Catalogue 2 - Château de Vendeuvre
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Catalogue 2 - Château de Vendeuvre
Le musée Le musée du mobilier miniature, première collection au monde Modèles, maquettes, chefs d’oeuvres de maitrise, des dimensions insolites ! La collection Vendeuvre Panorama à échelle réduite des arts décoratifs et du mobilier du 16ème siècle à l’époque art déco, la collection Vendeuvre présentée dans l’Orangerie du château, compte plus de 800 petits meubles et des milliers de petits objets. Coiffeuse et ses accessoires - France, 18ème siècle Vitrine du Musée - Objets des 17ème et 18ème siècles Une collection unique au monde La genèse d’une collection • C’est à l’âge de sept ans qu’Elyane de Vendeuvre admirait pour la première fois, chez une tante âgée, un petit secrétaire du XVIIIème siècle. Fascinée par la passion de cette enfant pour ce chef d’oeuvre, sa Tante le lui offrit pour ses dix huit ans. Ce fut le point de départ de la collection... • Cet ensemble unique, comprenant plus de huit cent petits meubles et des milliers de petits objets, est exposé depuis 1983 dans l’Orangerie du château, demeure familiale transmise de père en fils. Insolite et fascinante • Les dimensions surprenantes de ce mobilier miniature fascinent et déroutent... • La diversité des formes et des échelles, la multiplicité des matériaux utilisés (bois, cire, terre, papier, cuir, bronze, céramique...), la variété des mécanismes prouvent que les motivations dans la création de ces meubles sont nombreuses. • Nous les classons en six catégories principales : les modèles, les chefs d’oeuvre, les délassements, les travaux de tabletterie, le mobilier religieux et les meubles de l’enfance. Modèles ou maquettes • Réalisés dans le but d’établir en trois dimensions une idée concrète du volume d’un meuble, les modèles permettent une mise en forme des recherches de style et d’équilibre. • Ces modèles étaient principalement des “échantillons” que l’éventuel client pouvait recevoir pour mieux juger de l’effet. Ou mieux encore Chippendale présentait dans son magasin des petits modèles. Chefs d’oeuvre de maîtrise • Depuis le haut moyen-âge, chaque artisan pour passer maître dans les corporations ou comme travail de réception pour devenir compagnon, se devait de réaliser un chef d’oeuvre. L’accès à la maîtrise se faisait devant un jury de maîtres. Ces petits meubles demeurent de rares exemples de perfection. Travaux de tabletterie • La forme extérieure d’un petit meuble peut cacher un objet usuel. Alliant le raffinement du décor à l’utilité pratique, la tabletterie est un art qui embrasse une foule de petits ouvrages qui rentrent dans les oeuvres de l’ébéniste, du marqueteur et du tourneur. • On compte un grand nombre de petits cabinets, petits coffres recouverts soit de tissu pour les plus simples et d’objets précieux pour les plus rares. • Le goût de l’Orient grâce à la compagnie des Indes, et sous l’influence des marchands-merciers, favorise la création de meubles miniatures aux éléments exotiques : ivoire, bois de santal, acajou, corne, écaille... Vitrine Haute Epoque Ensemble de meubles et objets miniature, 18ème siècle Chefs d’oeuvre de maîtrise & de compagnons Le chef d’oeuvre de maîtrise symbolise aux yeux du public l’ensemble des meubles et objets miniatures et sont liés à l’organisation des métiers en Europe depuis le Moyen-âge : étape indispensable pour passer maître dans les corporations, ou travail de réception pour devenir compagnon. Ces chefs d’oeuvre ont en commun leur virtuosité, leur qualité d’exécution sous une apparente simplicité. Au mobilier itinérant, solide, succède le mobilier sédentaire, plus fragile et plus spécialisé. Aux chênes et noyers sculptés, succèdent les placages d’essence rares ou exotiques, avec intégration d’ivoire, d’argent, pierres dures ou métal. Les métiers correspondant à l’essor de ces arts décoratifs au 17ème siècle adoptent des structures corporatistes, avec obligation de chef d’oeuvre pour tout candidat à la maîtrise. l’ébéniste qui a réalisé son chef d’oeuvre d’époque Louis XVI. Elle ouvre à deux battants et la commode forme deux tiroirs. On y décèle une profusion de marqueteries d’essences de bois très variées, avec un décor en étoile-rose des vents. Une rare commode de très petites dimensions, comporte un secret, et a été réalisée en marqueterie de Boulle par le candidat à la maîtrise. C’est un exemple de pur raffinement, de recherches de difficultés et d’une très belle qualité d’exécution : une sorte de quête du chef d’oeuvre absolu. En règle générale il faut une formation complète, commençant par un apprentissage, suivi par un temps de compagnonnage. A l’issue de ce cycle, le jeune homme acquitte les droits d’admission, présente un chef d’oeuvre devant un jury composé du directeur de la Jurande et de six jurés désignés parmi les maîtres ayant plus de dix de maîtrise. Les structures hiérarchisées, parfois rigides, de la corporation ont pour but de maintenir un haut niveau de qualité et la transmission des secrets. Le tout premier meuble de la collection Vendeuvre est un secrétaire d’Epoque Transition, magnifique chef d’oeuvre de marqueterie de plus de vingt essences de bois différentes. Sur le plan extérieur un cartouche présente les armes de France en ivoire ; la fine marqueterie illustre “le renard et la cigogne”, ainsi que des attributs de musique, de jardinage, des urnes et des fleurs. Les serrures sont ouvragées et finement gravées. Les chefs d’oeuvre d’ébénistes, spécialisés dans la marqueterie, sont d’une virtuosité étonnante. La commode-armoire en deux corps surperposés est un concentré de recherches et de difficultés pour En Hollande, la tradition du chef d’oeuvre est très forte, telle cette armoire-commode en marqueterie de fleurs, masques et oiseaux, où le futur maître s’est exprimé avec talents, ajoutant de petites fleurs en ivoire, une spécialité néerlandaise :“la marqueterie au jasmin”. Les Hollandais se surpassaient en réalisant de véritables tableaux de fleurs en marqueterie très colorée, telles les portes inférieures de ce cabinet du XVIIIème siècle ouvrant par deux autres portes sur un théâtre en perspective. La commode tombeau d’Epoque Louis XV agrémentée de ses bronzes d’origine est un tour de force, car le galbe de ce meuble est une prouesse technique sur une aussi faible dimension. Une commode gainée de cuir et dorée aux petits fers est l’aboutissement d’un chef d’oeuvre de gainierdoreur sur cuir. Elle est d’époque Louis XV, toutes faces, garnie de ses bronzes et ouvrant à deux tiroirs. L’escalier à douze volées est un bel exemple de chef d’oeuvre de compagnonnage ; c’est un modèle mathématique où toutes les mesures sont un multiple de trois. Autour d’un jour circulaire, trois niveaux de quatre volées dont chacune correspond, sur la vue en plan, à l’axe de l’octogone circonscrit. Il s’agit d’un travail anonyme français du XIXème siècle. Commode de cuir, chef d’oeuvre de gainier doreur Secrétaire en écaille Lit à la dauphine Les délassements A côté des chefs d’oeuvre exécutés pour passer maître ou être reçu compagnon, existent de nombreux travaux qui ont en commun leur caractère gratuit : “délassements - chefs d’oeuvre” de prestige, de reconnaissance, d’amitié, de commémoration, de retraités, sans compter les violons d’Ingres. Citons tous d’abord les chefs d’oeuvre de prestige, oeuvres collectives destinées à mettre en valeur un métier ou à honorer une cayenne ou une ville. Ces travaux étaient un sujet de fierté et d’exemple pour les jeunes apprentis. Le mobilier religieux Ces meubles miniatures furent associés très tôt aux démarches funéraires. En Europe, ces miniatures servaient à présenter dans les églises des statuettes tels ces splendides “Repos de Jésus” ou “Trônes de Jésus” afin de favoriser la méditation et la prière. Ces “repos de Jésus” sont de petits berceaux, en bois ou en matière précieuse, richement ornés, reproduisant les diverses formes des berceaux en usage au Moyen Age, les uns montés sur patins avec la caisse du berceau fixe, les autres ayant une couche intérieure mobile suspendue, au moyen de deux tourillons, à un bâti fixe. A Vendeuvre, on pourra aussi remarquer d’autres objets de piété comme des autels, des chaires à prêcher ou des choeurs d’église. Certains de ces trônes comportaient même des plaques d’argent ou d’or et des pierres précieuses. Selon la tradition juive, le nouveau-né, lors de la circoncision, était assis sur un fauteuil miniature appelé “Hissé Eliyahou” (siège du prophète Elie). On compte encore des travaux de commémoration dit ex-voto pour remercier d’un évenement heureux. Vitrine Napoléon III L’habilité des compagnons s’exerçait également dans les chefs d’oeuvre dits de reconnaissance, exécutés pour remercier une municipalité ou une personnalité. Les compagnons pouvaient également confectionner à l’intention de parents ou amis, comme gage d’affection, ce que l’on appelle des chefs d’oeuvre d’amitié. Ces travaux, souvent pleins d’humour, exprimaient à un niveau moins ambitieux l’originalité et pourtant le talent des artisans. Les menuisiers et ébénistes dans l’Est de la France avaient comme tradition d’offrir à leur fiancée une petite commode miniature pour ranger le courrier et les objets précieux. Dans le musée, une commode dite de courtoisie comporte une fine marqueterie de trophées, coeurs, flèches et oiseaux se bécotant, symboles de l’amour conjugal. Les délassements d’artiste expriment le bonheur et l’amour de la création, du travail manuel ; chefs d’oeuvre de virtuosité ils rassemblent à échelle réduite toutes les difficultés propres à un métier. Subtile recherche pour une table de toilette, en vernis Martin, avec ses accessoires : boîte à perruque, brosse, boîte à couture, boîte à épingles, boîte à poudre. A la fin de leur vie professionnelle, les artisans exécutent les oeuvres dont ils ont rêvé réalisant une sorte d’oeuvre testament. Ensemble d’objets miniature, 18ème et 19ème siècles Détail “Anges portant des fleurs” Détail cabinet en laiton ajouré Des milliers de petits objets Paire de pots-pourris Pendule à l’éléphant Bel exemple de ces vases montés du 18ème siècle. Ces pots à odeur sont en porphyre avec une monture en bronze doré, représentant des guirlandes de fleurs et de bouquetins. Très petite pendule en bronze patiné et doré de style rocaille avec son mouvement de montre française du 18ème siècle. Une miniaturisation exceptionnelle liée à l’épanouissement des arts décoratifs. Noix nécessaire L’armurerie Coque d’une vraie noix doublée de soie et contenant un très petit nécessaire à couture en argent. France, 18ème siècle. Réduction à l’extrême et d’une finesse infinie. Un coffret en ébène contient une paire de pistolets avec accessoires, acier et ivoire du 18ème siècle. Les pistolets et fusils doivent pouvoir tirer. Ne dit-on pas qu’un fusil miniature a été exécuté pour tuer les mouches ! Compignés Tableautins Ces petits tableaux sont traités en relief et sur étain. Appelées “Compigné” du nom de son inventeur, ces petites merveilleuses sont des prouesse de finesse et de vraies oeuvres d’art. Pour des raisons de transport et de commodité, les portraits de famille ont parfois été peints en très petites dimensions, telle cette huile sur cuivre dans son cadre en bois doré (France, 17ème s.) Livre “Le mobilier miniature”, une référence Sorti en Octobre 2010, Cet ouvrage est un document précieux pour apprendre et découvrir cette très rare collection d’objets miniatures : modèles, chefs d’oeuvre de maitrise, délassements, travaux de tabletterie, mobilier religieux et petits objets de curiosité. Elyane de Vendeuvre retrace l’histoire de ces objets insolites et nous emmène à la rédécouverte des arts décoratifs du 15ème siècle à 1930. Le mobilier miniature fascine et déroute par ses dimensions insolites. Cet ouvrage présente une grande variété de meubles : commodes, armoires, sièges, lits, tables… fabriqués à partir de multiples matériaux (bois, cire, terre, cuir, bronze…). De gauche à droite : Lit à la polonaise, Epoque Transition, Estampillé Nauroy, France, 18ème siècle - Pendule cartel reposant sur un socle, émail de Vienne et bronze doré, décor peint de scènes mythologiques, Autriche, 18ème siècle - Fauteuil en bois doré, couverture en soie, multiples sculptures permettant au client de choisir, France, 18ème siècle. L’Argenterie miniature En parallèle avec sa collection célèbre de mobilier miniature, Elyane de Vendeuvre a réuni, depuis 20 ans, plus de 800 pièces d’argenterie miniature : • Dans une pièce du musée consacrée à l’argenterie, vous découvrirez ces oeuvres minuscules qui sont de véritables chefs d’oeuvre réalisés par d’excellents orfèvres sur des surfaces restreintes. • Dès le Haut Moyen Age, l’habilité des orfèvres a permis la création d’oeuvres d’art miniatures à vocation essentiellement religieuses. • C’est à partir du 17ème siècle que l’argenterie miniature prend un essor considérable, essentiellement en Hollande, en Angleterre et en Allemagne Orfèvres d’un royaume enchanté...Les amateurs de ces objets entrent de plain-pied dans l’inoffensif royaume des contes de fée • Comment ne pas s’extasier devant des chandeliers de la hauteur d’une allumette, un carrosse en argent et vermeil qui tient dans le creux d’une main, un piège à loup dans lequel n’entrerait qu’une coccinelle ! • Chaque pièce est ainsi le résultat d’un véritable tour de force technique et artistique. • De tous temps, des esthètes, collectionneurs passionnés, ont accumulé de précieux objets souvent conservés dans des cabinets de curiosité, favorisant la création d’oeuvres d’art sans utilité pratique, mais d’une grande originalité et richesse dans les matériaux utilisés. Pour les différencier on pourrait les classer en cinq catégories différentes: les figurines militaires et jouets martiaux, les objets de vaisselle, le mobilier, les objets de vitrine et les modèles • Des jouets martiaux... nombreux ont été fabriqués dont la petite armée du Grand Dauphin commandée par Louis XIV à Nuremberg en 1662. • Des objets de vaisselle... les plus petits étaient destinés aux maisons de poupée. Les grands objets étaient fabriqués pour des enfants royaux. • Des objets de vitrine... Nuremberg a fabriqué au 17ème siècle de somptueuses maisons de poupée, avec personnages en argent, animés par un mécanisme Des lustres en ivoire, d’une finesse inouie, étaient sans doute destinés à des maisons de poupée. • Dans le musée, découvrez une multitude d’ivoires miniatures. Dès le XVIIème siècle, de nombreux ateliers se développent sous l’impulsion d’ouvriers vénitiens qui auraient apporté leurs techniques du travail de l’ivoire. • Au XVIIIème, la technique atteint des sommets dans les sculptures et les “ajourés”, véritable dentelle d’ivoire dont deux clavecins à découvrir dans le musée. Château de Vendeuvre - 14170 Vendeuvre Contact : Alexandre de Vendeuvre - Tel : 02 31 40 93 83 - [email protected]