Actualités - Artotheque de Caen
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Actualités EXPOSITION Exposition personnelle - Gianni Motti La Ferme du Buisson - scène nationale de Marne la vallée| Paris 10 avril 2009 / 07 juin 2009 Le Centre d’art de la Ferme du Buisson a le plaisir d’accueillir Gianni Motti pour un double projet mené en collaboration avec le centre d’art la synagogue de Delme. Artiste démiurge et résolument inclassable, Gianni Motti aura marqué en vingt ans d’activisme artistique la scène internationale. Fidèle à sa devise - être au bon moment au mauvais endroit -, il intervient sur tous les fronts, le plus souvent hors du monde de l’art. Véritable génie de l’appropriation et de la manipulation des événements quotidiens ou médiatiques, il met au point une stratégie artistique faite d’infiltrations et de détournements de situations existantes. Souvent synonymes de désordre public, ses actions apparaissent comme le grain de sable susceptible de faire dérailler tous les systèmes, aussi rodés soient-ils : qu’il revendique auprès des agences de presse l’explosion de la navette Challenger, qu’il organise son propre enterrement, qu’il se substitue au délégué indonésien dans une session des Droits de l’Homme de l’ONU ou qu’il propose au gouvernement cubain d’expulser les Etats-Unis de la baie de Guantanamo pour la transformer en centre culturel, l’artiste oppose sa liberté absolue à toute forme de suprématie. Aujourd’hui, Gianni Motti intervient à Noisiel, lieu emblématique du développement d’un certain « capitalisme idéal ». Ancienne ferme des usines Menier, la Ferme du Buisson porte l’héritage industriel mais aussi utopique du XIXe siècle et témoigne d’une époque où le capitalisme n’était pas seulement un modèle économique mais une idéologie. Dans ce contexte particulier et en période de crise économique mondiale, l’artiste concevra un projet inédit qui mettra une fois de plus radicalement à l’épreuve nos systèmes de valeurs. Le deuxième volet de l’exposition aura lieu au centre d’art la synagogue de Delme du 29 mai au 15 septembre 2009 [ Texte de présentation de l’exposition tiré du site Internet de ‘La ferme du buisson - http://www.lafermedubuisson.com/gianni-motti.html] 14 3 - RÉ RÉSERVATION DES VISITES - Actualités EXPOSITION Sculpteurs de trottoir - autour de Raymond Hains 2 Le Quartier - Centre d’art contemporain de Quimper | Quimper 28 mars 2009 / 14 juin 2009 Vendredi 15 mai Jardin des Tuileries « Je suis moi-même une espèce de collectif du fait que mon nom est déjà pluriel », disait Raymond Hains. Les cinq artistes qui exposent avec lui ont accepté de former ce collectif. Dynamique, polymorphe et en mouvement, l’œuvre de Raymond Hains appelle tout particulièrement ces réponses de jeunes artistes. En 2008, une première exposition produite par le FRAC des Pays de la Loire intitulée "Comme le verre à travers le soleil. Autour de Raymond Hains", était présentée au Domaine de la Garenne-Lemot à Clisson. Dans ce second volet, elle acquiert une dimension davantage liée à la ville. C’est la dimension d’objet qui s’impose : l’objet de chantier enregistré par le photographe ou l’objet réel, agrandi, déplacé et transfiguré par rapport à sa fonction initiale. Car chez Hains, les choses adviennent et se transforment par la photographie. Avec ses "Palissades", Raymond Hains instaure le prélèvement de simples objets de l’espace urbain comme acte fondateur. L’image en deux dimensions recherchée dans les affiches lacérées est délaissée, au profit du support. Revenant sur ce changement de focale, de point de vue dans l’œuvre de Raymond Hains, l’exposition "Sculpteurs de trottoir" associe trois séries d’œuvres : les photographies de chantier – vue d’un parpaing, d’un niveau à bulle, d’une grue – intitulées "Sculptures de trottoir" réalisées entre 1998 et 2005, les "Palissades" et les objets en trois dimensions. Dans les trois cas, l’œuvre est envisagée comme fabrique, construction en devenir (et impossible à finir). Toute la poétique de Hains y est présente. À travers ces trois séries, le « sculpteur de trottoir » n’apparaît pas seulement comme celui qui "vole" directement un objet de l’espace urbain, le transforme ou le reproduit dans des dimensions gigantesques. C’est aussi le flâneur qui, muni de son appareil photo, prélève des images, inventant des histoires, des séquences visuelles, sur un mode poétique. Avec Morgane Tschiember, Philippe Richard et Olivier Soulerin, le travail de Raymond Hains se lit dans le lien très fort qu’il entretient avec les formes, les couleurs, les matériaux. Articulant une pensée de la couleur et du support qui acquiert une dimension picturale, palissades et photographies sont ici envisagées dans leur matérialité et leur aspect mural : elles déterminent des espaces et des champs de vision tout en obturant, en bouchant la vue. De leur côté, Cécile Paris et Franck Scurti développent des réponses photographiques, filmiques et sculpturales, qui sont autant de visions et d’histoires urbaines. […] Liées à plusieurs médiums et non à une forme en particulier, les oeuvres de Raymond Hains, affiches, photographies, objets en trois dimensions, oscillent entre une stricte nature matérielle et une dimension langagière. De l’une à l’autre, de l’objet au langage, il tisse de nombreux liens : ses photographies sont des calembours visuels et ses jeux de mots sont traduits visuellement. Il agence de la pensée en image.[…] Extrait – Texte de Marion Daniel Marion Daniel (1978) travaille sur les relations entre l’image et le texte et sur les écrits d’artistes. Critique d’art et commissaire d’expositions, docteur en littérature française, c’est la deuxième exposition qu’elle organise autour de Raymond Hains (Villa de la Garenne-Lemot, 2008). A publié "Raymond Hains, La boîte à fiches", éditions Analogues / FRAC Bretagne, 2006 ; "Jean-Pierre Pincemin, le tout petit motif", École d’arts de Châtellerault, 2007. Écrit régulièrement pour le magazine sur Internet Poptronics. [ Texte de l’exposition tiré du site Internet du Centre d’art contemporain de Quimper http://www.le-quartier.net/spip.php?article202 ] 4 [ visites des galeries d’art contemporain ] TOTAL Mercredi 3 Vendredi 5 juin juin Samedi 13 juin ……. ……. ……. ……. personne(s) personne(s) personne(s) personne(s) x 12 € x 12 € x 12 € x 12 € [ parcours des sculptures contemporaines ] Le Quartier du Marais Samedi 30 mai ……. ……. ……. ……. ……. personne(s) personne(s) personne(s) personne(s) personne(s) x 12 € x 12 € x 12 € x 12 € x 12 € ………….. NOM et prénom : .………………………………………………………………..…………. Adresse : …………………………………………………..................................…………. ....................................................................................................................................... ………..………………………………………………………………………………………. Code postal et ville : ………...……………………………………………………...……………………………….. Tél. fixe (domicile ou travail) : ...........……………………………..………………………………………………………….. Tél. portable (indispensable en cas de changement de dernière minute) : ...................................................................................................................................... Adresse email : ………………...............................................................…………….…………………… Ville(s) dans la(les)quelle(s) vous suivez nos conférences : ...................................................................................................................................... Envoyez ce coupon accompagné de votre règlement par chèque (uniquement) à l’ordre de Connaissance de l’art à l’adresse suivante : Connaissance de l’art contemporain, 2 allée des dimanches, 78430 Louveciennes. VOUS NE RECEVREZ PAS DE CONFIRMATION. Pour tout renseignements : 01 30 78 03 78 – [email protected] Ces informations sont destinées à Connaissance de l'art contemporain. Elles ne seront pas utilisées commercialement. Vous disposez d’un droit d’accès, de modification, de rectification et de suppression des données vous concernant (loi « Informatique et Libertés » du 6 janvier 1978). 13 VISITES – VISITES - VISITES – VISITES - VISITES – VISITES - Liste des œuvres projetées Pour terminer la saison 2008/2009, nous vous proposons 2 types de sorties « visites » de mai à juin 2009 : Parcours de sculptures contemporaines au Jardin des Tuileries & Visites des galeries d’art contemporain du Marais Francis Picabia (1879-1953, Paris) Tas d’idiots - 1920 Photographie représentant André Breton en homme-sandwich. Jardin des Tuileries Parcours de sculptures contemporaines Le jardin des Tuileries est le plus important et le plus ancien jardin à la française de Paris. Il s'étend d'ouest en est, de la place de la Concorde au Louvre, et du sud au nord, de la Seine à la rue de Rivoli. La galerie du Jeu de Paume est un musée d'art contemporain situé au nord-ouest du jardin. À l'est du jardin, près de l'arc du Carrousel, se trouvent de nombreuses statues d'Aristide Maillol. Depuis 1998, le jardin accueille des sculptures contemporaines : Henry Moore, Roy Lichtenstein, Jean Dubuffet, Alain Kirili, Étienne Martin, Giuseppe Penone, François Morellet, Louise Bourgeois etc. Des expositions provisoires y ont lieu, comme l'Araignée de Louise Bourgeois ou la réinstallation de Clara-Clara, œuvre du sculpteur minimaliste Richard Serra au printemps 2008. Nous parcourrons ensemble le Jardin pour analyser les œuvres contemporaines, le choix de leur emplacement, en évoquant le projet de parc de sculptures mais aussi pour certaines le processus de la commande publique dont elles sont issues. Durée de la visite : 1h30 - Tarif : 12 € - Avec Delphine MAURANT Rendez-vous : Rendez-vous à l’entrée du Jardin, côté place de la concorde, juste devant l’œuvre de métal de Richard Serra : Clara-Clara à 10h30 Dates : Samedi 30 mai | mercredi 3 juin | vendredi 5 juin | samedi 13 juin | Entre le moment où nous proposons la visite et celui où elle se déroule, il se peut que des sculptures soient enlevées, la visite en sera modifiée de façon indépendante de notre volonté. Le Quartier du Marais Visites des galeries d’art contemporain Le quartier du Marais et ses alentours est le berceau historique des galeries d’art contemporain à Paris. D’hôtels particuliers du XVIIIe siècle en vieilles boutiques, vous constaterez que la particularité du Marais est le mélange des générations : ces galeries permettent aux artistes en devenir d’entretenir des liens forts avec les artistes reconnus des années 1960-1970. Au gré de la programmation des galeries connues, reconnues et moins ! Sans oublier les liens possibles avec le cycle de conférences de cette année The Show must go on. Durée de la visite : 2h00 - Tarif : 12 € - Avec Christine MONCEAU Rendez-vous : au pied du Pot Doré de Jean-Pierre Raynaud - Piazza du Centre Pompidou à 14h00 Dates : Vendredi 15 mai | samedi 30 mai | mercredi 3 juin | vendredi 5 juin | samedi 13 juin | 12 Maurizio Cattelan (1960, Padoue) Sans titre - 2001 Tissu peint, cheveux et figures fabriqués. 149,86 × 58,42 × 38,1 cm Maurizio Cattelan Errotin, le vrai lapin - 1994 Dimensions variables. Tissu, cuir Galerie Marian Goodman Alfonse Allais (1854, Honfleur – 1905, Paris) Première communion de jeunes filles chlorotiques par un temps de neige 1883 - Album primo-Avrilesque, Paul Ollendorff, s.d. Alfred Jarry (1873, Laval – 1913, Paris) Véritable portrait d’Ubu roi In Ubu roi ou les Polonais, par Alfred Jarry, Le Livre d’art - 1896 Max Ernst (1891, Brühl – 1976, Paris) Ubu Imperator - 1923 Huile sur toile, 81 x 65 Centre Georges Pompidou, Musée National d’Art Moderne Francis Picabia (1879-1953) I am a beautiful monster. Poetry, prose and provocation. Couverture de livre, MIT Press - 2007 Dada Affiche du Manifeste - 1918 5 Marcel Duchamp et Man Ray Notes (1887, Blainville-Crevon –1968, Neuilly-sur-Seine) / (1890, Philadelphie – 1976, Paris) Marcel Duchamp as Belle Haleine - 1921 Centre Pompidou, Musée national d’art moderne Marthe Prévot Portrait de Raoul Hausmann Photographie noir et blanc. Limoges - 1965 Raoul Haussmann (1886, Vienne - 1971, Limoges) Le critique d’art – 1919/20 Centre Georges Pompidou, Musée National d’Art moderne L’esprit de notre temps (Tête mécanique) - 1920 Assemblage, 32,5 x 21 x 20 cm Musée national d’art moderne Jacques Lizène Sculpture génétique. Action dans la rue - 1997 Erwin Wurm (1954, Bruck an der Mur, Autriche) Sans titre, de la série One Minute Sculptures photographie couleur, 45 x 30 cm, 1997 Anna & Bernhard Blume (1937, Allemagne) Kitchen Frenzy: Passion of the Housewife - 1986 Photographies aux sels d'argent, 4 x (126,6 x 91,1 cm). Courtesy galerie Françoise Paviot, Paris. Anna & Bernhard Blume Metaphysics is for men, de la série In the Woods - 1990/1991 Photographie Jacques Tati (1907, Le Pecq – 1982, Paris) Les vacances de Monsieur Hulot - 1953 Photographie du film 6 11 Bruce Nauman (1941, Fort Wayne (Indiana)) Pulling mouth - 1969 16 mm, 8 min. - Film silencieux noir et blanc. 9'. Centre Pompidou, MNAM Bibliographie - Charles Baudelaire : De l’essence du rire et généralement du comique dans les arts plastiques, Critique d’art, Gallimard - 1976 - Henri Bergson, Le rire, Essai sur la signification du comique - 1900 - Jean-Yves Jouannais, L’idiotie, Beaux-arts magazine Livres - 2003 - L’horreur comique, l’esthétique du slapstick, Centre Pompidou - 2004 - Arnauld Pierre, Francis Picabia, La peinture sans aura, Gallimard, Art et artistes - 2002 - Catalogue de l’exposition Paul Mccarthy, SMAK, Gand - 2007 Pierrick Sorin (1960, Nantes) Les réveils Auto-filmage, 5’13’’ - 1988 Peter Fischli (1952, Zurich) et David Weiss (1946, Zurich) Les Hors-la-loi - Un après-midi tranquille (Équilibres) - 1984/1985 Photographie. Courtesy le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. Copyright Fischli et Weiss Le cours des choses – 1985/1986 Film. 30’. Capture d’écran Roman Signer (1938, Appenzell) Rad (Wheel) - 1996 Hamburger Bahnhof, Berlin Roman Signer Water boots - 1986 Photo: Marek Rogowiec Philippe Ramette (1961, Auxerre) Balcon II (Hong-Kong) - 2001 Frac Champagne-Ardenne Philippe Ramette Échelle 1 - 2007 1600 cm, Technique mixte Domaine de Chamarande René Magritte(1898, Lessines (Belgique) - 1967, Bruxelles) Les Liaisons dangereuses - 1936 Peinture 10 7 Mike Kelley (1954, Détroit) Ahh...! Youth - 1991 Epreuves couleurs sur papier dépliable, 12 x 72 cm Raymond Hains (1926, Saint-Brieuc, 2005, Paris) Sans titre (École de conduite André Breton) - 2003 Photographie couleur. Frankenstein - 1989 Peluches, tissus. 31cm x 198.1cm x 71.1cm Raymond Hains Festival du théâtre pour rire - 2003. Photographie couleur, collection Frac Bretagne Marcel Biefer (1959) and Beat Zgraggen (1958) Der Beuteträger - 1991 Courtesy Galerie Art : Concept, Paris Anne-Marie Rognon (1969, Clermont-Ferrand) Anne-Marie Rognon, c’est pas un nom d’artiste. Vidéo, 48’’ Gianni Motti (1958, Sondrio (Italie)) Broker III - 2005 100 x 80 x 80 cm. Barres d’acier Galerie Nicola Von Senger, Suisse Odilon Redon (1840, Bordeaux – 1916, Paris) Un masque sonne le glas (de la série A Edgar Poe) - 1882 Lithographie ONU, Intervention, 53e session de la Commission des Droits de l’Homme à Genève - 1997 Pablo Picasso (1881, Malaga – 1973, Mougins) Songe et mensonge de Franco II - 1937 - gravure William Hogarth (1697-1764, Londres). Characters caricaturas - 1743 Gravure. The Charles Deering McCormick Library, Northwestern University Wim Delvoye (1965, Wervik (Flandre)) Waited Till - 1996 Cibachrome imprimé sur aluminium © Wim Delvoye; Courtesy of Sperone Westwater Honoré Daumier (1808-1879) La métamorphose du roi Louis-Philippe en poire Caricature parue dans le journal La caricature - 1831 Maurizio Cattelan Sans titre – 1997 Paul McCarthy (1947, Salt lake City (Utah)) The painter - 1995 Vidéo. Paul McCarthy Carribean Pirates - 2001 / 2005 Mechanical Pig - 2005 8 9