Bruital Orgasme (BEL) + Ensemble Economique (USA) + Tara

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M A I
21h 0 0
LOONG & DENSE SUNDAY EVENING BRUITAL
ORGASM NEW LP VERNISSAGE & IMMERSIVE
SOUNDSCAPES SOLO ACT & RITUAL
//GENDER|O|NOISE\\ SOLO ACT &
PERRODIN’S VISUALS
PASSEURS DE DISQUES — ODIN ET MAUDITE :
SET SPÉCIALEMENT PENSÉ POUR L’OCCASION
Bruital Orgasme
du Fonds culturel Sud, de la Brasserie Egger, du Réservoir,
des Hôtels Fassbind et de tous les lieux qui nous ont accueilli.
chapitre 1 ; une exploration d’une musique électronique minimaliste/maximaliste et sa nature sexuelle,
emplies de rythmiques synthétiques et vocales sousjacentes avant de plonger dans des palpitements de
grosses basses, de guitares no wave et d’actions vocales pour le chapitre 2 ; et pour le chapitre 3 et final, des sons de piano épars, des tons guitaristiques
minimaux, une tension exagérée puis relachée/exultée avant de terminer en une construction méditative,
sorte de commentaire final sur l’amour, sa beauté existentielle et ses profondes nuances de gris.
(BEL)
VERNISSAGE DU 33 TOURS « EXPERIMENT IN
FUNCTIONAL BACKGROUND MUSIC », AVEC
POCHETTE CONCOCTÉE PAR THOMAS PERRODIN
FIL & NATH : FRÉQUENCES, ENREGISTREMENT
ENVIRONNEMENTAUX, GÉNÉRATEURS SONORES
FAIT-MAISONS, ATTIRAIL ÉLECTRONIQUE
MODIFIÉ, ETC, ETC
TARA TRANSITORY (aka ONE MAN NATION)
Activiste NOISE fortement impliqué au sein de la communauté « trans-genre », TARA TRANSITORY a fait
de ses actes opératoires et choix/mode de vie un art
en soit, au sein duquel expression et personne/vie de
tous les jours se confondent intimement. Procédant
à ce qu’il appelle des rituels NOISE transgenre (ou
//gender|o|noise\\ rituels) de manière fortement habitée et souvent à très fort volume, TARA TRANSITORY
(également déjà reçu ici par le passé pour un excellent
set avec Pierre Bastien).
BRIAN PYLE : ÉLECTRONIQUE, GUITARE TRAITÉE,
VOIX
On le répète, dimanche dense et plein.
+
Ensemble Economique (USA)
Subventionné par la Ville de Genève ainsi que par la République
et le canton de Genève, avec les soutiens et dons ponctuels de
la Fondation Ernst Göhner, de la FPLCE, de la Loterie Romande,
BRUITAL ORGASME / ENSEMBLE ECONOMIQUE / TARA TRANSITORY / SIR RICHARD BISHOP / MASSICOT / ANDY MOOR / ANNE-JAMES CHATON /
WILLIAM BENNETT / ROBERT PIOTROWICZ / ENSEMBLE PHOENIX / MOON RELAY / MOE / ÎLE DÉSERTE : THOMAS PERRODIN / POWERDOVE / MAI MAI MAI /
AUN / JONAS KOCHER / CARTE BLANCHE : JÉRÉMY CHEVALIER / KK NULL / MAKOTO KAWABATA
Cave12
4 rue de la Prairie
1202 Genève
www.cave12.org
3 .5— 31 .5.2 01 5
D I M A N C H E
+
Tara Transitory
(aka One Man Nation) (SGP)
//GENDER|O|NOISE\\ RITUAL
Plein et sur-dense premier dimanche de mai ici en
perspective, avec pas moins de 3 concerts orienté
drone, rituel, ambient, noise, un accrochage visuel
de Thomas Perrodin, un duo de passeurs de disques
inédits et le vernissage du premier 33 tours du fracassant et magistral duo noise belge Bruital Orgasme
(sur label Silken Tofu et avec pochette de notre increvable Thomas Perrodin local).
Bref, un excellent et puissant/prenant dimanche
soir en perspective, hautement recommandé pour les
amateurs.
BRUITAL ORGASME
Ils jouent avec les fréquences, des générateurs de sons
fait maison, des enregistrements effectués lors de leurs
voyages, des tournes disque (avec et sans disques),
mais aussi des objets non musicaux tels que foreuse
ou rouet à filer…
Auteur d’un fabuleux concert ici même en 2014,
c’est le coup de foudre total avec le public du soir et
notamment le graphiste Thomas Perrodin qui a donc
été commandité pour réaliser la pochette du premier
disque vinyle 33 tours du duo, « Experiment in functional background music » (sur le label Silken Tofu) et
vernit ce soir donc.
ENSEMBLE ECONOMIQUE
Retour à la cave12 de l’auteur d’un formidable concert
donné ici en 2014, l’excellent et prenant projet solo de
Brian Pyle, qui avait générer quelques coups de foudre
dans le public le soir de son concert (décidément… !)
Auteur d’une pléthore d’albums et splits s’arrachant comme des petits pains sur des labels phares
de l’underground international tels que Digitalis, Not
Not Fun, Dekorder, etc, etc. ENSEMBLE ECONOMIQUE nous arrive avec une toute nouvelle « bandeson »/composition : des territoires profondément dark,
emplis de mouvements ambient et s’imprégnant très
fortement de l’univers d’Akira Kurosawa pour le
A L’HEURE, SOIT, 21h30 TAPANTES !
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21h 0 0
SOLO ACOUSTIC GUITAR HEROE WITH ULTRA
RARE & BEAUTIFUL OLD 19TH CENTURY
GUITAR
Sir Richard Bishop (USA)
« TANGIER SESSION »
SOLO ACOUSTIC GUITAR
Retour du majestueux et prolifique Sir Richard Bishop ici, l’un des plus virtuoses guitaristes de la planète underground et membre fondateur du culte
groupe expérimental Sun City Girls. Auteur d’un tout
simplement superbe nouvel album 100% acoustique
sur l’important label Drag City, intégralement enregistré à Tanger et sobrement intitulé « Tangier Session », exemple premier de la dextérité magique et
du jeu sur-habile et profond du personnage. Qui plus
est, joué et enregistré avec une guitare acoustique aux
résonnances hautement particulières et acquise de
première main chez un luthier genevois lors du long
dernier séjour de Rick Bishop à Genève. Une vieille
guitare/instrument datant du 19e siècle (!!!) dont il est
tombé follement amoureux, et qu’il trimballe depuis
tout autour du monde.
Aguerri par des voyages interminables autour du
monde, les explorations à la guitare de Sir Richard Bishop reflètent souvent les mondes d’ombres de l’Inde,
du Moyen-Orient et d’autres points (flamenco, folk,
jazz manouche) situés tout au long de la traînée/piste
gitane/bohémienne. Une fusion parfaite entre excursions exotiques modales et swing. Entre Django Reinhardt, Pharoah Sanders, Jimmy Page et Ravi Shankar… Le tout avec un style personnel unique, déversé
et souvent improvisé avec une maestria/brio/virtuosité
hors du commun. Il est d’ailleurs, à juste titre, considéré comme l’un des meilleurs guitaristes solos au
monde. A ranger aux côtés de John Fahey, Jack Rose,
Glenn Jones, Steffen Basho-Junghans, etc.
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21h 0 0
NEW MASSICOT LP VERNISSAGE &
EXCELLENT HYPNOTIC-METRONOMIC VOCAL
POETRY PUNK SPIRIT DUO
SPECIAL CRAZY-UNCONTROLLABLE DJ SET
FUXY LADY & SOFY MALADIE Massicot (CHE)
« NEW LP VERNISSAGE !!! »
MARA : BABY-BASS, VOIX
SIMONE : GUITARE ÉLECTRIQUE
LEA : VIOLON
COLLINE : BATTERIE
+
Andy Moor/
Anne-James Chaton (GBR/FRA)
ANDY MOOR : GUITARE ÉLECTRIQUE
ANNE-JAMES CHATON : VOIX
Excellent et très beau vendredi soir en perspective
ici, placé sous le signe d’un « vernissage-party »,
avec, et oui, le NOUVEAU VINYLE d’un des groupes
les plus affolants de la région (pour nous), les fantastiques MASSICOT , bande de 4 filles sur-électrisantes qu’on ne présente plus ici. Ou alors oui, pour
marteler qu’elles présenteront ce soir leur dernier
VINYLE, qu’on vient se l’arracher, qu’on vient écouter leur nouveau set et qu’on vient leur faire la fête
qu’elles méritent. Avec de plus un « dj-set » d’un des
duos les plus spectaculaires d’ivresse sonore du coin,
les inénarrables FUXY LADY (auteur d’ailleurs de la
pochette du nouveau disque de MASSICOT) et Sofy
Maladie… la nuit va être loooooongue comme on
les aime. YEAH !
MASSICOT
Fantastique bonheur de groupe né à Genève en
2009, MASSICOT , c’est la rencontre explosive/implosive transe-répétitive de 4 filles (yes !!!!) incroyablement incisives, s’engouffrant dans des compositions entêtantes-punk-trance-spirit quand en forme,
totalement irrésistibles. Son merveilleusement « salegarage » mais précis, une guitare rythmique obsessionnelle et franchement hallucinante dans ces variations/déclinaisons soniques, une baby-basse trafiquée
entêtante, un violon électron libre discrètement surprésent, une batterie tropical kraut entraînante, le
tout survolé par des scansions vocales de poésie lettone, absurdités françaises, formant un amas, une
constellation de dinosaures électriques, d’ananas
importés, de dessins de nuages, de rythmes enchevêtrés et de gags dadas. Avec l’agressivité d’un tigre
en formica, Massicot oscille entre des moments franchement bruyants et énergiques et des phases hypnotiques et répétitives.
ANDY MOOR/ANNE-JAMES CHATON
Excellent projet réunissant la voix la plus impressionnate de France, l’hypnotique poète sonore Anne James
Chaton, et l’un des héros de la guitare anarcho-improvisée, Monsieur Andy Moor, grand habitué de la
cave12-nomade (et guitariste de The Ex, s’il faut encore le rappeler).
Ils sont à eux deux auteurs d’une série de disques
(Le Journaliste ou l’excellente série TRANSFER sur
le label Unsounds) fabuleusement aboutis, entêtant
set magistralement prenants. Une voix réellement
unique et volontairement monocorde de Anne James
Chaton, déclinant divers thèmes, comme on feuillette
les rubriques d’un journal : le monde, la politique, le
fait divers, la bourse, la météo…, rubriques traitées à
l’aide de matériaux textuels et sonores puisés dans le
quotidien de l’information, décortiquant, par le biais
de série de tickets « récités », de faits et gestes de tous
les jours, de « marques boursières », etc. les mécanismes d’une société inhumainement marchande.
Le jeu de guitare d’Andy Moor est d’une complémentarité exemplaire, un apport fantastique, passant
de textures abstraites dynamiques à des riffs répétitifs
franchement « électriques ».
Un travail, par moments, de pure hypnose tonale,
saisissant de par son contenu, transformant diverses
« tranches de vie » et « états de faits » en pure morceaux de lucidité/bravoure/poésie. Ou quand le déshumanisation rencontre l’humain et/ou une certaine
forme de conscience.
début 21h30 !
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21h 0 0
POWERFUL & BIG CONTEMPORARY MUSICAL
ENSEMBLE DETOURNEMENT PART IV
William Bennett/
Robert Piotrowicz/
Ensemble Phoenix (GBR/POL/CHE)
CHRISTOPH BÖSCH : FLÛTE
TOSHIKO SAKAKIBARA : CLARINETTE
REMO SCHNYDER : SAXOPHONE
JENS BRACHER : TROMPETTE
MAURIZIO GRANDINETTI : GUITARE ÉLECTRIQUE
DANIEL BUESS : BATTERIE/PERCUSSION
SAMUEL WETTSTEIN : SYNTHÉTISEUR
ALEKSANDER GABRYS : CONTREBASSE
THOMAS PETER : ÉLECTRONIQUE
CHRISTOPH STÜRCHLER : INGÉNIEUR DU SON
+
WILLIAM BENNETT : COMPOSITION
ROBERT PIOTROWICZ : COMPOSITION,
SYNTHÉTISEUR MODULAIRE/ÉLECTRONIQUE
Comme chaque année depuis maintenant 4 ans, ce
taré Ensemble Phoenix de Bâle envahit la cave12
avec, à chaque fois, deux personnalités de la scène
expérimentale internationale invitées à écrire/proposer une pièce pour l’Ensemble, le diriger, voire jouer
avec. Et cette année, BAM !!!, c’est Monsieur William Bennett qui s’y colle (Monsieur Whitehouse
et Cut Hands) d’un côté, avec une pièce intitulée
« Drawing The Poison » (tout un programme dans le
titre déjà) et de l’autre côté, l’excellent polonais Robert Piotrowicz avec deux courtes pièces, « Grund »
et « Apendic ».
Encore un rdv rare et sur-excitant pour ce large ensemble de musique contemporaine n’ayant cesse de
vouloir se frotter à des noms incontournables de la
scène expérimentale, noise-électronique & électroacoustique sauvage. On peut citer pour exemple John
Duncan, Phill Niblock, Zbigniew Karkowski, Kasper
T. Toeplitz, Jerome Noetinger, Norbert Moslang, Oren
Ambarchi, Alan Courtis et donc, en l’occurrence, ce
soir, d’autres titans en la personne de William Bennett
et Robert Piotrowicz pour un travail en collaboration
directe : deux pièces de ces compositeurs seront développées et jouée au terme d’une semaine de résidence
et de répétition à Bâle.
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21h 0 0
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21h 0 0
ÎLE DÉSERTE #9
Thomas Perrodin
Une fois par mois, la cave12 ouvre ses portes aux
playlistes/discothèques d’îles désertes de ses envahisseurs les plus infinis.
4 heures de diffusion non-stop
entrée libre et bar opérationnel.
début 21h00 précises !
Moon Relay
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+
Moe (NOR)
GURO SKUMSNES MOE : VOIX, BASSE
ÉLECTRIQUE
HÅVARD SKASET : GUITARE ÉLECTRIQUE
JOAKIM HEIBØ JOHANSEN : BATTERIE
MOON RELAY
Mélange de « space pop » et d’ambiances de mondes
inconnus à-la-« Forbidden Planet » avec ce qu’il faut
de touche krautrock, le groupe s’inspire des visions
futuristes de la science fiction, des histoire de détectives et de mondes encore insoupçonnés peuplant le
cosmos, délivrant un mélange d’improvisation et de
focalisation extrême, emportant/entraînant l’auditeur
vers des visions « spatiales » aussi étendues que précises. Ou comme l’imperturbable déroulement mécanique d’une grosse horloge cosmique. Du space-popkraut de belle et « cosmique » tenue.
MOE
Le trio norvégien MOE mélange compositions minimalistes et approches expérimentales/alternatives
qu’on aurait du mal à catégoriser sous la réductrice
étiquette rock. Existant depuis 2008 et auteurs de
plusieurs enregistrements. MOE délivre une musique
brute/sauvage et allant droit au but, mélange d’esthétique/son DIY et violente approche punk-rock avec
une discipline exploratrice volontairement expérimentale. Collaborateurs réguliers des papes du NOISE norvégiens que sont John Hegre et Lasse Marhaug (qui
a d’ailleurs participé à la conception de leur dernier
album), MOE s’inscrit parfaitement dans la lignée des
combos de sauvagerie noise-rock-punk-spirit expérimentale surgissant sans discontinuer de la décidément
inaltérable scène norvégienne.
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21h 0 0
EXCELLENT & HIGH LEVEL AVANT-SONGS
SUPERB-MARVELOUS TRIO
Powerdove (USA/FRA)
ANNIE LEWANDOWSKI : PIANO, ACCORDÉON,
VOIX
JOHN DIETERICH: GUITARE DOBRO, GUITARE
ÉLECTRIQUE
THOMAS BONVALET : VIBRATION, PERCUSSIONS
Powerdove délivre avec une profondeur éberluante
un art fragile de la popsong idéale fait de paroles
concises et poétiques, de mélodie attrape-cœurs et
d’émotion directe le tout chahuté avec un naturel
confondant par le vocabulaire hirsute des musiques
savantes ou improvisées. Ballades dira-t-on, douces
et dangereuses, sensuelles et porteuses de menaces,
au sein duquel le chant terrien d’Annie Lewandowski
(improvisatrice fameuse que l’on a notamment croisée aux côtés de quelques héros immortels comme
Fred Frith, Charles Hayward, ou Chris Cutler), tisse
des lignes claires tirées d’un geste sûr à l’orée du
souffle, sans effet, sans vibrato, presque sans poumon, conférant aux morceaux un réel sentiment d’intimité. Mais une intimité inquiète, grondante, à deux
pas des radiateurs qui chuintent et des monstres qui
se frappent le ventre sous le lit. Accompagnée d’un
côté de John Dieterich (membre de DEERHOOF et
de COLOSSOMITE entres autres) qui, quand il ne tire
pas de sa guitare électrique de très étranges accords
clignotants alternant cadences baroques, abstractions
pures et motifs avant-pop, fait résonner les harmoniques d’un dobro très peu orthodoxe ; et de l’autre
côté, accompagnée par les coups de semonce d’un
Thomas Bonvalet (Cheval de Frise, L’Ocelle Mare,
croisé aussi avec Radikal Satan ou Arlt) toujours aussi bagarreur et tendre.
J E U D I
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21h 0 0
TWO PAGAN DRONE, TAPES-ELEXCTRONICS
MANIPULATIONS, COSMIC INDUSTRIAL &
AMBIENT PSYCHEDELIA DENSE PROJECTS
2 EXCITING RAW POST PUNK SPIRIT SPACE
KRAUT POP WILD ELECTRICITY & MORE
LOUD-NOISE SHIT MIXTURES NORWAY
EXPERIMENTAL UNDERGROUND YEAH BANDS
(NOR)
DANIEL MEYER GRØNVOLD : GUITARE
ÉLECTRIQUE
HÅVARD VOLDEN : GUITARE ÉLECTRIQUE
OLA HØYER : BASSE ÉLECTRIQUE
MARTIN SMÅDAL LARSEN : BATTERIE,
PERCUSSION
D I M A N C H E
21h 0 0
CARTE BLANCHE #75
Jérémy Chevalier
Une fois par mois la cave12 offre son espace à ses plus
déviants bétonneurs.
Entrée libre et bar opérationnel.
Mai Mai Mai
(ITA)
CASSETTES, SYNTHÉTISEURS, SÉQUENCEURS
+
Aun (CAN)
MARTIN DUMAIS : GUITARES, BASSES, ORGUE,
SYNTHÉTISEURS, PERCUSSION, VISUELS.
JULIE LEBLANC : SYNTHÉTISEURS, THEREMIN,
PERCUSSION, VOIX, VISUELS
Très belle soirée/dimanche d’exploration dronique
païenne, de bidouillages électroniques analogiques, de
cassettes, synthétiseurs et un large autre éventail d’instruments avec deux actes/sets centraux de la scène psyché-dronique-underground internationale actuelle.
MAI MAI MAI
auteurs d’excellents enregistrements/lps (cf. notamment le mini-lp « Delta » sorti sur Yerevan Tapes), délivrant un merveilleusement étrange mixage de drones,
ambient, rythmiques humides, enregistrements environnementaux et autres paysages sonores nous ramenant à des temps anciens mystérieux/obscurs/ésotériques et à la frontière entre l’occident et l’orient.
Souvenirs enfouis, inconscient, séculaire, sonorités
d’expériences passées se fondent de manière totalement maitrisée, le tout semblant provenir d’un univers parallèle ou d’une société secrète inquiétante dont
nous nous n’aurions jamais entendu parler mais dont
nous aurions toujours suspecté son existence.
AUN
duo basé à Montréal, forgeant une sorte d’ambientpsychédélia glissant vers une expérience de rêve éveillé
pulsante et vibratoire, emplie d’atmosphères industriello-cosmiques, le tout de manière massive et prenante
et accompagné de performances visuelles-live.
M E R C R E D I
2 7
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et avec des interactions/propositions inédites pour lui
comme pour nous.
Et ce soir, un final qui risque de nous faire entendre/
découvrir la cave12 comme nous ne l’avons jamais
pensée/entendue. S’enfermant 2 jours de suite avec
pas moins de cinq acolytes/complices à ses côtés (musiciens, danseur, scénographe) pour deux jours de réflexion/répétition intense, Jonas Kocher se propose
de totalement repensé/éclaté l’espace, que cela soit en
terme de son et de sa diffusion, de visuel mais également en terme de mouvement, déplacement, perception, attentes, vides, pleins, corps, combinant et jouant
avec tout ces éléments pour une performance sonore
in situ dont nous découvrirons nous-même le résultat
ce soir en direct avec vous.
début 21h30 précises !
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21h 0 0
2 CULT JAPANESE HYPER TITAN CHOC
ENCOUNTER PSYCHETRONIC YEAH !!
KK Null/Makoto Kawabata (JPN)
KK NULL (ZENI GEVA) : ÉLECTRONIQUE, VOIX
MAKOTO KAWABATA (ACID MOTHER TEMPLE) :
GUITARE ÉLECTRIQUE
Rencontre duo coup-de-poing, fracassante et quasi
étonnante entre deux pièces maitresses/jalons cultes
et essentiels s’il en est de la scène underground expérimentale/aventureuse japonaise des ces dernières décennies. Soit les titans que sont KK NULL (de entres
autres ZENI GEVA) et le guitariste Makoto Kawabata (cerveau des sur-légendaires ACID MOTHER
TEMPLE) pour un mélange détonnant et unique de
techno/electronica, drum’n bass, noise, psychédélisme,
krautrock et bien plus… bref, un dantesque passage
à la moulinette où tout, absolument tout semble possible mais évidemment surtout violenté/haché/fracassé
et bon, vu les personnages, à FORT, TRES FORT VOLUME et avec un disque sur le point de sortir sur le
label de Hong-Kong Noisoke.
21h 0 0
SOUND IN SITU PERFORMANCE & TOTAL
RETHINKING OF THE CAVE12’S ACOUSTIC
AND VISUAL SPACE
Jonas Kocher (CHE)
« INTERVENTION #1 »
ILAN MANOUACH (BEL) : SAXOPHONE SOPRANO
GAUDENZ BADRUTT (CHE) : ELECTRONICS
JONAS KOCHER (CHE) ACCORDÉON,
COMPOSITION
IRENA TOMAZIN (SVN) : VOIX, MOUVEMENT
DAFNI STEFANOU (GRC) : MOUVEMENT
RUEDY SCHWYN (CHE) : SCÉNOGRAPHIE,
LUMIÈRE
Fin de la carte blanche éclatée sur 3 mois ici donnée à
l’excellent musicien/compositeur/accordéoniste suisse
Jonas Kocher, celui-ci ayant donc eu une largesse
d’action infinie avec la liberté de proposer des projets
complémentaires/totalement différents l’un de l’autre
graphisme :
Eva Rittmeyer
Xavier Robel
impression :
Noir sur Noir
V E N D R E D I