Catalogue 2 - Château de Vendeuvre

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Catalogue 2 - Château de Vendeuvre
Le musée
Le musée du mobilier miniature, première collection au monde
Modèles, maquettes,
chefs d’oeuvres de
maitrise,
des dimensions
insolites !
La collection Vendeuvre
Panorama à échelle réduite des arts décoratifs et du mobilier du 16ème siècle à
l’époque art déco, la collection Vendeuvre présentée dans l’Orangerie du château,
compte plus de 800 petits meubles et des milliers de petits objets.
Coiffeuse et ses accessoires -
France, 18ème siècle
Vitrine du Musée - Objets des 17ème et 18ème siècles
Une collection unique au monde
La genèse d’une collection
• C’est à l’âge de sept ans
qu’Elyane de Vendeuvre
admirait pour la première
fois, chez une tante âgée, un
petit secrétaire du XVIIIème
siècle. Fascinée par la passion
de cette enfant pour ce chef
d’oeuvre, sa Tante le lui offrit
pour ses dix huit ans. Ce fut le point de départ de la
collection...
• Cet ensemble unique, comprenant plus de huit
cent petits meubles et des milliers de petits objets,
est exposé depuis 1983 dans l’Orangerie du château,
demeure familiale transmise de père en fils.
Insolite et fascinante
• Les dimensions surprenantes de ce mobilier miniature fascinent et déroutent...
• La diversité des formes et
des échelles, la multiplicité
des matériaux utilisés (bois,
cire, terre, papier, cuir, bronze,
céramique...), la variété des
mécanismes prouvent que les
motivations dans la création
de ces meubles sont nombreuses.
• Nous les classons en six
catégories principales : les
modèles, les chefs d’oeuvre,
les délassements, les travaux
de tabletterie, le mobilier religieux et les meubles de l’enfance.
Modèles ou maquettes
• Réalisés dans le but d’établir en trois dimensions
une idée concrète du volume d’un meuble, les
modèles permettent une mise
en forme des recherches de
style et d’équilibre.
• Ces modèles étaient principalement des “échantillons”
que l’éventuel client pouvait
recevoir pour mieux juger de
l’effet. Ou mieux encore Chippendale présentait dans son
magasin des petits modèles.
Chefs d’oeuvre de maîtrise
• Depuis le haut moyen-âge,
chaque artisan pour passer
maître dans les corporations
ou comme travail de réception pour devenir compagnon,
se devait de réaliser un chef
d’oeuvre. L’accès à la maîtrise
se faisait devant un jury de
maîtres. Ces petits meubles demeurent de rares
exemples de perfection.
Travaux de tabletterie
• La forme extérieure d’un petit meuble peut cacher
un objet usuel. Alliant le raffinement du décor à l’utilité pratique, la tabletterie est un art
qui embrasse une foule de petits
ouvrages qui rentrent dans les
oeuvres de l’ébéniste, du marqueteur et du tourneur.
• On compte un grand nombre
de petits cabinets, petits coffres
recouverts soit de tissu pour les
plus simples et d’objets précieux
pour les plus rares.
• Le goût de l’Orient grâce à la
compagnie des Indes, et sous l’influence des marchands-merciers, favorise la création de meubles
miniatures aux éléments exotiques : ivoire, bois de
santal, acajou, corne, écaille...
Vitrine Haute Epoque
Ensemble de meubles et objets miniature, 18ème siècle
Chefs d’oeuvre de maîtrise & de compagnons
Le chef d’oeuvre de maîtrise symbolise aux yeux du public l’ensemble des meubles et objets miniatures et
sont liés à l’organisation des métiers en Europe depuis le Moyen-âge : étape indispensable pour passer maître dans les corporations, ou travail de réception pour devenir compagnon.
Ces chefs d’oeuvre ont en commun
leur virtuosité, leur qualité d’exécution
sous une apparente simplicité.
Au mobilier itinérant, solide, succède
le mobilier sédentaire, plus fragile et
plus spécialisé. Aux chênes et noyers sculptés, succèdent les placages
d’essence rares ou exotiques, avec intégration d’ivoire, d’argent, pierres dures
ou métal. Les métiers correspondant à
l’essor de ces arts décoratifs au 17ème
siècle adoptent des structures corporatistes, avec obligation de chef d’oeuvre
pour tout candidat à la maîtrise.
l’ébéniste qui a réalisé son chef
d’oeuvre d’époque Louis XVI. Elle
ouvre à deux battants et la commode
forme deux tiroirs. On y décèle
une profusion de marqueteries
d’essences de bois très variées, avec
un décor en étoile-rose des vents.
Une rare commode de très petites
dimensions, comporte un secret, et a
été réalisée en marqueterie de Boulle
par le candidat à la maîtrise. C’est un
exemple de pur raffinement, de recherches de difficultés et d’une très
belle qualité d’exécution : une sorte
de quête du chef d’oeuvre absolu.
En règle générale il faut une formation
complète, commençant par un
apprentissage, suivi par un temps
de compagnonnage. A l’issue de
ce cycle, le jeune homme acquitte
les droits d’admission, présente
un chef d’oeuvre devant un jury
composé du directeur de la Jurande
et de six jurés désignés parmi les
maîtres ayant plus de dix de maîtrise.
Les structures hiérarchisées, parfois
rigides, de la corporation ont pour
but de maintenir un haut niveau de
qualité et la transmission des secrets.
Le tout premier meuble de la collection Vendeuvre est un secrétaire
d’Epoque Transition, magnifique chef
d’oeuvre de marqueterie de plus de
vingt essences de bois différentes.
Sur le plan extérieur un cartouche
présente les armes de France en
ivoire ; la fine marqueterie illustre “le
renard et la cigogne”, ainsi que des
attributs de musique, de jardinage,
des urnes et des fleurs. Les serrures
sont ouvragées et finement gravées.
Les chefs d’oeuvre d’ébénistes,
spécialisés dans la marqueterie,
sont d’une virtuosité étonnante.
La commode-armoire en deux corps
surperposés est un concentré de
recherches et de difficultés pour
En Hollande, la tradition du chef
d’oeuvre est très forte, telle cette armoire-commode en marqueterie de fleurs,
masques et oiseaux, où le futur maître
s’est exprimé avec talents, ajoutant de
petites fleurs en ivoire, une spécialité
néerlandaise :“la marqueterie au jasmin”.
Les Hollandais se surpassaient en réalisant de véritables tableaux de fleurs
en marqueterie très colorée, telles les
portes inférieures de ce cabinet du XVIIIème siècle ouvrant par deux autres
portes sur un théâtre en perspective.
La commode tombeau d’Epoque Louis
XV agrémentée de ses bronzes d’origine
est un tour de force, car le galbe de
ce meuble est une prouesse technique sur une aussi faible dimension.
Une commode gainée de cuir et dorée
aux petits fers est l’aboutissement
d’un chef d’oeuvre de gainierdoreur sur cuir. Elle est d’époque
Louis XV, toutes faces, garnie de ses
bronzes et ouvrant à deux tiroirs.
L’escalier à douze volées est un bel
exemple de chef d’oeuvre de compagnonnage ; c’est un modèle mathématique où toutes les mesures sont
un multiple de trois. Autour d’un jour
circulaire, trois niveaux de quatre
volées dont chacune correspond, sur
la vue en plan, à l’axe de l’octogone
circonscrit. Il s’agit d’un travail
anonyme français du XIXème siècle.
Commode de cuir, chef d’oeuvre de gainier doreur
Secrétaire en écaille
Lit à la dauphine
Les délassements
A côté des chefs d’oeuvre exécutés
pour passer maître ou être reçu
compagnon, existent de nombreux travaux qui ont en commun
leur caractère gratuit : “délassements - chefs d’oeuvre” de prestige, de reconnaissance, d’amitié,
de commémoration, de retraités,
sans compter les violons d’Ingres.
Citons tous d’abord les chefs
d’oeuvre de prestige, oeuvres
collectives destinées à mettre en valeur un métier ou à
honorer une cayenne ou une
ville. Ces travaux étaient un
sujet de fierté et d’exemple
pour les jeunes apprentis.
Le mobilier religieux
Ces meubles miniatures furent associés très tôt aux démarches funéraires. En Europe,
ces miniatures servaient à présenter dans les églises des statuettes tels ces splendides “Repos de Jésus” ou “Trônes de Jésus” afin de favoriser la méditation et la prière.
Ces “repos de Jésus” sont de petits berceaux, en bois ou en matière précieuse, richement ornés, reproduisant les diverses formes des berceaux en usage au Moyen
Age, les uns montés sur patins avec la caisse du berceau fixe, les autres ayant une
couche intérieure mobile suspendue, au moyen de deux tourillons, à un bâti fixe.
A Vendeuvre, on pourra aussi remarquer d’autres objets de piété comme des autels, des chaires à prêcher ou des choeurs d’église. Certains de ces trônes comportaient même des plaques d’argent ou d’or et des pierres précieuses.
Selon la tradition juive, le nouveau-né, lors de la circoncision, était assis sur un fauteuil miniature appelé “Hissé Eliyahou” (siège du prophète Elie). On compte encore
des travaux de commémoration dit ex-voto pour remercier d’un évenement heureux.
Vitrine Napoléon III
L’habilité
des
compagnons
s’exerçait également dans les chefs
d’oeuvre dits de reconnaissance,
exécutés pour remercier une municipalité ou une personnalité. Les
compagnons pouvaient également confectionner à l’intention
de parents ou amis, comme gage
d’affection, ce que l’on appelle
des chefs d’oeuvre d’amitié. Ces
travaux, souvent pleins d’humour,
exprimaient à un niveau moins
ambitieux l’originalité et pourtant le talent des artisans.
Les menuisiers et ébénistes
dans l’Est de la France avaient
comme tradition d’offrir à leur
fiancée une petite commode
miniature pour ranger le courrier et les objets précieux. Dans
le musée, une commode dite de
courtoisie comporte une fine
marqueterie de trophées, coeurs,
flèches et oiseaux se bécotant,
symboles de l’amour conjugal.
Les délassements d’artiste expriment le bonheur et l’amour de la
création, du travail manuel ; chefs
d’oeuvre de virtuosité ils rassemblent à échelle réduite toutes les
difficultés propres à un métier.
Subtile recherche pour une table de toilette, en vernis Martin,
avec ses accessoires : boîte à perruque, brosse, boîte à couture,
boîte à épingles, boîte à poudre.
A la fin de leur vie professionnelle, les artisans exécutent les
oeuvres dont ils ont rêvé réalisant
une sorte d’oeuvre testament.
Ensemble d’objets miniature, 18ème et 19ème siècles
Détail
“Anges portant des fleurs”
Détail cabinet en laiton ajouré
Des milliers de petits objets
Paire de pots-pourris
Pendule à l’éléphant
Bel exemple de ces vases
montés du 18ème siècle.
Ces pots à odeur sont
en porphyre avec une
monture en bronze doré,
représentant des guirlandes de fleurs et de
bouquetins.
Très petite pendule en
bronze patiné et doré
de style rocaille avec son
mouvement de montre française du 18ème
siècle. Une miniaturisation exceptionnelle liée
à l’épanouissement des
arts décoratifs.
Noix nécessaire
L’armurerie
Coque d’une vraie noix
doublée de soie et
contenant un très petit
nécessaire à couture en
argent. France, 18ème
siècle. Réduction à
l’extrême et d’une finesse infinie.
Un coffret en ébène contient une paire de pistolets avec accessoires,
acier et ivoire du 18ème
siècle. Les pistolets et fusils doivent pouvoir tirer.
Ne dit-on pas qu’un fusil
miniature a été exécuté
pour tuer les mouches !
Compignés
Tableautins
Ces petits tableaux sont
traités en relief et sur
étain. Appelées “Compigné” du nom de son
inventeur, ces petites
merveilleuses sont des
prouesse de finesse et de
vraies oeuvres d’art.
Pour des raisons de transport et de commodité,
les portraits de famille
ont parfois été peints en
très petites dimensions,
telle cette huile sur cuivre
dans son cadre en bois
doré (France, 17ème s.)
Livre “Le mobilier miniature”, une référence
Sorti en Octobre 2010, Cet ouvrage
est un document précieux pour apprendre et découvrir cette très rare collection d’objets miniatures : modèles,
chefs d’oeuvre de maitrise, délassements, travaux de tabletterie, mobilier
religieux et petits objets de curiosité.
Elyane de Vendeuvre retrace l’histoire
de ces objets insolites et nous emmène à la rédécouverte des arts décoratifs du 15ème siècle à 1930.
Le mobilier miniature fascine et déroute
par ses dimensions insolites. Cet ouvrage
présente une grande variété de meubles
: commodes, armoires, sièges, lits, tables… fabriqués à partir de multiples
matériaux (bois, cire, terre, cuir, bronze…).
De gauche à droite : Lit à la polonaise, Epoque Transition, Estampillé Nauroy, France, 18ème siècle - Pendule cartel reposant sur un socle, émail de Vienne et bronze doré, décor peint de scènes mythologiques, Autriche, 18ème siècle
- Fauteuil en bois doré, couverture en soie, multiples sculptures permettant au client de choisir, France, 18ème siècle.
L’Argenterie miniature
En parallèle avec sa collection célèbre de mobilier miniature, Elyane
de Vendeuvre a réuni, depuis 20 ans, plus de 800 pièces d’argenterie
miniature :
• Dans une pièce du musée consacrée à l’argenterie, vous découvrirez ces oeuvres minuscules qui sont de véritables chefs d’oeuvre
réalisés par d’excellents orfèvres sur des surfaces restreintes.
• Dès le Haut Moyen Age, l’habilité des orfèvres a permis la création
d’oeuvres d’art miniatures à vocation essentiellement religieuses.
• C’est à partir du 17ème siècle que l’argenterie miniature prend un essor
considérable, essentiellement en Hollande, en Angleterre et en Allemagne
Orfèvres d’un royaume enchanté...Les amateurs de ces objets entrent de
plain-pied dans l’inoffensif royaume des contes de fée
• Comment ne pas s’extasier devant des chandeliers de la hauteur d’une
allumette, un carrosse en argent et vermeil qui tient dans le creux
d’une main, un piège à loup dans lequel n’entrerait qu’une coccinelle !
• Chaque pièce est ainsi le résultat d’un véritable tour de force technique
et artistique.
• De tous temps, des esthètes, collectionneurs passionnés, ont accumulé
de précieux objets souvent conservés dans des cabinets de curiosité,
favorisant la création d’oeuvres d’art sans utilité pratique, mais d’une
grande originalité et richesse dans les matériaux utilisés.
Pour les différencier on pourrait les classer en cinq catégories différentes:
les figurines militaires et jouets martiaux, les objets de vaisselle, le mobilier, les objets de vitrine et les modèles
• Des jouets martiaux... nombreux ont été fabriqués dont la petite armée
du Grand Dauphin commandée par Louis XIV à Nuremberg en 1662.
• Des objets de vaisselle... les plus petits étaient destinés aux maisons de
poupée. Les grands objets étaient fabriqués pour des enfants royaux.
• Des objets de vitrine... Nuremberg a fabriqué au 17ème siècle de
somptueuses maisons de poupée, avec personnages en argent, animés
par un mécanisme
Des lustres en ivoire, d’une finesse inouie, étaient sans doute destinés à
des maisons de poupée.
• Dans le musée, découvrez une multitude d’ivoires miniatures. Dès le
XVIIème siècle, de nombreux ateliers se développent sous l’impulsion
d’ouvriers vénitiens qui auraient apporté leurs techniques du travail de
l’ivoire.
• Au XVIIIème, la technique atteint des sommets dans les sculptures et
les “ajourés”, véritable dentelle d’ivoire dont deux clavecins à découvrir
dans le musée.
Château de Vendeuvre - 14170 Vendeuvre
Contact : Alexandre de Vendeuvre - Tel : 02 31 40 93 83 - [email protected]