dossier presse Hazoume

Romuald Hazoumé
Exit Ball
Nous savons que les résultats des votes par les urnes ne
correspondent pas forcément à la volonté populaire. En Afrique et
ailleurs.
Il arrive que les peuples partagent d’intenses moments que procurent
des évènements planétaires. Les Jeux Olympiques ou la coupe du
monde de football peuvent faire oublier un temps les difficultés de la
vie.
Il arrive parfois que l’on ressente brutalement les effets de lois qui
n’existaient pas avant ces évènements planétaires…
En 2010, l’Afrique du Sud accueillera la coupe du monde de football.
L’Afrique, le monde entier s’apprête à vivre des moments inouïs.
Peu de chance, donc, que le vote de lois impopulaires ravisse la Une
aux résultats sportifs. Mais il n’est pas impossible après toutes ces
réjouissances que le peuple se prenne de plein fouet cette balle et
ressente les effets de ces nouvelles lois.
Exit Ball, c’est cela. C’est le ballon géant du prochain mondial, c’est
notre planète, c’est aussi les peuples figurés par les dessus de
bidons découpés qui ont fait la réputation de Romuald Hazoumé et
c’est aussi cette grosse boule qui pourrait rester au travers de la
gorge.
Exit Ball nous parle du monde, de ses espoirs, de la solidarité des
peuples, mais aussi de la surpopulation, de la perversité politique,
des problèmes locaux et planétaires.
Exit Ball, c’est aussi le titre de sa première exposition personnelle à
la galerie aliceday.
Exit Ball comprendra un choix de onze photographies originales.
L’artiste a pris le risque ces dernières années de suivre les
transporteurs de Kpayo (essence frelatée) qui passent la frontière du
Nigéria pour alimenter le Bénin en carburant. Des centaines de litres
sont acheminés sur des pirogues, motos, mobylettes, scooters, vélos,
dans des bidons, ceux-là mêmes que Romuald Hazoumé s’approprie
pour nous les ramener en Europe sous forme de masques sublimes.
Dans Exit Ball, ils montreront la beauté et la dignité de la femme
africaine. Elles gardent en toutes circonstances le sourire et
l’élégance. « Ce sont les femmes qui donnent l’équilibre à la brutalité
du système….. » dit Romuald Hazoumé.
Puisque toute l’exposition Exit Ball est liée à ce trafic de bidons de
carburant, il a fallu que Romuald Hazoumé, en conformité à sa
culture, « fasse le Fa » (géomancie divinatoire propre aux Êvé, Fon
et Yorouba, son origine). Je me souviens, lors de sa première
exposition à Londres en 1994 à la galerie Saatchi, Romuald
Hazoumé avait fait cette cérémonie spectaculaire afin d’obtenir
l’autorisation de « sortir les masques ». Aujourd’hui, Hazoumé
préfère donner la place aux Orishas (Dieux) d’une autre manière en
présentant trois symboles, trois peintures qui autorisent la tenue de
l’exposition Exit Ball.
André Magnin
Dans le cadre des Brussels Art Days, le vernissage aura lieu le samedi 12
septembre de 12h à 20h et la galerie sera exceptionnellement ouverte le
dimanche 13 septembre de 14h à 18h.
Exposition du 15 septembre au 24 octobre 2009.
Du mardi au samedi de 14h à 18h et sur rendez vous.
BIOGRAPHIE
Né en 1962
Vit et travaille à Porto Novo (Bénin)
EXPOSITIONS SOLO
2009
Made in Porto-Novo, October Gallery, London,UK.
Exit Ball, aliceday, Brussels, Belgium
2008/09
La Bouche du Roi, Horniman Museum, London
2007
La Bouche du Roi, British Museum, London, touring to Ferens Art
Gallery, Hull, Merseyside Maritime Museum, National Museums
Liverpool, Liverpool, Bristol’s City Museum & Art Gallery, Bristol, Laing
Art Gallery, Tyne & Wear Museums, Newcastle, and in 2008/09 to the
Horniman Museum, London, UK.
Romuald Hazoumé, Art & Public, Geneva, Switzerland
2006
Romuald Hazoumé: La Bouche du Roi, Musée du Quai Branly, Paris,
France
2005
Romuald Hazoumé, Fondation Zinsou, Cotonou, Republic of Benin
Romuald Hazoumé: La Bouche du Roi, Musée du Quai Branly, Paris,
France
ARTicle 14 - débrouille-toi, toi- même!, October Gallery, London, UK,
touring to the World Museum, Liverpool, UK (2006)
2002
Romuald Hazoumé: La Bouche du Roi, The Menil Collection, Houston,
Texas,USA
Romuald Hazoumé, Centre Culturel Français, Turin, Italy
2001
Romuald Hazoumé, Galerie Olivier Houg, Lyon, France
1999
Romuald Hazoumé: La Bouche du Roi, Centre Culturel Français,
Cotonou, Republic of Benin
Romuald Hazoumé, Galerie Art & Public, Geneva, Switzerland
Romuald Hazoumé, Galerie Gut Gasteil, Prigglitz, Austria
Romuald Hazoumé: Vor-Sicht, Dany Keller Galerie, Munich; travelled to
Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt, Germany; and The Project, New
York, USA
1997
Romuald Hazoumé, Galerie 20 x 2, Arnheim, Netherlands
1996
Romuald Hazoumé, Gelbe Musik Galerie, Berlin, travelled to Dany Keller
Galerie, Munich and Firma Harlekin Art, Wiesbaden, Germany
EXPOSITIONS DE GROUPE
2009
3rd Moscow Biennale for Contemporary Art: Against Exclusion,
Garage Center for Contemporary Culture, Moscow, Russia
Africa Arte Contemporanea, Milan, Italy
PERSONA, Royal Museum for Central Africa, Brussels, Belgium
“Who's betting on the 47?” NKV Nassauischer Kunstverein,
Wiesbaden, Germany
Art Dubai with October Gallery, Dubai, UAE
Joburg Art Fair with October Gallery, Johannesburg, South Africa
2008
U-TURN, Quadriennial for Contemporary Art, Copenhagen, Denmark
Angaza Afrika – African Art Now, October Gallery, London
Art Dubai with October Gallery, Dubai, UAE
Joburg Art Fair with October Gallery, Johannesburg, South Africa
2007
documenta 12, Kassel, Germany Prix Arnold Bode
UN/FAIR TRADE, Neue Galerie, Graz, Austria
Uncomfortable Truths – the shadow of slave trading on contemporary art
& design, Victoria and Albert Museum, London; touring to Salford
Museum and Art Gallery, Salford, and Ferens Art Gallery, Hull, UK
From Courage to Freedom, October Gallery, London, UK
2006/07
100% Africa, Guggenheim, Bilbao, Spain
2006
De ida y vuelta. África, La Casa Encendida, Madrid, Spain
Snap Judgements: New Positions in Contemporary African Photography,
International Center of Photography, New York, NY, USA. - Miami Art
Central, Florida, USA touring to Mexico, Canada and Europe
2005/06
African Art Now: Masterpieces from the Jean Pigozzi Collection, National
Museum of African Art, Smithsonian Institution, Washington DC, USA
2005
Arts of Africa, Grimaldi Forum, Monaco
African Art Now: Masterpieces from the Jean Pigozzi Collection, Museum
of Fine Arts, Houston, Texas
2004/06
Africa Remix, museum kunst palast, Düsseldorf, Germany; Hayward
Gallery, London, UK; Centre Pompidou, Paris, France; Mori Art Museum,
Tokyo, Japan; Moderna Museet, Stockholm, Sweden
2003
Armour: The Fortification of Man, Biennale de Fort Asperen, Netherlands
Magic Markers: Objects of Transformation, Des Moines Art Center,Iowa;
travelled to Musée Bellerive, Zurich; and Musée d'Art de Lausanne,
Switzerland
2002
African Market, Ivan Dougherty Gallery, University of New South Wales,
Sydney, Australia
40Jahre: Fluxus und die Folgen, Kunstsommer Wiesbaden, Germany
2001
TRADE, Nederlands Fotos Institut, Rotterdam & Fotomuseum,Winterthur,
Switzerland
XXXV Prix International D'Art Contemporain de Monte Carlo, Salle des
Arts, Monte Carlo, Monaco
Œil pour œil, Le Rectangle Centre d'Art Contemporain, Lyon, France
2000
Lyon Biennal, Lyon, France.
Sieben Hügel, Martin-Gropius-Bau, Berlin, Germany
Romuald Hazoumé, Paul Pfeiffer, Duke University Museum of Art
Durham, North Carolina, USA
Partage d'exotismes: 5e Biennale d'Art Contemporain de Lyon, France
Man + Space, Kwangju Biennale, Korea
Dinge in der Kunst des XX Jahrhunderts, Haus der Kunst, Munich,
Germany
Construction in Process VII: This Earth Is a Flower, The International
Artists
Museum, Bydgoszcz, Poland
Art Basel 2000, Galerie Art & Public, Basel, Switzerland
1999
Spaceship Earth, Art in General, New York, USA
Paradise 8, Exit Art, New York, USA
Liverpool Biennal: International Festival of Contemporary Art,
Liverpool,UK
1992
Out of Africa: Contemporary African Artists from the Pigozzi Collection,
Saatchi Gallery, London, UK
PRIX
2007
Arnold Bode Prize, documenta 12, Kassel, Germany
1996
George Maciunas Prize, Wiesbaden, Germany
BIBLIOGRAPHIE
2006
Romuald Hazoumé. Exhibition catalogue. Published by Fondation
Zinsou, Cotonou, Benin
2005
Romuald Hazoumé. Exhibition catalogue. Published by Fondation
Zinsou, Cotonou, Benin
La Bouche du Roi. Exhibition catalogue. Published by the Menil
Collection, Houston, Texas, USA
African Art Now: Masterpieces from the Jean Pigozzi
Collection.Exhibition catalogue. Edited by André Magnin. Published by
Merrell
2004
Africa Remix. Exhibition Catalogue.
1999
Romuald Hazoumé " Vor-Sicht " by Peter Volkwein. Exhibition catalogue,
Städtische, Galerie Ingolstadt. Bilingual text: German, French
1998
7. Triennale der Kleinplastik: Zeitgenössische Skulptur. Europa Afrika.
Exhibition Catalogue : Romuald Hazoumé by André Magnin. Text in
German
Benin- Benin, Tussen Gisteren Morgen . Romuald Hazoumé by Frits
Bless.
Exhibition catalogue, Van Reekum Museum, Apeldoorn. Text in Dutch
Exit Ball
Plastique & métal
210 cm de diam
2008
Nana wax
Tissu & plastique
45 x 56 x 16 cm
2009
Yes piquant
57 x 29 x 7 cm
plastique
2009
Wax Rasta
44 x 12 x 11 cm
Plastique & wax
2009
Airbag
Photographie
74 x 49 cm
2009
Homme vivant
Pigments naturels &
bouse de vache sur toile
158 x 222 cm
2009
Romuald Hazoumé d'origine Yoruba grandit dans une famille
catholique mais qui reste en contact avec les cultes des
ancêtres. Hazoumé reste très profondément marqué par le
vaudou. Après des études secondaires pendant lesquelles il ne
cesse de pratiquer le dessin, il s'investit dans la sculpture et la
peinture. Au milieu des années 80, il réalise ses premières
sculptures à partir de bidons de récupération en plastique qui
après une intervention minimale, deviennent des masques qui
relatent subtilement sa vision critique des systèmes politiques
africains. Lui-même à cette époque était facilement repérable à
son képi recouvert de médailles et d'insignes à la façon d'un
militaire émérite et qualifié: "d'Artiste-Bidon". Par sa double
appartenance culturelle, Romuald Hazoumé fait l'épreuve d'une
situation conflictuelle interne qui transparaît dans la création de
ses masques, non pas réalisés suivant la tradition des Yoruba,
mais totalement syncrétiques à partir de matériaux de
récupération. A propos de ses masques, Hazoumé dit qu'il les
voit "sortir". "Sortir" les masques, explique le chercheur malien
Y. Tata Cissé, c'est "réitérer toutes les étapes de la création".
Un des masques qui prend une place importante dans un rite
Bambara est le masque "Tourbillon", figure du tourbillon
primordial qui a présidé à l'émergence de la vie. Ainsi Hazoumé
puise dans le vocabulaire des initiés pour préciser sa création.
Ses assemblages de matériaux de rebuts et d'objets désuets,
qu'il utilise tels quels ou qu'il forme ou déforme, sont des
représentations de sa vision de la société, de faits
événementiels ou de problèmes planétaires. Ses masques
pourraient être une réinterprétation moderne des phénomènes
de transes pour la révélation sans pudeur des délires de
l'actualité mondiale. Au contraire des masques traditionnels
dont le porteur peut perdre sa personnalité, les masques
d'Hazoumé sont l'exacte personnalité du porteur qu'ils figurent.
Romuald Hazoumé est très sensible à l'histoire (esclavage)
comme aux pratiques actuelles du marché noir qui lui inspire,
aujourd'hui, des oeuvres monumentales.