Programmation du Théâtre saison 2013-2014

Transcription

Programmation du Théâtre saison 2013-2014
JEUNE
Date
6
oct nov
4
prix en €
18
15
12
11
7
8
BEAUCOUP
SPECTACLE
Le Bal de l’Afrique Enchantée, La Salle Les Alpes
UN PEU
PASSIONNÉMENT
Grille
d’Abonnement
Les Liaisons dangereuses…
Briançon (hors les murs)
> 12 ans
7
7
7
5
Les Liaisons dangereuses…
L’Argentière-La Bessée
> 12 ans
7
7
7
5
Les Liaisons dangereuses… Guillestre
> 12 ans
7
7
7
5
7
7
5
La Dispute
> 13 ans
7
7
7
5
20
La Dispute
> 13 ans
7
7
7
5
22
Cahier d’histoires #3
> 15 ans
7
7
7
5
29
Extrémités
14
13
12
8
18
15
12
11
7
7
7
5
25
20
15
14
6
Lorenzaccio
11
Zazie et Max
17
Le Trio Joubran
> 6 ans
> 14 ans
> 6 ans
8
12
8
15
Les Jours heureux
> 7 ans
14
13
12
8
24
DPZ
14
13
12
8
31
Guillaume Perret & The Electric Epic
18
15
12
11
18
15
12
11
7
Le Signal du promeneur
>15 ans
12
11
18
Duo Links
14
13
12
8
Je vais lui en mettre du Johnny Rotten
14
13
12
8
PROMENADE OBLIGATOIRE
18
15
12
11
5
11
14
Roi Lear 4/87, La Grave
> 15 ans
7
7
7
19
Roi Lear 4/87, Villard Saint Pancrace
> 15 ans
7
7
7
5
20
Roi Lear 4/87, L’Argentière-La Bessée
> 15 ans
7
7
7
5
> 15 ans
21
Roi Lear 4/87, Guillestre
21
ZAMAN Fabriq
28
Silvia Pérez Cruz
avr
4
9
Le Porteur d’histoire
> 12 ans
Namaskar
> 18 mois
11
Au plus près du monde
15
Fall, fell fallen, Guillestre
7
7
7
5
14
13
12
8
25
20
15
14
18
15
12
11
7
7
7
5
18
15
12
11
> 7 ans
7
7
7
5
Fall, fell, fallen, L’Argentière-La Bessée
> 7 ans
7
7
7
5
18
Fall, fell, fallen, tdB
> 7 ans
7
7
7
5
18
15
12
11
13
mai
17
Lo’Jo
TOTAUX :
= à voir en famille
ais
18
onn
15
anc
18
ubri
Zé Luis
mars
14
tred
hea
12
13
m/t
13
14
k.co
14
> 7 ans
fév
> 12 ans
Les Jours heureux
boo
jan
Sans les mains et en danseuse
14
10
théâtre du Briançonnais 2013/14
7
19
face
L’Orchestre symphonique du
Conservatoire du Briançonnais
déc
15
Z
NE
N
ABOUS
VO
EN NE
LIG
.eu
c
an
-bri
du
er
t
a
the
ais
n
n
o
théâtre du Briançonnais
Pôle régional de développement culturel
Scène ouverte aux écritures d’aujourd’hui
45 avenue de la République
05100 Briançon
Réservation : 04 92 25 52 42
[email protected]
Abonnement
Tarifs en €
Un peu
3 spectacles au moins
25
18
14
7
Beaucoup
de 5 à 9 spectacles
20
15
13
7
Passionnément
au moins 10 spectacles
15
12
12
7
Jeune (- 26 ans)
3 spectacles, ou plus
14
11
8
5
C.E
toute collectivité d’au moins 10 personnes
20
14
12
8
Hors abonnement
A partir du 24 septembre, ouverture des places hors abonnement pour tous les spectacles.
Tarifs en €
Plein
30
23
17
10
Réduit
26
20
13
8
Jeune
15
12
9
5
8
8
8
5
26
20
13
8
Solidaire
Dernière minute
• Tarif réduit
groupes de plus de 10 personnes, familles
nombreuses, plus de 60 ans.
• Tarif jeune
moins de 26 ans, demandeurs d’emploi.
Conception et création graphique
Martine Verwoerd — www.studiohavana.fr
Briançon
Directeur de la publication
Frank-Eric Retière
Rédaction des textes
Jocelyne Bianchi-Thurat, Florence Bourg, Sébastien Cremel,
Marie Godfrin-Guicelli, Frank-Eric Retière
Impression
Imprimerie des Deux-Ponts
Eybens
Brochure tirée à 12 000 exemplaires - Juin 2013
Papier provenant de forêts à gestion durable. Encre à base
de matières premières végétales renouvelables et biodégradables.
Chacune de ces réductions s’applique sur présentation des justificatifs correspondants
À envoyer : théâtre du Briançonnais, 45 av. de la République, 05100 Briançon
BULLETIN D’ABONNEMENT
Crédits Photos
Lurdes R.Basoli, Hervé Bellamy, Florence Bourg, Sally Campusano,
Compagnie Une Autre Carmen, Sébastien Cremel, Denis Dailleux,
Aurélie Deloche, Lucio Diana, Jean-Pierre Estournet, Isabelle Fournier,
Laurence Fragnol, Marc Ginot, Fred Girerd, Philippe Gramard, Sylvain
Gripoix, Nicolas Heredia, Antoine Icard, Claudie Issertine, Jérémie Kerling,
Julien Lemore, Christophe Livonnen, Virginie Meigné, Cici Olsson,
Juan Robert, Webmyart, Joe Wuerfel.
• Tarif Solidaire
bénéficiaires du RSA, famille
dont le quotient familial est
inférieur ou égal à 650€, dans
la limite des places disponibles.
• Dernière minute
En vente 30 mn avant la
représentation, dans la limite
des places disponibles.
Mlle / Mme / M.
Prénom :
Nom :
Adresse :
C.P. Ville :
Tél :
Portable :
Courriel (bien lisible SVP) :
Profession :
Age :
Abt de groupe, nom de votre Fidelio :
Etes-vous intéressé(e) par :
- les rencontres ou ateliers avec les artistes ? OUI / NON
- les infos du tdB via la newsletter (par courriel) ? OUI / NON
- le covoiturage ? OUI*/ NON
Si oui, autorisez-vous le tdB à transmettre votre numéro de téléphone portable à
*
Ce programme n’est pas contractuel.
des spectateurs dans le cadre du réseau de covoiturage ?
Les informations contenues dans ce document
sont celles connues au 1er juin 2013.
Elles sont susceptibles de modification.
Conformément à la loi « informatique et libertés » du 6 janvier 1978 modifiée en 2004,
vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations qui vous concernent,
que vous pouvez exercer en vous adressant au Théâtre du Briançonnais.
Invisible, visible
Rendre visible, l'invisible.
Parcourir le plateau du
théâtre du Briançonnais,
de long en large.
Et s'arrêter sous la
lumière. Rendre visible,
l'invisible. Par le verbe,
le geste, le rire et le
sourire, la note bleue.
Rendre visible, l'invisible :
la poussière dans le rai
de lumière. S'installer
dans l'invisible, respirer
le visible. Invisible, visible.
Fermer les yeux pour
mieux voir, lire entre
les lignes, voir les sons,
écouter les couleurs.
Se faire poussière.
Invisible et pourtant...
Visible !
— Le Directeur, Frank-Eric Retière
Éditorial
“Nous sommes les abeilles de l'univers.
Nous butinons éperdument le miel du
visible pour l'accumuler dans la grande
ruche d'or de l'invisible.”
— Rainer Maria Rilke
Chers publics,
La saison 2013-2014 est arrivée ! Découvrez-la !
En théâtre
Des auteurs du répertoire et contemporains : Grimm (Hansel &
Gretel des Frères Merendoni), Pierre Choderlos de Laclos
(Les Liaisons dangereuses sur terrain multisports), Pierre Carlet
de Chamblain de Marivaux (La Dispute), José Pliya, Julien Mabiala
Bissila, Gustave Akakpo (Cahier d'histoires #3), Alfred de Musset
(Lorenzaccio), Raoul Collectif (Le Signal du promeneur),
Compagnie Clandestine (Carta Memoria), Fabrice Watelet (Je vais
lui en mettre du Johnny Rotten), William Shakespeare (Roi Lear
4/87), Alexis Michalik (Le Porteur d'histoire), Sally Campusano
Torres (Territoire).
En musique
Du monde : Le Bal de l'Afrique Enchantée en partenariat
avec France-Inter, Le Trio Joubran, ZAMAN Fabriq, Zé Luis,
Silvia Pérez Cruz, Lo'Jo ; Classique : L'Orchestre symphonique
du Concervatoire du Briançonnais ; Contemporaine : Duo Links ;
Jazz : DPZ, Guillaume Perret & The Electric Epic.
En cirque
Piccole Modifiche (Compagnie Sarabanda), Extrémités (Cirque
Inextremiste), du clown avec Les Jours heureux (Le Voyageur
debout), Fall, fell, fallen (Lonely Circus).
En danse
Au plus près du monde (Cie 47.49 François Veyrunes), du hip-hop
avec PROMENADE OBLIGATOIRE (Compagnie par Terre, Anne
Nguyen).
Des créations francaises et transalpines
Françaises : Lucile Jourdan (Compagnie Les Passeurs) avec la
création de La Dispute de Marivaux, Fabrice Watelet (Compagnie
No Tunes International) avec la création de Je vais lui en mettre
du Johnny Rotten, Sally Campusano Torres avec la création de
Territoire en partenariat avec la MJC du Briançonnais.
2
Transalpines : dans le cadre du Projet Alcotra " Terre comuni /
Terres communes " : Hansel & Gretel des Frères Merendoni,
mise en scène de Pasquale Buonarota et Alessandro Pisci (Casa
del Teatro, Turin), Piccole Modifiche de Boris Vecchio (Compagnie
Sarabanda, Gênes), Carta Memoria, mise en scène d'Esther
Bichucher et Denis Fayollat (Compagnie Clandestine, Manosque).
Un temps fort
Paroles d'ados, un temps dédié aux adolescents avec une journée
de partage (23 nov) et deux créations, La Dispute de Marivaux, mise
en scène de Lucile Jourdan et Cahier d'histoires #3, mise en scène
de Philippe Delaigue, une création dans le cadre de la prochaine
édition du Festival des Francophonies en Limousin, à partir de
textes d'auteurs africains sur l'amour, la politique, la mort, le
désir d'ailleurs.
Et bien sûr, Les Traversées qui iront à votre rencontre dans les
gymnases du Grand Briançonnais et les salles polyvalentes de
nos villages haut-alpins.
Ah j'oubliais ! Marcelle, notre fidèle spectatrice, créée et interprétée
par Florence Férin, toujours tendre, drôle et loufoque, Marcelle
revient ! Intemporelle, en noir, blanc, vert ou rouge, elle nous
jouera ses quatre saisons !
La tournée des présentations de saison près de chez vous :
Lun 17 juin 18h30 Puy Saint André (Mairie)
Mar 18 juin 18h30 Puy Saint Pierre (Salle des fêtes du Pinet)
Mer 19 juin 16h00 La Salle Les Alpes (Médiathèque)
Mer 19 juin 18h30 Villard Saint Pancrace (Salle Saint-Paul)
Ven 21 juin 18h30 Névache (Gîte La Découverte)
Sam 22 juin 13h30 Villar d’Arène (Gîte Les Mélèzes)
Lun 24 juin 18h30 Cervières (Hôtel de l'Izoard)
Mar 25 juin 18h30 L'Argentière La Bessée (Bar de la Mairie)
Mer 26 juin 18h00 Embrun (Médiathèque)
Jeu 27 juin 18h00 Guillestre (Office du Tourisme)
Ven 28 juin 18h30 Les Alberts, Montgenèvre (Salle de la Cure)
Lun 1 juillet 18h30 Saint-Chaffrey (Salle de la Mairie)
Ven 5 juillet 18h30 Montgenèvre (Office du Tourisme)
Sam 6 juillet 18h00 Le Monêtier les Bains (La Terrasse des Grands Bains)
Que cette nouvelle saison vous enchante, comme la précédente
(13 668 entrées et 483 abonnements)… Il ne me reste plus qu'à
vous souhaiter une très belle saison !
Abonnez-vous !
Le Directeur,
Frank-Eric Retière
3
Club des MÉCÈNES
accompagnez l'art
vivant : devenez
mécène du théâtre !
La saison 2012 / 2013 ?
10 000 programmes diffusés,
13 663 entrées,
109 représentations,
théâtre, musiques du monde
et musiques actuelles, danse,
cirque,
au théâtre à Briançon, hors les
murs, dans le rayonnement des
vallées pour favoriser la
proximité comme les rencontres
autour du spectacle vivant et
avec ses artistes.
En tant que mécène,
vous pouvez…
• participer à la passion
du spectacle vivant,
• être visible sur tout le
territoire haut-alpin,
• partager des rencontres
artistiques avec vos proches,
vos collaborateurs,
• soutenir un projet artistique
de territoire qui fédère.
4
Rejoignez le club des mécènes
du théâtre du Briançonnais !
A titre personnel, vous bénéficiez
d’une déduction fiscale de 66%*,
en tant qu’entreprise, nous vous
proposons différents niveaux de
participation pour lesquels vous
bénéficiez d’une déduction
fiscale de 60%.*
Dans les deux cas, une relation
privilégiée est à bâtir ensemble.
Contact mécénat
Jocelyne Bianchi-Thurat
accueilbilletterie@
theatre-du-brianconnais.eu
*Code général des impôts art 200 et 238 bis.
Résidences de création
Hansel & Gretel des Frères
Merendoni
Metteure en scène de la Compagnie
Les Passeurs, diplômée du Théâtre
National de Strasbourg, Lucile
Jourdan nous accompagne depuis
deux saisons déjà en intervenant
dans les collèges du Pays du Grand
Briançonnais ainsi qu’au lycée
d’Altitude de Briançon. L’an passé,
nous avons coproduit et accueilli en
résidence sa création des Saisons de
Rosemarie de Dominique Richard,
présentée dans le cadre de Paroles
d’Ados puis au TNG de Lyon dans le
cadre du Festival Ré-Génération. Une
fidélité qui se traduit par
l’implantation de sa compagnie dans
le Briançonnais ainsi que par l’accueil
de sa prochaine création La Dispute
de Marivaux à l’issue d’une résidence
de deux semaines aux vacances de la
Toussaint.
Mise en scène Pasquale Buonarota
et Alessandro Pisci, Casa del Teatro
(Turin).
Fabrice Watelet
Artiste associé 2012/2014
Sur l'ensemble de ses créations, le
comédien-metteur en scène de la
Compagnie No Tunes International
(Marseille) considère comme essentiel
que la nature des projets de la
compagnie participe d'un engagement
citoyen permettant de s'adresser à
des publics sociologiquement
différents.
Après l’accueil, la saison dernière à
l’issue d’une résidence de création,
de T'as de la chance d'être mon frère
en déambulation dans le quartier
du théâtre du Briançonnais, nous
l’accompagnerons cette saison
pour Je vais lui en mettre du Johnny
Rotten, cette fois sur le plateau du
tdB.
Nous accueillons en résidence
de création du 21 octobre au 4
novembre 2013 la version française
d’Hansel & Gretel, présentée dans
les quatre lieux de diffusion du
Projet Alcotra " Terre comuni /
Terres communes " (Théâtre du
Briançonnais, Théâtre Durance,
Théâtre de Grasse, Casa del Teatro)
avec une traduction par Denis
Fayollat, metteur en scène de la
Compagnie Clandestine (Manosque).
La Dispute de Marivaux
Mise en scène Lucile Jourdan,
Compagnie Les Passeurs.
La metteuse en scène et artiste
associée du théâtre du Briançonnais
sera en résidence de création au
Piano Bar du théâtre du Briançonnais
du 21 au 31 octobre 2013.
Je vais lui en mettre du Johnny
Rotten
Mise en scène Fabrice Watelet,
Compagnie No Tunes International.
L’artiste associé du théâtre du
Briançonnais sera en résidence de
création du 24 février au 7 mars 2014.
Territoire
Mise en scène Sally Campusano
Torres.
La jeune metteure en scène chilienne
et briançonnaise sera en résidence de
création au théâtre du Briançonnais
du 21 avril au 2 mai 2014.
5
Résidences de création
Artistes Associés
Lucile Jourdan
Artiste associée 2013/2016
coopération
LE PROJET
TERRE COMUNI /
TERRES COMMUNES
Espace de création, de dialogue
interculturel et de coopération
transfrontalière France-Italie,
le projet « Terre Comuni /
Terres Communes » fédère
la Fondazione Teatro Ragazzi
e Giovani Onlus de Turin, le
Théâtre de Grasse, le Théâtre
Durance à Château-Arnoux/
Saint-Auban et le Théâtre du
Briançonnais. Ensemble, grâce
à leur travail en réseau, ils ont à
cœur de proposer au jeune
public et aux familles un
programme festif et convivial
de spectacles, d’ateliers, de
rencontres et de débats.
L’occasion, pour chaque
partenaire, de développer un
projet à l’échelle de son territoire
et d’accueillir trois compagnies
en résidence de création, de
médiation et / ou de traduction :
la Compagnie Sarabanda de
Gênes (déjà accueillie au
théâtre du Briançonnais), la
Compagnie Clandestine de
Manosque et la Fondazione
Teatro Ragazzi e Giovani Onlus
de Turin. L’occasion également
d’imaginer des voyages de
découverte du spectacle
vivant, des expositions et des
performances bilingues, des
ateliers citoyens et artistiques.
6
Bref, de concevoir ce projet
comme autant de temps forts
à partager et à vivre ensemble artistes, publics et théâtres dans un objectif de formation
et d’apprentissage de la
citoyenneté européenne et de la
notion d’une culture commune.
Tous les protagonistes se
rencontreront en avril 2014
à Turin lors du Festival « Terre
Comuni / Terres Communes –
Giocateatro Torino 2014 »,
une grande manifestation
qui accueillera toutes les
productions françaises et
italiennes nées pendant ce
projet.
Un espace commun interactif
sera créé sur les réseaux sociaux
afin de vivre en temps réel les
réactions et les expériences
de chacun sur les spectacles,
les laboratoires et les rencontres
avec les artistes. Le site internet
du projet, www.terrecomuni.eu,
pourra informer le public sur
tous les événements programmés
et vous emmènera dans un
voyage virtuel à travers les
territoires de la région Piémont
et de la région Provence-AlpesCôte d’Azur.
3 projets
artistiques /
4 théâtres
Partenaires
théâtre, cirque & musique
dès 8 ans
Piccole modifiche
Compagnie Sarabanda
mar 15 et ven 18 oct
(cf. page 12-13)
Territoires impliqués
Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani
Onlus, Théâtre Durance, Théâtre de
Grasse et Théâtre du Briançonnais
Regione Piemonte et Région PACA
Calendrier de réalisation
du projet
janvier 2013 - avril 2014
Équipes artistiques
théâtre
dès 6 ans
Hansel & Gretel des
Frères Merendoni
Fondazione Teatro Ragazzi
e Giovani Onlus
mar 5 nov
(cf. page 14-15)
théâtre de papier
dès 7 ans
Carta Memoria
Compagnie Clandestine
mar 11 et mer 12 fév
(cf. page 42-43)
Fondazione Teatro Ragazzi
e Giovani Onlus (Turin), Compagnie
Clandestine (Manosque), Compagnie
Sarabanda (Gênes)
Avec le soutien de l’Union
européenne - Fonds européen de
développement régional dans le
cadre du programme ALCOTRA
(Alpes Latines de Coopération
Transfrontalière France Italie)
2007-2013 - « Ensemble par-delà
les frontières ».
7
Somm
aire
8
A
GRUIT
T
actions
culturelles
à voir en
famille
tarif bleu
tarif
jaune
tarif
rouge
tarif vert
LES SPECTACLES
INFOS PRATIQUES :
Les Traversées
Autour des spectacles
L’Ecole du jeune spectateur
Les Partenaires du théâtre
Les Partenaires institutionnels
Accueil / Billetterie
L’Equipe du théâtre
Abonnez-vous
gratuit
10-71
72
73
74-75
76
77
78
79
80
9
octobre
ven
04
20h00
Durée 6H et plus !
Salle de la
Montagne à
La Salle-les-Alpes
musiques du monde
Le Bal
de l’Afrique
enchantée
Attention, pour ouvrir la saison, c’est
L’Afrique Enchantée qui frappe à la porte !
Retrouvez en chair, en os et en bonne humeur les inséparables
Vladimir Cagnolari et Soro Solo, les fameux Tontons de l’émission
L’Afrique Enchantée qui illumine nos dimanches après-midi sur
France Inter. Du studio au plateau, le tandem (sans oublier la Nièce
Hortense Volle) ne débarque jamais seul : le voilà en bonne
compagnie avec Les Mercenaires de l’ambiance, un orchestre de
"musiques à transpirer" qui interprète les grands tubes du répertoire
moderne africain. Et les incontournables Dj Félix et Dj Boubou qui
ambiancent la piste et font le pont entre les musiques noires
d’Afrique et d’Amérique grâce à leurs précieux vinyles… Du HighLife
ghanéen à la rumba congolaise, de l’afro-beat nigérian à la soul
music, le Bal de l’Afrique Enchantée est une plongée dans les
rythmes, les styles, les époques et les histoires du continent noir
racontées par les deux olibrius du micro transformés en joyeux
meneurs de revue.
Vladimir Cagnolari et Soro Solo, les Tontons de L’Afrique Enchantée (tous les dimanches
à 17:05 sur France Inter).
Les Mercenaires de l’ambiance, un orchestre de "musiques à transpirer" est composé de :
Bisou Bass (basse), Florent Briqué (trompette), Christophe Cagnolari (saxophone), Balou
Canta (chant), Mohammed Diaby (chant), Jean-Baptiste Gbadoe (percussions), Florian de
Junnemann (guitare), Philippe Monange (claviers), Michel Pinheiro (trombone, chant),
Christian Templet (batterie), Abdullaye Traoré (guitare). Direction du peloton :
Christophe Cagnolari et Florent Briqué. Dj Felix et Dj Boubou prolongent le plaisir des
danseurs grâce à leurs vinyles bien choisis. Avec le soutien de la Sacem et de la Spedidam.
10
"…les styles varient, se succèdent et on danse
intelligent, grâce à nos deux tontons sapés
qui restituent et expliquent chaque chanson.
Une autre façon, en somme, de raconter
l’Afrique, de préférence bourrée d’optimisme."
— Télérama
11
&
octobre
mar ven
15 18
19h00
A
GRUIT
T
20h30
dès 8 ans
Durée 1h
théâtre, cirque & musique
création
Piccole
modifiche
Cie Sarabanda
Texte et mise en scène Boris Vecchio
Boris Vecchio nous entraîne vers l’horizon
de ses rêves, celui qu'on n’atteint jamais,
qui invite au voyage…
Vous posez quelque chose, juste là et pas plus tard que 5 minutes
après, voilà que ça a disparu ! N'y aurait-il pas un double qui agit
à votre place, mais qui ne fait pas ce que vous croyez avoir fait ?
Tout ça paraît un peu alambiqué? Pour Boris Vecchio, c'est avéré.
Puisque, son double, il va le rencontrer ! Or, un clown assez terre
à terre et un acrobate qui vit dans les airs, quand ils voyagent
ensemble, forcément ce n’est pas un long fleuve tranquille.
Dans un univers décalé, fantasmagorique, les gags explosent
à tout moment, les acrobaties à couper le souffle succèdent
aux tentatives de "petites modifications" : l'acrobate aérien
se rapproche du sol et l'auguste maladroit s'élève peu à peu.
Quelque part veille un musicien, une marionnette fait du vélo,
il y a une valise, c'est vraiment un drôle de cirque dans la tête
d'un clown. Poésie, prouesses, nostalgie, éclats de rire et surprises,
un spectacle foisonnant à la croisée des chemins entre mime,
concert, théâtre et cirque qui, en un émouvant tour de piste,
nous fait approcher les étoiles.
Avec Boris Vecchio et Davide Riminucci, Collaboration à la mise en scène Enrico
Bonavera, Musique Marco Tindiglia, Création lumière Jérôme Goudour, Avec la
participation de Georgio, marionnette créée par Amy Luckenbach, Coordination Cie
Sarabanda, Sabrina Barbieri.
dans le cadre du projet TERRES COMMUNES/TERRE COMUNI financé par le programme
Alcotra (Alpes Latines Coopération Transfrontalière France/Italie 2007/2013) "Ensemble
par delà les frontières". La Compagnie italienne Sarabanda était en résidence de création
au théâtre du Briançonnais du 14 au 29 avril 2013.
12
En collaboration avec : Union Européenne ; Ministero della Famiglia - Roma, Italie ;
Crescer e Viver - École du Cirque - Rio de Janeiro, Brésil ; Istituto di Cultura Italiano Rio de Janeiro, Brésil ; Académie Fratellini - Paris, France ; Théâtre de Grasse - France ;
Théâtre du Briançonnais - Briançon, France ; Créac/Archaos - Marseille, France ; Théâtre
Durance - Château Arnoux/Saint-Auban, France ; Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani
Onlus - Torino, Italie ; FNAS (Federazione Nazionale Artisti di Strada) - Italie ; Regione
Puglia - Italie ; Teatro Pubblico Pugliese - Bari, Italie ; Festival della Scienza - Genova, Italie ;
Teatro dell’Archivolto - Genova, Italie ; Comune e Provincia di Genova, Italie ; Regione
Liguria, Italie.
13
Il s’agit de la "première" de ce spectacle. La traduction française et sa mise en espace sont
réalisées lors d’une résidence au théâtre du Briançonnais du 21 oct au 3 nov 2013 dans le
cadre du projet Alcotra "Terre Comuni / Terres Communes".
14
mar
05
19h00
théâtre
création
dès 6 ans
Durée 1H
Hansel & Gretel
des Frères
Merendoni
Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani Onlus
Conception Pasquale Buonarota et Alessandro Pisci
Entre fiction et duperie, imagination
et illusion, un jeu merveilleux où tout
est factice et rien n'est faux.
Deux vieux marionnettistes jouent dans leur castelet le conte
de Hansel & Gretel, ces enfants que leurs parents décident de
perdre dans les bois.
Dans un décor mouvant, une grosse caisse n'hésite pas à se
transformer en lune et les ombres deviennent forêt. Pasquale
Buonarota et Alessandro Pisci y font vivre les Merendoni et les
marionnettes qui vont comploter contre eux.
Après avoir créé les deux frères, ils leur ont inventé une histoire puis
se sont emparés avec eux du conte de Grimm et ont tout entremêlé,
superposant les masques aux visages, emboîtant les histoires les
unes dans les autres.
C'est tout un imaginaire qui galope en catimini aux côtés des
marionnettes. Puisque tout le monde ment : les parents aux
enfants, les deux vieux à eux-mêmes, les marionnettes à leurs
créateurs et les auteurs aux spectateurs. Mais qu'importe où est
la réalité, puisque ici le mensonge est aussi le conte, le songe et
le fantastique. C'est lui qui sauve les enfants et créé la magie du
spectacle.
Avec Pasquale Buonarota, Alessandro Pisci, Claudia Martore. Scénographie Lucio Diana.
Conseillers artistiques Compagnie Clandestine, CONTROLUCE Teatro d’Ombre (Italie).
Traduction Denis Fayollat. Costumes Monica Di Pasqua. Création lumière Bruno
Pochettino. Masques Francesco Sanseverino. production la Fondazione Teatro Ragazzi
e Giovani Onlus (Turin) réalisée dans le cadre du Projet « Terre Comuni /Terres
Communes » - Alcotra 2007/2013
15
novembre
A
GRUIT
T
novembre
du
au
mer ven
06 08
Dès 12 ans
Durée 1h10
Les Traversées
théâtre
Les
Liaisons
dangereuses
sur terrain
multisports
D’après Choderlos de Laclos
Cie En Rang d’Oignons
Adaptation et mise en scène Edith Amsellem
Édith Amsellem revisite résolument le
danger de ces liaisons dans une mise en
scène audacieuse et féroce.
Dans le célèbre roman épistolaire, la marquise de Merteuil et le
vicomte de Valmont décident de s'affronter sur le terrain du
libertinage. Le réel et la ville sont, pour la metteure en scène, des
décors qui révèlent les œuvres. Elle a donc choisi de détourner un
terrain multisports pour que les cages de foot deviennent maisons,
les poteaux, un petit boudoir et les filets des lits. Les balles de tennis
du match seront les lettres échangées entre les deux libertins se
livrant à leurs machinations folles et cruelles.
La joute est fidèle à la langue du 18ème, mais un présentateur
cynique y superpose son show résolument contemporain.
Affranchi de toutes limites, il donne à voir les coulisses du
spectacle, la joue magazine à scandales et glamour, compte les
points et cherche le scoop. Le spectateur, lui, voit aussi bien les
mensonges que la vérité et toutes les faces des personnages.
Un spectacle en tension qui se joue des codes et des conventions
et ouvre grand les portes sur la vraie vie. C'est aussi un manifeste
engagé qui pose la question de l'inégalité des sexes hier et...
aujourd'hui.
Avec Jean-Marie Arnaud Sanchez, Anne Naudon, Remy Rutovic, Frédéric Schultz Richard,
Martine Vourtel et camille régnier-villard. Création sonore Francis Ruggirello.
Chansons Laurent Boudin. Production En Rang d’Oignons Compagnie - Coproduction
Festival Scènes de Rue (Mulhouse) avec le soutien du Conseil Général des Bouches-duRhône et de la Ville de Marseille. En partenariat avec Karwan (Marseille), le Comité
Départemental de Tennis 13 et le Théâtre Comoedia (Aubagne) – Résidences à la
Distillerie (Aubagne) et au Festival Scènes de Rue (Mulhouse).
16
Les traversées
Mer 6 20:30
Briançon
(gymnase du
Collège Les
Garcins)
Jeu 7 20:30
L’ArgentièreLa Bessée
(Gymnase
du Quartz)
Ven 8 20:30
Guillestre
(salle
polyvalente
Le Queyron)
venez en
chaussures
de sport !
"L'adaptation du
roman la plus
intelligente,
drôle et
féminine que
j'ai pu voir"
— Emmanuelle Gall,
Télérama
17
18
15
20h30
Durée 1h15
musique classique
L’Orchestre
symphonique du
Conservatoire
du Briançonnais
Direction Jean-Jacques Flament
Le théâtre du Briançonnais donne carte
blanche à l’OSCB.
L’Orchestre symphonique du Conservatoire du Briançonnais est
un ensemble composé d’une trentaine d’élèves encadrés par leurs
professeurs. Les œuvres du grand répertoire y sont abordées et
à chaque fois c’est l’occasion d’adapter la taille de l’orchestre.
Pour ce concert, le programme, en cours d’élaboration, sera
construit autour de Georges Bizet, Richard Wagner, Gioacchino
Rossini, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Joseph Haydn… des compositeurs
bien connus dont l’écoute est toujours un bonheur pour tous les
mélomanes d’ici et d’ailleurs.
Après des études au Conservatoire National de Région de Lille,
au Conservatoire de Calais et à Paris, Jean-Jacques Flament est
nommé directeur du CRC de la Communauté de Communes de
Flandre. Il enseigne parallèlement en collège et commence une
formation de chef d’orchestre.
Il prend la direction du Concervatoire du Briançonnais en 2004
et l’ouvre à de nouvelles disciplines comme le cor des Alpes, la
musique traditionnelle, le chant lyrique et développe
l’établissement avec une équipe pédagogique dynamique.
Sollicité par Opus, Orchestre symphonique des Alpes du Sud, il en
devient le chef en 2011 pour les programmes du grand répertoire.
Jean-Jacques Flament vient de terminer la composition d’un opéra
pour enfants, en trois actes et quinze tableaux, L’Arbre à Miel au
Pays d’Arménie.
19
novembre
ven
novembre
&
mar mer
19 20
19h00 15h00
au Piano-bar
dès 13 ans
Durée 1H
Paroles d'ados
Ce spectacle s’inscrit dans
le cadre de la deuxième
édition de l’événement
Paroles d’ados.
théâtre
création
La Dispute
D’après Marivaux
Cie Les Passeurs
Mise en scène Lucile Jourdan
Artiste associée au théâtre du Briançonnais, Lucile Jourdan monte
La Dispute de Marivaux avec huit élèves de l’option théâtre du lycée
d’Altitude et les comédiens de sa compagnie Les Passeurs.
Un nom symbolique pour cette jeune metteure en scène qui aime
transmettre sa flamme du théâtre aux lycéens ! Nourrie de son
expérience à Grenoble (« Cela s’est donc passé, la lumière est
venue en nous… ») et dans Paroles d’ados en 2012, Lucile Jourdan
met tout en œuvre pour que la virtuosité du dialogue marivaudien
résonne aux oreilles des apprentis comédiens et des jeunes
spectateurs…
Avec huit élèves de terminale de l’option théâtre du Lycée d’Altitude de Briançon
Et avec Lucile Jourdan et Mehdi Belhaouane. En collaboration avec Annie Ravet.
Scénographie Aude Vanhoutte. Création musicale Nourredine Slimani. Création lumière
Joëlle Dangeard. Costumes Anne Dumont. Chargé de production Alain Fillitin.
Production Compagnie Les Passeurs. Coproduction Théâtre et Compagnie. Avec le
soutien du Théâtre Nouvelle Génération CDN de Lyon, du Conseil régional Rhône-Alpes
et du Centre culturel Théo Argence Saint-Priest.
20
Du 19 au 23 nov, au théâtre du Briançonnais :
spectacles, rencontre avec les artistes, appel à écriture,
exposition, émission radio, présentation d’un travail théâtral
par des élèves du Briançonnais.
En partenariat avec la MJC du Briançonnais, le Service de
prévention, le Conservatoire intercommunal du Briançonnais,
le lycée d’Altitude, les collèges Vauban, Les Garcins et Les
Giraudes. Facebook : Paroles D’ados du Briançonnais.
21
novembre
ven
22
20h30
dès 15 ans
Durée 1H30
Paroles d'ados
Ce spectacle s’inscrit dans
le cadre de la deuxième
édition de l’événement
Paroles d’ados.
théâtre
création
Cahier
d’histoires
#3
Mise en scène Philippe Delaigue
et Papy Maurice M’bwiti
cie la fédération
L’amour, la politique, la mort, le désir d’ailleurs sont le socle et le
ciment des quatre pièces de ce Cahier d’histoires #3 spécial Afrique
de l’Ouest. Il est le dernier volet d’une trilogie théâtrale initiée par
Philippe Delaigue après Cahier français et Cahier maghrébin.
Autant d’histoires différentes que de théâtralités, d’écritures et de
façons de regarder le monde, offertes en partage aux lycéens au
cœur de leur lieu de vie. Ensemble, ils découvrent la langue de José
Pliya, Julien Mabiala Bissila et de Gustave Akakpo qui réinventent le
théâtre d’aujourd’hui.
Avec Nanténé Traoré, Alvie Bitemo, Nina N'Kundwa, Franck Koumba et Papy Maurice M’bwiti.
(Distribution en cours). Auteurs José Pliya, Gustave Akakpo, Julien Mabiala Bissila et un
quatrième auteur (en cours). La création de Cahier d’histoires #3 a lieu en septembre 2013
aux francophonies en limousin. Production la fédération. coproduction le cratère
- scène nationale d'alès, les francophonies en limousin. Avec le soutien de la région
rhône - alpes (fiacre).
22
Du 19 au 23 nov, au théâtre du Briançonnais :
spectacles, rencontre avec les artistes, appel à écriture,
exposition, émission radio, présentation d’un travail théâtral
par des élèves du Briançonnais.
En partenariat avec la MJC du Briançonnais, le Service de
prévention, le Conservatoire intercommunal du Briançonnais,
le lycée d’Altitude, les collèges Vauban, Les Garcins et Les
Giraudes. Facebook : Paroles D’ados du Briançonnais.
23
"Une prestation de haut
vol qui renverse les
codes traditionnels du
cirque et modernise la
discipline." — Ami-hebdo
24
29
de l'évènement
art et handicap
20h30
dès 6 ans
Durée 1h10
cirque
Extrémités
cie cirque inextrémiste
Dans un capharnaüm spectaculaire, trois
équilibristes explosifs défient les lois de la
gravité.
Des acrobates de l’extrême évoluent dans un décor de planches
posées en équilibre précaire sur des bouteilles de gaz.
Avec cet échafaudage aux antipodes de la tradition du cirque,
perpétuellement menacé d’effondrement, ils livrent un spectacle
à couper le souffle. On évite d’ailleurs de respirer pour ne pas déranger
leur monde instable et de guingois. Les trois comparses du Cirque
Inextremiste ne se posent aucun interdit ni aucune limite. Ils
choisissent de détourner des objets du quotidien qui symbolisent
l’énergie, l’explosion et le danger. Ils en jouent jusqu’aux frontières
du possible. Et en même temps on est bien loin du simple
divertissement. C’est aussi une histoire humaniste qu’ils racontent
où seules l’écoute et la solidarité permettent la survie du groupe.
Chaque pas de l’un est lié au pas d’un autre, qu’un seul flanche et
tous s’écroulent. Irrémédiablement frappés, déjantés, givrés, ils
nous offrent un fabuleux moment d’émotion et de frisson et une
belle leçon de fraternité.
de et avec Yann Ecauvre, Sylvain Briani-Colin (ou Jérémy Olivier) et Rémi Lecocq sur une
idée de Yann Ecauvre Mise en scène, regards extérieurs Stéphane Filloque, François
Bedel. Scénographie Julien Michenaud, Sébastien Hérouart et Michel Ferandon. Régie
Sébastien Hérouart.
25
novembre
ven
Dans le cadre
décembre
ven
06
20h30
A partir de 14 ans
Durée 2H15
conférence
autour d'alfred
de musset par
michel belletante
18h30 au piano-bar
(gratuit)
théâtre
Lorenzaccio
D’après Alfred de Musset
et George Sand
cie théâtre et compagnie
Une pièce romantique terriblement
moderne, imaginée en noir et blanc
et en musique
À la démesure du texte de Musset, du nombre de personnages
et des tirades, Michel Belletante répond par une version en noir
et blanc très cinématographique et par un dépouillement
scénographique extrême. Il interroge crûment l'énigme de ce
"soldat perdu", de ce héros éclaté, divisé, vain, malade dans sa
volonté, brûlé aux illusions du plaisir facile. Sur le plateau nu
habilement mis en lumière, tout se joue à la seconde près, les
tensions sont palpables et montent inexorablement jusqu’au
paroxysme. La musique rock acide et tranchante de Patrick Najean
sculpte ce drame romantique aux allures de film noir, avec ses
intrigues de pouvoir et d’économie, ses mensonges et ses
trahisons. Lancée à cent à l’heure, rien désormais ne pourra arrêter
la machine infernale qui broie Lorenzaccio, traité ici comme un
infiltré au milieu des "mafias" d’Alexandre de Médicis.
Adaptation et mise en scene Michel Belletante. Assisté par Lucile Jourdan. Avec Steeve
Brunet, Renaud Dehesdin, Thibault Deloche, Thomas Di Genova, Floriane Durin, Leo
Ferber, Carl Miclet, Gilles Najean, Philippe Nesme, Marianne Pommier, Pierre Tarrare,
Musiciens Frederick Miclet et Laurent Peju. Création lumières Andrea Abbatangelo.
Musique originale et direction musicale Patrick Najean. Costumes Anne Dumont.
Maquillages Kathy Kuhn. Création vidéo Benjamin Nesme. Générique Yann Capy. Une
création Théâtre et Compagnie. Coproduction Théâtre de Vienne / Théâtre du
Vellein – C.A.P.I. Avec le soutien de l’ADAMI et de la SPEDIDAM. Dans le cadre de l’appel à
projet de la région Rhône-Alpes. Théâtre et Compagnie est subventionnée par la DRAC
Rhône-Alpes, la Région Rhône-Alpes et le département de l’Isère.
26
27
décembre
mer
11
15h00
dès 6 ans
Durée 50 mn
au piano-bar
théâtre de marionnettes
Zazie
et Max
D’après Thierry Lenain
Mise en scène Baptiste Isaia, Cie 3637
Des marionnettes drôles et tendres qui
profitent de situations cocasses pour tordre
le coup aux idées reçues.
Pour Max, tout est simple : il y a les "avec zizi" et les "sans zizi".
Et les plus forts, c’est… Mais ça, c’était avant. Avant l’arrivée de Zazie
dans sa classe qui présente toutes les caractéristiques d’un "avec" :
championne de boxe, elle joue au foot, grimpe aux murs comme
Spiderman, se défend avec les poings et dessine même des
mammouths. Du jamais vu ! Adaptée d’histoires de Thierry Lenain,
cette fable en trois tableaux pour comédiennes et marionnettes
explore avec une bonne dose de tact et d’humour la thématique
des genres. Et, grâce à la mise en scène de Baptiste Isaia, pétillante
et inventive, les stéréotypes réservés à chaque sexe volent en
éclats. Surtout lors d’une séance d’habillage inattendue… Le ballet
des poupées de mousse de bois sculptée et des manipulatrices est
joliment rôdé, et leur connivence parfaite quand elles endossent
les habits de comédiennes pleines de peps et de fraîcheur. Émaillé
de trouvailles, Zazie et Max est un spectacle désopilant et…
salutaire.
Zazie Coralie Vanderlinden. Max Sophie Linsmaux. Direction technique Mathieu Bastyns.
Scénographie, marionnettes et images Aurélie Deloche. Création lumières Nathalie
Borlée. Musique Stéphane Kaufeler. Chanson Benoît Randaxhe. Une création de la
Compagnie 36,37 avec l’aide de la coopération au développement belge, d’Iles de Paix,
et le soutien du Théâtre des 4 Mains. Prix du Kiwanis & Prix de la Province de Liège lors
des Rencontres de Théâtre Jeune Public de Huy 2010.
28
" … un spectacle qui
botte les fesses aux
clichés filles/garçons,
mêle le jeu des acteurs et
la manipulation et file un
coup de jeune à celle-ci."
— Le Soir
29
"L’entrelacement des trois
instruments génère des thèmes
d’une richesse fascinante. Tout
est savant et virtuose ici, mais
rien n’est exhibitionniste : la
musique se donne dans les
méandres de la sensibilité
des artistes, comme un
trajet intimiste et exotique."
— Les Inrockuptibles
30
17
20h30
Durée 1H30
musiques du monde
Le Trio
Joubran
Après le Carnegie Hall et l'Olympia, les
virtuoses du oud vont faire vibrer le théâtre
du Briançonnais.
Pas étonnant que le cinquième album du Trio Joubran soit titré
AsFâr, "voyages" en arabe ou "aussi loin" en anglais. Ce jeu de
mots correspond à la réalité des frères Joubran qui ont beaucoup
cheminé depuis cinq ans, conquérant de nouveaux publics,
composant des musiques de films, se produisant sur les plus
grandes scènes du monde.
Héritiers d'une famille de luthiers de Nazareth, dont l'histoire court
sur quatre générations, Samir, Wissam et Adnan célèbrent bien là,
la tradition palestinienne. Les maqâms, les gammes et les modes
de la musique arabe demeurent la base de leurs compositions,
toutes imprégnées de leur pays natal. Cependant les traversées
de nombreuses cultures ont nourri leur manière d'entendre le
monde et leur façon de jouer. Adnan a creusé le flamenco, Wissam
a écouté beaucoup de musique indienne, quant à Samir, il s'est
penché sur le classique. Portés par leur imagination féconde et leur
indéniable érudition, ils réussissent à tisser des motifs nouveaux et
des variations inédites.
Intensité, vitalité et profondeur décrivent bien la musique de la
fratrie fusionnelle dont l'improvisation est une composante
essentielle. Sur scène, c'est encore une autre dimension : les
regards se croisent et se mêlent, les ouds s’interrogent et se
répondent, soutenus par les percussions du fidèle Youssef Hbeisch.
Samir, Wissam et adnan Joubran oud. Youssef Hbeisch percussions.
31
décembre
mar
janvier
ven
10
20h30
Dès 12 ans
Durée 1h10
conte
Sans les mains
et en danseuse
De et par Pépito Matéo
Pépito Matéo se met à son conte pour
enfourcher la petite reine.
Souvenir, souvenir…
Pionnier de la nouvelle génération de conteurs, Pépito Matéo
manie la langue sans jambe de bois, comme avant lui Raymond
Devos, Boby Lapointe et Pierre Dac qui se sont penchés sur son
berceau. Depuis, l’art du lapsus et de la distorsion poétique ne l’a
plus quitté ! Aujourd’hui l’amateur de mots fait un rétropédalage
sur son enfance, dans un style déjanté qui n’appartient qu’à lui, et
s’interroge le nez dans le guidon : « À l’aube, j’ai dû quitter une fois
pour toute l’enfance (ce parterre de mousse odoriférante) et
m’engager sur mon chemin de Compostelle... À l’heure qu’il est
je n’en suis toujours pas revenu... Faut dire qu’entre temps on m’a
piqué mon vélo... Mais est-ce bien raisonnable de raconter tout ça
à des oreilles indigènes ? ». C’est vrai, pourquoi nous raconter cette
histoire de maisonnée familiale désertée à cause des repas de
famille, de valse sur un manège, de crocodile et de lièvre ?
Quand Pépito Matéo parle, on y croit dur comme fer.
32
"C’est la guerre aux idées,
aux images, aux paroles,
aux discours, aux textes
et aux versets reçus.
Parce que c’est ainsi que
l’on pourrait tenter
de qualifier le dernier
spectacle de Pépito
Matéo, un feu d’artifice."
— Le Midi Libre
33
"Habilement construit comme un flash-back
sur les souvenirs des jours heureux, le spectacle
invite à la douceur et au rêve. Et à réfléchir au
temps qui passe." — Rue du Théâtre.eu
34
14 15
19h00
15h00
dès 7 ans
Durée 1h10
clown
Les Jours
heureux
Mise en scène Jean-Luc Bosc
Cie Le Voyageur debout
La vraie vie rêvée d'un vieux clown et de sa
jeune mariée.
On sait bien que les clowns sont amoureux des étoiles. Félix, lui,
est amoureux de Filomène, elle est belle, elle a de longues jambes,
elle est tout de rose vêtue. Certes, il est petit et un peu vieux, dans
la vraie vie ils ne se rencontreraient peut-être pas. Mais dans
l'univers rêvé des clowns, il leur est permis de vivre une belle
histoire d'amour.
Avec tendresse et poésie, Jean-Luc Bosc, qui se revendique
artiste-artisan, met en scène leurs noces improbables. Il décrit avec
humour et minutie les mille tracas du quotidien qui assaillent un
Félix dépassé par l'ampleur de ses responsabilités. Entre train-train
journalier et promesses de bonheur féérique, la vie s'évade à jamais
de la morosité et de la solitude. Drôles et attachants, Filomène et
Félix, sans oublier Kiki le chien, embarquent petits et grands dans
leur histoire. Vraie ou imaginée peu importe, puisqu'elle fait rire
aux larmes les enfants. Parfois aussi les adultes s’y reconnaissent
un peu, et leurs yeux brillent d'un trop plein d'émotion.
Avec Marie-Emilie Nayrand, Jean-Luc Bosc. Création lumière Christophe richard. Décors
Ecole de menuiserie Gustave Eiffel de Brignais. Costumes et accessoires Chantal Bosc.
Musique originale Jean-Christophe Kibler. Réalisation bande son Guillaume Dussably.
En coproduction avec la Maison du Peuple de Pierre-Bénite. Avec le soutien du Quai des
Arts de Rumilly et de la salle des Rancy de Lyon.
35
janvier
&
mar mer
janvier
ven
24
Dans le cadre de
l’Altitude Jazz Festival
20h30
Durée 1H30
soirée d'ouverture
de l' AJF
(+ d'infos p. 76)
jazz
DPZ
Un quintet irrévérencieux et inclassable
pour ouvrir l'Altitude Jazz Festival !
Trois lettres qui claquent et swinguent pour sceller l'amitié de
Thomas de Pourquery, saxophoniste-chanteur talentueux, prolixe,
déjanté, et de Daniel Zimmermann, as de la coulisse. Le duo de
hard boppers découvrent peu à peu l'électricité avec l'arrivée en
2005 de Maxime Delpierre, Sylvain Daniel et David Atkin, bloc
rythmique soudé dans lequel le duo de solistes s'imbrique
parfaitement comme un tetris gagnant.
DPZ incarne toutes les influences puisées au sein des diverses
formations où les cinq musiciens excellent (le MegaOctet d'Andy
Emler, Le Sacre du tympan, Rigolus, Le Gros cube...), de la musique
française et américaine du XXème siècle aux groupes rock phares
des années 70. On trouve de la Pop anglaise dans certains raffinements
mélodiques, du rock progressif dans les élans lyriques, du Stravinsky,
en passant par le trash ou le ska. Mais le jazz n'est jamais loin, qu'il
soit évident ou mêlé aux autres influences, il apporte l'ouverture,
l'improvisation et l'instrumentation. Musique prenante s'il en est,
profonde et sensible, sans oublier l'humour des protagonistes qui
ne se prennent jamais au sérieux.
Spectateurs curieux et sans oeillères, venez découvrir sur scène
ce quintet hors normes !
Thomas de Pourquery chant, saxophones alto & soprano, Daniel Zimmermann
trombonne, Maxime Delpierre guitare, Sylvain Daniel guitare basse, David Aknin batterie.
36
Le premier album de DPZ, He’s
looking at you, kid a été élu
"Choc Jazzman" puis "Disque de
l’année 2009" — (Jazz magazine).
37
" Plutôt routard, sac à dos et
cuivre en bandoulière,
Guillaume Perret a suivi un
parcours dense et réfléchi,
sans concession à la musique
créative. surgi de nulle part, il
a secoué les esprits. Une poésie
urbaine à la fois sauvage et
tendre." — Libération
38
ven
l’Altitude Jazz Festival
31
20h30
au Piano-bar
Durée 1H30
jazz
Guillaume
Perret &
The Electric
Epic
L‘enfant terrible et prodige du jazz
transforme la note bleue en note rouge !
Guillaume Perret est indissociable de son cyber-sax-ténor
sur-branché. Piloté par un parterre de pédales jusqu'ici réservées
aux guitares, l‘instrument devient un personnage singulier du
groupe et on suit du regard la lumière incandescente qui s'échappe
du pavillon. Philippe Bussonet, ex-Magma assure à la basse, Yoan
Serra issu de l'Orchestre National de Jazz est plus percussif que
jamais et Jim Grandcamp en "guitar heroe" complète le tableau,
le trio ayant sans conteste vendu son âme à ce diable de Guillaume
Perret. Aussi bien sonore que visuel, The Electric Epic nous
transporte dans un spectacle multisensoriel, aux confins d'un
univers jazz transgenre jubilatoire : de l’envoûtant Ethiopic aux
nimbes de Circé, on traverse des paysages musicaux vertigineux.
Rien d'étonnant donc que le saxophoniste John Zorn, agitateur
charismatique du jazz underground new-yorkais, leur offre son
célèbre label TZADIK (sorte d'AOC pour OVNIS musicaux véritables)
pour porter ce premier opus. De son mentor, Guillaume Perret
partage le goût de l'improvisation endiablée et de la direction
d'orchestre dans une partition ciselée au millimètre avec des
relances percutantes. Attention, le théâtre du Briançonnais va
être à l’épicentre de vibrations telluriques…
Guillaume Perret saxophones électriques, effets, compositions et direction, Philippe
Bussonnet basse électrique, Jim Grandcamp guitare électrique, Yoann Serra batterie,
sampler, machines.
39
janvier
Dans le cadre de
"Ce spectacle est un petit miracle. Une perle qui
brusquement surgit dans notre paysage théâtral."
— La Libre Belgique
Prix Odéon – Télérama et Prix du public – Festival Impatience 2012, jeune
création européenne, Prix de la critique 2012, meilleure découverte.
40
07
20h30
dès 15 ans
Durée 1H35
théâtre
Le Signal
du promeneur
Conception et mise en scène
Raoul Collectif
Si une précieuse certitude émerge de cette
expérience imprévisible, c'est bien qu'on ne
pourra s'en sortir que tous ensemble !
Cinq histoires authentiques tissent entre elles une toile d’araignée
et des bribes de vie se répondent en écho : le destin du fauxmédecin Jean-Claude Romand qui a fini par tuer sa famille, celui du
jeune homme qui s’enfuit seul Into the Wild ou celui du chercheur
fou de ptérodactyles.
Perdus dans la forêt, jonglant entre effroi et émerveillement, les
personnages vont tenter de comprendre quelle révolte pousse
ainsi à rompre avec les siens ou la société entière.
Les cinq auteurs-acteurs du Raoul collectif ont choisi la voie
étroite mais fertile de la création collective. Ils font tout, du texte
à la lumière, avec un énorme appétit pour les processus vivants
et le théâtre qui a quelque chose à dire. Ils sont aussi musiciens
de fanfare et lorsqu'ils ont trop peur à force de se raconter des
histoires, ils se tiennent chaud en chantant, en chœur et a capella,
du Beethoven.
Le propos est grave mais c'est en souriant qu'on émerge de cette
conjugaison de contradictions et de ruptures, d'objets bricolés et
de poétique absurde, d'inventivité belge décalée, de performance
et d'intelligence.
De et avec Romain David, Jérôme de Falloise, David Murgia, Benoît Piret et Jean-Baptiste
Szézot. Assistanat à la mise en scène Edith Bertholet. Regard extérieur Sarah Testa. Régie
générale Philippe Orivel. Lumière Emmanuel Savini. Son Julien Courroye. Costumes
Natacha Belova. Production Raoul Collectif. Coproduction Théâtre National –
Belgique, Maison de la culture de Tournai. Avec l’aide du Ministère de la Communauté
française - service du théâtre. Avec le soutien de Zoo théâtre asbl, le Groupov, Théâtre &
Publics, L’Ancre – Charleroi dans le cadre de Nouvelles Vagues.
41
février
ven
février
&
mar mer
11 12
19h00
A
GRUIT
T
15h00
dès 7 ans
Durée 50mn
au piano-bar
théâtre de papier
création
Carta
Memoria
Cie Clandestine
Conception Ester Bichucher
et Denis Fayollat
Avec la compagnie Clandestine, le papier
joue les vedettes… sans perdre la mémoire !
Vous avez raté Multipli, C’est pas pareil !, Quoi C’est quoi ?, alors
précipitez-vous à Carta Memoria, la nouvelle création de la
compagnie Clandestine ! Installés à Manosque, Ester Bichucher
et Denis Fayollat, issus de la famille de la marionnette et du théâtre
d’objet, sont passés maîtres dans l’art de faire vivre le papier. Sous
toutes ses formes et de toutes les couleurs. Découpé, plié, déplié,
théâtral, il respire et raconte toutes sortes d’histoires, même les
plus délicates… Comme celles de ces vies puisées dans des
correspondances, où il est question d’origines, de racines, de
mémoire et de transmission, de traces et de chemins qui se
croisent, de destin, de hasard, de libre arbitre. Des vies où l’homme
a l’impression de n’être qu’une brindille portée par les flots et les
courants, où il croit être le jouet des dieux ou du hasard, où il lui
faut se rebeller ou résister aux conformismes, aux totalitarismes.
Des thèmes profonds, sensibles, abordés avec l’art et la manière,
l’art et la matière.
Carta Memoria est aussi le fruit d’ateliers créatifs menés par la Compagnie Clandestine
en 2013 auprès d’élèves d’écoles primaires, dont une classe de l’école Oronce Fine et
une classe de l’école de Pont de Cervières. Jeu Ester Bichucher. Conseillers artistiques
Marie Salemi, Alessandro Pisci et Pasquale Buonarota. Création lumière Jean-Luc
Martinez. Création sonore et musicale Marie Salemi, Roland Catella et Denis Fayollat.
Création costume Sylvie Delalez. Constructeur Marc Anquetil. Régisseur en tournée
Jean-Luc Martinez ou Sébastien Smither ou Sylvain Ricard.
42
Une production de La Compagnie Clandestine. Compagnie en résidence au Théâtre
Durance, Scène conventionnée, Pôle régional, Pôle transfrontalier - Château-Arnoux/
Saint-Auban (Alpes de Haute Provence). Spectacle coproduit par : le Théâtre Durance,
dans le cadre du projet " Terre comuni / Terres communes " - Alcotra 2007/2013.
En partenariat avec : la Fondation du Camp des Milles - Mémoire et Éducation - Aix-Les
Milles, la Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani onlus de Turin (Italie), le Théâtre de
Grasse, le Théâtre du Briançonnais - Briançon. Autres coproducteurs : Théâtre La
Marmaille/O’Navio - Limoges, La Tribu - Fédération régionale artistique et culturelle
Enfance et Jeunesse PACA. La Compagnie Clandestine est subventionnée par le Ministère
de la Culture/Direction Régionale des Affaires Culturelles PACA, le Conseil régional
Provence-Alpes-Côte d’Azur et le Conseil général des Alpes de Haute-Provence. Avec
le soutien de l’Association d’Éveil Artistique des Jeunes Publics - Maison du Théâtre
pour Enfants d’Avignon et de la MJC - Mission Jeune Public de Manosque.
43
" « Je ne peux laisser ni la
musique, ni la menuiserie,
ce sont mes amis inséparables,
on forme un triangle ».
L’album Serenata, sobrement
orchestré, témoigne de cette
humble sagesse. Un écrin pour
le chant délicat de Zé Luis,
liqueur vocale hors d’âge,
distillée dans l’intimité d’une
vie, et qui pique les yeux."
— Les Inrockuptibles
44
14
20h30
Durée 1h30
musiques du monde
Zé Luis
Dans le sillage de la diva Cesaria Evora,
Zé Luis est la voix de "la morna", si brute
et si tendre.
Mêlant tristesse, mélancolie et sensualité, la morna, genre musical
originaire du Cap-Vert popularisé dans les années 1920, s’enracine
dans l’âme et l’identité du peuple capverdien. Tout jeune Zé Luis
l’a faite sienne, comme il a fait siens les fados et autres chansons
traditionnelles de son île aux accents déchirants. C’était dans les
années 60. À l’époque, il chantait dans les bars, les réceptions
officielles, les restaurants mais ne quittait pas ses outils de menuisier.
Depuis Zé Luis étreint le cœur de tous ceux qui écoutent son feeling
venu des tripes et son timbre de velours.
À soixante printemps, avec son inséparable béret noir vissé sur la
tête, il publie son premier album, Serenata, qui fait l’effet d’une
bombe. Cet art qu’il cultivait en solo dans la confidentialité de sa
ville natale, Zé Luis le partage désormais au gré de ses concerts.
Un vrai choc musical, une déflagration d’émotions !
Zé Luis chant, Manuel de Candinho guitare acoustique, Flavio Tavares, guitare
acoustique, Fulgencio Tavares cavaquinho, Angelo Spencer, régisseur.
45
février
ven
février
mar
En partenariat avec :
18
20h30
Durée 1H10
(+15 mn
d’entracte)
soirée
électrons libres
musique
contemporaine
Duo
Links
Rémi Durupt percussions,
Laurent Durupt piano
Rencontre explosive du primitif et de
la modernité pour une soirée hors des
sentiers battus.
Laurent Durupt au piano, son frère Rémi aux percussions,
Duo Links associe l’élégance mondaine du premier à la magie
envoûtante des secondes, mélange douceur et violence,
complexité et évidence, fusionne récital et rituel. Deux musiciens
hors pair, lauréats du concours de Genève 2009, véritables
"scruteurs de sons" perpétuellement en recherche d’idées
musicales nouvelles pour enrichir leur jeu et l’interprétation du
répertoire de leur instrument ! On les découvre en solo, en duo,
au cœur d’ensembles contemporains en France et à l’étranger, ou
encore avec l’ensemble Links qui réunit divers artistes européens…
Au théâtre du Briançonnais, "Électrons libres", le titre de la soirée,
est à leur image. Leur concert conjugue la création française
d’Edges de Franck Bedrossian, "musique éternellement en fusion,
où la tension est maximale", La Stravinskienne de Gilbert Amy,
Phenix de François-Bernard Mâche, puis Kontakte de Karlheinz
Stockhausen. Et en guise de mise en bouche, le directeur artistique
du Festival Messiaen Gaëtan Puaud donnera une conférence pour
révéler les richesses et les surprises de cet univers musical inouï.
46
18:30 Conférence avec
écoutes musicales : La
percussion, du primitif à la
modernité dans la musique
par Gaëtan Puaud, Directeur
artistique du Festival
Messiaen.
au Piano-Bar (gratuit)
47
48
11
19h00
Durée 1H
théâtre
création
Je vais lui
en mettre
du Johnny
Rotten
Ecriture et mise en scène Fabrice Watelet
Cie No Tunes International
Ecrit par 1 homme pour 3 femmes,
3 personnages, 3 destins !
Pour la première fois la compagnie No Tunes International quitte
la rue pour la scène et pour la première fois ce sont les femmes
qui sont sur le plateau. Fabrice Watelet n’en perd pas pour autant
la gouaille et l’attention aux autres qui le caractérisent. Il se penche
sur le destin des femmes seules ou délaissées, leur solitude subie
ou leur émancipation délibérée. Il en tire un spectacle rock and
roll et rentre-dedans pour un trio tragi-comique exclusivement
féminin. Trois femmes racontent leurs quotidiens dans un flot
d’histoires drôles, piquantes, graves parfois. Battantes, elles ne
baissent jamais les bras, elles risquent même plutôt de faire baisser
la tête aux hommes. Ceux qui avaient aimé T’as de la chance d’être
mon frère la saison dernière adoreront cette nouvelle intervention
sur mesure et en démesure, car l’esprit de cette compagnie "qui se
cherche dans l’espoir de ne jamais se trouver" est intact ! Texte et
musiques mêlés, univers absurde et tendre, goût pour l’humain et
ses histoires : tout est là.
Avec Judes Bischop, Doreen Vasseur, Barbara Wastiaux. Chorégraphie Laura Pétrosino.
Compositeur Yves Miara. Conception sonore Pierre Bourgourd. Conception costumes
Birgitta Heinz. Technicien son Alix Person.
49
mars
MAR
mars
ven
14
20h30
Durée 1H
danse hip-hop
PROMENADE
OBLIGATOIRE
Marche pour huit poppeurs
Chorégraphie Anne Nguyen
Cie par Terre
Un rythme continu et palpitant d'énergie
qui nous projette dans un monde d'une
beauté hypnotique.
En un flux ininterrompu, les danseurs, par deux, quatre, seul ou
tous ensemble traversent à l'infini le plateau. Peu à peu les gestes
se libèrent et chacun révèle sa propre excellence technique. Anne
N'Guyen, breakeuse et habituée des battles hip-hop, calcule
minutieusement les progressions, comme celles d'ensembles
moléculaires s’associant et se défaisant sans cesse, sur une création
musicale électronique qui joue sur la boucle et la pulsation. Elle
exploite toutes les possibilités du popping, spécialité de la danse
hip-hop alternant mouvements fluides et contractions. Elle le
réinvente, le déploie dans l'espace, le présente de profil, pour
une hybridation entre les arts de la rue et ceux de la scène.
La synchronisation parfaite reste un des aspects fascinant et
archaïque de la danse. Elle laisse ici une place à des variations
minuscules, comme une interrogation sur la possibilité de se
libérer du mouvement mécanique de la vie.
Cette prouesse technique envoûtante donne à voir une allégorie
de la marche de l'univers et de notre condition humaine, qui nous
touche au plus profond.
50
Avec Cintia Golitin, Claire Moineau, Blondy Mota-Kisoka, Sacha Négrevergne, Jessica
Noita, Matthieu Pacquit, Rébecca Rheny et Mélanie Sulmona. Assistante chorégraphe
Magali Duclos. Musique originale Benjamin Magnin. Création lumière Ydir Acef. Avec le
soutien de l’Aide à la diffusion d’Arcadi, l’ADAMI, le Conseil général du Val-de-Marne, la
Communauté de Communes Charenton - Saint-Maurice. Coproductions Parc de la
Villette, Centre de Danse du Galion d’Aulnay-sous-Bois, Les Théâtres Charenton – SaintMaurice, Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – Parc de la
Villette, avec le soutien de la Caisse des Dépôts et l’Acsé), Centre de développement
chorégraphique du Val-de-Marne, CCN de La Rochelle –Poitou-Charentes, CCN de
Créteil et du Val-de-Marne – Cie Käfig. Avec le partenariat du Centre national de la
danse. La compagnie par terre reçoit l’aide de la DRAC Ile-de-France, le cofinancement
de la Région Ile-de-France et l’aide au fonctionnement du Conseil général du
Val-de-Marne.
Anne NGuyen est lauréate 2013 du prix nouveau talent chorégraphie sacd (société des
auteurs et compositeurs dramatiques).
51
Les traversées
Mar 18 20:30
la grave (salle des fêtes)
Mer 19 20:30
Villard Saint Pancrace (salle saint paul)
Jeu 20 20:30
L’Argentière-La Bessée (foyer culturel)
Ven 21 20:30
Guillestre (salle polyvalente le queyron)
52
Les Traversées
18 21
20h30
20h30
dès 15 ans
Durée 1H27
théâtre
Roi Lear 4/87
D’après Le Roi Lear de
William Shakespeare
Mise en scène Antoine Caubet
Théâtre Cazaril
Un concentré de Shakespeare pour aller
à l'essentiel : 4 bancs, 4 comédiens,
87 minutes.
Tout le monde connaît l'histoire ou presque : celle du Roi Lear,
un homme né roi qui mourra misérable et fou. La trajectoire d'un
homme qui décide de partager de son vivant son royaume entre
ses trois filles. L'amour est interrogé, la place que nous lui donnons,
la place qu'il prend ou celle que nous lui laissons prendre dans nos
existences. En effet, rien n'est jamais simple chez le grand maître
élisabethain. Shakespeare couple à l'intrigue de l'héritage celle de
l'amour filial entre le comte de Gloucester et ses deux fils : Edmond
(légitime) et Edgar (illégitime). La gageure d'Antoine Caubet, c'est
de faire interpréter vingt personnages par quatre comédiens. A
travers ce glissement du jeu des acteurs, magnifique et subjuguant,
le spectateur est associé à l'enquête. La proximité bouleverse les
codes du théâtre conventionnel. Nous voilà, spectateurs assis sur
des bancs qui pourraient être ceux du Théâtre du Globe à Londres,
qui devenons acteurs. La traduction de Jean-Michel Déprats
fonctionne à plein et Antoine Caubet nous plonge dans le chaos.
A partir de ce désordre, comment construire un nouvel ordre ?
Un défi théâtral et une direction d'acteurs d'une rare exigence
qui soulève l'enthousiasme. Culotté, efficace et d'une brûlante
actualité.
Assistante Adel Kollar. traduction Jean-Michel Desprats, éditions Gallimard. Avec
Antoine Caubet, Cécile Cholet, Christine Guênon, Olivier Horeau. Production Théâtre
Cazaril, CCAS. Antoine Caubet (Théâtre Cazaril, compagnie conventionnée DRAC
Ile-de-France) est associé au Théâtre de l’Aquarium (La Cartoucherie - Paris) depuis 2009.
Il est également associé à L’Apostrophe, Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise.
53
mars
du
au
mar ven
mars
ven
21
20h30
Durée 1H30
égypte, balkans, beatbox
ZAMAN
Fabriq
cie rassegna
Bienvenue dans une odyssée
méditerranéenne à travers le
temps et les musiques.
ZAMAN Fabriq, la "Fabrique du Temps", est à la croisée de mondes,
de musiques, d’histoires, de territoires. D’espaces géographiques
et musicaux : de la Haute-Égypte aux Balkans en passant par la
Méditerranée, des rythmes impairs d’Europe de l’Est aux connotations
hip-hop. De voies et de voix conjuguées et démultipliées : le souffle
des flûtes kaval turques et bulgares d’Isabelle Courroy, le chant
soufi et le répertoire populaire égyptien du Cheikh Zeïn Mahmoud,
les cordes parallèles qui se rejoignent à l’infini de Bruno Allary
(saz, mandole, guitare), les sons et les nappes chavirées de Philippe
Guiraud (basse, clavier) et les percussions vocales de l’étrange
human beatbox de Tiko. Emmenée par Bruno Allary, la compagnie
Rassegna tisse un lien entre les cultures, entre le passé et le présent.
Elle nous rappelle avec panache la surprenante coexistence de
pratiques rituelles et séculaires d’une part, électriques et
contemporaines de l’autre, d’une même Méditerranée…
Isabelle Courroy flûtes kaval. Bruno Allary guitare, mandole, saz. Zein Mahmoud chant
soufi et populaire de Haute-Egypte. Philippe Guiraud basse, synthétiseurs. Zef ou Nicolas
Giemza dit Tiko human beatbox.
54
"ZAMAN Fabriq bâtit des
ponts entre les rives de la
Méditerranée. Les mélodies
traditionnelles égyptiennes
et turques prennent un
sérieux coup de jeune au
passage..." — Mondomix
55
"Un nouveau départ dans la
carrière de cette jeune catalane,
voix d'exception qui dévoile
aujourd'hui, à travers ses
talents d'écriture, toute la
richesse de l'imaginaire qui
l'habite." — Mondomix
56
28
20h30
Durée 1h30
folk ibérique
Silvia
Pérez
Cruz
Enchanteresse, unique et singulière, Silvia
Pérez Cruz est une des plus belles voix du
moment : une révélation.
La jeune Catalane baigne depuis son plus jeune âge dans la
Habanera, ce chant des marins qui naviguent entre Europe et
Caraïbes et qu'interprétait son père. Portée par cet univers musical
riche et particulier, Silvia Pérez Cruz s’aventure néanmoins sur
d’autres chemins musicaux. Elle rencontre le duo Llama puis rejoint
le flamenco avec le quintette féminin Las Migas. Son deuxième
album, 11 de novembre (date anniversaire de la mort de son père),
bouleverse l’ordre des choses. Elle y signe toutes les musiques et
mêle textes personnels et adaptations de poètes. Se nourrissant
aux sources du fado, du flamenco et de la chanson brésilienne, en
catalan, en castillan, en portugais, Silvia Pérez Cruz révèle tout son
talent. Sa voix suave et mate emporte l'adhésion du public : 12.000
exemplaires de son album vendus en Espagne. Elle reçoit un Goya
(équivalent de nos Césars) pour la chanson du film Blanca Nieves.
Elle vient aujourd’hui nous présenter son nouvel album. Parfois
virginale, fragile, sa voix, instrument qu'elle manie comme une
corde sensible, donne le frisson.
Distribution en cours
57
mars
ven
du
au
lun ven
31 4
mars
A
GRUIT
T
avril
en tournée dans
les écoles du
grand briançonnais
(lieux et dates à définir)
dès 3 ans
Durée 35 mn
opéra et pots de peinture
Rouge
Cie Une autre Carmen
Création et interprétation
Sandrine Le Brun-Bonhomme
Opéra et pots de peinture, poésie et grain
de folie : Rouge est un spectacle musical
inventif en technicolor !
Toute de noir vêtue, elle voit Rouge, elle pense Rouge, elle chante
Rouge. Elle est Carmen, et le rouge de la passion et de l’amour lui
va si bien. Cette couleur symbolique à laquelle la comédienne et
chanteuse lyrique Sandrine Le Brun-Bonhomme donne vie à
travers d’habiles inventions : pinceaux, modulations,
éclaboussures, Les variations Goldberg de J.S Bach, taches,
doigts, un sac à géométrie variable, Norina de Donizetti, un seau
en plastique, un joli tapis rond, Pamina de Mozart et une tonne
de pinces à linge !
Et si aujourd’hui on s’habillait en rouge ? Juste pour le plaisir ! Ou en
vert, comme ce petit bout de chiffon qui perturbe la vie tranquille
du rouge… Elle en explore tous les langages et toutes les nuances
pour raconter une histoire d’amitié entre deux couleurs qui n’ont
rien en commun. Mais rien du tout, sauf que c’est difficile de vivre
l’une sans l’autre… Alors la complicité naît, les voix se répondent
et la magie opère. Sans l’air d’y toucher, Sandrine Le BrunBonhomme crée un opéra poétique unique en son genre.
Création musicale Marybel Dessagnes. Regard extérieur Romuald Leclerc. Création
lumière Hubert Niel. Régisseur Erik Joannesse. créé en partenariat avec le Quai des
Arts - Rumilly dans le cadre d’un accueil en résidence.
58
"Durant 30 minutes, la comédienne
a jonglé avec tous les arts,
sachant à merveille conserver
intacte l’attention du très jeune
public. Un temps chanteuse
lyrique, un temps peintre
barbouillant une vitre
transparente, un temps
marionnettiste de poupées de
chiffon… " — Le Dauphiné libéré
59
"Le spectacle est plein d'une
folie jubilatoire qui nous
parle avec énergies des
pouvoirs de l'imaginaire
et du livre." — Télérama
"Alexis Michalik tient en
haleine le public jusqu’au
bout. Il s’est donné de sérieux
maîtres en la matière. Hormis
Dumas, Shakespeare, Wajdi
Mouawad, Simon McBurney,
Ariane Mnouchkine trônent
dans son panthéon [...]"
— Jean-Luc Bertet, Le Journal du
Dimanche
60
04
20h30
dès 12 ans
Durée 1H35
théâtre
Le Porteur
d’Histoire
cie Mises en capsules
Mise en scène Alexis Michalik
Un mélange gourmand et extravagant
d'évènements historiques et de faits divers
inventés.
Au début il y a des histoires ordinaires de gens ordinaires...puis peu
à peu les aventures s'emboîtent et se transforment en une quête
effrénée et nous voilà embarqués de Bogny-sur-Meuse à Sidi
Zouaoui, de 1988 à 1342. Après des adaptations remarquées, le
metteur en scène Alexis Michalik travaille pour la première fois
sur son propre texte. Dans un décor à peine suggéré s'opère
un véritable tour de force avec de multiples changements de
costumes, faits à vue et mine de rien. Un même comédien peut
incarner jusqu'à dix personnages, tout est réglé au millimètre,
mais garde la fraîcheur d'une verve improvisée.
Comme dans les romans feuilletons d'autrefois, chaque
rebondissement tient le spectateur en haleine. Alexandre Dumas
n'hésite d'ailleurs pas à intervenir en personne et sans oublier la
cabane au Canada, les bouquins au fond d'une tombe et l'inévitable
secret transmis à travers les siècles.
Cette chasse au trésor pleine de fougue et de talent ne porte pas
de message caché, c'est une fête de l'imaginaire qui nous emporte
dans un voyage extraordinaire.
Un succès qui a fait l'unanimité de la critique théâtrale parisienne !
Avec Amaury de Crayencour, Evelyne El Garby Klai, Magali Genoud, Eric Herson-Macarel,
Régis Vallée. Lumière et régie générale Anaïs Souquet. Musique Manuel Peskine. Son
Clément Laruelle. Costumes Marion Rebmann. Production Compagnie Mises en capsules.
61
avril
ven
avril
mer
09
15h00
dès 18 mois
Durée 30 mn
au Piano-Bar
théâtre d’ombres,
musique, chant &
arts plastiques
Namaskar
cie Théâtre de Tarabates
Jeux de mains, jeux de vilain ? Pas si sûr !
En Inde ou au Népal, pour saluer, on joint ses deux mains au niveau
du cœur en inclinant la tête et en disant « Namaskar ! ». Avec la
même gentillesse et le même sourire, Philippe Saumont met en vie
son univers. Ses mains, d’une habileté stupéfiante, se promènent
parmi les délicates sculptures de métal de Cécile Pelletier,
véritables créatures en mouvement. Fannystatic, musicienne
inspirée, donne souffle aux personnages et leur prête sa voix d’or.
Ensemble ils font des merveilles. Ils prennent les enfants par la main
pour les mener vers un bout du monde qui n’existe pas puisque la
terre est ronde. Et la poursuite des rêves vers des pays qu’on
imagine plus beaux que le sien est prétexte à la découverte de
soi et des autres.
Musique, ombres, arts plastiques, marionnette et mains manipulées
se croisent pour écrire une histoire d’amour, un conte initiatique.
De dix doigts et en quatre saisons, des images d’une poésie
lumineuse emmènent les petits traverser le désert, survivre à
l'hiver et décrocher la lune.
auteur, ombres, marionnettes Philippe saumont, Chansons et musiques originales
Fannystatic. Conception mobiles Cécile Pelletier. Regard extérieur Jacques-Yves
Lafontaine. Lumières Laurent Poulain. Film d’animation Samuel Jarry. Production
Compagnie Théâtre des Tarabates / IPISTI Production.
62
"Un spectacle tout en poésie
et plein d’émotion. Les petits
ont bien accroché et beaucoup
applaudi les comédiens."
— Ouest France
63
"La dynamique repose sur les
corps des danseurs montés
sur des ressorts, capables
d’aller chercher au plus
profond d’eux cette énergie
vitale et charnelle dans un
concentré d’émotions et de
poésie. Ici, on danse. Et c’est
formidable." — L’Humanité
64
11
20h30
Durée 1H05
danse
Au plus près
du monde
Cie 47*49
François Veyrunes
Tableaux éblouissants d’une danse au plus
près des corps, aussi puissants que
fragiles…
François Veyrunes déroule comme un long ruban chorégraphique
le poème d’Antoine Choplin Debout sur la terre, murmuré en off
par Dominique Laidet. À travers les variations envoûtantes des
corps au féminin - masculin, magistralement orchestrées et mises
en lumière, le chorégraphe fait jaillir un monde en clair-obscur des
muscles bandés, des gestes puissants et des portés enivrants. Une
humanité harmonieuse, apaisée, se dessine au fil des tableaux où
les trois danseurs semblent ne faire plus qu’un : chacun accueille
et est empêché par l’autre, chacun s’accroche ou se détache de
l’autre. À ce degré de perfection, François Veyrunes est un
sculpteur ; il creuse leurs différences, souligne leurs similitudes,
révèle des désirs et des pulsions qui les soudent, les rendent
encore plus forts, plus denses. Comme si un souffle de fraternité
les traversait, quelque chose qui ressemblerait à l’amour…
Chorégraphie et direction artistique François Veyrunes. Créée avec et interprétée
par Jérémy Kouyoumdjian, Sylvère Lamotte, Leïla Pasquier. Assistante Christel
Brink-Przygodda. Auteur Antoine Choplin. Univers sonore François Veyrunes, Stracho
Témelkovski. Plasticien et directeur technique Philippe Veyrunes. Régie Pierre Lanoue.
Coproduction Compagnie 47*49 François Veyrunes, TEC – Saint-Maurice l’Exil, Grand
Angle - Scène nationale de Voiron, THV - Saint Barthélémy d’Anjou, Espace Paul Jargot Crolles. Soutien Diapason - Saint Marcellin, CCN Grenoble - Jean-Claude Gallotta.
65
avril
ven
en traversées
Du 15 au 18 avril
Mar 15 20h30 Guillestre
(salle polyvalente Le
Queyron)
Jeu 17 20h30
L’Argentière-La Bessée
(gymnase du quartz)
Ven 18 20h30
Théâtre du briançonnais
"Un cirque
électro qui
provoque
l’émoi avec
pour seuls
ingrédients
la simplicité
et la poésie."
— Lucile Pinault
66
&
Les Traversées
15 17 18
20h30
20h30
20h30
dès 7 ans
Durée 50 mn
cirque électro, équilibre
Fall,
fell,
fallen
Lonely Circus
De Jérôme Hoffmann et Sébastien Le Guen
Mise en scène collective sous la direction de Nicolas Hérédia
Entre concert et performance, Fall, fell,
fallen fait tanguer les sons, les corps et les
objets.
Tout est affaire d’équilibre, et plus encore dans Fall, fell, fallen !
Jérôme Hoffmann et Sébastien Le Guen dialoguent sur le fil du
rasoir dans un espace-partition aux lignes épurées, fait de bastaings
de bois, de planches empilées et d’un lino de salle de bain détrempé.
Dans cet îlot précaire comme un jeu de quilles, le musicien et le
fildefériste se nourrissent l’un l’autre en se donnant du son à moudre :
l’un est le maître des déséquilibres sonores, le second celui des
équilibres sur objets, et le duo tangue sur les rythmiques d’une
platine vinyle transformée en boîte à rythme bancale… Ensemble
ils écrivent une "partition du risque et de la chute" savamment
contrôlée, mystérieuse et joyeuse, où résonnent les sons étranges
de l’orgue de tiges filetées caressées par l’archet. Ce "drôle de
cirque électro minimal" à la croisée du funambulisme et de la
performance plastique électrise le regard ou coupe le souffle.
Souvent les deux, car la réalité métamorphosée en poésie,
c’est magique !
Avec Jérôme Hoffmann (déséquilibres sonores), Sébastien le Guen (équilibres sur objets).
Collaboration artistique Marion Coutarel. Construction Sylvain Vassal, Olivier
Gauducheau. Lumières Marie Robert. Régie Vivien Sabot. Coproduction La Verrerie d’Alès,
Pôle national des arts du cirque - Languedoc-Roussillon, U4 - Parc du haut fourneau /
Uckange (57). Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication / DGCA
et DRAC Languedoc-Roussillon, Conseil régional Languedoc-Roussillon, SACD. Lonely
Circus est compagnie en résidence à Balaruc-les-Bains (34).
67
avril
&
mar jeu ven
mai
mer
07
19h00
Tarif : 4€ / 8€
billetterie
auprès de la MJC
du Briançonnais
(04 92 21 25 76)
durée 1h15
théâtre, récit
création
Territoire
Itinérance intime
Conception et mise en scène
Sally Campusano torres
Un atelier-résidence au long cours pour
raconter au théâtre une histoire sans
frontières.
De son itinérance personnelle de Santiago du Chili à Briançon,
en passant par Paris et les vertes montagnes de Haute-Savoie,
Sally Campusano Torres fait un spectacle choral sur l’exil, le
déracinement, la différence. Sur "l’étranger", cet "autre" dont la
présence en terre montagneuse est presque invisible. Marginale.
La vie parallèle de centaines d’immigrants venus de toutes les
latitudes du monde, tel un courant souterrain, vivifiant, riche
d’autres cultures, d’autres climats, d’autres odeurs, d’autres
langues, transforme le paysage… La comédienne et dramaturge
a posé ses bagages au théâtre du Briançonnais et est partie à la
rencontre d’étrangers, comme elle, les invitant à sa création
dramatique. Non pas en spectateurs, mais en acteurs de leur
histoire commune. Celle de l’immigration.
Le projet prévoit une "Itinérance intime" composée de cinq représentations d’un extrait
de la mise en scène finale dans les maisons ou appartements d’étrangers vivant dans
le Briançonnais.
Avec des amateurs originaires de plusieurs pays du monde. Coproduction Théâtre du
Briançonnais, MJC du Briançonnais. Avec le soutien du Conseil régional PACA, du CEDRA
05 - Conseil général des Hautes-Alpes, de la Communauté de Communes du Briançonnais
et de la Ville de Briançon.
68
Exposition
(photographies, objets,
musiques et vidéos) à
la MJC du Briançonnais
du 1er au 30 avril et au
Piano-bar le 7 mai.
69
70
13
20h30
"Le monde de Lo'Jo est engagé,
poétique, extrême. Sa musique
est belle, vivante, colorée,
spontanée. À l'abri des modes
Lo'Jo renouvelle sans cesse
son folklore imaginaire et
lumineux. Un vrai bonheur."
— Fip
Durée 1h30
musiques du monde
Lo’Jo
Cinéma el Mundo
Un monde universel, avec la musique
comme infini voyage.
Emporté par la voix de terre de Denis Péan, Cinéma el Mundo est
une pépite, une tour de Babel musicale pleine de sons, de couleurs
et d’histoires. Avec ce cinquième album, le collectif angevin Lo’Jo,
groupe phare du métissage musical, textuel et sonore (dub, violon
des Balkans, chanson française), projette la vie sur grand écran.
Tout y est fragile, dangereux, unique ! Impossible de ne pas tomber
sous le charme de ces chasseurs de perles rares qui bouleversent
les repères, repoussent les horizons, lancent des flammèches, des
mots à deux visages, des fables de nomades. Le "cinéma" de Lo’Jo
est si vaste, fait de mots suspendus, de filins de silence, de traces
d’aventures dont il offre en partage quelques fragments. Quelques
images. Quelques harmonies. Heureux qui comme Lo’Jo fait un
beau voyage…
Denis Péan chant, piano. Nadia Nid El Mourid chant. Yamina Nid El Mourid chant, kamélé
n’goni, saxophone, percussions. Richard Bourreau violon, kora, imzad. Baptiste Brondy
batterie, berimbau, chant. nicolas meslien basse, contrebasse.
71
mai
mar
Les Traversées
A l’identique des roulottes
des forains, des spectacles
présentés jadis sur les places
publiques de nos villages,
les Traversées vont à votre
rencontre. Les Traversées
apportent à domicile l’envie,
le partage, le désir, la passion
qu’incarne à nos yeux le
spectacle vivant et que nous
avons envie de partager avec
vous.
Chaque saison, le théâtre du
Briançonnais se propose de vous
présenter trois spectacles de théâtre,
d’arts de la rue, de cirque : des petites
formes artistiques, dans les salles
polyvalentes que vous connaissez, mais
aussi ailleurs, afin de vous surprendre,
de vous étonner, de vous émerveiller.
Les Traversées c’est aller vers vous afin
que vous veniez vers nous, que vous
franchissiez la porte du théâtre et pour
vous faciliter cette venue, nous avons
concocté un tarif unique : 10€ pour
les adultes, 5€ pour les enfants.
Remerciements à Dominique
Lardenois, directeur artistique de la Cie
Lardenois, pour la mise à disposition
gratuite d’un gradin mobile pour nos
Traversées et à Emmanuel Coelho
pour son aide logistique.
72
A vous de vous laisser traverser...
Du 6 au 8 novembre
Les Liaisons dangereuses
sur terrain multisports
Mer 6 20:30 Briançon
(Gymnase du collège Les Garcins)
Jeu 7 20:30 L’Argentière-La Bessée
(Gymnase Le Quartz)
Ven 8 20:30 Guillestre
(Salle polyvalente Le Queyron)
(cf. page 16-17)
Du 18 au 21 mars
Roi Lear 4/87
Mar 18 20:30 La Grave
(Salle des fêtes)
Mer 19 20:30 Villard Saint Pancrace
(Salle Saint-Paul)
Jeu 20 20:30 L’Argentière-La Bessée
(Foyer culturel)
Ven 21 20:30 Guillestre
(Salle polyvalente Le Queyron)
(cf. page 52-53)
Du 15 au 18 avril
Fall, fell, fallen
Mar 15 20:30 Guillestre
(Salle polyvalente Le Queyron)
Jeu 17 20:30 L’Argentière-La Bessée
(Gymnase Le Quartz)
Ven 18 20:30 théâtre du Briançonnais
(cf. page 66-67)
•18 et 19 jan : atelier de pratique musicale par
les musiciens de ZAMAN Fabriq (21 mars).
Thème en cours d'élaboration.
• 15 et 16 mars : stage de danse, “L’Homme
dans la danse contemporaine”, avec la Cie
47*49 de François Veyrunes, Au plus près
du monde (11 avr).
En partenariat avec la Maison des Jeunes
et de la Culture du Briançonnais :
• Du 19 au 23 nov : seconde édition de
"Paroles d'ados", un événement virtuel mais
pas seulement : spectacles, rencontre avec
les artistes, appel à écriture, exposition,
émission radio, présentation d’un travail
théâtral par des élèves du Briançonnais...
RDV sur Facebook
(Paroles D'ados du Briançonnais).
COMPLICITÉS DANS LE
BRIANCONNAIS
• Le cinéma l’Eden Studio : des évènements en
correspondance avec certains spectacles du
théâtre du Briançonnais sont proposés tout au
long de l’année.
• Le Festival Messiaen : conférence avec
écoutes musicales, par Gaëtan Puaud,
directeur artistique du festival, « La percussion,
du primitif à la modernité dans la musique »,
18 fév à 18h30 au Piano-bar dans le cadre de
la soirée "électrons Libres".
• L’Atelier des Beaux-Arts du Briançonnais et
le Centre d’Art Contemporain de Briançon
pourront être associés sur certains spectacles,
ce qui donnerait lieu à des expositions au
Piano-bar.
• La Muse gueule organisera un dépôt-vente
de livres au Piano-bar, en lien avec certains
spectacles.
• Ecoutes apéritives
Au cours de la saison, plusieurs bars
complices diffusent la programmation
• 15 et 16 fév : stage de hip-hop animé par
musicale du théâtre du Briançonnais :
Anne Nguyen (PROMENADE OBLIGATOIRE).
Le Spirit (3, place du Temple, Briançon),
le Vol de nuit (31, rue de la Guisane,
• 7 mai : exposition au Piano-bar en lien avec
La Salle-les-Alpes), le Bar des Glaciers
le spectacle Territoire.
(La Grave), l’Hôtel de l’Izoard (Cervières),
le Grand Hôtel (Chantemerle), le Bar de
En partenariat avec le Conservatoire du
la Mairie (32, avenue Charles de Gaulle,
Briançonnais :
L’Argentière-La Bessée), le Bar Le Pub
• 16 et 17 oct : atelier "Le Clown dans le
(Place Joseph Salva, Guillestre).
musicien / La Musique au théâtre", avec Boris
Vecchio et Marco Tindiglia (Piccole Modifiche)
SCÈNES DU BRIANCONNAIS
auprès des élèves du Conservatoire.
Altitude Jazz Festival
• Jazz au Village : 8 concerts de jazz dans
les communes de la Communauté de
Communes du Briançonnais (bars, salles
polyvalentes, etc…) de déc 2013 à juin 2014
réunissent les élèves de la classe de jazz
du Conservatoire (1ère partie) et le Passport
Quartet (2nde partie).
Le festival, organisé par l’association Les
Décâblés, aura lieu du 24 jan au 8 fév.
Le théâtre du Briançonnais s’associe à cet
évènement en programmant les concerts de
DPZ et de Guillaume Perret & The Electric Epic.
Informations et réservations :
www.altitudejazz.com
• Nouveau : le Laboratoire expérimental de
théâtre ! Cet atelier bimensuel de découverte
et de recherche sur les écritures contemporaines
(théâtre, danse, cirque, musique…) est ouvert
à tous les curieux passionnés de spectacle
vivant. Renseignements et inscription
jusqu’au 23 sept auprès du Conservatoire :
04 92 21 00 68.
Le Printemps théâtral
En lien avec Lorenzaccio (6 déc) :
Conférence autour d’Alfred de Musset et
George Sand par Michel Belletante, metteur
en scène de Lorenzaccio, à 18h30 au Pianobar.
Des rencontres artistiques vous seront
proposées à l’issue de nombreux spectacles
durant la saison.
Mai 2014 (dates à confirmer)
Avec les classes de Catherine Ben Moussa
et Viviane Escazut du Conservatoire du
Briançonnais.
Les Plateaux de la danse
Juin 2014 (dates à confirmer)
Présentation des travaux des élèves des
ateliers danse du Conservatoire et de la MJC.
Renseignements/réservations
Conservatoire du Briançonnais
04 92 21 00 68
www.ccbrianconnais.fr/disciplines.html
MJC Centre Social du Briançonnais
04 92 21 25 76
www.mjc-brianconnais.fr
73
Autour des spectacles
En collaboration avec le CEDRA 05 (centre
départemental de ressources des arts) :
• 16 et 17 nov : stage de théâtre, “De la voix
parlée à la voix chantée”, animé par Patrick
Najean, compositeur de la musique de
Lorenzaccio (6 déc).
L’école du jeune spectateur
Vous êtes enseignant et vous souhaitez
accompagner votre classe au théâtre.
Des tarifs préférentiels et des modalités
de réservation vous sont proposés. Des
actions sur mesure peuvent également
être mises en place. N’hésitez pas à nous
contacter afin que nous organisions
ensemble l’accueil de votre classe.
Découverte des métiers
du spectacle vivant
• Atelier de formation du spectateur
pour les élèves de 2nde du lycée
d’Altitude de Briançon.
• Atelier de pratique théâtrale au
lycée d’Altitude par les artistes
de Cahier d’histoires #3.
• Ateliers sur l’égalité homme/femme
et sur le langage amoureux
(épistolaire versus SMS), animé par
les artistes des Liaisons
dangereuses, auprès de collégiens
du Pays du Grand Briançonnais.
• Ateliers théâtre dans des classes
d'écoles primaires de la CCB.
Réaliser un atelier sur les métiers
artistiques, administratifs et techniques.
Formation des enseignants
Visite du théâtre
Découvrir les coulisses du théâtre.
Dossiers pédagogiques
Accompagner les enseignants dans la
préparation des élèves au spectacle.
Rencontres avec les
équipes artistiques
Encourager les échanges autour
des spectacles.
Rencontres départementales
de théâtre
Permettre l’échange entre les ateliers
de pratique théâtrale hauts-alpins :
mai 2014 (date à préciser).
Projets en cours
• Option facultative théâtre au lycée
d’Altitude de Briançon.
• Atelier de pratique théâtrale 4e et 3e
au collège Vauban de Briançon.
• Option art au collège Les Garcins de
Briançon.
• Présentation des différents ateliers :
juin 2014 (date à préciser).
• Parcours de découverte des métiers
du spectacle vivant avec l’option
DP3 d’une classe de 3e au collège
Vauban de Briançon.
• Pratique théâtrale et école du
spectateur avec les 5e
expérimentales du collège Vauban
de Briançon. Opération Collège au
théâtre avec le collège Les Garcins.
• Culture d’internes : des spectacles
et des rencontres pour les internes
du lycée d’Altitude de Briançon.
74
Atelier théâtre à destination des
enseignants de CE1 et cycle 3, par
Lucile Jourdan, metteur en scène de
la compagnie Les Passeurs (3h sur
un mercredi du 1er trimestre, date à
préciser).
Parcours jeune public
(Sous réserve de modifications)
Merci de contacter
Claire Meynand : 04 92 25 52 40
[email protected]
Représentations scolaires
Hors parcours : 7€ par billet
Parcours : 6€ par billet
(au moins deux spectacles)
Primaire
Cycle 1 & cycle 2 : un à deux spectacles
au choix.
Cycle 3 : deux à trois spectacles au choix.
• Théâtre, cirque & musique
Piccole Modifiche (gratuit)
Mar 15 oct 10h30, ven 18 oct 14h
Cycle 3, 6e
•Théâtre
Hansel & Gretel (gratuit)
Lun 4 et mar 5 nov 14h
CP, CE1, cycle 3
•Cirque
Extrémités
Ven 29 nov 14h
Cycle 2, cycle 3
• Théâtre de marionnettes
Secondaire
Zazie et Max
•Théâtre
Les Liaisons dangereuses sur terrain multisports
Lun 9, mar 10 déc 10h & 14h
CP, CE1, cycle 3
•Clown
Les Jours heureux
Mar 14 jan 14h, jeu 16 jan
10h & 14h
CE1, cycle 3
Ven 8 nov 14h
Guillestre (Salle polyvalente Le Queyron)
4e,3e, lycée
•Théâtre
Dans le cadre de Paroles d’ados
• Théâtre de papier
- La Dispute
Mar 19 nov 14h, mer 20 nov 10h
Carta Memoria (gratuit)
4e, 3e, lycée
- Cahier d’histoires #3 [gratuit]
Jeu 21 nov 10h, 11h, 14h & 15h
Lycée
Mar 11 fév 10h, jeu 13 et ven 14 fév
10h & 14h
Cycle 3
• Musique contemporaine
•Théâtre
Duo Links
Lorenzaccio
Ven 6 déc 14h
3e, lycée
Mar 18 fév 14h
Cycle 3
• Opéra et pots de peinture
Tournée dans les écoles
•Théâtre
Rouge
Du lun 31 mars au ven 4 avril
(Lieux et horaires à définir)
Cycle 1, CP
Roi Lear 4/87
Jeu 20 mars 14 h L’ArgentièreLa Bessée (Foyer culturel)
Ven 21 mars 14h Guillestre
(Salle polyvalente Le Queyron)
3e, lycée
• Théâtre d’ombres, musique,
chant & arts plastiques
Namaskar
Lun 7 avril 10h & 14h, mar 8 avril
9h15, 10h30, 14h, mer 9 avril 10h
Cycle 1
75
LES PARTENAIRES DU THÉÂTRE
L’Altitude Jazz Festival
Comme la saison passée, le théâtre du
Briançonnais est partenaire de l’Altitude
Jazz Festival ! La 8ème édition aura lieu
du 24 janvier au 8 février 2014.
Chaque année, sous la neige et le froid
du mois de janvier, l’Altitude Jazz
Festival revient diffuser ses notes
colorées et sa bonne humeur si
communicative...
Deux semaines entières et une quarantaine
de concerts feront vibrer les communes et
les montagnes du Briançonnais. L’occasion
d’un partenariat privilégié entre l’association
Les Décâblés et le théâtre du Briançonnais
qui accueillera cinq soirées spéciales du
festival.
Festival Messiaen au Pays
de la Meije
Le festival est partenaire du théâtre du
Briançonnais pour la soirée “Electrons
Libres” le 18 fév avec le concert du
Duo Links (piano & percussions) et la
conférence musicale de Gaëtan Puaud,
directeur artistique du festival.
Théâtre partenaire
Le théâtre du Briançonnais et le théâtre La
passerelle développent une offre culturelle
de qualité sur tout le département des
Hautes-Alpes. A ce titre, les spectateurs
abonnés à l’un des deux théâtres
bénéficient du tarif réduit pour tous les
spectacles programmés dans l’autre
théâtre (sur présentation du justificatif
d’abonnement délivré aux billetteries). Les
deux équipes ont également envie de vous
faire partager leurs "Coups de Cœur" sur
leurs programmations respectives.
• Vendredi 24 jan : soirée d’ouverture
avec DPZ et une première partie.
L’Altitude Jazz Festival nous donne
rendez-vous au Piano-bar en musique
pour présenter cette huitième édition
avant d’applaudir Thomas de Pourquery "Coups de cœur"
du théâtre du Briançonnais :
et son quintet (voir p. 36) pour
Bête de Foire, 13, 15, 17 et 19 oct
commencer la quinzaine en beauté.
Alpenstock, 12, 13 et 14 nov
Ibrahim Maalouf, 25 jan
• Mardi 28 jan : une soirée sous le
signe du jazz dans sa grande tradition Tiger Tiger Burning Bright, 28 jan
Cuisses de grenouille, 12 fév
qui nous fera la surprise de la
Tout mon amour, 19 fév
découverte d’un grand artiste.
Passage désemboîté, du 24 au 31 mai
en Excentrés
• Vendredi 31 jan : concert de
Guillaume Perret & The Electric Epic
"Coups de cœur"
au Piano-bar (voir p. 38).
du théâtre La passerelle :
• Mercredi 5 fév : soirée spéciale
"Le Jazz et les enfants" : atelierspectacle ? concert ludique ?... Bien
malin qui saura le dire... Mais le jazz,
ce n’est pas que pour les grands !
Le Trio Joubran, 17 déc
Sans les mains et en danseuse, 10 jan
Guillaume Perret & The Electric Epic, 31 jan
Le Signal du promeneur, 7 fév
Silvia Pérez Cruz, 28 mars
Fall, fell, fallen, les 15, 17 et 18 avril en
Traversées
• Samedi 8 fév : soirée de clôture du
festival. Le rendez-vous
incontournable ! L’occasion
04 92 52 52 52
d’accueillir un grand nom de la scène
www.theatre-la-passerelle.eu
jazz moderne, suivi d’un concert festif
au Piano-bar pour danser toute la nuit…
Billetterie et programmation dès
le mois de septembre au théâtre
du Briançonnais. Retrouvez aussi
l’information en temps réel sur
www.altitudejazz.com
76
Les partenaires institutionnels
Les partenaires institutionnels du théâtre
Le théâtre du Briançonnais, Pôle régional de
développement culturel, est subventionné par :
• La Communauté
de Communes
du Briançonnais
• Le Conseil Général
des Hautes-Alpes
• Le Conseil Régional
Provence-Alpes-Côte d’Azur
• Le Ministère de la Culture
et de la Communication
Direction Régionale des
Affaires Culturelles
Provence-Alpes-Côte d’Azur
• Le Ministère de l’Agriculture
et de l’agroalimentaire
• L’Union européenne
• Le Fonds européen de développement régional
Le théâtre reçoit l’aide de :
•L’ONDA (Office National
de Diffusion Artistique)
•Le CEDRA 05
(Centre Départemental
de Ressources des Arts)
•La commune de
l’Argentière-La Bessée
• La commune de Guillestre
Les partenaires privés du théâtre
• Les Grands Bains
de Monêtier-les-Bains
• Le Secours populaire
77
ACCUEIL / BILLETTERIE
Horaires d’ouverture
La billetterie est ouverte :
• mardi, jeudi et vendredi 13h - 18h30,
• samedi 9h30 - 12h30,
• et une heure avant chaque
représentation.
L’hôtesse d’accueil est à votre disposition
pour vous aider à composer vos
abonnements, répondre à vos questions
et vous renseigner sur les spectacles.
L’administration du théâtre est ouverte :
• du lundi au vendredi de 9h à 12h et
de 14h à 18h.
Réservations / Billetterie
Il est possible de vous abonner pour
trois spectacles ou plus et ce durant
toute l’année ! Vous êtes prioritaire
sur le choix des places et bénéficiez
de réductions avantageuses.
Si vous ne souhaitez pas vous abonner,
l’ouverture des réservations
a lieu dès le 24 septembre.
Vous pouvez réserver et régler vos
places :
• à l’accueil du théâtre aux heures
d’ouverture,
• par téléphone (04 92 25 52 42)
avec CB ou envoi de chèque,
• par courrier en renvoyant le
bulletin d’abonnement
accompagné d’un chèque à
l’ordre de l’ADAC-CCB (théâtre
du Briançonnais, 45 avenue de la
République, 05100 Briançon)
• sur notre site internet
(www.theatre-du-brianconnais.eu).
Les billets réservés et réglés seront
à votre disposition à l’accueil du théâtre.
Modes de règlement : espèces,
chèques, cartes bancaires et
chèques vacances.
Le théâtre du Briançonnais est
partenaire de Cultures du Coeur,
de la Carte YES !, du Pass Culture
et du Pass’Arts.
Échanges : les billets peuvent être
échangés pour un spectacle au
même tarif au plus tard 48h avant la
date de la représentation à laquelle
vous devez assister et dans la limite
des places disponibles.
78
Á savoir
Accueil des personnes en situation
de handicap : afin de vous accueillir
dans les meilleures conditions, nous
vous invitons à nous signaler votre
situation au moment de votre
réservation.
Les portes de la salle de spectacle
sont généralement ouvertes une
demi-heure avant le début des
représentations. La numérotation
des places est valable jusqu’à l’heure
indiquée sur votre billet. Au-delà,
elle n’est plus garantie.
Les spectateurs retardataires seront
placés au mieux des disponibilités
de la salle et au moment jugé le plus
opportun. Dans certains cas, l’accès
en salle est impossible pour les
spectateurs retardataires.
Un spectacle n’est jamais tout à fait
complet. Si vous n’avez pas acheté
vos places à l’avance, vous pouvez
tenter votre chance dès l’ouverture
de la billetterie les soirs de spectacles,
une heure avant la représentation.
L'Aérien, le bar du tdB
Une heure avant et après les spectacles,
L'Aérien vous accueille au Piano-bar et
vous propose des boissons et une
restauration légère.
Un artiste à la maison !
Vous souhaitez recevoir les artistes
chez vous ? Le théâtre propose de les
loger chez « l’habitant briançonnais »
durant leur séjour.
Faites-nous part de vos disponibilités !
Cothéâtrons !
Le tdB souhaite expérimenter un système
de covoiturage. Vous êtes intéressé(e) ?
N’hésitez pas à l’indiquer à la rubrique
correspondante sur le bulletin
d’abonnement ou à vous manifester
auprès de la billetterie.
Information et réservation en ligne
www.theatre-du-brianconnais.eu
Frank-Éric Retière
[email protected]
04 92 25 52 42
Administration
Pascal Esseau
administration@
theatre-du-brianconnais.eu
04 92 25 52 44
Gisèle Vincent
assistadmin@
theatre-du-brianconnais.eu
04 92 25 52 44
Communication &
relations avec les publics
Florence Bourg
attachée à l’information
[email protected]
04 92 25 52 41
Claire Meynand
attachée aux relations avec les publics
[email protected]
04 92 25 52 40
Accueil & billetterie
Aurélie Berrier
Jocelyne Bianchi-Thurat
accueilbilletterie
@theatre-du-brianconnais.eu
04 92 25 52 42
Technique
Joël Rey
directeur technique
[email protected]
04 92 25 52 46
L’équipe du théâtre
Direction
Les techniciens intermittents
du spectacle
Nicolas Benamara, Sadry Djaziri,
Jacques Fach, Stéphane Gaudoin,
Yves Joubert, Simon Liberelle,
Bertrand Ostrowiecki,
Mathieu Pons, Florian Volpi
(techniciens plateau, lumière et son).
Des hôtesses et des hôtes se relaient
pour accueillir le public lors des
représentations.
Le conseil d’administration
Le théâtre du Briançonnais est géré
par l’ADAC-CCB (Association de
Développement Artistique et Culturel
de la Communauté de Communes
du Briançonnais).
Le bureau
Carole Payen
Présidente
René Bonnet
Vice-président
Jean-Michel Mahé
Trésorier
Marie Soubrane
Secrétaire
Les membres
Jean-Paul Andréa, Anne Feuillie,
Jérémie Guillot, Thibault Millet,
Joël Pierson, Marie-Hélène Ponsart,
Sylvie Roman, Camille Rouzet.
N° de SIRET : 520 656 927 00024
N° de LICENCE : 1-1046754
2-1035178 / 3-1046755
79
Abonnez-vous !
Les avantages de l’abonnement
Avec l’abonnement vous devenez un spectateur privilégié et bénéficiez de :
• tarifs préférentiels, réductions pouvant
aller jusqu’à la moitié du prix de la place.
Abo
n
• une priorité sur le choix des places.
vou nezs en
• une facilité de paiement (plusieurs mensualités).
ligne
L’abonnement est possible tout au long de l’année.
Tarifs en €
L’abonnement individuel
Un peu
3 spectacles au moins
25
18
14
7
Beaucoup
de 5 à 9 spectacles
20
15
13
7
Passionnément
au moins 10 spectacles
15
12
12
7
Jeune (- 26 ans)
3 spectacles, ou plus
14
11
8
5
C.E
toute collectivité d’au moins 10 personnes
20
14
12
8
Devenez Fidelio !
L’abonnement C.E.
Vous réunissez au moins 7 abonnements
de tout type ? Vous devenez Fidelio
du théâtre du Briançonnais et un
abonnement Un Peu vous est offert !
Abonnement préférentiel pour toute
collectivité d’au moins 10 personnes
(comités d’entreprises, associations…).
Merci de contacter notre équipe des
relations avec les publics.
Hors abonnement
A partir du 24 septembre, vente des places hors abonnement pour tous les spectacles.
Tarifs en €
Plein
30
23
17
10
Réduit
26
20
13
8
Jeune
15
12
9
5
8
8
8
5
26
20
13
8
Solidaire
Dernière minute
Tarif réduit : groupes de plus de 10
personnes, familles nombreuses,
plus de 60 ans.
Tarif jeune : moins de 26 ans,
demandeurs d’emploi.
Tarif Solidaire : bénéficiaires du RSA,
famille dont le quotient familial est
inférieur ou égal à 650€, dans la
limite des places disponibles.
Dernière minute : En vente 30 mn
avant la représentation, dans la limite
des places disponibles.
Chacune de ces réductions s'applique
sur présentation des justificatifs
correspondants.
Des tarifs préférentiels sont
accordés aux élèves du
Conservatoire, de la MJC, de l’atelier
des Beaux arts du Briançonnais ainsi
que de l’UTL (Université du Temps
Libre) du Grand Briançonnais.
80
Les adhérents de ces quatre
structures bénéficient du tarif jeune
sur l’ensemble des spectacles de la
programmation du théâtre du
Briançonnais pour la saison 2013/14
(à condition de choisir au minimum
quatre spectacles). Il vous suffira,
dès la rentrée, de vous présenter à la
billetterie du théâtre muni de votre
carte d’adhérent.
Le théâtre du Briançonnais est
partenaire de Cultures du Coeur.
Renseignements et réservation
auprès de la Maison des Solidarités
de Briançon (Quartier Les Cros,
Avenue René Froger) : 04 92 21 11 49.
Nota bene :
• Les âges préconisés pour les spectacles
ont été soigneusement pensés par les
compagnies. Merci de les respecter pour le
bon déroulement du spectacle et le
confort de tous.
• Le bulletin d’abonnement figure sur le
rabat de la 4e de couverture.
Abonnement
Tarifs en €
Un peu
3 spectacles au moins
25
18
14
7
Beaucoup
de 5 à 9 spectacles
20
15
13
7
Passionnément
au moins 10 spectacles
15
12
12
7
Jeune (- 26 ans)
3 spectacles, ou plus
14
11
8
5
C.E
toute collectivité d’au moins 10 personnes
20
14
12
8
Hors abonnement
A partir du 24 septembre, ouverture des places hors abonnement pour tous les spectacles.
Tarifs en €
Plein
30
23
17
10
Réduit
26
20
13
8
Jeune
15
12
9
5
8
8
8
5
26
20
13
8
Solidaire
Dernière minute
• Tarif réduit
groupes de plus de 10 personnes, familles
nombreuses, plus de 60 ans.
• Tarif jeune
moins de 26 ans, demandeurs d’emploi.
Conception et création graphique
Martine Verwoerd — www.studiohavana.fr
Briançon
Directeur de la publication
Frank-Eric Retière
Rédaction des textes
Jocelyne Bianchi-Thurat, Florence Bourg, Sébastien Cremel,
Marie Godfrin-Guicelli, Frank-Eric Retière
Impression
Imprimerie des Deux-Ponts
Eybens
Brochure tirée à 12 000 exemplaires - Juin 2013
Papier provenant de forêts à gestion durable. Encre à base
de matières premières végétales renouvelables et biodégradables.
Chacune de ces réductions s’applique sur présentation des justificatifs correspondants
À envoyer : théâtre du Briançonnais, 45 av. de la République, 05100 Briançon
BULLETIN D’ABONNEMENT
Crédits Photos
Lurdes R.Basoli, Hervé Bellamy, Florence Bourg, Sally Campusano,
Compagnie Une Autre Carmen, Sébastien Cremel, Denis Dailleux,
Aurélie Deloche, Lucio Diana, Jean-Pierre Estournet, Isabelle Fournier,
Laurence Fragnol, Marc Ginot, Fred Girerd, Philippe Gramard, Sylvain
Gripoix, Nicolas Heredia, Antoine Icard, Claudie Issertine, Jérémie Kerling,
Julien Lemore, Christophe Livonnen, Virginie Meigné, Cici Olsson,
Juan Robert, Webmyart, Joe Wuerfel.
• Tarif Solidaire
bénéficiaires du RSA, famille
dont le quotient familial est
inférieur ou égal à 650€, dans
la limite des places disponibles.
• Dernière minute
En vente 30 mn avant la
représentation, dans la limite
des places disponibles.
Mlle / Mme / M.
Prénom :
Nom :
Adresse :
C.P. Ville :
Tél :
Portable :
Courriel (bien lisible SVP) :
Profession :
Age :
Abt de groupe, nom de votre Fidelio :
Etes-vous intéressé(e) par :
- les rencontres ou ateliers avec les artistes ? OUI / NON
- les infos du tdB via la newsletter (par courriel) ? OUI / NON
- le covoiturage ? OUI*/ NON
Si oui, autorisez-vous le tdB à transmettre votre numéro de téléphone portable à
*
Ce programme n’est pas contractuel.
des spectateurs dans le cadre du réseau de covoiturage ?
Les informations contenues dans ce document
sont celles connues au 1er juin 2013.
Elles sont susceptibles de modification.
Conformément à la loi « informatique et libertés » du 6 janvier 1978 modifiée en 2004,
vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations qui vous concernent,
que vous pouvez exercer en vous adressant au Théâtre du Briançonnais.
Abonnement
Tarifs en €
Un peu
3 spectacles au moins
25
18
14
7
Beaucoup
de 5 à 9 spectacles
20
15
13
7
Passionnément
au moins 10 spectacles
15
12
12
7
Jeune (- 26 ans)
3 spectacles, ou plus
14
11
8
5
C.E
toute collectivité d’au moins 10 personnes
20
14
12
8
Hors abonnement
A partir du 24 septembre, ouverture des places hors abonnement pour tous les spectacles.
Tarifs en €
Plein
30
23
17
10
Réduit
26
20
13
8
Jeune
15
12
9
5
8
8
8
5
26
20
13
8
Solidaire
Dernière minute
• Tarif réduit
groupes de plus de 10 personnes, familles
nombreuses, plus de 60 ans.
• Tarif jeune
moins de 26 ans, demandeurs d’emploi.
Conception et création graphique
Martine Verwoerd — www.studiohavana.fr
Briançon
Directeur de la publication
Frank-Eric Retière
Rédaction des textes
Jocelyne Bianchi-Thurat, Florence Bourg, Sébastien Cremel,
Marie Godfrin-Guicelli, Frank-Eric Retière
Impression
Imprimerie des Deux-Ponts
Eybens
Brochure tirée à 12 000 exemplaires - Juin 2013
Papier provenant de forêts à gestion durable. Encre à base
de matières premières végétales renouvelables et biodégradables.
Chacune de ces réductions s’applique sur présentation des justificatifs correspondants
À envoyer : théâtre du Briançonnais, 45 av. de la République, 05100 Briançon
BULLETIN D’ABONNEMENT
Crédits Photos
Lurdes R.Basoli, Hervé Bellamy, Florence Bourg, Sally Campusano,
Compagnie Une Autre Carmen, Sébastien Cremel, Denis Dailleux,
Aurélie Deloche, Lucio Diana, Jean-Pierre Estournet, Isabelle Fournier,
Laurence Fragnol, Marc Ginot, Fred Girerd, Philippe Gramard, Sylvain
Gripoix, Nicolas Heredia, Antoine Icard, Claudie Issertine, Jérémie Kerling,
Julien Lemore, Christophe Livonnen, Virginie Meigné, Cici Olsson,
Juan Robert, Webmyart, Joe Wuerfel.
• Tarif Solidaire
bénéficiaires du RSA, famille
dont le quotient familial est
inférieur ou égal à 650€, dans
la limite des places disponibles.
• Dernière minute
En vente 30 mn avant la
représentation, dans la limite
des places disponibles.
Mlle / Mme / M.
Prénom :
Nom :
Adresse :
C.P. Ville :
Tél :
Portable :
Courriel (bien lisible SVP) :
Profession :
Age :
Abt de groupe, nom de votre Fidelio :
Etes-vous intéressé(e) par :
- les rencontres ou ateliers avec les artistes ? OUI / NON
- les infos du tdB via la newsletter (par courriel) ? OUI / NON
- le covoiturage ? OUI*/ NON
Si oui, autorisez-vous le tdB à transmettre votre numéro de téléphone portable à
*
Ce programme n’est pas contractuel.
des spectateurs dans le cadre du réseau de covoiturage ?
Les informations contenues dans ce document
sont celles connues au 1er juin 2013.
Elles sont susceptibles de modification.
Conformément à la loi « informatique et libertés » du 6 janvier 1978 modifiée en 2004,
vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations qui vous concernent,
que vous pouvez exercer en vous adressant au Théâtre du Briançonnais.
JEUNE
Date
6
oct nov
4
prix en €
18
15
12
11
7
8
BEAUCOUP
SPECTACLE
Le Bal de l’Afrique Enchantée, La Salle Les Alpes
UN PEU
PASSIONNÉMENT
Grille
d’Abonnement
Les Liaisons dangereuses…
Briançon (hors les murs)
> 12 ans
7
7
7
5
Les Liaisons dangereuses…
L’Argentière-La Bessée
> 12 ans
7
7
7
5
Les Liaisons dangereuses… Guillestre
> 12 ans
7
7
7
5
7
7
5
La Dispute
> 13 ans
7
7
7
5
20
La Dispute
> 13 ans
7
7
7
5
22
Cahier d’histoires #3
> 15 ans
7
7
7
5
29
Extrémités
14
13
12
8
18
15
12
11
7
7
7
5
25
20
15
14
6
Lorenzaccio
11
Zazie et Max
17
Le Trio Joubran
> 6 ans
> 14 ans
> 6 ans
8
12
8
15
Les Jours heureux
> 7 ans
14
13
12
8
24
DPZ
14
13
12
8
31
Guillaume Perret & The Electric Epic
18
15
12
11
18
15
12
11
7
Le Signal du promeneur
>15 ans
12
11
18
Duo Links
14
13
12
8
Je vais lui en mettre du Johnny Rotten
14
13
12
8
PROMENADE OBLIGATOIRE
18
15
12
11
5
11
14
Roi Lear 4/87, La Grave
> 15 ans
7
7
7
19
Roi Lear 4/87, Villard Saint Pancrace
> 15 ans
7
7
7
5
20
Roi Lear 4/87, L’Argentière-La Bessée
> 15 ans
7
7
7
5
> 15 ans
21
Roi Lear 4/87, Guillestre
21
ZAMAN Fabriq
28
Silvia Pérez Cruz
avr
4
9
Le Porteur d’histoire
> 12 ans
Namaskar
> 18 mois
11
Au plus près du monde
15
Fall, fell fallen, Guillestre
7
7
7
5
14
13
12
8
25
20
15
14
18
15
12
11
7
7
7
5
18
15
12
11
> 7 ans
7
7
7
5
Fall, fell, fallen, L’Argentière-La Bessée
> 7 ans
7
7
7
5
18
Fall, fell, fallen, tdB
> 7 ans
7
7
7
5
18
15
12
11
13
mai
17
Lo’Jo
TOTAUX :
= à voir en famille
ais
18
onn
15
anc
18
ubri
Zé Luis
mars
14
tred
hea
12
13
m/t
13
14
k.co
14
> 7 ans
fév
> 12 ans
Les Jours heureux
boo
jan
Sans les mains et en danseuse
14
10
théâtre du Briançonnais 2013/14
7
19
face
L’Orchestre symphonique du
Conservatoire du Briançonnais
déc
15
Z
NE
N
ABOUS
VO
EN NE
LIG
.eu
c
an
-bri
du
er
t
a
the
ais
n
n
o
théâtre du Briançonnais
Pôle régional de développement culturel
Scène ouverte aux écritures d’aujourd’hui
45 avenue de la République
05100 Briançon
Réservation : 04 92 25 52 42
[email protected]
JEUNE
Date
6
oct nov
4
prix en €
18
15
12
11
7
8
BEAUCOUP
SPECTACLE
Le Bal de l’Afrique Enchantée, La Salle Les Alpes
UN PEU
PASSIONNÉMENT
Grille
d’Abonnement
Les Liaisons dangereuses…
Briançon (hors les murs)
> 12 ans
7
7
7
5
Les Liaisons dangereuses…
L’Argentière-La Bessée
> 12 ans
7
7
7
5
Les Liaisons dangereuses… Guillestre
> 12 ans
7
7
7
5
7
7
5
La Dispute
> 13 ans
7
7
7
5
20
La Dispute
> 13 ans
7
7
7
5
22
Cahier d’histoires #3
> 15 ans
7
7
7
5
29
Extrémités
14
13
12
8
18
15
12
11
7
7
7
5
25
20
15
14
6
Lorenzaccio
11
Zazie et Max
17
Le Trio Joubran
> 6 ans
> 14 ans
> 6 ans
8
12
8
15
Les Jours heureux
> 7 ans
14
13
12
8
24
DPZ
14
13
12
8
31
Guillaume Perret & The Electric Epic
18
15
12
11
18
15
12
11
7
Le Signal du promeneur
>15 ans
12
11
18
Duo Links
14
13
12
8
Je vais lui en mettre du Johnny Rotten
14
13
12
8
PROMENADE OBLIGATOIRE
18
15
12
11
5
11
14
Roi Lear 4/87, La Grave
> 15 ans
7
7
7
19
Roi Lear 4/87, Villard Saint Pancrace
> 15 ans
7
7
7
5
20
Roi Lear 4/87, L’Argentière-La Bessée
> 15 ans
7
7
7
5
> 15 ans
21
Roi Lear 4/87, Guillestre
21
ZAMAN Fabriq
28
Silvia Pérez Cruz
avr
4
9
Le Porteur d’histoire
> 12 ans
Namaskar
> 18 mois
11
Au plus près du monde
15
Fall, fell fallen, Guillestre
7
7
7
5
14
13
12
8
25
20
15
14
18
15
12
11
7
7
7
5
18
15
12
11
> 7 ans
7
7
7
5
Fall, fell, fallen, L’Argentière-La Bessée
> 7 ans
7
7
7
5
18
Fall, fell, fallen, tdB
> 7 ans
7
7
7
5
18
15
12
11
13
mai
17
Lo’Jo
TOTAUX :
= à voir en famille
ais
18
onn
15
anc
18
ubri
Zé Luis
mars
14
tred
hea
12
13
m/t
13
14
k.co
14
> 7 ans
fév
> 12 ans
Les Jours heureux
boo
jan
Sans les mains et en danseuse
14
10
théâtre du Briançonnais 2013/14
7
19
face
L’Orchestre symphonique du
Conservatoire du Briançonnais
déc
15
Z
NE
N
ABOUS
VO
EN NE
LIG
.eu
c
an
-bri
du
er
t
a
the
ais
n
n
o
théâtre du Briançonnais
Pôle régional de développement culturel
Scène ouverte aux écritures d’aujourd’hui
45 avenue de la République
05100 Briançon
Réservation : 04 92 25 52 42
[email protected]

Documents pareils