Programme concert au Cabinet Jones Day

ERIC LACROUTS violon
CLAIRE GIBAULT direction
PARIS MOZART ORCHESTRA
GUILLAUME MARTIGNE violoncelle
MARC CHAGALL & SES MUSICIENS
JONES DAY
Le 8 avril 2015 à 20h15
CHAGALL STRAVINSKY RAVEL TCHAÏKOVSKY
QUAND LA PEINTURE DEVIENT MUSIQUE
« Marc Chagall aimait écouter de la musique pendant qu’il peignait. Dans ses tableaux, on retrouve
constamment des personnages de musiciens : un violoniste perché sur un toit, des anges brandissant des
trompettes ou encore des orchestres de musique klezmer jouant pour un mariage juif. »
…
En 1962, André Malraux, alors Ministre de la culture, demande à Marc Chagall de réaliser le nouveau plafond
de l’Opéra de Paris. Marc Chagall peint de nombreuses esquisses préparatoires dès 1963. Le plafond est réalisé
en huit mois. Il choisit de rendre hommage à quatorze auteurs et compositeurs d’opéras et de musiques de
ballet en les associant deux par deux à une couleur. Le bleu pour Moussorgski et Mozart, le vert pour Wagner
et Berlioz, le blanc pour Rameau et Debussy, le rouge pour Ravel et Stravinsky et le jaune pour Tchaïkovski et
Adam. L’inauguration a eu lieu en 1964, au cours d’une représentation de Daphnis et Chloé de Maurice Ravel.
LE PROGRAMME
IGOR STRAVINSKY (1882-1971)
CONCERTO EN RE MAJEUR POUR ORCHESTRE A CORDES (1946)
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Vivace
Arioso
Rondo
CHANSON RUSSE POUR VIOLON SOLO (1936)
MAURICE RAVEL (1875-1937)
MELODIE HEBRAÏQUE POUR VIOLONCELLE SOLO (1914)
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Kaddisch
PIOTR ILITCH TCHAÏKOVSKY (1840-1893)
SERENADE POUR CORDES EN UT MAJEUR OPUS 48 (1880)
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Pezzo en forma di sonatina
Valse
Elegia
Finale
PARIS MOZART ORCHESTRA
CLAIRE GIBAULT direction
ERIC LACROUTS violon
GUILLAUME MARTIGNE violoncelle
LES ARTISTES
CLAIRE GIBAULT DIRECTION
C’est forte de son expérience auprès du Maestro
Claudio Abbado et de son Orchestre Mozart que
Claire Gibault crée le Paris Mozart Orchestra en
2011, avec lequel elle donne actuellement une
trentaine de concerts par an.
En 2014, elle a notamment dirigé la création
mondiale de l’opéra Colomba de Jean-Claude Petit à
l’Opéra de Marseille et a été invitée par l’Orchestre
Verdi de Milan pour diriger la 10ème Symphonie de
Gustav Mahler. En octobre 2015, elle dirigera
l’Orchestre Verdi à l’Exposition Universelle de Milan.
Claire Gibault commence sa carrière à l’Opéra
National de Lyon et devient la première femme à
diriger l’Orchestre de la Scala et les musiciens de
la Philharmonie de Berlin. Directrice musicale de
Musica per Roma de 2000 à 2002, elle est
également l’assistante de Claudio Abbado à la
Scala, à l’Opéra de Vienne et au Royal Opera
House de Londres. En 2004, elle participe à ses
côtés à la création de l’Orchestra Mozart di
Bologna, et restera auprès de lui jusqu’en 2007,
assurant également ses propres concerts.
Claire Gibault dirige dans de prestigieuses
institutions, Covent Garden à Londres, Opéra de
Washington, Théâtre du Châtelet, Salle Pleyel,
Opéra Comique, Cité de la Musique à Paris, Opéra
de Marseille, Théâtre des Célestins à Lyon,
Festival d’Edinburgh, Festival de Glyndebourne…,
et est l’invitée de grands orchestres : le Halle
Orchestra, le Royal Scottish National Orchestra, le
National Symphony Orchestra d’Irlande,
l’Orchestra Sinfonica Nazionale de la RAI,
l’Orchestre National de Belgique, l’Orchestre
Philharmonique de Liège, l’Orchestre National de
Bordeaux, l’Orchestre Philharmonique de l’Opéra
de Nice, l’Orchestre National des Pays de la Loire,
l’Orchestre de l’Opéra de Marseille, l’Orchestre
Philharmonique de Copenhague, le Våsterås
Sinfonietta, l’Orchestre Symphonique d’Osaka…
Elle publie en 2010 La Musique à mains nues aux
Éditions L’Iconoclaste.
Elle a été députée européenne de 2004 à 2009
siégeant à la Commission de la culture et de
l’éducation et à la Commission du droit des femmes
et de l’égalité des genres.
Depuis 2010, elle est vice-présidente de la Section
Culture, Education et Communication du Conseil
Economique Social et Environnemental.
ERIC LACROUTS VIOLON
Né en 1976 au sein d’une famille de musiciens, Eric Lacrouts commence l’étude du
piano et du violon dès l’âge de six ans. Après avoir obtenu les plus hautes
récompenses de violon (classe de Jacques Ghestem) et musique de chambre
(classes de Régis Pasquier et Itamar Golan) au C.N.S.M. de Paris, il intègre son très
sélectif cycle de perfectionnement. A l’issue de ses études en France, il aiguise son
jeu auprès de grands maîtres tels qu’Igor Oistrakh, Yair Kless, Hermann Krebbers,
Philippe Hirshorn et Joseph Silverstein. Violon solo de l’Orchestre de l’Opéra
National de Paris depuis 2003, Il aborde le répertoire lyrique et symphonique sous
la baguette des plus grands chefs (Solti, Osawa, Gergiev, Boulez, Salonen,
Bychkov,Prêtre...) et collabore avec de nombreux compositeurs pour leurs
créations. Premier violon ducréations.
quatuor Psophos, il se produit dans de nombreux festivals européens entouré
d’artistes tels que Salvatore Accardo, Bruno Giurana, Antonio Meneses, Régis et Bruno Pasquier, Denis Pascal
et Cédric Tiberghien. Eric Lacrouts est dédicataire et créateur d’œuvres de Lucien Guérinel, Gérard Gastinel et
Emmanuel Séjourné. Au disque, son interprétation live du quatuor de Jolivet (label Saphir) et l’enregistrement
consacré au répertoire contemporain original violon/marimba (label Polymnie) sont salués par la critique
(Diapason, Concerto.net).Depuis l’été 2010, il est membre du World Orchestra for Peace sous la direction de
Valery Gergiev.Eric Lacrouts joue un violon de Jean-Baptiste Vuillaume de 1835.
GUILLAUME MARTIGNE VIOLONCELLE
Guillaume Martigné a été formé par le violoncelliste Mark Drobinsky, luimême disciple de Mstislav Rostropovitch. Il entre au Conservatoire de
Paris (CNSM) où il obtient un Premier Prix de Violoncelle, ainsi qu’un
Premier Prix de Musique de chambre en 1999. Il part ensuite se
perfectionner aux Etats-Unis entre 2000 et 2001 auprès de Bernard
Grennhouse, fondateur du Beaux-Arts Trio, qui l’accueille chez lui et lui
offre son enseignement. Il intègre en 2003 un troisième cycle de
perfectionnement dans la classe de Philippe
Müller (CNSM).
Guillaume
estMüller
lauréat de plusieurs grands
perfectionnement
dans
la classe Martigné
de Philippe
concours internationaux. Il remporte en 2002 le Premier Prix du prestigieux «Premio Vittorio Gui» à Florence
(Italie), puis en 2003 le Deuxième Prix du concours Witold Lutoslawsky à Varsovie (Pologne). En 2003, il est
également lauréat du concours Adam à Christchurch (Nouvelle Zélande). Il remporte en 2005 le Prix Beethoven
du Concours International de Musique de Chambre «Trio de Trieste» (Italie). En 2006, il obtient le Deuxième
Prix du Concours de Viña del Mar (Chili). Guillaume Martigné a rejoint en 2010 le Quatuor Psophos.
Très intéressé par la musique contemporaine, il a enregistré plusieurs œuvres pour violoncelle seul, et a assuré
la création russe des Variations de Concert de Jean Françaix. Par ailleurs, il a eu l’occasion de se produire aux
côtés de musiciens tels qu’Abdel Rahman El Bacha, Amaury Coeytaux, Ivry Gitlis, Sofja Gülbadamova,
Alexandre Rabinovitch, Nemanja Radulovitch, Sayaka Shoji, Nicolas Stavy, Juliana Steinbach, Ayako Tanaka. Il
se produit dans des salles françaises telles que la Cité de la Musique, Radio France, le Théâtre Mogador, le
Théâtre du Châtelet, la salle Pleyel, le TCE à Paris et dans de nombreux festivals. Il est régulièrement invité à
se produire dans les séries de concerts italiennes les plus prestigieuses (Maggio Musicale Fiorentino, Bologna
Festival, Amici della Musica de Florence et Perugia, Ateneo Veneto à Venise...). Il donne aussi de nombreux
concerts en Allemagne, Norvège, Royaume-Uni, Espagne, Suisse, Autriche (Festival de Salzbourg) ainsi qu’au
Japon, en Corée, en Chine, au Chili, en Argentine, en Russie, en Nouvelle-Zélande et aux Etats-Unis. Guillaume
Martigné joue un superbe Rogeri de 1690.
PARIS MOZART ORCHESTRA
Le Paris Mozart Orchestra est une formation de 11 à 45 musiciens non permanents, créée en 2011 à l’initiative
de Claire Gibault. La vocation du Paris Mozart Orchestra est double : mener une activité de concerts socioéducatifs en parallèle de son activité de concerts institutionnels.
L'une des forces du PMO réside dans sa démarche citoyenne : aller à la rencontre de nouveaux publics, partager
sa passion pour le répertoire classique, préromantique et la création contemporaine avec tous les publics et
en particulier avec ceux qui, pour des raisons diverses, en sont éloignés. Tels sont les ambitions essentielles et
le désir profond de toute l’équipe du Paris Mozart Orchestra.
Un partenariat enthousiaste lie l’orchestre aux Rectorats de Créteil et de Versailles, qui lui permet d’aller
jouer in situ dans des collèges et des lycées du Réseau Ambition Réussite et d’y mener un travail d’éducation
artistique qui s’inscrit dans la durée.
Le PMO intervient également à la prison de Fresnes et à l’Hôpital Necker pour les enfants malades et développe
plusieurs partenariats avec des associations à vocation sociale et humanitaire.
Mettre en valeur les jeunes et excellents solistes de l’orchestre est aussi la raison d’être du PMO qui se produit
dans des institutions culturelles prestigieuses: Salle Pleyel, Théâtre des Champs-Elysées, Cité de la Musique à
Paris, Philharmonie de Paris, Théâtre des Célestins à Lyon, Opéra de Marseille, Teatro Lauro Rossi de Macerata
ou encore le Festival de l’Epau.
Etre musicien au Paris Mozart Orchestra ce n’est pas seulement participer à une aventure musicale, c’est aussi
partager des valeurs humaines fortes. Ainsi, afin de garantir une meilleure cohésion et la parité femme /
homme aux postes de solistes, chaque musicien a signé une charte déontologique de valeurs, inspirée de la
Charte des droits fondamentaux de l'Union Européenne.
Le premier enregistrement du Paris Mozart Orchestra est dédié à la création du mélologue Soudain dans la forêt
profonde de Fabio Vacchi, sur un texte d’Amos Oz.
Eric Lacrouts
Hugues Borsarello
Nicolas Van Kuijk
Eun-Hee Joe
Arnaud Thorette
Cécile Grassi
Guillaume Martigné
Ingrid Schoenlaub
Bleuenn Lemaître
Sylvain Favre
Anne-Lise Durantel
Héloïse Dély
LES CONTACTS
Pour nous contacter, soutenir nos actions et devenir mécène :
PARIS MOZART ORCHESTRA
28, place Saint-Georges – 75009 Paris
01 45 26 72 99
www.parismozartorchestra.com
Claire GIBAULT – directrice générale et artistique
[email protected]
06 88 88 10 62
Marie SUDRON – assistante administrative et pédagogique
[email protected]
Sophie LELEU – assistante chargée de production et de communication
[email protected]
06 83 82 57 15
Florence PETROS – attachée de presse
[email protected]
06 86 41 74 73
Le Conseil d’administration est présidé par FRANCOISE MALRIEU et s’appuie sur :
Sophie de Sivry – Jean-Claude Guillebaud – François Rachline – Françoise Callier – Elizabeth Giuliani
Paris Mozart Orchestra
Le Paris Mozart Orchestra bénéficie du soutien de :
JONES DAY ET LE PARIS MOZART
ORCHESTRA
Jones Day soutient le Paris Mozart Orchestra dans ses actions pédagogiques pour ouvrir la musique classique
et contemporaine à davantage de mixité sociale et porter l’excellence musicale auprès de nouveaux publics,
dans les écoles, les hôpitaux et les prisons.
Claire Gibault sera, le 28 avril 2015, la Présidente du jury de la première édition du Prix du meilleur binôme en
droit des affaires - Jones Day/ESSEC/Paris II.
2 rue Saint-Florentin – 75001 Paris
www.jonesday.com