LE MONTE PLATS d`Harold Pinter

LE MONTE PLATS d’Harold Pinter
Le Théâtre Organic présente
Avec Yves Buchin (Ben) et Pablo Contestabile (Gus)
Mise en scène Sophie Gazel
Création lumières : Cédric Mérillon
Relations Publiques et Presse : Tamara Saphir / [email protected]
Deux tueurs à gages attendent dans une pièce aux fenêtres condamnées, l’arrivée de leur prochaine victime.
L’attente est longue et oppressante… Pour tuer le temps ils parlent sans réussir à communiquer. Dans cette
attente inconfortable se dévoilent peu à peu leurs craintes , leurs contradictions et une réalité à laquelle ils
cherchent à échapper, quand soudain se produit l’inattendu : la descente d’un monte plats de restaurant avec à
l’intérieur une commande.
Ce monte plat devient rapidement un troisième personnage, figure d’une autorité sans visage avec des
exigences sans fin et impossible à satisfaire, qui fait grandir l’angoisse, le doute et l’incertitude des
protagonistes, jusqu’à ce que les circonstances deviennent insupportables.
Sous les aspects d’une écriture dîtes « Absurde » c’est bien de notre société dont il s’agit : On ne sait jamais
qui se cache derrière les ordres et les décisions.
L’AUTEUR : HAROLD PINTER
L'écriture de Harold Pinter est caractérisée par sa modernité ; dans un style simple, cet auteur de
l'intime traite de sujets comme la peur de la mort, l’attente, l’amitié, le pouvoir, la misère
humaine, etc… Souvent ses pièces ont comme toile de fond des problématiques sociales ou
politiques d’actualité et c’est en partie pourquoi mon choix s’est porté sur cette pièce. De façon
tout aussi subtile et renversante, Harold Pinter fait appel aux aspects profonds du théâtre pour
explorer la part de mystère de la vie quotidienne.
file:///Users/adrian/Downloads/Dossier%20artistique%20LE%20MONTE%20PLATS%20d_Harold%20P.htm[11/02/12 08:18:50]
LE MONTE PLATS d’Harold Pinter
LA MISE EN SCENE : SOPHIE GAZEL
Metteur en scène et pédagogue depuis 1997. Formée auprès de Patricia Jaïs, Norman Taylor, Paul
Andre Sagel (disciples de Jacques Lecoq), Tapa Sudana
(comédien de Peter Brook), Mas Soegeng …puis à Londres à l’école internationale de Philippe
Gaulier et différents ateliers dirigés par John Wright et certains membres du Théâtre de
Complicité.
A suivi en parallèle des études universitaires en théâtre à Caen puis à Paris (Censier) .De retour
en France elle crée avec Pablo Contestabile le Théâtre Organic et le premier Festival
International de Formation de l’Acteur en 2001. Actuellement metteur en scène de différents
spectacles de clown et de théâtre contemporain . Elle dirige depuis 1997 des stages en Espagne à
Barcelone, en Andorre, en Argentine et en France.
NOTES DE MISE EN SCENE :
A travers l’exercice de la mise en scène d’œuvres modernes et contemporaines, je cherche des écritures qui
permettent d’aborder des problématiques sociales, politiques, économiques ou philosophiques.
Le Monte Plats offre une observation de la nature humaine grâce à un thème universel et sensible : La hiérarchie, ici
immuable et qui donne raison immanquablement à celui qui dirige. Ce thème me permet de développer aux moyens
de procédés de mise en scène choisis, une critique de l’engagement aveugle parce qu’imposé . Je souhaite que les
dispositifs de la mise en scène soient mis au service d’une réflexion menée sur les rapports sociaux et la conscience
humaine : La hiérarchie s’accommode très mal du doute et de la liberté critique.
Ce qui motive ici ma démarche de mise en scène c’est l’évitement des effets faciles au profit de la recherche
d’un agencement sensible et intelligent de l’espace, des corps, des mots, de la lumière et la musique grâce au
traitement des points suivants :
file:///Users/adrian/Downloads/Dossier%20artistique%20LE%20MONTE%20PLATS%20d_Harold%20P.htm[11/02/12 08:18:50]
LE MONTE PLATS d’Harold Pinter
-
Traitement particulier du climat qui règne entre les personnages de façon à ce que l’ambiguité, le
rythme du texte et ses silences, le réalisme et la métaphore se mêlent de façon à créer une atmosphère
à la fois mystérieuse et déroutante qui invitent le public à des interprétations multiples.
- Un traitement particulier du texte qui fasse ressortir le fait qu’il oscille entre l’irrationnel et la banalité du
quotidien et que les acteurs puissent ainsi changer leur registre de jeu et passer avec aisance du drame à la
comédie.
- Accorder une place prédominante à l’affrontement qui se glisse subrepticement dans les mots.
- Un travail de direction d’acteur qui mette en valeur la qualité d’une écriture qui nous invite à écouter
ce qui n’est pas dit. Le jeu doit être invisible. J’entends par là un naturel qui semble couler de source,
sans effort, mais qui est en réalité le fruit d’un long travail. Un jeu épuré, réduit à l’essentiel.Rien de
superflu.
-
Un traitement de l’absurde orienté vers l’idée que la situation est concrète et crédible et qu’il faut
qu’elle le reste. L’absurdité profonde n’en sortira que mieux si le monde habité par les personnages
paraît cohérent, banal même et proche du nôtre.
SCENOGRAPHIE
Nous sommes dans un sous sol lugubre, sans confort, avec un minimum de mobilier semblant venir tout droit de chez
EMAUS. Un décor en rien remarquable qui laisse de la place aux acteurs.
- Ma démarche réside également dans un travail de recherche sur la mise en espace et sur le rapport scène/salle.
L’espace du Théâtre de la Boutonnière est d’ailleurs en cela intéressant qu’il contraint à renouveler les
dispositifs scéniques en donnant constamment des défis d’ordre pratique qui permettent une adaptation
entièrement dédiée au lieu de sa création. Faire en sorte que l’on se dise que le lieu est fait pour cette pièce et
vice et versa. Une utilisation de tous les espaces possibles : toilettes, cuisine et les espaces extérieurs pour la
mise en place d’un dispositif d’éclairage qui symbolise la présence des autres, de ceux qui donnent les ordres et
qu’on ne voit jamais.
LES COMEDIENS
PABLO CONTESTABILE
Dans le rôle de Gus
Né en 1976 à Buenos Aires en Argentine. Comédien et musicien argentin.
A commencé sa formation avec Guillermo Angelelli en Argentine, disciple d’Eugénio Barba,
Paul André Sagel, Carlo Boso, Tapa Sudana, Mas Soegeng, Patricia Jaïs, Norman Taylor en
France, Philippe Gaulier et les membres du théâtre de complicité à Londres. Il crée avec Sophie
Gazel le Théâtre Organic et organise tous les ans le Festival International de Formation de l’Acteur.
Il joue dans différentes compagnies en France, en Suisse et en Argentine et enseigne le théâtre avec un attachement
particulier pour toutes les pratiques engageant le corps . Il chante et joue de l’accordéon et des percussions argentines.
file:///Users/adrian/Downloads/Dossier%20artistique%20LE%20MONTE%20PLATS%20d_Harold%20P.htm[11/02/12 08:18:50]
LE MONTE PLATS d’Harold Pinter
YVES BUCHIN
Dans le rôle de Ben
Il s’est formé avec Tsilla Chelton, Christian Benedetti, Xavier Brière, Anne Bérélovitch, et Azize
Kabouche. Il a découvert le masque avec Paul André Sagel et le clown avec Sophie Gazel et
Pablo Contestabile.
Il a joué au théâtre sous la direction de Tsilla Chelton dans « Cupidon est-il un imposteur ? » ; de
Véronique Véllard dans « Macbeth » de William Shakespeare ; de Valérie Antonijevich dans
« Aztèques » de Michel Azama, « Qui est le véritable inspecteur Hound ? » de Tom Soppard, « les Aveux de la
dernière chance » de David Caraty, « Nuits d’amour éphémère » de Paloma Pedrero, « Vanves 14-18 » création
collective ; de Cédric Prévost dans « L’ours et la demande en mariage » d’Anton Tchekov et de Alain Prioul dans « La
vie à deux » de Dorothy Parker, « Le mariage de monsieur Mississippi » de Friedrich Durenmatt et « L’intervention »
de Victor Hugo.
Compagnie Franco- Argentine fondée par Sophie Gazel et Pablo Contestabile composée d'artistes français et
argentins.
Les activités de Théâtre Organic s'articulent autour de la création, la formation et les échanges culturels.
En matière de création Théâtre Organic défend un théâtre du corps qui n’exclut pas le texte mais qui cherche en
permanence les articulations entre le corps, les actions physiques, les émotions et les mots.
Les interventions en matière de formation professionnelle s’articulent sous forme de stages dirigés par des
intervenants représentatifs du paysage théâtral contemporain à travers les codes de jeux et les traditions de l’acteur en
Europe et dans le monde.
A travers la formation ce qui nous intéresse c’est de tenter de tisser des correspondances entre différents registres et
codes de jeu pour permettre à l’acteur, toutes origines confondues, de trouver une nourriture à ses interrogations, ses
attentes, ses aspirations dans la pratique quotidienne de son apprentissage et de son métier. Pour cela nous défendons
le métissage culturel qui participe à cet effort dans l’acte théâtral.
Deux rendez vous annuels en Argentine à Buenos Aires ponctuent ces temps de formation au sein du Festival
International des Traditions du Jeu de l’Acteur dont le but est de réunir des intervenants et des stagiaires de
cultures différentes afin qu’au delà de l’aspect pédagogique puisse naître un éclairage différent sur la pratique théâtrale
à travers le monde. Au-delà de son appartenance à une autre culture et une autre langue, l’acteur étranger apporte un
file:///Users/adrian/Downloads/Dossier%20artistique%20LE%20MONTE%20PLATS%20d_Harold%20P.htm[11/02/12 08:18:50]
LE MONTE PLATS d’Harold Pinter
autre corps et une autre relation aux mots, un engagement et une présence différents.
Entre l’année 2000 et 2007 ces rencontres ont réunis 21 nationalités.
De Janvier à Février, chaque année Théâtre Organic organise des rencontres formations et des présentations
théâtrales au Théâtre de la Boutonnière à Paris , le but étant petit à petit de proposer un festival accueillant
différentes créations argentines à Paris et différentes créations françaises à Buenos Aires afin de poursuivre notre
objectif qui est d’établir un pont artistique régulier entre Buenos Aires et Paris.
Théâtre Organic / www.theatre-organic.com / [email protected] / 06 61 84 96 86
file:///Users/adrian/Downloads/Dossier%20artistique%20LE%20MONTE%20PLATS%20d_Harold%20P.htm[11/02/12 08:18:50]