Musique de Silvia Colasanti

 ORFEO
D’après Les Métamorphoses d’Ovide
Musique de Silvia Colasanti
www.parismozartorchestra.com
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Chaque année, dans le cadre de ses actions d‘éducation artistique, le Paris Mozart Orchestra propose un projet socio-­‐éducatif pluridisciplinaire (musique, arts plastiques, littérature, arts visuels…). §
Le programme d’éducation artistique du Paris Mozart Orchestra pour la saison 2014 -­‐ 2015 est un mélologue, pièce mêlant littérature, musique et arts visuels : Orfeo de Silvia COLASANTI D’après l es l ivres X e t XI des M étamorphoses d ’Ovide Création française – Commande du Paris Mozart Orchestra §
Le Paris Mozart Orchestra souhaite faire participer activement à ce projet les élèves des collèges e t lycées partenaires, en leur confiant la conception et la réalisation de visuels qui illustreront le texte et la musique et qui seront projetés pendant l’interprétation de l’œuvre. Accompagnés et e ncadrés par leurs professeurs, les élèves effectueront un travail de création numérique qui proposera des photos, tableaux ou vidéos en lien avec le thème de la métamorphose et du mythe d’Orphée. Les élèves pourront également participer au projet en préparant un ou plusieurs chants chorals, qu’ils interpréteront le jour du concert accompagnés par les musiciens du Paris Mozart Orchestra. Les chants proposés pour ce projet sont extraits de L’Orfeo de Monteverdi, d’Orphée de Gluck et d’Orphée aux enfers d’Offenbach. §
Ce programme à destination de tous les publics est plus particulièrement utilisé par le PMO dans le cadre de ses actions pédagogiques à destination des établissements scolaires du Réseau Ambition Réussite d’Ile-­‐de-­‐France.
Claude Debussy (1862-­‐1918) Six Epigraphes antiques, orchestration pour 10 instrumentistes par Jean-­‐Claude Petit – 18 min Création mondiale – Commande du Paris Mozart Orchestra Pour invoquer Pan, dieu du vent d’été Pour un tombeau sans nom Pour que la nuit soit propice Pour la danseuse aux crotales Pour l’égyptienne Pour remercier la pluie du matin Silvia Colasanti (1975) Orfeo, pour récitant et ensemble instrumental – 40 min Création française – Commande du Paris Mozart Orchestra PARIS MOZART ORCHESTRA Claire Gibault, direction NN, récitant L A C OMPOSITRICE Silvia Colasanti se forme au Conservatoire de Santa Cecilia à Rome avec Luciano Pelosi et Gian Paolo Chiti. Elle se perfectionne par la suite avec Fabio Vacchi, Wolfgang Rihm, Pascal Dusapin et Azio Corghi. Elle remporte de nombreux concours (Forum des Jeunes Compositeurs Tactus à Bruxelles, Concours de Composition Zeitklang, le Concours International de Composition « MusikFabrik No » à Vienne, le Concours « Lopes Graça » à Lisbonne) et reçoit du président de la République le prestigieux prix « Goffredo Petrassi ».
En Août 2007, elle est en résidence à la Fondation Civitella Ranieri à New York et en 2010 le prix Nino Carloni lui est décerné, dans la catégorie « Jeunes compositeurs ». En Juillet 2013, elle remporte l’European Composer Award pour sa composition Responsorium, interprétée en création mondiale, par l’Orchestra Giovanile Italiana sous la direction de Pascal Rophé le 7 août 2013. Ses compositions sont jouées par les plus grands orchestres (Orchestre National de Belgique, Orchestre Verdi de Milan, Orquestra Metropolitana de Lisbonne, Orchestre Nazionale Rai de Turin, Orchestre della Toscana, Orchestre Maggio Musicale Fiorentino à Florence ...), dans des salles et festivals prestigieux, aussi bien en Italie qu’à l'étranger (Accademia Nazionale di Santa Cecilia à Rome, Théâtre des Champs-­‐Élysées, Konzerthaus à Berlin, Festival Pablo Casals à Prades, Biennale Musica à Venise, Settembre Musica à Turin, Kuhmon Kamarimusiikki Festival en Finlande, Milano Musica Festival, le Merle Blanc Music Festival à Leiden, l'Accademia Musicale Chigiana à Sienne...). Le CIDIM et l’Orchestre Maggio Musicale Fiorentino lui commandèrent l'opéra Il sole, di chi è ? sur un texte de Roberto Piumini. Il fut créé en Mars 2009 au Teatro Ponchielli de Crémone, sous la direction de Francesco Frongia et repris au cours de la saison 2009-­‐2010 par un grand nombre d'institutions italiennes prestigieuses. Silvia Colasanti travaille actuellement sur l'opéra Faust Tragedia soggettiva in musica, basé sur un texte de Pessoa, pour l'Accademia Musicale Chigiana à Sienne, sur un concerto pour violoncelle pour David Geringas, sur une nouvelle œuvre pour orchestre à cordes, sur un opéra lyrique commandé par l'Orchestre Maggio Musicale Fiorentino et sur la sortie d'un CD pour le label Dynamic. L A C HEF D ’ ORCHESTRE Assistante de John Eliot Gardiner, alors directeur musical de l’Orchestre de l’Opéra National de Lyon, Claire Gibault devient la première femme à diriger l’Orchestre de la Scala et les musiciens de la Philharmonie de Berlin. Elle devient ensuite directrice musicale de Musica per Roma puis chef d’orchestre adjoint pour le nouvel Orchestre Mozart de Bologne dirigé par Claudio Abbado. Elle dirige dans de grandes institutions telles que Covent Garden à Londres, l’Opéra de Washington, le Théâtre du Châtelet à Paris ou encore l’Opéra National de Lyon. Elle a été députée européenne de 2004 à 2009 siégeant à la Commission de la culture et de l’éducation et à la Commission du droit des femmes de l’égalité des genres. Son rapport sur le statut social des artistes a été voté en 2009 au Parlement européen et celui sur les discriminations à l’égard des femmes dans le spectacle vivant en 2007. Elle publie en 2010 La Musique à mains nues aux Éditions L’Iconoclaste. Depuis 2010, elle est vice-­‐présidente de la Section Culture, Education et Communication du Conseil Economique Social et Environnemental. C’est forte de son expérience auprès du Maestro Claudio Abbado et de son Orchestre Mozart que Claire Gibault crée le Paris Mozart Orchestra. Depuis novembre 2011, cet orchestre réunit, au sein d’une formation à géométrie variable dite « Mozart », un groupe de musiciens talentueux, ayant des affinités de style de jeu et de conception de leur vie musicale. En 2014, elle a notamment dirigé la création mondiale de l’opéra Colomba de Jean-­‐Claude Petit à l’Opéra de Marseille et a été invitée par l’Orchestre Verdi de Milan à l’Auditorium di Milano Fondazione Cariplo dans un programme où elle à dirigé la 10ème Symphonie de Gustav Mahler (version Barshai) ainsi que la création mondiale Veronica Franco de Fabio Vacchi. Claire Gibault est Ambassadrice de la ville du Mans et marraine de la Fondation pour la culture de l’Hôpital du Mans. L E P ARIS M OZART O RCHESTRA Le Paris Mozart Orchestra est un orchestre engagé et solidaire. Aller à la rencontre de nouveaux publics, partager notre passion pour le répertoire classique, préromantique et la création contemporaine avec tous les publics et en particulier ceux qui, pour des raisons diverses, en sont éloignés. Telles sont les ambitions essentielles et le désir profond de toute l’équipe du Paris Mozart Orchestra. Un partenariat enthousiaste nous lie aux Rectorats de Créteil, Versailles, Nantes et d’Aix-­‐Marseille. Cela nous permet d’aller jouer in situ dans des collèges et des lycées du Réseau Ambition Réussite et de mener un travail en profondeur qui s’inscrit dans la durée. Le PMO intervient également dans les prisons et les hôpitaux. Mettre en valeur les jeunes et excellents solistes de l’orchestre est aussi la raison d’être du Paris Mozart Orchestra qui se produit également dans des institutions culturelles prestigieuses lors de concerts traditionnels : Salle Pleyel, Théâtre des Champs-­‐Elysées, Cité de la Musique à Paris, Théâtre des Célestins à Lyon, Opéra de Marseille, Festival de l’Epau ou encore celui de Calvi. En 2014 l’orchestre donnera ses premiers concerts à l’étranger avec notamment une tournée en Italie et une tournée au Maroc durant laquelle le Paris Mozart Orchestra accompagnera deux jeunes pianistes marocaines. CLAUDE DEBUSSY (1862 – 1918), Six épigraphes antiques (orchestration de Jean-­‐Claude Petit) Présentation Les Six Épigraphes antiques ont été composés en 1914 par Claude Debussy, pour piano à quatre mains. Ils sont issus d’une musique de scène écrite par le compositeur en 1900 pour accompagner les poèmes de Pierre Louys, Chansons de Bilitis. L'ensemble instrumental choisi pour cette occasion se composait de deux flûtes, deux harpes et un célesta. En 1914, Debussy en reprit les principaux thèmes pour en faire Six épigraphes antiques pour piano à quatre mains. Chacune des six pièces de ce cycle se présente sous la forme de miniatures de deux à trois minutes, librement inspirées de l’Antiquité. On y entend successivement Pour invoquer Pan -­‐ dieu du vent d’été, Pour un tombeau sans nom, Pour que la nuit soit propice, Pour la danseuse aux crotales, Pour l’Égyptienne et Pour remercier la pluie au matin. Chaque pièce est précédée d’une épigraphe, citation imaginaire censée en indiquer l’esprit. Dans une lettre à son éditeur, datée du 11 juillet 1914 -­‐ deux semaines avant la déclaration de guerre -­‐, Debussy explique : J’avais l’intention, jadis, d’en faire une suite d’orchestre, mais les temps sont durs, et la vie m’est plus dure encore. Il se contentera d’en réaliser une transcription pour piano à deux mains en 1915, tandis que le chef d’orchestre Ernest Ansermet en fera une version pour grand orchestre en 1932. Le Paris Mozart Orchestra interprétera la version pour 10 instruments orchestrée en 2014 par le compositeur Jean-­‐Claude Petit. Cette version est une commande du Paris Mozart Orchestra. Durée 16 minutes Effectif 1 chef d’orchestre 10 instrumentistes Instrumentation Quintette à cordes 4 vents : hautbois, clarinette, basson, cor Percussions SILVIA COLASANTI (1975), Orfeo Présentation de l’œuvre Orfeo de Silvia Colasanti est un mélologue, pièce pour récitant et ensemble, composé en 2009 d’après les livres X et XI des Métamorphoses d’Ovide. Créée le 10 novembre 2009 à la Aula Magna Universita La Sapienza de Rome, cette pièce pour 10 instrumentistes et récitant, est une commande de l’Istituzione Universitaria dei Concerti. Le Paris Mozart Orchestra interprétera la version française de l’œuvre dont il est le commanditaire. La traduction et l’adaptation de l’œuvre ont été confiées à Myriam Tanant. L’histoire : Orphée et Eurydice d’Ovide Orphée, poète et musicien de Thrace (actuellement la Bulgarie), épouse Eurydice mais d’emblée les présages sont défavorables. Peu après leur union, Eurydice, piquée par un serpent, meurt et est emportée aux Enfers. Orphée décide alors de descendre à son tour aux Enfers pour réclamer Euridyce aux divinités infernales. Sensibles à ses paroles qu’il accompagne de sa lyre, les habitants du royaume des morts acceptent sa demande, à condition qu’Orphée ne regarde pas Euridyce jusqu’ à leur retour sur terre. Mais alors qu’ils sont presque arrivés, Orphée ne peut s’empêcher de se retourner et Eurydice rentre définitivement dans les Enfers. Orphée fuit alors l’amour et erre d ésespéré, quittant la plaine pour les montagnes du Rhodope et de l’Hémus. Le son de sa lyre et ses chants charment les bois, mais les femmes du peuple de Thrace, rendues folles par le culte de Bacchus auquel elles s’adonnent, frappent Orphée et finissent par le mettre à mort. Orphée descend aux Enfers retrouver son Eurydice. Durée 40 minutes Effectif 1 chef d’orchestre 1 récitant 10 instrumentistes Instrumentation Quintette à cordes 4 Vents : hautbois, clarinette, basson, cor Percussions : grosse caisse, toms toms, tam tam, gong, crotales, triangle, cymbales, vibraphone, bâton de pluie, plaque de tonnerre, carillon Paris Mozart Orchestra 28, place Saint-­‐Georges 01 45 26 72 99 www.parismozartorchestra.com
Claire GIBAULT – directrice générale et artistique [email protected] 06 88 88 10 62 Florence PETROS – attachée de presse [email protected] 06 86 41 74 73 Clémentine GUINCHAT – production et communication [email protected] 06 76 58 20 75 Audrey BARRIERES – administratrice générale [email protected] 06 64 79 80 60 Laurent LAFOSSE – régisseur général [email protected] 06 32 91 86 86 Le Paris Mozart Orchestra bénéficie des partenariats et du soutien de : Paris Mozart Orchestra, Association loi 1901 Le Conseil d’administration est présidé par FRANCOISE MALRIEU Photographies : ©Elodie Grégoire