"cultural centre - historic monument" situated
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"cultural centre - historic monument" situated
Editorial Ce carnet de projets vous présente 24 projets actuellement en résidence d'écriture au Moulin d'Andé. Ces projets (courts et longs métrages, documentaires ou films essais) sont à présent suffisamment aboutis pour partir en quête de partenaires. C'est un grand privilège pour nous de vous inviter à les découvrir. La liste des films réalisés suite aux précédentes sessions de résidence du Céci est aujourd'hui assez longue (Cf pages 2 et 3). Cela atteste de l'éclectisme de nos sélections et de l'efficacité de l'encadrement artistique que nous proposons. Cette année encore, l'équipe du Céci est à votre disposition pour assurer le relais entre vous et les auteurs qu'elle soutient. N'hésitez pas nous solliciter. This book of projects presents 24 projects of writers in residence at the Moulin d'Ande. These projects (shorts, feature-length films or documentaries) are now ready to seek partners. It's our privilege to invite you to discover them. The list of films made following previous residences at the Ceci is already extensive. It illustrate the ecleticism of our selections and the efficacy of our artistic support (cf. pages 2 and 3). This year once more, the Ceci team would be delighted to put you in touch with the authors we are supporting. Please don't hesitate to ask. Sincerely, Fabienne Aguado, Manager of the Ceci Cinema residency / Grant programme Bonne lecture à tous et belles découvertes, Fabienne Aguado, responsable du Céci LE MOULIN D'ANDÉ-CÉCI : MOULIN D'ANDÉ-CÉCI : Le Moulin d'Andé, Centre Culturel et artistique situé en Normandie, est un lieu de résidence où tous les artistes trouvent, depuis plus de cinquante ans, les meilleures conditions de travail et de ressourcement individuel ou collectif. Il développe, depuis 1998, le Centre des Écritures Cinématographiques (CÉCI), programme permanent de soutien aux écritures de cinéma qui s'applique à défendre les démarches singulières, personnelles et novatrices. Moulin d'Andé "Cultural Centre - Historic Monument" situated in Normandy, is a place of residence where all artists, for 50 years, have been able to work in the best conditions and a place of personal renewal both, individual or collective. Since 1998, it has developed the Centre of the Cinematographic Writings (Céci), a permanent programme of support for screen writing which endeavours to support unusual, personal and innovative initiatives: LES FONDAMENTAUX DU CÉCI : THE BASICS OF CECI - Encourager les écritures cinématographiques singulières, - Mettre en valeur la diversité des auteurs, - Soutenir les démarches originales en proposant aux scénaristes, compositeurs de musique de film et écrivains, chercheurs ou critiques, un cadre exceptionnel à leur concentration favorisant des rencontres interdisciplinaires et internationales, - Garantir et défendre la liberté des artistes, - Animer le territoire haut-normand en proposant des manifestations publiques ambitieuses et gratuites autour des écritures cinématographiques. - To encourage distinctive cinematographic writing - To advantage the diversity of authors - To support original initiatives, by offering scriptwriters, film composers and writers, researcher or critics, an exceptional environment for them to concentrate on their artistic endeavours, encouraging international and interdisciplinary exchange. - To guarantee and defend the liberty of artists - To organise free, public and challenging events in Upper Normandy around cinematographic writing. LE CÉCI EN QUELQUES POINTS : LA RÉSIDENCE - Aide à l'écriture et à la réécriture : Deux sessions de sélection sont ouvertes chaque année à tous les auteurs de cinéma et à tous les genres de création cinématographique. Les lauréats sont accueillis en résidence et bénéficient de l'encadrement d'un professionnel confirmé. En outre, le CÉCI développe un programme de coopération internationale, notamment avec le CNC (Direction des Affaires Européennes et Internationales). - Aide à l'écriture musicale pour le cinéma et l'audiovisuel : Dès 2000, la SACEM et le CÉCI mettent en place un dispositif d'aide à la création de musique originale pour le court métrage et le documentaire destiné aux jeunes compositeurs. Cette aide au développement logistique et financière est à présent implantée au sein de nombreuses régions en France. Le CÉCI - grâce à son action pédagogique originale et personnalisée - reste la structure d'accueil de référence pour les compositeurs de musique de film (partenariat avec le Pôle Image Haute-Normandie et la Maison du Film Court). - Soutien aux écritures critiques : Programme de résidence, cycle de Leçons de cinéma et coédition d'ouvrages (en partenariat avec la Revue Vertigo/Images en Manœuvre puis avec les Éditions Capricci depuis 2009). AUTRES ACTIONS - Concours de scénario de court métrage : Depuis 1999, le CÉCI organise avec le Conseil Général de l'Eure un concours annuel et national de scénario de courts métrages de fiction dont l'action doit impérativement se dérouler dans le département de l'Eure. - Formations : Au fil des années, de multiples actions de formations conventionnées par l'AFDAS ont eu lieu. Ces formations, originales et professionnalisantes, ont été plébiscitées par leurs bénéficiaires. - Rencontres professionnelles et les colloques : Afin de favoriser les rapprochements entre les métiers du cinéma tout en restant au plus près de l'actualité cinématographique, le CÉCI organise ponctuellement des colloques. - Accueil collectif ou individuel de tous les professionnels du cinéma : Toute l'année le CÉCI accueille les professionnels qui souhaitent organiser des réunions, des formations, des rencontres… et reçoit aux meilleures conditions les auteurs souhaitant effectuer un séjour de travail individuel. Pour plus d'informations, consultez notre site internet : www.moulinande.com ... suite à la résidence 107 FILMS RÉALISÉS (28 longs métrages - 66 courts métrages - 13 documentaires / essais) Long métrage Pablo AGÜERO, Salamandra, 2008, JBA Productions - Bodega distribution Aida BEGIC et Elma TATARAGIC, Snijeg / Snow, 2008, Mama Films/Les Films de l'après-midi - Pyramide Distribution Faouzi BENSAÏDI, Mille mois, 2003, Gloria Films Production Emmanuel BOURDIEU, Intrusions, 2007, Arcapix - Rezo Films Viviane CANDAS, Suzanne, 2005, Gémini Films Emanuele CRIALESE, Nuovomondo, 2007, Memento Films production & distribution Hervé DELMARE, Attente, 2005, Silkroad Production - Les Films du Losange distribution Vincent DIEUTRE, Leçons de ténèbres, 2000, Les films de La Croisade Christine DORY, Brune et blonde, 2005, Les Films de la grande Ourse Adama DRABO, Fantan Fanga, 2009, Taaré Films Roland EDZARD, Les gens ne savent pas peut-être, 2010, Unlimited Sepideh FARSI, Le Regard, 2006, Rêves d'eau production Bogena HOROCKOVA, A l'est de moi, 2008, Les films du poisson - Bac Films Vimukthi JAYASUNDARA, La Terre abandonnée, 2005, Unlimited Vimukthi JAYASUNDARA, Ahasinwitai, 2008, Unlimited - Les films Hatari Krassimir KRUMOV, Nuit et jour, 2006, Element Films Abelkader LAGTAA, Face à Face, 2003, Cinétéléma - Ecrans du Maroc - 2M Santiago LOZA, La invención de la carne, 2009, Mirá Cine Teddy LUSSY, Jimmy Rivière, 2010, Kazak films - Pyramide distribution Artan MINAROLLI, Vivant !, 2008, Agat films - Wildart, Art Film Valérie MINETTO, Oublier Cheyenne, 2005, Bandonéon production Nadir MOKNECHE, Viva Laljdérie, 2003, Sunday Morning Nadir MOKNECHE, Délice Paloma, 2006, Sunday Morning Magaly RICHARD-SERRANO, Dans les cordes, 2007, Sunday Morning Djamila SAHRAOUI, Barakat, 2006, Les films d'ici - Les Films du Paradoxe Slava ROSS, SibérieMonAmour, 2010, Tundra films Harold VASSELIN, Comment Albert vit bouger les montagnes, Mandrake films/ Taxidermie Production Ishtar YASIN, El Camino, 2006, Astarte Productions Court métrage Namir ABDEL MESSEEH, Quelque chose de mal, 2005, La vie est belle associés Jeanne ASLAN, Jeux de Mains, 2005, Gulliver Production Clarisse BAGOE-DUBOSC, Le lait Grenadine, 2002, Bagoe Productions Emmanuel BELLEGARDE, Dans les yeux du chien mort, 2002, Gulliver Production Julie BORGEAUD, Le retour d'aller, 2001, GREC Chloé BOTELLA, Est-ce que le Mardi tombe un Vendredi ?, 2004, GREC Geoffrey BOULANGÉ, Initiation, 2006, Château Rouge productions Emmanuelle CERVETTI, Dépoter, rempoter…, 2004, GREC Patric CHIHA, Home, 2006, Aurora films [Moyen métrage] Pierre DAIGNIERE, L'amour en sous-traitance, 2009 Florent DARMON, Seul, 2005, Les films sauvages Frédéric DAVOUST, Le compagnon de route, 2002, Perla films Laurent DEBOISE, Je ne suis pas seul, 2003, Production Général Mémo Romain DELANGE, Acte manqué, 2002, GREC Louise DE PREMONVILLE, Carcasse, Kaléo Films, 2009 Eric DESCHAMPS, L'inconnue du Lavomatic, 2003, Dick Laurent Eric DESCHAMPS, Nuages mélancoliques, 2010, Mobilis, Dick Laurent Fabianny DESCHAMPS, Histoire de Bonzaï, 2002, les films à fleur de peau / Paraiso Lisa DIAZ, L'Absent, 2007, Les Films du Balibari Nicolas DIOLOGENT, X Machina, 2005, Production Mil Sabords Marie DUVAL, La Nouure, 2002, GREC Cheick FANTAMADY-CAMARA, Be Kunko, 2003, Parenthèse-Film Carole FONTAINE, Et dans le ciel, un papillon, 2003, Suspiria Films 2 Carole GARRAPIT, Potlach, AMIP, 2009 Arnaud GAUTIER, L'innocence, 2005, Aurora Films Elodie GAY, Emma qui grandit, 2003, GREC Cyril GELBLAT, Le Ballon prisonnier, 2004, La Luna production Rémi GEMON, Lente montée vers l'extrême aigu, 2003, GREC Mélanie GERIN, Les Vacances de Juan, 2003, GREC Simon GILLET, Terminus, 2003, GREC Ingrid GOGNY, 13/14, 2005, Les films du Dimanche Arthur HARARI, Des jours dans la rue, 2004, GREC Olivier HEMS, Résistance aux tremblements, 2006, Les films au long cours Sébastien HOSTALERY & Didier ZULLI, Oniril, 2003, Seafilms productions Isabelle JOLY, Judith, 2009, Envie de Tempête Jacqueline KALIMUNDA, Histoire de tresses, 2003, GREC Mina KESSAR, La Douleur du silence, 2004, GREC Laurent LARIVIERE, J'ai pris la foudre, 2006, Aurora film Thierry LEBAS, L'enclume, 2010, Affreux, Sales et Méchants Anne-Sophie LE PICARD, Mirage, 2004, GREC Teddy LUSSY, Embrassez les tigres, 2005, GREC Jean-Bernard MARLIN et Benoît RAMBOURG, La Peau dure, 2007, Why Not Productions Nathalie MARS, Aller-retour, 2003, GREC Fouad MIKRAT, L'été presque parfait, 2008, Sotavento Joël OLIVIER, Et pourquoi pas Blanche-Neige, 2010, Les films du cygne Carlos PARDO, Le retour du Printemps, 2002, Mat film Antoine PAROUTY, Des rêves pour l'hiver, 2010, Perspectives film [Moyen métrage] Emma PERRET, Le Cygne, 2009, Tournez S'il Vous Plaît Production David PICARDA, L'échappée, 2005, GREC Pierre PINAUD, Les Miettes, 2006, Sli productions Marianne PISTONE, Sylvain aux ombres, 2006, Mobilis Productions Régis ROINSARD, Simon, 2001, La Luna Productions Samba SARR, La discorde, 2008, Ebène productions Kathy SEBBAH, La harde, 2009, Ecce films Juliette SENIK, On veut des bottes, 2002, Tara Films Idir SERGHINE, Issa, 2003, GREC Richard SIDI, Attaches fines, 2000, Ostinato Production Maïa THIRIET, Ici et là, 2004, Le Grec Gilles TILLET, Automne-Hiver, 2007, le Bureau Nicéphore TSIMDIBAROS, L'auto, 2005, GREC Olivier VOLCOVICI, L'entrave, 2006, Sacrebleu productions Stéphanie VASSEUR, 3ème B / 4ème Gauche, Mezzanine films Aymeric VERGNON-D'ALANÇON, Ligature, 2003, GREC Nathalie VERNEREY, Jeanne, 2002, GREC Franck VIALLE, Avec les mots des autres, 2005, GREC Ahmed ZIR, Cessez le feu, 2004, GREC Documentaire Carole ARCEGA, Eric Rondepierre : EXIT, 2006, Label ombres [Essai] Sarah BENILLOUCHE, Cet incessant souci du monde, 2003, Les Films d'Ici Cyril BRODY, En service, 2006, Ostinato Production [Essai] François CHRISTOPHE, Facteur Toubab, 2003, ARTE France, Mille et Une Films Ana Maria DE JESUS, Futur conditionnel, 2005, CAV Myriem GHERBI, Noirs-Marron..., 2005, partenaires institutionnels Fanny GUIARD, Terra Magica, 2006, Futurikon Tom HANSON, Nos vies extimes, Lowave, 2009 [Essai] Bogena HOROCKOVA, Fermeture définitive du Kolkhoze, 2003, Les films à Lou /Couleur films Chiara MALTA, Armando et la politique, 2008, Sacrebleu Suzel ROCHE, Polo et les professionnels, 2007, Cailloux & Crudu/ Fabric Filmik/ l'Embobineuse [Essai] Laurent ROTH, Maison de famille / J'ai quitté l'aquitaine, 2005, CAURI Film Luba VINK, Aislado, 2009, Celluloïde films ... suite à la résidence 24 COMPOSITIONS DE MUSIQUE ORIGINALE DE FILMS Renaud ARMANET, compositeur de Tout et rien, court métrage de Gaël NAYT, Les Films de l'Arlequin Nima AZARMGIN, compositeur d'Explication des Salamandres, documentaire de Maria PINTO, AMP Emeric BILLARD, compositeur de Courtes histoires de train, court métrage de François AUNAY, Carlito Films Baptiste BOUQUIN, compositeur de Le roi Jean, court métrage de Jean-Philippe LABADIE, Épicentre Films Stéphane DELICQ, compositeur de A l'époque, court métrage de Nadine BUSS, Stapontin Yann COPPIER, compositeur de Moi, à ta place, court métrage de Michel TAVARES, Takami production Guillaume FEYLER, compositeur de Pellis, court métrage de Yann GOZLAN, Les Films au long cours Daniel GLET, compositeur de Les Mâtines, court métrage d'Annick RAOUL, Château-Rouge Productions Daniel GLET, compositeur de Quelque chose de mal, court métrage de Nadir Abdel MESSEH, La vie est belle associés Patrick LAVIOSA compositeur de Paradisco, court métrage de Stéphane LY-CUONG, Athanor Productions Franck LEBON, compositeur de Noli me tangere, court métrage de François-Xavier VIVES, Sésame Film Octavio LOPEZ, compositeur de Dynamique de la ville, court métrage de Corinne DARDE Jean-Christophe MARTI, compositeur de Maison de Famille de Laurent Roth, Cauri films Frédéric OZANNE, compositeur d'Acte Manqué, court métrage de Romain DELANGE, GREC Laurent PEREZ, compositeur de Le Ballon prisonnier, court métrage de Cyril GELBLAT, La Luna Vale POHER, compositrice de Je criais contre la vie, ou pour elle, court métrage de Vergine KEATON, 25 Films Arnaud ROY, compositeur de Sauvages dans la ville, court métrage de Yann MARQUIS, Cinéma en Lumière David TRESCOS, compositeur de De Père en fils, documentaire de Philippe AYME, Adalios Virgile VAN GINNEKEN, compositeur de Andante mezzo forte, d'Annarita ZAMBRANO, Sensito Films Karol BEFFA, Xavier BUSSY, Julien DASSIÉ, Yumiko JUVIGNY, Frédéric NOREL, Cinq variations musicales originales sur le film muet Roméo et Juliette d'Ugo FALENA 24 OUVRAGES SUR LE CINEMA RÉSIDENCE D'ÉCRITURE Marcel HANOUN, Le Chien d'Ulysse, Edition Yellow Now. Préface de Nicole Brenez, déc 99. Christophe PELLET, Le Garçon-Girafe, Editions de l'Arche, déc 99. Claire CLOUZOT, Catherine Breillat, indécence et pureté, Editions de l'Etoile, Janv 2004. Christian-Marc BOSSENO (dir.), Dictionnaire du cinéma populaire en France, Editions du Nouveau Monde, Nov 2004. ÉDITIONS ET CO-ÉDITIONS Entretien, Jean RENOIR, Faire des films, Colloque Renoir sept 1999, coll " Carré Ciné " Editions Séguier, 1999. Collectif, Le patrimoine cinématographique européen, La conservation. La diffusion. La distribution/Actes Colloque Patrimoine cinématographique européen. Mars 2001. Concours de scénarios de courts métrages du Département de l'Eure. 11 volumes depuis 1999. Editions des six scénarios lauréats du Concours de scénarios de courts métrages du Département de l'Eure. Collectif Écriture critique, état de veille/Actes Les Rencontres du Centre des écritures cinématographiques 1999. Editions Moulin d'AndéCÉCI/Images en Manœuvre. Sept 2004. Collectif Le paradoxe du personnage/Actes Les Rencontres du Centre des écritures cinématographiques 2001. Editions Moulin d'AndéCÉCI/Images en Manœuvre. Sept 2004. Collectif De l'ellipse à la syncope/Actes Les Rencontres du Centre des écritures cinématographiques 2002. Editions Moulin d'AndéCÉCI/Images en Manœuvre. Sept 2004. Collectif Tendre l'oreille, ouvrir l'œil/Actes Les Rencontres du Centre des écritures cinématographiques 2003. Editions Moulin d'AndéCÉCI/Images en Manœuvre. Sept 2004. Coffret Béatrice Merkel, 2 volumes : Pierre Alferi - Albert Serra & François Bégaudeau - Patricia Mazuy. Editions Capricci / Moulin d'AndéCÉCI. 2010. Livre-DVD, " Honor de Cavalleria ". Editions Capricci / Moulin d'Andé-CÉCI. Mai 2010. 3 Nadim, 17 ans, attend régulièrement sa mère FrancoLibanaise, au Train Bleu, à la gare de Lyon. Elle l’écoute à peine, lui laisse de l’argent et repart. C’est leur rituel. Livré à lui-même dans Paris, il se cherche une vie : acheter l’amour d’un garçon, refuser l’affection d’une amie, apprendre à recevoir, brûler l’argent, s’en défaire. Va-t-il négocier sa propre disparition ? La tentation de la violence gagne du terrain. Une image le travaille intimement, celle d’une tour désaffectée, à Beyrouth, un ancien repaire de snipers. Recherche de production Nadim ou les transactions © Sébastien Dolidon [email protected] VIKEN ARMENIAN Né en 1972 à Beyrouth, vit à Paris depuis 1989. Après des études de droit et de philosophie, Viken Armenian a été assistant réalisateur sur des films de Vincent Dieutre et de David Teboul. En 2006 il a réalisé un film expérimental sur la mémoire subliminale de la guerre "Happy View" et un court métrage documentaire sur le quotidien des employés de maison Philippines au Liban "Maids in the city". Il collabore à l'écriture de plusieurs scénarios en collaboration avec le romancier Ariel Kenig (Partie de campagne, Les Enfants rouges). FILMOGRAPHIE 2007 Maids and The City, Court métrage, Documentaire 2006 Happy View, Court métrage, Essai 2006 I Don't Play Tennis, Court métrage, Essai Réalisation : Viken ARMENIAN Genre : Fiction Format : 35 mm Durée : 1h20 Nationalité : Française & Libanaise Lieux de tournage : Paris Langue(s) de tournage : Français Etat d’avancement du projet : En cours de réécriture Consultante : Marina DÉAK Recherche de production 4 LINDA ARZOUNI D'origine libanaise, je suis née au Sénégal où j'ai suivi toute ma scolarité. Après une année de Sciences Humaines à l'Université de Dakar, je viens faire des études de cinéma à Paris, à l'ESEC et l'Université de Paris VIII, complétées par une maîtrise d'Histoire de l'art à Paris I. Après une expérience de comédienne en Compagnie, je réalise trois courts-métrages de fiction. Aujourd'hui, parallèlement à l'écriture de mon premier long métrage, je suis amenée à me rendre régulièrement en Inde pour un projet de documentaire sur un musicien indien résidant à Calcutta. Recherche de production [email protected] Segments d'amour Dans une triangulaire amoureuse, Lila, Pierre et Julie, démêlent leurs attachements et leurs dépendances. Lila écrit un récit sur la mort de son père dans l’espoir d’en faire le deuil. Un jour, dans un parc, elle rencontre un homme étrange, l’Homme sans tête, qui bouleverse sa vision du monde en l’initiant à la vérité de l’Impermanence des êtres et des choses. Chacun à leur manière, Lila, Pierre et Julie apprendront à faire les grands et petits deuils qu’impose la vie quotidienne. FILMOGRAPHIE 2006 Le Trésor des Silences, court-métrage , fiction, 35mm, couleurs. Diffusion France 3 1997 Un point c'est tout, court-métrage , fiction, S16, couleurs, 8mn. Avec Denis Podalydès. 1992 Sans titre, court-métrage, fiction, 35mm, couleurs, 8mn. © Jean-Pierre Tingaud Réalisation : Linda ARZOUNI Genre : Fiction Format : 35 mm Durée : 1h40 Nationalité : Libanaise / Sénégalaise Lieux de tournage : France Langue(s) de tournage : Français Etat d’avancement du projet : En cours d’écriture Consultante : Elisabeth KAPNIST Recherche de production 5 Recherche de production [email protected] NADJA HAREK Jamais ensemble C'est une histoire sombre, qui part d'un désir de fête, d'évasion, de quête de liberté. HASSI, emprisonné par sa bande de copains et son rôle de grand frère tyrannique, "veille" sur ses soeurs HASSIA (dix-neuf ans) et SAMIRA (dix-huit ans). Cette nuit là, les filles décident de "faire le mur"... Réalisation : Nadja HAREK Genre : Fiction Format : HDV Durée : Entre 15 et 20 mn Nationalité : Française Lieux de tournage : Rhone Alpes Langue(s) de tournage : Français Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Bourse d 'écriture Beaumarchais 2010 Etat d’avancement du projet : En cours de réécriture Consultant : Gilles CAHOREAU Recherche de production 6 Etudes cinématographiques à Montpellier. La plupart de mes réalisations sont liées aux cultures urbaines (un documentaire et plusieurs films institutionnels). Je cadre et monte pour d 'autres réalisateurs. J'ai également prêté ma voix pour le dessin animé "Les lascards" d'El Diablo, et participe à la prochaine réalisation du photographe Wahib "Les chiens d'la casse". FILMOGRAPHIE 2010 Smockemon la relève, documentaire dvd battle of the year France ( 2001-2010) 2007 Legiteam obstruxion au coeur des battles, documentaire 52 ' 2006 Vagabond danse documentaire 52' 2003 Zerilipop, court métrage 15' CARL LIONNET Né le 26 mars 1972 à Bruxelles, migre en HauteSaône en 1982. Baccalauréat F12 Arts appliqués à Besançon, BTS Expression visuelle à Marseille, DNSEP aux Arts décoratifs de Strasbourg. Vit à Lyon depuis 2000. FILMOGRAPHIE 2010 "Les sorcières de l'oncle Joe" (court-métrage fiction) 2008 Co-écriture de "La pièce manquante" (titre provisoire), long-métrage de Nicolas Birkenstock. 2007 "Punaise!" (court-métrage fiction) 2006 "Le bûcheron" (court-métrage fiction) 2005 "La femme enceinte" (court-métrage fiction) 2004 "La conductrice" (court-métrage fiction) 2003 "Le facteur" (court-métrage fiction) 2002 "Le mouvement perpétuel" (court-métrage fiction) 2001 "Auxon-dessus" (court-métrage fiction) "L'autostoppeur" (court-métrage fiction) 2000 "Trajectoires d'une pensée" (court-métrage expérimental) "Mertz" (Vidéo-clip) 1999 "Le deuxième jardin" (court-métrage fiction) 1998 "La plongeuse" (court-métrage fiction) 1997 "Dunck" (court-métrage expérimental) 1996 "Aiguillages" (court-métrage fiction) Recherche de production [email protected] La mer noire Robert, la cinquantaine, chasseur passionné et sans scrupules, organise des chasses au gros gibier pour clients riches, sous la houlette de Sacha, la quarantaine, cynique et misanthrope. Thomas, la quarantaine, benêt, homme à tout faire de Robert, lui sert de pisteur pour la chasse. Un jour, Sacha propose beaucoup d'argent à Robert, pour une chasse particulière : une chasse à l'homme. Robert accepte sans hésiter, et choisit Thomas, gibier idéal. Mais au cours de la traque, Robert fait marche arrière. Il devient alors lui-même le gibier de cette chasse à l'homme… Réalisation : Carl LIONNET Genre : Fiction Format : À déterminer Durée : Environ 1h30 Nationalité : Française Lieux de tournage : À déterminer Langue(s) de tournage : Français Etat d’avancement du projet : En écriture Consultant : Boris LOJKINE Recherche de production 7 Behren, une cité minière de béton multicolore, l'une des plus grandes cités-dortoirs de France, perdue au milieu d'une nature immense et flamboyante. La première cité de grands ensembles d'Europe. A la lumière de l'histoire des femmes de mineurs italiens - venues en France il y a soixante ans pour suivre leurs maris -, le film explore la problématique de la construction de l'identité. Au premier plan se dessine ainsi le portrait d'une autre génération, celle des jeunes qui rejettent leur nationalité française et préfèrent se rattacher à celle de leurs grands-parents. L'été de la coupe du monde de football, deux générations, deux parcours, deux points de vue croisés à l'intérieur d'une cité en pleine métamorphose urbaine. Recherche de production Myosotis © P. Riedinger [email protected] http://www.rescigno.fr JONATHAN RESCIGNO Jonathan Rescigno est né à Forbach en 1980. Il fait des études d'arts à Metz au cours desquelles il tourne ses premiers courts métrages de fiction, réalise des films expérimentaux et met en scène des installations vidéo. Il étudie par la suite le cinéma documentaire à Strasbourg où il réalise "Climax" et développe ses projets d'écriture. En 2009, il est lauréat des Bourses de Création de la Moselle pour une résidence d'un an à Berlin. Il y réalise actuellement son film "Je suis passé par ici" qui sera présenté à la Künstlerhaus Bethanien en 2011. Ses films sont par ailleurs présentés dans les galeries comme la triennale d'art contemporain Moving World II au Luxembourg en 2010 ainsi qu'au Centre Pompidou Metz pour le programme Imaginez Maintenant. "Myosotis" est son premier long métrage documentaire. FILMOGRAPHIE 2010 2009 2007 2006 Réalisation : Jonathan RESCIGNO Genre : Documentaire de création Format : HD Durée : Long métrage Nationalité : Française Lieux de tournage : Lorraine Langue(s) de tournage : Français - Italien Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Aide à l'écriture - Conseil Régional de Lorraine Etat d’avancement : Projet disponible Consultante : Juliette SENIK Recherche de production 8 Destination Lune, CM doc Au bout de nulle part, CM fiction Climax, CM doc Tic Toc, CM fiction TARAZI GILLES Né en 1980 à Beyrouth, Gilles Tarazi a travaillé pendant un an avec des détenus à l'atelier vidéo de la prison de La Santé (programmation de film, création de jingles et réalisations de documentaires et de sketches). Il a été assistant réalisateur sur plusieurs longs-métrages tels que "Une Chanson dans la tête" de Hany Tamba, "Le Dernier Homme" de Ghassan Salhab, "Chaque jour est une fête" de Dima El-Horr, et sur les parties libanaises de "Hadewijch" de Bruno Dumont et de "Ilich, Story of Carlos" d'Olivier Assayas. Son courtmétrage, "Demain, 6h30" a été sélectionné dans de nombreux festivals. Recherche de production [email protected] Le remplaçant Un pays du Moyen-Orient au bord de la guerre civile. Fistok, jeune voyou qui vient de sortir de prison a un plan : partir en Australie. Il est prêt à tout pour mettre la main sur les 5000$ qui lui serviront de garantie de visa. Un film noir qui puise sa matière dans le bouillon de haine des sociétés arabes actuelles et les conflits familiaux. FILMOGRAPHIE 2008 "Demain, 6:30", CM Fiction Réalisation : Gilles TARAZI Genre : Fiction - Film noir Durée : 110 mn Nationalité : Libanaise Lieux de tournage : Moyen-Orient Langue(s) de tournage : Arabe Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Sélectioné au Sundance Screenwriter's Lab. * Festival Cinemed de Montpellier Etat d’avancement du projet : En réécriture Consultante : Agnès FEUVRE Recherche de production 9 Pourquoi s'échiner à vouloir faire la planche dans la piscine d'un hôtel d'aéroport ? Parce que votre père, médaillé de bronze au relais 4X100 à Mexico, puis truand, va sortir de taule ? Parce qu'avant de regagner l'Amérique, votre mère, vedette cathodique, vous a peu regardé ? Le fait est que Paul est en panne. À croire qu'il ne sait rien faire. Un enfant, ce serait dans ses cordes ? C'est ainsi que l'entreprend Charcot, qui recrute des géniteurs au patrimoine prestigieux pour futures mères fortunées. Paul a besoin d'argent pour sortir de cet hôtel devenu sa prison. Et Charcot lui en promet. Son père aussi, à sa manière… À quoi Paul vat-il participer ? Recherche de production Passage de témoin [email protected] http://www.myspace.com/franckthoraval FRANCK THORAVAL Né à l'Ouest en octobre 69, ratant de peu le pied sur la lune, il consacre 10 ans à la gymnastique "artistique". Se ressaisit après son bac scientifique et devient licencié ès cinéma. Voyage alors pour prendre l'air et s'installe à Bruxelles l'année où la Belgique ne produit aucun long-métrage. Revient à Paris, où il travaille dans le cinéma comme assistant à tout ce qui s'assiste avant de réaliser 3 courts-métrages. Puis, il entame l'écriture de son premier long-métrage dans lequel il questionne l'esprit olympique. FILMOGRAPHY 2007 Les corps blancs de Karine Jollet - Portrait de 5' 2007 Le cœur net - fiction 25' - diffusion France 3 2004 Ce qui nous lie - fiction 35' - diffusion France 3 2001 Nulle part où aller - fiction 24' - diffusion France 2 Réalisation : Franck THORAVAL Genre : Fiction Durée : 90 mn Nationalité : Française Lieux de tournage : France / Belgique Langue(s) de tournage : Français Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Aide à la réécriture du CNC * Atelier Grand Nord 2010 Etat d’avancement du projet : En cours de réécriture Casting : Bouli LANNERS Consultante : Siegrid ALNOY Recherche de production 10 Fiction(s) est un web-documentaire expérimental. A travers une attraction touristique mexicaine qui met en scène le drame des clandestins, il invite l'internaute à s'interroger sur le rapport qu'il entretient avec le réel et ses représentations audiovisuelles. Recherche de coproduction Fiction(s) © Olivier Allard [email protected] LISA DIEZ GRACIA Après avoir obtenu un diplôme d'Arts Plastiques aux Arts Décoratifs de Strasbourg, Lisa Diez Gracia explore les pratiques, du théâtre à la vidéo en passant par la photographie et le dessin. Enfant de la télé-réalité et du virtuel, elle cherche, à l'instar de beaucoup d'artistes de sa génération, la distance juste vis à vis des images et du réel, une distance qui se révèle, au fil de ses projets, toujours instable... FILMOGRAPHIE 2004 Voyage en Grande Hôtellerie, documentaire de création (15 minutes) Réalisation : Lisa DIEZ GRACIA Genre : Web-documentaire expérimental et documentaire (52min.) Format : Vidéo HD Durée : de 10 à 45 minutes selon le parcours interactif Nationalité : Française Lieux de tournage : Mexique : Parc Eco Alberto, El Alberto, Ixmiquilpan, Mexico, Guadalajara Langue(s) de tournage : Espagnol, amérindien, anglais / sous-titrés Production : Honkytonk Films [email protected] Etat d’avancement du projet : Développement Consultant : Christian MERLHIOT Recherche de coproduction 12 Recherche de coproduction [email protected] NICOLAS ENGEL Passionné de comédie musicale, Nicolas Engel réalise le court métrage "Les Voiliers du Luxembourg" en 2005. Puis il approfondit son travail sur la fiction chantée avec "La Copie de Coralie", présenté en Compétition à Cannes en mai 2008 à la Semaine Internationale de la Critique. En 2010, il participe à la Collection de CANAL + avec "Le Crocodile du Dniepr". Il y dirige Lou Doillon et un groupe de crocodiles ukrainiens dans les rues de Kiev. Le film est présenté cette année à la Semaine Internationale de la Critique. Le chant de Claire Un film chanté. Erik Pettersson, jeune professeur de musique revenu quelques jours en Suède pour le mariage de son frère, découvre parmi les affaires d'une ancienne voisine une vieille cassette audio. Fasciné par la voix féminine qu'il entend, il part en France, dans la ville d'où viendrait l'enregistrement. Là, une documentaliste l'aide à retrouver les traces de la femme qu'il cherche et s'approprie peu à peu la quête d'Erik… FILMOGRAPHIE 2010 Le chant de Claire (en écriture) 2010 Sam 1 (en préparation) 2010 Le crocodile du Dniepr (fait partie de " La Collection Pique sa Crise " de Canal Plus) 2008 Un premier amour, pocket film musical (fait partie de la collection " Mes 20 ans" initiée par Arte) 2008 La copie de Coralie, film musical 2005 Les voiliers du Luxembourg, film musical Réalisation : Nicolas ENGEL Genre : Fiction musicale Format : 35 mm Durée : 90 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : La ville de Briare, une écluse en Poitou - Charentes, le port de Karlskrona en Suède … Langue(s) de tournage : français / anglais / suédois Production : Kidam Film - [email protected] Etat d’avancement du projet : En écriture Recherche de coproduction 13 Titre de travail C'est l'histoire d'un jeune homme qui marie son frère… à la jeune femme dont il est lui-même amoureux. Mais un invité surprise dans le mariage va peut-être bouleverser l'ordre des choses…. Recherche de coproduction Champagne pour tout le monde [email protected] AURÉLIA GEORGES A été entre autres assistante de production, collaboratrice de la revue L'Art du Cinéma, assistante réalisateur en Pologne, élève à la Fémis, lectrice de scénarios, membre de l'équipe de sélection de la Quinzaine des Réalisateurs, traductrice, intervenante pédagogique, scénariste et réalisatrice. FILMOGRAPHIE 2008 L'Homme qui marche, long métrage, fiction 2002 Sur la pente, court métrage, fiction Réalisation : Aurélia GEORGES Co-scénariste : Maud AMELINE Genre : Fiction Format : À déterminer Durée : 90 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : Campagne française Langue(s) de tournage : Français Production : ÆTERNAM Films - Arnaud Louvet [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Aide à la Réécriture de Basse-Normandie (fin 2008) Etat d’avancement du projet : En réécriture Consultante : Fanny BURDINO Recherche de coproduction et de distribution 14 Recherche de coproduction [email protected] STÉPHANIE GILLARD Née en 1973 à Paris. Études de droit, ESAV (Ecole Supérieure d'audiovisuel) Toulouse. J'ai travaillé comme assistante réalisation et production avec Les Films à Lou, Agat films ou Maïa Films et pendant plus de 3 ans, comme chargée de production à la Ménagerie, studio d'animation à Toulouse. J'ai ensuite produit et réalisé mon premier film "Une Histoire de Ballon", sur la rencontre de la tradition orale et du football en Afrique. En 2009, j'ai réalisé un second documentaire, "Les Petits Princes des Sables". Aujourd'hui je continue de développer des documentaires, tout en travaillant comme journaliste et comme monteuse. La Route du Retour Chaque année, une troupe de cavaliers Sioux reprend le chemin emprunté par la tribu de Big Foot entre la tombe de Sitting Bull et le site du massacre de Wounded Knee. Il est dit que les enfants de la 7e génération après Wounded Knee, reformeront le cercle de la Nation Sioux, et aujourd'hui cette 7e génération va prendre cette route. Ce film raconte cette chevauchée fantastique à la mémoire des ancêtres, un voyage pour reconstruire une identité perdue et qui confronte l'Amérique à sa propre histoire. FILMOGRAPHIE 2009 Les Petits Princes des Sables, documentaire 54' - Ekla Production Co-production France Ô Mention spéciale prix du meilleur documentaire Festival du Film Panafricain Cannes 2009 2006 Une Histoire de Ballon, documentaire 54' - OZ* Diffusion ARTE Étoile de la SCAM 2007 Prix spécial du Jury Festival International de films de sports - Palerme 2007 Réalisation : Stéphanie GILLARD Genre : Documentaire de création Format : HD Durée : 90 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : Etats Unis - Dakota du Sud Langue(s) de tournage : Anglais, Lakota Production : Ekla Production Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Aide au développement Procirep Etat d’avancement du projet : En développement, après repérages Consultante : Simone BITTON Recherche de coproduction et de distribution 15 October 21st 1994 7:38am, one bus, one van, and four sedans holding forty-nine passengers plunged into the Han River in the Sungsoo Bridge Collapse Incident leaving thirty-two dead. The can and two sedans that were traveling across the breaking point fell into the river together and two sedans that were hanging on the edge also fell in the water. The number 16 bus was hanging on the edge of the broken bridge when it tipped over and fell which caused many casualties including one Moohak Girls Middle School student and eight Moohak Girls High School Students who were on their way to school. The cause of the incident was fault construction. 16 years later, the middle school girls that lost their friend in the Sungsoo Bridge Collapse Incident have become thirty years old. Recherche de coproduction Grape Candy [email protected] HEE-JUNG KIM 2008 Presently the instructor of 2nd year Film Production at Seoul Institute of the Arts 2001 Completed the graduation film "Once…Someday" 1996 Entered Polish National Film School (Lódz Film School) 1994 Completed the Performing Arts Academy 1993 Entered the Performing Arts Academy for Play Directing Directed Anton Chekhov's "Proposal", Jungil Chang's "Indoor Play" 1993 Graduated from Seoul Institute of the Arts 1993, Directed a graduation play called "Sand Storm" 1991 Entered Seoul Institute of the Arts as a Playwriting major FILMOGRAPHIE Director : Hee-Jung KIM Genre : Drama Running time : 100 minutes Nationality : Republic of Korea Shooting location : Korea Shooting language : Korean Production Cie : Village Entertaiment Jae-hyuong PARK - [email protected] Coproduction Cie : Third home - Antoine SEGOVIA [email protected] State of the writing process : Working for final version Searching coproduction 16 Feature Film The Wonder Years - HD Film Drama, 95min October, 2005 ~ February, 2006 Stayed in Paris for 'Residence du festival' which is part of Cinéfondation at Festival de Cannes and completed the screenplay for The Wonder Years February, 2006 Participated in Cinemart at the International Film Festival Rotterdam Feature Film Project A Killer's Fried Chicken Bar 2003 Selected for Film Development Support by the Korean Film Council for A Killer's Fried Chicken Bar 2001 Graduation Film Once...someday... - Film Drama, 35mm, color, 16min 6th Invited to Pusan International Film Festival, Wide Angle Competition Category 2000 Encounter - Film Drama, 35mm, color, 12min 36th Chicago International Film Festival - Student Film Category Gold Plague Clermont-Ferrand International Film Festival, 2001 1999 Portrait of a Father - Film Drama, 35mm, b/w 19th International Festival of Film School, MUNICH 15th Warsaw International Film Festival Premiers Plans Festival D'Angers 1999 Good Day - Documentary, Betacam Invited to the 2nd Women's Film Festival in Seoul, Short Film Competition 1998 The Way Home - Film Drama, u-matic 1998 Ilona's Two Houses - Documentary, 35mm, b/w http://khti-le-court.blogs.allocine.fr Recherche de coproduction [email protected] YANIS KOUSSIM Yanis Koussim est un jeune réalisateur de 30 ans. Il appartient à ce que la presse spécialisée algérienne appelle "LES JEUNES INDEPENDANTS". C'est au cours de ses études de droit qu'il décide de devenir cinéaste. Il commence par réaliser des courts documentaires dans sa ville natale (Sétif, dans l'est algérien) et à Paris, puis il se forme en travaillant en tant qu'assistant sur divers tournages, ce qui lui permet d'approcher des réalisateurs tels que Costa Gavras, et Phillipe Faucon. Il participe également à divers formations, tel que l'Université d'été de la FEMIS. Il écrit en parallèle les scenarii du plus gros succès télé algérien "NAS M'LAH CITY 3". Son premier court de fiction dans les normes professionnelles "KHTI", qu'il réalise en 2007 (il en a réalisé deux autres auparavant) a reçu deux prix en Algérie et un a l'étranger, et est déjà sélectionné dans plusieurs festivals internationaux (Maroc, Espagne, Italie, Egypte) "BAHARA" sera son premier long métrage. Yanis Koussim est aussi l'auteur d'un recueil de nouvelles " LE CORAN SELON AMMA ET MAMAN FOUSSA " pour lequel il est arrivé deuxième au prix littéraire MOHAMED DIB. Le recueil sera édité prochainement. Bahara Fatma, veuve de Nouredine, un pêcheur disparu en mer, a repris le métier de son mari : à son tour, elle est devenue pêcheuse. Sa belle famille l'a alors contrainte à leur abandonner sa fille, Karima, qui n'avait que 5 ans. Aujourd'hui, Fatma a 50 ans, vit seule, et exerce une activité exceptionnelle pour une Algérienne. Sa vie se passe surtout au port, entre la dureté du travail en mer, le souvenir de Nouredine et les frictions avec Kaddour, le mandataire principal des pêcheurs. Fatma ne fréquente que deux ou trois voisines, quelques pêcheurs, anciens amis de son mari, et Maurice, le gardien de phare du port. Un beau matin, Karima revient après plus de 20 ans d'absence. Elle est couverte de bleus et vient de fuir son mari, qui l'a violement battue. Alors que sa fille se mure dans la dépression, Fatma doit réapprendre à être mère, tout en se battant pour sauver son gagne-pain, son métier, menacé par la spéculation. FILMOGRAPHIE Réalisation et scénario : 2010 MON PAPA EST UNE LEGENDE... Long metrage documentaire (en pre-production) 2009 KHOUYA Fiction. 20 Minutes. (En en post production) 2007 KHTI Fiction. 18 Minutes 2005 L'ANTENNE Fiction. 15 Minutes 2003 HISTOIRE(S) DE TANGO Docu-Fiction. 7 Minutes 2002 LE PLUS BEAU DE TOUS LES TANGOS DU MONDE. Fiction. 16 Minutes 2001 LA FANTASIA DU CAVALIER BLANC DOCU. 15. Minutes 2000 SILENCES ET CHUCHOTEMENTS DOCU. 13 Minutes 1999 LA CITE PERDUE Docu. 22 Minutes Scenario : 2009 LA DOUCHE. De Rita El-Qessar (Maroc) Fiction. 20 Minutes 2006 Nass Mlah City. Série télé Réalisation : Yanis KOUSSIM Genre : Fiction Format : 35mm Durée : 103 minutes Nationalité : Algérienne Lieux de tournage : Cherchell (Algérie) Langue(s) de tournage : Arabe Algérien Production : MD.CINE [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * MED : MEDA FILM DEVELOPMENT Etat d’avancement du projet : Développement Consultant : Olivier LORELLE Recherche de coproduction et de distribution 17 Titre provisoire Une journée chaude du mois de Juillet 1999, Mikhi va tomber amoureux de Rita, une belle jeune femme éthérée qu'il trouve enchaînée à un guidon de voiture. Mikhi est un poseur de sabots, il travaille pour le service municipal de Casablanca. Rebus de la société, c'est un parasite qui ne garde son emploi qu'en raison de la protection de Daoud, un commissaire hargneux dont le passé trouble est lié aux années de plomb. En échange de sa protection, Mikhi sert de factotum à la femme bienaimé paraplégique de Daoud. Mikhi & Rita vont vivre une intense et courte passion avant que les frères de cette dernière - des braqueurs notoires pourchasssés par le commissaire Daoud - ne s'interposent entre les deux amants. Maltraité par les frères, impuissant et livré à lui-même, Mikhi va essayer par tous les moyens de récupérer Rita, et finit par proposer aux frères un plan pour dévaliser un transporteur de fonds. En réalité, il cherche seulement à gagner du temps mais se retrouve finalement happé par la folie et la frénésie de la virée criminelle des frères. Grâce à Mikhi, le commissaire Daoud ne tarde pas à retrouver la trace des frères. L'affrontement tourne court et Daoud est piégé dans un coffre de voiture, condamnant sa femme à une mort certaine. Daoud s'en sort finalement, fou de rage et de chagrin ; et décide de traquer les frères et de les éliminer un à un. Les amoureux se retrouvent piégés au milieu d'une guerre tandis qu'au loin, comme une sourde menace, des rumeurs annoncent la maladie du père de la nation : Hassan II… Recherche de coproduction RITA / la Sarabande des Pittbull [email protected] [email protected] HICHAM LASRI Né en 1977 à Casablanca. Après des études juridiques, il change d'orientation et commence une carrière d'écrivain, de dramaturge et de scénariste. Il obtient le grand prix du jeune écrivain de l'Union des écrivains du Maroc en 2005 et le Prix d'encouragement Naaman (Liban) pour la pièce de théâtre "(K)Rêve". Il est aussi lauréat du Grand Prix 2M de Littérature pour le Roman de science-Fiction "Stati©" ainsi que de multiples prix de nouvelles et de poésie. En 2002, il remporte le prix Reggab du scénario et réalise son premier court-métrage "Géométrie du remords", puis trois autres sur 4 ans. FILMOGRAPHIE 2006 L'os de fer moyen métrage 2005 Jardin des rides, court-métrage Réalisation : Hicham LASRI Genre : Fiction Format : Argentique Durée : 100 minutes Nationalité : Marocaine Lieux de tournage : Casablanca Langue(s) de tournage : Marocain Production : La prod - Lamia CHRAIBI [email protected] - [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * 550 000€ du centre national de la cinématographie marocain - mars 2008 * 100 000€ de la chaine TV 2M (maroc) Etat d’avancement du projet : En pré-production Consultant : Sébastien REGNIER Recherche de coproduction et de distribution 18 Recherche de coproduction [email protected] www.davidlebozec.com L'art des Thanatier Au 18e siècle, Prosper Thanatier, dernier né d'une longue lignée de bourreaux, exerce avec passion son métier qu'il considère comme un art. A l'aube de la Révolution, il se voit forcé d'abandonner ses outils et son savoir faire ancestral, au profit d'une toute nouvelle machine d'exécution. Privé de son ancien art de vivre, Prosper ne s'adapte pas au "progrès", et refuse de voir son rôle d'exécuteur relégué à une simple machine… DAVID LE BOZEC Né à Rennes à la fin du siècle dernier, mon envie de créer des histoires en images s'est d'abord exprimée à travers les arts plastiques et la bande dessinée. Quittant la Bretagne pour Paris, j'ai alors orienté mes études vers le cinéma, exerçant le métier de storyboarder et réalisant quelques courts métrages en parrallèle de l'université. Le projet d'animation que je prépare aujourd'hui représente beaucoup pour moi, puisqu'il symbolise la réunion de mes deux médiums de création, en même temps qu'il marque réellement mes premiers pas de cinéaste plasticien. FILMOGRAPHIE 2008 Là où il y a la vie - CM - Fiction 2008 L'astronaute - CM - Animation 2006 Les joueurs d'échecs - CM -Fiction/ animation Réalisation : David LE BOZEC Genre : Animation Format : Format de tournage : 2K ; format de diffusion 35mm ; technique utilisée : 2D traditionnel. Durée : 12 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : Bureaux de création à Paris et région Bretagne Langue(s) de tournage : Français Production : ButterFly Productions [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * * * * * * Région Bretagne (32 000€) Procirep/Angoa (2 500€) Paris Jeune Talent (8 000€) Fondation Beaumarchais écriture&production (6 500€) Faculté Paris 3 (1 000€) Culture Crous (600€) Etat d’avancement du projet : En développement Consultante : Sophie HIET Recherche de coproduction et de diffusion 19 Pavel vit à Marcilly, un village des bords de Loire. Il travaille chez Martinsson, l'industriel local, comme son père et son grand-père avant lui. Bientôt, il en est convaincu, il épousera Anja, son amie d'enfance, sa presque-soeur. C'est comme ça, c'est écrit. Pourtant, à 18 ans, Pavel se heurte à une réalité moins docile, moins prévisible, plus violente aussi. Simultanément il perd son travail à l'usine et voit Anja, rêvant d'émancipation, s'éloigner peu à peu. Pavel a soudain le sentiment d'être effacé de son propre avenir. Il ne le supporte pas. Il préfère, de lui-même, s'effacer du monde. Recherche de coproduction Le déserteur [email protected] SIMON LECLERE Après des études de lettres et de cinéma, je réalise mon premier court métrage en 1999. En 2001, je crée à Orléans la société Alter Ego, au sein de laquelle je produirai une dizaine de films, fictions et documentaires. J'abandonne en 2007 mon activité de producteur pour me consacrer, dans le cadre de l'Atelier Scénario de la Fémis, à l'écriture de mon premier long métrage de fiction. "Le déserteur" sera lauréat l'année suivante du Trophée CNC du Premier Scénario. FILMOGRAPHIE 2010 2007 2006 2002 1999 1997 Réalisation : Simon LECLÈRE Co-scénariste : Agnès FEUVRE Genre : Fiction Format : 35mm Durée : 100 minutes environ Nationalité : Française Lieux de tournage : France Langue(s) de tournage : Français Production : Perspective Films, Isabelle MATHY [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Aide à l'écriture, Région Basse-Normandie, 2007 * Trophée du Premier Scénario, CNC, 2008 * Aide à la réécriture, CNC, 2009 Etat d’avancement du projet : Recherche de financements Consultant : Salvatore LISTA Recherche de coproduction et de distribution 20 Les vivants (fiction, en post-production) Minimum vital (documentaire) L'arche de Noée (documentaire) L'adieu au Pirate (fiction) La mort dans l'âme (fiction) En attendant (fiction, co-réalisation : Jan Speckenbach) Recherche de coproduction [email protected] VLADIMIR PERISIC Vladimir Perisic was born in Belgrade, Serbia . He studied film directing at La Femis, Paris. His graduating film "Dremano oko" was selected for Cinefondation, Cannes Festival, in 2003. "Ordinary People", his first feature film, was developed in the Résidence du Festival and presented at L'Atelier du Festival in 2005. The film was shown in the Cannes Critics Week section in 2009. FILMOGRAPHIE 2009 Ordinary people (fiction) 80 min., 35 mm. 2003 Dremano oko (fiction) 31 min., 35 mm. The World according to Stefan "The world according to Stefan" chronicles one summer in the every day life of an 18-year-old teenager from Belgrade, Stefan, who with a group of friends is trying to find money to go to the seaside. This is also the summer in which Yugoslavia fell apart and this dissolution of a country and a society is (un)-seen through the gaze of a teenager and his generation. I want to make a film that explores this feeling of literally falling asleep in one country and waking up the next morning in another without realizing it before it is too late. Director : Vladimir PERISIC Genre : Fiction Format : 35 mm Running time : 90 minutes Nationality : Serbian Shooting location : Belgrade, Serbia Shooting language : Serbian Production Cie : Trilema film - [email protected] State of the writing process : Script development Searching coproduction and distribution 21 C'est l'histoire d'une étrange maison où les pulsions de Mama Rama, N'Dongo, Adji et Souleymane se télescopent sous la forme d'incessantes luttes quotidiennes. C'est aussi l'histoire d'un quartier bouillonnant où les luttes se prolongent en dehors de la cour, alors qu'une campagne électorale bat son plein. Mais en y regardant de plus près, c'est le portrait d'une société éclatée qui se dessine, entre les mirages, les désirs et les conventions sociales… Trois générations prises dans leur lutte quotidienne et leurs fantasmes attisés par la chaleur de l'été. En attendant les fortes pluies de l'hivernage… Recherche de coproduction Dakar en attendant la pluie [email protected] [email protected] http://marc.picavez.free.fr MARC PICAVEZ ET MASSAËR DIENG Réalisation : Marc PICAVEZ ET Massaër DIENG Genre : Fiction Format : 35mm Durée : 90 minutes Nationalité : Senegal / France Lieux de tournage : Dakar Langue(s) de tournage : Français et Wolof Production : PICTURE BOX - [email protected] Coproduction Cie : LES FILMS SAUVAGES - [email protected] Massaër DIENG Né en 1976 à Pikine dans les banlieues de Dakar, Massaër DIENG commence son parcours cinématographique à Nantes à travers sa rencontre avec l'association Makiz'Art. Il coréalise le film "Bul déconné !" puis part à la Sorbonne suivre un Master Pro dans l'audiovisuel. Il retourne ensuite vivre à Dakar d'où il développe le projet "Dakar, en attendant la pluie". En 2008 il réalise "DK-2182Z", un documentaire produit par le groupe Image et Vie et la fondation Libero Bizzari. Marc PICAVEZ Né en 1981, Marc PICAVEZ écrit son premier scénario au lycée et remporte le concours des Scénarios sur la drogue avec le court-métrage "C'est presque terrible". Il crée en 2000 l'association Makiz'Art et coréalise son premier film, "Bul déconné !", fruit d'une collaboration avec Massaër DIENG. Tout en développant "Dakar, en attendant la pluie" Marc a réalisé deux courts métrages : "France-Brésil et autres histoires…" (2007), et "Agosto" (2009). Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Goteborg International Film Fund (aide à l'écriture, 2009) * Sélectionné à Babylon International (Berlin, 2010) * Sélectionné à l'atelier de projets des Journées Cinématographiques de Carthage (2008) * Sélectionné au Festival International des Scénaristes de Bourges (2009) *Atelier Sud Ecriture n° 17 (Tunis, 2008) Etat d’avancement du projet : Réécriture, début de financement Consultante : Sophie HIET Recherche de coproduction et de distribution 22 FILMOGRAPHIE 2009 LA CARAVANE DES INITIES Réal. Massaër DIENG (21 min.) 2009 AGOSTO Réal. Marc PICAVEZ (29 min.) 2008 DK-2182-Z Réal. Massaër DIENG (13 min.) 2007 FRANCE-BRESIL ET AUTRES HISTOIRES Réal. Marc PICAVEZ (13 min.) 2005 BUL DECONNE ! Real. : Marc PICAVEZ et Massaër DIENG (75 min.) Recherche de coproduction [email protected] TONY QUEMERE Né à Quimper en 1978. Réalise son premier film en 2007 : "Les Secrets". Formation : Institut d'Etudes Politiques de Toulouse, Licences Histoire et Lettres Modernes. Master de Coopération et de Développement à l'Institut des Hautes Etudes sur l'Amérique Latine et Master de Coopération Artistique Internationale à Paris VIII. Mexique : service de communication des Nations Unies et service audiovisuel de l'Ambassade de France. Equateur : festival de cinéma itinérant dans les zones isolées du pays. Ateliers Varan en 2007. Ateliers vidéo de la Jonquière à Paris. La Première fois "La Première fois" est un projet cinématographique autour du "voyage initiatique" réalisé par l'auteur luimême il y a dix ans au Mexique. A travers ce retour vers les mêmes lieux, les mêmes personnes, il revient aussi sur ses anciennes utopies et sur sa propre expérience, jetant un regard à la fois tendre, drôle, critique et désenchanté sur un "âge des possibles" où tout semble encore à conquérir. Reprenant la manière de "Les Secrets", il refait le voyage, comme un pèlerinage, en construisant une distance ironique et percutante. FILMOGRAPHIE 2009 Les Champions du Monde (documentaire) 2007 Les Secrets (documentaire de création) Réalisation : Tony QUÉMÉRÉ Genre : Documentaire de création Format : HD Durée : 60 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : Mexique Langue(s) de tournage : Français, Espagnol Production : Sacrebleu Productions Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Bourse Scam : Brouillon d'un rêve Etat d’avancement du projet : En cours d’écriture Consultante : Agnès FEUVRE Recherche de coproduction 23 La liberté est une quête qui convoque le passé, dérange le présent, envisage l’avenir, par tous les moyens car la réalité a plusieurs facettes. “Le Ravissement” est un film ancré dans le réel avec un héros, des fous et des marionnettes, que l'on suit dans une trajectoire fulgurante comme un feu d’artifice intérieur, le temps (que ça dure) d’attaquer une banque ou un chargement de « PODVINS », de gravir la montagne, d’avoir froid, d’avoir chaud, ou de voir le soleil se lever une nouvelle fois... Tout cela finira assez mal, mais qu'est-ce que ça fait du bien : musique ! Recherche de coproduction Le Ravissement [email protected] CHRISTINE THEPENIER Née en 1961 à Nogent-sur-Marne, elle étudie les beaux arts à Marseille, puis découvre le théâtre et le cinéma en amateur. Elle collabore à de nombreux spectacles de danse et de théâtre comme créatrice de costumes en France et au Québec. Elle reprend des études en 1999 et obtient un DU «réalisation audiovisuelle» à l’Université de Montpellier. Elle réalise ses premiers films documentaires autour du travail de Germana Civera (danseuse) en 2001. Depuis, elle mène de front une activité de costumière et de documentariste. Elle revient à Marseille en 2006. FILMOGRAPHIE Réalisation : Christine THEPENIER Genre : Fiction Format : Vidéo HD Durée : Long métrage Nationalité : Française Lieux de tournage : SUD DE LA FRANCE ville / mer / montagne Langue(s) de tournage : Français Production : garantisanspigeon [email protected] Etat d’avancement du projet : En écriture Consultant : Christian MERLHIOT Recherche de coproduction 24 2008 Petites et Grandes Soustractions. 60 minutes. Arsenal production (avec le soutien de la région PACA) diffusion sur Canal Maritima et FR3 Marseille 2006 Balade Corsaire. 26 minutes. ICI & LÀ production 2004 Des instants. 52 minutes. Yenta production. Aide de la Procirep. Diffusion sur Image plus 2001/2003 Des Instants. Si t’ulls. Objets trouvés. Down and up. Courts-métrages. Production SUFCO. Cie Inesperada. ICI & LÀ. En cours Disparaissez les ouvriers. documentaire 90 minutes Production Iskra /Garantisanspigeon. 2010 Aide au développement Région PACA 2010 En projet Cahier de Lavis. Un film documentaire autour de l’oeuvre d’un dessinateur naïf. Aide à l’écriture Région PACA. 2009 BORDERLINE is a 24 hours journey of two young women, an Israeli soldier and a Palestinian suicide bomber, in the war zone we call home ; 24 hours that turns them from warriors to dreamers, from puppets to human beings, from soldiers to women ; 24 hours that rattle their worlds. It starts with a "red alert" morning at the border crossing. During the strict checkup of Palestinians on their way into Israel - IRIT (20), a sharp, ambitious Israeli soldier, spots NAJUA (20), as a potential Palestinian suicide bomber. While searching her body - irony plays a little trick on them and another suicide bomber explodes himself at the border - turning it into an inflaming hell. Some people killed, some people saved, some lives are changed forever. BORDERLINE is a story of an extraordinary friendship between two young women, that life gave no chance, but destiny offered them a rare chance to fly away. Even if it is just for a brief moment… Recherche de distribution Borderline [email protected] NOA BERMAN-HERZBERG Noa Berman-Herzberg graduated with honor the Modern Literature department in Tel Aviv University (1996), and the screenwriting department of Camera Obscurs School of Art (1999). Her graduation film "THE FLOOD" (28 min, 2000), directed by Guy Nattiv, received a few international prizes, including the Crystal Bear award in Berlin Film Festival, 2002. Since then she wrote a few episodes for TV drama series and a few feature screenplays. One of them (MABUL) is in post-production, another is in early stages of pre-production (DEAD HUSBANDS' DAY), two others are seeking for production grants and another one is in development stage. She is currently living in Tel-Aviv, raising her two sons and teaching screenwriting in Bezalel Academy of art, Jerusalem. FILMOGRAPHY Director : Ayelet BARGUR Genre : Political Feminine Drama Format : 35mm Running time : 95 minutes Nationality : ISRAELI Shooting location : Borderline and desert area in Israel Shooting language : Hebrew, Arabic, English Production Cie : [email protected] Coproduction Cie : [email protected] State of the writing process : Final draft before shooting script Searching financing 26 2010 MABUL, in post-production, 97 min, drama. Produced by UCM Israel, K5, Germany, Ina Fichman, Canada, Mact films, France, Ez films, France, 2009 2007 THE HOUSE ON AUGUST STREET, a docudrama by Ayelet Bargur, Eden Productions, winner of the Grand Prix for Best Documentary in the European Prix Circom Award's, 2008. 2005 Episodes for "Tipul Nimratz" - TV series (local E.R), 2001 MABUL - short, 28 min. Winner of a few international prizes. Among them the CRYSTAL BEAR, Berlinale, 2002. Recherche de distribution [email protected] (Agent) FRÉDÉRIC CARPENTIER Après des études de philosophie j'écris plusieurs textes de théatre. Activité qui me mène à devenir scénariste et travailler avec Erick ZONCA en participant à l'écriture de "SEULE" et "LA VIE RÊVÉE DES ANGES". Je développe aussi pour André TÉCHINÉ le scénario de "JULIE DE LESPINASSE", un film en costume qui ne verra pas le jour. Je deviens ensuite pleinement réalisateur, d'abord de court-métrages puis d'une fiction longue "LES VAGUES" pour ARTE qui fera partie des records d'audience de la chaîne (5,2%) l'année de sa diffusion. Je réalise aussi deux documentaires sur le surf pour FRANCE TÉLÉVISION. "L'ÉTÉ" est mon premier long-métrage. L'été José, un jeune adolescent orphelin, décide, au détour d'une nuit d'été de prendre son destin en main. Retrouver la trace de son passé et devenir le fantôme de ses rêves... Il ne se doute pas que son aventure initiatique le mènera à la limite de son humanité. FILMOGRAPHIE 2008 À L'ÉCOLE DE L'OCÉAN (Documentaire pour France 3, 52') Festival de Hourtin, Compétition officielle festival internationale de film de surf de Saint-Jean-de-Luz 2007 À L'ÉCOLE DU SURF (Documentaire pour France 2, 26') 2005 LES VAGUES (Fiction Arte 95') Festival de Stockholm, Compétition officielle du Festival de Belfort, Compétition officielle du Festival de Sarlat, Festival de Contis, Film d'ouverture et compétition officielle du Festival international de film de surf de SaintJean-de-Luz. Laurier du Sénat de la Meilleure première œuvre, Prix Marcel JULLIAN Multidiffusions sur Arte et TV5 Monde. 2004 L'ATTRACTION TERRESTRE (Court-métrage, 17') Compétitions en Festivals :Contis, Saint-benoît de la Réunion, Aigues-mortes, Atibaïa(Brésil) Achats/ Canal + et Arte (29 diffusions !) 1999 COUPURES (Court-métrage, 31') Compétitions en Festivals :Clermont-Ferrand, Vendôme, Beaugency, Contis, Liévin Préachat France 3 Réalisation : Frédéric CARPENTIER Genre : Fiction, Thriller Format : 35mm Durée : 120 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : France Langue(s) de tournage : Français Production : YUKUNKUN PRODUCTIONS - Gabriel FESTOC [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * Aides à l'écriture des Régions LIMOUSIN et AQUITAINE Etat d’avancement du projet : Écriture du scénario Traitement disponible Consultant : Boris LOJKINE Recherche de distribution 27 Un jeune homme recherché par la police est recueilli par une Chinoise clandestine. Elle habite avec sa fille adolescente dans l'appartement d'un riche vieil homme alité dont elle s'occupe en échange de l'hébergement. La promiscuité et la discrétion nécessaire pour ne pas éveiller les soupçons du propriétaire créent un climat délétère et très vite, les désirs contrariés des occupants de l'appartement sont pris dans les remous de l'enquête policière. Recherche de distribution Il nous reste la nuit [email protected] NAËL MARANDIN Naël Marandin est né en 1981. Adolescent, il travaille comme comédien (Les allumettes suédoises, La ville dont le prince est un enfant…). Il prend ses distances avec ces premières expériences pour finir ses études à Sciences-Po puis part étudier et travailler à l'étranger. Il passe notamment plus d'un an en Chine et au Tibet. A son retour, il réalise un court-métrage "Corps étrangers" (25 sélections en festival dont Clermont-Ferrand, Los Angeles, 4 prix) et un documentaire "Pas de quartier" (Festival Silhouette et les Bobines Sociales). FILMOGRAPHIE 2008 Pas de quartier, documentaire 2007 Corps étrangers, court-métrage © Karl Morisset Réalisation : Naël MARANDIN Genre : Fiction Format : Long-métrage Durée : 1h45 Nationalité : Française Lieux de tournage : Paris Langue(s) de tournage : Français, Mandarin Production : Les Films Sauvages [email protected] Aide(s) déjà reçue(s) pour ce projet : * * * * Bourse Scénario Fondation Lagardère, Sept 2008 Aide à la réécriture, CNC, nov 2008 Emergence, Déc 2008 Ateliers d'Angers 2009 Etat d’avancement du projet : En recherche de financements Consultant : Boris LOJKINE Recherche de distribution 28 Le début de l'été. Ana a 7 ans. Sa grande sœur, gravement malade, doit être hospitalisée. Pour préserver Ana, son père et sa mère l'envoient passer une semaine à la campagne, chez ses grands parents. C'est le temps des vacances, des jeux avec sa copine Coralie. Ana oublie sa sœur. Elle veut l'oublier. Quand Ana se dispute avec Coralie et que l'échappatoire s'effondre, l'histoire devient trop grande pour elle. Elle s'enfuit. Recherche de diffusion Écoute s'il pleut [email protected] CLARY DEMANGEON En parallèle d'études de Lettres et de Cinéma, Clary Demangeon suit une formation de comédienne à l'école du studio théâtre d'Asnières. En 2008, elle sort diplômée de l'atelier de formation continue au scénario de la femis. Elle a travaillé sur une collaboration à l'écriture avec Nicola Sornaga, développe ses propres projets (sélectionnés en résidence d'écriture avec le G.R.E.C, et à GINDOU Cinéma). Elle travaille également au service pédagogique de la Cinémathèque française sur les expositions et les ateliers d'initiation au jeune public. FILMOGRAPHIE 2008 Melting snow, essai Réalisation : Clary DEMANGEON Genre : Fiction Format : 16 ou 35 mm Durée : 20 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : France Langue(s) de tournage : Français Production : Les Films Sauvages - [email protected] Etat d’avancement du projet : Fin d'écriture Consultant : Gilles CAHOREAU Recherche de diffusion 30 Recherche de diffusion [email protected] NORA PHILIPPE Après des études de lettres et arts à l'Ecole Normale Supérieure, elle s'initie à l'anthropologie (NYU, EHESS), et s'intéresse aux comportements parentaux autour des petits bateaux du bassin des Tuileries : c'est par là qu'elle arrive au cinéma direct. Elle a suivi le Master 2 de Paris-VII en réalisation documentaire, a collaboré à divers films à l'image, au scénario et en tant qu'assistante réalisation. Elle écrit ses propres films depuis 2007; ils sont jusqu'ici essentiellement consacrés à des portraits et à la peinture. Elle entreprend depuis peu des projets de fiction, en réalisation et en production. Les séparations de corps On a du mal à rompre avec nos ruptures. Des hommes et des femmes de tous âges témoignent autour de ruptures amoureuses. On parle d'objets, de lieux, de mots, d'affairement autour de l'absence et d'une mémoire qui fraye, très vivante, avec le rire et l'imaginaire. Qu'est-ce que la séparation redéfinit en nous ? Mathilde a scié le lit. Stéphane a enfin mué, à 39 ans. Mona ne veut pas devenir comme sa mère. Manuel parle d'une citrouille. Ivan se voit mourir seul. Yvonne chante. FILMOGRAPHIE 2010 LES ENSORTILEGES DE JAMES ENSOR, film documentaire, 60mn 2009 RICHARD NEUTRA : HORS-CHAMP AUX CITRONNIERS, documentaire expérimental, 22 mn 2008 VISITE A LA PEINTURE ANTIQUE. Dans l'atelier de Pierre Antoniucci, film documentaire, 23 mn 2007 LES PETITS BATEAUX, film documentaire, 19 mn Réalisation : Nora PHILIPPE Genre : Documentaire de création Format : HD, 16/9e Durée : 52/60 minutes Nationalité : Française Lieux de tournage : Paris Langue(s) de tournage : Français Production : Abacaris Films - [email protected] Etat d’avancement du projet : Scénario et traitement (achevés). Consultante : Simone BITTON Recherche de diffusion 31 Index Editorial ... suite à la résidence 1 2-3 Recherche de production Viken ARMENIAN Linda ARZOUNI Nadja Harek Carl LIONNET Jonathan RESCIGNO Gilles TARAZI Franck THORAVAL 4 5 6 7 8 9 10 Recherche de coproduction Lisa DIEZ GRACIA Nicolas ENGEL Aurélia GEORGES Stéphanie GILLARD Hee-Jung KIM Yanis KOUSSIM Hicham LASRI David LE BOZEC Simon LECLERE Vladimir PERISIC Marc PICAVEZ et Massaër DIENG Tony QUEMERE Christine THEPENIER 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 Recherche de distribution Noa BERMAN-HERZBERG Frédéric CARPENTIER Naël MARANDIN 26 27 28 Recherche de diffusion Clary DEMANGEON Nora PHILIPPE 30 31 Contacts Responsable du Céci Fabienne Aguado [email protected] Assistants [email protected] [email protected] Moulin d’Andé - Céci Centre des Ecritures Cinématographiques 65, rue du moulin F- 27430 ANDE Tél. +33 (0)2 32 59 70 02 Fax. +33 (0)2 32 61 08 78 Internet www.moulinande.com Conception : Philippe G.
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