La BF15 - Aeneas Wilder

STASIS
Aeneas Wilder
vernissage jeudi 3 avril de 18h à 21h
finissage performance samedi 31 mai à 18h
exposition du 4 avril au 31 mai 2008
ouverture du mercredi au samedi de 14h à 19h et sur rendez-vous (M° Hôtel-de-Ville)
© Aeneas Wilder
STASIS : a period or state of inactivity or equilibrium. Origin mid 18th cent.: modern Latin, from
Greek, literally ‘standing, stoppage,’ from sta-, base of histanai ‘to stand’.
Les architectures-sculptures d’Aeneas Wilder provoquent la fascination des grands
chantiers de construction où se côtoient prouesses techniques et métamorphose de
l’espace. Leur monumentalité n’inspire aucune prétention. Elles ont au contraire le
caractère tangible et dérisoire d’un monde en perpétuel recommencement.
Patiemment construits par empilements de modules de bois, ces immenses édifices d'un
équilibre précaire, sont finalement déconstruits par l'artiste d’un geste bref et radical au
terme de leur exposition.
Pour STASIS, Aeneas Wilder investit l’espace de La BF15 de deux sculptures défiant une
nouvelle fois l'équilibre. Il clôturera l'exposition par leur déconstruction.
Il présente également des vidéos, seules traces des précédentes constructions
éphémères.
Relevant du défi architectural rigoureusement réfléchi et d'une liberté spontanée, son
œuvre est une provocation qui repousse les limites de l’espace et de l’imagination.
11 quai de la Pêcherie
69001 Lyon
T/F 33 (0)4 78 28 66 63
[email protected]
www.labf15.org
La BF15
association soutenue par la Ville de Lyon, la Région Rhône-Alpes et le Ministère de la Culture / DRAC Rhône-Alpes
Perrine Lacroix Direction & Programmation
Florence Meyssonnier Coordination & relations presse
Aeneas Wilder, Untitled # 88, Aomori Contemporary Art Centre, Japon, 2002
Aeneas Wilder
Aeneas Wilder est un iconoclaste. Avec un sens de la provocation calculée il se plaît à
nous révéler des limites en nous engageant vers des horizons que l'on découvre plus
larges.
La complexité et le laborieux processus d'élaboration de ses architectures-sculptures
modulaires (bâtonnets de bois ou éléments de polystyrène empilés, juxtaposés…) ne
changent rien au terme de leur réalisation : elles seront froidement mais spectaculairement
dé-construites par l'artiste (et non pas détruites). Seuls des enregistrements vidéos et
photos subsisteront.
L'économie des moyens employés, la nature éphémère du travail d'Aeneas Wilder et
les extrémités auxquelles il confronte ses œuvres, invitent à la réflexion en dénonçant le
matérialisme de notre société.
Les questions classiques de l'espace et des moyens offerts à l'artiste trouvent auprès de
lui, une dimension universelle qui ramène à la condition humaine.
En 2001 à l'occasion d'une résidence d'artiste en Suisse, il réalise " G8 " : l'artiste prépare
à 8 reprises un mur précaire de briques de polystyrène sommairement bloquées,
pour y représenter successivement les drapeaux du G8 (groupe des 8 pays les plus
industrialisés).
Chaque création sera suivie de sa destruction d'un coup de pied, filmée et enregistrée
comme le point final de l'acte artistique, mais qu'on ne manquera pas de lire comme
l'objection à la notion de nationalité et de territoire imposée par la société. En 2002, il
réalise un enregistrement vidéo du centre des Etats-Unis à partir d'une analyse précise
de données géographiques. Le résultat, qui tient lieu de représentation du paysage, invite
à questionner notre rapport au territoire, aux frontières, et à retourner vers une réalité
physique de notre espace éloignée des contingences politiques et abstraites qui le limitent.
(...)
Denis Driffort, 2005
Aeneas Wilder Paulownia / Kiri, dimensions variable, 2007, INAX Gallery, Tokyo, Japon
Aeneas Wilder
né en 1967, vit et travaille en Ecosse et au Japon
expositions personnelles récentes
2007
2006
2005
2004
De Fabriek, Eindhoven, Pays-Bas
INAX Gallery, Tokyo, Japon
On The Edge Of Falling, Seeing Gallery, Exploratorium, San Francisco, USA
Musee de Gajac, Villeneuve sur Lot, France
Empirical Association, Silpakorn University Gallery, Bangkok,Thaïlande
Empirical Association, Artcourt Gallery, Osaka, Japon
Association Pollen, Monflanquin, France
Videodokumentarisk, Hordaland Kunstsenter, Bergen, Norvège
New Projects Gallery C Square, Nagoya, Japon
Gallery La Vie, Morioka, Japon
New Project, Aomori Contemporary Art Centre, Aomori, Japon
expositions collectives récentes
2007
2006
2005
2004
Off the Record #2: Shimbashi Station, Tokyo, Japon
Hors Cadres, Association Pollen, Monflanquin, France
RELAY, SieboldHuis Gallery, Leiden, Pays-Bas
Follydock, Heijplaat, Rotterdam, Pays-Bas
Wrong Time Wrong Place, TENT. Rotterdam Center for the Arts, Pays-Bas
Camera Japan, Gallerie De Aanshcouw 80b, Rotterdam , Pays-Bas
After Urban – Video Art and Architecture, University of Pennsylvania in Philadelphia, USA
Mixed Pickles - Overloaded, K3 Project Space, Zurich, Suisse
Art @ Tsichizawa, Towa Cho, Hanamaki, Iwate, Japon
Edinburgh Mela, Pilrig Park, Edinburgh, Ecosse
Follydock, Netherlands Architectural Institute, Rotterdam, Pays-Bas.
Magazine 06, Edinburgh Arts Festival, ESW, Edinburgh, Ecosse
To see ourselves…, Society of Scottish Artists, RSA, Edinburgh, Ecosse
Six Sculptors, Gallery Oishi, Fukuoka, Japon
Thread, Artspace, Newhaven, CT, USA
Simple(s) & Elementaire(s) 3/6 Vol.2, Association Pollen, Monflanquin, France
Witte de With Festival, Salon d’Anvers, Fotomuseum, Rotterdam, Pays-Bas
Mixed Pickles, K3 Project Space, Zurich, Suisse
Gilgul, Wasps Gallery, Edinburgh, Ecosse
Urban Legends, City / Space, Berkeley, California, USA
Publish and be damned, Cubitt, London, UK
Gallery Odete, Morioka, Japon
Résidences et prix récents
2007
2006
Artist in Residence, Exploratorium, San Francisco, USA
1st Tehran International Sculpture Symposium
Creative Initiative Award, Edinburgh Sculpture Workshop, Edinburgh, Ecosse
Sculpture Space Residency, Utica, NY, USA
2005
Pollen Artists en Residence, Monflanquin, France
Merz Gallery, Edinburgh Arts Festival, Edinburgh, Ecosse