuvre géante. Le film reçut en 1955
l’Oscar des meilleurs effets spéciaux.
Tome 01
Tome 02
En 2011, David Fincher mettra en scène
avec une caméra 3D l’adaptation du roman
de Jules Verne sous la houlette des studios
Disney.
- 155 -
Vipère au poing
Le livre :
Le film :
Hervé Bazin
Editions LGF, 2010
(Livre de poche)
Réalisé par Philippe de Broca et sorti en
2004, d’après le roman d’Hervé Bazin.
Dans ce roman, publié en 1948, Hervé
Bazin raconte le combat impitoyable que
livrent Jean Rezeau et ses frères à leur
mère, une femme odieuse qu’ils ont
surnommée « Folcoche ».
Largement autobiographique, ce récit est un
cri de haine et de révolte.
Le réalisateur a su transposer l’ambiance
du roman sans verser dans la mièvrerie ou
le sentimentalisme. Le jeu des acteurs est
excellent.
- 156 -
Voyage au centre de la Terre
Le livre :
Le film :
Jules Verne
Éditions École des loisirs, 2010
(Classiques abrégés)
Ce roman de science-fiction paru en 1864 a
connu
une
première
adaptation
cinématographique en 1959, par Henry
Levin.
Le film conserve la trame du roman et a été
filmé en décor s naturels avec des effets
spéciaux. Le film alterne action et humour.
L’énigme laissée par un grand alchimiste
irlandais du moyen âge est retrouvée par le
professeur Lidenbrock. C’est pour lui et son
neveu le départ d’une aventure incroyable :
s’engouffrer dans un volcan islandais et le
début d’une descente vers les entrailles de la
Terre.
En 1976, c’est au tour de Juan Piquer
Simon de proposer une adaptation.
Amoureux de cinéma américain, il se
forme en travaillant sur d’importantes
productions hollywoodiennes. Dans les
années 70, il adapte par trois fois les
romans de Jules Verne.
- 157 -
En 2008, Éric Brevig, réputé dans les effets
visuels crée et supervise plusieurs films
hollywoodiens. Mais si les effets de la 3D
accrochent les spectateurs, les péripéties
manquent d’originalité et les performances
d’acteurs n’y sont pas. On se croirait dans
une pâle copie d’Indiana Jones.
Un second opus est sorti en 2012 par Brad
Peyton.
- 158 -
Voyages de Gulliver (Les)
Le livre :
Le film :
Jonathan Swift
Editions Hachette, 2010
(Livre de poche jeunesse)
Sorti en 1939 et réalisé par Dave
Fleisccher, ce film d’animation propose un
dessin en rondeur avec peu de dialogues.
Au cours d’un premier voyage, Gulliver
échoue sur l’île de Lilliput, un monde de
nains passant leur temps à faire la guerre.
Son deuxième voyage l’entraîne chez les
Brobdingnag, un peuple de géants où luimême n’est qu’un nain.
Derrière ces aventures rocambolesques se
cache une critique moqueuse de la société et
du genre humain.
Jonathan Swift écrivit de nombreux
pamphlets humoristiques au ton féroce et
mordant marquant ainsi son écriture.
Les aventures de Gulliver furent écrites en
1721.
En 1960 apparaît une version fantastique
réalisée par Jack Sher.
- 159 -
Produit en 1996 par Charles Sturridge, ce
film est également d’essence fantastique.
En 2010 sort au Québec une version
réalisée par Rob Letterman et produite par
la 20th Century Fox. D’après une critique
québécoise, le scénario ne semble pas des
meilleurs et l’imaginaire bien pauvre.
- 160 -
Zazie dans le métro
Le livre :
Le film :
Raymond Queneau
Editions Gallimard jeunesse, 2009
(Folio junior)
Sorti en 1960 et réalisé par Louis Malle,
d’après le roman éponyme de Raymond
Queneau.
Confiée par sa mère Jeanne Lalochère à son
oncle Gabriel, travesti autoproclamé
danseuse de charme, Zazie arrive à Paris
avec l’intense désir de prendre le métro.
Zazie témoigne d’une curiosité et d’une
verdeur de langage hors du commun, et
rencontre des personnages qui le sont out
autant.
Dans son roman, Raymond Queneau
transforme et réinvente sans cesse la langue
française. Louis Malle utilise la matière
cinématographique de la même façon,
jouant sur la composition de ses plans, des
angles de prise de vue singuliers, de la
vitesse de défilement des images…
- 161 -
Zathura
Le livre :
Le film :
Chris Van Allsburg
Éditions École des loisirs, 2005.
Sorti en 2006 et réalisé par Jon Favreau
d’après l’album de Chris Van Allsburg.
À la fin de l’album « Jumanji », deux
garçons ont récupéré la boîte de jeu
magique.
Lorsqu’ils
l’ouvrent,
ils
découvrent un autre jeu : Zathura. Leur
périple se déroule désormais dans l’espace :
attaque de vaisseau spatial, pluie de
météores…
Troisième œuvre de l’écrivain Chris Van
Allsburg à être porté à l’écran, après
Boréal-Express et Jumanji.
Cette aventure spatiale est dynamique, mais
ressemble de trop près à « Jumanji ».
C’est agréable à regarder et plaira au jeune
public s’il n’a pas vu « Jumanji ».
- 162 -
2. Du cinéma à l’écrit
Âge des possibles (L’)
Le film :
Le livre :
Ce film est né d’une commande passée à
Pascale Ferran par le directeur du Théâtre
National de Strasbourg pour réaliser un film
avec dix élèves comédiens.
Inspiré de ses souvenirs personnels, mais
également de la vie des comédiens, ce film
traite de cette période critique de l’existence,
à l’heure des choix amoureux et
professionnels.
Pascale Ferran
Le film est finement interprété où des jeunes
retrouvent le mode de vie des années 90.
Il n’y a pas d’histoire, ni de fil conducteur,
mais un ensemble de fils entrecroisés.
Le texte correspond au découpage
séquence par séquence du film.
Editions Hachette, 1996
(Scénars)
- 163 -
Aîné de mes soucis (L’)
Le film :
Le livre :
Réalisé en 2005 par Carine Tardieu, ce
court-métrage superbement mis en image
aborde le thème du cancer.
Ce film a été primé dans de nombreux
festivals.
Carine Tardieu
Editions Actes Sud junior, 2005
(Ciné-roman. Ados)
Le film est devenu roman sous la plume de
sa réalisatrice.
La maman de Thomas est chauve depuis
qu’elle suit un traitement contre le cancer.
Mais la perruque s’envole au moindre
courant d’air et rien n’y fait, ni la colle, ni
le velcro...
- 164 -
Baiser (Le)
Le film :
Le livre :
Réalisé en 2007 par Yann Coridian, le courtmétrage a reçu de nombreux prix.
Yann Coridian
Editions Actes Sud junior, 2010
(Ciné-roman. Ados)
Le film a été novélisé par le cinéaste.
Marc a enfin invité Colette à monter chez
lui. Ce premier rendez-vous elle en a rêvé.
Alors, le cœur battant, elle attend que Marc
veuille bien l’embrasser. Elle espère et
désespère. Et lui qui n’arrête pas de
parler…
- 165 -
Baisers des autres (Les)
Le film :
Le livre :
Réalisé en 2002 par Carine Tardieu.
Elle
fait
ses
premiers
pas
cinématographiques en tant que stagiaire
régie, mise en scène et assistante. Elle
apprend sur le tas durant quelques années
son futur métier avant de se lancer comme
réalisatrice. Ses premiers courts-métrages
touchaient le monde de l’adolescence et ont
souvent été salués pour la justesse de son
regard sur cet âge difficile.
Carine Tardieu
Editions Actes Sud junior, 2006
(Ciné-roman)
La réalisatrice a novélisé son film.
C’est l’histoire d’une gamine de 15 ans qui
trouve la vie écœurante. En pleine crise
d’adolescence, Sandra s’en prend à tout le
monde : que ce soit au lycée ou en famille,
rien n’échappe à ses critiques et à ses
sarcasmes.
- 166 -
Ballon rouge (Le)
Le film :
Le livre :
Sorti en 1956 par Albert Lamorisse, le film
recevra la Palme d’Or à Cannes la même
année.
Albert Lamorisse
Éditions École des loisirs, 2007.
Le réalisateur plonge le spectateur dans un
Paris terne, mais la joie est souvent au coin
de la rue. Le ballon rouge vif contraste cette
toile de fond et apporte un peu de gaité.
Comme dans ses autres films, Albert
Lamorisse utilise peu de dialogues et
privilégie les images.
En 2008, Hou Hsiao Hsien, chef de file de la
nouvelle vague taïwanaise propose une
variation du film originel.
Transposé en livre en 1956 aux éditions
Hachette, illustré avec des photos en noir et
blanc extraites du film, puis en 1976 aux
éditions de l’École des loisirs.
Une ballade dans le Paris des années 50.
L’étrange
rencontre
d’un
ballon
extraordinaire et d’un petit garçon. Ce
ballon créera le scandale, suscitera la
jalousie des autres enfants, mais les deux
amis deviendront inséparables, unis par un
lien magique et merveilleux.
Le livre : Le ballon rouge : le film
Laurence Petit
Editions Shellac Sud, 2008.
Suzanne, la maman de Simon (le héros) est
dépassée par son quotidien et incarne le
monde des adultes pragmatiques et
exigeants. Quant à Simon, il entraîne sa
baby-sitter à travers les rues de son quartier,
toujours suivi par un ami étrange qu’il est le
seul à voir : un ballon rouge qui flotte audessus des toits de Paris. Hou Hsiao Hsien
rend ainsi hommage à la poésie d’Albert
Lamorisse.
L’ouvrage contient l’histoire du film.
- 167 -
Barons (Les)
Le film :
Le livre :
Sorti en 2009, Nabil Ben Yadir réalise son
premier film coscénarisé avec Laurent
Brandenbourger et nous offre une comédie
sociale sans cliché sur la population
maghrébine de Bruxelles avec un savant
mélange d’humour et d’ironie.
Nabil
Ben
Yadir
et
Brandenbourger
Editions Mijade, 2010 (Romans)
Laurent
L’ouvrage est le roman du film.
« Pour être un Baron dans la vie, il faut
être le moins actif possible, parce que
chaque être humain naît avec un crédit de
pas et chaque pas épuise ton crédit. C’est
ce qui nous différencie du reste du monde :
nous, les barons, on le sait dès le départ ».
Hassan et ses amis sont au chômage et
passent leurs journées à se raconter des
histoires, couchés sur l’étalage d’une
épicerie, jusqu’au jour où Hassan décide
de changer de vie. Il rêve de faire rire.
Mais pour son père, ce n’est pas un métier.
Hassan sait que s’il veut réussir, il doit
quitter son quartier.
- 168 -
C’était pas la guerre
Le film :
Le livre :
Sorti en 2007 et réalisé par Alexandrine
Brisson, ce court-métrage jette un regard sur
les événements précédent la guerre
d’indépendance de l’Algérie.
Alexandrine Brisson
Editions Actes Sud junior, 2007
(Ciné-roman. Ados)
Novélisation
réalisatrice.
du
court-métrage
de
la
Marie a 6 ans et observe les événements
qui précèdent l’indépendance de l’Algérie
sans comprendre.
Les adultes n’ont ni le temps ni le désir
d’expliquer à la fillette ce qui se passe
même quand ils finissent par envisager de
quitter Alger pour Marseille.
Marie doit s’arranger avec ses peurs.
- 169 -
Doigts dans la tête (Les)
Le film :
Le livre :
Réalisé par Jacques Doillon et sorti en 1974,
ce film sans prétention nous invite pendant
quelques jours dans la vie d’une petite bande
d’adolescents.
Jacques Doillon
Éditions École des loisirs, 2008
(Médium. Cinéma)
Scénario du film.
Quatre amis vivent ensemble et partagent
les mêmes idéaux. Chris, boulanger,
cherche à obtenir des indemnités de
licenciement ; Léon, poète du groupe ;
Rosette, tout à son amour pour Chris et
Liv, la Suédoise, éprise de liberté.
Tous vont vivre des histoires d’amour et
d’amitié.
- 170 -
Escalier (L’)
Le film :
Le livre :
Écrit et réalisé en 2003 par Frédéric
Mermoud, ce film nous offre par petites
touches délicates les premiers émois de
l’amour.
Frédéric Mermoud
Editions Actes Sud junior, 2006.
(Ciné-roman)
Sélectionné par de nombreux prix, le film
termine son parcours comme quatrième
titre de la collection « Ciné-roman » des
éditions Actes Sud junior. Par ce biais de
novélisation, l’éditeur espère intéresser des
adolescents.
La difficulté pour le réalisateur était de
traduire le langage cinématographique dans
une forme littéraire, le langage visuel
n’ayant pas la même grammaire
Par petites touches, les émois de l’amour
chez une adolescente sont racontés entre
peur et envie de découverte de la sexualité.
Rachel est amoureuse d’Hervé, un jeune
lycéen qui ne vit pas dans son quartier. Ils
se retrouvent et se découvrent dans
l’escalier de l’immeuble de Rachel.
- 171 -
Indiana Jones
Le film :
Le livre : « Les aventuriers de l’Arche
perdue »
Créé par Georges Lucas, Indiana Jones,
aventurier et professeur d’archéologie,
apparaît pour la première fois dans le film
« Les aventuriers de l’Arche perdue »,
réalisé par Steven Spielberg en 1981.
Interprété par Harrison Ford, le personnage
d’Indiana Jones a été le héros d’une série de
films, d’une série télévisée, de romans, de
bandes dessinées, sans oublier les jeux
vidéo, jeux de rôle, jouets…
Parcourant le monde, Indiana Jones vit des
aventures, n’hésitant pas à faire parler les
poings et les armes si nécessaire.
Editions Hachette, 2009
(Bibliothèque verte)
Dans ce récit, Indiana Jones est convoqué
par les renseignements militaires. Les nazis
s’intéressent à l’Arche d’Alliance, objet
légendaire recherché par les archéologues
du monde entier.
Le livre : « Le temple maudit »
Editions Hachette, 2011
(Bibliothèque verte)
Dans « Le temple maudit », le héros est
parachuté dans la jungle indienne afin de
retrouver une pierre sacrée aux pouvoirs
extraordinaires.
- 172 -
Jeune Werther (Le)
Le film :
Le livre :
Réalisé par Jacques Doillon en 1993.
Jacques Doillon
Éditions École des loisirs, 2008
(Médium. Cinéma)
Des jeunes monologuent sur la vie, la mort,
l’amour, la solitude. On a plutôt
l’impression d’entendre les jeunes en
confession.
Scénario du film.
Guillaume s’est pendu. Pour Ismaël, son
meilleur ami et toute la bande de copains,
la vie n’a plus de sens. Ce suicide est une
énigme pour eux, mais ils finissent par
découvrir que l’amour, ce sentiment si
romanesque à leurs yeux, peut être
meurtrier.
- 173 -
Mariage en papier (Le)
Le film :
Le livre :
Réalisé en 2000 par Stéphanie Duvivier, ce
court-métrage a remporté plusieurs prix dans
les festivals.
Impeccablement servi par de jeunes acteurs
inconnus, le film souffle de quelques
longueurs. Par rapport au roman, l’écriture
cinématographique est sèche et efficace.
Stéphanie Duvivier
Editions Actes Sud junior, 2010
(Ciné-roman. Ados)
Lise, jeune étudiante fauchée, décide de se
marier moyennant finances avec Salim, un
jeune marocain. Le marché passé entre les
époux prévoit qu’ils partageront un
appartement pendant trois ans. Juste après
le mariage, Salim installe sa grand-mère
malade chez eux. D’abord réfractaire, Lise
découvre un personnage drôle et affectueux
qui deviendra, malgré la barrière de la
langue, une amie.
- 174 -
[R]
Le film :
Le livre : « Les mots »
Court-métrage de Nicolas Bianco Levrin et
Julie Rambauville réalisé en 2011
accompagne le livre « Les mots ». Les
auteurs expliquent que le film d’animation
s’est avéré un outil indispensable pour
raconter des histoires et que les personnages
pouvaient se mouvoir seuls et raconter leurs
histoires, différentes de celles des livres. Par
rapport au livre, ce dessin animé raconte la
découverte de l’alphabet.
Nicolas Bianco Levrin et Julie Rambauville
Editions Lirabelle, 2011
L’architecture est en forme de R, on parle R
et on ne pense que R. dans un monde où
seule la lettre R existe, un enfant apprend
péniblement à écrire. De ses gribouillis
maladroits naissent des formes étranges…
Un gentilhomme finit sa journée de travail
au château. Au détour d’un couloir, il voit
la couronne du roi tomber. Affolé, il prend
la fuite, s’aventurant dans les ruelles
sombres de la ville. Avant d’être arrêté par
la police, il a juste le temps de remettre un
papier à un homme qui disparaît. Le
message court tour à tour et devient lettre,
article, rumeur…
- 175 -
Nanny McPhee et le Big Bang
Le film :
Le livre :
Réalisé par Kirk Jones et sorti en 2005
d’après le roman d’Emma Thompson.
Ce deuxième opus fait suite au film Nanny
McPhee réalisé en 2005 par le même
réalisateur et avec Emma Thompson.
Ce premier film est adapté des livres de
Christianna Brand : « Chère Mathilda »,
« Chère Mathilda s’en va-t-en ville » et
« Chère Mathilda aux bains de mer ».
Emma Thompson
Editions Archipel, 2010
Dans cette comédie, Emma Thompson est
méconnaissable. Les décors et les costumes
donnent une ambiance qui colle à l’histoire.
Le livre : « Chère Mathilda »
« Chère Mathilda s’en va-t-en
ville »
« Chère Mathilda aux bains de
mer »
Isabel Green, dont le mari est parti à la
guerre, se retrouve seule pour s’occuper de
la ferme familiale et de ses trois enfants. Et
quand son neveu et sa nièce arrivent de
Londres pour fuir les bombardements, c’est
la panique. Une lutte féroce s’engage entre
les cousins. C’est alors qu’entre en scène
Nanny McPhee. Grâce à ses pouvoirs
magiques, elle entend mater tout ce petit
monde.
Emma Thompson est une comédienne
anglaise, vedette et scénariste de Nanny
McPhee. Elle en a tiré ce livre, à la fois
roman et journal de bord du tournage.
- 176 -
Pensée assise
Le film :
Le livre :
Réalisé en 2001 par Mathieu Robin.
Mathieu Robin
Editions Actes Sud junior, 2005
(Ciné-roman. Ados)
Ce court-métrage a été tourné dans un
hôpital et le scénario a été écrit en fonction
de ce que les paralysés ressentent dans
l’excès d’attention qui leur est porté comme
s’ils sont devenus des êtres fragiles qu’il
faut protéger en permanence.
Ce roman, tiré d’un court-métrage, raconte
l’histoire de Théo, un jeune paraplégique.
Il tente par tous les moyens d’embrasser sa
copine debout. Il hisse son fauteuil sur une
estrade, se suspend à une barre de traction,
etc.
Ce sujet grave est traité avec légèreté.
- 177 -
Petit criminel (Le)
Le film :
Le livre :
Réalisé en 1990 par Jacques Doillon.
Jacques Doillon
Éditions École des loisirs, 2008
(Médium. Cinéma)
Entre la fragilité et l’improbabilité de sauver
Marc, le réalisateur fait de ce drame un film
bouleversant avec une fin guère optimiste.
C’est hors de la réalité sociale que Marc
pourra peut-être se reconstruire pour un jour
affronter la dure réalité du monde social.
Scénario du film
Marc est un garçon à l’abandon. Au
téléphone, une voix lui déclare être sa
sœur, sa sœur morte et enterrée. Sa sœur
qui n’existe pas et sa mère qui refuse de lui
donner une explication. Il veut savoir.
Maintenant qu’il a son numéro de
téléphone en poche, Marc décide d’agir.
Dans un placard, il découvre le revolver de
son beau-père. Arme à la main, il part à la
recherche de sa sœur. Privé de père et de
références morales, Marc s’enfonce dans la
délinquance.
- 178 -
Petits arrangements avec les morts
Le film :
Le livre :
Réalisé en 1994 par Pascale Ferran.
Pascale Ferran, Pierre Tridivic, Arnaud
Desplechin
Editions Hachette, 1996 (Scénars)
Ce film remporte en 1994 la Caméra d’or au
Festival de Cannes récompensant le meilleur
premier film. Sur une plage bretonne,
Vincent, un quadragénaire construit un
château de sable. Il est observé par Jumbo,
un garçon de 10 ans, qui se dit instable et vit
obsédé par les morts.
Découpage séquence par séquence du film.
Une plage de Bretagne sous le soleil. Un
homme construit un château de sable au
bord de l’eau.
Trois personnes le regardent. Le film
pénètre tour à tour dans l’univers de
chacun.
Au fil du récit, un motif se révèle qui relie
les trois protagonistes : tous, enfants ou
adolescents ont été marqués par la mort
d’un proche.
- 179 -
Premier venu (Le)
Le film :
Le livre :
Réalisé par Jacques Doillon en 2008.
Jacques Doillon
Éditions École des loisirs, 2008
(médium. Cinéma)
Scénario à la fois simple et complexe.
Jacques Doillon dirige le trio d’acteurs de
façon impeccable et esquisse un beau
portrait de femme.
Scénario du film.
Une fille d’une vingtaine d’années, issue
d’un milieu bourgeois, cherche à donner
un peu de lumière et de légèreté à sa vie,
qu’elle voit comme inutiles. Elle décide de
donner son amour. Pas au plus séduisant,
ni au plus méfiant ou au plus admirable,
elle donnera son amour au premier venu.
- 180 -
Prophétie des grenouilles (La)
Le film :
Le livre :
Réalisé en 2002 par Jacques-Rémy Girerd.
Jacques-Rémy Girerd
Editions Milan jeunesse, 2005.
Ce dessin animé qui enchante petits et
grands est une relecture de la fable de
l’Arche de Noé. Les grenouilles, face aux
éléments naturels déchaînés qui menacent
les êtres humains, décident de rompre leurs
vœux de mutisme à l’égard des hommes.
Catastrophe, la prophétie des grenouilles
disait vrai : un nouveau déluge vient de
s’abattre sur la terre.
Heureusement, Tom et Lili ont tout prévu
pour sauver les animaux, avec l’aide de
Ferdinand, Noé des temps modernes.
- 181 -
Toto le héros
Le film :
Le livre :
Réalisé en 1990 par Jaco Van Dormael.
Jaco Van Dormael
Editions Gallimard, 1991
(Page blanche)
Ve film belge est une vraie réussite.
L’originalité du scénario, la mise en scène,
l’émotion et l’humour concourent à faire de
ce film un réel plaisir cinématographique.
Ce film qui fut son premier long métrage
faisait preuve d’une maîtrise certaine qui ne
s’est pas démentie dans ses réalisations
suivantes.
Michel Bouquet est brillant dans
l’interprétation du personnage principal.
Ce livre est le scénario du film.
Thomas est convaincu d’avoir été échangé
à la naissance avec son voisin Alfred qui
vit donc à sa place.
Thomas veut se venger du destin et
rependre ce qu’on lui a volé.
- 182 -
3. De la bande dessinée au cinéma
Adèle Blanc-Sec
Le livre : « Adèle et la bête », « Momies en
folies »
Le film :
Réalisé en 2009 par Luc Besson, d’après la
bande dessinée de Jacques Tardi.
Jacques Tardi
Editions Casterman
Dans « Adèle et la bête », le récit débute au
Muséum d’histoire naturelle du Jardin des
plantes à Paris, un jour de novembre 1911.
Le lecteur fait la connaissance de la célèbre
héroïne.
Dotée d’une personnalité hors du commun,
Adèle évolue dans un univers mystérieux,
peuplé de monstres et d’êtres étranges.
Dans « Momies en folie », une momie à tête
de bouc est pendue à l’Arc de Triomphe du
Carrousel, une autre empalée aux grilles du
Jardin des Tuileries, puis toutes les momies
du Louvre qui disparaissent. Y aurait-il une
malédiction derrière toutes ces affaires ?
Adèle Blanc-Sec mène l’enquête.
Adapté des albums « Adèle et la bête » et
«Momies en folie », le film se rapproche de
l’univers de Tardi avec tout ce que cela
comporte de fantastique, de fantaisie,
d’humour et d’aventure.
Une très belle réussite qui a d’ailleurs valu
le César 2011 des meilleurs décors.
- 183 -
Le livre : « Les aventures extraordinaires
d’Adèle Blanc-Sec : un film de Luc
Besson »
Benjamin
Legrand,
d’après
originale de Jacques Tardi
Casterman, 2010
l’œuvre
Paris à la Belle Epoque. Le professeur
Espérandieu a réussi à faire naître un
ptérodactyle qui sème la pagaille dans la
capitale.
Pendant ce temps, ignorant tout de ces
événements, Adèle Blanc-Sec est en Égypte,
rêvant de ramener à la vie une momie.
Une aventure adaptée de la série de bandes
dessinées de Jacques Tardi.
- 184 -
Astérix
Le livre : « Astérix aux Jeux olympiques »
Le film :
René Goscinny, Albert Uderzo
Editions Hachette, 2010
(une aventure d’Astérix)
D’abord conçues en dessins animés, les
aventures d’Astérix le Gaulois se sont
immiscées dans la réalité des personnages
en chair.
Les habitants du village d’Astérix ont décidé
de participer aux Jeux olympiques.
En 1999 sort « Astérix et Obélix contre
César », réalisé par Claude Zidi.
C’est la première adaptation en live de la
bande dessinée. Le duo formé par Christian
Clavier et Gérard Depardieu fonctionne à
merveille.
Le livre : « Astérix aux Jeux olympiques :
l’album du film »
D’après René Goscinny et Albert Uderzo
Editions Albert René, 2008
Le making-of du film réalisé par Thomas
Langman
En 2002 sort « Astérix et Obélix : mission
Cléopâtre », réalisé par Alain Chabat.
Dans ce second opus, le meilleur du film
revient aux personnages secondaires :
Numérobis interprété par Jamel Debouzze
et Amonbofis joué par Gérard Darmon.
- 185 -
Le livre : « Astérix et Cléopâtre »
René Goscinny et Albert Uderzo
Éditions Hachette, 2010
(Une aventure d’Astérix)
Dans Astérix et Cléopâtre, cette dernière
fait le pari avec César que son peuple est
encore capable de grandes réalisations
architecturales. Elle ordonne à Numérobis
de construire un palais somptueux pour
César.
En 2008, c’est au tour de l’adaptation
d’« Astérix aux Jeux olympiques » réalisée
par Thomas Langmann et Frédéric
Forestier de voir le jour.
Autant le film précédent était drôle et où on
retrouvait l’esprit de Goscinny et d’Uderzo,
autant ce film-ci fut désastreux dans son
ensemble. On peut cependant saluer la
prestation d’Alain Delon en César, aussi
imbu de lui-même que son personnage.
En 2012 doit sortir « Astérix et Obélix :
god save Britannia ».
C’est le réalisateur Laurent Tirard qui
adaptera cet opus des aventures d’Astérix
en 3D. L
Le film combinera « Astérix chez les
Bretons » et « Astérix et les Normands ».
- 186 -
Blueberry
Le livre : « La mine de l’Allemand perdu »
Le film :
secrète »
Jean-Michel Charlier et Jean Giraud
Editions Dargaud, 2006
(Blueberry)
Blueberry occupe la fonction de marshal
intérimaire à Palomito en Arizona.
Le général Allister l’a envoyé dans ce trou
perdu pour se venger de l’humiliation que
lui a fait subir Mike Blueberry un mois plus
tôt.
Le livre : « Le spectre aux balles d’or »
Jean-Michel Charlier et Jean Giraud
Editions Dargaud, 2010
(Blueberry)
Près des monts de la Superstition en
Arizona, Blueberry et ses acolytes
continuent leur chasse à l’homme et à l’or.
Prosit Luckner atteint les premiers
contreforts de Superstition Mountain.
« Blueberry,
l’expérience
Sorti en 2004 et réalisé par jan Kounen,
d’après la bande dessinée de Jean-Michel
Charlier et Jean Giraud.
Dans le cas de ce film, on en vient à se
demander où est l’adaptation ? Le nom du
héros de la BD n’est jamais prononcé et le
film se présente comme étant un western
chamanique.
Avec ce film, on se retrouve loin de
l’univers de la bande dessinée même s’il
s’inspire de deux albums précis : « La mine
de l’Allemand perdu » et « Le spectre aux
balles d’or ».
- 187 -
Chat du rabbin (Le)
Le livre : (5 tomes)
Le film :
Joann Sfar
Editions Dargaud, 2011
Sorti en 2011, Joann Sfar adapte sa propre
série dans un long-métrage d’animation.
Le chat du rabbin essaie de répondre à une
question fondamentale : peut-on apprendre
la Torah à un chat ?
Le résultat est une fable mêlant orient, jolies
femmes et métaphysique.
Le livre : « L’art du chat du rabbin »
Joann Sfar et Antoine Delesvaux
Editions Dargaud, 2011
Album du film d'animation tiré de la bande
dessinée « le chat du rabbin » de Joann
Sfar, illustré de nombreux dessins, esquisses
préparatoires, découpages inédits, etc.
Ce scénario s’inspire des tomes un, deux et
cinq de la série.
C’est un véritable plaisir de voir évoluer le
graphisme du dessinateur en 3D et on y
retrouve l’humour de la bande dessinée.
Un vrai plaisir.
- 188 -
Épervier (L’)
Le livre : (7 tomes)
Le film :
Francis Pellerin
Editions Dupuis
(L’Épervier)
Sorti en 2010 pour France 3 télévision,
cette série de six fois cinquante-deux
minutes a été réalisée par Stéphane Clavier,
d’après la bande dessinée de Francis
Pellerin.
Une saga pleine de mystères et d’aventures
maritimes dans la Bretagne du XVIIIe
siècle.
L’Épervier, capitaine d’un vaisseau de
corsaires arrive au château de Kermellec
juste après la mort du comte. Accusé de
meurtre, le héros s’enfuit, poursuivi par les
hommes du commissaire qui a juré de
l’arrêter.
Le film existe en DVD.
Le livre : « l’Épervier, secrets de tournage »
Patrice Pellerin et Christophe Quillien
Editions Dupuis, 2011
De la naissance du projet à sa
concrétisation, ce livre retrace les étapes de
l'adaptation
d'une
bande
dessinée
d'aventure à l'écran.
Plus film d’aventures que film historique,
le récit se base sur un trésor, un amour
impossible, un meurtre et une fausse
accusation.
Les scènes furent tournées en partie en
Bretagne et les scènes se déroulant en
Guyane ont été tournées sur l’île de
Porquerolles. Septante pour cent des scènes
furent tournés en extérieur.
En bande dessinée, le dessinateur a recours
à des ellipses pour raconter son récit en 48
pages, le film permet de développer
certains passages entre autres, le film
explique la jeunesse de Yann et Agnès.
Pour manœuvrer le voilier, il a été fait
appel à de vrais marins qui se sont pris au
jeu du cinéma.
- 189 -
Largo Winch
Le livre :
albums)
« L’intégrale.
Vol.01 »
(15
Le film :
Sorti en 2008 et réalisé par Jérôme Salle,
adapté de la bande dessinée de Jean van
Hamme.
Jean Van Hamme et Philippe Francq
Editions Dupuis, 2011
(Largo Winch)
Largo Winch a 26 ans, est bagarreur,
séducteur, contestataire et est milliardaire.
Et comme il est riche, on le menace et on
kidnappe ses amis et a plein d’ennuis.
Grâce à tout cela, ça lui permet de
rencontrer l’aventure.
Regroupant les 4 premiers tomes de la série
dont la découpe des scénarios se présentait
déjà
comme
une
écriture
cinématographique, le réalisateur propose
un film épuré de détails superflus.
L’acteur, Tomer Sisley jouant le rôle-titre
ne correspond pas au personnage dessiné
par Philippe Francq mais se rapproche du
personnage dans la série de romans
éponymes et de la vision qu’en avait Jean
Van Hamme.
L’album reprend les quatre premiers
épisodes de la série qui ont inspiré le
réalisateur Jérôme Salle.
En 2011 sort un deuxième opus, toujours
conçu par le même scénariste et avec le
même acteur.
Ce deuxième opus est sans conteste un film
d’action inspiré des tomes « la forteresse de
Makling » et « L’heure du tigre ». Sans
trop suivre le récit des albums, le
réalisateur souhaitait s’inspirer de l’univers
de largo Winch tout en étant une histoire
originale.
- 190 -
Lucky Luke
Le livre : « Lucky Luke contre Pat Poker »
« Billy the Kid »
« Belle Starr »
« Jesse James »
Morris
Editions Dupuis et Lucky Comics
(Lucky Luke)
Le film :
En 1983, le dessinateur Morris, le papa de
Lucky Luke, s’inquiétait de voir un film se
réaliser avec un acteur interprétant le héros
de bande dessinée.
Le réalisateur, Jean Girault essaya bien
d’adapter l’album « Le juge » en 1971.
Personnage créé par Morris.
Lucky Luke est un cow-boy solitaire au
grand cœur, justicier imperturbable,
toujours accompagné de son cheval, Jolly
Jumper.
Le créateur de la série lui fait rencontrer les
grandes figures de l’Ouest.
En 1991, l’acteur-réalisateur Terence Hill
interprète le héros dans un film et huit
épisodes télévisés.
- 191 -
Un film verra également le jour en 2004,
réalisé par Philippe Haim, mais ce sont les
frères Dalton qui en seront les personnages
principaux.
Morris et René Goscinny écriront des
scénarios spécifiques pour des dessins
animés.
En 2009, James Huth récidive avec une
nouvelle version de Lucky Luke interprété
par Jean Dujardin.
Humour et actions sont au rendez-vous et
les
personnages
secondaires
sont
truculents.
- 192 -
Maîtres de l’orge (Les)
Le livre : « l’intégrale. 01 » (2 tomes)
Le film :
Jean Van Hamme et Francis Vallès
Editions Glénat (Grafica)
Sorti en 1996 et réalisé pour la télévision
par Jean-Daniel Verhaeghe, d’après la
bande dessinée de Jean Van Hamme.
Cette série raconte les aventures de la
famille Steenfort sur plusieurs générations,
depuis la création d’une brasserie
artisanale à la moitié du XIXe siècle jusqu’à
la constitution d’une multinationale ayant
son siège aux États-Unis en l’an 2000.
Les personnages sont bien campés dans
leurs rôles et le réalisateur aborde les
thèmes de la bande dessinée, à savoir la
situation politique des différentes époques,
le management, l’économie, la guerre et les
drames familiaux.
Une très belle réussite à revoir en DVD.
- 193 -
Trilogie Nikopol (La)
Le livre :
Le film :
« La foire aux immortels »
« La femme piège »
« Froid équateur »
Bunker Palace Hôtel, réalisé en 1989 et
Tykho Moon en 1997 par Enki Bilal luimême, avait non pour but de transposer ses
albums, mais bien d’y animer son univers
et ses atmosphères.
Enki Bilal
Editions Casterman, 2009
« La foire aux immortels » :
Le récit se déroule dans un Paris des années
2023. le dictateur Choublanc règne sur les
deux arrondissements de la capitale : le
premier est réservé à une caste de
privilégiés, le deuxième est habité par un
peuple de dégénérés.
« La femme piège » :
La vie de Jill Bioskop, journaliste du futur,
se désagrège et elle perd toute notion de la
réalité. Les cheveux couleur curaçao,
couverte de bleus et déboussolée, elle dérive
de Londres à Berlin.
« Froid équateur » :
Nikopol et Niko, tous ceux de la pyramide
qui vole, Jill Bioskop, Gogol d’Algol et
d’autres, anciens ou nouveaux, se retrouvent
au cœur de l’Afrique, dans l’antre de la
mafieuse KKDZO.
- 194 -
Le livre : « Animal’z »
Avec « Immortel », sorti en 2004, l’auteur
adapte sa « Trilogie Nikopol ». Adaptation
libre, car l’action s’est déplacée de Paris à
New York.
Enki Bilal
Editions Casterman, 2009.
Dan un monde où le dérèglement climatique
s’est brusquement généralisé, l’eau potable
est devenue un trésor et la survie
individuelle une obsession pour chacun.
Seuls quelques eldorados très isolés, des
refuges protégés par leur situation
géographique ont réussi à préserver un
semblant d’ordre social. Ils ne peuvent être
rejoints que par la mer, unique et immense
Publié en 2009, son dernier album
« Animal’z » est en cours d’adaptation en
film d’animation.
- 195 -
Persépolis
Le livre :
Le film :
Marjane Satrapi
Éditions L’Association, 2011
(Ciboulette)
Adapté de sa propre bande dessinée,
Marjane Satrapi, accompagnée de Vincent
Paronnaud sort un long-métrage en
animation en 2007.
Récit autobiographique d’une enfance
iranienne, entre guerre et révolution, à
travers le regard d’une petite fille qui,
devenue adulte, s’exile définitivement en
France, après avoir étudié les beaux-arts
dans l’Iran islamique.
Projeté au Festival de Cannes, le film reçut
une ovation exceptionnelle. Sans tomber
dans un esthétisme outrancier, le travail
graphique du noir et blanc, les contrastes et
les traits épurés sont magnifiques, le tout
soutenu par un excellent choix de voix
d’acteurs.
- 196 -
Quartier lointain
Le livre :
Le film :
Jirô Taniguchi
Editions Casterman, 2010
(Ecritures)
Sorti en 2010 et réalisé par Sam Gabarski,
il adapte le manga de Jirô Taniguchi.
Transporté dans la peau de l’adolescent
qu’il était à 14 ans, Hiroshi redécouvre son
passé en questionnant sa famille et ses amis.
Il le revit également, et lorsqu’approche le
jour où son père a disparu sans explication,
Hiroshi se demande s’il peut changer ce
passé où s’il doit le revivre impuissant.
Transposer ce récit qui se passe au Japon
dans les Alpes françaises perd un peu du
charme de la bande dessinée. De plus, si
l’intrigue reste identique au scénario
originel, il manque au film la pointe de
mystère de la version papier.
- 197 -
Rani
Le livre :
Le film :
Jean Van Hamme, Alcante et Francis Vallès
Éditions du Lombard, 2009
(Rani)
Jean Van Hamme cosigne ce feuilleton
avec son épouse et diffusé sur France 2 qui
a misé dans cette super production.
En 1743, le marquis de Valcourt se meurt et
l’avenir de la famille est placé entre les
mains de son fils Philippe, un débauché
notoire. L’espoir du marquis repose
cependant sur sa fille naturelle, Jolanne,
élevée chez les religieuses. À la même
époque, les grandes puissances européennes
rivalisent de leur puissance et ce jusqu’en
Inde.
Le livre :
Jean Van Hamme, avec la collaboration de
François Forestier
Editions M. Lafon, 2011.
En 1743, Jolanne de Valcourt est accusée du
meurtre de son père adoptif et envoyée en
Inde. Prostituée de force, elle s’évade,
atteint Pondichéry et se met sous la
protection de l’épouse de Joseph-François
Dupleix. Elle rencontrera Mishra Din Aktar
qui fera d’elle sa troisième épouse.
Tourné en costumes d’époque (au nombre
de 1500), avec plus de deux mille figurants,
le récit se déroule en France et en Inde.
Le scénario « très Marquise des Anges »
respecte la réalité historique. Tout ce qui
fait la bande dessinée s’y retrouve :
aventure, action, exotisme, amours,
trahisons…
- 198 -
Tintin
Le livre : « Tintin et le mystère de la Toison
d’or »
Le film :
Vu l’immense succès que connaissait la
bande dessinée, très tôt le cinéma s’en
empare.
André Barret
Editions Casterman, 1962
(Les aventures de Tintin au cinéma)
Le capitaine Haddock hérite d’un ami un
vieux rafiot sans grande valeur. Anton
Karabine, un mystérieux homme d’affaires
en offre une fortune. Intrigué, Tintin et
Haddock font des recherches sur l’ami du
capitaine et apprennent qu’il a dérobé l’or
de la banque centrale d’un pays où lui et
son équipage y avaient fait un coup d’État.
Après bien des péripéties, Tintin et Haddock
découvriront que le bastingage du navire est
en fait l’or tant convoité.
En 1946 apparaissent des films fixes, à
savoir des diapositives enchaînées les unes
aux autres.
En 1947, Claude Misonne adapte « Les
crabes aux pinces d’or » en filmant image
après image les personnages sous forme de
marionnettes.
En 1960, André Barret et Jean-Jacques
Viern réalisent « Le mystère de la Toison
d’or ».
- 199 -
Le livre : « Tintin et les oranges bleues »
En 1964, Philippe Condroyer
« Tintin et les oranges bleues ».
réalise
André Barret
Editions Casterman, 1965
(Les aventures de Tintin au cinéma)
Le professeur Tournesol vient de publier un
livre sur la faim dans le monde et lance un
appel aux savants du monde pour aider à la
combattre. Son confrère espagnol, A.
Zallaméa lui expédie un paquet contenant
une orange bleue, variété qui pourrait
croitre sur un sol désertique. Tournesol part
en Espagne retrouver son collègue. Tous
deux se font kidnapper…
Entretemps des dessins animés seront
réalisés.
Le livre : « Le secret de la Licorne »
Hergé
Éditions Casterman, 2007
(Les aventures de Tintin)
Tintin découvre un message codé dans le
mât d’un modèle réduit de bateau qu’il vient
d’acquérir pour l’offrir au capitaine
Haddock
- 200 -
Le livre : « les aventures de Tintin. Alerte au
pickpocket »
Adapté par Kirsten Mayer, d’après un
scénario de Steven Moffat, Edgar Wright et
Joe Cornish. ; basé sur les aventures de
Tintin par Hergé.
Enfin, sort sur les écrans en 2011, le film
tant attendu réalisé par Steven Spielberg et
Peter Jackson.
Réalisé en 3D et adapté du « secret de la
Licorne » et du « Trésor de Rackham le
rouge »
Dupond et Dupont viennent prévenir Tintin
qu’un pickpocket sévit dans le quartier. Les
deux policiers ont trouvé une astuce pour le
prendre sur le fait : ils ont attaché leur
portefeuille à l’intérieur de leur veste grâce
à un élastique. Un récit tiré du film.
Le livre : « Les aventures de Tintin : l’album
du film »
Adaptation de Stephanie Peters sur base
d’un scénario de Steven Moffat, Edgar
Wright, Joe Cornish ; basé sur les aventures
de Tintin par Hergé.
Album illustré d’images tirées du film
d’animation inspiré de deux aventures de
Tintin : « le secret de la Licorne » et « Le
trésor de Rackham le rouge ».
- 201 -
Le livre : « Tintin, Hergé et le cinéma »
Philippe Lombard
Editions Democratic Books, 2011.
Les rapports d’Hergé avec le cinéma sont
présentés depuis les premières adaptations
par Belvision. Les films « Tintin et le
mystère de la Toison d’or » et « Tintin et les
oranges bleues » sont évoqués ainsi que les
adaptations en dessins animés au début des
années 90 et l’influence du reporter belge
sur des réalisateurs tels qu’Alain Resnais ou
Steven Spielberg.
Le livre : « J’étais Tintin au cinéma »
Jean-Pierre Talbot
Editions Jourdan, 2007
Sa jeunesse, son allure sportive et son œil
rieur ont contribué au choix de Jean-Pierre
Talbot pour incarner Tintin au cinéma.
Il revient sur cette expérience unique, sa
rencontre avec Hergé, ses débuts
cinématographiques et son retour à
l’anonymat et à son métier d’enseignant.
- 202 -
Titeuf
Le livre : « Titeuf le film : l’album»
Le film :
Zep
Editions Glénat, 2011 (Tchô)
Zep réalise lui-même ce film en 3D.
Il a travaillé plus de deux ans à la
réalisation du film, qui a nécessité 200.000
dessins et plus de 1000 décors. Le film est
sorti en 2011.
Titeuf, crédule et logique avec lui-même
dénonce les influences que le monde adulte
peut avoir sur celui de l’enfance.
L’adaptation est agréable, mais moins
percutante que la bande dessinée en ellemême. Sobre et soigné, les fans de Titeuf
s’y retrouveront.
- 203 -
Watchmen (The)
Le livre :
Le film : « The watchmen – les gardiens »
Alan Moore et Dave Gibbons
Editions Panini, 2009
Sorti en 2009, ce film fantastique a été
réalisé par Zack Snyder, d’après la bande
dessinée d’Alan Moore et Dave Gibbons.
Lorsque le Comédien, un ancien superhéros
est mystérieusement assassiné, d’anciens
superhéros reprennent du service et mènent
l’enquête alors que la planète est au bord
d’une catastrophe nucléaire.
Considérée comme un des chefs d’œuvre
de la bande dessinée contemporaine, cette
œuvre complexe se retrouve sur grand
écran. Si pour certains la transcription est
fidèle au scénario de la BD, le film a
suscité de nombreuses controverses à
propos de cette adaptation, notamment dans
la fidélité du réalisateur à l’univers créé par
Moore et Gibbons.
- 204 -
4. De quelques romans et documentaires :
Au cinéma Lux
Janine Teisson
Editions Syros, 1998 (Les uns et les autres)
Marine et Mathieu, deux passionnés de films anciens se
rencontrent régulièrement au cinéma Lux.
Ils tombent amoureux l’un de l’autre. Banal !
Pas vraiment, car ils sont aveugles et cherchent à se le
cacher réciproquement.
Aux yeux du monde
Éric Rochant
Editions Gallimard, 1991 (Page blanche)
Bruno aime Juliette. Il veut marquer le coup.
Alors, il détourne le car scolaire de son petit frère,
histoire de créer l’événement. Un acte insensé pour
être libre, pour se sentir exister. Un acte qui peut lui
coûter cher, très cher.
Ce roman a été adapté par Yvan Attal, son deuxième
long-métrage sorti en 1990.
Sans parti pris, le réalisateur explique l’état d’esprit
d’un jeune homme se sentant incompris de tous.
- 205 -
Aurore joue dans un film de Méliès
Serge Hochain, Irène Schwartz
Éditions École des loisirs, 2001 (Archimède)
C’était en 1903, Aurore avait neuf ans lorsqu’elle rencontre
Georges Méliès, créateur cinématographique
Ciné-cauchemar
Olivier Jozan
Editions Hachette jeunesse, 1997 (Livre de poche jeunesse)
Un jeune garçon fou de cinéma est transporté en pleine
époque de Ben-Hur.
Cinéma dans la classe de français : se former et enseigner
(Le)
Éric Busson et Dominique Perichon
Editions Bertrand-Lacoste, 1998 (Parcours didactique)
Cet ouvrage présente de manière simple et claire toutes les
composantes de l’écriture cinématographique et développe
en seconde partie cinq séquences représentatives des
principales exploitations pédagogiques.
- 206 -
Comme au cinéma
Florence Seyvos
Editions Gallimard, 1989 (Page blanche)
Comme au cinéma, Éric se voit en héros. Il a tout compris, rien ne
saurait lui résister. Comme dans la vie, Éric trébuche au moment
où il ne s’y attendait pas.
Dico du cinéma (Le)
Jean-Michel Billioud et Marc Ingrand
Éditions de La Martinière, 2012 (Le dico)
150 entrées permettent de découvrir l'ensemble de l'univers du
cinéma, ses techniques, son langage, son histoire depuis son
invention au XIXe siècle jusqu'aux films d'animation.
Dracula fait son cinéma
Jean-Loup Craipeau
Editions Flammarion, 1997 (Castor poche)
Alors qu’une équipe de tournage s’installe au château du comte
Dracula, un mort inexpliqué sème l’angoisse dans le village
voisin. La rumeur accable le vampire. Seul Georgio, son fils
adoptif, ne veut pas croire à la culpabilité du comte et tente de
savoir qui veut lui nuire.
- 207 -
Lire au collège : cinéma dans la classe
Dossier n°79 de la revue Lire au collège
Grenoble : CRDP de Grenoble, 2008
Quatre articles proposent une autre lecture du XXe siècle à
travers le cinéma, la mise en pratique de l’étude d’un film de
fiction en classe, comment éduquer le regard et mille et une
activités autour du cinéma.
1001 activités autour du cinéma
Pierre Lecarme et Annabelle Mège
Editions Casterman, 2008 (Références)
S'adressant aussi bien aux enfants qu'aux parents et
professionnels de l'enseignement, cet outil propose de
nombreuses activités ludiques pour comprendre comment un
film est réalisé, connaître les techniques de trucage, du son
et de la lumière, apprendre les différents métiers du cinéma,
découvrir une salle et ses acteurs, présenter un film, etc.
Grand livre animé du cinéma (Le)
Morgan Addams
Editions Milan, 2009
Un livre animé pour découvrir l’univers du
cinéma : son histoire, ses techniques, ses
secrets de tournage, ses stars…
- 208 -
Privé d’Hollywood (Le)
Philippe Berthet, José-Louis Bocquet, François Rivière
Editions Dupuis, 2009
Inspiré par les œuvres d’Hitchcock et d’Agatha Christie,
passionné de cinéma et de polar, François Rivière crée
Hippolyte Finn avec son chapeau et son trench-coat à la
Bogart, un détective qui évolue dans le milieu du cinéma
d’Hollywood.
Ce « Privé d’Hollywood » ne connaîtra que trois albums
repris dans ce recueil.
Tournage (Le)
Tito
Editions Casterman, 1991 (Tendre banlieue, 6)
Une bande d’adolescents se lance dans le tournage d’un
court-métrage. Ce n’est pas simple : il faut travailler vite et
bien pour rentabiliser au maximum le matériel.
En plus des disputes, la caméra disparaît et on a tôt fait
d’accuser la bande qui rôde autour du lieu de tournage.
En dernière minute :
Un dessin animé « Ernest et Célestine » réalisé par Benjamin Renner, Stéphane Aubier et
Vincent Patar sera présenté à la quinzaine des réalisateurs au Festival de Cannes 2012.
Le scénario et les dialogues sont de Daniel Pennac, d’après les albums de Gabrielle Vincent
« Ernest et Célestine ».
- 209 -
- 210 -
- 211 -
- 212 -