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L’association Le Chantier et le Service Action Culturelle de Montfort Communauté vous présentent LE CATALOGUE DES 40 AUTEURS Festival de BD à Bédée Edition 2015 adulte et jeunesse belom L’auteur Après des débuts comme directeur artistique dans différentes agences de publicité, Jean-Loïc Belhomme, dit Belom, se tourne très vite vers ses passions, le dessin humoristique et la bande dessinée. Dessinateur indépendant depuis 1982, il collabore beaucoup avec la presse (dessins d'humour - bandes dessinées) : Le Pélerin, La Vie, Formule 1, Ouest-France, Lui, Play-Boy, Penthouse, Circus, Djin, Triolo, le Hérisson, le Figaro littéraire, Like, l’Equipe, Fluide Glacial, Détective, Télérama Junior, Spirou, Télé 7 jeux, Moi je lis, Que choisir, le Journal de Mickey, France 3, Canal+, TF1... Beaucoup de ses dessins d'humour sont repris en albums et certains récompensés à l'étranger (Londres, Téhéran, ...). Il crée le personnage « Bob » pour le lait frais Bridel et est co-animateur du journal breton « Frilouz ». Il est également co-scénariste pour de nombreuses séries Disney. Avec Gégé au dessin, il signe chez Bamboo, Les Ripoupons et écrit, toujours en tandem avec Gégé, Les Toubibs. Bélom sur le web : http://www.bedetheque.com/auteur-6670-BD-Belom. Bibliographie En dessins humoristiques Ça occupe, Et que ça saute, éditions Glénat, 1983 Pas vu à la télé, éditions les mal élevés Drôle de sports, Bamboo édition, 2002 De Jésus à Jospin, Gala éditions (avec Gégé), 2001 Pourquoi ? Parce-que, éditions tourbillon-Bayard Handicap, le guide de l’autonomie, éditions de la Martinière En scénarios BD Les bébés Disney (2 tomes), éditions hachette, éditions Dargaud, de 1987 à 1992 Sylvain et Sylvette, éditions Dargaud, de 2001 à 2013 Robert le Robot (2 albums), éditions Albin Michel, 2004 Les Bretons, éditions Casterman, 2007 L’encyclopédie des prénoms, éditions Vents d’Ouest, de 2005 à 2009 Les Ripoupons (avec Gégé), Bamboo édition, de 2003 à 2011 Les Toubibs, Bamboo édition, de 2003 à 2012 Bec-en-fer, éditions P’tit Louis, 2009 adulte BIBeur lu L’auteur Pascal Doublet, alias Bibeur Lu, a étudié aux Beaux-arts d'Angers où il a rencontré Pascal Rabaté. Puis, il a fréquenté les Beaux-Arts d’Angoulême, atelier de BD, où il a croisé du « beau linge » (Baron Brumaire, Sylvain Chomet, De Crecy…). Il a attaqué la bande dessinée en 1987. Pubs diverses, dessin de presse, décors de dessins animés. En 2012, il a participé à la Menhir Parade. Depuis, il s’est mis à la peinture et au graphisme "pur". Bibeur Lu sur le web : http://bibeurlu.blogspot.fr/ Ses dernières publications Biscottes dans le vent, éditions Vents d’Ouest, 2013 Plus lourd que l'air, Editions Gargantua, 2012 Satori en Province avec Christophe Lemoine, éditions les Enfants Rouges, 2010 Effrayé, avec Pierre Palmade, éditions Jungle, 2007 Tartines de courant d'air, avec Rabaté, éditions Vents d'Ouest, de 2001 Précis d'humour faible, Editions Orphéograff, 1999 Un pavé dans la mare, éditions Cycliste, 1999 Plat de côte, Editions Georges Morvier, 1998 Gros plan sur "Biscottes dans le vent " L'histoire : Daniel est fan de modélisme. En attendant les réponses au concours de la poste, il passe la majeure partie de son temps à tester et perfectionner son modèle réduit d'avion. Depuis la fenêtre mansardée de son petit appartement, il lance des décollages qui génèrent parfois des accidents en chaîne dans le voisinage. Dans le vieil immeuble, la vie quotidienne suit son cours, avec sa concierge aimable et curieuse, et le voisin qui râle au moindre bruit. Chaque jour, Daniel participe à une distribution de prospectus, qui se termine systématiquement en retrouvailles autour d'un coup à boire et d'un barbecue improvisé dans un terrain vague de la ville. L'occasion de partager son infortune de demandeur d'emploi avec ses amis, et de partir dans une improbable virée un peu arrosée dans les poubelles à roulette de la ville. Au retour d'un week-end à la campagne chez ses parents, il capte le regard d'une très jolie voisine à sa fenêtre et va réaliser pour elle des prouesses aériennes avec son avion radiocommandé. Très réservé, le jeune homme va progressivement se découvrir un pouvoir de séduction. D'autant que sur le palier du dernier étage, sa voisine cherche elle aussi à l'attirer. Et puis un jour, la nouvelle tant attendue arrive : Daniel a réussi le concours, il est postier... + de biblio Albums collectifs Léo ferré, éditions Vent d’Ouest, 2002 Edith Piaf, éditions Vent d’Ouest, 2001 On s'en foot, éditions Vent d’Ouest, 1998 Les bistrots, éditions Vent d’Ouest, 1994 Trente pinceaux contre l'indifférence, éditions Grafouinage D'un quai à l'autre, sous l'égide d'Etienne Davodeau, éditions Ouest France Les aventures de Toutacier, l'escargot en tôle, avec Fabien Sabates, éditions Citropolis. adulte et jeunesse Arnaud boutle L’auteur Si on me demande d'où vient ma passion pour la BD, ma réponse est simple : J'ai vu mon premier dessin animé au cinéma à 5 ans, c'était Pinocchio. J'ai dessiné ma première BD en sixième et réalisé ma première histoire de 44 pages en troisième, depuis c'est resté une idée fixe pour moi : faire de la bande dessinée quand je serai grand ! Pour dire que cette passion ne date pas d'hier... J'ai fait des études d'Arts Plastiques à la fac de Rennes et en parallèle j'ai participé à un fanzine BD local. J'ai vraiment commencé à travailler lorsque j'ai fait de la mise en couleur. J'ai travaillé sur une douzaine d'albums chez Soleil, Vent d'Ouest ou encore Hors collection. J'ai monté le projet Pinocchio fin 2001 car le crayon me démangeait. C'est mon premier album en tant qu'auteur "complet". Mon prochain livre devrait s’appeler Nefer, Princesse des hommes fourmis. C’est de la fantasy qui tire ses origines dans les peuples premiers dont le thème principal est la survivance des individus mais aussi de leur culture et de leur mémoire. Arnaud Boutle sur le web : http://www.bedetheque.com Ses dernières publications Nefer, Princesse des hommes fourmis, à paraître Entre les ombres, éditions Glénat, 2010 Une McStory française (coloriste), édition cliomédia, 2009 Pinocchio, édition Paquet, de 2003 à 2008 Les Truculentes aventures de Rabelais (coloriste), 2002 Malek Sliman(coloriste), éditions Vents d’ouest, de 2001 à 2011 Les Teutoniques (coloriste), 2001 Gros plan sur "Entre les ombres " Après une apocalypse d’origine inconnue, l’humanité a disparu. Reste un homme, qui n’aura même pas à se battre pour survivre dans une ville où la nature reprend lentement ses droits. Plus que jamais, le mot solitude prend son sens. Ses rêves et songes mais surtout, ses souvenirs et fantômes du passé prennent toute la place dans ses pensées. À la différence de La Route de McCarthy et de Je suis une légende de Matheson, récits post-apocalyptiques cultes, et même si ces deux livres peuvent être de possibles références, Boutle imagine une survie sans menace, si ce n’est la solitude et la puissance des souvenirs. Un concentré de poésie contemplative qui pose, dans la douceur mais néanmoins de plein fouet, la question : qu’est-ce qui nous fait continuer à vivre, même lorsqu’il n’y a plus rien ? adulte Briac L’auteur Briac Queillé est né à Guingamp. En 1985, il commence les Beaux-Arts à Brest, puis suit la formation de l'atelier bande dessinée à l'Académie Charpentier de la grande chaumière à Paris. En 1989, il fait son service militaire à Brest. Même s'il dessine depuis son plus jeune âge, il devient bucheron pendant deux ans ! et fait finalement du graphisme son métier. Briac doit attendre ses 40 ans pour voir publier son premier album. "Il était temps... ", avoue l'artiste. Entre-temps, il aura toutefois obtenu deux prix en 1998, récompensant les jeunes auteurs, l'un au festival "Quai des bulles" de Saint-Malo, l'autre à Landerneau. Il se lance tardivement dans la bande dessinée mais connait un succès immédiat avec sa première œuvre, Armen, en janvier 2008. Le style de Briac, proche de la peinture lui vient des expressionnistes ou des « vieux » de la BD comme Tardi, Pratt ou Moebius. Briac sur le web : http://www.bedetheque.com/ Ses dernières publications La nuit Mac Orlan, Sixto éditions, 2014 Quai divers, Sixto éditions, 2013 Les gens de Lao Tseu, éditions Le Télégramme, 2010 Armen, éditions Le Télégramme, 2008 Gros plan sur "La nuit Mac Orlan " Il s'agit d'une déambulation dans Brest et dans l'œuvre de Pierre Mac Orlan, l'auteur du célèbre quai des brumes. C'est l'histoire d'un thésard qui bosse sur Mac Orlan et qui vient à Brest à la recherche d'un manuscrit perdu. Bientôt, il se retrouve en cavale dans la nuit brestoise, traqué par la police, cherchant à reconstituer les morceaux d'un puzzle diabolique. adulte Alain brion L’auteur Alain Brion est né à Paris en 1966. Il obtient son diplôme de l’ESAG (École supérieure d’arts graphiques) en 1991. Les portes du monde publicitaire ne s’ouvrent pas facilement alors il se lance simultanément dans la peinture et contacte des maisons d’édition pour enfants. C’est finalement l’illustration qui va l’emporter puisqu’en 1995 paraît son premier livre « Eliot le Troll » chez Kaléidoscope. Parallèlement, il démarche les maisons d’édition qui ont des collections SF ou heroïc fantasy pour faire des couvertures. Il commence chez Denoël en 1997, suivent Gallimard et Pocket. À cette occasion, il se remet à la peinture mais sur plexiglas, une technique qu’il a inventée mais qu’il abandonnera rapidement au profit de l’ordinateur en 1999. Son passage à l’infographie et aux images de synthèse pour l’élaboration des couvertures de roman de science-fiction est un élément déterminant pour son entrée dans le monde de la bande dessinée en 2002. Il contacte plusieurs maisons d’édition mais c’est finalement grâce au site de Bodoï qu’il va mettre le pied à l’étrier. Il tombe sur une annonce déposée par le duo de scénaristes Tackian/Miquel en quête d’un dessinateur. De là, naîtra en avril 2004 le premier tome de la série « Les Insurgés d’Edaleth » aux Editions Soleil. Alain Brion sur le web : http://alain-brion.ultra-book.com/ Ses dernières publications Excalibur - Chroniques, Tomes 1 à 3, Soleil Productions, de 2012 à 2014 Les Filles de Soleil, Soleil Productions, 2013 Les Dragons, Soleil Productions, 2011 Corpus Hermeticum, Soleil Productions, 2007 Les Insurgés d'Edaleth, Soleil Productions, de 2004 à 2007 Gros plan sur "Excalibur " Merlin un vieux druide visionnaire mais pas infaillible. Uther Pendragon, une jeune brute qui apprend à devenir un véritable roi. Ygerne, une femme battue pour ses convictions religieuses. Gorloix un pervers sadique accroc de Dieu et bourreau de sa femme. Et Morgane une adorable enfant qui voit les choses que personne ne voit, pas même Merlin. Une enfant qui souffre de savoir qu’un jour, elle sera infailliblement mauvaise… jeunesse Cécile brosseau L’auteur Dessinatrice autodidacte, Cécile est née en 1975 à Saint-Nazaire et passe son adolescence en Vendée. Dès le collège, par amusement, elle se met à dessiner de petites bandes dessinées sur les élèves qu’elle côtoie. Très logiquement, au lycée, Cécile choisit d’intégrer une filière arts plastiques. Elle arrête ses études en terminale puis se consacre au dessin. Elle est tout d'abord repérée par un rédacteur en chef du journal Ouest France pour illustrer quelques articles locaux et en 1997, après une exposition de ses dessins, elle est contactée par un scénariste BD vendéen, qui rapidement la présente au réseau BD du secteur. En 2000, Crisse suit ses travaux et soutient ses projets. Auteur complet : scénario, dessin et couleur directe, elle sort un premier album en 2005 Cédille. Puis Edlyn, en 2007. Succès pour les 2 albums : "Son dessin simple, dépouillé, un peu naïf, brille par une incroyable expressivité. Quelques traits de Cécile Brosseau et tout devient vivant. A l’image de son dessin, elle a construit un récit simple mais touchant. Elle sait distiller avec talent les tristesses, les mélancolies, les joies et les mystères" dira-t-on sur le web... En 2009, on lui confie le dessin de l'adaptation BD du film Arthur et les minimoys. Elle travaille pour Glénat, qui co-signe ce projet avec Europa Corp. Luc Besson valide les travaux. Mais elle revient aussi à ses débuts et reprend sa première héroïne Cédille qui a grandi. Cécile passe à la vitesse supérieure : entre fin 2009 à début 2011, elle sort 7 albums. Certains disent qu'il y a quelque chose d'indéfinissable, dans sa façon d'aborder et dessiner ses histoires, qui fait penser au talent de Nicole Lambert avec sa série les Triplés. Elle enchaine les parutions de 2012 à 2014 et travaille actuellement sur l'album Jacquou le croquant, le roman d'Eugène Leroy, adapté en BD par Christophe Lemoine. Cécile sur le web : http://cecile-images.blogspot.fr/ Ses dernières publications Purgatoire, éditions Lounak, 2014 Poil de Carotte, éditions Glénat, 2014 Lulu et Fred, tome 2, éditions du Lombard, 2014 Lulu et Fred, tome 1, éditions du Lombard, 2013 La guerre des boutons, éditions Glénat, 2012 Clara, éditions Lombard, 2012 Gros plan sur "la guerre des boutons " L'histoire La campagne française, à la fin du XIXe siècle. Comme à chaque rentrée scolaire, entre les deux villages voisins de Longeverne et Velrans, c'est la guerre… Une guerre terrible, menée par les valeureux Lebrac et l'Aztec du Gué et émaillée de tactiques inédites comme la bagarre tout nu ! En effet, la suprême humiliation des vaincus étant de voir leurs boutons de culotte pillés par les vainqueurs, les courageux soldats sont prêts à tout pour sauvegarder leur honneur… Ce roman de Louis Pergaud publié en 1912 est l'un des plus célèbres récits d'enfance de la littérature. Il fleure bon l'amitié indéfectible, les bobos sur les genoux et l'encre des porte-plume d'écolier ! En voici une adaptation toute en rondeur, enfantine et potache ! + de biblio Cédille, 4 tomes, éditions du Lombard, entre 2010 et 2011 Arthur et les minimoys, 3 tomes, éditions Glénat, entre 2009 et 2010 Edlyn, éditions Soleil, 2007 Cédille, éditions Clair de lune, 2005 adulte CLé L’auteur Née de parents cousins, Clé vient au monde sans pleurer et ne parlera qu'en 2006, lorsqu'elle intègre le Chakipu. Ses premiers mots seront "ok j'accepte de devenir célèbre à vos côtés"... ce qui n'arriva jamais. Elle travaille également pour différents journaux, collectifs et groupes (l'increvable Zélium, 1Name4aCrew, Slobodan Experiment et d'autres plus ou moins glorieux). Ses influences sont Milou (le chien de Tintin) pour les cheveux et Hooker, pour les cheveux aussi. Clé sur le web : http://clebouille.blogspot.fr/ Gros plan sur "Gratuit " Plus de 100 planches finement trash et joyeusement décapantes, pour le plus grand plaisir des amateurs d’humour plus noir que noir! jeunesse Xavier Collette L’auteur Né en 1981, Xavier Collette entame des études scientifiques mais préfère rapidement suivre un graduat en graphisme, à l’École Supérieure des Arts Saint-Luc de Liège, d’où il sort diplômé en 2004. Il multiplie alors les travaux divers : illustrateur pour l’édition de jeux de rôle (7e Cercle) et la littérature (entre autres pour Pocket Jeunesse, Pocket ou L’Atalante), concept artist dans une société de création de jeux vidéo puis pour Akama (réalisation de films 3D pour la publicité)… C’est après avoir publié ses travaux personnels (déjà autour du personnage d’Alice) sur internet qu’il rencontre David Chauvel, pour finalement tomber avec lui dans le terrier du lapin blanc et réaliser à ses côtés sa première bande dessinée. Il continuera dans le secteur jeunesse, avec plusieurs livres, dont Le chat qui avait peur des ombres, avec au texte sa compagne, Rozenn Illiano. Il travaille actuellement sur une nouvelle BD, Soufflevent. Xavier sur le web : http://www.xaviercollette.com/ Ses dernières publications Le Soufflevent, éditions Delcourt, 2014-2015 Sketchbook, éditions Xavier Collette, 2014 Alice au pays des merveilles, éditions Drugstore, 2010 Le chat qui avait peur des ombres, éditions mic mac, 2010 Gros plan sur "Alice au Pays des Merveilles " L’histoire Le monde magique que découvre Alice en tombant dans le terrier du Lapin Blanc est sombre, effrayant... délicieusement dangereux. Il a perdu toute logique et, pour qui ne connaît pas les règles, le risque est grand de perdre la tête, au sens propre du terme ! Voici une nouvelle version du chef-d’œuvre de Lewis Carroll, très fidèle à l'histoire originelle et magnifiée par un dessin délicat, rehaussé d'une subtile mise en couleurs. Petits et grands y (re)découvriront ainsi un imaginaire extraordinaire, qu'aucune entrave ne vient limiter. Pour leur première collaboration, les auteurs David Chauvel et Xavier Collette livrent avec Alice au pays des Merveilles un hommage amoureux à ce conte onirique, d'une évidente modernité. jeunesse et adulte Jean-Luc cornette L’auteur Jean-Luc Cornette est né en 1966, en Belgique. Si l'on vient à lui poser la question de sa motivation par rapport à la BD, Jean-Luc répond qu'il en a toujours lu et donc toujours eu envie d'en faire ! Il passe par l'institut Saint-Luc de Bruxelles et fait ses débuts chez Spirou avec une petite héroïne venue de l'espace, Columbia. Il commence à faire son trou dans le livre jeunesse en travaillant notamment pour L'École des Loisirs ou Seuil Jeunesse avec des titres-phares comme Pizza Quatre saisons ou Coyote Mauve illustrés par Jean-Marc Rochette. Puis Cornette s'allie à Christian Durieux. Ils reviennent à leurs premiers amours d'étudiants avec Columbia. Ensemble, ils donnent aussi vie à une série SF, naviguant entre burlesque et déboires du quotidien d'un père de famille malgré lui. Après Visite guidée dans la collection Tohu-Bohu des Humanos, trois albums sont paru en jeunesse et en BD, dont l'adaptation du désopilant et très british Fantôme de Canterville avec Christophe Hanze, l'autre complice de longue date. Preuve s'il en est qu'éclectisme peut rimer avec qualité ! JL Cornette sur le web : https://fr-fr.facebook.com/jeanluc.cornette Ses dernières publications Frida Kahlo, éditions Delcourt, 2015 Ziyi, Scutella éditions, 2013 Draculea (Tome 14 de Jhen), éditions Casterman, 2013 Alexandre Pompidou, Tome 2, éditions Le Lombard, 2013 Le Sourire de Mao, éditions futuropolis, 2013 Les Passe-murailles, l’intégrale, éditions Humanoïdes Associés, 2012 Alexandre Pompidou, Tome 1, éditions du Lombard, 2012 Calinée sous X (réédition), éditions de La Musardine, 2012 Le pygargue, éditions Quadrants, 2011 Les gens urbains, éditions Quadrants, 2010 Gros plan sur "le fantôme de Canterville " En 1887, Oscar Wilde a publié la nouvelle Le Fantôme des Canterville. Elle a été adaptée en bande dessinée pour le jeune public. L’histoire La famille américaine Otis a acheté un vieux château en Angleterre : le château des Canterville. Mais en s'appropriant cette demeure imposante, elle devient également propriétaire du terrible, du monstrueux, du sanguinaire fantôme des Canterville. Le fantôme va se faire un devoir d'effrayer et de faire fuir les nouveaux occupants. Il n'est pas au bout de ses peines ! + de biblio Arthur et Janet, dessins de Karo, éditions Drugstore, 2009 Au centre du Nowhere, Tome 1 à 4, dessins de Michel Constant, éditions du Lombard, de 2005 à 2008 Les passe-murailles, Tome 2, dessins de Stéphane Oiry, éditions Humanoïdes Associés, 2006 La nuit du papillon, éditions Glénat, 2006 Morrp Bay, dessins de Jean-louis Boccar, éditions Casterman, 2005 Central Park, dessins de Christian Durieux, éditions Dupuis, 2005 Les passe-murailles, Tome 1, dessins de Stéphane Oiry, éditions Humanoïdes Associés, 2005 Columbia, Tome 2, dessins de Christian Durieux, éditions Delcourt, 2004 Jean Polpol, dessins d’Eric Warnauts, éditions Glénat, 2004 Le Fantôme de Canterville, dessins de Christophe Hanze, éditions Delcourt, 2003 Columbia, Tome 1, dessins de Christian Durieux, éditions Delcourt, 2003 Visite guidée, éditions Humanoïdes Associés, 2001 Robert contre la créature du lac de la vase molle, dessins de Christophe Hanze, éditions Casterman, 1998 Robert contre Dracula, dessins de Christophe Hanze, éditions Casterman, 1997 Les Enfants Terribles, Tome 1/2/3, éditions Casterman, de 1995 à 1997 Sousoupe, comics de 20 pages, éditions Rêves-En-Bulles & Oro, 1994 jeunesse et adulte Gérard cousseau L’auteur Gérard Cousseau, plus connu sous le nom de Gégé, Gécé ou Ferru est né en 1953. Il débute en 1978 comme assistant de JC Fournier. Il collabore avec lui sur la série Bizu, publiée dans Spirou. Pour ce même magazine, il crée Gontran et les autres l’année suivante, série qu’il poursuit jusqu’en 1982. Plus tard, il rejoint l’équipe Disney où il participe aux séries Les Bébés Disney, Pôle Émile le petit eskimo, Robert le robot... La plupart du temps, il réalise ses bandes dessinées en collaboration avec son acolyte depuis de nombreuses années, Bélom. Ensemble, ils créent Les Ripoupons, édité chez Bamboo et scénarisent Les Toubibs. Touche à tout, il s’exprime également aussi par d’autres moyens de communication : cinéma, vidéo, expositions, disques, multimédia... Il est en outre l’un des créateurs de la société Gala Création au sein de laquelle les Éditions Trognon Création éditent des livres CD. Enfin, il participe activement au festival de Saint Malo dans le montage des expositions. Il a publié également plus de 1000 dessins dans Ouest-France et Le Progrès de Lyon. Gégé sur le web : http://www.bedetheque.com Ses dernières publications Les souliers rouges, 2 tomes, éditions Grand Angle, 2014 et 2015 Les Toubibs, Bamboo éditions, de 2005 à 2012 Les Bretons, jungle éditions, 2007 Encyclopédie des prénoms en BD, Vents d’ouest, de 2005 à 2009 Robert le robot, Albin Michel, 2004 Les Ripoupons, Bamboo éditions, 2003 Bébés Disney, Hachette, de 1987 à 1992 Monsieur Tendre, éditions Pluriel, 1984 Gros plan sur "les souliers rouge " tome2 C’est en plein cœur d’un village breton à la veille de la libération que Les souliers rouges prennent racine. Là, les troupes de l’occupant qui se trouvent encore sur place vont obliger pour la dernière fois ses habitants à vivre l’horreur. Une histoire en diptyque servie avec efficacité par le scénario de Gérard Cousseau et illustrée par le talentueux Damien Cuvillier. Alors qu’ils subissent une fouille au corps pour trouver les meurtriers d’un soldat allemand, un coup de chance va sauver Georges et Jules. Mais un attentat dans un village voisin plonge les occupants dans une véritable furie. La riposte est sans limites. Dans ce vent de folie meurtrière, du haut de leur insouciance, les deux jeunes hommes décident malgré tout de se soustraire à la rafle organisée… Le point sur l’album : Suite et fin d’un récit d’amitié en proie à la folie meurtrière et à l’horreur dans sa plus forte expression. L’Albinos met un point final à un suspens crescendo, où l’on voit des soldats allemands traumatiser tout un village dans une escalade de violence inouïe. « Les souliers rouges » montre les derniers instants sanglants d’une occupation devenue insupportable, pourchassant les villageois et les plongeant dans l’effroi. Un récit tout en tension, sans concession, qui donne un aperçu du talent de Gérard Cousseau. adulte Jaap de boer L’auteur De son vrai nom Bruno Bouteville, Jaap de Boer est né en 1959. Il s'inscrit en 1983 à l'école du Louvre et suit des cours en auditeur libre, d'études comparés des mythologies. Ce n'est que plus tard, en 2008, qu'il passe une licence en arts plastiques à l'université de Rennes qu'il obtient avec félicitations du jury. Dans les faits cela fait 25 ans que le dessinateur écume la profession de la BD humoristique franco-belge à la fresque épique d'influence comics, en passant par l'érotisme, le roman policier et l'illustration. Jaap de Boer décide d'abandonner la BD coquine en 1994. Il travaille alors pour des revues à thématique médiévale comme Histoire Médiévale ou Templarium. L'éditeur breton "Celtik éditions" publie deux ouvrages en 2005 qu'il signe de son vrai nom : Traité de chevalerie, armes et armure, les grands ordres de chevalerie. Jaap sur le web : http://www.jaapdeboer.fr/ Ses dernières publications Anecdotes - Ni bête ni têtu, Eure du territoire éditions, 2011 Contes de fées, Derdre éditions, 2009 Pin-Ups, Loubiaka éditions, 2008 à 2009 Guillaume le Conquérant, éditions ouest France, 2007 Kalitai, Derdre éditions, 2006 Gros plan sur "Guillaume le Conquérant " Il est le fils de Robert le magnifique et de Herléva la jolie lavandière. Il est destiné à devenir le prochain Duc de Normandie. Hélas, face à sa jeunesse, de rapaces nobliaux avides vont tenter de se débarrasser de ce jeune batard. Guillaume par sa force et sa ténacité surmontera les épreuves. Scénarisé comme une quête, à travers les paroles d'un personnage fictif, perdu dans les brumes du Danemark tel un Hamlet solitaire, Jaap nous emmène dans un univers où le meurtre était chose courante et où l'héroïsme était encore une valeur pour l'homme. + de biblio Salut les coquines, 2000 Stéphanie, la petite duchesse, 1996 Loola bi bop, 1996 Betty Page, de 1995 à 2012 Collection Contes Érotiques, 1993 BamBou, 1990 adulte Fabrice druet L’auteur Fabrice Druet est né en 1972, à Reims. Il étudie à la faculté d’arts plastiques de Saint-Denis mais c’est en autodidacte qu’il se lance dans la bande dessinée. De 1999 à 2005, il collabore avec le scénariste François Froideval sur la série Methraton (Albin Michel), l’histoire d’un étrange personnage rencontré dans Les Chroniques de la Lune Noire (Dargaud). En 2006, il s’associe à Jean David Morvan avec lequel il entreprend l’adaptation en bande dessinée de trois célèbres œuvres d’Edgar Allan Poe : Double assassinat dans la rue Morgue, La Lettre volée et Le Mystère Marie Roger. Fabrice Druet sur le web : https://fabricedruet.wordpress.com Ses publications Cette histoire qui a fait Colmar, Editions du Signe, 2012 Le Mystère de Marie Roget, d'Edgar Allan Poe, Editions Delcourt, 2011 Double assassinat dans la rue Morgue, d'Edgar Allan Poe, Editions Delcourt, 2008 Methraton, 3 Tomes, Editions Albin Michel, de 2001 à 2006 Requiem Tenebrae, Editions Nucléa, 2000 Gros plan sur "Double Assassinat Dans La Rue Morgue " L’histoire Cris, ombres et vêtements tachés de sang sont les seuls indices de M. Dupin et de son compagnon chargés de résoudre l’horrible meurtre qui a secoué la tranquille rue Morgue. En effet, on a retrouvé Madame L’Espanaye et sa fille sauvagement assassinées et mutilées. Pire encore, l’atroce meurtrier a même tenté de cacher le pauvre corps de Mlle L’Espanaye dans le conduit d’une cheminée! Dupin, aidé de son extraordinaire sens de la déduction, va tenter de comprendre comment un tel drame a pu se produire et surtout qui en est l’auteur. adulte Flock L’auteur Flock, 35 ans, né en 1980 (bon millésime mais pas top), d'origine bretonne, est exilé en Poitou Charentes pour des raisons que la science n'a pas encore élucidé. Autodidacte qui a relégué ses études scientifiques au placard pour se consacrer le plus possible à l'illustration, au dessin d'humour et d'opinion. Affectionnant l'ombre, qu'il cultive aussi avec une affection marquée pour l'humour noir, il ne reste que peu visible en dehors de son biotope naturel, fait de bureau et de tablette graphique. Participe à plusieurs journaux, dont Zélium et le Psikopat Bandes Dessinées, ainsi que pour des sites web d'actualité, notamment high tech : Clubic.com Flock sur le web http://www.dessincretin.com/ Ses dessins de presse Le magazine Psikopat Bandes dessinées, tous les mois depuis 2013 Zélium, depuis 2014 Recueil en cours de réalisation jeunesse Mayalen Goust L’auteur Mayalen Goust a étudié à l'école d'arts appliqués de Poitiers. Elle vit aujourd’hui à Rennes. Après avoir travaillé quelques années dans la publicité, elle se consacre pleinement à l'illustration de livres pour enfants. Elle privilégie les illustrations, rondes, fluides, légères et colorées créant ainsi un univers unique, poétique et d'une beauté saisissante. Elle a illustré de nombreux albums dans la collection du Père Castor (Flammarion), elle a également publié chez Magnard, Fleurus, Lito… En 2010, les éditions Flammarion, Père Castor, lui proposent d'adapter le roman d'Anne-Marie Desplat-Duc Les Colombes du Roi Soleil. Aujourd'hui, elle travaille à la réalisation d'une bande dessinée à paraitre aux éditions Rue de Sèvres. Mayalen sur le web : http://www.studesign.com Ses dernières publications Kamarades, éditions Rue de Sèvres, 2015 Le roi maladroit, édition marmaille et compagnie, 2014 Les Colombes du Roi Soleil, 3 tomes, éditions Flammarion Père castor, de 2011 à 2013 Barbe bleue, Lito éditions, 2013 Arlequin et les oreilles de Venise, éditions Flammarion Père castor, de 2012 Gros plan sur "Les Colombes du roi Soleil " L'histoire Elle se passe au XVIIe siècle, sous le règne de Louis XIV. Charlotte de Lestrange habite dans le Vivarais avec ses parents, son frère Simon et sa sœur Héloïse. Ils sont protestants mais le roi a révoqué l’Edit de Nantes. Plutôt que de fuir en Suisse, le père de Charlotte veut se convertir au catholicisme, ce qui n’est pas l’avis du cousin et amoureux de Charlotte : François. Ces BD sont tirées d’une série de 12 romans d’Anne-Marie Desplat-Duc. Au travers des aventures de Charlotte cette histoire met en avant l’honneur, la bonté et la fidélité à la foi. Dans le Tome 3, Charlotte s’est enfuie de Saint-Cyr. Une nouvelle vie l’attend à la Cour de Versailles : une vie de fête, de liberté et de joie. Mais une découverte vient troubler son bonheur : son fiancé, François, a disparu. Elle va tout faire pour le retrouver. Les dessins de Malayen Goust sont de qualité et le physique de chacun des personnages reflète leur état d’âme. Une excellente bande dessinée que les enfants peuvent lire à partir de 11 ans. + de biblio Histoire de fées, Lito éditions, 2012 Le prince amoureux, Lito éditions, 2011 Célestin le ramasseur du petit matin, éditions Flammarion Père castor, 2010 Mes géants, mes parents, éditions Flammarion Père castor, 2010 Je ne trouve pas le sommeil, éditions Flammarion Père castor, 2009 Blanche Neige, éditions Flammarion Père castor, 2009 adulte Alain Goutal L’auteur De père breton et de mère berrichonne, Alain Goutal est né à Bourges en 1948. Il vit depuis 1972 dans le Pays Plinn (en centre Bretagne). C’est un auteur protéiforme : bandes dessinées, illustrations, dessins de presse, affiches, clips télé, expositions… Il est aussi le co-fondateur de Quai des Bulles, le festival BD de St Malo, qu’il a co-organisé pendant 17 ans. Il a collaboré et collabore encore à de nombreux périodiques. Il a publié une vingtaine d’albums en tant que dessinateur et/ou scénariste. Il a créé d’autre part près de 500 affiches… Alain Goutal sur le web : http://goutal.over-blog.com/ http://blogs.mediapart.fr/blog/alain-goutal Ses dernières publications Là où ça fait mal, HIR ! HIR ! Éditions, 2013 Le Léguer, (avec JL. Hiettre), Eau & Rivières de Bretagne, 2012 Blog à part, HIR ! HIR ! Éditions , 2011 Quartiers de Vie, (avec Darwin), Commune Guingamp, 2011 Mer & BD, l’histoire, (avec J.L. Hiettre), BDZH, 2009 Bartok, (avec J.G. Pinelli), BD Music, 2009 Callac, au pays de l’épagneul Breton, (avec J. L. Hiettre & Darwin), Commune Callac, 2007 BDZH, l’histoire, (avec Nicoby), Champs Libres, 2006 Racines, Coop Breizh, 2005 Gros plan sur ces dessins de presse Les dessins satiriques et politiquement incorrects d’Alain Goutal sont publiés presque quotidiennement sur le site de Médiapart. Ils nous apportent un certain regard sur l’actualité politique, environnemental, social ou économique. + de biblio Une mémoire de cent ans, (avec J. L. Hiettre & Darwin), CA Morbihan, 2004 La saga de Kernansquillec, (avec J. L. Hiettre), CG22, 2004 Rature Pendragon, (avec O. G. Boiscommun), Au bord des Continents, 2003 L’agriculture Bio se dessine, (avec Nono), FRAB, 2002 Le cahier du grand chemin, (avec H. Boukaïs & F. Salliou), La Ferme à Trémargat, 2001 Lidwine saga, I.MAG , 2000 Le faxeur sonne toujours deux fois, I.MAG, 1999 Harcèlement faxuel, Nekepell, 1997 Annezadenn, (avec R. H. Guerrand & D. Le Couedic), ARO hlm, 1994 Fils de comanche, (avec R. Pascal), Fleurus, 1993 Brindejonc des Moulinais, (avec G. Broyelle), Guidon, 1992 adulte Stéphane heurteau L’auteur Né en 1967 à Nantes, Stéphane Heurteau vit aujourd’hui à Vannes. Il débute sa carrière de graphiste illustrateur à 15 ans dans la publicité. En 2000, il devient auteur indépendant avec Dame Gwen. S'en suivront rapidement divers albums de bandes dessinées, dont Itinérêve d'un gentilhomme d'infortune. À l'occasion de la sortie de L'Ankou, voyage au pays des morts, une exposition est organisée au Festival BD Quai des bulles à Saint-Malo. En parallèle, Stéphane Heurteau est aussi illustrateur et réalise des carnets de voyage et livres illustrés chez divers éditeurs. Il est aussi coloriste sur divers ouvrages. Il est très présent sur les salons BD & Polar. Prix remportés : - Prix du meilleur premier album à Arles et du meilleur coloriste à Pludual pour Itinérêve d'un gentilhomme d'infortune, en 2002. - Prix de la meilleure série polar à Cognac pour Fanch Karadec, en 2010. - Prix des lycéens Bdz'iles caribulles en Guadeloupe pour Hyde, en 2012. - Prix polar du meilleur one-shot ou mini-série pour Sant-fieg à Cognac, en 2013. - Grand prix BD bretonne et prix "espoirs" Penn ar BD à Quimper pour Sant-fieg, 2014. Stéphane Heurteau sur le web : http://stephaneheurteau.blogspot.fr Ses dernières publications Over, Locus Solus, 2015 Fanch Karadec (dessin Corbet), 3 tomes, Vagabondages, 2013 Sant-fieg, 2 tomes, coop breizh, 2013 Polart, atelier 5.6, 2012 Hyde, Casterman, 2011 Lautremer (scénario Leclercq), 2 tomes, Casterman, 2009 Winston Hoggart (scénario Debois), 2 tomes, Carabas, 2005 L'ankou, voyage au pays des morts (textes de Dieter), Drugstore/Glénat, 2004 Gros plan sur "Over " L’histoire Jack Quervellat est un super flic de la PJ bordelaise. Dévoré par un quotidien violent, son couple bat de l’aile et Jack masque ses angoisses dans divers abus. Il est « borderline ». Jusqu’à sa rencontre avec une journaliste qui devient sa maîtresse. Mais après la rupture avec sa femme puis sa maîtresse, Jack pète les plombs et commet une bavure et tue un suspect, ce qui l’exclut de la police. Par la suite, sa femme, sa fille et sa maîtresse sont assassinées et il échappe de peu à la mort. À son réveil, il apprend les raisons du massacre, attribué à la mafia bordelaise. C’est un homme brisé qui s’installe sur l’île d’Ouessant puis au Conquet, où il s’isole du monde. Mais un soir de tempête, il assiste malgré lui à un meurtre. Le voilà de nouveau au cœur d’une sombre affaire… Le récit de Stéphane Heurteau repose sur une solide charpente. Un édifice à la mise en scène bien pensée, qui réserve un épilogue inattendu après avoir fait la démonstration d’un polar noir à la fois intimiste et haletant. Over installe une atmosphère froide et tendue par son dessin noir et blanc. Le trait incisif de l’artiste est mis en perspective par des cadrages percutants, où les contre-jours sont habilement utilisés. Stéphane Heurteau nous offre un polar noir très soigné. jeunesse et adulte Jean-Luc hiettre L’auteur Jean-Luc Hiettre est né à Rennes en 1955. Après deux cartes blanches dans l’hebdomadaire Spirou en 1975, ce "disciple" de l’atelier Fournier réalise plusieurs histoires courtes dans le cadre des "Découvertes Dupuis". Dans les pages du même hebdomadaire belge, il créé la série écologiste, Quentin Foloiseau dont les deux derniers épisodes sont écrits par Jean-Yves Brouard. Pour le fanzine breton Frilouz, il crée, avec la complicité du rennais Michel Plessix, la série policière humoristique Mark Jones dont certains épisodes paraîtront par la suite en album sous le titre de "Pas de bananes pour miss Blanquette". Puis, pour Le Journal de Mickey, il crée avec les scénaristes Gégé et Belom, la série humoristique "Pôle-Emile le petit Eskimo". Il dessine ensuite, sous les scénarios de Serge Aillery, la série historique « Le Grand Fleuve », racontant les aventures de Jean Tambour, un batelier de la Loire au début du XIXe siècle . Les 4 premiers tomes paraissent chez Dupuis. Série reprise par les Editions Paquet. Le 5e tome est en cours. Jean-Luc Hiettre continue de travailler dans l'illustration, la publicité et la bande dessinée. Jean-Luc Hiettre sur le web : http://www.bedetheque.com Ses dernières publications Le Grand fleuve, 4 tomes, éditions Dupuis, de 1990 à 2015 (réédition chez Paquet avec le 5e tome en 2016) Les aventures de Quentin Foloiseau, 2 Tomes, édition JYB Aventures, de 2002 à 2006 Crédit Agricole du Morbihan... ...une mémoire de cent ans, 2004 Mark Jones, edition Lucien Souny, 1987 Gros plan sur "Le grand fleuve " Au cours du XIXe siècle, des hommes habiles et fiers remontent les cours d'eau à la voile ou descendent vers les grands ports. Ils longent les rives pour haler de lourds chalands, défient les crues, lancent dans le courant et les violents remous de longs trains de bois vers la capitale. Jean Tambour est de ceux-là... adulte Pascal Jousselin L’auteur Né en 1973 à Pouancé (49), Il vit et travaille à Rennes. Testeur de capuches dans une fabrique de cirés, Pascal Jousselin n'avait rien demandé. Mais, un jour d'été 1999, un riche et puissant éditeur de bandes dessinées cherchant son chemin dans la campagne au volant de sa nouvelle BMW flambant neuve déboula sans crier gare dans la cour de l'usine de cirés. Au même moment, Pascal Jousselin, aux commandes d'un chariot élévateur déchargeait les palettes d'un nouveau modèle d'imperméable, le "Original Marine 2000"... Le choc fut terrible et la belle BMW toute écrabouillée. Le gros éditeur furieux exigea un dédommagement conséquent. Pascal n'ayant aucune économie, l'éditeur arrêta alors de le secouer et lui proposa un compromis : "Réalisez pour moi quelques albums de BD jusqu'à ce que votre dette soit remboursée..." C'est ainsi que Pascal Jousselin fit son entrée dans le monde merveilleux et fascinant de la bande dessinée ! Pascal Jousselin sur le web : http://pjousselin.free.fr http://cestdelareclame2.blogspot.fr Ses dernières publications L'atelier Mastodonte, tome 3, collectif, éditions Dupuis (parution août 2015) Colt Bingers l'insoumis, l'intégrale, éditions Fluide Glacial, 2011 Somewhere Else, éditions Glénat/Treize étrange, 2008 Les aventures de Michel Swing coureur automobile, éditions Glénat/Treize étrange, 2008 Fiesta, éditions treize étrange, 2000 Gros plan sur « Fiesta » Alors qu’il rentre du travail, un jeune homme découvre une lettre de rupture de son aimée. Dès cet instant tout s’écroule autour de lui, au propre comme au figuré. En fait de « Fiesta », l’histoire est plutôt noire. Le dessin, assez minimaliste, sert magnifiquement cette histoire. Aucun texte, tout est en images; mais après l’avoir lu, vous saurez ce que veut dire le mot « expressif ». jeunesse et adulte Fanch Juteau L’auteur Né en 1977 à Saint-Nazaire, Fañch Juteau est un autodidacte. Lauréat de quelques concours BD régionaux entre 1995 et 2001 (Rouans, Chalonnes sur Loire, Perros-Guirec, Olonne sur mer...), il se lance dans l’illustration, le dessin de presse et la BD en 1997. Il dessine pour de l'édition, des entreprises, des associations, des journaux… Fanch est le dessinateur humoristique du mensuel Angers Mag depuis son premier numéro et croque mieux que personne la vie politique locale ! Fañch sur le web : http://fanchconnexion.free.fr/ Ses publications Un Petit Atlas de Bretagne illustré, éditions Beluga, 2015 Petite histoire de Mazé, commune de Mazé, 2012 Cyrano de Bergerac, Editions petit à petit, 2007 Le filleul de l’ankou, éditions label étoile, 2002 Gros plan sur "Cyrano " L’histoire Cyrano de Bergerac est un mousquetaire, capitaine de la compagnie des Cadets de Gascogne, malheureusement affublé d’un trop long nez ! Il aime en secret sa cousine Roxane. Mais celle-ci lui demande de protéger un autre mousquetaire, le beau Christian, dont elle est amoureuse. Cyrano, par amour pour elle, et par amitié pour lui, accepte de favoriser leur liaison. Il va vivre son amour par procuration en aidant Christian à épouser Roxane, sur fond d’une épopée de cape et d’épée, en pleine guerre d’Espagne. Cyrano de Bergerac est le personnage principal de la plus célèbre pièce d'Edmond Rostand (1868-1918), écrite en 1897. Tout en respectant le texte intégral, le jeune dessinateur et scénariste Fañch Juteau offre une seconde vie à cette œuvre, devenue incontournable dans les programmes scolaires. adulte et jeunesse Laurent lefeuvre L’auteur Laurent Lefeuvre est né à Rennes en 1977. Il dit être tombé tout petit dans la BD avec les petits formats des éditions ROA. Il y découvre une galerie de personnages hétéroclites créés en Angleterre, Italie, Espagne, Argentine et France. Autour de ses 10 ans, il tombe en fascination devant l'univers Marvel des super-héros. Il découvre que les aventures de ces héros (Conan, X-men, Spider-Man) sont créées par des gens bien réels. Une vocation est née ! Au lycée, il découvre des dessinateurs américains prodigieux au hasard des vide-greniers où il comble un par un les numéros manquants de la mythique revue l'Echo des Savanes Spécial USA. Dès lors, ses influences s'éloignent des super-héros pour s'enrichir de noms autrement prestigieux : Frank Frazetta, Will Eisner, Bernet, Wrightson, Corben, Jeff Jones, Barry Smith, Neal Adams ... Aujourd'hui, il cite volontiers toute l'œuvre de Hermann, Dubois, Tardi, Rosinski ou encore Fred pour son mythique Philémon. Avec Fox Boy, paru en 2014, Laurent crée le seul super-héros français, breton de surcroît. Les ruelles de Rennes sont représentées comme autant d’allées sombres dignes de Gotham City, le charme des bicoques bretonnes en plus. Sur tous les fronts : scénario, dialogue, dessin, encrage, couleur, il parvient à créer une œuvre véritablement originale et cohérente. Ce french-comics échappe aux clichés du genre. Pol, adolescent de 17 ans, rappelle le Peter Parker des débuts, mais il n’y a pas de Doc Octopus dans les rues de Rennes, juste des drames familiaux et des injustices sociales. La plume est efficace et sans fioritures. Laurent lefeuvre sur le web : http://laurentlefeuvre.blogspot.fr Ses dernières publications Fox Boy, tome 1 la nuit du renard, éditions Delcourt, 2014 Le Garde républicain, 6 tomes, éditions Hexagon Comics, de 2013 à 2014 La merveilleuse histoire des éditions roa, éditions Mosquito, 2012 Tom et William, éditions le Lombard, 2010 Gros plan sur "Tom et William " Un monde : le nôtre. Mais, à l'exception de William et de Tom, son petit protégé, plus personne ne subsiste. Tom a 6 ans et c'est un grand lecteur de vieilles BD d'aventure. Une passion bien utile car, lorsque les Martiens sortent des cases pour envahir la réalité, le gamin sait exactement quel héros appeler à la rescousse ! Progressivement, les survivants se regroupent, autour de cette entêtante question: que se passera-t-il quand il n'y aura plus de héros ? Un somptueux hommage à la création, aux Prince Vaillant, Akim et autres Blek-le-Roc «Signé» Laurent Lefeuvre. jeunesse et adulte Joël Legars L’auteur Joël Legars met très vite de côté ses études d’art graphique et d’histoire de l’art pour se consacrer à l’illustration. Il quitte ses montagnes de Haute-Savoie pour Paris et publie ses premiers dessins dans la collection poche jeunesse des éditions Hachette. Il participe ensuite à différents journaux et publications pédagogiques (Fleurus, Nathan…) et illustre un certain nombre d’ouvrages pour la jeunesse. Depuis 2006, il a publié plusieurs albums de bande dessinée en tant que dessinateur ou scénariste notamment pour les éditions Carabas. Il coréalise en 2010 et 2011 les deux saisons d’une série d’animation pour France 3 et JPL films, Rimadell. Il a récemment publié plusieurs ouvrages pour les Editions Gargantua. Installé aujourd’hui à Nantes, il partage son temps entre la bande dessinée, le dessin humoristique et l’illustration. Joël Legars sur le web : http://www.joel-legars.com/ Ses dernières publications 5 chevaliers sans peur, Edition Locus Solus, 2014 Juju et Confetti – T3 et 4, La petite boîte Edition/CERP Rouen, 2014 La princesse qui chantait comme une casserole, avec Bathany, Editions Gargantua, 2014 Biz, Editions Gargantua, 2013 Un honnête voleur, avec Dostoïevski, Editions Gargantua, 2012 Une partie de campagne, Editions Gargantua, 2011 Une histoire un peu approximative de France, avec Gudule, Editions Gargantua, 2011 Gros plan sur "Une partie de campagne " Une partie de campagne est une nouvelle publiée en 1881 par Guy de Maupassant. L’histoire se déroule à Bezons sur les bords de la Seine, où les Dufour, une famille de commerçants parisiens, vont déjeuner. La mère et la fille connaîtront le plaisir et l'amour dans les bras des deux canotiers. Henriette épousera le commis de son père, un insignifiant "garçon aux cheveux jaunes", et gardera le regret de cette brève étreinte. Une partie de campagne a été aussi immortalisée à l'écran par un film de Jean Renoir, tourné durant l'été 1936. + de biblio Crispations, Editions Gargantua, 2010 Fantômes en fuite, Editions Carabas, 2009 La nuit des cendres, scénario de Loïc Duvillier, Editions Carabas, 2008 Elvis, Editions Carabas, 2008 Les eaux sauvages, Editions Carabas, 2006 adulte et jeunesse Gwendal Lemercier L’auteur Ce dessinateur, illustrateur, peintre et coloriste breton jouit aujourd’hui d’une belle notoriété dans l’univers des contes celtiques et l’héroïc-fantasy. Il est notamment l’auteur de plusieurs albums chez Soleil, spécialiste du genre. Brestois, Gwendal Lemercier y a fait ses études et obtient un BTS en Design Graphiste ainsi que le diplôme des Beaux-arts. Il fait ses premières armes aux éditions Mira et AK comme illustrateur sur le thème de l’univers celtique. Il poursuit cette activité d'illustration et a notamment participé à deux art-books collectifs chez Colexia et chez Spootnick en 2008. Par ailleurs, il a collaboré à la création du jeu Heroes 5 of Might and Magic chez Ubisoft. Son parcours BD est aussi enrichi de rencontres avec des auteurs comme Patrice Pellerin, Guillaume Sorel et Christian Rossi. Découvert dans les années 2000 par Soleil, il dessine les 3 tomes des Contes de l’Ankou, le one-shot Dragons et 2 tomes des Arcanes d’Alya. Cela ne l’empêche pas de participer à d’autres projets comme les Contes des hautes terres chez Delcourt. Outre ses univers actuels, il se verrait bien s’aventurer dans le steampunk. Son blog, très fourni, recèle de splendides dessins à voir et revoir. Ses œuvres sont aussi parfois exposées à la Galerie l’encrage à Brest et d’autres chez Daniel Maghen à Paris. Gwendal sur le web : http://gwen-crea.blogspot.fr/ Ses dernières publications Elfes, 9 tomes, Collectif, Soleil Productions, de 2013 à 2015 Oracle, 5 tomes, Collectif, Soleil Productions, de 2014 à 2015 Ils ont fait l'Histoire, 8 tomes, Collectif, éditions Glénat Fayard, 2014 Les Dragons, Collectif, Soleil Productions, 2011 Durandal, 4 tomes, Soleil Productions, de 2010 à 2012 Brest en bulles, Collectif, éditions le Télégramme, 2010 Gros plan sur "Les contes de l’Ankou " L’histoire L’Ankou est l’ouvrier de la mort. Le dernier mort de l’année dans chaque paroisse, devient l’Ankou de cette paroisse pour l’année suivante. Guillaume Cadic, romancier breton, n’a plus qu’une seule et unique obsession : retrouver celui que l’on nomme l’Ankou. À travers ce bien étrange pays qu’est la Bretagne, il écoute les témoignages des gens qui ont croisé son chemin. Il le traque. + de biblio Guerrières Celtes, Collectif, Soleil Productions, 2009 Le crépuscule des dieux, 8 tomes, Collectif, Soleil Productions, de 2007 à 2009 Les Arcanes d'Alya, 2 tomes, Soleil Productions, de 2007 à 2008 Les contes de l’Ankou, 3 tomes, Soleil Productions, de 2003 à 2007 Contes des hautes terres, 2 tomes, éditions Delcourt, 2002 et 2006 La nuit, AK éditions, 2003 adulte halim Mahmoudi L’auteur Né en 1977, Halim grandi dans une banlieue près de Rouen et vit à Toulouse après avoir obtenu son diplôme en design graphique à Amiens. Il s'envole ensuite au Canada où il collabore avec divers journaux québécois (Safarir, Le Couac). De retour en France, il s'acoquine avec des journaux comme Bakchich ou La Mèche. Mais il ne tarde pas à brouiller les pistes en travaillant avec des entreprises comme Danone et RESF. Sa première BD, Arabico (tome 1), est lauréate 2011 du prix Bulles en Fureur, et se voit sélectionnée par la Fnac et Le Parisien pour figurer parmi les dix meilleures BD d'actualité et de reportage pour le prix France Info 2010. Il y raconte l’histoire d’un fils d’immigré en quête d’identité. Ce garçon, c’est un morceau de lui, Français d'origine algérienne. « L’identité n’est pas juste une question d’immigrés », précise le dessinateur et scénariste. Tout le monde se la pose ! » Il décrit donc son œuvre comme « universelle et très engagée ». Puis, Halim disparait pour illustrer deux livres audio pour enfants avec le groupe de rock savoyard Marcel Mazout. Ou encore faire l'acteur dans le film documentaire « Bulles d'Exil » qui traite de l'immigration dans la bande dessinée. En 2013, il participe à l’exposition « Albums - Bande dessinée et immigration. 1913-2013 », au musée de l'Histoire de l'immigration à Paris. Aujourd'hui, Halim dilapide quotidiennement ses idées dans l'illustration jeunesse, la presse, le storyboard ou la bande dessinée. Mahmoudi Halim sur le web : http://www.desrondsdanslo.com/HalimMahmoudi.html Ses dernières publications Un monde libre, éditions des ronds dans l’o, 2014 Arabico, éditions quardants, 2009 (initialement 3 tomes prévus : liberté, égalité, fraternité) Gros plan sur "Un monde libre " C’est le premier roman graphique d’Halim Mahmoudi. Il propose trois chapitres : "Se comprendre", "Comprendre le monde", "Se faire comprendre du monde". Ce pavé, en noir et blanc, de 132 pages propose un graphisme plus âpre, qui a gagné en maturité. L’auteur propose une chronique sociale sur le thème de l’immigration, mêlant la bande dessinée, le conte, la poésie et la peinture. Le conte arabe ouvrant l'album fait partie de la collection permanente du musée de l'histoire de l'immigration. L’histoire La réalité de la vie en banlieue de Khalil et ses potes n’est pas rose ! Entre racisme, discrimination, harcèlement policier et poids de l’Histoire..., le jeune Khalil grandit. Il devient adulte et décide, après avoir pris totalement conscience de sa situation ainsi que celle du monde, et suite au décès tragique de sa mère, de prendre son destin en main, de sortir du ghetto, de parcourir le monde et d’y prôner la Révolution. Un monde libre est la quête d’une reconstruction de soi... Reconstruction psychologique après les années de racisme subi. Reconstruction physique avec la pratique de la course et de l’effort. Mais, comme se reconstruire seulement ne suffit pas, il faut aussi reconstruire un monde nouveau, un monde libéré des frontières, des pouvoirs, qui induisent la domination et l’exploitation de l’Homme par l’Homme... Si les deux premiers tiers du livre dressent le constat, assez noir et désespérant, du monde ; la troisième partie, qui voit la révolution en marche, est beaucoup plus lyrique et enivrante, même si, reconnaissons-le, elle est sans doute très utopique. Mais au moins a-t-elle l’avantage de redonner un peu d’espoir ! adulte et jeunesse Bruno marivain L’auteur Bruno Marivain est un dessinateur breton. Après avoir commencé dans la bande dessinée publicitaire, il publie sa première série, La Mémoire des Ogres, pour la collection Bulle Noire aux Editions Glénat. Pour cette série, il collabore avec Patrick Cothias pour le scénario. Cinq volumes seront publiés. Bruno Marivain entame ensuite Barbara Wolf, avec Maingoval au scénario. De 2009 à 2011, il collabore avec Jean-Blaise Djian pour différents projets comme la trilogie Julia von Kleist aux éditions EP ou une adaptation du Capitaine Fracasse. Avec le même JeanBlaise Djian, il réalise les tomes 4 et 5 de la série Normandie Juin 44. Il travaillé également parfois pour illustrer des éditions de poche, Hatier, le magazine "ça m'intéresse ", et divers travaux publicitaires Bruno sur le web : http://www.bedetheque.com/ Ses dernières publications Les incontournables de la littérature en BD, éditions Glénat, de 2010 à 2014 Normandie Juin 44, 4 tomes, éditions Vagabondages, de 2012 à 2013 Julia Von Kleist, 3 tomes, éditions Emmanuel Proust, de 2009 à 2011 Barbara Wolf, 3 tomes, éditions Glénat, de 2003 à 2005 La mémoire des ogres, 5 tomes, éditions Glénat, de 1998 à 2002 Gros plan sur " Le Capitaine Fracasse " L’histoire Le baron de Sigognac vit ruiné dans un vieux manoir délabré du sud-ouest de la France. Séduit par Isabelle, une jeune actrice, il décide de suivre une troupe de théâtre jusqu’à Paris. Le voyage est semé d’embuche et quand l’un des comédiens meurt, le baron se propose pour reprendre le rôle du capitaine Fracasse. Arrivé à Paris, le succès de la troupe est immédiat mais les ennuis ne sont pas terminés pour Sigognac qui va devoir se battre pour se débarrasser de son rival le duc de Vallombreuse et sauver son amour. Ce numéro fait partie de la collection les incontournables de la littérature en BD (Une vingtaine de titres à ce jour). adulte Marlu L’auteur Né à Paris, la plus grande ville bretonne, en 1961, la décennie où les bretons arrêtent de parler breton à leurs enfants, il sera donc francophone. Retour en bas âge en Bretagne, dont il ne partira plus, entre Trégor et Goélo, il se pose enfin dans le Poher. Très tôt, la littérature et la bande dessinée lui donnent le goût des histoires et de la langue. À l’âge où d’autres découvrent le rock, lui apprend qu’il est breton, et que les bretons ont une langue, une culture et une musique. La chanson traditionnelle, tant bretonne que française, et les instruments anciens et populaires le passionnent alors, puis les musiques anciennes, de toutes les époques, et les musiques ethniques, de partout. Naturellement "polymaniaque", tout l'inspire : rock, musique classique, biniou-kozh, la musique de danses de la renaissance… La rencontre de divers artistes le mènent lentement et par hasard à l’écriture de chansons. Un premier album très remarqué les Mémoires d’un Chat paraît chez Boucherie Production en 2000. Après avoir été consacré d’un des coups de cœur du Grand Prix du Disque du Télégramme de Brest, son deuxième album les Valses Machines reçoit le Grand Prix du disque produit en Bretagne 2005. Touche à tout, Marlu est aussi scénariste, écrivain, dialoguiste, typographe, conteur (contes du royaume d'argot, 2010), lettreur de bandes dessinées (le Montespan, les Sentinelles...), webmaster et graphiste. Marlu sur le web : http://lettragebd.free.fr/marlu.htm Ses dernières publications (lettrages) Stern Gang, éditions la boite à bulle, 2014 La nuit Mac Orlan, Sixto éditions, 2014 Aliénor, la légende noire, 3 tomes, éditions Delcourt, 2012 Isabelle, la louve de France, éditions Delcourt, 2012 Gros plan sur "Sentinelles " À l'aube du XXe siècle, durant le Première Guerre mondiale, la "division Sentinelles" teste sa nouvelle arme : Taillefer, un soldat sur lequel ont été greffés des membres métalliques. Le soldat d'acier semble indestructible... Jusqu'à ce que ses batteries tombent à plat. Alors, lorsqu'un jeune scientifique conçoit la pile au radium, l'armée relance le projet et entrevoit de le tester dans le sang, le feu et la boue des tranchées. adulte Damien May L’auteur Né à Hyères en mai 1976, Damien May arrête ses études rapidement et fait son apprentissage en ferronnerie chez les Compagnons du devoir avant d'effectuer son service militaire dans la marine. De retour sur terre, il multiplie les boulots, qu'il agrémente de lectures (Kessel, London, Nietzche...) ou de séances de cinéma. De temps en temps, il prend son sac et s'en va bourlinguer en Russie, en Patagonie, au Maroc, en Italie ou en Espagne. Autodidacte vivant à Marseille, amateur de dessin et de peinture (les dessins des moines Zen, Schiele, Van Gogh, Goya...). Il a son premier choc BD à 14 ans en lisant La ballade de la mer salée d'Hugo Pratt. Avec la revue A suivre, il découvre Blutch et subit l'influence marquée d'Edmond Baudoin. En 2010, il publie son premier album aux éditions Des ronds dans l'O, une adaptation du polar d'Annie Barrière, Tueuse. Le dessin sec et nerveux de Damien au pinceau comme à l'encre en rend palpable l'atmosphère sombre. En 2011, il signe son deuxième album, Yasmina, d'après la nouvelle d'Isabelle Eberhardt. Il participe à l'album collectif En chemin elle rencontre... vol.3, pour l'égalité femme/homme en illustrant un récit de Olivier Le Bellec sur les conséquences des violences faites aux femmes sur les enfants. Inventif, il est déjà sur d'autres projets. Sa carrière ne fait que débuter ! Damien May sur le web : http://www.bedetheque.com/ Ses publications En chemin, elle rencontre… , collectif, Editions des Ronds dans l’O, 2013 Yasmina, Editions des Ronds dans l’O, 2011 Tueuse, Editions des Ronds dans l’O, 2010 Gros plan sur "Yasmina " Isabelle Eberhardt n’a vécu que 27 ans (1877-1904) mais elle laisse derrière elle de nombreux textes dont Yasmina. L’histoire Parcours étonnant que celui de cette femme à la vie aussi courte que fascinante qui, déguisée en homme, parcourt le sud algérien et adopte la religion musulmane. Elle connait très bien la vie quotidienne des bédouins ou de ces jeunes bergères qu’on marie un beau jour et qui, fataliste, résignée, acceptent l’inacceptable. Yasmina est de celles-là et va devenir bientôt « la femme du borgne ». Chance, le mariage est repoussé, le temps pour la jeune fille de rencontrer Jacques! La séduction est réciproque mais les échanges difficiles. Malgré le doute et les différences culturelles, l’amour s’installe mais Jacques est muté et doit repartir ! Pour Yasmina, c’est le début de la déchéance… Ce texte sensible est admirablement transposé dans ces pages à la fois frêles et émouvantes. Le trait au pinceau s’inspire des estampes japonaises et sait représenter le dénuement, l’inquiétude, l’absence. Une ligne de crête peut ici remplir admirablement une page et signifier élégamment le désert. Personnages et plus encore chevaux ou chèvres sont d’une vitalité dont il faut souligner l’expressivité. Bref, ce récit signé par l’auteur de « Tueuse » confirme un réel talent. adulte Jacques médoc L’auteur Né à Lyon, Jacques Médoc y a effectué des études de dessins, est passé par les Beaux-Arts... Quand sa femme a voulu revenir vivre en Bretagne, il y a une dizaine d'années, il l'a suivie dans le Morbihan. Le dessin est passé à la trappe, pour pouvoir faire bouillir la marmite. Mais la passion est toujours plus forte. Petit à petit, il s'y est remis, y consacrant d'abord quelques heures creuses, puis ses week-ends. Jacques Médoc est dessinateur et scénariste. Son parcours artistique lui permet de faire de la bande dessinée, de l’illustration pour enfants, ou encore de la peinture sur mur. Ses influences proviennent de sa boulimie pour la bande dessinée avec le journal de Spirou, le cinéma de Cocteau, Tim Burton et Terry Gilliam, les romans de gare et de science-fiction. Jacques Médoc sur le web : http://jacques-medoc.blogspot.fr Gros plan sur "Monsieur Eugène " Tome 1 : Tous les moyens sont bons Y.I.L. Édition, 2014 Vous n’avez jamais eu envie d’étrangler votre voisin trop bruyant, de pousser mémé dans les orties ou même d’éliminer définitivement tous les casse-pieds qui vous pourrissent la vie ? Non, bien sûr, et pourtant… Eugène, lui, le fait ! Dans notre ère du Politiquement correct, il passe à la moulinette le système, les institutions et dynamite toutes les conventions. Avec une coupable jubilation, suivez Monsieur Eugène dans ses pérégrinations assassines au bureau ou dans son quartier. Si le fond de la bande dessinée est noir, les pérégrinations assassines de Monsieur Eugène sont atténuées par une bonne dose d'humour, mâtiné de surréalisme, de fantastique, de poésie... Car lorsqu'il ne tue pas des gens, cet antihéros se perd dans des rues qui ne mènent nulle part, des escaliers qui tournent en rond et évoquent les constructions impossibles et les explorations à l'infini des peintures de Maurits Cornelis Escher et les romans de Kafka. « J'ai voulu créer un univers avec un côté désuet, qui sent la poussière, évoque le XIXe siècle et les années 50... J'ai retravaillé toutes les images pour leur donner cette teinte sépia. Mes influences ? Tim Burton et le film Brazil de Terry Gilliam, décrivant l'enfer administratif. » adulte et jeunesse Jean-françois Miniac L’auteur Né à Paris, Jean-François Miniac est marqué par sa lecture de Tintin et moi de Numa Sadoul, à l’âge de douze ans. Après être passé entre les mains des guignols de la fac d'Arts Plastiques à Rennes II, il entre aux Gobelins à Paris, sur l’amical et salutaire conseil de Didier Cromwell. Il pratique le dessin de bande dessinée en parallèle d'une activité d'illustrateur publicitaire. Depuis 1995, ses adaptations BD de Mort sur le Nil et du Crime de l’Orient-Express sont traduites dans une vingtaine de langues. En 2006, le Prix Tournesol lui est décerné au Festival international de la BD d’Angoulême, comme co-dessinateur de Amiante, chronique d’un crime social , un album militant et collectif paru aux éditions Septième choc sous la houlette de Kristijan Cvejic. Depuis 2008, il s'est focalisé sur un travail d'écrivain, oscillant entre True Crime et patrimoine historique, qui lui vaut les honneurs radiophoniques de Café Crime et de L'Heure du Crime. En avril 2015, son douzième recueil de nouvelles authentiques est sorti : Affaires d'Etat, Affaires Privées, Les Grandes Heures de la République. Jean-François Miniac sur le web : http://www.bedetheque.com/ Ses dernières publications Guillaume bâtard et conquérant, Orep éditions, 2014 Barre-Thomas, Barre-toi !, éditions Apogée, 2010 (collectif). Les Artistes s’engagent contre le Sida, éditions Glénat, 2009 (collectif). Amiante, Chronique d’un crime social, Septième Choc, 2005 (collectif) Gros plan sur "Guillaume bâtard et conquérant" Figure mythique de Normandie et d'Angleterre, ascendant direct de l'actuelle famille régnante du Royaume-Uni, duc de Normandie et roi d'Angleterre… Mais sa vie a d'abord été celle d'un jeune orphelin, d'un bâtard qui s'est farouchement battu pour sa propre survie et la reconnaissance de son héritage. Un destin à la fois unique et épique, tragique parfois mais aussi infiniment humain. Suivez-le de Falaise à Caen, de Bayeux à Rouen, de Flandre en Angleterre. C’était il y a 1000 ans, c'était hier... Si plusieurs bandes dessinées ont été consacrées à Guillaume et, surtout, à la fameuse bataille d'Hastings, aucun opus complet sur le sujet n'est paru depuis 1986. Il était temps de combler ce manque ! Ainsi, la vie de Guillaume se déroule sous la forme d'une succession de bandes dessinées ponctuées des monologues du personnage sur son lit de mort : Guillaume nous éclaire sur d'autres aspects de son histoire faisant ainsi le lien entre ces moments forts. Ce discours narratif, validé par un historien, est complété par des éléments de cartographie et une généalogie à visée pédagogique présentés en marge de l'ouvrage. Cette adaptation originale et la qualité graphique de la maquette alliée au talent du dessinateur Borja font de cette BD un ouvrage de référence. Ainsi jeunes et moins jeunes pourront découvrir en famille la fabuleuse épopée de Guillaume le Conquérant. + de biblio L’Encyclopédie des prénoms en bd, Vents d’Ouest, 2005 Les Contes du Korrigan, Soleil Productions, 2003 Outsiders, Glénat, de 1998 à 2000 Agatha Christie, Claude Lefrancq Editeur, de 1995 à 1996 La Saga des fils de Thulé, Soleil Productions, 1993 Sam Griffith, Alpen Publishers, 1993 adulte Flavien Moreau L’auteur Flavien Moreau naît en région parisienne en 1987. À la fin du lycée, il hésite entre faire HEC et Arts Plastiques. Quand il voit la tête de ceux qui font HEC, il choisit les Arts Plastiques. C’est au cours de ses années de Master, s’intéressant à « l’art subversif », qu’il commence à se frotter au dessin de presse. Il publie son premier dessin en 2009 dans Siné Hebdo, journal pour lequel il continue de travailler jusqu’à sa fermeture l'année suivante. Il obtient le prix du lauréat de la bourse « Jeune talent du dessin de presse » de la BNF en 2010. Depuis 2011, on retrouve régulièrement l’auteur dans Zélium, magazine satirique dont il assure en 2014 la direction artistique avant de passer la main car il n’a plus de café ni de cigarettes. Ses travaux pour la presse satirique et de critique sociale, plus proches de l’illustration que du dessin de presse, s’articulent autour de thèmes pour le moins classiques : le pouvoir, la corruption, la religion, le racisme... En parallèle de cette pratique « politique » du dessin, ses travaux plus personnels se situent davantage du côté de la science-fiction, du fantastique et de l’érotisme. Flavien sur le web : flaviendessin.wordpress.com Ses dernières publications AAARG ! Causette La Mèche Siné Hebdo Siné Mensuel Zélium ZMinum Klomp ! – 69 dessins de presse énervés de Decressac, Flavien, Giemsi et Sergio (préface de Noël Godin, textes d’Étienne Liebig), aux Éditions de Jack is on the road (2012). adulte Sébastien morice L’auteur Sébastien Morice, est né à vannes en 1974. Talentueux faussaire des rubriques-à-brac (sa période faste fût la fin du collège et le lycée !), il décide assez tôt de s’asseoir à la droite de Gotlib. Cependant, Bac en poche et après une année décevante aux beaux-arts de Lorient, il frappe à la porte de l’école d’architecture de Bretagne afin de rassurer ses proches. Etudiant peu enthousiaste mais appliqué, il obtient son diplôme d’architecte en 2001 et se dirige vers l’image de synthèse découverte durant ses études. Fin 2008, suite à un congé parental qui lui permet de nouer des contacts décisifs, il décide de s’investir totalement dans la BD et l’illustration. Parmi ces contacts, les éditions Petit-à-petit lui donnent sa chance avec « Contes et légendes du Moyen-âge » et « Poèmes érotiques de la littérature ». En 2009, il réalise également « Le café des colonies », l’adaptation d’une nouvelle de Maupassant intitulée Boitelle avec Didier Quella-Guyot au scénario. En octobre 2011, il publie le premier tome de Papeete, 1914 : "Rouge Tahiti". Le tome 2 " Bleu horizon" sort un an plus tard. Ce polar historique reçoit le prix BD caisse d'épargne du salon du livre et mer de Concarneau et le prix Tours d'ivoire en 2012. Début 2014, il commence, toujours avec Didier Quella-Guyot, une belle histoire qui lui tient particulièrement à cœur "Facteur pour femmes". Un album qui sort en septembre dans la collection Grand angle des éditions Bamboo. L'occasion de dessiner et de mettre en couleur sa Bretagne sud sur 110 pages. Morice sur le web : http://sergentpenruz.canalblog.com Ses dernières publications Facteur pour femmes, éditions Grand Angle, 2015 Petites histoires de la grande guerre, collectif, Kotoji Editions, 2014 Papeete 1914 (2 tomes), Emmanuel Proust Éditions, 2011 à 2012 Le café des colonies, Petit à Petit éditions, 2009 Gros plan sur "Facteur pour femmes " L’histoire 1914. La Première Guerre mondiale vide une petite île bretonne de ses hommes. Il ne reste plus que les enfants, les vieux et les femmes. Parce qu’il a un pied-bot, Maël n’est pas mobilisé. Il devient le seul homme, jeune et vigoureux, de l’île… bientôt facteur, bientôt amant... adulte NICOBY L’auteur Nicoby est né à Rennes et réside non loin de là. Il s’est d’abord fait connaître avec les séries Les Zélus, scénarisée par Féru et il a illustré de nombreux livres jeunesse pour les éditions Rageot. Il fait partie du comité d'organisation du salon Quai des Bulles de St Malo. Né dans le milieu des années 70, Nicoby a vite compris qu'il ne serait jamais... un avant-centre du Stade Rennais. Ses parents, dépités par ce constat ont décidé de mettre le petit entre les mains expertes de vrais professionnels et d'en faire un Artiste. De fil en aiguille, il atterrit aux Beaux-Arts où on lui apprend à décliner ses œuvres sur de nouveaux supports : romans jeunesse, journaux et bandes dessinées. Il y raconte sa vie de jeune père de famille, exhibant son quotidien sans aucune pudeur ! Qu'à cela ne tienne, il décide de devenir auteur de bandes dessinées. En quelques années, il a déjà publié une douzaine de livres, multipliant les genres, les styles et les formats. Nicoby sur le web : http://atelierleblog.blogspot.com/ Ses dernières publications Poète à Djibouti, éditions Vide Cocagne, 2014 Revue dessinée (La), 2013-2014 Dans l'atelier de Fournier, éditions Dupuis, 2013 Marc et Pép' comix , éditions Vide Cocagne (Sous le manteau), 2013 Ouessantines, éditions Vents d’ouest, 2013 Une vie d'amour, éditions Vide Cocagne, 2013 20 ans ferme, éditions Futuropolis, 2012 Apple et Lemon, éditions Tabou, 2011-2013 Mes années bêtes et méchantes [...], avec Joub, éditions Drugstore, 2010 Gros plan sur "Poète à Djibouti " Un modeste dessinateur de BD se prend pour Rimbaud. Il est propulsé par erreur au salon de la poésie de Djibouti. « C'est quand même incroyable de croiser des gens paumés au milieu de nulle part... Avec leur boubou super coloré, on les repère... Ça vaut bien un gilet jaune... ». C'est sur ce ton humoristique et décalé que Nicoby embarque son lecteur à travers Djibouti. Avec finesse et intelligence, il met en relief les décalages qui existent entre l'homme occidental pressé et les habitants de cette contrée. Sur un malentendu, Nico, personnage attachant, part à la découverte d'un pays dont il ignore presque l'existence. On éprouve de la tendresse pour ce personnage qui porte un regard naïf, voire enfantin sur les situations. Mais au-delà du style, l'auteur propose son regard sur une société où règnent la précarité, la prostitution, la pauvreté et le chômage. L'éditeur nantais Vide Cocagne propose un objet original, avec ce format roman graphique. L'alternance de dessins et de photographies apporte un aspect réel et visuel très réussi. + de biblio A Ouessant (dans les choux), éditions 6 pieds sous terre, 2010 Vacances, éditions Drugstore, 2010 Les ensembles contraires, éditions Futuropolis (2 tomes), 2008 et 2009 Chronique Layette, éditions Monotrème , 2006 Excursion coréenne, éditions Lépidoptère, 2006 Jade, éditions Lépidoptère, 2006 Les zélus, éditions Vent d'Ouest, de 2001 à 2003 adulte Emmanuel reuzé L’auteur Emmanuel Reuzé naquit en 1874 ! Il fut un artiste touche-à-tout de génie et imposa son empreinte indélébile aux grands mouvements artistiques qui marquèrent le 20 e siècle. Avant sa naissance, il peignit de grandes fresques rupestres sur les parois du ventre de sa mère. Pendant sa petite enfance, l’influence de son arrière-grand-père qui était dessinateur industriel chez un fabriquant de canons, détermina son destin artistique. À 9 ans, il suivit les cours de Friedrich et peignit des paysages composés de grand vent où un individu échevelé contemple les restes charbonneux d’un chêne que la foudre a calciné, un vague château lointain et des lapins tuberculeux : la Peinture orchestrée par Brahms. Il réalisa plus de 500 chefs-d’œuvre qui disparurent dans un incendie provoqué par la foudre un jour de grand vent. Dès 14 ans, il se lança dans l’impressionnisme et exposa au salon des Indépendants. Il dama le pion aux plus grands maîtres, se battit en duel avec Cézanne et poussa Van Gogh à la folie. A 17 ans, il entra au Bauhaus et horripila Kandinsky avec des théories révolutionnaires auxquelles personne ne comprenait rien. Il fut interné deux ans à Charenton pour divagations et troubles de la perception. André Breton le consacra “Génie du siècle”. Il connut ensuite le destin artistique que l’on sait… Lorsqu’il s’ennuie, Emmanuel Reuzé fait aussi un peu de bande dessinée. Le saviez-vous ? Emmanuel Reuzé a reçu la Médaille des Arts et des Litres de la main du président Salengro pour avoir participé au Fluide Glacial spécial Groland et il en est très fier. Emmanuel Reuzé sur le web : http://emmanuel-reuze.fr Ses dernières publications Le Major et les extraterrestres, édition la 5e couche, 2013 Le Retour d'Ataï, Emmanuel Proust Éditions, 2012 Gros plan sur « le major et les extraterrestres » C’est la guerre ! Les extra-terrestres se battent et les forces armées terriennes sont prêtes à attaquer... À l’affût de chaque invasion possible, le major se soucie de la sécurité de notre planète. Afin de ne pas être envahi par les humanoïdes, nos héros doivent se ranger aux côtés du camp adverse, qui malheureusement est en train de perdre. Financer leur armement serait une solution, mais ne disposant pas de monnaie intergalactique, le major et son équipe doivent élaborer une manière d’en acquérir. C’est ensemble qu’ils vont créer un fin stratagème qui leur permettra d’établir une économie intergalactique, qui stabilisera la sécurité de notre Terre ; mais attention, en passant inaperçu. Voyager dans le monde de la science-fiction, c’est au moyen d’un roman photo, à l’aide d’objets réels, outils de la vie courante, tels que, matériel de bureau ou ustensiles de cuisine, que les auteurs nous content l’histoire du major et de son équipe. Une parodie d’aventure dans le domaine fantastique de l’espace. On y retrouve les terriens, des humains à têtes de renard, hibou ou cerf. Les soucoupes volantes, ballons - sonde, cargos interstellaires et autres inventions nous plonge ainsi dans notre futur spatial interplanétaire. Comprenant 4 chroniques, “Les extra-terrestres et la guerre”, “Surveillance aérienne”, "L’attaque des extra-terrestres” et “Nettoyage extra-terrestre” ; “Le Major et les Extraterrestres” nous raconte, sous le signe de l’humour, l’imprévisible destinée de notre planète bleue. + de biblio La Moustache au poitrail, éditions Vraoum, 2011 La Vraie vie de Didier Super, éditions Delcourt, 2010 Cannibale, Emmanuel Proust Éditions, 2009 Ubu Roi, 3 tomes, Emmanuel Proust Éditions, 2002 à 2007 adulte et jeunesse Laetitia rouxel L’auteur Laëtitia Rouxel est passée par les Beaux-Arts d’Angoulême, après un BTS d’Arts appliqués et un bac littéraire option Arts plastiques à Saint-Malo. Installée dans le Pays de la baie du Mont Saint Michel, elle y exerce son talent de graphiste et d’illustratrice. Mais elle est également auteure de bandes dessinées. Laëtitia sur le web : http://ovomorin.canalblog.com/ Ses publications L’Homme semence, éditions de l’Œuf, 2013 Mon île, éditions Jarjille, 2012 Courage, fuyons, éditions de l’ Œuf, 2011 Le Modèle, éditions Des ronds dans l’O, 2011 Gros plan sur "L’homme semence " L’histoire Violette Ailhaud est en âge de se marier quand son village des Basses-Alpes, Le Poil, est brutalement privé de tous ses hommes par la répression qui suit le soulèvement républicain de décembre 1851. Il s’écoule plus de deux ans avant qu’un homme n’apparaisse. L'Homme semence, de Laetitia Rouxel et Mandragore est une création singulière. Séduites par le livre éponyme de Violette Ailhaud, les deux jeunes auteures signent un album original, une véritable œuvre à deux faces. D'un côté, Laetitia Rouxel adapte et interprète le récit de Violette Ailhaud alors que sur l’autre face, Mandragore recompose l’environnement historique depuis le soulèvement républicain contre le coup d’Etat de Napoléon III le 2 décembre 1851 jusqu’à l’émotion que suscite L'Homme semence aujourd’hui. Coéditée par L’Œuf, maison d'édition associative établie à Rennes et les Editions Parole, qui ont publié le texte de Violette Ailhaud, L'Homme semence retrace cette histoire qui a su captiver nombre de lecteurs en France – et même jusqu'en Inde – et qui a donné envie à une multitude d’artistes de mettre leur art au service du témoignage de Violette Ailhaud : le théâtre, la danse, le conte et les lectures publiques, la gravure, le cinéma... Et aujourd’hui la bande dessinée. adulte et jeunesse Fred Salsedo L’auteur Frédérik Salsedo étudie quatre années à l'école d'art Émile Cohl de Lyon puis il se lance dans le dessin animé. Il collabore au dessin animé La Princesse et les Grenouilles de Disney, une expérience dont il ressort avec une ferme conviction : il fera de la bande dessinée ! Ça tombe bien, il est passionné de musique ! Vous cherchez la logique… ? Il y en a pourtant bien une, puisque Fred Salsedo démarre sa carrière en réalisant un BDJazz dédié à Art Tatum. Expérience tellement concluante qu’il la réitère avec James Brown, avant de rencontrer Nicolas Pothier, aux côtés duquel il réalise les cinq tomes de Ratafia, colorisés par son frère Greg. Au fil des rencontres, il intègre l’atelier KCS, un collectif d’auteurs lyonnais, parmi lesquels Olivier Jouvray. Une envie de collaborer naît, qui se concrétise dans Nous ne serons jamais des héros , un one-shot intimiste que Frédérik illumine de son trait expressif, de ses lavis – expérimentés pour l’occasion – et de son lettrage si particulier, qui confère à ses personnages une vie propre, dont il est le joyeux metteur en scène. Fred sur le web : http://www.salsedo.co/fr/ Ses dernières publications Au Royaume des aveugles, 3 tomes, éditions Le Lombard, de 2012 à 2014 BD Jazz-Dinah Washington, éEditions BDmusic, 2011 Nous ne serons jamais des héros, éditions Le Lombard, 2010 Ratafia, 5 albums, éditions Milan, de 2005 à 2008 BD Groove-James Brown, éditions Nocturne, 2005 BD Jazz-Art Tatum, éditions Nocturne, 2003 Gros plan sur "Au royaume des aveugles " Fin des années 2000, Google et facebook annoncent la fin de la notion de vie privée. Soixante ans plus tard, la multiplication des caméras, des réseaux sociaux et des systèmes de surveillance automatisés leur ont donné raison et tout le monde s'en accommode. Tout le monde ou presque... La série "Au royaume des aveugles" est un scénario d'anticipation qui prend place à Londres dans les années 2070. adulte Loïc schvartz L’auteur Loïc Schvartz est né en 1957 à Saint-Brieuc. Après des études aux Beaux-Arts de Rennes, il devient dessinateur de presse en 1988. Il collabore avec différents magazines et journaux, il participe à des émissions TV et dessine en direct durant des congrès et colloques. Il a également été publié par plusieurs maisons d'éditions. Il a gagné le trophée Presse–Citron de l’École Supérieure d’Arts Graphiques Estienne et le prix du dessin de presse en 1998, 1999, 2000, 2003… et 2008 ! Il est membre de l’association de dessinateurs créée par Plantu : "Cartooning for peace". Il dessine également pour tous les numéros de la revue de Montfort Communauté « Agir Ensemble ». Loic Schvartz sur le web : http://schvartzenblog.blogspot.fr/ Ses dernières publications En Bretagne, la voix est libre, éditions des Ragosses, 2014 La vie en rose, éditions Apogée, 2013 Alerte au Sarkovirus, éditions Apogée, 2011 Edmond pour de bon, éditions Apogée, 2009 Que la meilleure gagne, éditions des Ragosses, 2006 Gros plan sur "la voix est libre " Tous les samedis et à la pointe de son crayon, Schvartz dessine l'actualité et livre sa vision des invités ou des thématiques traitées dans l’émission « la voix est libre » sur France 3 Bretagne. jeunesse Stan SIlas L’auteur Stan Silas est né en septembre 1977. Dès son plus jeune âge il dessine partout, son entourage lui prédit une carrière artistique. Mais, étudiant, il découvre qu'un artiste c'est prétentieux, ça parle de trucs pas connus et ça mange des pâtes tous les jours ! Du coup, il préfère passer divers diplômes lui assurant un travail au chaud dans un bureau. Alors qu'il semble complètement débarrassé de cette fibre artistique, en 2006, il replonge en créant son blog BD sous le pseudonyme de Sansax. Il y prend beaucoup de plaisir, apprend les rudiments de la bande dessinée en s'exerçant et rencontre son public. Il récolte au passage des critiques motivantes. À 30 ans, sa véritable nature semble l'avoir rattrapé, son premier ouvrage, Meurtres en trois leçons est édité par Danger Public ; Ce n’est pas trop tôt diront certains ! D'un air prétentieux, il leur répond que ce n'est qu'un début. Stan Silas sur le web : http://stan-silas.fr/ Ses dernières publications Biguden, Emmanuel Proust Éditions, 2014 Sylvaine - Itinéraire d'une enfant pauvre, Makaka éditions, 2013 La vie de Norman, 5 tomes, Makaka éditions, de 2011 à 2013 Gros plan sur "Biguden " L’histoire Goulwen est un petit garçon (presque) comme les autres. Il vit dans une maison au bord d'une falaise avec sa maman et une mémé qui croit encore aux korrigans. Un événement extraordinaire vient bouleverser le quotidien de cette famille bretonne. Goulwen découvre un bateau échoué sur la plage et recueille... une petite japonaise. La confrontation des cultures bretonne et nippone s'avère d'abord explosive, mais peu à peu, Mémé découvre en la petite fille des pouvoirs qui pourraient l'amener à lui succéder comme gardienne des traditions du Finistère. Après La Vie de Norman (Makaka), Stan Silas s'attache à une drôle de rencontre. Entre une petite japonaise dont on devine un passé tourmenté et une mémé bigoudène bougonne qui finira pourtant par attribuer à cette étrange gamine un "Raaaah lala, quelle sale caractère, on dirait moi" plein de tendresse. Et de la tendresse, cet album n'en manque pas. Essentiellement destiné aux plus jeunes, qui seront sans doute conquis par son graphisme tout en rondeur, ce tome 1 de Biguden démontre une belle originalité. Stan Silas et son petit monde nous font ainsi aisément passer du rire à l'émotion, le tout avec une agréable fraîcheur. Plus qu'une mise en place, Biguden constitue un très joli démarrage pour une série orientée jeunesse mais qui devrait donner à plus d'un "grand" lecteur l'envie de retomber en enfance. jeunesse et adulte Fred Simon L’auteur Fred Simon est né en 1967, à Dinan. Grand lecteur du journal Spirou depuis son plus jeune âge, il a une révélation à la lecture d’Aventure en Jaune. C’est donc tout naturellement qu’il crée un fanzine au lycée, puis s’inscrit à l’École d’Arts Plastiques de Rennes après son Bac. Il participe ensuite à la création du studio Psurde avec des amis. C’est dans ce cadre qu’il dessine pour divers ouvrages, réalise des cartes postales, et assure l’encrage des personnages du collectif satirique Si septennat m’était conté, paru chez Vents d’Ouest à l’occasion des présidentielles de 1988. Il s’installe ensuite à Rennes, où il entre en contact avec Lucien Rollin. Il publie alors trois histoires complètes dans Circus, puis c’est par son intermédiaire qu’il rencontre David Chauvel. Ils ébauchent ensemble quelques projets, et s’accordent vite sur une histoire de science-fiction mettant en scène des trains. Une année durant, ils affinent scénario et dessins, et la quête identitaire du flic métisse Wolfe Pearse prend jour sous le nom de Rails. À ce cycle succède un polar, toujours avec David Chauvel, qui lui permet de retranscrire graphiquement son intérêt pour les romans noirs et les films américains des années 40 : Le Poisson-clown. Cependant, quand il ne dessine pas, cet admirateur inconditionnel de Didier Conrad aime se balader dans sa vallée de la Rance natale, pêcher, jouer au badminton et se ruiner dans l’achat de disques. Fred Simon vit actuellement à Tressaint, en Bretagne, avec son épouse et leur petite fille. Fred sur le web : http://www.bedetheque.com/ Ses dernières publications Mermaid Project, 2 volumes, éditions Dargaud, de 2012 à 2014 L’Appel de la forêt, éditions Delcourt, 2010 L’Île au trésor, 3 volumes, d’après Stevenson, éditions Delcourt, de 2007 à 2013 Gros plan sur "L’île au trésor " Voici le tome 3 de l’adaptation du roman de Robert Louis Stevenson parut en 1883. L’histoire Le jeune Jim Hawkins a échoué dans sa tentative pour rejoindre l'Hispaniola et en prendre le contrôle... Ballotté par les courants, trempé par les embruns, assommé par le soleil, le garçon croit sa dernière heure arrivée quand soudain, la chance lui sourit... Sur la goélette comme sur l'île, commence alors un véritable combat à mort pour mettre enfin la main sur le trésor de Flint le pirate ! + de biblio Popotka le petit sioux, éditions Delcourt, de 2002 à 2007 Chansons pour les yeux, Collectif, éditions Delcourt, 2004 Rails, éditions Delcourt, de 1992 à 2003 Le poisson-clown, éditions Delcourt, de 1997 à 2001 Jeunesse et adulte Olivier supiot L’auteur Olivier Supiot est révélé à Angoulême avec le concours Graine de Pro' en 1997. Après des études d'Arts Graphiques à Tours, il aborde la publicité mais n'arrive pas à refouler les P'tits Mickeys qui le hantent. Quelques-unes de ses planches sont publiées dans Fluide Glacial puis, en 1998, les Éditions du Cycliste éditent son premier album, « Erzurum », dont il assure le scénario. Avec Eric Baptizat au scénario, ils créent une nouvelle série en octobre 1999 chez Glénat, « Marie Frisson », univers absurde où des monstres spectaculaires sont effrayés par une adorable chipie. Entre Tim Burton et Alice au Pays des Merveilles, ils jouent des peurs et de l'humour des enfants à l'instar de la célèbre collection Chair de Poule. En 2005, il publie « Féroce », toujours avec Éric Omond, une histoire de rédemption se déroulant dans le grand nord. Par la suite, Olivier Supiot s'attaque seul, durant 3 ans, à la trilogie « Les Aventures oubliées du Baron de Münchhausen ». En parallèle, il s'attache à écrire et dessiner pour la jeunesse avec des albums comme Marie Frisson et la fabrika monstre, Tatoo au zoo ou encore Les Pros des Dinos. Olivier Supiot sur le web : http://www.bedetheque.com Ses dernières publications La Patrouille des invisibles, éditions Glénat, 2014 Le Vaillant soldat de plomb, Bamboo édition, 2013 Un amour de marmelade, éditions Glénat, 2011 Le Narval, 2 tomes, éditions Glénat, 2010 Le pro des robots, Toucan jeunesse, 2008 Gros plan sur "la patrouille des invisibles " Des héros ordinaires, anonymes et singuliers, partageant un lourd secret… 1914. Hubert Lessac, jeune aviateur français, entre en guerre. D’abord observateur puis chasseur, rien ne semble pouvoir l’arrêter. Mais après plusieurs années de conflit, un drame personnel vient précipiter sa chute inéluctable… Son appareil est abattu. Blessé, il s’en sort miraculeusement. Il est récupéré par des poilus, une escouade atypique, qui, malgré les difficultés du quotidien, lui redonne le goût de vivre… Ce sont tous des pères, des fils, des frères, acteurs et victimes d’une guerre particulièrement sanglante. Des combattants de l’ombre qui tentent de survivre, compagnons solidaires de la Patrouille des Invisibles. Quelques années après son sacre de meilleur dessinateur à Angoulême pour Le Dérisoire, Olivier Supiot revient avec un bouleversant roman graphique narrant avec poésie et amertume toutes les horreurs de la Grande Guerre. adulte TROUD L’auteur Troud est né en 1973 à Lormont (33). Dessinateur autodidacte depuis 1995, il a commencé à publier ses dessins dans les fanzines, bulletins municipaux, plaquettes... le parcours classique ! Habitant Le Mans, il collabore aujourd’hui à plusieurs journaux et magazines, il anime des ateliers de BD, et intervient dans les classes à l’occasion des semaines de la presse. Il obtient le 1er prix du meilleur dessin de presse « Scoop en stock 1998 » et le 2e prix du meilleur dessin de presse des RIDEP 2006. Troud sur le web : trouden.blogspot.fr Ses publications de dessins de presse Actuellement : Psikopat, Fakir, Zélium, Ouest France. Zélium et Z Minus (ancienne série), Kamikaze, Une minute de silence, France 3, Le Maine Libre… Ouvrages collectifs : Egoscopic, L’humour contre l’exclusion, l'Annuel du dessin de presse 2010, 2011, 2012, 2013, 2014… adulte Zanzim L’auteur Frédéric Leutelier, dit Zanzim, est né à Laval en 1972. Fils aîné d’un père artisan et d’une mère technicienne électronique, Zanzim a grandi à Saint-Georges le Flèchard en Mayenne où il n'y avait pas grand-chose à faire d'autre que de lire des bandes dessinées... et dessiner. Lors de ses études, il obtient les félicitations du jury de l'école des Beaux-Arts d'Angers puis de l'école des Beaux-Arts de Rennes. C'est là qu'il vit actuellement. Il travaille à l'Atelier Pépé Martini avec cinq autres auteurs de bande dessinée. Ses premières œuvres sont parues dans des maisons d'éditions prestigieuses telles que Carabas, Dargaud ou même Delcourt et il a collaboré, entre autres, à plusieurs reprises avec l'auteur de bande dessinée Hubert. Zanzim sur le web : http://www.bedetheque.com/ Ses dernières publications L’Île aux Femmes, éditions Glénat, 2015 Les Gens normaux, éditions Carabas, 2013 Ma Vie Posthume, 2 tomes, édition Glénat, de 2012 à 2013 Tartuffe, d’après Molière, 3 tomes, éditions Delcourt, de 2008 à 2010 La Sirène des Pompiers, éditions Dargaut, 2006 Les yeux verts, éditions Carabas, de 2002 à 2004 Gros plan sur "Tartuffe " L’histoire Afin d'apporter à son mari la preuve de l'hypocrisie de Tartuffe, Elmire énonce les règles du jeu : Orgon doit se cacher sous la table pour qu'il assiste à une entrevue que l'imposteur pensera privée. Ce dernier se fait suspicieux mais révèle très vite sa vraie nature en voulant abuser d'elle... in situ. Furieux et désemparé, Orgon intervient et ordonne à Tartuffe de quitter les lieux. Tartuffe, pièce majeure du théâtre français en cinq actes dénonce l'hypocrisie des faux dévots et les agissements de la Compagnie du Saint-Sacrement. Sa première représentation en 1664 soulève l'indignation des prévôts qui l'interdisent. Elle ne sera présentée au public dans sa version actuelle qu'en 1669 et remportera immédiatement un vif succès.