« West side story »

Exemple d’analyse d’œuvre ART DU SPECTACLE VIVANT :
« West side story »
Propositions d’étapes de travail en pratique :
Définition de
l’œuvre et
résumé
Fiche d’identité
complète
Je présente
l’œuvre
Je décris et
j’explique
Comédie musicale transposant Roméo et Juliette (1594-1595) tragédie de Shakespeare dans le New York des
années 50. Créée en 1957 à Broadway, elle est la 1ère comédie musicale à traiter des conflits sociaux de la violence
urbaine et du racisme. Son adaptation au cinéma remporte un énorme succès.
 Titre/réalisateurs/scénaristes/compositeur/parolier/chorégraphe/formats/durée/ réception de l’œuvre à sa
sortie ( ex : 10 oscars…)
 Rôle tenu par la ville de New York. Le quartier de West side.
Présentez (sujet, créateurs, dates, genre, contexte…)
Visionnez plusieurs scènes, en choisir une importantes se poser des questions intéressantes et y répondre.
Ex : comment la ville, le lieu est présentée ?/Comment la musique appuie cette présentation ?/décrire les
différents plans pour présenter les Jets, les Sharks ?/comment la tension est-elle montrée par la musique et par les
chorégraphies ?/comment l’espace sert il les émotions de haine, d’amour et de mépris ?/comment se termine le
film et que ressentez-vous ?
Je situe l’œuvre
 19ème siècle Emigration polonaise aux Etats Unis
dans l’histoire
 1900-1920 Emigration portoricaine aux Etats Unis
du cinéma/ de la
 1930-1950 Age d’or des comédies musicales hollywoodiennes.
danse et des
 La danse dans les années 30 aux USA (style et protagonistes), la danse dans le cinéma (Gene Kelly, Ginger
Etats Unis
Rogers…) La danse et la musique dans les années 30.
Clefs de lecture Ambiance musicale, ambiance de la ville de New York et du quartier, ambiance crées par les images (caméra qui
de l’œuvre
survole les grattes ciels…), ambiance créée par les danses d’ouvertures sans musique au début sur des
claquements de doigts tous ces éléments pour imposer une tension, une atmosphère d’enfermement.
Vocabulaire
indispensable
La chorégraphie : l’art de composer des danses et des ballets .le Chorégraphe organise l’espace de la scène et
structure les mouvements des corps des danseurs pour créer une atmosphère, communiquer une idée, un
sentiment, une émotion.
La comédie musicale : un genre qui mêle le théâtre, la musique, la danse et le chant. Développé surtout aux USA
sous l’impulsion surtout de Gershwin. Léger ou tragique, les thèmes sont très visibles surtout dans west side story.
Relation entre
les différents
arts
réflexions dans
la lecture de
l’œuvre :
Ici : la danse/ le cinéma/ la musique/ l’architecture de la ville de NewYork…)
Liens/ renforcement/ nouveauté / particularité/force….
Biographie des
artistes
Bernstein (1918/1990) Immense compositeur et chef d’orchestre américain. Style postromantique et aussi
moderne comme le jazz.
Robbins (1918/1998) Danseur, chorégraphe metteur en scène et réalisateur américain Collabore avec Bernstein
sur plusieurs œuvre artistique dès 1944.
Exemples → Indices prélevés sur le corps :
Le duel/Le mime/Postures/Langage classique/Face à face/figuratif/Tonique…
→ Repérage de procédés de composition :
Unisson/Canon/Contagion/Question-réponse/Contre point…
ouverture
Sources d’inspiration pour d’autres films, reprise, existence contemporaine,/ relation avec d’autres comédies
musicales et inspiration ( ex : Gene Kelly dans un américain à paris…)
Au travail !
Pour des questions précises sur votre analyse d’œuvre, une fois votre choix arrêté et votre recherche démarrée, vous pouvez me contacter
sur l’adresse mail suivante : [email protected]
Pandora DEMIT