Untitled - Le Passage du Désir

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Untitled - Le Passage du Désir
rúrí
Rúrí artiste islandaise
présente pour la première fois en France deux œuvres :
Limpide
une nouvelle série de photos chez colette
du 30 août au 2 octobre 2004
Archive – endangered waters
installation multimédia interactive au Passage du Désir
du 3 septembre au 2 octobre 2004
Vernissage & accueil presse des deux expositions :
Jeudi 2 septembre 2004
17 h-19 h chez colette
20 h-22 h au Passage du Désir
une navette sera mise à disposition pour transférer les invités entre les deux lieux
Expositions organisées dans le cadre de Islande, de glace et de feu, une Quinzaine culturelle
islandaise en France, du 27 septembre au 10 octobre 2004 et avec le soutien de BETC Euro RSCG.
Rúrí
Limpide
Archive – endangered waters
colette et le Passage du Désir présentent pour la première fois en
France deux expositions de l’artiste islandaise Rúrí, du 30 août
au 2 octobre 2004 d’une part, et du 3 septembre au 2 octobre
d’autre part.
Rúrí, qui a débuté sa carrière d’artiste il y a trente ans, fut remarquée
par le public international lors de la Biennale de Venise en 2003
avec l’œuvre Archive – endangered waters, installée dans le pavillon
islandais des Giardini.
Aujourd’hui elle expose pour la première fois à Paris Archive –
endangered waters au Passage du Désir dans le 10 e arrondissement
et Limpide, de nouvelles œuvres photographiques, chez colette.
Archive – endangered waters est une installation multimédia interactive,
une ode à la nature et une méditation sur sa valeur dans le monde
moderne. L’œuvre est une sorte de banque de données de 52
cascades dispersées dans le centre sauvage et magnifique de
l’Islande, photographiées par l’artiste au bord des torrents glaciaires
et des rivières d’eau claire. Les photos ont été développées sur
des films transparents et montées entre deux plaques de verre.
Chacune glisse verticalement à l’intérieur d’une imposante et froide
structure d’acier, créant ainsi un dispositif d’archivage.
Toutes les photos sont étiquetées d’une façon précise et scientifique.
Pour les découvrir, le spectateur peut tirer vers lui les massifs cadres
d’acier d’un mouvement lisse et aisé, surprenant de facilité au regard
du poids de chaque élément.
En s’offrant au regard, chaque cascade fait entendre son chant
avec la puissance qui lui est propre. La diffusion des sons est
d’un parfait réalisme sonore, et confère à l’image une présence
émotionnelle surprenante. Le panneau refermé, le chant s’éteint.
Entre murmures rieurs et rugissements assourdissants, chaque
cascade possède sa propre voix. Par le jeu des ouvertures et des
fermetures, le public compose – ou interrompt – une magnifique
symphonie d’eau sonore et visuelle, les images mêlent leurs
transparences aux sons résonnant dans l’espace.
L’œuvre vit au rythme de l’action du public. Quand le son s’arrête,
une sorte d’angoisse s’installe. Il y a là une prise de conscience
symbolique et sensible du pouvoir de chacun sur la fragilité du
monde.
Rúrí se place ici dans le rôle du témoin ou du rapporteur et réussit
à combiner la technologie et la nature d’une façon remarquable.
Ces cascades qui risquent de disparaître à cause de la
construction d’un barrage et d’une centrale électrique, dont
l’utilité est très largement discutée en Islande, sont maintenant
archivées dans une bibliothèque, comme des livres ou des
documents.
Le concept du temps, créatif, destructeur, élastique ou invisible,
est constant dans toute l’œuvre de Rúrí. Ici le temps de ces
cascades est menacé, nous ne savons pas si elles survivront et si
nous pourrons continuer de les admirer et d’entendre leurs voix.
Mais l’eau elle-même est aussi menacée, cette eau à l’origine de la
vie, qui coule sans fin, se dessèche, laissant derrière elle des
sables, des déserts et des nations qui dépérissent. Ressource
la plus précieuse aujourd’hui, l’eau – de l’or bleu – est une des
préoccupations majeures de l’humanité et l’objet d’un combat
quotidien pour des millions de personnes.
Limpide, la nouvelle série d’œuvres photographiques de Rúrí
exposée chez colette à partir du 30 août, a un rapport direct avec
Archive – endangered waters. Il s’agit d’une installation de photos
d’eau, de transparences, de cascades puissantes, et de l’énergie
qui s’en dégage. Le spectateur pourra entendre le son en s’y
promenant.
Laufey Helgadottir
Historienne de l’art, commissaire pour la participation islandaise à
la Biennale de Venise en 2003 et 2005, partage sa vie entre la
France et l’Islande, et représente Rúrí à Paris.
[email protected]
tél. 01 42 49 73 95 ou 06 10 80 70 84
Images disponibles en haute résolution sur www.colette.fr
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Nom d’utilisateur : PRESS
Mot de passe : TALK
Détail des deux expositions :
Archive - endangered waters
Passage du Désir
85-87, rue du Faubourg-Saint-Martin, 75010 Paris
M° Château-d’Eau, Jacques-Bonsergent ou Gare-de-l’Est
Du 3 septembre au 2 octobre 2004
Horaires d’ouverture : 11 h-19 h, tous les jours sauf le mardi
Entrée gratuite
Limpide
colette
213, rue Saint-Honoré, 75001 Paris
M° Tuileries
Du 30 août au 2 octobre 2004
Horaires d’ouverture : 11 h-19 h, tous les jours sauf le dimanche
Entrée gratuite
Le Passage du Désir
85-87, rue du Faubourg-Saint-Martin
75010 Paris
Nouveau lieu de la culture contemporaine à Paris, le Passage
du Désir a ouvert ses portes au public en mars 2003 avec
l’exposition Americaland, œuvre du photographe et architecte
américain Alex S. MacLean.
Grande salle de près de mille mètres carrés, espace brut et
volumineux, le Passage du Désir relie les deux grands axes parisiens
que sont la rue du Faubourg-Saint-Martin et le boulevard de
Strasbourg, au cœur du 10 e arrondissement. Le Passage du
Désir prend son nom du passage pavé à côté de son immeuble,
lien urbain typique du XIXe siècle dans ce quartier commerçant et
populaire.
Avec l’exposition de l’œuvre Archive – endangered waters, le Passage
du Désir poursuit un nouveau type de programmation culturelle
qui mélange volontairement des domaines traditionnellement
cloisonnés – l’art, le spectacle vivant, la mode et le design, avec
des artistes français et étrangers.
Parmi les nombreux événements qui ont eu lieu au Passage du
Désir depuis mars 2003, le public a pu découvrir notamment
Placenta – Design à Naître, Salon du jeune design français dont
la deuxième édition aura lieu en mars 2005 ; Buzzworld, œuvre de
la vidéaste et photographe hollandaise Rineke Dijkstra (dans le
cadre du Festival d’Automne) ; et Morning Glory, installation
chorégraphique de Joel Borgès et la compagnie Ixkizit.
La programmation du Passage du Désir est volontairement souple,
permettant ainsi la plus grande ouverture et réactivité. Cette liberté
de programmation existe grâce à une gestion associative et à but
non lucratif de l’espace, assurée par l’Association du Passage du
Désir, structure autonome hébergée par l’agence BETC Euro RSCG.
A la recherche de la découverte du talent et de nouvelles formes
d’expression, le Passage du Désir propose un échange culturel
inattendu entre publics, métiers et créateurs de tous genres.
Expositions en préparation au Passage du Désir en 2004-2005 :
Septembre 2004 : Rúrí, Archive – endangered waters (Islande)
Novembre 2004 : Festival d’Automne - Darren Almond (Angleterre)
Du 15 janvier au 15 février 2005 : Joana Vasconcelos (artiste - Portugal)
Mars 2005 : Placenta – Design à Naître (paneuropéen)
Contacts au Passage du Désir
Programmation :
Catherine Mathis
[email protected]
tél.: 01 56 41 39 08
Nathalie Roland
[email protected]
tél.: 01 56 41 37 60
Presse :
Miranda Salt
[email protected]
tél.: 01 56 41 39 95
colette
213, rue Saint-Honoré
75001 Paris
colette est né en mars 1997 au 213, rue Saint-Honoré, Paris 1er,
sous le signe du styledesignartfood. Dans un espace de 700 m2
clair et lumineux, colette tente de réinventer la notion de shopping.
L’alliance de modernité et de nouveauté se concrétise grâce au
savant mélange des genres. Qu’il s’agisse de mode ou de
high-tech, d’art ou de streetwear, de beauté ou du water-bar,
les produits se mêlent entre eux.
Chaque jour, clients français et internationaux visitent, flânent,
déjeunent ou se rencontrent au croisement d’un des trois niveaux
du magasin.
Chaque semaine, les vitrines et les displays de chaque étage
changent, évoluent, afin de créer de nouveaux univers.
De nouveaux produits, de nouvelles marques sont sans cesse
accueillis chez colette, au gré des rencontres, des voyages, des
coups de cœur. Exclusivités, avant-premières, séries limitées,
valeurs sûres, marques oubliées, subtilités et qualités font l’esprit
colette. On aime visiter colette comme un lieu qui nous surprend,
nous ressemble et nous rassemble.
Réactif et déterminé, prescripteur et passionné, visionnaire et
spontané, telles sont peut-être la force mais surtout la spécificité
du concept colette. Always The same, Never The same. C’est aussi
colette.
La galerie colette présente tous les mois une nouvelle exposition.
Selon les projets et les artistes, l’accrochage des œuvres se
promène du RDC à la mezzanine du magasin. Plus que jamais la
création s’installe au cœur de notre quotidien. Des artistes déjà
confirmés ou en devenir ont exposé, tels que :
Bruce Weber, Martha Camarillo, Yoshitomono Nara, Harri Peccinotti,
Rinko Kawauchi, Mark Borthwick, Takashi Homma, Jordan Tinker,
Martin Parr, Claude Closky, Futura, Erwan Frotin, Stash, Arne
Svenson, Joe Szabo…
Contacts presse
Nadège Mézou
Guillaume Salmon
[email protected]
tél.: 01 42 61 74 46
Artist’s biography
Name:
Born:
Address:
Tel:
Fax:
E-mail:
Webpage:
Rúrí
Reykjavik, Iceland, 1951
Sudarvogur 18, 104 Reykjavik, Iceland
+354 5528517 (home) +354 5685506 (atelier)
+354 5624730,
[email protected]
http://www.ruri.is
Bibliography selection:
2003
2003
2003
2003
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2002
2001
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1998
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1995
1994
1994
1993
1992
1989
1989
1987
1987
1986
1986
1986
1986
1986
1985
1982
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2004
2003
2002
2002
2001
2001
2000
2000
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1997
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1989
1987
1984
1982
1979
1979
1978
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Galerie Loa, Amsterdam, Holland.
Galerie 38 and Galerie Kanal 2, Copenhagen, Denmark.
De Appel, Amsterdam, Holland.
GROUP EXHIBITIONS, selection
2004
2003
2003
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2003
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2000
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1999
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1998
1997
1995
1995
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1995
1994
1992
1992
1990
1986
1986
1985
1985
1984
1983
1982
1981
1980
1979
1978
1975
1974
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Socha A Objekt VI. Bratislava - Staré Mesto, Bratislava, Slovenia.
The Seven Virtues in Ancient and Modern Times, Thingvalla, Iceland.
Stockholms Art Fair 1999, the Central Exhibition, Stockholm, Sweden.
Eyjabakkar Performance, at Eyjabakkar north of Vatnajoekul Glacier, Iceland.
The Coast Line, Reykjavik Art Festival, Reykjavik, Iceland.
Chicago Art Fair, Chicago, USA.
Isländische Positionen der Gegenwart, Galerie Van der Koelen, Mainz, Germany.
Fragments, Contemporary Icelandic Art, Ernst Muzeum, Budapest, Hungary.
Visual Resonances II, Quartair Contempotary Art Initiatives, Den Haag, Holland.
Experimental Environment, Kuopion Tienoo 1995, Kuopio Art Museum, Finland.
Altitudes, Artemisia Gallery, Chicago, USA.
Sculpture-Sculpture-Sculpture, Kjarvalsstadir, Reykjavik Arts Festival, Iceland.
Thoughts, The Nordic Arts Centre, Sveaborg, Finland.
Wanås outdoor sculptures, Wanås, Knieslinge, Sweden.
Stockholm Art Fair, the Central Exhibition, Stockholm, Sweden.
Bone in a Cold Oven, The Nordic Arts Centre, Finland.
Concrete, Helsinki Art Festival, Finland.
Saari-Vala, Bockholm, Finland.
Big Scale 85, Skåne Art Festival, Malmö, Sweden.
Flying Concrete, Copenhagen, Denmark.
Across the Meridian, Museum Fodor-Stedelijk Museum, Amsterdam, Holland.
Biennale de Paris, Beaubourg, Paris.
Performances, the Henie-Onstad Art Center, Hövikodden, Norway.
Experimental Environment II, Korpulfsstadir, Reykjavik, Iceland.
Gallerie Zona, Florence, Italy.
Reykjavik Arts Festival, Reykjavik, Iceland.
SUM 75, Gallerie SUM, Reykjavik, Iceland.
Reykjavik Sculptors, the Reykjavik Arts Festival, Iceland.

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