23-24-25 novembre 2012 25 novembre 2012 fenêtre sur l fenêtre

2323-2424-25 novembre 2012
fenêtre sur l’
l’art, esprit d’
d’avenir
Programme
Editorial
L’équipe du service arts, cultures et foi vous propose un parcours « EcouT&voir » à
travers diverses expressions artistiques.
Elles ont en commun de vous inviter à vivre un déplacement parce que
la création artistique ne repose pas sur des concepts ou des idées,
mais comme la foi elle est une expérience à vivre.
Après avoir fait connaissance avec les poètes invités, peut être repartirez-vous en
disant : « Mon Dieu donne-moi une ligne de poésie par jour ! » (Etty Hillesum).
Le théâtre, la danse, le cinéma, les arts plastiques et la musique sont au rendez-vous
pour susciter une autre écoute et un autre regard, un espace d’ouverture où
tout se montre sous un jour différent.
Entrez, il y a là comme une petite porte ouverte sur une autre dimension de la vie.
Vous pourrez aussi rencontrer et dialoguer avec des artistes, c’est une chance,
tant notre société est composée d’univers culturels disjoints qui ont peu l’occasion
de dialoguer les uns avec les autres.
Comment, croyant ou non pourrait-on faire l’économie de cette dimension spirituelle,
cette part essentielle de notre esprit, proposée par nos amis artistes ?
Gilbert BRUN
Vicaire Episcopal
Aujourd’
Aujourd’hui, la Poé
Poésie
Vendredi 23 novembre 14 h 16 h 30
Atelier découverte de la poésie actuelle
Geneviève VIDAL de GUILLEBON
Recueils de poèmes :
Carré-Soleil Le pont de l’épée 1988
Des chambres de terre et d’eau,
prix Seveyrat L’Arbre à paroles 1995
Portes andalouses L’Arbre à paroles 1998
Adolescence du feu La Bartavelle 2003
Libations Jacques André éditeur 2005
Tombouctou, livre et sable (photos de
Michel Vidal) Jacques André éditeur 2006
Le nombre de la lumière
Jacques André éditeur 2008
Livres d’artiste :
Cosmogonie, aquarelles
de Chan Ky Yut Lyrics éd. 2000
Kailash, un pèlerinage au Tibet, collage de
Jacqueline Merville Le vent refuse 2003
Versets des brûlures, lavis de Colette
Deblé Peau-ésie de l’Adour 2004
Soleil première, encres de Colette Milly
éd. Sang d’encre 2007
L’or du silence, topogrammes de Pierre
Lacôte éd. Sang d’encre 2008
Monographie et site :
Mark Rothko , peintre de la nuit rouge
Salle Gerlier
6 Avenue Adolphe Max Lyon 5ème
ACF a souhaité confier à des poètes l’introduction
de ce colloque EcouT& Voir.
Geneviève Vidal nous donnera tout d’abord des clés
pour entrer dans la poésie actuelle.
Marie-Ange Sébasti nous engagera ensuite à la rencontre
de cette poésie avec Jean-Pierre Lemaire et Pascal Riou.
Nos quatre poètes sont les auteurs de plusieurs recueils.
Marie-Ange Sebasti
Effleurements, Regain, 1963
Paroles pour une île, Promotion et Édition, 1967
Comme un chant vers le seuil, Maison rhodanienne de poésie, 1970
Contours apparents, Laudes, 1989
Presque une île, préface de Charles Juliet, La Marge Édition, 1997
(réédité 2010, Colonna Édition)
Corse dans le chalut des jours, avec Monique Pietri, photographe,
Éditions de l’Envol, 2001
Marges arides, Jacques André Éditeur, 2006
La porte des lagunes (illustration de Colette Milly),
Éditions Sang d'encre, 2006
Villes éphémères, préface de Jean-Pierre Lemaire,
avec Monique Pietri, photographe, Jacques André Éditeur, 2007
Bastia à fleur d’eau, préface de Marie-Jean Vinciguerra,
avec Monique Pietri, photographe,
Jacques André Éditeur, 2008 &, Livret d’art N° 3,
sur des photographies d’eOle, 2009
Venise février, avec Monique Pietri, photographe, J
acques André Éditeur, 2010
Haute plage, suivi de Permis fluvial, J
acques André Éditeur, 2011
Pascal Riou
Aujourd’
Aujourd’hui, la Poé
Poésie
POÉSIE
Toi, les lointains : 1981
Le jardin dispersé : 1984
Réédition de ces deux ouvrages en un seul volume: 2002
Cordelia des nuées: 1991
Sous le sorbier du voyage : 1992
En témoignage : 1992
La gloire secrète:1993
Il y a beaucoup de demeures : 1997
Comme en un jour : 2003 –
Tous ces ouvrages ont été publiés chez Cheyne Éditeur.
Sur la terre : 2010. Éditions de la revue Conférence.
NB 1. Les tirages de tête de ces recueils ont été accompagnés d’œuvres de C. Gardair,
H.Lambert, A de Christen, J.P. Schneider, A. Bracquemond.
2. En témoignage a été relié plus de quarante fois par des relieurs contemporains,
ces ouvrages sont conservés à la Bibliothèque de Riom (63).
Œuvre de Colette Milly
THÉÂTRE
La lumière brûlée in Cézanne, Sainte Victoire, Réunion des Musées Nationaux,
1990. Le percheron, l’aurige et les grenouilles, Cheyne Éditeur, 2002. Le grand
tablier, manuscrit en lecture, œuvre en collaboration
avec le compositeur et pianiste Pascal Amoyel.
BIBLIOPHILIE
Jean-Pierre Lemaire
Cordelia
des
nuées
:
avec
des
collages
d’Henriette
Lambert,
Cheyne
Éditeur,
Les Marges du jour, La Dogana, 1981
1990.
Toujours
courir
:
avec
une
peinture
de
Jean-Pierre
Schneider,
Blue
Lagoon,
(réédité 2011 avec une postface de Philippe
2000. Qu’il vienne : avec quatre aquarelles de Chan Ky Yut, Lyric Edition,
Jaccottet L'Exode et la Nuée suivi de Pierres
Gloucester Canada, 2000. Quand on se lève : avec des peintures de Jean-Pierre
à voix, Gallimard, 1982
Schneider, Cheyne Éditeur, 2001. De la nature des hommes : avec quatre
Visitation, Gallimard, 1985 (Prix Max Jacob)
lithographies de Philippe Ségéral, Sine Nomine, 2004. Pour Dieu disait le roi :
Le Cœur circoncis, Gallimard, 1989
avec sept gravures de Ra’anan Lévy.
Éditions de la revue Conférence, impression Imprimerie Nationale, 2008. Ost :
Le Chemin du cap, Gallimard, 1993
avec une lithographie de Philippe Ségéral, Musée de Pont-Audemer 2012.
L'Annonciade, Gallimard, 1997
Ces ouvrages de bibliophilie figurent dans les fonds précieux de grandes
L'Intérieur du monde, Cheyne éditeur, 2002
bibliothèques : BNF, Clermont-Ferrand, Carpentras, Bordeaux, Riom, Cavaillon.
Figure humaine, Gallimard, 2008
OUVRAGES COLLECTIFS
Marcher dans la neige, un parcours en
Hermès est fatigué, in L’harmonie revue Conférence & Institut d’art d’Orléans,
poésie, collection Christus, Bayard, 2008
2000. La demeure et l’océan, préface à la rétrospective de l’œuvre d’Henriette
Lambert, Bordeaux Musée des Beaux-Arts, 2003. Ce que Cézanne donne à
penser, article conclusif, Gallimard 2006. Le grand tableau, in Le goût du
monde, Éditions de la revue Conférence & Musée de Bagnes, 2010.
Voyez, postface au catalogue raisonné des dessins de P.Ségéral, Ed. Plumart,
2011. Un monde respire ici, préface au catalogue raisonné de l’œuvre de Pascal
Vinardel, Ed. Mezzo, Paris 2012.
REVUES
Outre de très nombreuses contributions depuis 1997 dans Conférence,
publications dans les revues Fario (hommage à J.Gracq), Pierre d’angle,
Autres Sud, Nunc, etc…
Il était une Foi…
Foi…
Le mystère de l’existence humaine est au cœur de nos vies, et au moment
même où sur les scènes du théâtre s’échangent des propos de désespérance,
dans la dérision, parfois presque blasphématoires pour les « croyants », il est
important que ceux-là même s’expriment. Ils appartiennent à une vaste cohorte
d’hommes et de femmes, qui depuis les origines et dans le vaste monde, ont cru
percevoir que leur vie pouvait avoir un sens, et que le monde des preuves et le
champ du visible ne pouvaient apparaître comme des limites à tout engagement.
Parmi eux des poètes, des romanciers, des dramaturges.
Ce sont quelques-unes de ces voix que nous aimerions faire entendre,
dans la diversité de leur Foi, car rien n’est plus personnel.
Interrogeant ainsi saint Augustin, François Villon, Bossuet, Pascal, Péguy, Claudel,
Jean-Paul II et tant d’autres, on pourra entendre des fragments de la longue
histoire, de ceux qui croyaient au ciel, en évitant la gravité du ton,
comme on la raconte aux enfants : Il était une Foi (s)…
Dialogue littéraire et poétique sur la foi
Les passeurs de textes seront André Bénichou,
ancien comédien du TNP, et collaborateur
de Roger Planchon avant de diriger
le Théâtre Populaire Jurassien et Hugues Rousset,
avec la collaboration de Mireille Martin
Il était une Foi…
Foi…
Vendredi 23 novembre 20 h 30
Salle Maurice La Mache
75 Boulevard Jean XXIII - Lyon 8ème
André Benichou est né à Tlemcen en Algérie.
Il fait ses études secondaires au lycée de
La Roche-sur-Yon, en Vendée, ou grâce à son professeur de
philosophie, Jacques Dessuchet, il aborde le théâtre.
En 1956 il présente le concours d'entrée à l'Ecole Nationale
Supérieure d'Art Dramatique de Strasbourg fondée en 1953
au sein du Centre Dramatique de l'Est par son Directeur
Michel Saint Denis,
à qui succède Hubert Gignoux.
On sait avec quel souci de rénovation de l'enseignement de
l'art dramatique en France ces maîtres ont fait de l'Ecole de
Strasbourg ce qu'elle est aujourd'hui.
A sa sortie de l'école il est engagé par Roger Planchon au Théâtre de la Cité, futur Théâtre
National Populaire, à Villeurbanne.
Durant les quatre années passées auprès de ce génie du théâtre, il participera à toutes les
grandes créations et tournées internationales:
Parallèlement à son travail de création, André Benichou mène avec l'Education Nationale un
travail auprès des établissements scolaires et des troupes de théâtre amateurs.
Il apporte une aide primordiale aux troupes amateurs, surtout dans le domaine du répertoire
et de la direction d'acteur dont il fait sa spécialité.
Dès son installation à Lons-le-Saunier, il crée avec l'aide de ses deux ministères de tutelle un
stage- Festival en juillet/août où sont mêlés amateurs et professionnels. Cela lui donne
l'occasion de se frotter à des distributions plus importantes, et surtout de faire vivre
concrètement à des débutants la création d'un spectacle dans sa totalité.
« J'ai toujours eu, dira-t-il volontiers, les mêmes exigences vis à vis des amateurs et des
professionnels, et cela m'a toujours réussi. »
Regards d’
d’artistes sur Pierre Soulages
Bien que datant de plus de 50 ans, la
peinture abstraite minimaliste continue à
questionner. Certains n’osent-ils pas dire
que, finalement, ce n’est pas de l’art.
A l’encontre de cette affirmation,
il conviendrait, semble-t-il, de se disposer
au regard attentif de l’amateur potentiel qui
au lieu de condamner souhaite comprendre.
Dire « je n’aime pas », n’est pas identique
à « ça ne vaut rien ».
Les œuvres minimalistes émergèrent dans
les années soixante en réaction aux tableaux
extrêmement colorés et aux objets du
quotidien élevés au rang d'œuvres d'art par
les artistes du Pop art. Ils rassemblent deux
ou trois couleurs, voir une seule avec des
formes simples : le rond, le carré, la ligne
droite. Aucune forme figurative ne doit y
être recherchée, aucun symbole. Peut-on
dire que c’est un art dénué de sentiment ?
Non, penserions-nous, car il y a une grande
poésie dans ses dans ses aplats
qui accrochent la lumière.
Regards d’
d’artistes sur Pierre Soulages
Saint Polycarpe, samedi 24 novembre de 10 h à 13 h
25 rue René Leynaud - Lyon 1er
Musée des Beaux-Arts, de 13 h à 14 heures
20 Place des Terreaux – Lyon 2ème
A propos de Pierre Soulages et ses noirs lumineux et profonds,
l’un des derniers géants de l’art contemporain.
Les arts plastiques, tels qu’en parlent les artistes et les médiateurs culturels
à Saint-Polycarpe : 10 h – 12 h
En octobre, le musée des Beaux-Arts, Palais Saint-Pierre, consacrera une importante
exposition à l’artiste Pierre Soulages, en partenariat avec la Villa Médicis.
Cette exposition fait suite à l’acquisition récente par le musée
de trois œuvres de Pierre Soulages :
Brou de noix sur papier 60,5 x 65,5 cm, 1947
Peinture 202 x 143 cm, 22 novembre 1967
Peinture 181 x 244 cm, 25 février 2009, triptyque,
Ces œuvres acquises pour un montant total de 1,5 millions d’euros ont rejoint
les collections du musée au début du mois de mars 2012.
Un médiateur culturel introduira à l’œuvre de Pierre Soulages et au débat qui fera suite
à l’expression des sentiments et émotions de quatre artistes,
présentes à la dernière biennale d’art sacré actuel 2011) : le souffle :
Françoise Ayme-Martin, Sophie Martini, Walburga Puff, Véronique Soriano.
au Musée des Beaux-Arts de 12 h à 14 h, en alternance avec le repas
Visite guidée de l’exposition Pierre Soulages au musée des Beaux-Arts.
1ère correspondance entre Danse et Science
L’art et la science sont deux façons de penser et de s’approprier le monde.
De même que la science nous dit que l’homme change de place dans l’univers,
la danse révèle que le danseur est autre dans l’instant qui suit.
La danse et la science mettent en musique certains rythmes profonds
pour nous faire glisser dans une création en perpétuels mouvements.
Aujourd’hui les chercheurs de la science rencontrent les chercheurs de la danse.
Chacun traverse le miroir.
Ce que l’on a vu, on ne le reverra plus.
C’est autre chose que l’on verra parce que nous sommes déjà ailleurs.
1ère correspondance entre Danse et Science
Samedi 24 novembre de 15 h à 18 h
Aux Echappé
Echappées Belles – Compagnie de danse Hallet Eghayan
65/79 rue du Bourbonnais Lyon 9è
9ème
Créée à Lyon en 1977, la Compagnie de danse Hallet Eghayan, par Michel
Hallet, co-fondateur de la Maison de la Danse, la Compagnie rayonne
en France et à l’international à travers d’importantes tournées
et plus de 60 pièces originales au répertoire.
Depuis l’année scolaire 2007/2008, la Compagnie de danse et l’Ecole Normale
Supérieur Science de Lyon (ENS) se sont engagées dans une collaboration
conventionnée liant Arts et Sciences, en préfiguration de la création
d’un PASS –Pôle Arts Sciences Société.
Recherche et conception
scientifique :
Jean-François Le MARECHAL
Danseurs : Samuel HUBERT,
Jacinthe JANOWSKY,
Adeline LEFIEVRE, Bruno
MIACHON-MIDENET, Cécilia
MOUTARDIER, Emeline
OLRY, Charlotte PHILIPPE,
Maude RIEDER
Composition musicale
et diffusion :
Jean-Christophe DESERT
Composition Lumière :
Stéphane RIMASAUSKAS
Après le spectacle « 1ère correspondance »,
un échange rencontre entre les scientifiques, les artistes
et le public sur le thème :
« Mouvements en Grands Nombres/Danse/Sciences »
sera proposé
Ciné
Cinéma : La Chasse
(sous ré
réserve)
Le cinéma, c'est le monde représenté à travers la magie des images.
L'art de la transparence et de la transposition, il permet de toucher le spectateur
au cœur de sa sensibilité. Grâce à la fiction, aux histoires racontées
avec d'autres personnages mais qui nous touchent personnellement, les films
permettent de mettre un peu d'ordre dans le chaos de nos émotions,
de nos sentiments, nos peurs, nos colères.
Dans le mouvement du cinéma, ses couleurs, sa musique, ses cadres et ses gros
plans, la vie prend de l'avance sur le spectateur et le mène là où il ne serait peut
être jamais allé. Au fond des océans, de l'autre côté de la mer, dans l'infiniment
petit, dans le fantastique mais aussi au cœur même de notre humanité.
Regarder un film avec d'autres spectateurs, dans une salle de projection et sur
un grand écran, est toujours un moment festif. Les comédies nous font rire,
les films d'aventure nous font rêver et les films d'auteur nous bousculent
dans nos certitudes. Ils nous apprennent que l'autre est toujours différent
de nous mais que nous pouvons ressentir ce que ressentent de parfaits inconnus
que nous ne fréquenterions pas dans la vraie vie.
Le cinéma nous fait croire, par l'assemblage fragile et incertain des images,
des mots et de la musique, à ce que nous ignorions avant d'entrer dans la salle
de spectacle. Et par là-même, il bouscule les incrédules
et augmente la foi des croyants.
Magali Van Reeth
Ciné
Cinéma : La Chasse
Cinéma Jeanne Mourguet
43 Grande Rue - Sainte-Foy les Lyon
Samedi 24 novembre à 20h00.
Prix des places : 6 euros à régler sur place
La Chasse de Thomas Vinterberg
(Danemark, 2012, 1h51)
Sélection officielle Festival de Cannes 2012,
prix œcuménique et prix d'interprétation
masculine pour Mads Mikkelsen.
L'harmonie d'une petite ville rurale du
Danemark est saccagée le jour où Lucas
est injustement accusé d'abus sexuels
sur la fille de son meilleur ami.
Le doute, la suspicion et la méfiance se
répandent comme une trainée de poudre
et la traque commence.
Ici, il n'y a pas de méchant, que de bonnes intentions.
Le film met chaque spectateur devant sa
responsabilité d'adulte et questionne la place de
l'homme moderne dans une société qui pense avoir
éliminé toute violence.
Le Mé
Métal des « vibrations » interdites?
Darth Manu écrit : « Le vrai débat ne
porte pas tant sur le Hellfest en luimême, qui se contente d’inviter les
groupes qui “marchent”, et qui est un
festival de metal parmi beaucoup
d’autres que sur la prégnance de
certaines thématiques d’allure antichrétienne dans certains styles (le black
metal, et dans une moindre mesure, le
death metal, en particulier…)…
L’effet pervers des discours de
catholiques hostiles au Hellfest, c’est
qu’à force de se plaindre que les
chrétiens soient la cible privilégiée des
textes de metal, ils finissent par donner
de mauvaises idées à de mauvaises
personnes…
Et on ne peut ignorer que le black metal
chrétien existe et qu’il ne mérite pas de
ne rencontrer qu’hilarité et hostilité
ouverte…
Quand l’Eglise dialogue avec le milieu du
metal, elle adoucit fortement le regard
de beaucoup de metalleux sur l’Eglise
catholique et le christianisme en
général ».
Table ronde avec Robert Culat,
Emmanuel Navarre, Gildas Vijay
Rousseau animée par Pierre Benoît,
enseignant et diacre du diocèse de Lyon
Abordant un genre musical très typé, le metal, nous ne
souhaitons pas en défendre à priori les qualités, ni faire l’apologie
du Hellfest. Il nous semble important, avant tout, de reconnaître,
en la soulignant, que cette qualité musicale existe.
Dans un entretien publié en mai 2011 sur le site Sourdoreille,
Robert Culat souligne la tendance que nous avons à ne retenir
que très peu « les leçons de l’histoire. “Les Fleurs du mal”
de Baudelaire, dit-il, ont été censurées par le pouvoir impérial…
Ce livre est devenu depuis un classique de la littérature française
! Souvenons-nous aussi de la croisade menée par Hitler
contre “l’art dégénéré” ».
Ecoutons et regardons. Prêtons attention aux créations musicales
contemporaines et sachons discerner dans un genre qui ne nous
est pas familier tout ce qui peut y avoir d’élan constructeur.
La caractéristique première de la musique est de donner des
émotions, provoquer des vibrations, créer une ambiance.
Dans un concert, on peut s’échapper d’un banal quotidien et on
expérimente une authentique fraternité. Une communion.
Tout cela a beaucoup plus d’importance que les paroles.
Certes, nous ne nions pas que des groupes black métalleux
antichrétiens existent, mais nous ne voulons pas leur donner de
la matière alimentant les intolérances. Demandons-nous plutôt
quels sont les raisons qui peuvent pousser à exalter
des sentiments de haine, de violence,
de pensées anti-Eglise et anti-chrétienne.
Pendant ce temps, plusieurs musiciens
s’exprimeront sur leur art.
Nous regarderons comment une
création actuelle (ou contemporaine)
trouve sa place dans l’acte liturgique
Messe des artistes
Dimanche 25 novembre 2012 - 10 h – 12 h
Saint-Polycarpe
25 rue René Leynaud Lyon 1er
Le Mé
Métal des « vibrations » interdites ?
Dimanche 25 novembre - 15 h – 16 h 30
Ce que disent
ces créations sonores.
débat sur la musique Metal suivi d’un concert jusque 18 h
Salle Maurice La MACHE
75 Boulevard Jean XXIII 69008 Lyon
Robert Culat est né à Marseille en 1968.
Après un bac littéraire il entre au Séminaire
régional d'Avignon puis poursuit et termine ses
études ecclésiastiques à l'Université Pontificale
Grégorienne de Rome, obtenant en 1994
une licence canonique en philosophie.
Ordonné prêtre en 1993 pour le diocèse
d'Avignon il a exercé dans ce diocèse plusieurs
ministères en particulier auprès des jeunes dans
les collèges et lycées de l'enseignement public.
Il a aussi été aumônier régional de
l'Action Catholique des Femmes.
En 2007 il a publié un livre aux éditions Camion
Blanc consacré aux métalleux et à la musique
Metal L'âge du Metal. Cette année sortira un
nouveau livre écrit en collaboration avec Nicolas
Bénard, toujours aux éditions Camion Blanc,
consacré au groupe de Metal suédois Opeth.
Depuis septembre 2010 il est aumônier
de la communauté catholique francophone
de Copenhague au Danemark.
Pierre Benoit
Pierre Benoit, né en 1964 , est diacre
permanent du diocèse de Lyon. Agrégé de
l’Université et docteur en philosophie, il
enseigne au Séminaire provincial saint Irénée
de Lyon et à l’Ecole Supérieure de Design
Rhône-Alpes.
Il a dirigé l’Institut des Sciences de la Famille
à l’Université catholique de Lyon et a
coordonné en 2005 la rédaction de Simples
questions sur la vie et la famille,
Ed. Satisfecit, pour la Conférence
des évêques de France.
Il auteur du livre « les chrétiens et
la musique actuelle, éditions des béatitudes.
Le Mé
Métal des « vibrations » interdites?
Dimanche 25 novembre - 15 h – 16 h 30
débat sur la musique Metal
Salle Maurice La MACHE
75 Boulevard Jean XXIII 69008 Lyon
Gildas Vijay Rousseaux est né le 20 janvier 1972
Emmanuel Navarre
"Darth Manu"
est administratif dans
un établissement
public
d’enseignement
supérieur parisien.
Agé de 35 ans,
il est titulaire d’une
maîtrise
de philosophie, dont
le mémoire, soutenu
en 1999, portait sur
la pensée de
Kierkegaard.
Claviériste Brestois, Gildas Vijay Rousseau est pianiste accompagnateur
de 4 chorales, d'une troupe de théâtre, organiste liturgique au sein de 6
églises, instigateur du projet Opus Duo, qui allie orgue et voix,
ainsi que l'initiateur et compositeur
du groupe Metal Electro Oriental STAMINA.
Ses activités d'organiste l'ont, entre autres, mené aux grandes orgues
de Lourdes ; grâce à son projet Metal STAMINA, Gildas s'est vu décerner
le Prix SACEM de la Créativité.
Ce grand écart entre l'univers liturgique et celui des musiques dites extrêmes
lui a valu à différentes reprises un éclairage médiatique inattendu :
unes de journaux ( Ouest-France, Télégramme, France-Soir... ),
interviews Radiophoniques ( France Inter, France Culture, Radio Présence
Lourdes, RCF Rivages, Radio Fidélité Pays de Loire, Radio Metal...),
reportages télévisuels ( France 3 Iroise, Télé Nantes, Tébéo...)
Les lobbies "anti-Hellfest", festival Clissonnais dédié aux Musiques Extrêmes,
ont par ailleurs constitué une tribune inespérée pour notre musicien...
Vous pouvez le retrouver sur sa page Facebook "Gildas Vijay Stamina" /
"Stamina Metal Electro Oriental".
«Je prends autant de plaisir à jouer à l'église ou devant des évêques à Lourdes,
que dans des concerts de "métalleux"». dit-il souvent.
Drôle de paroissien que Gildas Rousseau, au look «gothique»
qui heurte les «bien-pensants».
Pour lui, assumer pleinement sa foi chrétienne et avoir une vraie passion
pour la musique metal souvent attaquée ne fait qu’un.
• Contacts
Arts Cultures et Foi
Maison Diocésaine
6 rue Adolphe Max Lyon 5ème
Tél 04 78 81 48 58
Responsable : Père Gilbert BRUN - [email protected] - 06 33 91 06 48
Contact responsable Mécénat et communication - Anne BROUX - [email protected]
06 07 10 46 76
Dons et soutiens : « Les Amis de Confluences »
Confluences Polycarpe 25, rue René Leynaud Lyon 1er
Bulletin d’inscription
2323-2424-25 novembre 2012
fenêtre sur l’l’art, esprit d’
d’avenir
Nom……………………………………………………………
Chèque à l’ordre de Arts Cultures et Foi
6 rue Adolphe Max LYON 5ème
Ou virement : CCP LYON 276 17 S
Prénom………………………………………………
Adresse……………………………………………………………………………………………………………………………………….
Code Postal………………………………………………..
Tél…………………………………………………
Ville……………………………………………………
Mail…………………………………………………………………………..
Forfait : 45 € (hors cinéma) pour les 3 jours
Nombre de forfaits
10 € chaque spectacle
5 € pour les chômeurs, gratuit pour les enfants
Vendredi 23 novembre 14 h à 16h30
Nombre de places
Atelier découverte de la poésie actuelle
Vendredi 23 novembre 20 h 30
Nombre de places
Théâtre : Il était une foi
Samedi 24 novembre de 10 h à 13 h
Nombre de places
Regards d’artistes sur Pierre Soulages
Musée des Beaux-Arts, de 13 h à 14 heures
Samedi 24 novembre de 15 h à 18 h
Nombre de places
1ère correspondance, entre Dance et Science
Nombre de places
Dimanche 25 novembre - 15 h – 18 h
débat et concert sur la musique Metal
Nombre de places
« Arts, Cultures et Foi remercie
ses partenaires presse et
institutions qui, par leur
participation, favorisent le
regard sur les créations
artistiques à l’initiative
du service ».
P. Gilbert BRUN
Vicaire épiscopal