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EDITO S Vous êtes chaque année plus nombreux à remplir les salles de spectacles de la CAPI. Vous êtes chaque année plus nombreux à venir à la rencontre des artistes que nous invitons pour vous. Vous êtes chaque année plus nombreux à nous dire combien la parole artistique est indispensable pour tous. Vous nous encouragez ainsi à aller de l’avant, à rechercher ces talents qui transcendent les plateaux de théâtre et qui portent haut le discours de la création artistique. Théâtre, danse, musique, chanson, cirque…, une proposition multiple car elle correspond à ce que vous êtes avec vos différences mais également vos ressemblances. Une ouverture sur la création pour se balader d’une proposition artistique à une autre voilà ce que nous vous offrons pour que votre curiosité reste en éveil. Plusieurs créations, des artistes confirmés, des compagnies en devenir, tous les ingrédients sont là pour que l’alchimie d’une saison se réalise. Pour la première fois vous trouverez l’ensemble des spectacles (tout public et jeune public) dans une même plaquette suivant une même chronologie. Faut-il redire, vous l’aviez compris depuis longtemps, l’importance que nous attachons aux propositions artistiques à destination des plus jeunes ? 2012 sera également l’année de la troisième édition de la Biennale des Arts du Cirque de la CAPI. Durant deux semaines, acrobates, jongleurs, clowns, trapézistes…prendront les routes des 21 communes de la CAPI. Une grande fête conviviale et ouverte à tous, avec des spectacles en plein air et entièrement gratuits chaque jour. A un moment où le monde est en émoi, où chacun d’entre nous en ressent les remous, la présence artistique dans la ville est indispensable car elle est porteuse d’une intelligence partagée avec nous tous. Restons vigilants pour que cette présence demeure. Nous espérons vous offrir ainsi, des moments de plaisir, de rencontres,… de bonheur, pour que les vicissitudes du quotidien restent à la porte du Théâtre pour la durée du spectacle et peut-être plus… Au plaisir de vous rencontrer tout au fil de la SAISON. Alain COTTALORDA Président de la CAPI Conseiller général Maire de Bourgoin-Jallieu Alors que le [f]acteur Marcellin achève son tour des 21 communes de la CAPI, portant l’aventure théâtrale dans tous les villages, nous sommes plus que jamais convaincus que la culture est vecteur de vie sociale et contribue à créer des liens dans notre territoire. Je salue l’action conduite dans ce sens par nos compagnies en résidence. Cette année, vous avez été encore plus nombreux à fréquenter les salles de spectacle de la CAPI (plus de 47000) et le nombre d’abonnés a augmenté de façon sensible (plus de 3700). En multipliant le nombre de séances nous avons pu accueillir à peu près tous ceux qui le souhaitaient aux spectacles de leur choix. Ces chiffres nous confortent dans les orientations choisies et nous encouragent à continuer dans la voie de la qualité et de la diversité. Théâtre, danse, cirque, chansons, humour, musique, cette année encore l’occasion vous sera donnée de vous ouvrir à des univers artistiques et culturels variés. Avec des artistes d’envergure internationale (Cie Alonzo King, Cie Montalvo-Hervieu, J. Weber, G. Bedos, C. Frot……), de nouveaux talents (L, Daphnée, Cie Le Menteur Volontaire,……), des créations (L’Opéra de Quat’Sous, Les Apaches,….), qui vont vous faire réagir, réfléchir, rêver, ou simplement vous divertir. Nous nous associerons aussi à l’hommage rendu à Jean-Jacques Rousseau pour le tricentenaire de sa naissance, avec du théâtre et de la musique, car le célèbre philosophe et écrivain était aussi musicien. Nous continuerons à créer des liens avec les territoires voisins en participant à l’élaboration de la programmation du festival «Les Barbares» et en ouvrant les portes du Théâtre du Vellein à la Compagnie Traverses en résidence à La Tour du Pin. Du 29 mai au 12 juin 2012, ce sera la fête dans nos villes et nos villages avec la nouvelle édition de la Biennale du Cirque devenue évènement métropolitain. Je n’oublie pas l’action en direction des plus jeunes, spectateurs et citoyens de demain, qui est pour nous une priorité. Elle permet, à travers l’école, de toucher l’ensemble des enfants scolarisés sur le territoire, sans aucune discrimination. Vous découvrirez, cette année, dans la même plaquette, les spectacles tout public et jeune public. Et dans le cadre du nouveau Plan Local d’Education Artistique, nous continuerons à encourager la pratique artistique pendant le temps scolaire, faisant nôtre cette citation de Benjamin Franklin : «Tu me dis, j’oublie. Tu m’enseignes, je me souviens. Tu m’impliques, j’apprends.» Bonne saison culturelle 2011-2012 ! Christian BADIN Vice-président délégué aux Affaires Culturelles Maire de Chèzeneuve SOMM SO MMAIRE AIRE 4 Ce qu’il faut savoir ! IC 22 «Quand j’étais petit» J E UUNN E P U B LLIC 5 Un nouveau lieu 23 «Instants Critiques» 6-7 Biennale de cirque 24 Nouveau Cirque du Vietnam 8-9 Concerts de musique de chambre 25 "El canto de despedida" et "Mariana" 10-11 Conférences expérimentales P2 U B LLIC IC 26 «Ficelles» J E UUNN E P UB 12 Compagnie Traverses 27 La Chambre Philharmonique 13 Les Barbares U B LLIC IC 28 «La Reine des neiges» J E UUNN E P UB 14 Les Sea Girls 29 L 15 Concert d’orgue 30 Witloof Bay UN E PPUB UB L I C 16 «L’Adoptée» J E UNE 31 «L’Opéra de quat’sous» 17 Juliette 32 «La Courtisane amoureuse et autres contes grivois» 18 Dimitri Naïditch IC 33 «Tours et détours» J E U N E P UUBB LLIC 19 Jacques Weber 34 «Jungles» 20 «Lalala Gershwin» 35 Alonzo King Lines Ballet 21 Guy Bedos IC 36 (super) Hamlet J E U N E P UUBB LLIC 37 «Petites histoires.com» 52 «Trois petites notes» J E U N E P UUBB LLIC IC UBLIC 38 «Terres !» JEUNE PPUB 53 Spectacle surprise de la Cie Arcosm 39 Thomas Dutronc IC 54 «Henriette et Matisse» J E UUNN E P U B LLIC UN E PPUB UB L I C 40 «Tempête en cuisine» J E UNE 55 «Les Apaches» 41 «Sur le chemin d’Antigone» 56 Yannick Jaulin 42 «Murmures des murs» 57 Bernard Struber Z'tett 43 «Qui est cet inconnu dans mes bras ?» J E UNE UN E PPUB UB L I C 58 «Oh les beaux jours» 44 Daphné 59 «Orphée et Eurydice» 45 «Jean-Jacques Rousseau» 60-61 Guide pratique UB L I C 46 «RAS !» JEUNE PPUB 62 Programmation jeune public 47 «Mon prof est un troll» J E UNE U N E PUB P UB L IC IC 63 Action Culturelle jeune public 48 «Bérénice» 64 Groupe des 20 U N E PUB P UB L IC IC 49 «Rouge tomate» J E UNE 65 L'Equipe 50 Concert d’orgue 51 «Infinita» P3 CE QU’IL FAUT SAVOIR ! ZOOM NOUVEAUTÉ Les places jeune public sont en vente dès la campagne d’abonnement. Pour faciliter votre lecture, les spectacles Jeune Public et Tout Public sont présentés par ordre chronologique. De plus, les spectacles Jeune Public sont systématiquement répertoriés sur une page rose. RAPPEL Le Théâtre du Vellein possède un dispositif facilitant l’accès aux spectacles aux personnes malentendantes (boucle magnétique) ou en fauteuil roulant (places spécifiques). Pour votre confort, si vous êtes concernés par ce dispositif, pensez à le préciser lors de l’achat de vos places. VENTE DES P4 ABONNEMENTS ET DES PLACES JEUNE PUBLIC A partir du lundi 20 juin 2011 Vente des abonnements et des places Jeune Public uniquement par courrier à l’adresse suivante : Théâtre du Vellein - BP 3 - 38091 Villefontaine Cedex VENTE DES PLACE PLACES TOUT PUBLIC À L’UNITÉ A partir du mardi 20 septembre 2010 Vente des places pour la saison Tout Public et la poursuite de la vente des places Jeune Public et des abpnnements par courrier ou directement au Théâtre du Vellein Avenue du Driève Villefontaine Billetterie : 04 74 80 71 85 Du mardi au vendredi : 15h00/18h30 et sans interruption jusqu’au début de la représentation les soirs de spectacle au Théâtre du Vellein Samedi (jusqu’au 12 décembre et hors vacances scolaires) : 9h00/12h00 RESERVATION TÉLÉPHONIQUE A partir du mercredi 21 septembre 2010 Au 04 74 80 71 85 UN NOUVEAU LIEU Le Théâtre du Vellein évolue et se transforme. Au début de l’année 2011 le bar a été déménagé, il a pris la destination du hall d’entrée. Aujourd’hui, cet espace est devenu plus convivial et vit de façon fort sympathique dès le début de soirée les jours de spectacle. C’est un lieu de rencontre entre spectateurs mais également entre spectateurs et artistes autour d’un verre. L’espace, à l’étage, laissé libre par ce déménagement devient un petit lieu (une soixantaine de places) de spectacles, conférences, rencontres multiples. Dès cette saison nous souhaitons le faire vivre au rythme des évènements organisés par le théâtre. Concerts, lectures, rencontres d’artistes, avant ou après le spectacle, conférences sur différents thèmes (danse, cirque, jeune public…) autant de propositions qui vous seront faites tout au long de la saison. Cette nouvelle salle doit permettre de donner une dynamique supplémentaire à cette maison. Polyvalente, son aménagement peut évoluer en fonction des besoins. Le Théâtre doit être un lieu de vie cette proposition doit y contribuer grandement. En tout cas c’est notre souhait, que nous l’espérons, vous partagez. P5 BIENNALE DU CIRQUE DU MARDI 29 MAI AU DIMANCHE 10 JUIN 2012 2012 une année de Biennale de Cirque. Vous êtes nombreux à attendre cet évènement qui fait vivre notre territoire à un rythme différent tous les 2 ans. Nous irons une nouvelle fois sur toutes les communes de la CAPI, sur toutes les places de village, sur les lieux où vous vivez tout au long de l’année. Nous vous proposerons des spectacles qui couvrent une large palette de la création circassienne, pour que tous, petits et grands, découvriez les talents multiples qui se rencontrent sur une même piste, un même plateau. Car le cirque est aujourd’hui à la croisée de nombreuses disciplines artistiques. Danse, musique, théâtre… sont présents dans les nouvelles créations que nous vous proposons. Le cirque raconte une histoire et n’est plus une suite de numéros mis bout à bout. La performance athlétique est au service de la création, de la poésie que l’on rencontre toujours sous un chapiteau, P6 sur un mât chinois, un trapèze, ou dans la chorégraphie de balles de jonglage Nous terminerons cette biennale par un évènement qui, sur trois jours, vous invitera à une grande fête autour de multiples spectacles et propositions liées au cirque. Au printemps nous diffuserons le programme de cette nouvelle Biennale. Nous la souhaitons ouverte à tous, populaire et festive, porteuse de nouvelles créations,de rire et d’émotion, de prouesses et poésie. Vive le cirque et vive la Biennale 2012…! P7 LES APARTES DU THEATRE CONCERTS DE MUSIQUE DE CHAMBRE 19h0000 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE TARIF UNIQUE : 8€ Une programmation conjointe Théâtre du Vellein / Conservatoire Hector Berlioz Ce cycle de concert se veut un point de rencontre entre les mélomanes du Nord-Isère et les projets musicaux du Conservatoire permettant à des artistes invités et des professeurs de proposer une programmation riche et variée. P8 MARDI 18 OCTOBRE FRANZ SCHUBERT : OCTUOR EN FA MAJEUR D. 803 Avec les professeurs du Conservatoire Hector Berlioz L’Octuor en fa majeur est l’une des œuvres de musique de chambre de Franz Schubert les plus imposantes, ne serait-ce que par sa durée. Composé en mars 1824 sur la commande de Ferdinand Troyer, un clarinettiste de renom, il est quasi contemporain des quatuors « Rosamunde » et « La jeune fille et la mort », œuvres majeures du répertoire de musique de chambre. Lors de la composition, Schubert a en tête le septuor op. 20 de Beethoven dont le succès fut considérable et dont il s’inspira tant sur la formation instrumentale (rajout d’un second violon) que sur la forme musicale. L’œuvre est composée pour clarinette, basson, cor, deux violons, un alto, un violoncelle et une contrebasse et comporte six mouvements : • Adagio – Allegro – Più allegro • Adagio • Allegro vivace – Trio – Allegro vivace • Andante – variations. Un poco più mosso – Più lento • Menuetto. Allegretto – Trio – Menuetto – Coda • Andante molto – Allegro – Andante molto – Allegro molto MERCREDI 7 MARS LISZT – DEBUSSY – BERLIOZ Avec Roger Muraro, piano L’itinéraire de Roger Muraro en fait un musicien hors du commun. Issu d’une famille installée en région lyonnaise, il est autodidacte à ses débuts mais montre très vite des aptitudes musicales hors normes. C’est maintenant un des musiciens français les plus en vue dans le monde. Œuvre rare en concert comme en disque, la « Symphonie fantastique » de Berlioz, transcrite au piano par Franz Liszt fait partie de ces partitions parmi les plus complexes du point de vue technique et les plus riches en sonorités. Sous les doigts de Roger Muraro, magicien doué de mille sortilèges, le grand piano résonne comme un orchestre symphonique. L’artiste interprète relève le défi et nous offre une étonnante leçon de piano ! MARDI 15 MAI BRAHMS – BERIO – BUSSEUIL Avec les professeurs du Conservatoire Hector Berlioz Ce concert est construit autour des liens qui se tissent entre musique “savante“ et musique “populaire“. Nombreux sont les compositeurs dont l’éclectisme musical s’est révélé en tentant d’abolir les frontières entre musique traditionnelle, folk, jazz, etc. Johannes Brahms, comme nul autre à son époque, réussît à mettre en rapport la science musicale la plus élaborée et les thèmes populaires qui lui étaient chers. En témoignent ses célèbres Danses hongroises. Luciano Berio rassemble dans ses Folks Songs (composées pour sa femme Cathy Berberian) des chansons de tous les pays d’Europe. Son propos était de « suggérer et commenter les racines expressives, c’est-à-dire culturelles, de chaque chant ». Patrick Busseuil sera compositeur en résidence au Conservatoire Hector Berlioz en 2011-2012. L’œuvre présentée sera la création mondiale d’une commande passée par le conservatoire pour la même formation que les Folk Songs et puisant son inspiration dans les richesses des répertoires populaires. Œuvres pour mezzo-soprano, alto, violoncelle, flûte, clarinette, harpe, percussions P9 LES APARTES DU THEATRE CONFÉRENCES EXPÉRIMENTALES LES LUNDIS 19h00 TARIF UNIQUE : 5 € THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE Pour un abonnement formule A10, vous bénéficiez d’une entrée gratuite à l’une de ces conférences scientifiques (voir bulletin d’abonnement). Nous vous proposons quatre conférences expérimentales en liaison avec l’Ecole Supérieure de Physique et de Chimie Industrielle de Paris (ESPCI), et en partenariat avec le laboratoire CRATerre, centre international de la construction en terre de l’Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Grenoble. LUNDI 21 NOVEMBRE L’ELECTRICITE, FILLE DU SOLEIL P10 Avec Daniel Lincot et Servane Haller – IRDEP – Chimie ParisTech Le soleil nous envoie sous forme de lumière une énergie considérable, qui représente environ 1,3 MWh par m2 et par an en France, soit environ l’équivalent d’un baril de pétrole (159 l) par an et par m2 en France. Pendant des millénaires nous avons utilisé cette énergie sous des formes dérivées telle que la biomasse, le vent, puis plus récemment le charbon et le pétrole… jusqu’au début des années 1950 avec la mise au point des premières cellules photovoltaïques efficaces, utilisées dès 1958 pour les satellites, où pour la première fois l’énergie des photons était convertie à la source même du processus d’absorption de la lumière directement en électricité. Cette conférence se propose de montrer et d’illustrer tout le chemin parcouru, des laboratoires à la toiture des premiers bâtiments à énergie positive et aux fermes solaires. LUNDI 16 JANVIER LA PHYSIQUE DU FOOTBALL Avec Christophe Clanet – ESPCI ParisTech La frappe de Clarence Seedorf, le coup franc de Roberto Carlos, le pointu de Ronaldinho, nous les avons tous vus et ils nous ont tous étonnés. Le but de cette conférence est de revenir sur ces actions avec un regard de physicien et d’essayer de comprendre la source de notre étonnement. Pourquoi le ballon n’arrive jamais par où on croit qu’il va arriver. Nous discuterons en particulier le rôle de la gravité et de l’aérodynamique sur le déplacement du ballon, ainsi que les différents effets que l’on peut lui donner pour modifier sa trajectoire. Ces effets étant donnés, lors de l’impact pied/ballon, la deuxième partie de la conférence sera consacrée à cet impact avec un intérêt particulier pour l’arme fatale de l’avant centre : le pointu. LUNDI 19 MARS CE QUE L’OEIL DIT AU CERVEAU Avec Alan Chauvin et Nathalie Guyader – Université P. Mendès France et Université J. Fourier à Grenoble Contrairement à ce que nous croyons, l’œil est «mal voyant», pratiquement insensible à la couleur, «construit à l’envers», troué et bouge constamment. Notre œil est ainsi fait, que seule une portion congrue permet de percevoir les couleurs et les détails de ce qui nous entoure. Cette région, la fovéa, mesure seulement 2 degrés angulaires, soit la taille d’une pièce de 10 centimes d’euros située à un mètre. De plus trois fois par seconde, notre œil se déplace à une vitesse pouvant atteindre les 1000 degrés par seconde ce qui a comme conséquence de rendre flou notre environnement et de créer un changement de point de vue. Cette description des propriétés du seul organe sensible à la lumière du corps humain est contraire à l’expérience que nous faisons tous les jours lorsque nous ouvrons les yeux. Le monde perçu nous semble coloré, net et stable. Ce paradoxe, recouvre plusieurs questions qui ne sont pas complètement résolues et font encore l’objet de débats passionnés. Quelle est l’information transmise en sortie de l’œil ? Pourquoi lorsque l’œil bouge ne perçoit –on pas de mouvement ? Pouvons-nous prédire les endroits qui seront regardés dans une scène ? A travers une série d’expériences Nathalie Guyader et Alan Chauvin présenteront l’importance des mouvements oculaires et les conséquences de leur existence pour notre appréhension du monde visuel. LUNDI 14 MAI COLLES DE BATISSEURS Avec Laëtitia Fontaine et Romain Anger Ingénieurs chercheurs au laboratoire CRATerre A la suite des conférences «Grains de bâtisseurs» en 2009 et «Boues de bâtisseurs» en 2010, voici un voyage initiatique surprenant au cœur du monde fascinant des colles naturelles, des argiles. La moitié de l’humanité vit dans des constructions en terre crue. A ce mélange naturel de grains, d’argile et d’eau, les bâtisseurs ajoutent parfois des produits d’origine végétale ou animale : blanc d’œuf, caséine du lait, amidon du riz, tanins, cellulose, etc. De ces 1001 recettes résultent de véritables bétons. Cette conférence prévue en mai 2011est reportée sur 2012. P11 LE THÉÂTRE DU VELLEIN : PARTENAIRE DE PROJETS DE TERRITOIRE Résidence de la Compagnie Traverses sur le territoire Nord-Isère 2010/2012 A l’initiative du Conseil Général de l’Isère, des 7 communautés de communes (Les Vallons de la Tour, La Vallée de l’Hien, La Vallée de la Bourbre, la Chaîne des Tisserands, Les Vallons du Guiers, Les Collines du Nord Dauphiné, Les Balmes Dauphinoises), de la Communauté d’Agglomération Porte de l’Isère (la CAPI) et avec le concours de la Région Rhône-Alpes, la Compagnie Traverses s’installe sur le territoire Nord-Isère afin d’y mettre en place une résidence théâtrale. L’objectif Proposer aux communes principalement rurales, des spectacles, des répétitions publiques, des lectures, des stages de formation afin d’élargir le public existant dans le cadre d’une action de démocratisation culturelle. © François Arrighi Création 2010 - Histoire de l’Homme de Paul Emond Création 2011 - Deux pièces comiques en un acte : L’Ours et La Demande en mariage d’Anton Tchekov P12 HISTOIRE DE L’HOMME SA. 19 ET DI. 20 NOVEMBRE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE De Paul Emond, Mise en scène Valentin Traversi, Avec Patrick Bonnet, Jacques Pabst, Karin Martin-Prevel, Lumière Raoul Tartaix Histoire de l’Homme, mais surtout histoires d’hommes… Et de femmes vues à travers la lorgnette d’un auteur doté d’un humour aux couleurs multiples. A mille lieues de l’évocation «sérieuse» de l’histoire de l’humanité, ces «éclats de textes» constituent avant tout une balade déjantée au pays des grandes passions et de multiples cruautés et mesquineries dont nos ancêtres étaient déjà coutumiers, tout comme le sont sans doute encore bien davantage nos chers contemporains. D’Adam et Eve au Diable et au Bon Dieu, en passant par Isaac Newton, Hitler et Staline… Tous côtoient sans vergogne d’illustres inconnus : boucher, anges, bourreau ou condamné à mort ainsi que singes, coq et âne. Sur une mise en scène de Valentin Traversi, Patrick Bonnet, Jacques Pabst et Karin Martin-Prevel, excellents, ont croqué avec humour cette histoire de l’homme qui peut-être n’est qu’un éternel recommencement de ces travers de la condition humaine. Le Dauphiné Libéré Le point d’orgue du spectacle est un délirant face à face dans l’au-delà entre deux tristes personnages décatis : Hitler, interprété par Karin Martin-Prevel et Staline, sous les traits de Jacques Pabst. Une belle prestation d’acteurs. Le Dauphiné Libéré LE THÉÂTRE DU VELLEIN : PARTENAIRE DE PROJETS DE TERRITOIRE © Photo Club Berjallien FESTIVAL LES BARBARES NOUVELLE ÉDITION TOURNÉE 2011 Le retour ! 23 SEPTEMBRE - 7 OCTOBRE ISÈRE, PORTE DES ALPES VALS DU DAUPHINÉ Les Barbares avaient pris pour habitude de venir régulièrement illuminer la rentrée en instaurant un rendez-vous artistique, festif et original dans nos contrées nord iséroises… Cette année, sera placée sous le signe du renouveau : nouveaux espaces, nouveaux lieux, nouvelles équipes, nouveaux spectacles, nouvelles communes, nouvelles explorations… Après une aventure de 6 ans en solo, Isère, Porte des Alpes s’ouvre à de nouveaux horizons avec ses voisins des Vals du Dauphiné pour partager ensemble une étape importante dans l’histoire de ce festival. La rencontre de nos deux territoires, Isère, Porte des Alpes et Vals du Dauphiné, mettra à l’affiche cette année les communes de Artas, Bourgoin-Jallieu, Dolomieu, Maubec, Meyssiez, Nivolas-Vermelle, Pressins, Saint André le Gaz, Saint Marcel Bel Accueil, Saint Victor de Cessieu, Saint-Chef, Sérézin de la Tour, Valencogne et Vaulx-Milieu. Pour ce projet artistique et culturel ambitieux, la tournée reprendra vie tout au long de ces quinze jours de festival avec un seul mot d’ordre : dégustation et saveurs. Les goûts que laisseront les spectacles accueillis dans les bars de nos communes seront multiples et épicés : la programmation est évidemment concoctée par le Théâtre Jean Vilar de Bourgoin-Jallieu et le Théâtre du Vellein de la CAPI, complices et artisans de ce festival depuis son origine !!! Rendez-vous à l’automne au bord du zinc ou au détour d’un comptoir, du vendredi 23 septembre au vendredi 7 octobre 2011… Renseignements / Billetterie : Isère, Porte des Alpes 8 route de St Jean de Bournay - 38300 Bourgoin-Jallieu 04.74.93.10.63 P13 © ESPIONDUROCK tout public P14 Les Sea Girls «Les Sea Girls fêtent la fin du monde» THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE JEUDI 13 OCTOBRE 20h30 | DURÉE 1H20 VENDREDI 14 OCTOBRE Les Sea Girls fêtent la fin du monde. C’est absurde ! Elles sont absurdes, déraisonnables. Démentes, détraquées même ! Mais qu’elles sont drôles ! Pour leur nouveau spectacle, Les Sea Girls sont absolument restées fidèles à elles-mêmes… en pire. Elles se demandent si la fin du monde n’est pas proche alors elles s’adaptent et comptent bien en profiter. Quand elles chantent ça grince un peu et la soirée devient explosive ! Elles s’adonnent aussi à d’étranges tours de magie, leur passion secrète, se prennent pour des cow-boys ou se transforment avec agilité en… lapins. Car c’est le grand esprit du Music-hall qui les guide. Les Sea Girls se rêvent meneuses de revue : leurs nouveaux costumes un zest Copacabana s’épluchent, s’échangent ou rétrécissent devant un public estomaqué. Leurs éternelles coiffes hirsutes faites de plumes et de paillettes les abritent de toutes les calamités. Et une assise scintillante aux arêtes saillantes campe un décor épuré, qui met en valeur leurs silhouettes irréprochables. PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ DE ET AVEC JUDITH RÉMY, PRUNELLA RIVIÈRE, ELISE ROCHE, DELPHINE SIMONE MISE EN SCÈNE PATRICK HAUDECOEUR GUITARISTE BENOÎT SIMON OU DAN PANAMA PERCUSSIONNISTE GUILLAUME LANTONNET ARRANGEMENTS MUSICAUX FRED PALLEM DIRECTION VOCALE LUCRÈCE SASSELLA CHORÉGRAPHIE CÉLINE LEFÈVRE CRÉATEUR LUMIÈRE JEAN-LUC CHANONAT CRÉATRICE DE COSTUMES CAROLE GÉRARD AUTEURS JEAN-MAX RIVIÈRE, MARIE DESGRANGES, NICOLAS DUCRON, GILDAS THOMAS, PRUNELLA RIVIÈRE, GILLES AVISSES, SOPHIE FORTE, LAURENT MADIOT, FRANCK VILLEMAUD, JULIET ARMANET… COPRODUCTION : LES SEA GIRLS, THÉÂTRE DUCOURNEAU À AGEN (47), THÉÂTRE DES QUARTIERS D’IVRY (94) AVEC LE SOUTIEN DE : AVRIL EN SEPTEMBRE, TOP À BOULOGNE (92), THÉÂTRE DES BERGERIES À NOISY LE SEC (93), LES TROIS BAUDETS (75) ADAMI, CNV, SPEDIDAM, SACEM CHANSON Cette java de quatre bombes atomiques est sans doute le seul spectacle où l’on rit sans interruption. Allez voir Les Sea Girls, elles vont vous rendre heureux ! Le Parisien Quel bonheur d’accueillir une nouvelle fois Les Sea Girls qui nous avaient tous tant enthousiasmés en 2009. © Sébastien Pascot tout public Concert d’Orgue «Si on marchait» MUSIQUE DANSE P15 EGLISE ST JEAN-BAPTISTE BOURGOIN-JALLIEU SAMEDI 15 OCTOBRE 20h30 | DURÉE 1H10 PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ Programme : BOLERO, de Pierre Cochereau. Improvisé sur un thème de Charles Racquet pour caisse claire et orgue. (Reconstitution de Jean-Marc Cochereau) LANDSCAPE WITH RAIMBOW, de Petr Eben. Extrait de Landscape of Patmos pour Bongos, cloches tubulaires et orgue. CONTRONTEES, de Gabriel Bestion de Camboulas et Roman Bestion pour Marimba, timbale, électroacoustique et orgue BOLERO, de Maurice Ravel pour Caisse claire et orgue AVEC GABRIEL BESTION DE CAMBOULAS CRÉATION, MISE EN SCÈNE ET ORGUE YU-HSUAN PAI PERCUSSIONS ROMAN BESTION ÉLECTROACOUSTIQUE ANAÏS REPLUMAZ DANSE CÔME CALMELET DANSE JOAN VERCOUTERE DANSE PAUL SILVERS VIDÉO EN PARTENARIAT AVEC LE CONSERVATOIRE HECTOR BERLIOZ Pour ce spectacle, l’orgue et les percussions se réunissent autour du Bolero de Ravel et de Cochereau. Ces œuvres puissantes et dynamiques entraînent trois danseurs, funambules modernes, dans leur conquête des airs. Croisement entre la musique, la danse et la vidéo, Si on marchait recrée une atmosphère mystérieuse et montre l’art de s’envoler par les sons et les couleurs. L’orgue devient lui-même acteur de l’imaginaire et crée un nouvel espace. L’électroacoustique s’y ajoute pour agrandir l’espace auditif et stimuler notre champ de perceptions… C’est un peu le rêve d’Icare qui s’impose… Si on volait ? Si on écoutait l’espace ? Si on marchait dans les airs ? © Christian © Bidule Ganet truc jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 8 ans et aux adultes) P16 «L’Adoptée «L’ Adoptée» Lardenois ardenois et Cie ie SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU MERCREDI 19 OCTOBRE 18h30 | DURÉE 1H05 REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES «J’ai écrit l’Adoptée pour que tu ouvres ta porte quand passe un étranger» écrit Joël Jouanneau. Mardi 18 octobre à 9h30 et 14h30 Jeudi 20 octobre à 9h30 et 14h30 TARIF ENFANT 6 € TARIF ADULTE 8 € GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS TEXTE JOËL JOUANNEAU MISE EN SCÈNE DOMINIQUE LARDENOIS AVEC NADINE DEMANGE, SYLVIANE SIMONET, JEAN-PIERRE SKALKA TEXTE EN ROMANI MARCEL COURTHIADE COMPOSITION MUSICALE PASCAL BERNE CHANSON INTERPRÉTÉE PAR LES ÉLÈVES DU CONSERVATOIRE DE PRIVAS SCÉNOGRAPHIE DOMINIQUE LARDENOIS CONCEPTION VIDÉO DOMINIQUE LARDENOIS, THIBAULT PÉTRISSANS CRÉATION ET RÉALISATION DE LA MARIONNETTE JEANPIERRE SKALKA CONVENTIONNÉE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTUREDRAC RHÔNE-ALPES, LA RÉGION RHÔNE-ALPES ET BÉNÉFICIE DE L’AIDE À LA CRÉATION DU CONSEIL GÉNÉRAL DE L’ARDÈCHE. AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES THÉÂTRE Tout commence le jour où, venu d’on ne sait où, arrive dans la cour de la ferme de la mère Procolp, un enfant étrange et de plus étranger. Ce qu’il adviendra de cette rencontre c’est tout le sujet de L’Adoptée. Comment, en effet, chacune et chacun de nous réagira-t-il si, dans son quotidien, frappe un jour à sa porte un étranger ? Au cœur de cette création, qui réunit les comédiens et le public dans un même espace circulaire, l’adresse au public est la règle. La mise en scène théâtralisée, imagée, poétique et symbolique ne cherche pas à reconstituer le réel. Rien de «naturel», en effet, dans la langue de Joël Jouanneau ! ©Eric Vernazobres tout public Juliette P17 «The no parano show» THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE JEUDI 20 OCTOBRE 20h30 | DURÉE 1H50 VENDREDI 21 OCTOBRE On découvre Juliette en 1986 au Printemps de Bourges et… depuis dix ans tous ses albums sont disques d’or (ou platine !). 800 dates de concerts, 2 Victoires de la Musique, 2 prix de l’Académie Charles Cros plus tard, elle n’a rien perdu de sa capacité à nous emporter dans son univers et nous régale toujours de textes délicieusement fantasques. PLEIN TARIF 25€ TARIF RÉDUIT 23€ TARIF JEUNE 18€ JULIETTE CHANT/PIANO FRANCK STECKAR PERCUS/ ACCORDÉON/TROMPETTE PHILIPPE BROHET PERCUS/ VENTS/CUIVRES KARIM MEDJEBEUR PIANO/PERCUS/ SAXOPHONE BRUNO GRARE PERCUS/SOUBA DIDIER BÉGON GUITARES CHRISTOPHE DEVILLERS CONTREBASSE/TROMBONE CHANSON Grâce à une musique composite piochant aussi bien dans les racines de la variété française que dans les rythmes hispaniques ou orientaux, Juliette prête sa voix aux états d’âme. Elle prend mille visages, nous racontant ses petites histoires, ses petites fables qui font vibrer dans notre âme les cordes de la nostalgie, de l’amour, de la joie, mais aussi de la fascination perverse pour le malheur d’autrui, du désir de libre transgression des règles, et de beaucoup encore. Avec No Parano, son nouvel opus, elle se montre toujours aussi fine, pertinente, piquante, fantaisiste. En bref, irrésistible ! (…) Juliette est une bête de scène, une conteuse ensorcelante. Farceuse, truculente, grave parfois, il est impossible de la lâcher du regard. Sa conscience politique, elle la partage avec son public de la meilleure manière qui soit, le rire. Mais elle est surtout une compositrice de talent. Sa famille musicale ? Quelque part entre Maurice Ravel, Nougaro, les grandes voix du tango ou les jeunes pousses de la chanson française. Autant dire qu’elle ne se refuse rien. C’est le cas avec ce nouvel album. (…) Maud Vergnol - Humanité Dimanche tout public Dimitri Naïditch P18 JEUDI 3 NOVEMBRE «Ma vie en morceaux» 20h30 | DURÉE 1H30 MUSIQUE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE VENDREDI 4 NOVEMBRE PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ A travers une suite de tableaux contrastés où les mots, les notes, les phrases, les mélodies, le rythme, le souffle s’enchaînent avec naturel… Dimitri Naïditch nous raconte sa vie de façon drôle et poétique. Musique classique, jazz, improvisations, réflexions sur la musique et les compositeurs, anecdotes sur sa vie soviétique, premier amour, les études musicales dans un pays totalitaire, la rencontre avec le KGB… Il emmène le public dans un voyage extraordinaire où «sa belle gueule d’ange» se transforme à volonté en masque d’épouvante ou en face de clown malicieux… Et quand il n’y a plus de mots, il joue, c’est alors Rachmaninov, Bach, Bill Evans qui terminent les phrases. Ce musicien est un sacré virtuose, au jeu fiévreux, bouillonnant, capable de servir des pages emblématiques de Bach, Stravinski, Chopin, de se lancer dans des improvisations débridées ou de swinguer comme un orchestre de jazz. Bref, c’est tout un univers décalé, habité, passionné qui se déploie sur scène, servi par un artiste rêveur, attachant et sensible, doublé d’une fine lame au clavier. Pariscope © Kim Weber tout public Jacques Weber P19 «Eclats de vie» THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MARDI 8 NOVEMBRE 20h30 | DURÉE 1H30 MERCREDI 9 NOVEMBRE Voilà quarante ans que Jacques Weber transmet sa passion du théâtre. Plus de quarante années pendant lesquelles Jacques Weber pensa ce spectacle qui aujourd’hui atteint sa maturité parfaite et le place au sommet de son art. L’un des plus importants comédiens du théâtre français se lance dans une grande tournée avec l’ambition de faire voyager partout en France et dans le monde, certains des plus beaux textes de notre patrimoine au travers d’une nouvelle formule de “Seul en scène” avec un nouveau titre “Eclats de vie”. Le spectacle est composé de textes classiques ou contemporains, célèbres ou inédits, alternant les rires les plus francs et généreux avec l’émotion la plus dense. Au gré de l’inspiration, Jacques Weber mêle improvisation, citations et textes interprétés comme une grande confidence, attendrie et joyeuse. JEUDI 10 NOVEMBRE PLEIN TARIF 25€ TARIF RÉDUIT 23€ TARIF JEUNE 18€ ANIM’15 PRODUCTIONS EN ACCORD AVEC LEMONS PRODUCTIONS PRÉSENTE JACQUES WEBER DANS ECLATS DE VIE THÉÂTRE Il dévore les textes des auteurs qu’il a aimés tel un ogre gourmand. A son menu, Molière toujours, La Fontaine, Duras, Flaubert… Il improvise, il est joyeux et partageur. Joli rendez-vous avec un comédien en liberté. Le Nouvel Observateur Il s’appuie sur des textes classiques ou modernes pour faire alterner sur les visages éclats de rire et d’émotion. C’est un hommage à la langue française qu’il livre chaque soir. Le Parisien © Le Théâtre National de Chaillot tout public «Lalala Gershwin» P20 MARDI 15 NOVEMBRE Cie Montalvo Hervieu 20h30 | DURÉE 50 MN DANSE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MERCREDI 16 NOVEMBRE Depuis plus de vingt ans, José Montalvo et Dominique Hervieu portent le PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ DE JOSÉ MONTALVO ET DOMINIQUE HERVIEU CHORÉGRAPHIE JOSÉ MONTALVO ET DOMINIQUE HERVIEU SCÉNOGRAPHIE ET CONCEPTION VIDÉO JOSÉ MONTALVO COSTUMES DOMINIQUE HERVIEU ASSISTÉE DE SIEGRID PETIT-IMBERT MUSIQUE GEORGE GERSHWIN CRÉATION SONORE CATHERINE LAGARDE CLARINETTES SOLO RENAUD PION LUMIÈRE VINCENT PAOLI CRÉÉ ET INTERPRÉTÉ PAR 7 DANSEURS EN ALTERNANCE RICHARD ANEGBELE/ERNEST BILÉ N’DRAMAN, FRANZ CADICHE/ROTHA, CLARISSE DOUKPE/IBRAHIM DIAME DIT IBOUGALOO, CHRISTELLE NAZARIN/KARLA POLLUX, PRISKA CAILLET/EMELINE COLONNA, PLOCK/MANSOUR ABDESSADOK, ARTHUR BENHAMOU PRODUCTION THÉÂTRE NATIONAL DE CHAILLOT AVEC L’AIMABLE AUTORISATION DE L’OPÉRA NATIONAL DE LYON POUR L’UTILISATION D’ÉLÉMENTS DE LA PRODUCTION PORGY AND BESS – LYON 2008 projet d’une danse jubilatoire et iconoclaste, aux images foisonnantes, qui dit le plaisir des corps en mouvement et l’éclat de leur mélange. Les années vingt à New-York furent les années Gershwin : naissance de l’art urbain américain, incessantes mutations des villes, modernisation galopante… C’est à ce jeune prodige enthousiaste, libre et cultivé, qui respirait les airs de son temps, qu’est consacré ce spectacle. Les deux chorégraphes puisent librement dans la fabrique des danses et des images du Broadway des années 30, pour offrir au public un poème visuel fait de rêve et de fantaisie, en référence aux Etats-Unis du début du XXème siècle. Les références de ce compositeur issues aussi bien du jazz ou du ragtime que de la musique classique forment l’écrin d’une danse vive et contrastée, à la fois joyeuse et interrogative. Car les deux chorégraphes, évoquant le Broadway des années 30, nous livrent aussi un regard sur une Amérique marquée par des tensions et des blessures, liées à l’histoire des minorités ethniques. Les sept danseurs nous invitent ainsi à un voyage dans lequel la danse, aussi bien poétique que politique, rappelle la richesse des différences culturelles. M. Chavanieux – La Terrasse (…) Peps et dynamisme s’imposent dans ce patchwork musical et chorégraphique autour de l’œuvre du compositeur. (…) Hip hopers doués et danseurs de claquettes font souffler l’esprit des folies de Broadway. Delphine Goater – Resmusica.com SPECTACLE FAMILIAL À PARTIR DE 6 ANS © Sandrine Roudaix Guy Bedos tout public «Rideau» JEUDI 17 NOVEMBRE PLEIN TARIF 28€ TARIF RÉDUIT 26€ TARIF JEUNE 20€ CRÉATION UN SPECTACLE DE GUY BEDOS PRODUCTION THÉÂTRE DU ROND-POINT LE ROND-POINT DES TOURNÉES COPRODUCTION L’AVANT-SEINE THÉÂTRE DE COLOMBES AVEC LE SOUTIEN DE LA SACD 20h30 HUMOUR P21 SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU Ça devient dur d’être de gauche. Surtout quand on n’est pas de droite. Cinquante ans qu’il s’allonge sur les scènes de théâtre ou de music-hall. Elles sont plus propres que les divans de psychanalystes. N’en déplaise à Freud, c’est sa psychothérapie à lui. Il se lâche, balance, vocifère et purge, devant des salles combles qui rient et paient pour ça : «Je ne vais pas dépenser le double pour un type qui ne se marre même pas et qui n’applaudit jamais.» Tout y passe. Sa mère, les femmes, les mômes, le monde dans tous ses états et tous les états du monde. Le sport, les religions, les engagements, la droite en tête et la gauche en berne. Bedos écrit à l’acide, enrage et désespère. Tous les racismes le hérissent. Il passe au crible les défaites successives des socialistes divisés, les victoires de la bêtise arriviste et des leçons non retenues. Il provoque le mouvement, le réveil, la vigilance. Sketchs cultes, revue de presse, best of des best of, Guy Bedos se donne en spectacle en fauve acharné. Il sort les griffes. Il en a ras-le-bol, Bedos. Il a tout dit sans radoter. Dernier coup de gueule. Dernier spectacle, premiers adieux, «rideau !» dit-il. Il promet d’arrêter là. Il va ouvrir les vannes, lancer les dernières salves et essayer chaque soir d’enfin mourir sur scène. Pour conjurer la mort en riant. Et si tout va bien, recommencer. © Jacques © Bidule Revon truc jeune public «Quand «Q uand j’étais petit petit» (Conseillé aux enfants à partir de 3 ans et aux adultes) P22 François rançois L EMONNIER EM ON N I ER MERCREDI 23 NOVEMBRE 18h30 | DURÉE 50MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES LUNDI 21 NOVEMBRE À 14H30 CHANSON SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU Un spectacle de contes et de chansons qui vous captive, vous surprend, vous amuse mais surtout vous émeut. MARDI 22 NOVEMBRE À 9H30 ET 14H30 JEUDI 24 NOVEMBRE À 9H30 ET 14H30 TARIF ADULTE 8€ TARIF ENFANT 6€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS AUTEUR COMPOSITEUR INTERPRÈTE FRANÇOIS LEMONNIER PIANO ET BASSE DAVID HOUËL François Lemonnier sait s’adresser aux enfants avec sincérité et générosité. Il parle leur langage. Rien de conventionnel. Ici tout se dit : la colère de maman à propos d’une simple tartine ou l’ennui de vivre dans une famille à lunettes ! Ici tout se fait : quelques secondes de rock endiablé se mêlent à une musique plutôt douce, un ravissant canon clôt une ode à la ronce... Dans cet univers musical original, autant dans les mélodies, les arrangements que les instruments employés (6 cordes, théorbe, mélodica, senza, bâton de pluie...), François Lemonnier raconte une journée normale, du lever normal au coucher normal mais avec plein de petites choses pas normales, comme ce vélo qui roule les yeux fermés, ce monstre qui nous suit, ces lunettes qui regardent la vie comme elles en ont envie…. Le voyage d’une journée n’est pas triste avec François et les deux compères s’y entendent pour ravir les jeunes oreilles et les grandes aussi ! © Alain Plantey | Gwenaël Muslant | Jacques Legoff tout public «Instants critiques» P23 Un spectacle de François Morel MERCREDI 23 NOVEMBRE 20h30 | DURÉE 1H20 JEUDI 24 NOVEMBRE VENDREDI 25 NOVEMBRE PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ AVEC OLIVIER SALADIN, OLIVIER BROCHE ET LUCRÈCE SASSELLA MISE EN SCÈNE FRANÇOIS MOREL AVEC LA COLLABORATION ARTISTIQUE DE CHRISTINE PATRY ADAPTATION FRANÇOIS MOREL ET OLIVIER BROCHE D’APRÈS LES ÉCHANGES ENTRE GEORGES CHARENSOL ET JEAN-LOUIS BORY À L’ÉMISSION RADIOPHONIQUE «LE MASQUE ET LA PLUME» SUR FRANCE-INTER PRODUCTION LES PRODUCTIONS DE L’EXPLORATEUR LA COURSIVE, SCÈNE NATIONALE DE LA ROCHELLE AVEC LE SOUTIEN DE L’INA, DE FRANCE INTER ET D’ERMONT SUR SCÈNES – COMMUNE D’ERMONT THÉÂTRE HUMOUR THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE «Dans les années 60-70, Jean-Louis Bory et Georges Charensol s’illustrèrent dans l’émission radiophonique «Le Masque et la Plume». Deux approches différentes des films critiqués mais une semblable sincérité jusque dans la mauvaise foi. Une verve, un humour, un goût certain pour les mots et la théâtralité, mais surtout une passion commune pour le cinéma rendirent leurs échanges inoubliables. J’ai proposé à deux acteurs amis d’incarner ces deux personnages. Olivier Broche et Olivier Saladin. J’ai eu envie d’oublier le cadre de l’émission de radio, oublier le présentateur, les autres protagonistes et se concentrer juste sur deux personnages, dont les seuls sujets de conversation seraient les films qu’ils ont vus». François Morel (…) Un trio de luxe pour un hommage à la critique, à la joute oratoire, au langage fleuri et, pour tout dire, à la pensée qui est bien autre chose que l’opinion. Instants critiques montre qu’au théâtre comme dans la vie, la plume, même masquée, est décidément plus pertinente que l’épée. Scenoscope.fr La drôlerie, la pertinence et, parfois, la mauvaise foi des deux chroniqueurs sont un régal, qu’on ait vu ou pas les œuvres de Pasolini, Godard, Truffaut ou Ferreri. Instants critiques redonne vie à des échanges passionnés sur le 7ème art, mais cela reste du théâtre. C’était le pari relevé par François Morel. Sa mise en scène est un écrin dans lequel s’insèrent avec justesse les deux Olivier, Broche et Saladin, accompagnés en musique, répliques et autres petits pas de danse par la talentueuse Lucrèce Sassella. Frédéric Zabalza - Sud Ouest © Anh Phuonc Nguyen tout public Nouveau cirque du Vietnam P24 «Làng Tôi - mon village» MARDI 29 NOVEMBRE 20h30 | DURÉE 1H10 NOUVEAU CIRQUE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MERCREDI 30 NOVEMBRE Voyage au cœur du Vietnam. JEUDI 1 DÉCEMBRE ER PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ AVEC 14 ARTISTES CIRCASSIENS ET 5 MUSICIENS MISE EN SCÈNE LE TUAN ANH COORDINATION ET COMPOSITION MUSICALE NHAT LY NGUYEN DIRECTION ARTISTIQUE LAN MAURICE NGUYEN CHORÉGRAPHIE NGUYEN TAN LOC PRODUCTION DÉLÉGUÉE INTERARTS PRODUCTION EXÉCUTIVE ET COORDINATION SCÈNES DE LA TERRE COPRODUCTEURS LE CIRQUE NATIONAL DU VIETNAM (HANOI), L’ESPACE MALRAUX, SCÈNE NATIONALE DE CHAMBÉRY, LE MUSÉE DU QUAI BRANLY, LA SCÈNE NATIONALE DE SÉNART, LE THÉÂTRE NATIONAL DE BORDEAUX EN AQUITAINE, LE THÉÂTRE D’ANGOULÊME - SCÈNE NATIONALE Sur scène quatorze circassiens et cinq musiciens racontent leurs origines dans un décor restituant l’atmosphère authentique des campagnes vietnamiennes. Personnage à part mais au centre de tout : le bambou. Sur ces agrès éphémères, qui se montent et se démontent en un clin d’œil, les numéros d’acrobatie, d’équilibre, de contorsion ou de jonglerie s’enchaînent au rythme des musiques ou des chants mariant tradition et modernité. Une belle invitation au voyage permettant de découvrir une culture singulière, au moyen d’un art universel : le cirque. Un spectacle où la grâce et la virtuosité laissent admiratif L’Express Du nouveau cirque comme on le connaît depuis quelques décennies en France, version vietnamienne avec le bambou comme fil conducteur d’un spectacle poétique et beau, où alternent les effets de groupe et la mise en valeur d’un ou d’une acrobate. Télérama SPECTACLE FAMILIAL À PARTIR DE 6 ANS © Christian Ganet «El canto de despedida» tout public «Mariana» P25 Cie Maryse Delente LUNDI 5 DECEMBRE MARDI 6 DECEMBRE PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ 2 CHORÉGRAPHIES DE MARYSE DELENTE POUR 5 DANSEUSES AURÉLIE DEROUX, DAUPHIN, CHARLOTTE CHOBILLO, GÉRALDINE MORLAT, ELODIE SARDOU, ET ALEXANDRA BESNIER. LA COMPAGNIE MARYSE DELENTE EST SUBVENTIONNÉE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION - DRAC RHÔNE-ALPES, PAR LE CONSEIL RÉGIONAL RHÔNE-ALPES, PAR LE CONSEIL GÉNÉRAL DE LA LOIRE ET PAR LA VILLE DE ROANNE EL CANTO DE DESPEDIDA Chorégraphie Maryse Delente Musique Gino d’Auri - Misa flamenca : Paco Pena MARIANA Chorégraphie Maryse Delente Musique Philip Glass – Musiques des Pygmées Aka, La Gatta Cenerentola Roberto de Simone, extraits des Lavandières : Chants traditionnels napolitains Coproduction Centre Culturel Charlie Chaplin - Vaulx en Velin - Le GRAME AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES 20h30 | DURÉE 1H30 avec entracte DANSE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE EL CANTO DE DESPEDIDA De tout temps, les femmes, créatrices de vie, ont dû affronter la folie meurtrière des hommes. Maryse Delente a voulu avec ce chant d’adieu porté par la puissance du flamenco, rendre hommage aux femmes yougoslaves, aux «Folles de mai», à toutes les femmes meurtries dans leur corps et leur cœur. Un ballet superbe de passion et de douleur mêlées que les interprètes s’ingénient à maintenir dans la rigueur d’une gestuelle sans cesse construite en césures de postures pour densifier l’émotion qui progresse, palpable, jusqu’à briser toutes les retenues et laisser exploser le feu d’une énergie à laquelle personne ne peut résister. Le journal de la Réunion MARIANA Mariana c’est celle qu’on a perdue, celle qui cherche. C’est l’héroïne qui se trompe à l’intérieur de chaque femme, qui entreprend son propre voyage de découverte. C’est un itinéraire d’amour dans sa tendresse et sa violence, sa drôlerie et sa tragédie. Magnifique moment de danse essentielle. Mariana une pièce créée il y a 20 ans mais dont la beauté suffocante perdure. Céline Musseau - Le Sud –Ouest Maryse Delente nous donne des chorégraphies d’une sensibilité extrême et d’une énergie folle. © Philippe © Bidule Leonard truc jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 3 ans et aux adultes) P26 «Ficelles icelles» Cie Les pieds dans le vent THÉÂTRE ESPACE GEORGE SAND D’OBJETS ST QUENTIN FALLAVIER MERCREDI 7 DECEMBRE 18h30 | DURÉE 45MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Alain et Brigitte transforment quelques fils, cordons, cordelettes en marionnettes inventives, et poétiques. Que de merveilles avec des bouts de ficelle ! LUNDI 5 DÉCEMBRE À 14H30 MARDI 6 DÉCEMBRE À 9H30 ET 14H30 JEUDI 8 DÉCEMBRE À 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS UN SPECTACLE DE ET PAR VALÉRIE JOYEUX ET VINCENT RAOULT MISE EN SCÈNE VÉRONIQUE DUMONT HISTOIRE ET ACCESSOIRES VALÉRIE JOYEUX ET VINCENT RAOULT SCÉNOGRAPHIE ARNAUD VAN HAMMÉE AVEC L’AIDE DE LA COMMUNAUTÉ FRANÇAISE DE BELGIQUE. PRIX DU MINISTRE DE LA JEUNESSE 2008 RENCONTRES THÉÂTRE JEUNE PUBLIC À HUY Le couple habite dans une armoire. Leur journée démarre par un tendre saut du lit. Chaque matin ils s’inventent un boulot dont ils ne savent rien… En tirant les ficelles de sa robe de nuit, Brigitte donne forme et structure à sa robe de jour. Le théâtre d’objets prend forme : décor, castelet, des personnages à part entière qui se poursuivent, dansent, swinguent, s’assemblent en carrousel et cherchent la réponse à l’énigme posée. Cette histoire d’une extraordinaire fraîcheur, ravit par ses astuces et ce langage inventé qu’on apprendrait volontiers. © Fabrice Dall-Anese La Chambre Philharmonique Direction Emmanuel Krivine MUSIQUE CLASSIQUE tout public P27 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE JEUDI 8 DECEMBRE 20h30 | DURÉE 1H20 PLEIN TARIF 28€ TARIF RÉDUIT 26€ TARIF JEUNE 20€ Après avoir longtemps dirigé l’Orchestre National de Lyon, Emmanuel Krivine a rassemblé autour de lui une quarantaine de musiciens pour fonder la Chambre Philharmonique, structure originale fonctionnant par cooptation et revendiquant l’égalité de tous ses membres, chef compris. Fonctionnant autour de projets spécifiques, la Chambre Philharmonique est aussi un lieu de recherches et d’échanges, retrouvant effectifs, instruments et techniques historiques appropriées à chaque repertoire. Elle est devenue en moins de cinq années l’un des orchestres français les plus prestigieux, rassemblant en son sein, certains des meilleurs interprètes européens. Considéré comme l’un des plus grands chefs d’orchestre de notre époque, collaborant avec les meilleures formations mondiales, Emmanuel Krivine est aujourd’hui Directeur Musical de l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg. Programme Beethoven, Symphonie n°2, opus 36 en ré majeur R. Shumann, Symphonie n°4, opus 120 en ré mineur ORCHESTRE SUR INSTRUMENTS D’ÉPOQUE AVEC LE SOUTIEN DU CONSEIL GÉNÉRAL DE L’ISÈRE Il nous propose pour cette saison un programme autour de deux symphonies : La Symphonie n° 2 de Beethoven, écrite en 1802, brille d’une verve et d’une fantaisie qui rappelle Mozart et Haydn et fait la part belle aux cors et aux bois. Quant à la Symphonie n°4 de Shumann, son orchestration est particulièrement riche. Son thème principal est un hommage à sa jeune épouse et correspond à l’anagramme de Clara transposé une quarte plus basse. © Emmanuel © Bidule Murbach truc jeune public «Laa reine des neiges» «L neiges» (Conseillé aux enfants à partir de 6 ans et aux adultes) P28 Ecuador cuador //Théâtre Théâtre de la Renaissance MERCREDI 14 DECEMBRE 18h30 | DURÉE 55 MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES MARDI 13 DÉCEMBRE 9H30 ET 14H30 JEUDI 15 DÉCEMBRE 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS LIBRE ADAPTATION D’ANDERSEN MUSIQUE EDVARD GRIEG, JEAN SIBELIUS MISE EN SCÈNE JEAN LACORNERIE JEU CÉCILE CAMP SOPRANO GERSENDE FLORENS PIANO SARAH LAVAUD SCÉNOGRAPHIE BRUNO DE LAVENÈRE PRODUCTION ECUADOR/THÉÂTRE DE LA RENAISSANCE AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES THÉÂTRE MUSICAL SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU Parmi les récits de fées, de brigands ou d’animaux parlants, la soprano en Reine à la voix venue d’outre-monde, nous embarque sur un bien tendre traîneau dans les paysages musicaux du Grand Nord ! Un petit garçon reçoit dans l’œil et le cœur, un éclat du miroir du diable. Délaissant tous ceux qu’il aimait, il disparaît sur le traîneau de la Reine des Neiges, pour rejoindre son pays où règne la plus glacée des perfections. La petite Gerda, qui sait quel compagnon de jeux il était, décide de partir sur ses traces. Elle traverse épreuves et difficultés pour rejoindre celui qu’elle n’a jamais cessé d’aimer. La chaleur de son cœur aura raison des deux échardes glacées. Ce chef d’œuvre d’Andersen est un des grands classiques de la littérature pour enfants. © DR L tout public «initiale» MERCREDI 14 DECEMBRE 20h30 | DURÉE 1H20 PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ L CHANT DONIA BERRIRI PIANO JULIEN LEFEVRE GUITARE / VIOLONCELLE JULIEN PERRAUDEAU BASSE / GUITARE / CLAVIER EMILIANO TURI BATTERIE P29 CHANSON THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE L va à l’essentiel. Comme ses chansons. Initiale, son premier album, nous plonge dans un univers charnel et poétique, sensuel et féminin, où les mirages du réel se mêlent aux vérités de l’irréel. Verbe et son raffinés, recherchés, dont les motifs rythmiques et mélodiques convoquent des batteries trip-hop, des cordes entêtantes, des guitares électriques au toucher rock, un piano intemporel, un chamberlin à la Tom Waits... Parti pris très personnel, qui souligne à la fois la profondeur et la simplicité des mots. Alliage harmonieux et quasi unique. Singularité de cette jeune auteur-compositeur au chant tellement puissant et marquant. La voix de L nous appelle et nous happe. On entre tout entier dans ses chansons, comme on se fond dans les vapeurs enveloppantes du soir. Comme on se perd avec volupté dans la mélancolie des heures d’ivresse et d’égarement. Elle chante la jalousie, la dépendance et les petites laideurs magnifiques du sentiment amoureux avec la grâce surannée des «grands» de la chanson francophone : Brel, Ferré… L a une voix douce qui attrape l’oreille, des instrumentations prodigieuses mais surtout un sens exquis de la mise en scène mélodico-dramatique. L’Initiale de L est majuscule. Benjamin Chapon - 20 minutes © DR tout public P30 Witloof Bay JAZZ VOCAL THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE VENDREDI 16 DÉCEMBRE 20h30 | DURÉE 1H30 PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ L’originalité du groupe belge Witloof Bay, groupe de pop / jazz vocal a cappella, réside dans l’alliage de la maîtrise musicale et technique des cinq chanteurs, tous issus d’une formation classique professionnelle, et de la prestation exceptionnelle du sixième chanteur, vice-champion du monde de beatboxing. Le groupe crée et arrange lui-même ses chansons, originales ou basées sur des grands standards ou des titres moins célèbres, issus de la pop française ou anglaise, du jazz ou du folk : arrangements et compositions dans lesquels l’imagination, le recherche de couleurs et la virtuosité vocale requise se combinent pour donner l’illusion qu’un orchestre se trouve sur scène. Il faut dire que Roxorloops, star mondiale du beatboxing (discipline qui consiste à reproduire tous les sons de percussions, techno, et autres bruitages avec la bouche), représente à lui seul une batterie de sons incroyables. A l’arrivée : un cocktail savoureux, coloré, ludique et impressionnant à la fois. Witloof Bay a partagé la scène avec The Real Group, The Manhattan Transfer et les Swingle Singers, participé à de nombreux festivals à l’étranger et sera l’un des 25 meilleurs groupes du monde présentés au Symposium Mondial sur la Musique Chorale qui aura lieu en Patagonie en août 2011. Il a également remporté le A Cappella Music Award 2010. AVEC MATHILDE SEVRIN, FLORENCE HUBY, NICOLAS DORIAN, BENOÎT GIAUX, ETIENNE DEBAISIEUX, ROXORLOOPS © CDN de Sartrouville tout public «L’Opéra de quat’sous» Bertolt Brecht – Kurt Weill - Théâtre de Sartrouville et des Yvelines CDN MERCREDI 11 JANVIER JEUDI 12 JANVIER VENDREDI 13 JANVIER PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ CRÉATION MISE EN SCÈNE LAURENT FRÉCHURET DIRECTION MUSICALE SAMUEL JEAN TEXTE FRANÇAIS DE JEAN-CLAUDE HÉMERY LAURENT FRÉCHURET MISE EN SCÈNE SAMUEL JEAN DIRECTION MUSICALE GÉRALD GARUTTI DRAMATURGIE EDOUARD SIGNOLET COMÉDIENS CHANTEURS : PHILIPPE BARONNET, ELYA BIRMAN, ERIC BORGEN, ELÉONORE BRIGANTI, KATE COMBAULT, XAVIER-VALÉRY GAUTHIER, THIERRY GIBAULT, HARRY HOLTZMAN, LAËTITIA ITHURBIDE, SARAH LAULAN, NINE DE MONTAL, JORGE RODRIGUEZ, VINCENT SCHMITT. MUSICIENS : MATTHIEU ADAM, PIERRE CUSSAC, DENIS DESBRIÈRES, SAMUEL JEAN*, FLORENT GUÉPIN, MATHIEU MARTIN, JOCELYN MATHEVET, MATHIEU REINERT, FRÉDÉRIC ROUILLON*, CÉDRIC LE RU, DAVY SLADEK. * EN ALTERNANCE OCTEVILLE. PRODUCTION THÉÂTRE DE SARTROUVILLE ET DES YVELINES–CDN, COPRODUCTION OPÉRA THÉÂTRE DE SAINT-ÉTIENNE, NOUVEAU THÉÂTRE-CDN DE BESANÇON ET DE FRANCHE-COMTÉ. RÉSIDENCE D’AIDE À LA CRÉATION À LA BRÈCHE, PÔLE NATIONAL DES ARTS DU CIRQUE, CHERBOURGOCTEVILLE. 20h30 THÉÂTRE P31 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE Il s’agit d’une histoire où les classes sociales se brassent et se confondent, jouent ensemble. L’histoire de la chute et du triomphe de Mackie Messer, bandit superbe aux gants blancs, épousant Polly, l’unique fille de J.J. Peachum, grand chef d’une entreprise de mendiants professionnels. A la nouvelle de ce mariage de pacotille, Peachum, inquiet pour ses affaires, se met en tête de faire pendre ce Mackheat et s’en remet à Tiger Brown, chef de la police, homme supposé droit… Avec un humour et un imaginaire débridés, Brecht nous renvoie en pleine figure notre terrible réalité sociale. Laurent Fréchuret, dont nous avions accueilli une des mises en scène (Le Roi Lear avec Dominique Pinon) il y a quelques années, est un metteur en scène brillant. Nous sommes heureux de lui offrir une nouvelle fois le plateau du théâtre pour une œuvre majeure. Il s’entoure de 23 personnes sur scène qu’il met au service du superbe texte de Bertolt Brecht et des musiques lumineuses de Kurt Weill. © Emilie Valantin tout public «La courtisane amoureuse et autres contes grivois» Jean de La Fontaine / Cie Emilie Valantin P32 THÉÂTRE MARIONNETTES THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MERCREDI 18 JANVIER 20h30 | DURÉE 1H20 JEUDI 19 JANVIER Après le succès des «Embiernes commencent» en 2009 dans un bel hommage rendu à Guignol, Emilie Valantin nous fait découvrir ces contes grivois, injustement méconnus, de Jean de La Fontaine. Délicieusement piquants, réputés licencieux et reniés sur le tard par leur auteur devant les autorités suspicieuses, ils mettent en jeu l’amour et le désir, l’attente, la possession délicieuse, le départ, la jalousie, l’humiliation… En somme, toutes les infinies variantes des ébats et des débats amoureux. VENDREDI 20 JANVIER PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ AVEC GASTON RICHARD OU JEAN-PIERRE SKALKA, EN ALTERNANCE, PIERRE SAPHORES, JEAN SCLAVIS, EMILIE VALANTIN, ET ÉLIE GRANGER À L’HARMONIUM MISE EN SCÈNE, MARIONNETTES, COSTUMES ET DÉCORS ÉMILIE VALANTIN COPRODUCTION LES CÉLESTINS, THÉÂTRE DE LYON - COMPAGNIE ÉMILIE VALANTIN LA COMPAGNIE EST SOUTENUE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION - DRAC RHÔNE-ALPES, LA RÉGION RHÔNE-ALPES, LES DÉPARTEMENTS DE LA DRÔME ET DE L’ARDÈCHE. ELLE BÉNÉFICIE DE LA MISE À DISPOSITION DE LOCAUX PAR LA VILLE DE LE TEIL. Marionnettiste volontiers libertaire et malicieuse, Emilie Valantin a choisi cinq de ces récits et les dévoile en scène, se livrant avec espièglerie à l’effeuillage littéraire de ces coquins jeux d’amour. Alliant l’élégance de la langue qui ménage notre pudeur tout en stimulant notre imagination, à la somptuosité des costumes et des décors, Emilie Valantin apporte sur ce sujet délicat du désir, humour, poésie et légèreté. Un spectacle de marionnettes à déconseiller, pour une fois, aux enfants de moins de seize ans !... Un spectacle délicieusement joyeux et coquin, raffiné et élégant…» Lyon Poche © Emilie © Bidule Valantin truc jeune public (Conseillé aux enfants jeune public à partir de 4 ans «Tours Tours et détours » C IE ÉÉmilie milie Valantin alantin et aux adultes) P33 ESPACE GEORGE SAND MARIONNETTES ST QUENTIN FALLAVIER LUNDI 23 JANVIER 18h30 | DURÉE 50 MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Les Trompeurs, Le Lièvre et le Blaireau, L’héritage. Deux ou trois contes populaires d’origines différentes à la sauce ardéchoise, pour s’entraîner à résister à ceux qui ont trop d’assurance ! LUNDI 23 JANVIER À 14H30 MARDI 24 JANVIER À 9H30 ET 14H30 JEUDI 26 JANVIER À 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE EMILIE VALANTIN AVEC PIERRE SAPHORES, JEAN SCLAVIS OU FRANCK STALDER, GILLES RICHARD OU GILLES DROUHARD (EN ALTERNANCE) MARIONNETTES EMILIE VALANTIN ASSISTÉE DE FRANÇOIS MORINIÈRE ET ANASTASIA KOVAL (ATELIER DE LA COMPAGNIE E. VALANTIN) CONVENTIONNÉE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTUREDRAC RHÔNE-ALPES, LA RÉGION RHÔNE-ALPES ET LES DÉPARTEMENTS DE LA DRÔME ET DE L’ARDÈCHE. ELLE BÉNÉFICIE DE LOCAUX MIS À DISPOSITION PAR LA VILLE DE LE TEIL. Des histoires concrètes, et sans idéologie autre que celles du bon droit et du respect d’autrui, qui donneront la satisfaction de voir les trompeurs déconfits et les victimes rétablies dans leurs biens mais surtout dans leur amour-propre. Un système de plateaux modulables permet le déroulement des actions sur plusieurs niveaux, formant trois décors différents. L’adaptation pour marionnettes des personnages, aussi bien animaux qu’humains, n’est pas caricaturale, mais stylisée, pour rester fidèle au ton des contes, subtils et savoureux. © Christophe Manquillet tout public P34 «Jungles» THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MARDI 24 JANVIER 20h30 | DURÉE 1H15 MERCREDI 25 JANVIER Dans le sillage du jubilatoire Cocorico présenté la saison dernière, Patrice Thibaud nous propose avec Jungles de dévoiler «l’homme sauvagement civilisé qui est en nous». Et d’en rire. JEUDI 26 JANVIER PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ UN SPECTACLE DE PATRICE THIBAUD AVEC LORELLA CRAVOTTA, PHILIPPE LEYGNAC, PATRICE THIBAUD ET LA PARTICIPATION DE GUILLAUME ROMAIN CO-MISE EN SCÈNE DE SUSY FIRTH, MICHÈLE GUIGON ET PATRICE THIBAUD ÉCRITURE PATRICE THIBAUD EN COLLABORATION AVEC L’ÉQUIPE ARTISTIQUE MUSIQUES PHILIPPE LEYGNAC PRODUCTION PRODUCTIONS ILLIMITÉES COPRODUCTION THÉÂTRE NATIONAL DE CHAILLOT/ GRAND THÉÂTRE DE LUXEMBOURG/THÉÂTRE DE NÎMES/THÉÂTRE DE VIENNE/THÉÂTRE D’ESCH/ LA COMÈTE, SCÈNE NATIONALE DE CHÂLON EN CHAMPAGNE/GRÉGOIRE FURRER ET PRODUCTIONS ILLIMITÉES THÉÂTRE Dans une ambiance visuelle et sonore tropicale, les deux complices Patrice Thibaud et Philippe Leygnac, rejoints pour l’occasion par Lorella Cravotta et Guillaume Romain, déclinent les situations les plus saugrenues dans lesquelles se révèlent nos incorrigibles travers d’humains mal finis. Patrice Thibaud, la silhouette bedonnante, la poignée de main molle et l’œil éteint, incarne une masculinité défaitiste, réfractaire aux conflits mais capable de petites méchancetés, voire de grandes lâchetés. Il a fort à faire avec sa moitié vitupérante qui lui préfère leur progéniture malingre et ponctue ses crises d’autoritarisme de «dis donc!», qui constitue à peu près la totalité du texte de ce spectacle tout en mimes et pantomimes. A travers l’inadéquation des personnages aux situations et jusque dans cette manière si singulière de traiter le son comme détaché du contexte, l’esprit de Tati souffle sur ce joli spectacle poétique et burlesque. Le comédien et mime Patrice Thibaud a concocté une jolie fantaisie visuelle et sonore. Le Figaro © Marty Sohl tout public Alonzo King Lines Ballet «Refraction» «Rasa» P35 LUNDI 30 JANVIER MARDI 31 JANVIER PLEIN TARIF 25€ TARIF RÉDUIT 23€ TARIF JEUNE 18€ RASA CHORÉGRAPHIE ALONZO KING MUSIQUE ZAKIR HUSSAIN REFRACTION CHORÉGRAPHIE ALONZO KING MUSIQUE JASON MORAN COMPOSITIONS PRODUCTION DE TOURNÉE : LE TRAIT D’UNION 20h30 | DURÉE 1H40 avec entracte DANSE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE Alonzo King possède une science magique du geste et de l’espace, il célèbre avec incandescence la sensualité dans la danse. Les danseurs sont virtuoses et explosent de vitalité. Pointes et pieds nus, bras toujours expressifs forment un vocabulaire qui propulse la danse au-delà des styles et des techniques. Son travail illustre l’innovation, l’Art et la profondeur. Un travail qui fait de lui un artiste au talent exceptionnel. Violette Verdy, ancienne directrice du Ballet de l’Opéra de Paris Alonzo King, droit au chœur. Le chorégraphe sait aussi bien écrire les ensembles amples et ondulatoires que des duos sculpturaux et charnels. M. C. Vernay - Libération A la technique virtuose, il allie une sensualité musclée qu’il affirme jusqu’au pur plaisir esthétique. Gwenola David - Danser Alonzo King crée des chorégraphies éblouissantes. Ses danseurs parfaits, irradient. Ils sont beaux et dansent magnifiquement. Tous les ingrédients sont réunis pour que cette soirée demeure longtemps dans nos esprits. © Bidule©truc DR jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 8 ans et aux adultes) P36 (super) Hamlet D’après William Shakespeare Et «Les contes de Shakespeare» de Charles et Mary Lamb Cie LA CORDONNERIE JEUDI 2 FÉVRIER 18h30 | DURÉE 1H00 CINÉ-CONCERT SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES JEUDI 2 FÉVRIER À 9H30 ET 14H30 VENDREDI 3 FÉVRIER À 9H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS CRÉATION SCÉNARIO/ADAPTATION DE MÉTILDE WEYERGANS SAMUEL HERCULE MUSIQUE TIMOTHÉE JOLLY AVEC SUR SCÈNE ET À L’ÉCRAN SAMUEL HERCULE, MÉTILDE WEYERGANS ET TIMOTHÉE JOLLY (DISTRIBUTION EN COURS) ET COPRODUCTION LA CORDONNERIE, LA FILATURESCÈNE NATIONALE DE MULHOUSE, LE CENTRE CULTUREL ARAGON D’OYONNAX, LE GRANITSCÈNE NATIONALE DE BELFORT, LE THÉÂTRE DE LA RENAISSANCE D’OULLINS LA CORDONNERIE EST SUBVENTIONNÉE PAR LA RÉGION RHÔNE-ALPES «Il y a quelque chose de pourri au royaume du Danemark !» C’est le constat sans appel que fait Horatio, photographe officiel de la cour, en développant des négatifs dans son laboratoire. Les images des funérailles du Roi et celles des noces de son frère aîné se trouvent, côte à côte, comme formant une seule et même cérémonie… En bord de mer, dans un fort militaire qui tombe en ruine, Claudius a repris les rênes du pouvoir et conquis Gertrude, la femme de son frère subitement disparu… Mais son jeune neveu, le prince Hamlet semble inconsolable. Dans sa chambre, il s’est inventé un monde parallèle et prépare en secret sa vengeance… (super) Hamlet est une aventure maritime et nordique, drôle et tragique qui conte le passage à l’âge adulte du jeune Hamlet, notre super-héros. Aidée par Charles et Mary Lamb, dont Les Contes de Shakespeare sont devenus en Angleterre un classique de la littérature jeunesse, La Cordonnerie nous révèle une pièce majeure du célèbre dramaturge dans une version épurée, et éveille le jeune public aux grands thèmes que l’on retrouve aujourd’hui encore dans des romans et films d’Aventure : Le Pouvoir, la Trahison, la Folie, la Mort … © Yves-Petit tout public «Petites histoires.com» Cie Accrorap P37 DANSE HIP- HOP THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE LUNDI 6 FÉVRIER 20h30 | DURÉE 1H10 MARDI 7 FÉVRIER Kader Attou est un représentant majeur de la danse hip-hop en France. Contemporanéité, mélange des cultures, engagement humaniste, Kader Attou signe une danse de son temps où la rencontre, l’échange et le partage sont ses sources créatrices. Avec Petites histoires.com, il s’est penché sur le monde de son enfance, ses souvenirs. Ces petites histoires racontent la France populaire sur fond de valse accordéon, comme autant de clins d’œil à l’enfance, à la famille, aux copains, aux «trois huit» à l’usine Renault où travaillait son père… Des pans de vie pas toujours roses que Kader Attou a choisi de transcrire avec légèreté et humour. PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ PRIX MIMOS 2008 AU FESTIVAL INTERNATIONAL DU MIME DE PÉRIGUEUX PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE POUR 5 DANSEURS CHORÉGRAPHIE KADER ATTOU DANSEURS KADER ATTOU, PIERRE BOLO, BRAHIM BOUCHELAGHEM, THÔ ANOTHAI, HICHEM SERIR ABDALLAH, SÉBASTIEN VELA LOPEZ, NICOLAS MAJOU (EN ALTERNANCE) PRODUCTION COMPAGNIE ACCRORAP, THÉÂTRE JEAN VILAR DE SURESNES, THÉÂTRE DE L’ESPACE, SCÈNE NATIONALE DE BESANÇON LA COURSIVE, SCÈNE NATIONALE DE LA ROCHELLE, CNDC ANGERS, CCN DE FRANCHE-COMTÉ À BELFORT CNCDC CHÂTEAUVALLON LE CCN EST SOUTENU PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION – LA DRAC DE POITOU-CHARENTES, LE CONSEIL RÉGIONAL DE POITOU-CHARENTES ET LA VILLE DE LA ROCHELLE, AINSI QUE PAR CULTURESFRANCE DANS LE CADRE DE CERTAINES DE SES TOURNÉES À L’ÉTRANGER. Les saynètes évoquent le cinéma burlesque et de petites touches d’humour viennent rythmer les envolées chorégraphiques, de manière libre, légère, poétique. Passer d’une histoire à l’autre, sauter du coq-à-l’âne, mélanger performance, émotion, musicalité dans un spectacle plutôt cocasse, voilà le pari réussi qui affirme, s’il en est encore besoin, le talent de chorégraphe de Kader Attou, aujourd’hui directeur du Centre Chorégraphique de La Rochelle. (…) Pendant que l’accordéon envoie valser les coups de blues, c’est une certaine histoire de la France populaire et prolétaire qui surgit en creux dans cette danse hip-hop à laquelle elle appartient. Une évidence très émouvante que Kader Attou impose avec finesse. (…) R. Boisseau – Le Monde © Bidule©truc DR jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 9 ans et aux adultes) P38 «Terres «T erres !» Théâtre héâtre Nouvelle Génération/CDN Génération/CDN de lyon THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE JEUDI 9 FÉVRIER 18h30 | DURÉE 1H00 REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES La terre, le territoire, la frontière : la géopolitique à l’usage du Jeune Public. JEUDI 9 FÉVRIER À 14H30 THÉÂTRE VENDREDI 10 FÉVRIER À 9H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS TEXTE LISE MARTIN MISE EN SCÈNE ET CONCEPTION VISUELLE NINO D’INTRONA AVEC MAXIME CELLA, THOMAS DI GENOVA, ALEXIS JEBEILE, SARAH MARCUSE MUSIQUE ORIGINALE ET UNIVERS SONORE PATRICK NAJEAN LE TEXTE ORIGINAL EST PUBLIÉ AUX EDITIONS LANSMAN. PRODUCTION THÉÂTRE NOUVELLE GÉNÉRATION / CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL DE LYON. COPRODUCTION THÉÂTRE DE VIENNE, SCÈNE CONVENTIONNÉE/SCÈNE RHÔNE-ALPES. Au terme d’un long voyage, Aride et Kétal prennent possession d’une terre qui porte la mention «propriété privée». Leur installation est rapidement dérangée par l’arrivée d’un troisième homme qui prétend détenir ce lieu. D’abord tendue, la situation dégénère en véritable guerre, au point de mettre en péril la vie de chacun. L’intervention d’une femme, libre de toute attache, n’y changera rien : aveuglés par leur désir de puissance, ces êtres semblent prêts à tout pour conserver leur bien. La terre idéale pour laquelle ces hommes se déchirent ne connaît, hélas, pas de frontières. Sa quête est universelle. Les conflits qui en découlent aussi. Et le chant douloureux qui s’en échappe berce encore et toujours le monde. ©Yann Orhan Thomas Dutronc tout public P39 SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU JEUDI 9 FÉVRIER 20h30 PLEIN TARIF 28€ TARIF RÉDUIT 26€ TARIF JEUNE 20€ Après une tournée qui a compté 250 dates et pas loin de 600 000 spectateurs, plus de 600 000 disques vendus, Thomas Dutronc revient sur le devant de la scène en 2011. Cet amoureux du swing, ce virtuose de la guitare est venu à la chanson presque par hasard et c’est tout simplement génial. CRÉATION CHANSON Nul doute que son nouveau spectacle sera aussi original que le précédent, à la fois drôle, convivial et émouvant et, à l’image de cet artiste, unique. Nouvel album (Mercury/Universal) - automne 2011 © stéphanie © Bidule nelson truc jeune public «Tempête «T empête en cuisine» cuisine (Conseillé aux enfants à partir de 6 ans et aux adultes) P40 Cie ie Sylvie G Guillermin uillermin THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MARDI 28 FÉVRIER 18h30 | DURÉE 45 MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Dans un décor de cuisine miniature, une danseuse-cuistot tente de se frayer un passage au milieu d’une profusion d’ustensiles et d’appareils électriques. La recette du jour s’avère être des plus complexes... Va-t-elle réussir sa recette enchanteresse dans ce désordre? LUNDI 27 FÉVRIER À 9H30 ET 14H30 MARDI 28 FÉVRIER À 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS CRÉATION CHORÉGRAPHIE ET INTERPRÉTATION SYLVIE GUILLERMIN PHOTOGRAPHIES STÉPHANIE NELSON SCÉNOGRAPHIE MANUEL BERNARD MUSIQUE RAPHAËL CHARPENTIÉ COPRODUCTION FIGURE 1 / CIE SYLVIE GUILLERMIN / THÉÂTRE DU VELLEIN – CAPI L’AGGLO / RÉPAC LA RAMPE ET LA PONATIÈRE - ECHIROLLES DANSE Des montagnes d’appareils électriques recouvrent son «piano» de grand chef pâtissier. Des images défilent au-dessus de sa tête. Des sons étranges s’échappent des ustensiles de cette cuisine magique. Rien ne fonctionne vraiment normalement dans ce quotidien bouleversé par les drôles de rêves qui surgissent sans crier gare. Elle est perturbée sans cesse dans sa tâche par des situations ludiques et chaotiques, jusqu’à en oublier ce qu’elle est en train de concocter : l’extraordinaire recette d’un gâteau encore jamais inventé. Rien que d’y penser, elle en a l’eau à la bouche ! ©Elian Bachini tout public «Sur le chemin d’Antigone» P41 Cie Philippe Car SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU JEUDI 1ER MARS 20h30 | DURÉE 1H20 VENDREDI 2 MARS C’est avec un immense plaisir que nous accueillons à nouveau la Cie Philippe Car qui vous a enthousiasmé la saison dernière avec son pétillant spectacle Le Bourgeois Gentilhomme. SAMEDI 3 MARS PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ ADAPTATION ET ÉCRITURE VALÉRIE BOURNET, PHILIPPE CAR MISE EN SCÈNE PHILIPPE CAR ASSISTANAT À LA MISE EN SCÈNE LAURENCE BOURNET SCÉNOGRAPHIE VALÉRIE BOURNET AVEC VALÉRIE BOURNET, ACCOMPAGNÉE PAR CLAIRE LEYAT ET HADRIEN TRIGANCE PRODUCTION AGENCE DE VOYAGES IMAGINAIRES COPRODUCTIONS BONLIEU SCÈNE NATIONALE ANNECY THÉÂTRE DE CUSSET, SCÈNE CONVENTIONNÉE THÉÂTRE PAUL ELUARD, CHOISY-LE-ROI LE SÉMAPHORE, THÉÂTRE DE PORT-DE-BOUC INSTITUT FRANÇAIS DU BURKINA FASO DE BOBODIOULASSO / THÉÂTRE DES BERNARDINES, MARSEILLE L’AGENCE DE VOYAGES IMAGINAIRES EST CONVENTIONNÉE PAR LA VILLE DE MARSEILLE, SUBVENTIONNÉE PAR LE CONSEIL GÉNÉRAL DES BOUCHES-DU-RHÔNE ET LA RÉGION PACA. THÉÂTRE «Nous nous attelons une fois encore à la «traduction», l’adaptation, d’une œuvre célèbre, d’un mythe ! Et chacun va le redécouvrir. Notre histoire d’Antigone est nourrie principalement de la version de Jean Anouilh, mais aussi de celles de Sophocle, Brecht, Cocteau et Henri Bauchau. Un nouveau «voyage imaginaire» au cœur de la tragédie ! Et la fantaisie et l’humour sont tout de même là, parce qu’ils sont toujours présents, même dans les tragédies »… Philippe Car/ Valérie Bournet / Mars 2011 Antigone c’est cette femme qui ose dire NON. A ces hommes. A ce roi, représentant du pouvoir des hommes. A la vie…Un vrai non qui la conduira jusqu’au bout d’elle-même, à la mort. Non à ces compromis que nous faisons toute notre vie et qui nous éloignent de nous-mêmes… Elle ose, elle. Elle place l’humain face au politique. Antigone porte l’espoir de toutes les générations, qui se retrouvent en elle. Antigone c’est cet humain sauvage que nous avons tous en nous !!! Les tables nomades Voyageant avec sa cuisine, la compagnie vous propose à l’issue du spectacle de partager un repas avec les comédiens, d’échanger avec eux autour d’une table et de quelques notes de musique. Les réservations se feront ultérieurement auprès du théâtre. © Richard Haughton tout out public «Murmures des murs» P42 Aurélia Thierree THÉÂTRE CIRQUE ILLUSION THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE LUNDI 5 MARS 20h30 | DURÉE 1H20 MARDI 6 MARS Après nous avoir ensorcelés avec son Oratorio en 2007, Aurélia Thierrée nous présente Murmures des Murs, un second opus également conçu et mis en scène par sa mère, Victoria ThierréeChaplin. Evoluant avec sa grâce coutumière dans un décor transformable, Aurélia Thierrée nous entraîne dans un univers à la beauté hypnotique, empreint de magie, d’illusion et de poésie malicieuse. Avec elle, tout devient possible : entrer dans le décor puis disparaître, marcher dans le vide, croiser des immeubles qui jouent les serre-livres, échapper à d’étranges personnages masqués, danser avec un inconnu, surprendre un monstre marin. PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ CONCEPTION ET MISE EN SCÈNE VICTORIA THIERRÉECHAPLIN AVEC AURÉLIA THIERRÉE, JAIME MARTINEZ ET MAGNUS JAKOBSSON OU ANTONIN MAUREL PRODUCTION COMPAGNIE DES PETITES HEURES COPRODUCTION THÉÂTRE DE CAROUGE - ATELIER DE GENÈVE / LES THÉÂTRES DE LA VILLE DE LUXEMBOURG / CIRQUE-THÉÂTRE D’ELBEUF / LA COURSIVE SCÈNE NATIONALE DE LA ROCHELLE / GRAND THÉÂTRE DE PROVENCE (AIX-EN-PROVENCE) / SCÈNE NATIONALE DE SÉNART / THÉÂTRE DE L’ARCHIPEL (PERPIGNAN) ET EL CANAL CENTRE D’ARTS SCÉNIQUES (SALT-GIRONA) - SCÈNE CATALANE TRANSFRONTALIÈRE (ECT-SCT) / THÉÂTRE DE CAEN / VILLE DE SAINT QUENTIN PICARDIE / LE RIVE GAUCHE – SCÈNE CONVENTIONNÉE POUR LA DANSE / THÉÂTRE DE VILLEFRANCHE (69) - SCÈNE CONVENTIONNÉE / AVANT SEINE - COLOMBES / CRYING OUT LOUD - LONDRES EN ASSOCIATION AVEC ARTS COUNCIL ENGLAND, CORN EXCHANGE, NEWBURY ET NEW GREENHAM ARTS REMERCIEMENTS DAMIEN BRICOTEAU, ALBERT GÉRIER POUR LA RUE S’ALLUME, NASSER HAMMADI, JAMES THIERRÉE AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES Cette artiste unique et inclassable crée des univers poétiques et singuliers empreints d’illusion et de mystère, à la frontière du théâtre, de la magie et de la danse. Fragile plutôt que farouche, poétique plutôt que fragile, heureuse et émerveillée plutôt que frêle. Les adjectifs s’enchaînent, à l’image des tableaux de ses spectacles, pour tenter de qualifier Aurélie Thierrée… Il y a bien un univers Thierrée-Chaplin : celui de l’illusion, que chacun des membres de la famille s’approprie et qui donne aux spectateurs l’envie d’en découvrir toujours plus. Fluctuanet.fr SPECTACLE FAMILIAL À PARTIR DE 10 ANS © Bidule©truc DR «Qui est cet inconnu dans mes bras ?» Flash Marionnettes jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 7 ans et aux adultes) P43 SALLE DE L’ISLE MARIONNETTES L’ISLE D’ABEAU MERCREDI 7 MARS 18h30 | DURÉE 1H00 REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Un spectacle-enquête. En quête d’enfance. «Une» et «Un», sont à la recherche de leur souvenir d’enfance, dans le but d’en transmettre le parfum d’aujourd’hui ! JEUDI 8 MARS À 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS CRÉATION TEXTE CORINE LINDEN, MICHEL KLEIN ET ISMAÏL SAFWAN MISE EN SCÈNE ET MUSIQUE ISMAÏL SAFWAN AVEC MICHEL KLEIN, CORINE LINDEN COPRODUCTION TJP STRASBOURG – CDN D’ALSACE LA PASSERELLE – RIXHEIM FLASH MARIONNETTES EST UNE COMPAGNIE CONVENTIONNÉE AVEC LA DRAC ALSACE. SES SPECTACLES SONT SOUTENUS PAR LE CONSEIL RÉGIONAL D’ALSACE, LA VILLE DE STRASBOURG ET LE DÉPARTEMENT DU BAS-RHIN. «Un» est à la recherche de l’ours en peluche Michka qui, il en est persuadé, fut celui de son enfance. Il est aussi à la recherche de cet autre ours, inconnu celui-ci, qui est dans ses bras sur cette photo retrouvée, et dont «Un» n’a aucun souvenir. Les deux protagonistes, «Une» et «Un», s’adressent au public, lui décrivent des destins multiples d’enfants, enjolivent certains souvenirs au point de les rendre épiques, avec des histoires impliquant les enfants, leurs jeux et leurs luttes, leurs accords et désaccords, et leurs aventures communes, parfois réalistes, parfois tout à fait fantaisistes ou fantastiques. Les formes animées qui sont utilisées sont multiples : marionnettes “classiques”, mais aussi dessins en deux dimensions articulés, photos découpées, projections de photos, théâtre d’objets, peinture en direct… © Gassian tout public P44 Daphné «Bleu Venise» THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE VENDREDI 9 MARS 20h30 | DURÉE 1H30 PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ Daphné aime les couleurs. Après L’Emeraude en 2005, Carmin deux ans plus tard – lauréat du Prix Constantin - c’est le bleu, celui du lagon de Venise qui inspire celle qui aurait souhaité être peintre. DAPHNÉ CHANT ROBIN CANAC GUITARE FRÉDÉRIC KRET VIOLONCELLE DOMINIQUE JUCHORS VIOLON ALEXIS ANÉRILLES CLAVIERS NICOLAS MATHURIAU BATTERIE, VIBRAPHONE Découverte par Benjamin Biolay, cette trentenaire a adopté une manière bien à elle de trousser ses chansons. Pour son nouveau disque, Bleu Venise, Daphné s’est laissé porter par la mystérieuse et magnifique Venise, celle de la poésie et de la romance italienne. Mais ici ni gondoles, ni palais Renaissance, seulement des émotions puisées au plus profond de son être et accompagnées de textes un brin surréalistes, de cordes et de piano. La singularité de Daphné ? La poésie et l’élégance. Sa voix très douce glisse sur les eaux du lagon. Une belle invitation au voyage… CHANSON Avec sa voix singulière, aérienne, douce, légèrement cassée et son univers musical ensorcelant, la chanteuse Daphné s’est révélée ces dernières années comme une valeur sûre de la nouvelle scène française. Proche d’artistes comme Emilie Simon ou Björk, Daphné révèle une personnalité particulière et intrigante. Sa musique qui mêle des orchestrations classiques, mais aussi de la pop, de l’électro ou encore des rythmes latino-américains montre la richesse de l’univers musical de la chanteuse. Larep.com C’est avec impatience que nous accueillons Daphné, musicienne de l’instinct à la voix aérienne et aux chansons ensorcelantes… © Michel Cavalca «Jean-Jacques Rousseau» tout public Dans le cadre de l’année Rousseau 2012 P45 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE LUNDI 12 MARS 20h30 | DURÉE 1H15 MARDI 13 MARS Michel Raskine met en scène, sur un montage de textes de Jean-Jacques Rousseau conçu par Bernard Chartreux et Jean Jourdheuil, un portrait en forme d’essai du célèbre écrivain. Créé en 1978, ce spectacle insolite et brillant avait connu un franc succès. En juin 2007, Michel Raskine présentait son projet :»Trente années après sa naissance à la scène, la figure provocatrice de «Jean-Jacques» et sa belle prose rageuse nous ravissent et nous stimulent toujours. C’est à ce même drôle de bonhomme, désormais narrateur de sa propre littérature, étudiée jadis à l’école ou relue depuis, chérie des uns ou détestée des autres, que nous souhaitons rendre vie à notre tour. Ainsi l’actrice Marief Guittier (dans le rôle de Jean-Jacques Rousseau) avec Bertrand Fayolle (dans le rôle du jeune Bertrand), seuls en scène, s’adressent à une petite centaine de spectateurs, qui assistent, confortablement assis dans des canapés «d’époque», à une journée d’été à la campagne en compagnie de «Jean-Jacques». Quelques pages arrachées aux Rêveries du promeneur solitaire, aux Confessions et à La Lettre à d’Alembert, dessinent, en forme de monologue, le portrait fragmenté d’un «héros» de la littérature française. MERCREDI 14 MARS JEUDI 15 MARS VENDREDI 16 MARS PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ TEXTE ÉTABLI PAR BERNARD CHARTREUX ET JEAN JOURDHEUIL AVEC MARIEF GUITTIER : JEAN-JACQUES ROUSSEAU ET BERTRAND FAYOLLE : LE JEUNE BERTRAND MISE EN SCÈNE MICHEL RASKINE PRODUCTION THÉÂTRE DU POINT DU JOUR AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES SALLE NON NUMÉROTÉE THÉÂTRE Michel Raskine réussit à nous faire vivre de l’intérieur l’univers de Rousseau en faisant palpiter sa langue, ses interrogations, sa solitude aussi. Un moment de rêverie collective à ne pas manquer. Laure Adler - France Inter L’intelligence malicieuse de la mise en scène et de la mise en jeu vibre de tout ce qui fait le grand théâtre. Dominique Darzacq - webthea.com ©© Bidule Jorditruc Pla «Ras «R as !» jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 3 ans et aux adultes) P46 MERCREDI 14 MARS REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES LUNDI 12 MARS À 14H30 Maduixa aduixa Théâtre T héâtre 18h30 | DURÉE 40 MN THÉÂTRE ET VIDÉO SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU Une invitation à découvrir l’univers coloré du peintre catalan Joan Miró. MARDI 13 MARS À 9H30 ET 14H30 JEUDI 15 MARS À 9H30 ET 14H30 VENDREDI 16 MARS À 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS AVEC LARA SANCHÍS, JOAN SANTACREU DRAMATURGIE ET DIRECTION JUAN PABLO MENDIOLA DIRECTION CHORÉGRAPHIQUE MAMEN GARCÍA MUSIQUE PACO GARNELO VOIX OFF ALFRED PICÓ Joan aime dessiner. Il dessine absolument tout. Luna va lui faire découvrir le monde de la couleur. Un univers de lignes, de nuances et de formes s’ouvre alors à eux. Grâce à leur imagination et à quelques coups de pinceaux, ils créent de nouveaux espaces et ouvrent les portes d’un monde fantastique. Ensemble ils dessinent une petite aventure qui va devenir le berceau d’une grande amitié. Les spectateurs sont en contact direct avec cette aventure, à proximité des acteurs, autour d’une toile géante blanche couchée à même le sol, devenue un véritable écran de sensation. Les nouvelles technologies se mettent au service d’un jeu scénique stimulant, pour un concept original et étonnant. DR © Bidule©truc «Mon «M on prof est un troll» De Denis Denis KKelly elly Centre entre Dramatique ramatique National ational des Alpes lpes G Grenoble renoble jeune public (Conseillé aux enfants à partir depublic 7 ans jeune et aux adultes) P47 THÉÂTRE JEAN VILAR HORS LES MURS LUNDI 19 MARS 20h30 | DURÉE 1H00 REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Comment deux garnements vont tenter de se débarasser de leur directeur d’école… un troll ! LUNDI 19 MARS À 14H30 MARDI 20 MARS À 9H30 ET 14H30 BILLETTERIE THÉÂTRE JEAN VILAR BOURGOIN-JALLIEU TEL 04 74 28 05 73 PLEIN TARIF 11€ TARIF RÉDUIT 8€ TARIF MOINS DE 12 ANS 6€ CRÉATION Mise en scène Jacques Osinski Traduction de Philippe Le Moine et Pauline Sales Avec Alice Le Strat et Stanislas Sauphanor SPECTACLE PROPOSÉ PAR LE THÉÂTRE JEAN VILAR THÉÂTRE Alice et Max sont deux jumeaux pas très sages et souvent insolents. Ils viennent à bout de leur institutrice poussée à la dépression nerveuse par leur «pourquoi» incessants. Le hic c’est que Madame Lépine était aussi directrice de l’école et qu’elle est remplacée par un troll, un vrai, qui ne sait que rugir, instaurer des règles et manger les petits enfants. Gare à ceux, enfants comme instituteurs, qui voudraient désobéir… Alice et Max tentent bien d’alerter des adultes compétents mais se heurtent à l’indifférence générale. Ils vont devoir trouver une solution tout seuls… Ce n’est sans doute pas un hasard si Denis Kelly a signé le livret de la comédie musicale Matilda, adaptation du chef d’œuvre du maître de la littérature enfantine, Roald Dahl, pour la Royal Shakespeare Company. Il y a dans Mon prof est un troll une liberté et une insolence qui rappelle le grand maître anglais. Cependant la pièce est une œuvre originale, profondément contemporaine, s’adressant autant aux adultes qu’aux enfants d’une manière extrêmement ludique et légère. Et la langue de Kelly est une vraie langue théâtrale, qui demande à être entendue, à être dite par des comédiens. Je voudrais que Mon prof est un troll voyage partout, comme Guignol mais un Guignol extrêmement contemporain : insolent, ludique et disant pas mal de choses l’air de rien… Denis Kelly © Gérard Llabres tout public P48 «Bérénice» De Jean Racine / Cie le Menteur Volontaire THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MERCREDI 21 MARS 20h30 | DURÉE 2H00 VENDREDI 23 MARS Bérénice de Racine reste une œuvre toujours d’actualité qui ouvre une fenêtre sur un monde de puissants confrontés aux pièges du pouvoir et de l’amour. Titus, empereur romain, doit choisir entre sa mission pour Rome et son aimée, Bérénice, reine de Palestine. Cette tragédie naît donc de l’affrontement entre ces deux impératifs inconciliables. Un drame passionnel sur fond politique pour la plus épurée des tragédies raciniennes où un homme sacrifie sa passion à son devoir. PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ MISE EN SCÈNE LAURENT BRETHOME AVEC FABIEN ALBANESE, THOMAS BLANCHARD / THOMAS MATALOU, EN ALTERNANCE, FRANÇOIS JAULIN, THIERRY JOLIVET, SOPHIE MOUROUSI, JULIE RECOING, PHILIPPE SIRE PRODUCTION LE MENTEUR VOLONTAIRE. COPRODUCTION LE THÉÂTRE DE VILLEFRANCHE (69), SCÈNES DE PAYS DANS LES MAUGES – BEAUPRÉAU (49), LE GRAND T SCÈNE CONVENTIONNÉE LOIRE-ATLANTIQUE (44 ; AVEC LE SOUTIEN DU GRAND R SCÈNE NATIONALE DE LA ROCHE-SUR-YON (85) LE MENTEUR VOLONTAIRE EST EN CONVENTION AVEC LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION - DRAC PAYS DE LA LOIRE, LA VILLE DE LA ROCHE-SUR-YON ET LE CONSEIL RÉGIONAL DES PAYS DE LA LOIRE. THÉÂTRE Pour Laurent Brethome qui signe la mise en scène, cette pièce est contemporaine car à l’heure du Tout People, «elle ne fait que raconter de manière plus poétique ce que nous pouvons observer au quotidien dans différents médias. Bérénice, Titus et Antiochus auraient pu s’appeler, Carla, Cécilia, Nicolas, Sylvio, Barack ou Dominique. Il ne s’agit donc pas de faire du neuf avec du vieux… mais plutôt de porter sur le neuf un regard ancien.» Ce texte exigeant qui rend les artifices vains dans le meilleur des cas, ridicules dans les pires, est d’après Laurent Brethome une leçon d’humilité. Le metteur en scène s’est entouré d’une équipe de comédiens fidèles et remarquables et il revendique un théâtre très engagé dans le jeu des acteurs, un théâtre de texte, de chair et de souffle. © Michel Nicolas © Bidule truc «Rouge «R ouge tomate» tomate jeune public (Conseillé aux enfants à partir de 5 ans et aux adultes) jeune public P49 TARTINE REVERDY SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU JEUDI 22 MARS 18h30 | DURÉE 1H00 REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Après «Autour de violette», Tartine Reverdy donne vie sur scène à son nouvel album «Rouge tomate» pour un spectacle haut en couleur ! JEUDI 22 MARS À 14H30 VENDREDI 23 MARS À 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS AVEC AUTEUR COMPOSITEUR INTERPRÈTE, VOIX, CLAVIERS, ACCORDÉON, XYLOPHONES... TARTINE REVERDY VOIX, CONTREBASSE, BASSE, TROMPETTE ANNE LIST VOIX, GUITARE, PERCUSSIONS, CAJON JORO RAHARINJANAHARY VIDÉOS LOU GALOPA COPRODUCTION FESTIVAL DE MARNE, LE TRAIN THÉÂTRE DE PORTES-LÈS-VALENCE, LA PASSERELLE DE RIXHEIM, LA SALAMANDRE DE VITRY-LE-FRANÇOIS AVEC LE SOUTIEN DE LA VILLE DE STRASBOURG, LE CONSEIL RÉGIONAL D’ALSACE ET LE CONSEIL GÉNÉRAL DU BAS-RHIN, LA DRAC ET L’ADAMI. CHANSON La vie elle n’est pas grise, elle est comme ça, pleine de surprises ! C’est la devise d’Élise, à fond sur sa chaise roulante ; et de Victor qui trouve au fond du grenier un tapis et s’envole, de Katmandou à Tombouctou, de Stockholm à Lisbonne, et hop ! Avec des textes tantôt enjoués, tantôt graves, les chansons sont de toutes les couleurs : des bleues pour buller en été, des vertes avec des graminées dedans, des rouges pour parler des choses pas justes et pas seulement pour dire qu’on n’est jamais ni noir ni blanc mais rose chamallow, vert haricot, rouge coquelicot, couleurs pêle-mêle. Ses musiciens multiinstrumentistes et talentueux continuent d’enrichir l’univers doux et poétique de Tartine Reverdy, avec des lumières bien vives et des images vidéos. Avec générosité, ils sèment des petits cailloux blancs au milieu de la prairie verte, comme pour nous montrer le chemin vers un bonheur simple à attraper ! © patrice nin tout public Concert d’Orgue P50 Michel Bouvard EGLISE ST JEAN-BAPTISTE BOURGOIN-JALLIEU SAMEDI 24 MARS 20h30 | DURÉE 1H00 PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ Le grand-père de Michel Bouvard, organiste et compositeur lyonnais, élève de Louis Vierne, Florent Schmitt et Vincent d’Indy, lui transmit très jeune la passion pour la musique. Après des études pianistiques, Michel Bouvard travailla l’orgue avec Suzanne Chaisemartin et André Isoir, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, dans les classes d’écriture. PROGRAMME ŒUVRES DE JEAN-SÉBASTIEN BACH, CÉSAR FRANCK, LOUIS VIERNE, JEAN BOUVARD (PROGRAMMATION DÉFINITIVE EN COURS) EN PARTENARIAT AVEC LE CONSERVATOIRE HECTOR BERLIOZ MUSIQUE Un premier prix au Concours International de Toulouse (1983) marque le début de sa carrière. Il est appelé par Xavier Darasse pour lui succéder à la classe d’orgue du CNR de Toulouse en 1985 et il poursuit son action en faveur du patrimoine de la ville et de la région. Tout ce travail de fond aboutira en 1996 à la création du Festival International « Toulouse-les-orgues » . Michel Bouvard est titulaire de l’orgue historique Cavaille-Coll de la Basilique Saint-Sernin de Toulouse. Reconnu aujourd’hui sur la scène internationale, invité comme jury des grands concours, sa carrière de concertiste et de professeur le conduit régulièrement dans une vingtaine de pays d’Europe, d’Asie, et du continent Américain. Il a été nommé en 1995 professeur d’orgue au CNSM de Paris avec Olivier Latry. © Evy Schubert «Infinita» Familie Flöz tout public P51 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE LUNDI 26 MARS 20h30 | DURÉE 1H30 MARDI 27 MARS Une belle mosaïque de la vie grandement menée par des maîtres du théâtre visuel. Infinita est une pièce pour 10 personnages et 4 comédiens masqués dont le rôle principal est tenu par la vie elle-même. Nous malmenant d’une scène à l’autre entre rires et larmes, Infinita traite par un jeu de miroirs des premiers et des derniers instants de la vie. De nombreux tableaux se succèdent où la musique envoûtante se mêle aux ombres chinoises pour nous offrir un spectacle inclassable, d’une incroyable poésie. Un travail collectif à partir de masques, telle est la caractéristique des Flöz. Comme un texte, le masque apporte non seulement une forme, mais aussi un contenu. De l’expérimentation par le jeu, jusqu’à son aboutissement par la symbiose du masque et de l’acteur, ce processus de création d’un masque (en tant que personnage) est déterminant. L’acteur masqué écrit en quelque sorte la scène avec son corps. MERCREDI 28 MARS PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ MISE EN SCÈNE :HAJO SCHÜLER, MICHAEL VOGEL CONCEPTION ET INTERPRÉTATION BJÖRN LEESE, BENJAMIN REBER, HAJO SCHÜLER, MICHAEL VOGEL MASQUES HAJO SCHÜLER COPRODUCTION DE FAMILIE FLÖZ, ADMIRALSPALAST BERLIN, THEATERHAUS STUTTGART, LA STRADA GRAZ THÉÂTRE Entre étincelants traits d’esprit et authentique tristesse. C’est pure magie quand les masques viennent soudain à la vie. Die Welt Ils combinent avec talent des disciplines telles que jeu d’acteur, théâtre de masques, danse, clownerie, acrobatie, magie et improvisation en une expérience scénique unique. Berliner MorgenPost Merveilleusement amusants, les premiers pas d’un nouveau-né dans un parc à bébé, émouvants et tristes, les adieux au cimetière à la femme bien-aimée. Vrai théâtre d’émotions !» Berliner MorgenPost SPECTACLE FAMILIAL À PARTIR DE 8 ANS © Bidule©truc DR jeune public «Trois «T rois petites notes notes» (Conseillé aux enfants à partir de 3 ans et aux adultes) P52 GIL CHOVET SALLE DE L’ISLE MARDI 27 MARS 18h30 | DURÉE 55 MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES Trois petites notes, au hasard, sont sorties de ma guitare... Au fil du spectacle, le public découvre tout un monde de sons, de bruitage, de musique... et de chansons. Vive l’aventure ! MARDI 27 MARS À 9H30 ET 14H30 JEUDI 29 MARS À 9H30 ET 14H30 TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS CHANT, GUITARE, PERCUSSIONS DIVERSES (BOITE D’ALLUMETTES, PLANCHES À RYTHME, ORGUE À VAISSELLE, BOUTEILLES ...) GIL CHOVET CONTREBASSE, CHŒUR, PERCUSSIONS JEANCHRISTOPHE TREILLE CHANSON L’ISLE D’ABEAU Les trois notes se posent sur l’oreille d’un matou. Il se réveille. Elles se cachent. Elles s’échappent par la fenêtre ouverte. Elles font plein de rencontres : tout d’abord, trois petites notes qui font «chi chi chi « : c’est l’œuvre d’un grillon, plus loin elles croisent trois petites notes qui font «teu teu teu « sorties tout droit du tracteur de Gégé, puis trois petites notes qui font « grat grat grat « (une allumette) gling glang glong (une batterie de casseroles), «clop clip clop» (les sabots d’un petit cheval rouge ) etc ... © Thibaut Ras tout public «Spectacle Surprise» P53 Carte blanche à la Compagnie ARCOSM DANSE MUSIQUE THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE SAMEDI 31 MARS 18h à 23h | DURÉE PLEIN TARIF 17€ TARIF RÉDUIT 15,50€ TARIF JEUNE 12€ C’est un parcours original, festif et jubilatoire que vous concocte la Compagnie Arcosm et ses invités-surprise. Danse, musique, théâtre musical, beat-box et percussions corporelles seront au rendez-vous, agrémentés d’une bonne dose d’humour et de poésie à la sauce arcosmienne... SALLE NON NUMÉROTÉE ET PLUS SI AFFINITÉ Accompagnés de nos fidèles acolytes (certains anonymes, d’autres moins...), nous vous préparons, avec une certaine excitation, un programme riche et insolite : des performances atypiques, des croisements improbables, de nombreux objets artistiques non-identifiés (parfois inédits). Nous voulons un vrai moment de fête et de partage avec le public, de communion entre spectateurs et artistes, d’interaction et d’échange, avec bien sûr ce petit grain de folie en plus qui nous caractérise... Laissez donc vos idées reçues à la maison et venez lâcher prise dans le flou artistique énergisant de la Cie Arcosm, venez libérer vos sens lors de cette belle et grande soirée unique orchestrée par Thomas Guerry et Camille Rocailleux. On vous attend ! © Agnes © Bidule Mellon truc jeune public «Henriette «H enriette et M Matisse atisse» (Conseillé aux enfants à partir de 5 ans et aux adultes) P54 KKelemenis elemenis et Cie ie SALLE DE L’ISLE L’ISLE D’ABEAU MERCREDI 4 AVRIL 18h30 | DURÉE 45 MN REPRÉSENTATIONS SCOLAIRES JEUDI 5 AVRIL À 9H30 ET 14H30 Un spectacle inspiré de la vie du peintre, pour rêver en rythme et en couleur ! Monsieur Matisse, chacun le sait, est un grand peintre. Mademoiselle Henriette est son modèle. Lorsqu’elle pose et danse pour lui, toujours deux pinceaux se disputent le trait ou la couleur… Sur scène et en mouvements, se développe une histoire ludique et picturale de l’acte de création. Entre inspiration et muse, savoir faire et invention, réel et représentation, reproduction et stylisation, nos quatre personnages, l’artiste, le modèle, le pinceau du trait et celui de la couleur, dansent et dessinent les courbes du corps. L’œuvre du peintre marquée par de nombreuses Danses, est un trésor pour dialoguer avec l’enfance. TARIF ENFANT 6€ TARIF ADULTE 8€ GRATUIT POUR UN ADULTE ACCOMPAGNANT AU MOINS 3 ENFANTS CONCEPTION GÉNÉRALE ET CHORÉGRAPHIE MICHEL KELEMENIS CONCEPTION MUSICALE OLIVIER CLARGÉ AVEC HENRIETTE CÉCILE ROBIN-PRÉVALLÉE OU CAROLINE BLANC MATISSE DAVY BRUN LE PINCEAU DU TRAIT LILA ABDELMOUMÈNE LE PINCEAU DE LA COULEUR TRISTAN ROBILLIARD PRODUCTION KELEMENIS&CIE AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES DANSE © DR tout public «Les Apaches» Macha Makeïeff THÉÂTRE MUSIC-HALL P55 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MERCREDI 4 AVRIL 20h30 JEUDI 5 AVRIL Les Apaches est le nouveau spectacle de Macha Makeïeff qui sera créé en mars 2012 au Théâtre National de La Criée de Marseille, dont elle prendra la direction cette année. Macha Makeïeff, c’est plus de vingt spectacles créés au sein de la Compagnie Deschamps Makeïeff, défendant un théâtre singulier et faisant émerger une «flopée» de comédiens talentueux : François Morel, Olivier Saladin, Olivier Broche mais aussi Patrice Thibaud ou Lorella Cravotta… autant d’artistes qui volent de leurs propres ailes et que vous croiserez cette saison dans Instants Critiques ou Jungles. VENDREDI 6 AVRIL PLEIN TARIF 25€ TARIF RÉDUIT 23€ TARIF JEUNE 18€ CRÉATION UN SPECTACLE DE MACHA MAKEÏEFF POUR TROIS COMÉDIENS, UN DANSEUR, DEUX ACROBATES, UN MUSICIEN ET QUELQUES FANTÔMES AVEC BRAULIO DO NASCIMENTO BANDEIRA, ROMUALD BRUNEAU, AURÉLIEN MUSSARD, ROBERT HORN, EDGARD GUILLET ET LA PARTICIPATION DE YOLANDE MOREAU (DISTRIBUTION EN COURS) Apaches : gang du Paris de la Belle Epoque composé de jeunes voyous ne dépassant pas vingt ans. Petits truands de la rue de Lape et Marlous de Belleville. «L’intimité terrible, étouffante d’une coulisse, quelques artistes de music-hall : maquillage, échauffement… Ils sont las, ont le trac, sont abattus. En piste pour la danse apache. Violente. Scènes virtuoses et brutales de la vie conjugale, de la fille et de son souteneur. C’est à coups de poings que se règle ce combat érotique du mâle et de sa femelle. Un autre passe dans son costume lunaire et pâle, témoin aveugle et sourd de cette danse fatale. Mais qui sont-ils ces fous au visage peint, un peu dada, ces artistes mal nourris et entêtés… Fatigue des corps et des costumes. Knock Out. On l’a fait son numéro. Ils repartent ces vagabonds, ce reste de tribu ; applaudis, ils filent comme des voyous dans la nuit.» Macha Makeïeff © HERVÉ JOLLY, tout public Yannick Jaulin P56 «Le Dodo» THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MARDI 24 AVRIL 20h30 | DURÉE 1H30 MERCREDI 25 AVRIL Le Dodo, disparu de l’Ile Maurice, pourrait nous poser cette question : «Comment survivre en quittant son île ?» Incapable de se défendre face aux prédateurs, le Dodo n’est plus adapté. Il est obsolète comme chacun se risque à l’être au contact d’un monde de plus en plus exigeant, qui nous inflige de rester concurrentiel, efficace, sociable… Depuis longtemps Yannick Jaulin s’est vu une affinité avec le Dodo, cet animal gauche, disgracieux, un peu ridicule et incapable de se protéger, affinité douce et déchirante, dont il a tiré ce complexe du dodo. La schizophrénie du conteur en proie à cette crise existentielle (suis-je en voie de disparition… comme mon île ?) provoque un dédoublement mis en scène par deux personnages. Chacun incarne deux tentations opposées : Japiaud, le conteur patoisant, continue de raconter les mêmes histoires feignant de ne pas voir que son île a disparu, et Joslin lui aussi né ici, mais refusant de couler avec son île. Comment concilier l’endroit d’où l’on vient et celui vers lequel on va ? Le sac avec lequel on naît et la valise qu’on choisit de se constituer ? Yannick Jaulin livre avec cette création une apologie de la gentillesse, parle de lui-même en nous parlant à tous, en parlant de nous tous. La gentillesse vue comme une force, trop oubliée, trop souvent raillée, méprisée. Jaulin venge les gentils ; et il le fait gentiment. PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ ECRIT ET JOUÉ PAR YANNICK JAULIN MISE EN SCÈNE LAURENT BRETHOME MUSIQUE CAMILLE ROCAILLEUX DRAMATURGIE ET COLLABORATIONS ARTISTIQUES CHARLOTTE FARCET, JULIE PORTIER, VALÉRIE PUECH, ANTONIN LOUCHARD, HERVÉ JOLLY, MICHEL LAUBU, BRUCE KREBS PRODUCTION : LE BEAU MONDE ? CIE YANNICK JAULIN COPRODUCTION : LA COURSIVE, SCÈNE NATIONALE LA ROCHELLE, ASTÉRIOS SPECTACLES, MC2 GRENOBLE, LE CENTRE CULTUREL DE CESSONSÉVIGNÉ, LA MAISON DU CONTE/CHEVILLY-LARUE AVEC LA COMPLICITÉ DU NOMBRIL/POUGNEHÉRISSON, THÉÂTRE DE VERRE/CHÂTEAUBRIANT, THÉÂTRE DES BERGERIES/NOISY-LE-SEC, LA SCÈNE NATIONALE DE CAVAILLON LE BEAU MONDE ? CIE YANNICK JAULIN EST CONVENTIONNÉE PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE DRAC POITOU-CHARENTES, LE CONSEIL RÉGIONAL POITOU-CHARENTES ET LE CONSEIL GÉNÉRAL DES DEUX SÈVRES THÉÂTRE Le Dodo, son tout nouveau spectacle, est un véritable concentré de bonheur, une folie scénique née autour d’un oiseau pataud au grand bec qui vivait sur l’Ile Maurice, aux ailes trop petites pour voler... Claire Beaudan – France Info © CHRISTOPHE MEYER. tout public Bernard Struber Z’tett «Souls Songs et Louise» P57 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE JEUDI 26 AVRIL 20h30 | DURÉE 1H15 PLEIN TARIF 21€ TARIF RÉDUIT 19€ TARIF JEUNE 15€ Bernard Struber, fondateur de l’Orchestre Régional de Jazz d’Alsace (ORJA), devenu depuis le “Bernard Struber Jazztett”, est un musicien aux multiples facettes. Du jazz aux musiques contemporaines et au rock, en passant par le répertoire d’orgue, il insuffle une énergie phénoménale à tout ce qu’il touche. Son orchestre composé de neuf musiciens se produit sur les scènes nationales et internationales. ERIC ECHAMPARD BATTERIE BRUNO CHEVILLON BASSE BENJAMIN MOUSSAY CLAVIERS JEAN-CHARLES RICHARD, MIKE ALIZON ET RAY HALBEISEN SAXOPHONES FRED NOREL VIOLON SERGE HAESSLER TROMPETTE ET COR BERNARD STRUBER GUITARE JAZZ Après deux albums consacrés à une relecture très personnelle des musiques de Frank Zappa le Struber z’tett présente son nouveau répertoire : Soul Songs et Louise. Cet album évoque la musique de l’âme de part et d’autre : celle de l’esthétique soul noire américaine, celle de la poétesse Louise Labbé. De longues mélodies harmonisées par des accords parfaits, une écriture rythmique héritière de James Brown, un développement improvisé par les personnalités du Struber z’tett. Avec plus de 200 pièces à son actif Bernard STRUBER s’est vu décerner en octobre 2004 le «Django d’Or», Grand Prix SACEM de la Création. (…) Un musicien d’exception, un électron libre aux oreilles toujours en éveil… A la manière d’un Frank Zappa (dont il aime à interpréter les compositions), c’est un musicien littéralement contemporain, un catalyseur d’énergies avec l’aura d’un maître pour des musiciens fidèles à sa formation, le Jazztett. Entre les subtilités et les alliages de timbres (...) qui le rattachent au jazz et aux musiques contemporaines, il insuffle l’énergie du rock. Culture Jazz © B. Enguerand | Thibault Grabherr tout public «Oh les beaux jours» P58 De Samuel Beckett / Avec Catherine Frot et Pierre Banderet THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE MERCREDI 2 MAI 20h30 JEUDI 3 MAI Ce spectacle marque le retour au théâtre de Catherine Frot dont la popularité atteint aujourd’hui un degré rare. Il n’aura fallu qu’une seule rencontre pour qu’elle et Marc Paquien, metteur en scène, décident de travailler ensemble sur cette pièce qu’elle rêvait tout particulièrement d’interpréter. VENDREDI 4 MAI PLEIN TARIF 28€ TARIF RÉDUIT 26€ TARIF JEUNE 20€ CRÉATION CRÉATION EN JANVIER 2012 À LA COURSIVE – SCÈNE NATIONALE DE LA ROCHELLE MISE EN SCÈNE MARC PAQUIEN AVEC CATHERINE FROT : WINNIE ET PIERRE BANDERET : WILLIE PRODUCTION COMPAGNIE DES PETITES HEURES COPRODUCTION COURSIVE, SCÈNE NATIONALE DE LA ROCHELLE / COMÉDIE DE PICARDIE, AMIENS / THÉÂTRE DE NAMUR / THÉÂTRE DE NÎMES / LES CÉLESTINS, THÉÂTRE DE LYON – CNCDC, CHATEAUVALLON / THÉÂTRE DE VILLEFRANCHE (69), THÉÂTRE «Dans une étendue désertique d’herbe brûlée se dresse un petit mamelon aux pentes douces dans lequel Winnie est enterrée, d’abord jusqu’au-dessus de la taille. Winnie se souvient qu’en la voyant, un passant s’était demandé : « À quoi ça rime ? ... fourrée jusqu’aux nénés dans le pissenlit... ça signifie quoi ? ” Cela rime avec la vie de tout être humain. Cela signifie le courage dont la personne humaine peut se montrer capable. Envers et contre toutes les souffrances et les indignités du délabrement, il émane de Winnie une inébranlable volonté de dignité humaine. Elle s’est ainsi forgé l’art inépuisable de trouver dans la moindre babiole, dans l’événement le plus minime, une source de pétulant intérêt et de vif plaisir. L’apparente frivolité de son discours est, comme l’humour, la chatoyante politesse du désespoir. “ Oh le beau jour encore que ça aura été... Encore un... Après tout. ” SCÈNE CONVENTIONNÉE L’humour de Samuel Beckett ne verse jamais dans l’amère dérision. Oh Les Beaux Jours est une œuvre infiniment tonique, puissante, tout à la fois drolatique et profondément bouleversante» © Fabrice Rumillat tout public «Orphée et Eurydice» De Christoph Willibald Gluck (dans le cadre de l’année Rousseau 2012) Orchestre des pays de Savoie / Solistes de Lyon - Bernard Tetu JEUDI 10 MAI PLEIN TARIF 25€ TARIF RÉDUIT 23€ TARIF JEUNE 18€ TRAGÉDIE-OPÉRA EN TROIS ACTES LIVRET FRANÇAIS DE P.-L. MOLINE VERSION RÉVISÉE PAR BERLIOZ EN 1866 DE CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK DIRECTION MUSICALE NICOLAS CHALVIN SOLISTES ORPHÉE : CÉCILE VAN DE SANT, MEZZO-SOPRANO EURYDICE : KATIA VELLETAZ, SOPRANO AMOUR : BÉNÉDICTE TAURAN, SOPRANO PRODUCTION DE L’ORCHESTRE DES PAYS DE SAVOIE COPRODUCTION AVEC LES SOLISTES DE LYON– BERNARD TÉTU, MC2-GRENOBLE L’ORCHESTRE DES PAYS DE SAVOIE EST SOUTENU PAR L’ASSEMBLÉE DES PAYS DE SAVOIE, LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION (DRAC RHÔNE-ALPES), LA RÉGION RHÔNE-ALPES ET AMADEUS, SON CLUB D’ENTREPRISES MÉCÈNES. LES SOLISTES DE LYON-BERNARD TÉTU SONT SUBVENTIONNÉS PAR LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION, LA RÉGION RHÔNE-ALPES, LE DÉPARTEMENT DU RHÔNE ET LA VILLE DE LYON AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION RHÔNEALPES DANS LE CADRE DE L’APPEL À PROJETS SPECTACLE VIVANT - RÉSEAU DES VILLES 20h30 | DURÉE 2H05 AVEC ENTRACTE OPÉRA VERSION CONCERT P59 THÉÂTRE DU VELLEIN VILLEFONTAINE La commémoration nationale du 300ème anniversaire de la naissance de Jean-Jacques Rousseau revêt un intérêt tout particulier en Région RhôneAlpes et plus particulièrement pour la CAPI. En effet ce philosophe, écrivain R de 1728 à 1742, mais et compositeur vécut à Annecy puis à Chambéry aussi à Bourgoin-Jallieu et Maubec de 1768 à 1770, période pendant laquelle il écrit la seconde partie de ses Confessions. C’est donc tout naturellement que nous accueillerons l’Orchestre des Pays de Savoie et les Solistes de Lyon – Bernard Tétu qui se sont associés pour nous proposer dans le cadre de l’année Rousseau, le chef d’œuvre de Gluck, Orphée et Eurydice, en version concert. Pourquoi cette œuvre ? Parce que Gluck et Rousseau se sont tous deux impliqués dans la réforme de l’opéra français. En effet, le rapport de Rousseau à la musique est complexe : il la pratique et compose, alors même que l’art reste à ses yeux de philosophe l’ennemi trompeur de la nature. Mais Rousseau se montre particulièrement sensible au pari «impossible» réussi par Gluck dans Orphée, c’est-à-dire d’avoir réussi à réconcilier l’art avec l’amour. Assistant aux répétitions d’Orphée avec assiduité, il s’exclame à propos de cet opéra «Puisqu’on peut avoir un si grand plaisir pendant deux heures, je conçois que la vie peut être bonne à quelque chose». GUIDE PRATIQUE BILLETTERIE Théâtre du Vellein Avenue du Driève Villefontaine Tél. 04 74 80 71 85 Horaires d’ouverture à partir du mardi 20 septembre Du mardi au vendredi : 15h00/18h30 et sans interruption jusqu’au début de la représentation les soirs de spectacle au Théâtre du Vellein Samedi (jusqu’au 12 décembre et hors vacances scolaires) : 9h00/12h00 Adresse postale Théâtre du Vellein - Centre Simone Signoret - BP 3 38091 Villefontaine Cedex TARIFS Référez-vous aux pages des spectacles P60 Réductions tarifaires sur la programmation Tout Public Tarif réduit : carte famille nombreuse, retraité, comités d’entreprises Tarif jeune : moins de 18 ans, étudiant moins de 26 ans (sur présentation de la carte d’étudiant), inscrit au CIVIS (contrat d’insertion à la vie sociale), ou demandeurs d’emploi, bénéficiaires des minimas sociaux, ou allocataires adultes handicapés. Collège et lycée : pour l’achat de places ou d’abonnements collectifs : nous contacter Comité d’entreprise : pour l’achat de places ou d’abonnements groupés : nous contacter MODES DE RÈGLEMENTS ACCEPTES Chèque à l’ordre du Trésor Public Espèces Carte bancaire Chèque Vacances Chèque Jeune Isère «manifestation culturelle» (grâce au Chéquier Jeune Isère proposé aux collégiens par le Conseil Général de l’Isère, réduction de 8€ sur l’achat d’une place ou d’un abonnement) Carte M’Ra (fournie gratuitement par la Région Rhône-Alpes aux lycéens ainsi qu’aux élèves des maisons familiales et des centres de formation). Elle est valable sur tous les spectacles de notre programmation 2011/2012 et ce jusqu’au 31 mai 2012. Elle est créditée de 30€ en spectacle vivant. Attention ! Le terminal acceptant la carte M’Ra est disponible uniquement au Théâtre du Vellein. Nous n’effectuons aucun remboursement LES AVANTAGES DE L’ABONNEMENT Une réduction de 15 à 30 % sur le prix des spectacles Non nominatif, une autre personne peut bénéficier de votre abonnement Possibilité de rajouter un ou plusieurs spectacles dans votre abonnement en cours de saison quand la formule choisie le permet (se renseigner à la billetterie) Facilité de paiement. Possibilité de régler vos abonnements en une, deux ou trois fois : indiquer au verso des chèques la date d’encaissement souhaitée entre le 31 octobre, le 30 novembre et le 20 décembre 2011. CHANGEMENT DE DATE OU DE SPECTACLE Aucun changement ne sera accepté ACCES AUX PERSONNES MALENTENDANTES OU A MOBILITÉ RÉDUITE Le Théâtre du Vellein est équipé d’un dispositif technique spécifique permettant un confort auditif accru à l’intention des personnes malentendantes appareillées. Des places sont réservées pour l’accueil des fauteuils roulants. Nous vous invitons donc à cocher la case correspondante sur le formulaire d’abonnement ou de nous l’indiquer lors de l’achat de place à l’unité. OUVERTURE DES PORTES ET NUMÉROTATION DES PLACES Nous ouvrons les portes de la salle 30 minutes avant le début du spectacle. Les spectacles débutent à l’heure précise. 5 minutes avant l’heure indiquée sur le billet, l’accès aux places numérotées n’est plus garanti, les retardataires sont placés au fond de la salle. Les retards, quels qu’ils soient, ne donneront lieu à aucun report ou dédommagement. DANS LA SALLE, INTERDICTION ABSOLUE DE Manger, boire, fumer et enregistrer, filmer, photographier les spectacles. BAR Le bar est ouvert à partir de 19h30, pendant l’éventuel entracte et après la représentation, les soirs de spectacle au Théâtre du Vellein et à la Salle de L’Isle. P61 POUR L’ACHAT DE PLACES JEUNE PUBLIC SE REPORTER AU VERSO DE CE BULLETIN BULLETIN D’ABONNEMENT À retourner, accompagné de votre règlement à l’adresse suivante : Théâtre du Vellein - BP 3 - 38091 Villefontaine Cedex Possibilité de s’abonner au guichet à partir du 20 septembre 2011 1 bulletin par personne (nous avons absolument besoin d’un nom et d’un prénom différents par abonnement). Vous pouvez photocopier votre exemplaire vierge, le télécharger sur le site de la CAPI ou en recevoir d’autres sur simple demande. Merci de remplir très lisiblement vos coordonnées. Tout abonnement illisible, incomplet ou dont le règlement est erroné ne sera pas traité prioritairement. Nom : Prénom (1 prénom différent par abonnement obligatoire) : Adresse : CP : Ville : N° tél. : Adresse e-mail : N° mobile : Pour vous accueillir dans les meilleures conditions, merci de cocher ces cases si vous êtes concerné o Personne en fauteuil roulant o Personne avec appareil auditif Quatre formules possibles Aucun spectacle n’est imposé, c’est vous qui choisissez. Cochez la formule choisie Adultes o A3 (de 3 à 4 spectacles) o A5 (de 5 à 9 spectacles) o A10 (10 spectacles minimum) Étudiants moins de 26 ans et jeunes moins de 18 ans o AJ (3 spectacles minimum) L’enregistrement des bulletins d’abonnement débute le lundi 20 juin 2011. Votre abonnement vous sera retourné par courrier dès son traitement. Spectacle Les Sea Girls Les Sea Girls Concert d’orgue Musique de chambre Juliette Juliette Dimitri Naïditch Dimitri Naïditch Jacques Weber Jacques Weber Jacques Weber Lalala Gershwin Lalala Gershwin Guy Bedos Instants critiques Instants critiques Instants critiques Nouveau Cirque du Vietnam Nouveau Cirque du Vietnam Nouveau Cirque du Vietnam El canto… et Mariana El canto… et Mariana La Chambre Philharmonique L Witloof Bay L'opéra de quat'sous L'opéra de quat'sous L'opéra de quat'sous La courtisane amoureuse... La courtisane amoureuse... La courtisane amoureuse... Jungles Jungles Jungles Alonzo King Lines Ballet Alonzo King Lines Ballet Petites histoires.com Petites histoires.com Thomas Dutronc Sur le chemin d'Antigone Sur le chemin d'Antigone Sur le chemin d'Antigone Murmures des murs Murmures des murs Musique de chambre Daphné J.J. Rousseau Date A3 Cocher A5 Cocher A10 Cocher AJ je 13/10 18 € 16,50 € 15 € 12 € ve 14/10 18 € 16,50 € 15 € 12 € sa 15/10 18 € 16,50 € 15 € 12 € ma 18/10 8€ 8€ 8€ 8€ je 20/10 21,50 € 20 € 18 € 15 € ve 21/10 21,50 € 20 € 18 € 15 € je 03/11 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ve 04/11 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ma 08/11 21,50 € 20 € 18 € 15 € me 09/11 21,50 € 20 € 18 € 15 € je 10/11 21,50 € 20 € 18 € 15 € ma 15/11 18 € 16,50 € 15 € 12 € me 16/11 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 17/11 22 € 22 € 22 € 18 € me 23/11 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 24/11 18 € 16,50 € 15 € 12 € ve 25/11 18 € 16,50 € 15 € 12 € ma 29/11 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € me 30/11 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € je 01/12 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € lu 05/12 18 € 16,50 € 15 € 12 € ma 06/12 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 08/12 22 € 22 € 22 € 18 € me 14/12 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ve 16/12 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € me 11/01 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 12/01 18 € 16,50 € 15 € 12 € ve 13/01 18 € 16,50 € 15 € 12 € me 18/01 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € je 19/01 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ve 20/01 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ma 24/01 18 € 16,50 € 15 € 12 € me 25/01 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 26/01 18 € 16,50 € 15 € 12 € lu 30/01 21,50 € 20 € 18 € 15 € ma 31/01 21,50 € 20 € 18 € 15 € lu 06/02 18 € 16,50 € 15 € 12 € ma 07/02 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 09/02 22 € 22 € 22 € 18 € je 01/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ve 02/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € sa 03/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € lu 05/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ma 06/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € me 07/03 8€ 8€ 8€ 8€ ve 09/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € lu 12/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € Cocher Spectacle Date J.J. Rousseau J.J. Rousseau J.J. Rousseau J.J. Rousseau Bérénice Bérénice Concert d'orgue Infinita Infinita Infinita Spectacle surprise Arcosm Les Apaches Les Apaches Les Apaches Yannick Jaulin Yannick Jaulin Bernard Struber Z’tett Oh les beaux jours Oh les beaux jours Oh les beaux jours Orphée et Eurydice Musique de chambre A3 Cocher A5 Cocher A10 Cocher AJ Cocher ma 13/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € me 14/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € je 15/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € ve 16/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € me 21/03 18 € 16,50 € 15 € 12 € ve 23/03 18 € 16,50 € 15 € 12 € sa 24/03 18 € 16,50 € 15 € 12 € lu 26/03 18 € 16,50 € 15 € 12 € ma 27/03 18 € 16,50 € 15 € 12 € me 28/03 18 € 16,50 € 15 € 12 € sa 31/03 14,50 € 13 € 11,50 € 10 € me 04/04 21,50 € 20 € 18 € 15 € je 05/04 21,50 € 20 € 18 € 15 € ve 06/04 21,50 € 20 € 18 € 15 € ma 24/04 18 € 16,50 € 15 € 12 € me 25/04 18 € 16,50 € 15 € 12 € je 26/04 18 € 16,50 € 15 € 12 € me 02/05 22 € 22 € 22 € 18 € je 03/05 22 € 22 € 22 € 18 € ve 04/05 22 € 22 € 22 € 18 € je 10/05 21,50 € 20 € 18 € 15 € ma 15/05 8€ 8€ 8€ Sous-total (1) € € 8€ € € J’ai choisi la formule A10, je bénéficie en plus d’une entrée gratuite à l’une des conférences expérimentales proposées dans la programmation des Apartés du Théâtre. Je coche la date de cette conférence gratuite et je peux réserver en plus d’autres conférences à 5 €. Je n’ai pas choisi la formule A10, je souhaite réserver une ou plusieurs conférence(s) à 5 €. Je coche la ou les conférence(s) choisie(s). Date Conférence Lundi 21 novembre Lundi 16 janvier Lundi 19 mars Lundi 14 mai Sous-total (2) L’électricité, fille du soleil La physique du football Ce que l’œil dit au cerveau Colles de bâtisseurs Cocher Gratuit 5€ € Le repli est une date ou un spectacle que vous n’avez pas coché dans votre abonnement. Vous pouvez choisir un même spectacle, mais à une autre date, ou un tout autre spectacle. Il est impératif de choisir trois replis afin que nous puissions saisir votre abonnement même si votre premier choix n’est plus disponible lors de son traitement. Si l’utilisation de ces replis modifie le montant de votre abonnement, nous vous recontacterons pour régularisation. Repli N°1 N°2 N°3 Spectacle Date représentation Achat de places jeune public Enfant : 6 e, Adulte : 8 e, Entrée gratuite pour un adulte accompagnant au moins 3 enfants Spectacle Date Sous-total (3) Nombre d’enfants Nombre d’adultes payants Nombre d’adultes exonérés Total ..... x 6 € =.....€ ..... x 8 € =.....€ ..... x 0 € ..........€ ..... x 6 € =.....€ ..... x 8 € =.....€ ..... x 0 € ..........€ ..... x 6 € =.....€ ..... x 8 € =.....€ ..... x 0 € ..........€ ..... x 6 € =.....€ ..... x 8 € =.....€ ..... x 0 € ..........€ ..... x 6 € =.....€ ..... x 8 € =.....€ ..... x 0 € ..........€ ..... x 6 € =.....€ ..... x 8 € =.....€ ..... x 0 € ..........€ .......................€ .......................€ € Si vous souhaitez plus de spectacles jeune public, vous pouvez utiliser une feuille libre que vous joignez à votre règlement. Montant global (1+2+3) € Règlement immédiat pour un total de e Chèque (à l’ordre du Trésor Public) e Chèque vacances (N’oubliez pas de les compléter avec vos coordonnées) e Chèque jeune isère «manifestation culturelle» (quantité x 8 e) e Règlement différé pour un total de e Encaissement le 31 octobre 2011 e Encaissement le 30 novembre 2011 e Encaissement le 20 décembre 2011 e Règlement par Carte M’Ra e Vous pouvez grouper les règlements au sein d’une même famille Aucune autre date d’encaissement différé ne sera acceptée Pour les abonnements «Jeune» payés totalement ou en partie par carte M’Ra, merci de nous envoyer uniquement le bulletin d’abonnement rempli sans aucun règlement. Il sera traité et mis en réservation. Nous vous accueillerons à la billetterie du théâtre pour régler la totalité de cet abonnement à partir du mardi 20 Septembre 2011, date d’ouverture de la billetterie au public. PROGRAMMATION JEUNE PUBLIC VOUS AIMEZ LES SPECTACLES VIVANTS ET VOUS VOULEZ PARTAGER VOTRE PASSION AVEC VOS ENFANTS ? La programmation Jeune Public de CAPI L’AGGLO cherche à répondre à vos attentes et au plaisir de la famille. Le spectacle jeune public est avant tout un moment d’échange autour d’une création jeune public dynamique et réjouissante : concert spectacle, danse, théâtre, ciné-concert, cirque et magie, chanson. En collaboration avec le Théâtre Jean Vilar de Bourgoin-Jallieu L’ensemble des spectacles Jeune Public est joué pendant le temps scolaire à l’intention des établissements scolaires du territoire de la C.A.P.I. sur réservations. P62 Un programme complet avec bulletin de réservation est envoyé dans toutes les écoles, à la rentrée scolaire et les demandes de réservations sont enregistrées avant le 15 septembre. Les spectacles en soirée à 18h30 ou 20h30 peuvent accueillir des élèves, quelque soit le niveau, primaire, collège, lycée et supérieur dans la limite des places disponibles. Des tarifs particuliers sont consentis aux groupes, uniquement sur réservations. ACTION CULTURELLE JEUNE PUBLIC L’EDUCATION ARTISTIQUE ET CULTURELLE en milieu scolaire L’action culturelle est une priorité de la CAPI. Son objectif est de participer à l’éducation artistique et culturelle des jeunes publics en facilitant la rencontre des artistes et des jeunes par une pratique artistique à l’école. Elle prend appui sur la programmation du théâtre, sur les compagnies en création et en tournée. Le Théâtre du Vellein développe des projets en théâtre, danse, mime, cirque et arts plastiques. Ces projets sont menés en collaboration avec les Inspections de l’Education Nationale de Bourgoin-Jallieu, les collèges et lycées de la CAPI ; ils sont inscrits dans le Plan Local d’Education Artistique de la CAPI. En 2010/2011, ce sont 2600 jeunes et une centaine d’enseignants du 1er et du 2d degré qui se sont engagés dans un projet artistique animé par un artiste. Le Plan Local d’Education Artistique - PLEA - fédère les équipements culturels du territoire de la CAPI sur l’éducation artistique et culturelle des jeunes en milieu scolaire. Ce P.L.E.A. établit des relations de partenariat avec l’Inspection Académique de l’Education Nationale, la Direction Régionale des Affaires Culturelles, la Région Rhône-Alpes et le Conseil Général de l’Isère. Il a pour objectif de faciliter l’accès des élèves à des pratiques artistiques diversifiées : théâtre, cirque, conte, danse, lecture, écriture, musique, patrimoine, arts plastiques en s’appuyant sur des artistes inscrits dans une démarche de création. Projets d’action culturelle scolaire 2011/2012 : Visite et Journée au Théâtre, ateliers de théâtre, danse mime, cirque et arts plastiques, répétition publique, rencontre avec des équipes artistiques, formations d’enseignants et d’accompagnateurs… Renseignements Pascale Danon-Hamelin, Responsable Jeune public 04.74.96.78.96 [email protected] Nadine Tournon, Professeur relais [email protected] P63 LE GROUPE DES 20 Situés dans les villes moyennes au cœur de la Région (Bourg-en-Bresse, Villefranchesur-Saône, Vienne, Thonon, Roanne,…) ou dans les périphéries des agglomérations grenobloises et lyonnaises, les théâtres du Groupe des 20 constituent un réseau homogène représentatif de la décentralisation du théâtre public français : inscription dans un territoire avec une activité de diffusion pluridisciplinaire ; soutien à la création des équipes régionales ; travail avec les publics pour un élargissement de l’audience et pour promouvoir la démocratisation culturelle, en lien avec les équipes artistiques associées. Le Groupe des 20 est constitué actuellement de 25 théâtres qui se sont cooptés. Ce réseau travaille en partenariat avec la Région Rhône-Alpes et le Ministère de la Culture (Direction Régionale des Affaires Culturelles). P64 Le Groupe des 20 : 25 théâtres de ville en Rhône-Alpes Le Dôme Théâtre – Albertville / Château Rouge – Annemasse « Quelques p’arts… le SOAR » – Boulieu Lès Annonay / Théâtre de Bourg-en-Bresse / Théâtre Jean Vilar hors les murs – Bourgoin-Jallieu / Espace Albert Camus – Bron / Le Polaris – Corbas / Le Toboggan – Décines / La Rampe – Echirolles / L’HexagoneScène Nationale – Meylan / Théâtre de la Renaissance – Oullins / Train Théâtre – Porte Lès Valence / Théâtre de Privas /Centre Culturel – La Ricamarie / Théâtre Municipal de Roanne / L’Heure Bleue – St Martin d’Hères / Centre Culturel Théo Argence – St Priest / L’Auditorium – Seynod / La Maison des Arts – Thonon les Bains / Centre Culturel Charlie Chaplin – Vaulx en Velin / Théâtre de Vénissieux / Théâtre de Vienne / Le Théâtre du Vellein – CAPI L’AGGLO – Villefontaine / Théâtre de Villefranche / Le Grand Angle – Voiron. L’ÉQUIPE Directeur Serge Maestro [email protected] Directeur adjoint Rémi Galand [email protected] Responsable Jeune Public Pascale Danon-Hamelin [email protected] Médiatrice Jeune Public Sarah Bouvet [email protected] Responsable administrative Françoise Parpillon [email protected] Responsable billetterie Florence Lozano [email protected] Secrétariat, accueil, billetterie Sylvie Ballaz [email protected] Elodie Devaux [email protected] Céline Bouvard [email protected] Diffusion / Bar Julie Vera Directeur technique Thierry Bergey [email protected] Régisseur lumière Jean-Patrick Maffre [email protected] Régisseur son Peter Houben [email protected] Techniciens Thibaut Sory [email protected] Damien Gairaud [email protected] Mathias Monteilhet [email protected] Médiateur Karim Jabalane [email protected] Licences entrepreneur de spectacle Serge Maestro 1-144076 / 2-25778 /3-25777 /1-1026544 P65 Les Sea Girls jeudi 13, vendredi 14 octobre Concert d’orgue samedi 15 octobre Juliette jeudi 20, vendredi 21 octobre Dimitri Naïditch jeudi 3, vendredi 4 novembre Jacques Weber mardi 8, mercredi 9, jeudi 10 novembre Lalala Gershwin mardi 15, mercredi 16 novembre Guy Bedos jeudi 17 novembre Instants critiques mercredi 23, jeudi 24, vendredi 25 novembre Nouveau Cirque du Vietnam mardi 29, mercredi 30 novembre, jeudi 1 décembre El canto de despedida & Mariana lundi 5, mardi 6 décembre La Chambre Philharmonique jeudi 8 décembre L mercredi 14 décembre Witloof Bay vendredi 16 décembre L’Opéra de quat’sous mercredi 11, jeudi 12, vendredi 13 janvier JEUNE PUBLIC L’Adoptée mercdredi 19 octobre Quand j’étais petit mercredi 23 novembre Ficelles mercredi 7 décembre La reine des neiges mercredi 14 décembre Tours et détours lundi 23 janvier (super) Hamlet jeudi 2 février Terres ! jeudi 9 février Tempête en cuisine mardi 28 février Qui est cet inconnu dans mes bras ? mercredi 7 mars Ras ! mercredi 14 mars Mon prof est un troll mardi 20 mars Rouge tomate jeudi 22 mars Trois petites notes mardi 27 mars Henriette et Matisse mercredi 4 avril La courtisane amoureuse et autres contes mercredi 18, jeudi 19, vendredi 20 janvier Jungles mardi 24, mercredi 25, jeudi 26 janvier Alonzo King Lines Ballet lundi 30, mardi 31 janvier Petites histoires.com lundi 6, mardi 7 février Thomas Dutronc jeudi 9 février Sur le chemin d’Antigone jeudi 1, vendredi 2, samedi 3 mars Murmures des murs lundi 5, mardi 6 mars Daphné vendredi 9 mars Jean-Jacques Rousseau lundi 12, mardi 13, mercredi 14, jeudi 15, vendredi 16 mars Bérénice mercredi 21, vendredi 23 mars Concert d’orgue samedi 24 mars Infinita lundi 26, mardi 27, mercredi 28 mars Spectacle surprise Arcosm samedi 31 mars Les Apaches mercredi 4, jeudi 5 vendredi 6 avril Yannick Jaulin mardi 24, mercredi 25 avril Bernard Struber Z’tett jeudi 26 avril Oh les beaux jours mercredi 2, jeudi 3, vendredi 4 mai Orphée et Eurydice jeudi 10 mai RENSEIGNEMENTS Théâtre du Vellein Centre Simone Signoret BP 3 38091 Villefontaine Cedex Administration 04 74 96 78 96 Billetterie 04 74 80 71 85 Fax 04 74 96 28 73 E-mail [email protected] Site http://theatre.capi-agglo.fr conception : www.atelierchose.com / Manon Vallet TOUT PUBLIC