Le corps dans l`art - Collège Victor Hugo

Histoire de l’art 3ème - cours 7
Le corps dans l’art
2. Rembrandt,
Bethsabée au
bain.
Depuis la naissance de l’art, le corps ent une place privilégiée
dans la créa on. Dans l’An quité, le corps porte l’idéal de la
beauté, il doit être bien propor onné et harmonieux (ill. 1).
Mais la beauté est, selon les époques, bien différente. Ainsi lorsque Rembrandt, au XVII° siècle, peint un nu, la beauté semble
bien éloignée de l’idée que l’on s’en fait aujourd’hui (ill. 2).
3. Grünewald, le Retable d’Issenheim. (détail)
4. Picasso, Guernica (détail)
1. Praxitèle,
Apollon.
Parfois le corps exprime le tourment. En Occident, le corps
du Christ est souvent représenté en douleur, comme s’il
portait la souffrance du monde (ill. 3). Picasso déforme les
corps pour figurer la guerre et le malheur qui s’aba2ent
sur les peuples (ill. 4). Le corps est alors maltraité car la
beauté ne saurait refléter le mal physique et moral.
Le corps porte aussi en lui sa propre fin. Il est alors soumis aux
visions terribles de l’ar ste. Aux êtres hybrides de Bosch qui sombrent dans le pêché (ill. 5), répondent les monstres du photographe Joel-Peter Witkin, mises en scènes morbides de la difformité et de la maladie. (ill. 6).
7. Botero, la Famille
5. Gérôme Bosch, L’Enfer (détail)
6. Witkin, Mother and Child
L’empreinte du corps s’expose depuis la nuit des temps
sur les parois des gro2es préhistoriques (ill. 10) et, plus
récemment, sur les murs des galeries (ill. 11).
10. Contour de
main, gro2e
Cosquer.
11. Yves Klein, contours et
empreintes de corps.
Le corps est aussi absence et
dispari on. Ainsi, Chris an Boltanski fait appel au souvenir des
personnes disparues. Il ne reste
que leur image (visage) et
quelques lumières pour se rappeler qu’ils étaient vivants (ill.
12).
12. Boltanski, Odessa Installa"on
8. Basquiat, Famous
Moon king (détail)
9. Gonzalez,
Daphné
Quand le corps se prête aux désirs et aux expérimenta ons
formelles des ar stes, le voilà gonflé (ill. 7), esquissé
comme un graffi (ill. 8) ou bien réduit à des formes géométriques dans des matériaux comme le métal (ill. 9). Le
style de l’ar ste s’exprime dans la façon dont il représente
le corps humain.
Le corps
de l’ar ste
Le corps de l’ar ste
entre aussi en jeu dans
l’art. Jackson Pollock
construit son œuvre
comme un espace dans
lequel il évolue et traduit
ses gestes dans de
longues coulées de peinture (ill. 13).
13. Jackson Pollock
14. Cindy Sherman
Cindy Sherman u lise son propre
corps pour transformer son image
(autoportrait) en une mul tude de
personnages étranges (ill. 14).
Le corps du spectateur
Jean Tinguely fait des installa ons
dans lesquelles le spectateur est
convié. Il tourne autour et se déplace pour s’amuser des différentes sculptures en mouvement.
Le corps du spectateur est plongé
« dans » l’œuvre, véritable pe t
parc d’a2rac on ar s que (ill. 15).
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15. Tinguely, Fontaine à
Beaubourg (Paris)
M. Pochic