cie maguy marin - Charleroi
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cie maguy marin - Charleroi
DOSSIER DE PRESSE MAY B CIE MAGUY MARIN 30 | 01 2015 - CHARLEROI - PBA INFOS & TICKETS T +32 (0)71 31 12 12 www.charleroi-danses.be PRESSE BE CULTURE T: + 32 (0)2 644 61 91 - [email protected] - www.beculture.be — Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles CHARLEROI SIEGE SOCIAL : Bld Pierre Mayence 65c - B 6000 Charleroi BRUXELLES : Rue de Manchesterstraat 21 - B 1080 Bruxelles T + 32 (0)71 20 56 40 F + 32 (0)71 20 56 49 [email protected] charleroi-danses.be Chorégraphe protéiforme au parcours intensément riche, Maguy Marin fut invitée régulièrement et quasi exclusivement ces dix dernières années en Belgique par Charleroi Danses avec notamment les spectacles Umwelt, Turba et Salves. Cette saison, Charleroi Danses renouvelle sa fidélité à l'artiste avec la programmation de trois pièces dont deux créations: Singspiele, magnifique solo jouant sur les métamorphoses, May B, pièce maîtresse et incontournable et enfin sa nouvelle pièce de groupe, BiT. En partenariat avec le PBA et le Théâtre 140, Charleroi Danses célèbre l'excellence et l'exigence de cette chorégraphe au regard unique sur le monde et l'humain. MAGUY MARIN La course de la vie Il y a un lieu de naissance, autre qu’une ville. Toulouse. Un emplacement atteint suite à une série de déplacements provoqués par des mouvements politiques en Espagne. Ainsi, grandir par là, en France, au tout début des années 50. Puis il y a un désir de danser qui se confirme par un enchaînement d’études - de Toulouse, à Strasbourg puis à Mudra (Bruxelles) Maurice Béjart, Alfons Goris et Fernand Schirren … dans lequel se manifestent déjà des rencontres : les étudiants acteurs du Théâtre National de Strasbourg. Une volonté qui s’affirme avec le groupe Chandra puis au Ballet du XXe siècle. Le travail de création s’amorce aux côtés de Daniel Ambash, et les concours de Nyon et de Bagnolet (1978) viennent appuyer cet élan. Faire à plusieurs De 1980 à 1990, portée par la confiance de l’équipe de la Maison des arts de Créteil, la recherche se poursuit avec Christiane Glik, Luna Bloomfield, Mychel Lecoq et la complicité de Montserrat Casanova. Une troupe se constitue renforcée par Cathy Polo, Françoise Leick, Ulises Alvarez, Teresa Cunha, et bien d’autres encore. Chercher toujours, avec une composante, une compagnie qui deviendra en 1985 le Centre chorégraphique national de Créteil et du Val de-Marne. Une tentative de travailler à plusieurs et pouvoir en vivre, soutenue par une intense diffusion de par le monde. En 1987, la rencontre avec Denis Mariotte amorce une collaboration décisive qui ouvre le champ des expériences. Les points de vue commencent à se décaler et se prolongent de manière à approfondir un questionnement mutuel, un entretien à bâtons rompus sans cesse en mutations et contradictions hors des cadres d'un champ artistique spécifique. Après de nombreuses pièces nées de cette réflexion, ce dialogue prendra, en 2004, la forme d’un duo intitulé Ça quand même. Faire - défaire - refaire 1998, une nouvelle implantation. Un nouveau territoire pour un nouveau Centre chorégraphique national à Rillieux-laPape, dans le quartier de la Velette. Avec la nécessité de reprendre place dans l’espace public. Un croisement de présences qui agit dans un espace commun : Un “nous, en temps et lieu”. Ainsi chercher en ce lieu la distance nécessaire pour renforcer notre capacité à faire surgir « ces forces diagonales résistantes à l’oubli » (H. Arendt). Le travail se poursuit dans une pluralité de territoires - du Studio, au quartier de la Velette, aux villes partenaires, jusqu’aux villes d’autres pays. Un travail où s’entremêlent des créations, des interventions multiples où l’exigence artistique ouvre des pistes qui dépassent le désir convivial immédiat d’un être ensemble. Avec l’arrivée en 2006 d’un nouveau bâtiment - pour le CCN de Rillieux-la-Pape. Un lieu à habiter et à co-habiter, un laboratoire citoyen qu’est l’art de la scène destiné aux regards de la cité pour qu’ait lieu le geste d’une poétique publique. Faire que se fabrique et s’exprime par l’adresse publique, de lieux en lieux, de villes en villes, de pays en pays, la part d’existence que l’art nous renvoie. Et par-delà ces multiples endroits, partager les moyens, les outils, les expériences et les actions. Croiser les champs artistiques, créer, soutenir des recherches, ancrer des actes artistiques dans divers espaces de vie sociale, des écoles aux théâtres, des centres d’art aux centres sociaux, des espaces publics aux habitations ouvertes, des lieux de recherches aux maisons de quartier en faisant vivre le geste artistique comme puissance poétique du faire et du refaire les mondes. L’année 2011 sera celle d’une remise en chantier des modalités dans lesquelles s’effectuent la réflexion et le travail de la compagnie. Après l’intensité des années passées au CCN de Rillieux-la-Pape, s’ouvre la nécessité d’une nouvelle étape à partir d’un ancrage dans la ville de Toulouse, dont l’accueil permettra de continuer à ouvrir l’espace immatériel d’un commun qui cherche obstinément à s’exercer. charleroi-danses.be 2/5 MAY B CIE MAGUY MARIN 30 | 01 2015 - 20:00 - CHARLEROI - PBA Chorégraphie Maguy Marin Interprétation Ulises Alvarez, Kais Chouibi, Laura Frigato, Daphné Koutsafti, Mychel Lecoq, Françoise Leick, Johanna Moaligou, Ennio Sammarco, Guillaume Suarez Pazos, Véronique Teindas Musiques originales Franz Schubert, À la genèse de cette pièce-culte chorégraphiée en 1981, on retrouve la passion de Maguy Marin pour l'univers de Beckett. Sur des musiques allant de Schubert à des airs des Gilles de Binche, ils sont dix, désespérés, à errer sur le plateau, préférant l'enfer des autres à l'angoisse de la solitude. Ce pourrait être macabre si Maguy Marin n'y insufflait humour et cynisme salvateurs qui sont sa marque. Pièce fondatrice de la danse-théâtre, May B en constitue également un sommet. Gilles de Binche, Gavin Bryars Costumes Louise Marin Lumières Cie Maguy Marin Régie lumière Alexandre Béneteaud — Coproduction Cie Maguy Marin / Maison des Arts de Créteil La Cie Maguy Marin est subventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Ville de Lyon, la Région RhôneAlpes et reçoit l’aide de l’Institut français pour ses projets à l’étranger. — compagnie-maguy-marin.fr May B est un récit lointain, reculé, surgi d’un temps sans époque, d’une vie sans ordre ni mesure, d’une tension enfouie dans les rêveries de l’étrange, sans mémoire, sans histoire. Les danseurs, issus d’une scène du crétacé, êtres cavernicoles d’un monde que nous percevons comme étant nôtre parce qu’il appartient à nos fibres plus encore qu’à nos cultures, retracent une histoire de géologie mêlée de généalogie. Mais ce “raconter” n’est pas narratif, il ne décrit que des intuitions, des inductions, il saisit la multiplication des gestes - les uns après les autres - du passage et de la reconnaissance d’un non-tout à fait humain vers la constitution de l’homme : comment s’arracher lentement d’une masse inexpressive et méfiante d’argile, de plâtre, de déchets essayant d’aboutir à une formidable conformation prête, peut-être, à entrer dans l’histoire. — Durée 1’30 — Une co-présentation PBA & CHARLEROI DANSES — Rencontre avec les artistes à l’issue de la représentation La force et la puissance de May B restent intactes dans cette capacité - qui peut paraître aujourd’hui invraisemblable - de raconter des histoires de brisures constitutives, de mises au monde et d’enfance, de grognements et de hurlements aboutissant dans l’arc de son récit à la reconstitution d’une parade parfaitement expressionniste. May B épouse d’un seul geste - anti-théâtral par son extrême théâtralisation même - la cassure d’une esthétique et ramène sur le devant de la scène le devenir de sa nouvelle expression : les corps alignés qui se déchaussent et se parent d’une nouvelle carapace soulignent, à l’intérieur de l’œuvre, le rebondissement vers un ailleurs infiniment répété, infiniment morcelé dans lequel ils s’engagent... Extrait de May B aujourd’hui par Jean-Paul Manganaro charleroi-danses.be 3/5 INFORMATIONS PRATIQUES MAY B / CIE MAGUY MARIN 30 | 01 - 20:00 CHARLEROI - PBA Place de Manège, 1 — 22:00 - Rencontre avec les artistes INFOS & TICKETS + 32 (0)71 31 12 12 www.charleroi-danses.be Tarif plein 15€ | Tarif réduit 10€ CHARLEROI DANSES SERVICE DE PRESSE BE CULTURE General Manager: Séverine Provost Project Coordinators: Pauline Bertholet (FR) [email protected] - +32 (0)473 40 05 41 Lore Lambrechts (NL) [email protected] - + 32 (0)478 43 66 67 T: + 32 (0)2 644 61 91 - [email protected] - www.beculture.be Photos sur demande ou www.charleroi-danses.be (Pro Pagina) charleroi-danses.be 4/5 AGENDA SAISON 14/15 2015 30 | 01 20:00 MAY B Cie Maguy Marin CHARLEROI PBA 12 & 13 | 03 20:30 BEHIND / BETWEEN maribé - sors de ce corps BRUXELLES Théâtre 140 20 > 22 | 03 WEEK-END HIP HOP 20 | 03 - 20:00 DU TREMPLIN À LA SCÈNE Deuxième Promotion CHARLEROI Les Écuries 21 & 22 | 03 HIP HOP A6000 CHARLEROI Eden 23 > 26 | 04 DANSEUR BRUXELLES La Raffinerie & Les Brigittines 26 & 29 | 04 15:00 & 14:30 YOSH Théâtre de l'E.V.N.I. CHARLEROI Eden 08 & 09 | 05 20:00 BiT (Première belge) Cie Maguy Marin CHARLEROI Les Écuries 08 > 30 | 05 KUNSTENFESTIVALDESARTS BRUXELLES La Raffinerie 18 & 19 | 05 RENCONTRE DANSE À L’ÉCOLE CHARLEROI Les Écuries 30 | 05 20:00 IT'S ALL ABOUT THE PILLS (création – artiste en résidence) Anton Lachky CHARLEROI Les Écuries 06 | 06 DANSEUR CHARLEROI Les Écuries 11 > 13 | 06 20:30 OSHIIRE (création) Uiko Watanabe CHARLEROI L'Ancre charleroi-danses.be 5/5