Projet Le portrait Technique

Projet
A l'aide des pastels gras, traduire
l'expression sur le visage en l'exagérant.
Par la couleur et la matière, Faire
ressortir les tensions et les relâchements.
Travailler à modeler le visage (travail
de la matière - du geste dans la matière
- de la dimension expressive - de
l'écart de ressemblance entre le sujet et
la représentation). A partir de la
photocopie d'un visage trouvez les
moyens de lui faire exprimer soit un
sentiment expressif (peur, tristesse,
colère).
Edouard Munch
James Ensor
Pablo Picasso
La couleur
Technique
Les pastels à l’huile sont très adaptés aux traits, hachures, effets
pointillistes et aplats (couleur uniformément répartie sur une surface). Ils
peuvent être estompés. Le pastel en réserve : Usage du pastel en fond,
recouvert d’un lavis d’encre, de gouache dilué. Le pastel repousse la teinte
et transparaît. L'empâtement : traits épais et denses faisant ressortir la
texture et l'intensité de la couleur du pastel. Le fondu : fondu des couleurs
au doigt, à l'estompe ou à l'essence de térébenthine. Le graffito : appliquez
une couleur claire, puis par-dessus la couleur claire une couleur plus foncée,
puis grattez avec un outil pointu pour révéler la couleur du dessous.
Grâce
au
cercle
chromatique, on peut
étudier les couleurs et
voir
comment
elles
agissent les unes sur les
autres.
La
couleur
complémentaire d'une
autre est celle que l'on
retrouve diamétralement
à son opposé sur le cercle
chromatique.
Chaque
couleur primaire a pour
complémentaire
le
mélange des 2 autres. Les
couleurs intermédiaires
s’obtiennent
en
mélangeant 2 couleurs
primaires
dans
la
proportion de 2 pour 1.
Le portrait
Il n'est pas facile pour le portraitiste débutant de dessiner un portrait avec
des traits harmonieux. Plus que dans toute autre discipline, le dessin de
portrait nécessite des facultés d'observations. Sans une observation précise
du sujet, la ressemblance ne sera pas au rendez-vous. Pour s'entraîner, une
bonne méthode consiste à croquer des portraits rapides, tel un pianiste qui
fait ses gammes. … Le canon de la tête humaine est l’ensemble de règles
qui définissent les proportions. A partir du schéma du canon, observer les
proportions du visage et faire plusieurs croquis au crayon pour vous exercer.
CRITERES D’EVALUATION
1. Observer – Traduire – utiliser :
couleurscomplémentaires et leurs composantes.
Identifier et nommer les couleurs : les
2. Exprimer – Imaginer –Produire :
Choisir ses outils en fonction d’une
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technique d’exécution, d’un mode d’expression et d’un support
Couvrir de manière uniforme des surfaces suivant des consignes techniques
3. Communiquer – Réagir – Présenter ses productions :
Mettre en valeur son travail avec soin
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NOM :
PRENOM :
CLASSE :
Arts plastiques - B.Defoy - 2014-2015 – 1D - ISA Florenville
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1. Faire plusieurs croquis aux crayons dans le
carnet de croquis pour apprendre à dessiner un
portrait (voir feuilles). 2. A partir du dessin
d’un portrait au crayon (A3) trouvez les moyens
de lui faire exprimer une expression. Restez dans
une figuration réaliste, exagérer tout ce qui vous
a permis de donner l'expression choisie. Vous
pouvez pousser l'expression jusqu'à la caricature.
3. A l'aide des pastels gras, traduire l'expression
sur le visage. Par la couleur et la matière, faites
ressortir les tensions et les relâchements.
Travaillez à modeler ce visage. 4. Contraintes :
utiliser une seule couleur en camaïeu pour le
visage et sa couleur complémentaire pour le
fond. Veiller à ce que le choix de vos couleurs
renforce l’expression choisie.