Le vrai-faux film muet qui vous parle!

 Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! ...Les yeux pour pleurer. Durée: environ 30mn. CHOREGRAPHE VERONICA VALLECILLO Page 1 : Propos Page 2 : Esprit Page 3 : Narration/Matière chorégraphique Page 4 : Dispositif vidéo/ Scénographie/ sources cinématographiques Page 5 : Planning de création Page 6 : Budget prévisionnel Page 7 : Equipe artistique Chorégraphie, interprétation, scénographie: Veronica Vallecillo Conseillère cinématographique spécialiste du cinéma d'avant garde: Gabriela Trujillo Création vidéo: Elise Boual, Yragaël Gervais et Veronica Vallecillo Création lumière, direction technique: Yragaël Gervais Projet de création Cie VERONICA VALLECILLO Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! "...Les yeux pour pleurer". PROPOS Sous l'égide d'un expressionisme rageur, ce solo de danse et théâtre de transe allie les arts chorégraphique et cinématographique. Le propos principal est celui de l'impact de l'image seule sur nos sens. L'idée est de mettre en place un dispositif visuel étrange qui développe une écoute plus subtile ; voir avec d'autres yeux, écouter avec d'autres oreilles... Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! NE PRODUIT AUCUN SON. Ce silence total isole le sens de la vue afin de mettre en exergue la force de l'image et son champ signifiant. Cette pièce tente, l'autopsie du présent et l'abstraction de la narration, sous l'angle absolu de l'image et de sa construction. L'aspect muet de cette création pose la question de la relation entre la vue et l'ouï. Le vrai faux film muet amputé d'un sens fondateur de la communication, l'ouïe, déstabilise la réception sensorielle, et exacerbe le mécanisme d'intériorisation et d'imagination par l'absence de son et en "présence" de la seule image. Ici l'imagination et le vécu intérieur du spectateur est au premier plan. Que vous chante votre musique intérieure? …De la même façon qu’un texte, une musique engendre un torrent d'images ; une image silencieuse peut soulever un vacarme intérieur. "Est ce que tu entends ce que tu vois ? ESPRIT "c'est une trouée dans l'espace sensoriel et le temps psychique du regard, un rêve éveillé, qui laisse voir le silence avalé et capitonné d'une frontière impalpable; le son du sang…Le manque magnifié, le déjà passé qui persiste, l'insaisissable qui saisit, l'indicible qui danse. Dans votre fauteuil vous verrez que quelque chose bouge derrière la vitre épaisse et muette de chez l'autre, il vous dira un drame sans tache, sans bruit, juste son image et vous, le voyeur sourd, les yeux crevés par le silence, vous essaierez de mettre des mots, compliqués de préférence, sur le bégaiement de vos pensées". Projet de création Cie VERONICA VALLECILLO Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! "...Les yeux pour pleurer". NARRATION ET MATIERE CHOREGRAPHIQUE Ce solo est un portrait de femme, c’est une fiction. Une femme passe, libre trop libre, la rumeur gronde. Une femme passe, une femme trépasse. Cette figure brille d’un feu noir dans la mémoire collective du féminin sacrifié et le silence qui l’accompagne. Elle est un peu Hypatie d’Alexandrie, Loulou, Camille Claudel, Phulan Devi, Mata Hari et Rosa Luxembourg à la fois. J’utiliserai une technique corporelle de jeu expressive/expressionniste inspirée du cinéma muet en contraste avec une narration abstraite, épurée, voire symbolique. L’activisme visuel montrera ce qui se voit mais laissera toute la place à ce qui ne se voit pas par un procédé de suggestion. Tout sera en noir et blanc sauf la fin; séquence rouge/flaque de sang. COSTUME / MAQUILLAGE Une robe grise, noire et blanche. Le corps et le visage seront recouverts d’une poudre grise claire afin que les niveaux de gris soient omniprésents et que la danseuse ainsi maquillée se fonde dans les images projetées. Le maquillage donnera au personnage l’aspect d’image en noir et blanc. La bouche, organe de la parole, fera exception à ce maquillage. Les lèvres seront peintes d’un rouge vif. Le personnage porte dans ce détail « coloré » le pressentiment de sa fin tragique où il git dans une flaque de sang à la fin du spectacle. LUMIERE Le traitement de la lumière s’évertuera à conserver l’aspect noir et blanc et niveaux de gris du personnage et de la scénographie. Projet de création Cie VERONICA VALLECILLO Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! "...Les yeux pour pleurer". DISPOSITIF VIDEO /SCENOGRAPHIE: Le plateau est une boite gris clair, moquette gris clair épaisse, 13 mégaphones gris suspendus, un mât, un miroir, de la fumée. Les images sont projetées au sol (1 vidéoprojecteur en position zénithale) et au lointain (1 vidéoprojecteur en rétroprojection et/ou position frontale). SOURCES CINEMATOGRAPHIQUES Les projections proviennent de films muets. Ces rushs constituent la matière première d'un « film-­‐lieu-­‐décor » ou scénographie de la chorégraphie en même temps qu’ils participent à la trame narrative. Le choix des films se porte sur ceux d’avant guerre et plus précisément des années 20 (parce qu'il y a plus de "bruit" dans l'image!). Je pense utiliser au minimum une dizaine de sources filmiques. Pour l’heure, sont retenues des images des films suivant : Une page folle de -­‐ Teinosuke kinugasa, Nosferatu de Friedrich Wilhelm Murnau, L’inhumaine et El Dorado de Marcel l’herbier, Metropolis de fritz Lang, Maria do Mar de Jose de leitao de Barros, Napoleon de Abel Gance, le cuirassé Potemkine de Sergueï Eisenstein… Le choix définitif des films dépend de leur qualité et de la possibilité des droits d’exploitation des extraits. Ces images ou séquences provenant de plusieurs sources sont retravaillées et fusionnent avec des créations vidéo de notre cru réalisées dans la même esthétique. Le tout monté, donne bel et bien lieu à un vrai faux film muet ! Un type d'images bien défini oriente mes recherches, par exemple: foule, paysages, bateau sur la mer, intérieurs (de palais) vide, pelotons d'exécutions, musiciens, gros plans de visages, rues désertes, silhouettes énigmatiques, danseurs, chiens etc... Projet de création Cie VERONICA VALLECILLO Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! "...Les yeux pour pleurer". PLANNING PREVISIONNEL DE CREATION 2012/2013 OCTOBRE 2012: 15 jours Visionnage de films, (DVD et cinémathèque française). Sélection en fonction des possibilités d’exploitation. NOVEMBRE 2012 : 15 jours Dérushage et pré montage vidéo. Recherche chorégraphique en studio avec images. Préparation tournage. DECEMBRE 2012 : 7 jours Tournage au « C’est au quatre » (studio de prise de vue) : 4 jours. Tournage en extérieur. 3 jours. JANVIER 1013 : 20 jours Montage vidéo et montage chorégraphique en condition plateau. FEVRIER 2013 : 6 jours Création lumière, costume et maquillage. COPRODUCTION En cours. Partenaires envisagés : CND Pantin, C’est au 4 (studio de prise de vue), Fondation Ecart-­‐Pomaret, Les Brigittines (Bruxelles), CCN d’Orléans. Projet de création Cie VERONICA VALLECILLO Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! "...Les yeux pour pleurer". BUDGET PREVISIONNEL Projet de création Cie VERONICA VALLECILLO Le vrai-­‐faux film muet qui vous parle! "...Les yeux pour pleurer". Equipe artistique Gabriela Trujillo – Historienne de l’art et du cinéma, enseignante, chercheuse et scénariste. Ayant consacré quelques années de ses premières recherches au cinéma muet, puis aux rapports entre cinéma et chamanisme, Gabriela se tourne ensuite vers l’étude de quelques avant-­‐gardes politiques, notamment en Amérique latine. Professeur de cinéma à l’Ecole du Louvre, elle enseigne aussi auprès de Paris III Sorbonne Nouvelle. Elle intervient ponctuellement auprès de structures de diffusion de cinéma, propose des programmations, et mène un travail d’écriture personnelle et de scénarios. Yragaël Gervais -­‐ Après une thèse de Psychologie Sociale, un court métrage et quelques vidéoclips (diffusions MCM, MK2, Mezzo, Pink TV), il s'intéresse de plus près au spectacle vivant et se forme à la technique lumière auprès de l'association Les Faiseurs d'Ombre. Depuis 2007 il est régisseur général au théâtre de La condition des Soies en Avignon. Yragaël allie image et théâtre et s'intéresse particulièrement aux formes holographiques et aux manières de recréer en vidéo le vivant ou de le transformer. Il travaille avec les compagnies Pseudonymo (David Girondin Moab), Dorénavant (Jean-­‐Paul Wenzel), SB (Sophie Bocquet), Ensemble Non Papa (Clément Lebrun), Noob (Benjamin Duval), Mesden (Laurent Bazin), Asa Djinnia (Uriel Barthélémi). Membre fondateur de l'association Le Sonotone, collectif de recherche en arts multimédias. Actuellement il collabore à l'installation de boîtes foraines vidéotiques, Presse Moi (Avignon 2011) et développe un court métrage de fiction intitulé Ne pas courir au bord des bassins, en cours de production. Elise Boual : Elise Boual est graphiste vidéaste et plasticienne, diplômée des beaux-­‐arts de Reims et Bourges où elle a entamé un travail sur l aspect tragi-­‐comique de l’être au monde. Il se décline sous différents mediums entremêles dans un état d’esprit grotesque, modeste et décalé. Elle réalise régulièrement des documents de communication visuelle pour des artistes, compagnies et organismes tels que Télérama ou Le Monde.fr. Comédienne et plasticienne au sein de la Cie des Cataclounes, elle monte en 2004 à Lille un spectacle jeune public, "Hoump’ff" sur le thème du travail des enfants, joué au Burkina Faso et au Bénin. Depuis 2006, elle collabore avec la Cie Veronica Vallecillo en tant que graphiste, créatrice vidéo et interprète. Elle a fait les créations vidéo du spectacle « OUT FOCUS » de la Cie Mobilis Immobilis/Maflohé Passedouet et de « the Bee » de la Cie La Strada/Catherine Toussaint et François Cancelli. Elle vient de terminer la réalisation de films d’animation inspires de l’imaginaire tibétain sur le projet Yama’s Path concert/spectacle de Uriel Barthélémi.