Programme-How-Do-You-Are-Beach-Le-Verdon

lundi 29, mardi 30 juin et mercredi 1er juillet
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Atelier pour Enfants Frédéric de Carlo & Odile Seitz Berlin
29,30 juin, 1er juillet St Vivien de Médoc
Centre de loisir
Atelier pour Adultes Diane Busuttil Berlin
30 juin et 1er juillet
Royan
Gymnase Landry
Atelier pour Adultes Matanicola Berlin
30 juin et 1er juillet
Royan
Gymnase Les Mouettes
Atelier pour Adultes Tatiana & Tamara Saphir Buenos Aires/Berlin
30 juin et 1er juillet
Grayan et L’Hopital
Gymnase
Installations Mark Jenkins Washington D.C
jusqu’au 5 juillet
Talais et Royan
sur toute la commune
Characters in the city collectif Pictoplasma Berlin
17h
Soulac
centre ville
Characters in motion collectif Pictoplasma Berlin
18h
Soulac
Salle de cinéma
Petite histoire du punk argentin Tatiana Saphir Buenos Aires/Berlin
suivi de ‘Replugged’ Angela Schubot / Two fish Berlin
21h
St Vivien de Médoc
Salle des fêtes
concert Dj NikFit New York/Stockholm
23h
Soulac
Bar des amis
From pen to paper to the streets collectif Pictoplasma Berlin
à partir du 2 juillet
Royan
centre ville
Characters on the boat collectif Pictoplasma Berlin
de 14h à 18h
Le Verdon / Royan
Bac et Embarcadères
Metal stage / Act 1 Transformer di Roboter Berlin/Fidji
de 14h à 18h
Royan
Salle de spectacles
How do You Are Mark Levine Los Angeles
19h
Royan
Palais des Congrès
Super Night Shot Gob Squad Nottingham/Berlin/Hamburg
22h
Royan
Gymnase Landry
After Dj NikFit New York/Stockholm
23h30
Royan
Palais des Congrès
Housing Project: I am here You be there Monde
14h/18h
Royan
à travers la ville
Metal stage / Act 2 Transformer di Roboter Berlin/Fidji
de 14h à 18h
Royan
Salle de spectacles
Digging in the sand with only one hand Erna Ómarsdóttir Reykjavik
19h
Royan
Plage du Chay
Private Dancer Jared Gradinger Berlin/Amsterdam/Reykjavik
21h
Royan
Gymnase Landry
Pontaillac, Beach / Party ! Transformer di Roboter Berlin/Fidji
/ Matias Aguayo Paris/Buenos Aires
23h
Royan
Plage de Pontaillac
After
02h
Royan
Casino Barrière
jeudi 2 juillet
vendredi 3 juillet
samedi 4 juillet
Frédéric de Carlo & Odile Seitz atelier
Tous les jours à l’école, on demande aux enfants d’être tranquilles, attentifs et concentrés, d’analyser,
d’observer, de savoir être patient et de donner des résultats satisfaisants. Comment le mouvement
et la danse ont-ils la possibilité de soutenir chacun dans ces efforts? Au-delà du plaisir de bouger
et du bienfait reconnu du mouvement, la danse peut donner des clefs : sentir ses pieds ancrés
dans le sol, avoir conscience d’où et comment on est assis, sentir sa respiration dans les parties
de son corps sont autant de moyens pour trouver calme et concentration. Jouer avec les rythmes
permet d’être éveillé et intéressé. Danser à l’unisson ou apprendre les mouvements des autres
soutient respect et attention. Présenter aux autres une danse apprise et inventée soi-même demande
un engagement en plus d’être excitant et satisfaisant. Ces axes doivent offrir aux enfants
une expérience à la fois artistique, créative et porteuse de sens.
Diplômée du Conservatoire national Supérieur de Lyon en danse contemporaine en 1992,
Odile Seitz travaille avec la Compagnie Bagouet, Luc Bondy, Bernard Glandier, Odile Duboc,
Olivia Granville... Chorégraphe, elle collabore avec Frédéric Gies et Christoph Winkler à Berlin
où elle s’installe en 2000, crée un solo, « Femme debout » et obtient par ailleurs le Diplôme d’Etat
de professeur de danse. En 2005, elle commence la formation de Body Mind Centering.
Issu du cursus de danse contemporaine du Conservatoire national Supérieur de Lyon, Frédéric
De Carlo a été interprète pour Odile Duboc, Laure Bonicel notamment. A partir de 1998, il co-signe
plusieurs pièces et performances avec Frédéric Gies. Il prépare actuellement, en collaboration avec
Odile Seitz, le projet ‘The beloved’ (Praticable). Il jouait dans ‘Dance’ aux grandes Traversées 2008.
Diane Busutill atelier dès 13 ans
Ouvrir son esprit, prendre des risques, danser avec gravité… c’est trouver son propre langage. Le
but de ce cours est de découvrir notre propre façon de bouger à travers des exercices ludiques en
duo, en groupe et en solo.
Diplômée en Danse de l'Université de Sydney, Diane Busuttil collabore en Australie avec Rosalind
Crisp, Igneous Inc, Stretch Mk1 et la Zicarus Performance compagnie notamment. Elle travaille
ensuite à New York, Chicago, Sidney, Hanovre. En 2001, elle devient membre fondateur
de la compagnie de Contanza Macras, Dorky Park et tourne avec « Mir- A Love Story »,
« Scratch Neukolln », « Back to the Present », « Hell on Earth ». Elle a chorégraphié et dansé dans
de nombreuses productions, mais a, également, créé ses propres pièces et vidéos performances,
dont "l'Expression Sacrée" programmée notamment à la Conférence des Nations Unies
pour les Femmes à Beijing en Chine.
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atelier de danse enfants 6-12 ans
Praticable Berlin/Paris
Direction
Frédéric de Carlo
Odile Seitz
dancepraticable.net
29, 30 juin et 1er juilllet
St Vivien de Médoc
Centre de loisir
Réservation au 06 83 36 23 93
atelier de danse dès 13 ans
Direction Diane Busuttil Sidney/Berlin
www.dianebusutill.com
30 juin et 1er juillet
Royan / Gymnase Landry
Réservation au 06 83 36 23 93
Matanicola atelier
Éveiller les sens, prendre conscience de son corps, expérimenter l’espace, le temps, la relation
aux autres. Jouer avec le mouvement, s’organiser, construire. Emprunter de nouveaux chemins,
chacun à son rythme et avec sa sensibilité pour aboutir à des enchaînements. Chercher à sentir
et maîtriser ses gestes dans le plaisir de la danse, acquérir les éléments techniques qui permettent
au corps de s’organiser, de trouver son volume dans l’espace, ses appuis et avant tout de rechercher
et ressentir le moment, l’instant, la qualité qui font que l’on est en état de danse. Mieux connaître
son corps passe par l'écoute qu'on lui donne. Réagir, fouiller, le guider vers un mouvement dansé
et y prendre du plaisir. Puis donner des intentions. L'expérience est intime et d'une singulière vérité.
Matanicola est un duo de chorégraphes performeurs composé de l’Israëlien Matan Zamir
et de l’Italien Nicola Mascia. Leur première production ‘Under’ a été récompensée par le Kurt Joss
Award 2007. Par ailleurs, Matanicola dirige régulièrement des ateliers et master classes.
Matan Zamir se forme à la Kibbutz Contemporary Dance School, puis à la Bat Dor School.
À Tel Aviv, il danse auprès de nombreux chorégraphes dont Angelin Prejlocaj et Jiri Kilian. Depuis
qu’il vit à Berlin, il a travaillé avec Sasha Waltz, Benoît Lachambre, Hanayo et Sharon Paz notamment.
Nicola Mascia débute la danse à cinq ans, étudie le ballet puis le jazz, se forme en Italie et aux
Etats-Unis. Installé à Berlin en 1996, interprète fidèle de Sasha Waltz, il collabore aussi avec Emio
Greco, Benoît Lachambre, Constanza Macras... et créé ses propres projets tels ‘No more cookies
for you, Sir !’, une installation vidéo avec Sampson Zaharkiv (accueilli aux grandes Traversées 2008).
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atelier de danse dès 15 ans
Matanicola Berlin/Paris
manaticola.com
30 juin et 1er juillet
Royan / Gymnase Les Mouettes
Réservation au 06 83 36 23 93
Tatiana & Tamara Saphir look what they’ve done to my song
atelier de danse dès 15 ans
Le but de cet atelier est de créer de l’intime en explorant l’empathie pour la musique. Comment
puis-je impliquer les autres dans ce qui me concerne personnellement ? Comment amener les autres
à ressentir ce que je ressens, voir ce que je vois, entendre de que j’entends ? Comment les amener
à se sentir concernés par mes propres goûts ?
Direction Tatiana & Tamara Saphir
Buenos Aires/Berlin
Tatiana Saphir page 9 Tamara Saphir page 13
30 juin et 1er juillet
Gymnase / Grayan et L’Hopital
Réservation au 06 83 36 23 93
Mark Jenkins installations
Mark Jenkins travaille le papier d’emballage transparent pour créer des sculptures qu’il installe dans
l’espace urbain extérieur ou intérieur. Sa démarche, souvent surréaliste et humoristique, dénonce
la pauvreté, l’amoncellement des déchets et la disparition de la nature. Après une première
performance aux grandes Traversées en 2008, Mark Jenkins prépare une nouvelle installation
à partir de ses techniques de sculpture sur film d’emballage.
Né en 970 à Fairfax en Virginie, Mark Jenkins vit à Washington DC. On le connaît pour ses
installations à base d’emballage telles le ‘Storker Project’ (bébés confectionnés avec ce même
papier), mais aussi ‘Embeds’ (mannequins costumés pour absorber les passants et dont les réactions
créent la performance) dans différentes villes à travers le monde, en pleine nature ou au sein
de galeries... Représenté par la galerie Lazarides à Londres, il a par ailleurs été accueilli
aux Etats-Unis, au Brésil et en Europe et publié dans de nombreux magazines d’art ou généralistes.
Parallèlement, il enseigne fréquemment ses procédés de sculpture dans le cadre d’ateliers.
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installations
Mark Jenkins Washington DC
www.xmarkjenkinsx.com
à partir du 2 juillet
communes de Talais et de Royan
Pictoplasma ‘characters in the city & in motion’
Avec ‘Characters in the city’, les danseurs de la communauté de Jared Gradinger accompagnent
et accueillent le public sous la forme des Characters, personnages vêtus de costumes
à l’apparence ludique et colorée.
Avec ‘Characters in motion’, la projection de Pictoplasma réunit un best of de ses films
d’animation, clips vidéos, courts métrages et graphiques.
Depuis 1999, le collectif berlinois d’artistes plasticiens Pictoplasma collecte et répertorie
des personnages graphiques sans paroles de la culture électronique : « Character Design ».
Bestiaire pour les professionnels et les amoureux de l'art graphique, Pictoplasma est par ailleurs
à l'origine de nombreux événements déclinés à partir de ces personnages : conférences,
publications, performances, jeux, expositions, films…
Pour les grandes Traversées 2008, Pictoplasma était présent à la Base-sous-marine avec ‘Get into
character’ mis en espace par Jared Gradinger et avec ‘Characters in motion’ au CAPC musée d’art
contemporain.
performances et projections
collectif Pictoplasma Berlin
www.pictoplasma.com
2 juillet
Characters in the city à
17h
dans la ville de Soulac
Characters in motion à
18h
Soulac / salle de cinéma
Tatiana Saphir ‘Petite histoire du punk argentin’
‘Petite histoire du punk argentin’ est une soirée pédagogique sur la musique. Une micro-histoire faite
de bouts d'histoires. Il y a une thèse : il n'y a pas de punk comparable au punk argentin. De toutes
façons, le conférencier est littéralement fasciné. Une conférence qui s'effondre ou bien une classe
peu académique ? En tout cas, riche d'informations, c’est une recherche théâtrale sur la réception,
la production et la reproduction dans le sud lointain. Tatiana Saphir nous emmène en voyage
dans le mouvement punk à Buenos-Aires en Argentine.
Tatiana Saphir étudie le théâtre et la danse à l'Université de Buenos Aires. Comédienne, elle joue
pour le théâtre, la télévision et le cinéma, dont ‘Mientras tanto’ et ‘Tan de repente’ (‘Tout à coup’)
de Diego Lerman (pour lequel elle reçoit notamment le Prix Clarin 2003 Révélation féminine). Elle
assiste l’Argentin Federico León à la mise en scène. Vivant entre Buenos Aires et Berlin, elle travaille
depuis 2002 avec la compagnie Lubricat dirigée par Dirk Cieslak, et depuis 2005 avec Constanza
Macras/Dorkypark. Elle est par ailleurs membre du groupe electro-pop “tecnogroncho” AZUKITA.
En 2006 elle écrit, met en scène et joue dans sa propre création théâtrale ‘Re-Genias/Diarios íntimos
1985-1997’.Tatiana Spahir a créé ‘Petite histoire du punk argentin’ aux grandes Traversées 2008.
danse/théâtre
Tatiana Saphir Berlin/Buenos Aires
Textes Juan Terrano
Collaboration musicale Santiago Blaum
Recherches Guadalupe Treibel
Design graphique Pablo Derka
Dramaturgie et Assistance Tamara Saphir
myspace.com/azukitasound
2 juillet à 21h
suivi de ‘Replugged’
St Vivien de Médoc / salle des fêtes
Angela Schubot / Two Fish ‘Replugged’
Comment le corps peut-il devenir lisible en tant que porteur de décision ? Le monde d’Angela
se construit par l’interaction entre des états de corps, leurs influences extérieures et intérieures,
aussi bien physiques qu’intellectuelles. Cela se traduit par une danse sur-accelérée, expressive et
nerveuse, sous-tendue par la dichotomie entre la conscience de soi et l’auto-distanciation. Par cette
approche, elle dérobe le corps au malentendu de n’être qu’une image. ‘Replugged’ recherche
le corps dynamique, sauvage, surmodulé, qui reste cependant maître de ses actions et ne s’adonne
pas à une dynamique aveugle. Un corps qui réunirait empathie, réflexion et impulsivité, sauvagerie
et précision.
Danseuse et chorégraphe, Angela Schubot est co-fondatrice du collectif Two Fish en 2000. Issus
de la danse contact et de la tradition du Tanztheater, les Two Fish se sont approprié ces codes pour
créer leur propre écriture chorégraphique basée sur l’improvisation. Angela a également travaillé
avec Norbert Kliesch, Cora Frost,Istok Kovac, Christopf Winkler, Theatercombinat Wien, Constanza
Macras et Dorky Park, Selfish Javier Alemán Morillo and Benjamin Schälike. Elle est actuellement
en tournée avec la dernière création du collectif ‘Six pack vs Festival’. Elle a présenté ‘Reppluged’
à l’occasion des grandes Traversées 2008.
danse
Two Fish Berlin
Interprétation Angela Schubot
Chorégraphie Martin Clausen
Coach Andreas Mueller
Création lumière Benjamin Schälike
2 juillet à 21h
précédé de ‘Petite histoire du punk argentin’
St Vivien de Médoc / salle des fêtes
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NikFit dj
Niklas Moller alias Dj Nikfit est né en Suède et habite aujourd’hui à New York.
En tant que “styliste du son”, producteur et réalisateur de films, Niklas Moller a travaillé
avec des photographes, des chorégraphes et des réalisateurs. Il a commencé sa carrière
de Dj au début des années 1990, distillant un son low tek aux mélodies poétiques.
Ces derniers temps on peut l’entendre à The Bailey Loft à Long Island, New York.
Nik Fit a participé aux grandes Traversées 2008, avec une performance live au CAPC musée d’art
contemporain, suivie d’un concert à la Base sous-marine.
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concert
Dj Nikfit New York/Stockholm
http://www.myspace.com/nikfitmusic
2 juillet à 23h
Soulac / Bar des Amis
Pictoplasma ‘from pen to paper to the streets’
Pictoplasma présente une fraîche sélection des images de la scène artistique globale, réalisées
au stylo ou avec des techniques analogues telles que l'aquarelle, le collage ou le photomontage.
Ces techniques de dessin rapides, éruptives et brutes peuvent être perçues comme une thérapie
envers la stérilité du flot d'images numériques que l'on connaît actuellement. Tout au long du festival
est exposée une sélection de vingt-six imprimés artistiques plus grands que nature, qui seront
dispersés à travers l'espace public de Royan à titre d'exposition temporaire, utilisant la rue
comme galerie d'art.
Basés à Berlin, Peter Thaler et Lars Denicke ont assis le projet Pictoplasma, qui explore
les dimensions théoriques et anthropomorphiques de la culture visuelle actuelle à travers
les nombreuses activités (network, publications d’encyclopédies picturales, édition de DVD
d’animation, expositions et installations, interventions dans des conférences sur les médias
et le design, création de festivals et d’un congrès annuel de « characters ») qu’ils inventent
autour du « Character design ».
exposition
collectif Pictoplasma Berlin
www.pictoplasma.com
avec des œuvres de Mehdi Hercberg
alias Shoboshobo, Ian Stevenson, Frédéric
Fleury, Stéphane Prigent alias Kerozen,
Allyson Mellberg Taylor, Andrew James
Jones, John Casey, Luke Ramsey, Thomas
Bernard alias Franceradium, Fia Cielen,
Arnaud Loumeau, Matt Lock, Lane Hagood
à partir du 3 juillet
Royan / centre ville
Pictoplasma ‘characters on the boat’
Comme pour ‘Characters in the city’, les danseurs invités par les grandes Traversées accueillent
et accompagnent les passants... mais il s’agit cette fois des passagers du Bac dans leur traversée
de l’estuaire ! Ecrit pour les deux rives dans un désir d’unité artistique et géographique, ‘Characters
on the boat’ développe un concept d’accompagnement des spectateurs mais aussi d’un public plus
large présent sur le Bac. Cette traversée sera le trait d’union entre les deux territoires et constituera
un lien nécessaire au projet artistique.
Pictoplasma page 8 et 10
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performance
collectif Pictoplasma Berlin
www.pictoplasma.com
3 juillet de 14h à 18h
Soulac / Bac et embarcadères
Transformer di Roboter ‘Metal stage / act 1’
performance
Dans ‘Metal Stage’, le spectateur est encouragé à être lui même acteur principal de la performance.
Il s’installe au micro et chante. Son enregistrement est instantanément transformé en une composition
multi-sensorielle (faite de sons, lumières stroboscopiques et fumées) et mixé en direct avec
des musiques pré-enregistrées. Selon la nature et la texture spécifique des sons produits
par le spectateur, un programme vidéo s’adapte et se recompose en boucle. Cette performance
a pour objet d’encourager les gens à vivre une expérience libératrice, les amenant à se dépasser.
3 et 4 juillet 14h/18h
Transformer di Roboter page 15
Royan / salle de spectacles
Transformer di Roboter Berlin/Fiji
www.transformerdiroboter.com
Mark Levine ‘How Do You Are’
Un regard en arrière pour aller de l’avant... avec la projection du reportage de 20 minutes réalisé
par Mark Levine sur How Do You Are les 30 et 31 décembre 2008 à Bordeaux. Il sera aussi présent
avec sa caméra tout au long de How Do You Are BEACH.
À la fois auteur ou scénariste, réalisateur ou photographe, directeur artistique ou éditeur,
Mark Levine développe un large panel de genres autour de la création de films qu’il tourne
majoritairement en DV mais parfois en 16 mm tels que des documentaires, des fictionnels
ou des montages expérimentaux. Son oeuvre se concentre sur la limite entre réalisme et théâtralité,
l’endroit précis où mythologie et documentaire se rejoignent et se rencontrent peut-être. Travaillant
à Los Angeles, Il participe aussi à diverses performances, principalement aux Etats-Unis.
projection
Mark Levine Los Angeles
http://prettyprettypicturespresents.wordpress.com
3 juillet à 19h
Royan / Palais des Congrès
Gob Squad ‘Super Night Shot’
« Chacun de nous est juste un parmi un million, facile à remplacer et facile à oublier, dans une ville
qui n’a pas vraiment besoin de nous. Nous allons changer tout ça. Nous avons un plan. Ce film sera
notre témoin. » Quatre performeurs, filmés simultanément, déclarent la guerre à l’anonymat et partent à l’assaut de la ville, qui devient le théâtre d’une série de missions fantastiques. Ils s’emparent
des rues pour célébrer des impromptus avec passants et inconnus. De retour de leurs aventures,
les quatre activistes retrouvent le public et projettent leurs exploits sur grand écran.
Gob Squad est un collectif d’artistes qui oeuvre à travers des performances, du théâtre,
des installations et de la vidéo depuis 1994. Basé en Angleterre et en Allemagne, le groupe réalise
et présente son travail dans les sites urbains tels que bureaux, habitations, magasins,
gares ou hôtels... Mais ils se produisent également dans les galeries et les théâtres, utilisant
le langage cinématographique, télévisuel et issu de la pop musique, pour explorer les complexités
et l’absurdité de la vie d’aujourd’hui. Gob Squad place souvent la magie « faite - maison »
et le spectaculaire côte à côte avec la banalité de la vie de tous les jours, mettant le théâtre
et le monde réel en collision, et capturant le résultat sur des vidéos parfois improvisées, parfois
strictement chorégraphiées. Une projection vidéo‘Where do you want to go to die?’ (visite nocturne
de Berlin en huit épisodes du point de vue d’une pare-brise de van) signée Gob Squad, a été installée
au CAPC musée d’art contemporain pour les grandes Traversées 2008.
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performance & vidéo
Gob squad Nottingham/Berlin/Hambourg
www.gobsquad.com
3 juillet à 22h
Royan / Gymnase Landry
Nik Fit After
Après l’avoir découvert la veille à l’heure de l’apéritif dans une ambiance plus intime, c’est pour clore
la soirée dans une atmosphère festive que l’on retrouve Dj Nikfit.
concert
Niklas Moller alias Dj Nikfit est né en Suède et habite aujourd’hui à New York.
En tant que “styliste du son”, producteur et réalisateur de films, Niklas Moller a travaillé
avec des photographes, des chorégraphes et des réalisateurs. Il a commencé sa carrière
de Dj au début des années 1990, distillant un son low tek aux mélodies poétiques.
Ces derniers temps on peut l’entendre à The Bailey Loft à Long Island, New York.
Nik Fit a participé aux grandes Traversées 2008, avec une performance live au CAPC musée d’art
contemporain, suivie d’un concert à la Base sous-marine.
Dj Nikfit New York/Stockholm
http://www.myspace.com/nikfitmusic
3 juillet à 23h30
Royan / Palais des Congrès
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collectif d’artistes ‘Housing Project : I am here You be there’
Basé sur le concept ‘X-Wohnungen’ du Théâtre Hebbel à Berlin, chaque artiste du ‘Housing Project’
choisit un espace spécifique (voiture, appartement, chambre d’hôtel, criée, maison, bateau, court
de tennis, cabine de plage…) pour le transformer à sa manière et y inventer sa propre performance.
Conçu spécialement pour Royan, ce projet invite les spectateurs à redécouvrir la ville dans laquelle
ils vivent, et a pour but d’observer la relation entre espace public et privé, distance et intimité, rêve
et réalité. Les artistes (danseurs, musiciens, designers, acteurs) proposent une performance
de 15 minutes donnée, tout au long de la journée, pour un groupe de deux à dix spectateurs. Munie
d’un plan de Royan et des horaires, chaque personne peut ainsi se créer son propre parcours.
Rahel Savoldelli Formée aux écoles d’Art dramatique “Michael Chekhov” et “Fritz-Kichhoff”
de Berlin, elle travaille comme actrice et danseuse dans plusieurs compagnies dont Dorky Park
et Dirk Cieslak. En 2005, elle co-fonde le collectif Gutestun. Après sa dernière création aux grandes
Traversées de ‘copyME’, elle travaille avec Total Brutal et Panic Production, Jill Emerson et Jared
Gradinger sur deux spectacles qui verront le jour en juillet 2009 à Ballhaus Ost, Berlin.
Andrés Castoldi Il a étudié le graphisme, la photographie et le Web Design à la fondation Gutenberg
de Buenos Aires. Il arrive à Berlin en 2003 où il travaille pour des artistes comme Erna Omarsdottir,
Nir de Volff, Two Fish, Lubricat, Dorky Park, l'académie européenne de film EFA et le site Web
pour acteurs et danseurs : Volume 57. Depuis 2005 il est membre de Gutestun comme vidéaste.
création performance
Rahel Salvodelli Berlin
Andres Castoldi Buenos Aires
Knut Berger Berlin
Zachary Quinto Los Angeles
Angela Schubot Berlin
Diane Busuttil Sidney/Berlin
Transformer di Roboter Berlin/Fidji
Nicola Mascia Berlin/Italie
Matan Zamir Berlin/Israël
Mark Levine Los Angeles
Tatiana Saphir Berlin/Buenos Aires
Tamara Saphir Berlin/Buenos Aires
Knut Berger Issu de l’Université d’Art Dramatique de Berlin, il développe une carrière d’acteur autant
pour le cinéma et la télévision, que sur les plateaux principalement avec Constanza Macras
et les Dorkypark. Il faisait partie du spectacle ‘3 Some’, présenté aux grandes Traversées 2008.
Zachary Quinto Sa carrière a été ponctuée d’apparitions dans les séries comme ‘CSI’, ‘The Agency’,
‘Six feet under’, ‘Joan Of Arcadia’, ‘Crossing Jordan’, ‘So noTORIous”, mais il est surtout connu
pour son personnage important dans la saison 3 de ‘24 heures chrono’ ainsi que pour le rôle
de Sylar, serial killer psychotique aux supers pouvoirs, dans la fameuse série ‘Heroes’. Il joue Spock
dans “Star Treck XI”, onzième film fondé sur l’univers de la série télévisée. Il vit à los Angeles.
Tamara Saphir étudie le théâtre et la danse à Buenos Aires et poursuit sa formation à Paris,
au Centre National de la Danse et en philosophie sur les rapports entre mouvement et langage. Outre
ses interprétations, elle crée ‘Chabaré’, collabore avec le metteur en scène argentin Federico León
dans ‘El Adolescente’ ainsi qu’avec sa soeur Tatiana pour la chorégraphie de ‘Re-Genias’. Elle est
actuellement chorégraphe et assistante artistique de ‘14 minutes de danse’ de Sonia Ristic.
Diane Busuttil page 6 Nicola Mascia et Matan Zamir page 7 Tatiana Saphir page 9 Angela Schubot page 9
Mark Levine page 11 Transformer di Roboter page 15
4 juillet de 14h à 18h
Ville de Royan
Erna Ómarsdóttir ‘Digging in the sand with only one hand’
Fascinée par le conte, Erna Omarsdottir laisse la danse et l’improvisation servir d’inspiration
à une histoire et vice-versa. Dans cette pièce, le sable et l’océan inspirent à la fois la danse
et le récit, cherchant un moyen de les combiner en les laissant s’influencer mutuellement. De concert
avec le musicien et compositeur Valdimar Johannsson, elle raconte l’histoire du premier et seul
cowboy ayant existé en Islande, Hallbjorn Hjartarsson, et de « countrybaer », minuscule havre
de country qu’il créa dans le nord, dans un petit village appelé Skagastrond. L’histoire d’un vrai
aventurier et rêveur passionné qui a réalisé son rêve..
Erna Omarsdottir co-fonde la compagnie « Ekka » en 1996 à Reykjavik. Interprète de Jan Fabre,
les Ballets C de la B et Sidi Larbi Cherkaoui notamment, elle travaille à ses propres projets,
dont ‘IBM - 1401, a user's manual’, ‘The mysteries of love’, ‘We are all Marlene Dietrich FOR’,
‘The Talking Tree’ et ‘Teach us to outgrow our madness’, créé en 2009 au festival des Antipodes
à Brest. Elle est aussi membre du collectif bruxellois Poni et du groupe multifonctionnel
Skyr Lee Bob. Elle était l’artiste invitée des grandes Traversées 2007.
danse
Création et Interprétation
Erna Ómarsdóttir Reykjavik
Musique Valdimar Johannsson
4 juillet à 19h
Royan / Plage du Chay
Jared Gradinger ‘Private dancer’
‘Private Dancer’ est un cauchemar éveillé, fait de plusieurs couches, où les craintes et angoisses
de chacun jaillissent de dessous les draps en pleine lumière, baignant dans une sueur froide.
Ce « ménage à trois » fruit d’analyse freudienne, d’un film d’horreur et d’une émission de variété,
explore comment le langage dont nous avons hérité culturellement saigne dans notre inconscient
et donne forme au dialecte du «ça». Il révèle ce qui arrive quand il est impossible d’échapper
à son absurde théâtre mental, qui s’anime en vacillant, exécutant une danse intime.
Magret Sara Gudjónsdóttir est née en Islande et vit aujourd’hui à Berlin. Danseuse et chorégraphe,
elle travaille notamment avec Erna Ormasdottir, Jan Fabre, Dorkypark et collabore fréquemment
avec Gisèle Vienne. En 2005, elle fonde Panic Productions en Islande avec Sveinbjörg Òrhallsdòttir.
Anne Mousselet a une double carrière de comédienne et de danseuse. A l’issue du CNDC d’Angers,
elle suit notamment la compagnie ROSAS - Anne Teresa De Keersmaker pendant sept ans
et collabore avec Gisèle Vienne (I Apologize, Kindertotenlieder, Showroomdummies).
‘Private dancer’ a été donnée pour la ‘nuit de la danse’, première soirée des grandes Traversées 2008.
Jared Gradinger page 2.
danse/théâtre
Panic Productions
Berlin/Amsterdam/Reykjavik
Interprétation
Jared Gradinger
Margrét Sara Gudjónsdóttir
Anne Mousselet
production Panic Productions avec la coopération du
Reykjavik City Theatre soutenue par le Ministère
de la culture et la ville de Reykjavik
www.paniicproductions.is
4 juillet à 21h
Royan / Gymnase Landry
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Transformer di Roboter & Matias Aguayo
‘Pontaillac, Beach / Party !’
Au début des années 50, la musique devient une expérience nouvelle, celle du mouvement,
de la vitesse et de la complexité. C’est cette potentialité sur le double champ de l’avant garde
et du scientisme que le festival d’art contemporain de Royan cherche à exprimer jusqu’en 1974,
programmant des compositeurs tels Xenakis, Boulez et Stockhausen notamment. Quelques
décennies permettent une mise en perspective : la révolution informatique est totalement assimilée,
mais la musique électronique véhicule toujours certaines utopies. Le monde serait un jeu qui suppose
un déplacement du statut de l’auditeur à celui de d’utilisateur, le monde serait une fête ininterrompue
et la danse un mode de vie.
Duo de la scène électronique berlinoise, Transformer di Roboter se compose d'Alex Kloster
et Johannes Malfatti. Ils ont débuté avec des interprétations électroniques de standarts
de heavy metal, puis des remakes de Michael Jackson, NKOTB, Eminen…
Actuellement, ils se concentrent sur leur propres compositions mais restent loyaux envers
la musique pop électronique « off-beat ». Leur musique est accompagnée par un fort VJ concept
(qui a été couronné par un prix) orchestré par le vidéaste hollandais Arno Coenen.
Johannes Malfatti et Alexandre Kloster sont également engagés dans des projets tels que Danzen
Jetz ( Klangkrieg), Ensemble (Reflex/Fat Cat / Collaborateur de Bjork/), Chorgeschecht (Deco)
qui a été primé au prix Ars Electronica en 2004, et travaillent pour le théâtre et le cinéma.
Originaire du Chili, Matias Aguayo expérimente la création de nouveaux styles musicaux
et s'implique dans des productions électroniques comme le projet ‘Zimt’ (formé en 1997 avec Michael
Mayer) ou le duo Closer Musik qu’il monte avec Dirk Leyers en 2000. Ils sortent en 2002 un premier
album, ‘After Love’, aujourd'hui référence en électro minimale.
DJ globtrotter, ses sets sont construits en performances live qui le mènent dans les plus grands
clubs du monde. Il s'installe à Buenos Aires où il met en place des clubs temporaires comme
le ‘Juventud Clandestina’ et le ‘Hoy Club’ : une expérience qui imprègne l'atmosphère de son premier
album solo ‘Are you really lost’, sorti chez Kompakt.
Aujourd'hui sa principale activité consiste à organiser des fêtes gratuites dans la rue avec ses amis
de Ladybumbox, Gary et Pablo, avec les « bumbumbox parties » qui se tiennent dans les capitales
et les grandes villes d'Amérique du sud (Brésil, Paraguay,Colombie, Chili ...). Dans ces « dj sets »,
accompagnés de chants et d'instruments, Matias Aguayo célèbre sa vision de la dancemusic,
mais aussi une vision futuriste de l'underground à travers une Techno nocturne et groovy. Il travaille
actuellement à un nouvel album.
concert & feu d’artifice
Transformer di Roboter Berlin/Fidji
Deco / Metrohead Music
www.myspace.com/transformerdiroboter
www.transformerdiroboter.com
Dj, Musicien, Chanteur, Danseur
Matias Aguayo Buenos Aires/Paris
Kompakt / Soul Jazz Records
www.myspace.com/bumbumbox
4 juillet
Transformer di Roboter à
23h
feu d’artifice à
00h
Matias Aguayo jusqu’à 2h
Royan / Plage de Pontaillac
15
informations pratiques
16
spectacle
date, horaire
ville lieu
retrait des places*
Atelier Frédéric de Carlo & Odile Seitz
Atelier Diane Busuttil
Atelier Matanicola
Atelier Tatiana & Tamara Saphir
Installations Mark Jenkins
Characters in the street
Characters in motion
Petite histoire du punk argentin suivi de Replugged
Dj NikFit
From pen to paper to the streets
Metal Stage / Act 1
Characters on the boat
Mark Levine
Super Night Shot
After Dj NikFit
Housing Project : I am here You be there
Digging in the sand with only one hand
Private Dancer
Transformer di Roboter / Matias Aguayo
After
29, 30 juin, 1er juillet
30 juin, 1er juillet
30 juin, 1er juillet
30 juin, 1er juillet
dès le 2 juillet
2 juillet 17h
2 juillet 18h
2 juillet 21h
2 juillet 23h
dès le 3 juillet
dès 3 juillet 14h/18h
3 juillet 14h/18h
3 juillet 19h
3 juillet 22h
3 juillet 23h30
4 juillet 14/18h
4 juillet 19h
4 juillet 21h
4 juillet 23h
4 juillet 2h/5h
St Vivien de Médoc Centre de loisirs
Royan Gymnase Landry
Royan Gymnase Les Mouettes
Grayan et L’Hopital Gymnase
Talais et Royan espaces publics
Soulac centre ville
Soulac salle de cinéma
St Vivien de Médoc salle des fêtes
Soulac Bar des amis
Royan centre ville
Royan salle de spectacles
Le Verdon / Royan embarcadères et Bac
Royan Palais des Congrès
Royan Gymnase Landry
Royan Palais des Congrès
Royan à travers la ville
Royan Plage du Chay
Royan Gymnase Landry
Royan Plage de Pontaillac
Royan Casino Barrière
réservation indispensable
! lieux de spectacles
Centre de Loisirs cours Pierre Lassalle à St Vivien de Médoc
Salle des fêtes 58, rue des Goëlands à Grayan et L’Hopital
Palais des Congrès Allée des Congrès à Royan
Salle de cinéma 68 rue de la Plage à Soulac sur Mer
Salle des fêtes cours Pierre Lassalle à St Vivien de Médoc
Bar des Amis 35 rue Trouche à Soulac
Gymnase Les Mouettes 1 Rue du Printemps à Royan
Gymnase Landry Boulevard Franck Lamy à Royan
Casino Barrière 2 esplanade Pontaillac à Royan
réservation indispensable
réservation indispensable
réservation indispensable
office de tourisme de Soulac
office de tourisme St Vivien
entrée libre
Bureau du festival
Bureau du festival
Bureau du festival
Bureau du festival
entrée libre
Bureau du festival
entrée libre
entrée sur invitation
à retirer au bureau du festival
*réservation possible à [email protected]
! retrait des places
Office de Tourisme Place Brigade Carnot à St Vivien de Médoc 05 56 09 58 50
Office de Tourisme 68 rue de la Plage à Soulac 05 56 09 86 61
Mairie de Royan 80 avenue de Pontaillac 05 46 22 55 36
! les grandes Traversées
bureau du festival 05 46 23 00 00 / [email protected]
Palais des Congrès – Salle Pontaillac Avenue des Congrès 17200 Royan