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SEBASTIENMEHAL
SEBASTIENMEHALBIOGRAPHIE
Depuis une quinzaine d’année, le travail de Sébastien Mehal s’inscrit avec continuité dans une pratique artistique
inspirée par la vie urbaine, le social et le monde de l’industrie. A la fois peintre, sculpteur, vidéaste, il développe
un univers conceptuel où le spectateur est confronté à des installations fortement influencées par l'esthétique
minimaliste. Il puise son inspiration et son savoir-faire dans des milieux aussi divers que la mode, l’industrie et le
cinéma.
Il est en outre diplômé de l’Ecole Supérieure de Réalisation Audiovisuelle (ESRA) Paris XV.
Artiste confirmé et présent dans des collections privées, sa première exposition a eu lieu à Paris en 1994.
Parrainé en 2004 par l’artiste Djamel Tatah pour la participation au prix Antoine Marin, Sébastien MEHAL
est sélectionné, la même année, pour le Prix International Innov’art décerné par Vivendi Universal et le prix
ICART 2008.
Son œuvre a fait l’objet de nombreuses expositions en France et à l’étranger (notamment au Japon).
SPHERE - 2008 - Acrilic on canvas 200 de diamètre
LABORATORY OF MULTICULTURAL
MODERNITY
AMERICA SYMBOL
OF FREEDOM AND SUCCESS
STEADFAST ALLEGIANCE
LIERTY
LIBERTY Clin d’œil au gigantisme de la mégalopole baignant dans l’Hudson River. On entre face à une statue de
la Liberté stylisée, épurée, dans l’antichambre du minimalisme. Un graphisme quasi Marvel rappelant le Gotham
City pensé par Washington Irving, cité imaginaire des super-héros new-yorkais. De la flamme il ne reste que la
matière, tombante, dégoulinante évoquant un « dripping » sur chevalet. Le fond version bichromie rappelle
l’urbanisme dans un pigment emprunté à l’industrie automobile. Puis les mots s’emparent du champ pictural. Les
phrases se mêlent et conceptualisent un peu plus l’œuvre proposée par Mehal ! « In english » bien entendu,
posées sur ce fond presque trop clair, éblouissant, aveuglant rappelant les néons qui gèlent l’instant, la lumière
éternelle parfois oppressante, parfois rassurante et si représentative de la vie urbaine. Un peu plus loin, c’est
New York même que Mehal épinglera à l’épicentre de sa toile « argent néon » ! Avec la même insistance et la
même dévotion pour la projection de peinture, il taille un portrait éblouissant de simplicité à Big Apple relatant
certainement l’anonymat ambiant des centres urbains. On ne vit qu’à travers un cigle, une marque déposée et ici,
il s’agit de New York…
Nicolas Massa
The America - 2008 - acrilic on canvas 180x180 cm
The America - 2008 - Acrilic & seelkscreen on canvas 180x180 cm
NEW YORK - 2008 - Acrilic & seelkscreen on canvas 180x180 cm
POLICY OF SOCIALISATION
FREEDOM ALL SOCIAL GROUPS
SOCETE & URBANISME - 2008 - acrilic & seelkscreen on canvas 180x180 cm
CITY PEINTURES ET INSTALLATION SONORE
PAYSAGE URBAIN INTERIEUR EXTERIEUR
CITY
City30 peintures d’un format de 35x35 cm ou l’artiste peint le paysage urbain comme un fil rouge, l’ombre de la
solitude lie ces différentes œuvres sur le paysage urbain intérieur extérieur. Elle oppose par exemple un lustre
baroque, que l’on devine de cristal, scintillant et ostentatoire, à une simple ampoule, forme précaire de
luminosité. Motif récurrent de ses tableaux, cette dernière symbolise certes la lumière physique, mais se pose
au-delà, en métaphore de l’effervescence de l’esprit humain.
Une installation sonore alimente l’espace de l’exposition, en captant par des micros directement implantés à
l’extérieur, lbruits familiers de la rue, et accompagne, comme un document auditif, une lecture personnelle de
spectateur sur le paysage urbain.
Sébastien Mehal nous interpelle au delà de l’apparence et de la transparence sur la socialisation urbaine mais
introduit aussi une réflexion plus générale sur la ville et sa complexité mystérieuse.
CITY se compose de peintures et installation sonore .
-4 bâtiments d’habitations sociale :
-Un bâtiment rectangulaires horizontal d’un format 340 x180 cm
-Trois autres bâtiment « tours d’immeuble »d’un format de 340 x180 cm peintures acrylique et sérigraphie
sur toile
et une installation sonore résonant l’isolement en zone urbain « City » 2008
-30 peintures acrylique sur toile 35x35 cm et installation sonore « Paysage intérieur urbain » 2008
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30 peintures acrylique sur toile 35x35 cm et installation sonore Paysage intérieur urbain - 2008 -
Paysage intérieur extérieur urbain acrylique sur toile 35x35 cm - 2008 -
Paysage intérieur extérieur urbain acrylique sur toile 35x35 cm
Paysage intérieur extérieur urbain acrylique sur toile 35x35 cm - 2008 -
CONCEPTSEBASTIENMEHAL
The conceptual universe of the Artist Sebastien MEHAL is based on a reflection of the urban environment and the way it interacts
with everyday life . His art works represent an aesthetic minimalism that communicates a complexity of expressions. The Artist is
influenced by his own memories interlaced with the experience of urban space. The different characteristics of a city, such as socialand cultural fragmentations, intense rhythm, the phenomenon of iconoclasts and the visual-, cultural- and social impacts on urban life
are key elements in the artist's work. The elaboration of applied media (patina with pigments for Metal Paintings) in combination with
the artist's interpretations of different themes (architecture, communication, the individual solitude, subjective exposure etc), reveals
that modern life is a key element in the art of Sebastien MEHAL.
The omnipresence of light as an immaterial element forms a foundation of symbolism, representing the contemporary urban life
style. The source of rayons reminds one of the flux of pedestrians and cars as well as the intellectual fluctuations crossing each other
in a complex network, much like high speed fiber optic cables and tele communication signals. Thanks to artificial light, we are no
longer dependent of the daily rhythm of old times, when human activities started at dawn and ceased at sunset. Quite the opposite,
we seem to live in a society, where activities never slow down thanks to the presence of artificial light.
The light brings out the surfaces of the paintings, thus creating a near physical experience of a combination of color and light
emphasized by sensorial vibrations. This immersive experience of physical involvement represents one of the most complete pieces
of large format painting and video installations by Sebastien MEHAL There is an almost "archi-physical" interaction between the art
and it's spectator: the imponderable presence of light. Sebastien MEHAL presents the image of an electric light bulb as a core
element in his monochrome paintings. There, the luminous element melts in and becomes part of the painting like an object of
symbolism for everyday life. By it's formal simplicity, it also reminds the spectator of it's unquestionable importance in today's society.
The light bulb represents more than the artificial light of the city. It also symbolizes the mental ray of humanity and it's spiritual
capacity to transcend the purest of material. "The light bulb represents the human body's machinery: the light", Sebastien MEHAL
explains. It becomes the symbol of what gives us energy, the vital energy that we all initially have within us. As an object it also
evokes the intrinsic and unquestionable value of human civilization and it's evolution.
Thus, Sebastien MEHAL presents his personal reflections about sociology and psychology in an urbanist context from an
aesthetically minimalist angle.
Nicola TAYLOR
EXHBITIONS PERSONNAL
2008Gallery Gildo Pastor LIBERTY,Principauté de Monaco
Gallery heartgalerie, CITY Paris
Gallery 96, CITY Paris
2007 Nuit Blanche, Hôpital Broussais, Paris
Galiery Cube Blanc, Paintings Paris
FOIRES D’ART
2009 Art Paris Grand palais
2008 Artists/Istanbul Art fair,Turquie
Vidéoformes 2008 Clermont-ferrand(heartgalerie)
Mémoire au monde I installation vidéo
Divafair Paris
Art Basel Hot art, Switzerland
Slick au 104 Paris
2007 Art forum Berlin
EXHIBITIONS
2005 Collective Exhibition ‘’identity memory’’
Gallery like 76 Paris
Malala andrialavidrazana, florent mattei,j-c. mouton
2005 Collective Exhibition,at the shikoku center of art, Japan
« Hommage à BECKETT » ‘’ waiting for Godot ’’
Painting & sound installation
2004 Gallery contemporary art « dream Liberty Resonance » collective Exhibition
2004 Espace Vivendi Universal Paris, international Innov’art prize
Exhibition with :
Hans Walter Mûller,Pierre Maraval & Miguel Chevalier
2004 L’escale Levallois center of art
Exhibition with : Daniel Authouart, Bernard Pras, Louis Jammes
2004 Gallery Julio Gonzalez prize
Antoine MARIN prize
2000 Centre of contemporary art gallery, Japan
Two artist Exhibition
Installation : sérigraphy and video: ‘’ the transition‘’
2000 Exhibition of contemporary art : Languedoc-Roussillon
e
Painting / serigraphy 4 prize
1999 City of Paris : Espace Reuilly, Paris
Painting / installation collective Exhibition
Collective exhibition award-winning
1999 Moisselles center of art – Domont (95) PAINTING
1998 City of Paris : Espace Reuilly, Paris
painting exhibition collective
1997 Cochin HOSPITAL MONASTERY, Paris
TWO ARTIST Exhibition PAINTING
1995 Chacun Son Mur , Paris
COLLECTIVE PAINTING EXPOSITION
1994 Hop Art , Chapelle de la salpêtrière Paris
Collective PAINTING EXhibition
PRIVATE COLLECTIOION Arcay Paris , Ayotte Luxembourg et Canada , Kawada Tokyo.
OTHER PRESS - PUBLICATIONS
- Beaux-Art éditions Dialogues méditerranéens à Saint-Tropez , 2007
- The opening of museums ,110 pages : Journey into the heart of bipolarity An artistic point of view Page :78 / 7 Joseph Beuys ,
Alberto Burri and Sébastien Mehal Depression and Society, par Philippe Nuss et Jean-Paul Bath .Edition John Libbey Eurotext, 2006
- Art Actuel Levallois-Perret, French Touch, in Art Actuel n°35, novembre-décembre 2004
-DS Magazine N°122 mai 2008
PRESSE TV ET RADIO
2007 Sébastien Mehal, Portrait, reportage de Nathalie Jalloul
Interview avec télé Moscou, en collaboration avec Art exis Paris-Moscou
2006 Interview France 3 Ile–de-France et France 3 Corse
2004 Peut-on acheter de l’art, in MERCI POUR L’INFO, CANAL+, journalistes : Emmanuel CHAIN et
Nathalie IANNETTA / invités : Pierre Cornette de Saint-Cyr, Karl Lagerfeld, Sébastien Mehal,
Liliane Richard
2003 Interview radio, portrait Sébastien Mehal, Radio France
ARTISTIC TRAINING
2000 Studio ‘’ Art-kaÏ ‘’, Paris, individual courses, serigraphy (silkscreening)
1999 School of the city of Paris, departement of video art
1998 School of the city of Paris, history of art, contemporary art
CONCEPTSEBASTIENMEHAL
Vit et travaille à Paris
Sébastien MEHAL crée un univers singulier nourri d’une réflexion sur la vie en milieu urbain. Les œuvres se caractérisent par une
esthétique minimaliste et mûrissent dans le regard du spectateur, révélant une complexité conceptuelle certaine.
Marqué, dans son histoire personnelle, par le phénomène de la ville et par les singularités de la vie urbaine - le rythme effréné,
l’anonymat, les icônes visuelles, les codes sociaux – Sébastien MEHAL y puise toute son inspiration. De la technique (la patine
singulière qu’il emploie est constituée de pigments de l’industrie automobile) jusqu’aux sujets traités (l’architecture, la communication,
l’individu solitaire, l’expérience subjective), la vie moderne se situe au cœur de sa création.
La lumière, élément omniprésent mais profondément immatériel et insaisissable, représente, pour l’artiste, le fondement réel et
symbolique de la vie contemporaine. Les flux continus des rayons lumineux rappellent les flux importants des personnes, des
véhicules et des idées qui circulent à grande vitesse dans les centres urbains à travers le monde. Grâce à la lumière électrique, les
cadences de la vie ne sont plus sujettes aux saisons et au levé du jour mais rythmées de manière artificielle ; on vit dans une société
potentiellement toujours en position ‘allumée’.
La lumière jaillit des surfaces mêmes des toiles peintes, proposant une expérience presque corporelle de la couleur et de la lumière
grâce aux vibrations sensorielles des surfaces. Cette expérience d’immersion et d’enveloppement est la plus complète dans les
pièces de grand format (privilégiées par l’artiste pour cette raison) et dans les installations vidéo, aspect important de l’œuvre de
MEHAL. Ici l’art peut interagir avec le spectateur de manière presque architecturale ; l’impondérable présence de la lumière est
matérialisée.
Par ailleurs, Sébastien MEHAL intègre, de manière récurrente, l’image d’une ampoule électrique au centre de ses monochromes
scintillants. Le corps lumineux s’insère sur la surface opaque de la couleur, un objet-symbole tiré du quotidien qui interpelle par sa
simplicité formelle et qui rappelle l’influence profonde qu’elle a eue sur la société.
Mais l’ampoule représente plus que la lumière artificielle de la ville. Elle représente, dans l’œuvre de Sébastien MEHAL, également
la lumière mentale de l’être humain, sa capacité spirituelle de transcender la matière pure.
« L’ampoule, c’est la machine du corps, c’est la lumière », explique-t-il. Elle devient le symbole de ce qui nous anime, de l’énergie
vitale que chacun porte en soi. L’objet évoque donc aussi la subjectivité intrinsèque de l’expérience humaine, sa réalité profonde et
incontournable qui, par ailleurs, peut parfois être ressentie comme une réalité isolante, surtout en milieu urbain.
Ainsi, Sébastien MEHAL propose, à travers une esthétique minimaliste, des réflexions sociologiques et psychologiques de la
condition humaine en milieu urbain.
Nicola TAYLOR
EXPOSITIONS PERSONNELLES
2008 Galerie Gildo Pastor LIBERTY,Principauté de Monaco
Galerie heartgalerie Paris CITY,
Galerie 96 Paris, CITY
2007 Nuit Blanche Hôpital Broussais, Paris
Galerie Cube Blanc Paris Paintings
FOIRES D’ART
2009 Art paris au Grand Plais
2008 Artists/Istanbul Art fair,Turquie
Vidéoformes 2008 Clermont-ferrand(heartgalerie)
Art Basel Hot art, Switzerland
Slick au 104 Paris
Divafair Paris
2007 Art forum Berlin
EXPOSITIONS COLLECTIVES
2008 Artists/Istanbul Art fair,Turquie
Vidéoformes 2008 Clermont-ferrand(heartgalerie)
Mémoire au monde I installation vidéo
2007 Dialogues méditerranéennes à Saint-Tropez. Parcours artistique de l’été culturel 2007,
curator : Susanne van Hagen
2006 Art Visitae, centre d’art Lazaret Ollandini, Ajaccio
2005 Galerie like 76, Paris
Centre d’art Shikoku, Japon
2004 Rêve Liberté Résonance, Galerie d’art contemporain Rive Gauche, Paris
Innov’art, avec Hans Walter Muller, Pierre Maraval et Miguel Chevalier,
Espace Vivendi Universal, Paris
Pop art, La French Touch, avec Daniel Authouart, Bernard Pras, Louis Jammes Centre d’art
L’escale, Levallois
Galerie Julio Gonzalez, dans le cadre du Prix Antoine Marin, Arcueil
2000 Mondes extérieurs, Galerie centre d’art contemporain, Osaka, Japon
Exposition d’art contemporain Languedoc-Roussillon, Montpellier
1999 Art de Ville, Art d’Exile, organisée par la Ville de Paris à l’Espace Reuilly, Paris
1998 Art de Ville, Art d’Exile, organisée par la Ville de Paris à l’Espace Reuilly, Paris
1997 île et Japon, Cloître de l’hôpital Cochin, Paris
1994 Hop Art, Chapelle de la Salpetrière, Paris
COLLECTIONS I Arcay Paris , Ayotte Luxembourg et Canada , Kawada Tokyo.
BIBLIOGRAPHIE SELECTIVE
- Dialogues méditerranéens à Saint-Tropez, Beaux-Art éditions, 2007
- Depression and Society, par Philippe Nuss et Jean-Paul Bath, in Journey into the Heart of Bipolarity.
An artistic point of view, édition John Libbey Eurotext, 2006
- Levallois-Perret, French Touch, in Art Actuel n°35, novembre-décembre 2004
-DS Magazine N°122 mai 2008
PRESSE TV ET RADIO
2007 Sébastien Mehal, Portrait, reportage de Nathalie Jalloul
Interview avec télé Moscou, en collaboration avec Art exis Paris-Moscou
2006 Interview France 3 Ile–de-France et France 3 Corse
2004 Peut-on acheter de l’art, in MERCI POUR L’INFO, CANAL+, journalistes : Emmanuel CHAIN et
Nathalie IANNETTA / invités : Pierre Cornette de Saint-Cyr, Karl Lagerfeld, Sébastien Mehal,
Liliane Richard
2003 Interview radio, portrait Sébastien Mehal, Radio France
FORMATION
2000 Ecole Supérieure de Réalisation Audiovisuelle « ESRA Paris XV »
1999 Ecole de la ville de Paris, section Arts vidéo
1998 Ecole de la ville de Paris, Histoire de l’Art, section Art contemporain