news release / communiqué de presse

NEWS RELEASE / COMMUNIQUÉ DE PRESSE
(La version française du texte suit)
Popular weekly organ concerts feature outstanding
musicians
MONTREAL, QC – June 30, 2015 – On Thursdays from July 2 to August 27, from 12:15 until
1:00 p.m., a stellar cast of organists performs the 2015 Organ Intermezzi concert series on the
Church of St. Andrew and St. Paul’s 7,000-pipe Casavant organ, one of Montreal’s largest
musical instruments. This year’s performers are Wayne Carroll (organ) & Courtney Zylinski
(violin) (July 2); Matthew Larkin (July 9); Peter Van de Velde (July 16); Jonathan
Oldengarm (July 23); Wim Does (July 30); Wim Does & Susanna Veerman (organ duets)
(August 6); Henri-Franck Beaupérin (August 13); Josée April (organ) & Mélanie Bourassa
(clarinet) (August 20); and Jonathan Oldengarm (August 27).
The Organ Intermezzi concert series is inspired by the Shakespeare in the Park theatre
experience: the great music of the past is presented in a fun, accessible format. Another
inspiration is the English Town Hall tradition of the late 19th century, in which superstar
organists played programmes of light classics, sacred music, and organ arrangements of the
orchestral and operatic repertoire. The Montreal public loves the formula! Each season draws
rave reviews and an audience of nearly a thousand music lovers.
Audience members are invited to meet the artist following each concert. A freewill donation will
be received at the doors after the performance, and proceeds will benefit the church's music
ministry; tickets are not required. The church is open for visitors on Thursdays from July 2 to
August 27 from 10:00 a.m. to 3:00 p.m.
The Church of St. Andrew and St. Paul is located at the corner of Sherbrooke and Redpath
Streets. The main entrance faces the Montreal Museum of Fine Arts. The Church can be
reached by metro (Guy-Concordia) or bus 24 (exit at Bishop Street).
The Church of St. Andrew and St. Paul is a thriving downtown Christian family in the dynamic
city of Montreal. We worship God in an atmosphere of beauty and reverence. We seek
excellence in traditional church music and ministry to all ages in service of Jesus Christ. We
strive in joy and wisdom to share our resources with our neighbours. Rooted in the
Presbyterian Heritage, we welcome everyone to share in the fellowship and challenges of our
congregation.
Contact: Church Music Office, 514.842.9991 (Monday-Friday, 9:00 a.m. – 4:00 p.m.) or
[email protected].
Jonathan Oldengarm, Director of Music
The Church of St. Andrew and St. Paul, 3415 Redpath, Montreal H3G 2G2 (corner
Sherbrooke Street West, 2 blocks east of Guy)
www.standrewstpaul.com
COMMUNIQUÉ DE PRESSE
Des concerts populaires d’orgue présentent des musiciens
exceptionnels
MONTRÉAL (QUÉBEC), le 30 juin 2015 – Les jeudis entre le 2 juillet et le 27 aout, de 12 h 15
à 13 h, une superbe distribution d’organistes exécute la série de concerts Intermèdes à l’orgue
à l’église St. Andrew and St. Paul qui possède l’un des plus grands instruments musicaux à
Montréal, soit un orgue Casavant doté de 7 000 tuyaux. Cette année, on retrouve les
interprètes suivants : Wayne Carroll (orgue) & Courtney Zylinski (violon) (2 juillet); Matthew
Larkin (9 juillet); Peter Van de Velde (16 juillet); Jonathan Oldengarm (23 juillet); Wim Does
(30 juillet); Wim Does & Susanna Veerman (orgue à quatre mains) (6 aout); Henri-Franck
Beaupérin (13 aout); Josée April (orgue) & Mélanie Bourassa (clarinette) (20 aout); and
Jonathan Oldengarm (27 aout).
La série de concerts Intermèdes à l’orgue est inspirée par l’expérience théâtrale de Shakespeare
in the Park : la célèbre musique du passé est présentée dans un format amusant et accessible.
Une autre source d’inspiration provient de la tradition English Town Hall datant de la fin du 19e
siècle où des organistes de grande renommée jouaient des programmes de musique classique
légère, de la musique sacrée et des arrangements pour orgue du répertoire orchestral et
d’opéra. Le public montréalais adore la formule ! Chaque saison attire des critiques
dithyrambiques alors que près d’un millier de personnes profitent de l’expérience.
Les membres de l’auditoire sont invités à rencontrer l’artiste après la tenue de chacun des
concerts. Un don volontaire sera recueilli à la porte à la fin de la performance en soutien la
programmation musicale de l'église ; réservations non nécessaires. L’église est ouverte aux
visiteurs les jeudis du 2 juillet au 27 aout entre 10 h et 15 h.
L’église St. Andrew et St. Paul est située à l’angle des rues Sherbrooke et Redpath. L’entrée
principale fait face au Musée des beaux-arts de Montréal. On peut s’y rendre par métro (GuyConcordia) ou par l’autobus 24 (arrêt à la rue Bishop).
L’église de St. Andrew and St. Paul constitue une famille chrétienne florissante du dynamique
centre-ville de Montréal. Nous vénérons Dieux dans une atmosphère de beauté et de respect.
Nous recherchons l’excellence tant au niveau de la musique religieuse traditionnelle que du
ministère auprès des personnes de tous âges et cela, au service de Jésus Christ. Nous nous
efforçons de partager nos ressources avec nos voisins dans la joie et la sagesse. Bien encrés
dans l’héritage presbytérien, nous invitons tous et chacun à venir partager la fraternité et les
défis de notre congrégation.
Pour nous rejoindre : Bureau de musique de l’église 514.842.9991
(lundi au vendredi de 9 h à 16 h 00) ou [email protected]
Jonathan Oldengarm, Directeur de la musique
L’Église de St. Andrew et St. Paul, 3415, rue Redpath, Montréal H3G 2G2 (coin
Sherbrooke Ouest, deux rues à l’est de Guy)
www.standrewstpaul.com
Our Artists
Dr. Wayne Carroll (June 2) is the Director of Music at Knox Presbyterian Church, St.Thomas, a position he has held
for 39 years. He was founding conductor of The Aylmer Concert Singers, The West Elgin Choral Society, The Corelli
Consort and travelled extensively, for 30 years, as the keyboardist in a Scottish entertainment group. Retired from a
career as an educator with the Elgin County Board of Education, the London Catholic School Board and Director of
Music at Alma College, numerous choirs and bands under his training and supervision were recipients of countless
awards. Wayne holds degrees and diplomas from the University of Western of Ontario, Westminster Choir College, the
Mozarteum in Austria and the Graduate Theological Foundation in Indiana where he earned his doctorate. This year,
Dr. Carroll celebrates his 40th year at Knox Presbyterian Church. He is also President of the RCCO (London Chapter)
and a member of National Council.
Courtney Zylinski (June 2) began studying the violin at the age of 6. At the age of 11 she was invited as a soloist to
perform in the Baroque Music Festival in Nova Scotia. She also had the opportunity to perform as a soloist with the
McGill Chamber Orchestra at Place Des Arts as part of their Music in Education series at the age of 12. By the age of
11, she was already competing in national competitions, and was a national finalist three years in a row in the
Canadian Music Competition. Courtney graduated from the Schulich School of Music at McGill University in 2008 with
a licentiate in violin performance, where she studied under Richard Roberts, concertmaster of the Montreal Symphony
Orchestra. In the summer of 2008 Courtney was a member of the 2008 National Academy Orchestra. In 2012, she was
concertmaster for the Montreal Pop Symphony Orchestra.
One of Canada's leading liturgical musicians, Matthew Larkin (July 9) has served as Director of Music at Ottawa's
Christ Church Cathedral since 2003. Well known internationally as a recitalist, accompanist, choral conductor, and
composer, he has been much engaged in the Ottawa musical scene since 1995, as conductor of the Anglican Chorale
(1997-2006) and the Ottawa Choral Society (2005-2012). A Fellow of the Royal Canadian College of Organists, Matthew
has recorded extensively with some of Canada's finest artists and concert choirs, and has appeared as soloist with
several of Canada's orchestras. The Ottawa Cathedral Choir of Men and Boys has toured extensively under his
direction, singing to acclaim in the United States and the United Kingdom.
Peter Van de Velde (July 16) (*1972) studied organ at the Antwerp Academy of Fine Arts and the Royal Antwerp
Conservatory of Music as the last pupil of Stanislas Deriemaeker. Additional studies followed with Louis Thiry, Dr. Hans
van Nieuwkoop, Dr. Naji Hakim and Wayne Marshall.
Since early 2002 he has served as organist of Antwerp Cathedral and at the church of Saint Michael in Antwerp. He is
also the artistic adviser of several organ committees in and around Antwerp.
He performs frequently throughout Europe and Asia as soloist and collaborative musician, with an emphasis on
contemporary music (including three premières of works by Naji Hakim) and 19th- and 20th-century Belgian music. His
critically-acclaimed recent recordings include works by Bach, de Maleingreau and Peeters on the German label Aeolus,
as well as a violin/organ CD with Nadja Nevolovitsch.
A prizewinner at five national and international competitions, Jonathan Oldengarm (July 23, August 27) concertizes
in Asia, Europe and North America. He holds a doctorate in organ performance from McGill University, and the
Fellowship diploma of the Royal Canadian College of Organists; he also studied at the Hochschule für Musik in
Stuttgart, Germany. Recent credits include the national conventions of the RCCO in 2008, 2009 and 2014; a recording
of the 1789 Stumm organ in Zell (Moselle), Germany; the Elora Festival; the Winnipeg Symphony; the Thunder Bay
Symphony; Roy Thomson Hall, Toronto; the Ottawa Chamber Music Festival; Notre Dame du Cap Basilica; St. Joseph
Oratory, Montreal, the Castle and City Churches, Wittenberg, Germany; and a 2011 recording on the Hellmuth Wolff
organ at Christ Church Cathedral, Victoria, BC. His performances have been broadcast on the CBC, Radio Canada,
Sirius Satellite Radio, RTÉ, and through the European Broadcasting Union. From 2005 to 2007, he taught organ,
harpsichord and continuo at the Schulich School of Music of McGill University. Since 2008 he has been Director of
Music at the Church of St. Andrew and St. Paul. www.oldengarm.com.
Wim Does (July 30, August 6) studied organ at the Rotterdam Conservatory (Codarts) and received the degree Master
of Music with Ben van Oosten, and studied privately with Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin in Paris. He is the
principal organist of the Roman Catholic St. Aloysius Church in Utrecht and is second organist at the St. Augustinus
Church in Amsterdam (Cavaillé-Coll, 1881). He is a member of the National Board of the Royal Singers' League for
Education and Preparation. Besides private teaching (in organ, piano and keyboard) he gives frequent organ concerts in
the Netherlands and abroad. He has played in Belgium, Germany, France, Sweden, Finland, Norway, USA, Italy and
Canada. He forms a four-hands duo for organ with his wife Susanna Veerman, with whom he recorded a 2010 CD at
Orléans Cathedral. In 2013 he recorded a solo CD at St. Aloysius in Utrecht, and received the Diplôme Medaille d’Argent
(silver medal) of the French Société Académique d’Education et d’Encouragement Arts-Sciences-Lettres for his services
to French organ music. In Paris he has performed at the St. Trinité, American Church, Meudon, St. Sulpice, École
Militaire, St. Augustin, and St. Nicholas du Chardonnet. In 2015 he will play in Italy, Russia, (Moscow, House of Music))
and Canada. For further information please visit www.wimdoes.com.
Susanna Veerman (August 6) (*1975) holds degrees in choral conducting from the Tchaikovsky Conservatory in
Moscow and the Sweelinck Conservatory in Amsterdam. In addition, she holds organ and church music degrees from
the Rotterdam Conservatory, where she studied with Ben van Oosten. She is a prizewinner at the competitions of
Schläegl, Austria, and the Dutch cities of Brielle, Maassluis and Leeuwarden. , and was a finalist at the International
Organ Competition (V. Kikta) in Moscow, Russia. The Société Académique “Arts-Sciences-Lettres” recognized her
contribution to French choral and organ music with silver and gold medals. Her discography includes famous
instruments of Haarlem (2005), (Paris) 2008 and Orléans (2010). Ms. Veerman conducts three male choirs, and is
active as a choral accompanist. She is titular organist of the Saint Augustin Church in Amsterdam, where she plays the
original Cavaillé-Coll organ from 1881. In that church she organizes six International Organ concerts annually. Her
current major project is a CD of music for piano and organ, together with her husband Wim Does and pianist Mirsa
Adami. Ms Veerman has performed in the Netherlands, Canada, the USA, Russia, and Europe, most notably in the
Cathedrals of Orléans, Bordeaux and Le Mans; in the Parisian churches of St. Augustin, St. Nicholas du Chardonnet,
St. Trinité, St. Sulpice, the American Church and l'École Militaire. For further information please visit
www.susannaveerman.com.
Henri-Franck Beaupérin (August 13) was one of the last disciples of Gaston Litaize before obtaining the first prize for
organ and improvisation at the Conservatoire de Paris, in the class of Michel Chapuis and Loïc Mallié. Among several
awards at international competitions in Tokyo, Budapest or Lahti (Finland), he was awarded the Grand Prix
d’interprétation and the Prix d’interprétation de l’oeuvre imposée (“Éloge” by Jean Guillou) by a unanimous jury. Titular
organist of the great Cavaillé-Coll organ at Angers cathedral, he is pedagogical director of the Académie d’Improvisation
à l’Orgue des Pays de la Loire and plays an important role to promote and enrich the cultural inheritance of the organ in
this region. He has appeared at numerous international festivals as recitalist, teacher and improviser, in Europe, North
America and Asia. His recorded CD’s show his fondness for the art of improvisation and transcription, and have been
highly praised by the international critics. After having recorded the first complete work of Raphaël Fumet, he completed
the first edition for organ works by this composer (Éditions Delatour). At the same time he is the author of several
transcriptions for organ, among which the symphonic poem “L’Anneau de Salomon” by Jean-Louis Florentz.
A native of the Bas-St-Laurent, Josée April (August 20) began her musical studies with Sister Pauline Charron, r.s.r.
She obtained a DMus from the Université de Montréal in 1994, and diplomas in organ and harpsichord from the
conservatories of Lyon and Toulouse. In addition, she holds bachelor, licentiate and master's degrees from McGill
University. Since 2000 she has served as titular organist of St Germain Cathedral in Rimouski, and is professor of
organ, harpsichord, chamber music and music theory at the Rimouski Conservatory.
Mélanie Bourassa (August 20) was born in Victoriaville, and began playing piano and trumpet at a young age before
taking up the clarinet at age 17. Following her graduation from the Quebec Conservatory, she pursued advanced
studies with André Moisan (Montréal), Matthias Muller (Zurich) and Lawrie Bloom (Chicago). She is currently professor
of clarinet at the Rimouski Conservatory, and a substitute player with the Montreal Symphony Orchestra. In addition,
she regularly performs with many other regional orchestras. She is a member of the contemporary music ensemble
Aventa (Victoria, B.C.), 1534 (Toronto) and Erreur de Type 27. She teaches at several summer music camps, and was
first prize winner in the chamber music category of the Canadian Music Competition.
Nos Artistes
Wayne Carroll (2 juillet) est depuis 40 ans le directeur de la musique à l’église Knox Presbyterian, à St. Thomas
(Ontario). Il a fondé les ensembles The Aylmer Concert Singer, The West Elgin Choral Society et The Corelli Consort, en
plus d’accompagner au clavier un groupe de danse et de culture écossaise pendant leurs nombreuses tournées.
Enseignant à la retraite, il fut associé au conseil éducatif du comté d’Elgin, au conseil scolaire catholique de London, et
directeur du programme musical du Alma College. On ne compte plus les prix remportés par les nombreux chœurs et
ensembles qu’il a formés et supervisés au fil des ans. Il a fait ses études à la Western University de London, au
Conservatoire royal de Toronto, à l’université Wilfrid Laurier de Waterloo, au Westminster Choir College de Princeton,
aux É.-U., au Mozarteum, en Autriche et à la Graduate Theological Foundation dans l’Indiana, où il a obtenu un
doctorat. M. Carroll a devant lui une saison musicale très chargée, en plus de célébrer cette année le 40e anniversaire
de son entrée en fonction à l’église Knox Presbyterian.
Courtney Zylinski (2 juillet) a commencé l’apprentissage du violon à l’âge de 6 ans. À onze ans, on l’invitait à jouer au
Festival de musique baroque en Nouvelle-Écosse. À douze ans, elle s’est produite comme soliste à la Place des Arts avec
l’Orchestre de chambre McGill dans le cadre de la série de concerts « Music in Education ». Déjà à onze ans, elle
participait à des concours nationaux, se classant pendant trois années d’affilée parmi les finalistes du Concours de
musique du Canada. Courtney a reçu son diplôme de « Licentiate in Music » (violon) de l’École de musique Schulich de
l’université McGill en 2008, où elle a étudié avec Richard Roberts, violon solo de l’Orchestre symphonique de Montréal.
À l’été 2008, Courtney a fait partie de l’Orchestre académique national du Canada. En 2012, elle a été violon solo de
l’Orchestre symphonique pop de Montréal.
L’une des figures les plus importantes de la musique liturgique au Canada, Matthew Larkin (9 juillet) est, depuis
2003, le directeur de la musique à la cathédrale Christ Church d’Ottawa. Récitaliste, chef de chœur et compositeur bien
connu à l’échelle internationale, il s’est beaucoup investi sur la scène musicale d’Ottawa depuis 1995, ayant été le
directeur de l’Anglican Chorale de 1997 à 2006, et de la Société Chorale d’Ottawa de 2005 à 2012. Nommé Fellow du
Collège royal canadien des organistes, Matthew compte à son actif de nombreux enregistrements réalisés en
collaboration avec quelques-uns des artistes et des ensembles vocaux les plus réputés du pays, en plus de se produire
comme soliste auprès de plusieurs orchestres canadiens. Sous sa direction, le Choir of Men and Boys de la cathédrale
d’Ottawa s’est produit en tournée à de multiples reprises, s’attirant les éloges de la critique, et ce, tant aux États-Unis
qu’au Royaume-Uni.
Peter Van de Velde (16 juillet) (né en 1972) a étudié l’orgue à l’Académie royale des beaux-arts d’Anvers et au
Conservatoire royal de musique d’Anvers, où il a été l’élève de Stanislas Deriemaeker. Il a également étudié auprès de
Louis Thiry, Hans van Nieuwkoop, Naji Hakim et Wayne Marshall. Il est, depuis le début de l’année 2002, organiste à la
cathédrale d’Anvers et à l’église Saint-Michel d’Anvers. Il agit également à titre de conseiller artistique auprès de
plusieurs groupes d’experts de l’orgue, à Anvers et dans les environs. Il se produit régulièrement partout en Europe et
en Asie, comme soliste ou avec d’autres musiciens. Son répertoire de prédilection est la musique contemporaine (il a,
entre autres, créé trois œuvres de Naji Hakim) ainsi que la musique belge des 19e et 20e siècles. Parmi ses plus récents
enregistrements, citons des œuvres de Bach, de Maleingreau et de Peeters, sous l’étiquette allemande Aeolus, ainsi que
des œuvres pour violon et orgue en compagnie de Nadja Nevolovitsch.
Directeur musical à l'église presbytérienne St. Andrew and St. Paul à Montréal depuis 2008, Jonathan Oldengarm (23
juillet, 27 aout) se produit régulièrement en récitals en Amérique du Nord, en Asie et en Europe. Détenteur d'un
doctorat en interprétation (orgue) de l'université McGill, il a également étudié à la Hochschule für Musik, à Stuttgart, en
Allemagne, de 2003 à 2005. De 2005 à 2007, il a enseigné l'orgue, le clavecin et la basse chiffrée à l'école de musique
Schulich de l'Université McGill. Au nombre de ses concerts récents, on note la clinique itinérante nationale 2008-2009
pour la CRCO, le Festival des couleurs de l'orgue français; les congrès nationaux du CRCO en 2008, 2009 et 2014; la
basilique Notre-Dame du Cap; l'Oratoire St-Joseph de Montréal; le Roy Thomson Hall (Toronto); le Chamberfest Ottawa;
et les deux églises principales à Wittenberg, Allemagne. Il s’est également produit sur les ondes de Radio-Canada, du
CBC, de RTÉ, du NPR (Pipedreams), et du EBU. Il a enregistré deux CD, le premier sur l'orgue Stumm/Weimbs à Zell
(Moselle), Allemagne, et le deuxième sur l'orgue Wolff à Christ Church Cathedral, Victoria, Colombie-britannique.
www.jonathanoldengarm.com
Wim Does (30 juillet, 6 aout) a étudié l’orgue au Conservatoire de Rotterdam (Codarts) et obtenu une maîtrise en
musique auprès de Ben van Oosten. Il a aussi été l’élève de Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin à Paris. Il est premier
organiste de l’église Saint-Aloysius d’Utrecht et second organiste de l’église Saint-Augustin d’Amsterdam (Cavaillé-Coll,
1881). Il est membre du conseil national de la Ligue royale des chanteurs pour l’éducation et la préparation. En plus
d’enseigner en privé (orgue, piano et clavier), il donne régulièrement des concerts aux Pays-Bas et à l’étranger. Il s’est
produit en Belgique, en Allemagne, en France, en Suède, en Finlande, en Norvège, aux États-Unis, en Italie et au
Canada. Il forme avec son épouse, Susanna Veerman, un duo d’orgue à quatre mains; en 2010, le duo a enregistré un
CD à la cathédrale d’Orléans. En 2013, il a enregistré seul un CD à l’église Saint-Aloysius d’Utrecht, et s’est mérité le
Diplôme Médaille d’Argent de Arts-Sciences-Lettres, Société Académique d'encouragement et d'éducation, pour sa
contribution à la musique d’orgue française. À Paris, il s’est produit à l’église de la Sainte-Trinité, l’Église américaine de
Paris, à l’église Saint-Sulpice, à l’École Militaire, à l’église Saint-Augustin et à l’église Saint-Nicolas du Chardonnet. En
2015, il jouera en Italie, en Russie (Maison Internationale de la Musique de Moscou) et au Canada. Pour plus
d’information, visitez le site www.wimdoes.com.
Susanna Veerman (6 aout) (née en 1975) est diplômée en direction chorale du Conservatoire Tchaïkovski de Moscou et
du Conservatoire Sweelinck d’Amsterdam. Elle est aussi diplômée en orgue et musique liturgique du Conservatoire de
Rotterdam, où elle a étudié auprès de Ben van Oosten. Elle est lauréate des concours de Schläegl, en Autriche, ainsi
que des villes de Brielle, Maassluis et Leeuwarden, aux Pays-Bas. Elle s’est classée finaliste au Concours international
d’orgue (V. Kikta) à Moscou, en Russie. Arts-Sciences-Lettres, Société Académique d'encouragement et d'éducation, a
reconnu sa contribution à la musique chorale et d’orgue française en lui décernant des diplômes Médaille d’or et
Médaille d’argent. Elle a réalisé des enregistrements sur des orgues aussi réputés que ceux de Haarlem (2005), Paris
(2008) et Orléans (2010). Madame Veerman dirige trois chœurs de voix d’hommes, et est une accompagnatrice
recherchée d’ensembles vocaux. Elle est organiste titulaire de l’église Saint-Augustin d’Amsterdam, où elle joue sur
l’orgue Cavaillé-Coll d’origine, construit en 1881.À ce titre, elle organise chaque année six concerts d’orgue accueillant
des artistes d’envergure internationale. Elle travaille actuellement à un projet d’enregistrement de musique pour piano
et orgue, avec son époux Wim Does et la pianiste Mirsa Adami. Madame Veerman s’est produite aux Pays-Bas, au
Canada, aux États-Unis, en Russie et en Europe, jouant notamment sur les orgues des cathédrales d’Orléans, de
Bordeaux et du Mans, et ceux des églises parisiennes de Saint-Augustin, Saint-Nicolas du Chardonnet, Sainte-Trinité et
Saint-Sulpice, ainsi que ceux de l’Église américaine de Paris et de l’École Militaire. Pour plus d’information, visitez le site
www.susannaveerman.com.
Henri-Franck Beaupérin (13 aout) a été l’un des derniers disciples de Gaston Litaize avant d’obtenir au Conservatoire
de Paris les premiers prix d'orgue et d'improvisation dans les classes de Michel Chapuis, Olivier Latry et Loïc Mallié. Il a
été primé lors de diverses compétitions internationales à Tokyo, Budapest ou Lahti (Finlande), ainsi qu'au premier
Concours International de Paris (1995), où le Grand Prix d'interprétation et le Prix d’interprétation de l’œuvre imposée
(“Éloge” de Jean Guillou) lui sont décernés à l'unanimité du jury. Titulaire des grandes orgues de la cathédrale d’Angers,
il est directeur pédagogique de l'Académie d'Improvisation à l'Orgue des Pays de la Loire et mène une importante activité
de promotion et d'enrichissement du patrimoine organistique de cette région. Il est invité de nombreux festivals
internationaux comme interprète, improvisateur ou pédagogue, tant en Europe qu’en Amérique et en Asie. Sa
discographie, qui témoigne de sa prédilection pour l’art de l’improvisation et de la transcription, a reçu l’éloge de la
critique internationale. Après en avoir effectué le premier enregistrement intégral, il a réalisé la première édition de
l'œuvre pour orgue de Raphaël Fumet (Éditions Delatour). Il est également l'auteur de plusieurs transcriptions pour
orgue, dont celle du poème symphonique “L’Anneau de Salomon” de Jean-Louis Florentz.
Originaire du Bas Saint-Laurent, Josée April (20 aout) y a commencé ses études musicales sous la direction de Pauline
Charron, r.s.r. Elle a obtenu un doctorat en musique de l’Université de Montréal en 1994, sous la direction de Réjean
Poirier, un D.N.E.S.M. en orgue au CNSM de Lyon où elle étudiait sous la direction de Xavier Darasse, un Diplôme de
fin d’études au CNR de Toulouse en clavecin avec Jan Willem Jansen, une maîtrise- orgue, licence-clavecin et
baccalauréat-orgue de l’Université McGill avec John Grew et Hank Knox. Elle est titulaire à la Cathédrale Saint-Germain
de Rimouski, depuis 2000. Elle est professeure de clavecin et d’orgue, de musique de chambre et de matières théoriques
au Conservatoire de musique de Rimouski.
Mélanie Bourassa (20 aout) est originaire de Victoriaville et commence très jeune à jouer de la musique au piano, de la
trompette pour ensuite se consacrer à la clarinette à 17 ans. Elle habite maintenant à Montréal. Après avoir obtenu son
Prix avec Grande Distinction au Conservatoire de musique de Québec, Mélanie s’est perfectionnée auprès de plusieurs
professeurs réputés dont André Moisan (DESS en traits d’orchestre à l’université de Montréal), Matthias Muller (Zurich)
et Lawrie Bloom (Chicago) grâce à une bourse du Conseil des Arts et Lettres.
Mélanie occupe le poste de professeur de clarinette au conservatoire de Rimouski. Elle est présentement surnuméraire à
l’Orchestre Symphonique de Montréal et se produit régulièrement à l’Orchestre symphonique de Québec, de Longueuil,
de l’Estuaire ainsi qu’à la Sinfonia Lanaudière, entre autres. Mélanie fait partie de l’ensemble contemporain Aventa
(Victoria, B.C), 1534 (Toronto) et d’Erreur de Type 27. Mélanie enseigne dans les camps musicaux, et elle a remporté la
première place au concours de musique du Canada en musique de chambre.
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