HISTOIRE DES ARTS

HISTOIRE DES ARTS
FICHE ŒUVRE (Exemple)
INTRODUCTION
Titre
For the Love of God
Auteur(s) / Artiste(s)
Damien Hirst
Domaine artistique
Sculpture
Date
2007
Caractéristiques physiques de l'œuvre
Diamants, platine, dents humaines.
 J'ai choisi d'étudier For The Love of God. C'est une sculpture de l'artiste britannique Damien Hirst, réalisée en
2007. Elle est composée de diamants, de platine et de dents humaines.
DÉVELOPPEMENT
❶ Observation / Description
Que vois-tu ?
Quels sont les éléments les plus significatifs ?
Pour cette œuvre, la description est simple et se limite à
l'utilisation des matériaux par l'artiste : réalisation d'une
réplique du crâne d'un homme en platine et incrustation de
plus de 8000 diamants.
❷ Composition de l'œuvre
Comment les éléments observés forment-ils un
ensemble organisé ?
Platine : métal rare et précieux qui résiste à la corrosion.
Diamant : minéral précieux. Élément naturel le plus dur.
Représentent l'éternité, le luxe, l'éclat...
Comment se répondent-ils entre eux ?
OPPOSITION
Que représentent ces éléments ? Que
symbolisent-ils ?
Crâne humain : Représente la mort, la décomposition.
Caractère morbide, terne, morne…
❸ Interprétation
(PETITES RECHERCHES D'INFORMATIONS À FAIRE)
a- Contexte de l'œuvre
- Qui est l'artiste ? Présentation rapide. Pas de
biographie !
- Où ? De quelle origine est l'artiste ?
- Quand ? Quelle époque ? Si nécessaire : dans
quel contexte historique a été créée l'œuvre ?
Si nécessaire : à quel courant artistique
appartient l'œuvre ?
- Si c'est le cas, à quelles autres œuvres fait-elle
référence ?
a- Damien Hirst est un artiste britannique contemporain.
Il travaille souvent sur le rapport entre l'art et la mort (il
a crée des œuvres constituées de cadavres d'animaux
par exemple).
Il s'inscrit dans la tradition des vanités.*
b- On peut dégager 2 axes :
b- Des clés pour comprendre l'œuvre
Dégager 1 ou 2 axes d'étude qui permette(nt)
de comprendre les intentions de l'artiste.
Proposer un sens à l'œuvre.
1) Une vanité…
En opposant le crâne d'un homme mort à des
matériaux luxueux et éternels, l'artiste s'interroge sur
notre condition d'homme mortel : peu importe toutes
les richesses que nous accumulons, tout cela est "vain",
insignifiant et dérisoire puisque nous allons mourir.
2) …d'aujourd'hui
Il y a une forme de dérision et d'humour dans cette
opposition. En effet, en transformant le symbole de la
mort en objet de luxe, Damien Hirst ironise sur le
monde d'aujourd'hui en nous interrogeant : le luxe et
l'argent ne sont-ils pas nos nouveaux dieux ? (For the
Love of God)
CONCLUSION
 Thématique (facultatif) : Dans quelle thématique peut-on inscrire l’œuvre ? Justifier.
Ici : Thématique « Arts, ruptures et continuités » : réécriture de la vanité. Hirst inscrit son œuvre dans une
tradition artistique tout en s’amusant avec, en la détournant pour interroger le monde d’aujourd’hui.
 Ouvrir, élargir la réflexion vers d'autres œuvres qui interrogent le rapport à la mort et portent un regard
critique sur la société d'aujourd'hui. Par exemple :
- d'autres vanités contemporaines comme les œuvres de John Currin
- L'étrange Noël de Monsieur Jack de Tim Burton…
 S'impliquer
Essayer de justifier son choix en essayant de rendre compte de l'intérêt personnel qu'on lui porte.
Pour enrichir ses connaissances… et l' entretien avec le jury…
* Au XVIIe siècle, on appelait "vanités" des œuvres où étaient
représentés des objets relatifs à la mort ou au temps qui passe
(crâne, sablier, fleurs…). Elles rappelaient aux hommes que la
mort était la fin de toutes choses.
Ces œuvres avaient à leurs origines une dimension religieuse : il
ne faut pas s'attacher aux biens matériels, il vaut mieux
s'orienter vers les choses spirituelles.
Philippe de Champaigne. La Vanité ou Allégorie de la
vie humaine, 1646. Musée de Tessé, Le Mans.