Béla BARTÓK - Angers Nantes Opéra
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Béla BARTÓK - Angers Nantes Opéra
LE MANDARIN MERVEILLEUX — LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE BARTÓK CASSE-NOISETTE TCHAÏKOVSKY SUMIDAGAWA YOSHIDA LE COMTE ORY ROSSINI LE MONDE DE LA LUNE HAYDN THE RAKE’S PROGRESS STRAVINSKY COSI FAN TUTTE MOZART SOMMAIRE ANGERS NANTES OPERA SAISON 2007/08 Les spectacles LE MANDARIN MERVEILLEUX — LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE CASSE-NOISETTE 10 à 11 SUMIDAGAWA 12 à 15 LE COMTE ORY 16 à 19 LE MONDE DE LA LUNE 20 à 23 THE RAKE’S PROGRESS 24 à 27 COSÌ FAN TUTTE 28 à 31 RÉCITALS 32 et 33 4à9 Les infos pratiques Abonnement transversal 34 et 35 Partenaires 36 et 37 Personnel 38 et 39 Abonnements 40 et 41 Tarifs et Plans des salles42 et 43 Informations pratiques 44 Calendrier 3e de couverture formulaire d’abonnement par correspondance encarté ANGERS NANTES OPERA EST UN SYNDICAT MIXTE. PRESIDENT : VINCENT LÉPINARD, adjoint à la culture de la ville d’Angers. VICE-PRESIDENT : YANNICK GUIN, adjoint à la culture de la ville de Nantes. MEMBRES DE LA VILLE D’ANGERS : JEAN-CLAUDE ANTONINI, maire, ROSELYNE BRANCHEREAU-MASSIGOUX , conseillère municipale, MICHEL HOUDBINE , conseiller municipal, JEANNETTE PETIT-JEAN , conseillère municipale, MARTINE POUPIN , conseillère municipale. Au printemps 2007, le syndicat mixte d’Angers Nantes Opéra a fêté son cinquième anniversaire. Après une première saison de rodage, il achève en juin de cette année sa troisième vraie saison. C’est suffisant pour que les villes de Nantes et d’Angers, unies depuis 1995 dans ce désir d’une politique lyrique commune, puissent dresser un premier bilan. Ce bilan est nécessaire pour réfléchir à l’avenir de cet opéra atypique dans un paysage culturel qui ne cesse de se modifier. Nous pensons notamment au nouveau théâtre le Quai à Angers dont l’Opéra fera l’ouverture de la première saison, en septembre prochain. Honnêtement, et c’était quand même notre premier objectif, nous ne pouvons que nous réjouir, dans un budget important pour nous mais très inférieur à celui dont disposent les grandes maisons lyriques, de la qualité des productions que nous présentons, de l’homogénéité et du niveau des distributions qui chantent sur nos scènes, de la pertinence et du renom des metteurs en scène et chefs que nous accueillons. Ce n’est pas une impression. Le soutien sans faille des médias régionaux, l’intérêt croissant des médias nationaux, les commentaires qui circulent dans le milieu de l’opéra ne trompent pas. Tout aussi important pour nous est l’adhésion du public à cette entreprise originale. En seulement trois saisons, nous avons augmenté le nombre de nos abonnés de 65,29% et l’offre, pour les ouvrages les plus renommés, est déjà très inférieure à la demande. L’engouement d’un public diversifié, sensibilisé par un vrai travail d’action culturelle, est saisissant. Cela concerne aussi bien nos quartiers en difficulté que le secteur scolaire, les connaisseurs que les néophytes. Et ce public est à 85% régional. Nous savons déjà qu’il nous faudra, dans les mois qui viennent, réfléchir aux moyens de répondre à l’attente que nous avons créée. Alors que l’Etat va définir sa nouvelle politique culturelle, alors que le Département de Loire-Atlantique nous est fidèle, que le Département de Maine-et-Loire commence à manifester son intérêt, que la Région des Pays de la Loire nous a rejoint, il devient urgent de penser à la nature du développement durable que nous souhaitons. Une croissance où chacun des acteurs aurait sa place, son rôle, ses obligations. Le succès que nous avons constaté en tournée régionale, les relations entre régions que nous expérimentons, notamment au travers d’une collaboration suivie avec l’Opéra de Rennes, les liens que nous tissons jour après jour avec d’autres maisons d’opéra, d’autres institutions culturelles, nous y invitent. Votre soutien et votre fidélité nous y aident aussi, sachez-le. Nous vous en remercions et vous souhaitons une saison 2007-2008 à la hauteur de votre confiance. MEMBRES DE LA VILLE DE NANTES : BERNARD BOLZER, adjoint au maire, YVON CHOTARD , adjoint au maire, ANDRÉ AUGIER , conseiller municipal, HÉLÈNE BOUCHOUX , conseillère municipale, OCTAVE CESTOR , conseiller municipal, JEAN-LOUIS JOSSIC , conseiller municipal, NICOLE FOUGERON , conseillère municipale. MEMBRE DE L’ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE : ALAIN GRALEPOIS , vice-président du conseil régional des Pays de la Loire, président de l’Orchestre National des Pays de la Loire. ANGERS NANTES OPERA EST FINANCE PAR LES VILLES DE NANTES ET D’ANGERS, LE MINISTERE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION (DRAC PAYS DE LA LOIRE), LE CONSEIL REGIONAL DES PAYS DE LA LOIRE, LES CONSEILS GENERAUX DE LOIRE-ATLANTIQUE ET DE MAINE-ET-LOIRE. VINCENT LÉPINARD, adjoint à la culture de la ville d’Angers, président d’Angers Nantes Opéra YANNICK GUIN, adjoint à la culture de la ville de Nantes, vice-président d’Angers Nantes Opéra L’opéra est au cœur même de l’ambiguïté de l’art. On croit l’expliquer puisque le livret nous raconte une histoire. Mais il échappe à tout entendement dès que la musique s’en mêle. Il sait se rendre nécessaire en offrant du sens à la société, à chacun des citoyens. Mais il doit en même temps déranger, bouleverser, interroger, toujours modifier de façon sensible et durable le regard que nous portons sur le monde. Et mes choix artistiques, tout notre travail d’action culturelle, doivent se mouvoir dans cette ambiguïté. Le spectateur aussi est dans ce trouble. Il croyait connaître l’histoire du Château de Barbe-Bleue ? Voilà que la musique de Bartók le pousse bien au-delà, au milieu de ses démons secrets. Il pensait s’offrir un peu d’exotisme avec Sumidagawa ? La musique de Yoshida le plonge au cœur d’un drame ancestral et toujours actuel. Et puis Rossini, Haydn, Stravinsky, Mozart s’en mêlent, pour le faire passer du rire aux larmes, pour chasser le simple divertissement qu’il venait chercher et lui offrir à la place une émotion profonde avec laquelle, mystérieux, il repart comme s’il détenait un secret. On sait, pour l’avoir maintes fois répété, que je suis convaincu que l’opéra est un genre populaire. Et que parler, commenter, initier, choisir des metteurs en scène qui rendent les œuvres lisibles est le plus sûr moyen de le garder proche des gens. Mais pourquoi se cacher que les œuvres nouvelles font peur, souvent avec injustice ? Qu’il existe un fossé, quasi infranchissable, entre la création, celle qui innove, fuit ce que nous connaissons, et cette part de notre culture qu’elle peut devenir avec le temps, voire, pour les ouvrages les plus chanceux, cet élément essentiel de notre patrimoine dont nous ne saurions nous défaire. De même qu’il serait vain, prétentieux, d’imaginer que l’œuvre doit tout à ses artisans alors qu’elle vit par elle-même, parle au plus intime de nous un langage que seule notre histoire collective et individuelle peut décrypter. L’opéra, comme l’art en général, incite à la modestie. Je n’oublie jamais qu’il est le cœur vivant, brûlant, de notre culture qu’il convient de ne pas dénaturer pour en justifier plus aisément l’existence. Si mon combat, celui de mon équipe, est de le rendre accessible à tous, je n’en déduis pas qu’il faut créer sur mesure pour s’offrir des victoires plus faciles. Et si je pense que l’éducation artistique est nécessaire à l’évolution du goût, à la découverte de nuances et de finesses que nous ne soupçonnions pas, je ne la confonds pas avec la pratique artistique qui, trop souvent, en prouvant à chacun qu’il peut être créatif, lui laisse croire qu’il est un créateur. Un artiste. Il est bon, indispensable, que chacun d’entre nous apprenne, réapprenne à vivre en bon intelligence avec l’art, sans en attendre plus qu’il n’est, sans sous-estimer son importance. Et je me réjouis que nous sachions encore nous rassembler pour assister, à la fois seuls et ensemble, au miracle de la création, dignes descendants des hommes de la préhistoire réunis au fond des grottes et qui regardaient, effrayés ou enthousiasmés, le monde vivre en des fresques immortelles. JEAN-PAUL DAVOIS, directeur général 3 Béla BARTÓK (1881-1945) LE MANDARIN MERVEILLEUX Pantomime en un acte LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE Opéra en un acte ANGERS LE QUAI vendredi 21, dimanche 23 septembre 2007 NANTES CITE DES CONGRES dimanche 30 septembre, mardi 2 octobre 2007 en semaine à 20h, le dimanche à 14h30 5 Le conte de Perrault condamnait la curiosité d’une femme qui avait ouvert en cachette le cabinet que lui interdisait son mari. L’œuvre mystérieuse et fascinante de Bartók ne garde du château que l’inquiétante nuit dans laquelle se perdent ensemble Barbe-Bleue et son épouse, une descente aux enfers où la frayeur se mêle à la fascination, où la curiosité n’est plus qu’attirance de l’interdit, où l’amour fracture une à une les portes secrètes de l’inconscient. Béla BARTÓK LE MANDARIN MERVEILLEUX Pantomime en un acte sur un argument de Menyhert Lengyel. Créé à Cologne le 27 novembre 1926. Le Mandarin merveilleux n’a rien d’une féerie. La musique inquiétante et dramatique de Béla Bartók, ici interprétée par l’Orchestre National des Pays de la Loire dirigé par Daniel Kawka, donne à l’argument de Menyhert Lengyel la densité d’un cauchemar éveillé. On s’enfonce dans le sombre de la ville, dans une ruelle, digne d’un film expressionniste allemand, au fond de laquelle une prostituée attire les hommes que trois complices détroussent. Comme ce riche mandarin chinois, dépouillé, massacré, dont les membres se disloquent au cours d’une danse macabre. Et c’est la chorégraphe Lucinda Childs, l’une des références de la post-modern dance, qui s’empare de cette histoire avec l’élégante abstraction qui a fait sa renommée, lui évitant ainsi le piège du grand guignol tout en lui préservant sa brutale sauvagerie. Bousculés par une musique puissante qui exalte les pulsions, saisis par la mise en scène charnelle de Patrice Caurier et Moshe Leiser, Gidon Saks et Jeanne-Michèle Charbonnet sont ce couple maudit hors du commun qui se jette avec ravissement aux oubliettes du désir. Direction musicale DANIEL KAWKA Chorégraphie LUCINDA CHILDS Dispositif scénique et costumes RUDY SABOUNGHI Lumière CHRISTOPHE FOREY NOUVELLE PRODUCTION Béla BARTÓK Ballet de l’Opéra National du Rhin LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE Direction Bertrand d’At Chœur d’Angers Nantes Opéra Direction Xavier Ribes Orchestre National des Pays de la Loire Opéra en un acte Pièce pour 12 danseurs. Production du Ballet de l’Opéra national du Rhin, créée le 16 janvier 2004 à Strasbourg. 6 7 Nouvelle production “ Me voici, je suis toute à toi. Conduis-moi par ta demeure, Ouvre toutes les portes, Toutes. ” LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE Le Château de Barbe-Bleue. de Béla BARTÓK Opéra en un acte. Livret de Béla Balázs. Créé à l’Opéra Royal de Hongrie, le 24 mai 1918. C’est en 1910 que Béla Balázs écrit le Château de Barbe-Bleue, un mystère inscrit dans la vieille tradition des ballades de Transylvanie, qu’il propose à Zoltán Kodály et Béla Bartók. Le premier refuse, Bartók compose dès 1911, retouche, remanie par deux fois sa partition avant la création en 1918 de ce que Zoltán Kodály appellera « un volcan musical qui entre en éruption pendant soixante minutes de tragédie condensée ». Sept ans qui ont traversé l’effritement de l’empire austro-hongrois et l’horreur de la première guerre mondiale. Et maculé l’œuvre de Bartók d’un sang aussi indélébile que celui qui souille la clef du cabinet secret dans le conte de Perrault. [Opéra en hongrois avec surtitres en français] Direction musicale DANIEL KAWKA Mise en scène PATRICE CAURIER et MOSHE LEISER Décor CHRISTIAN FENOUILLAT Costumes AGOSTINO CAVALCA Lumière CHRISTOPHE FOREY Inscrit sur la « liste noire » du régime parce qu’il était qualifié d’intellectuel d’extrême gauche, Béla Balázs ne pouvait que voir en ce roi cruel — Perrault lui-même s’était inspiré de Gilles de Rais, un symbole des pouvoirs autoritaires, un tyran dont la séduction masque les crimes secrets. Et c’est cette vraie nature du pouvoir absolu qu’il fait dévoiler à sa Judith, héroïne poétique prenant par la main Barbe-Bleue, l’obligeant à voir ce qu’il préfère dissimuler, le détruisant de l’intérieur au risque d’y perdre la vie. avec GIDON SAKS, Barbe-Bleue JEANNE-MICHÈLE CHARBONNET, Judith Orchestre National des Pays de la Loire En jouant sur le décalage entre une situation simple — un couple, un soir, et une masse orchestrale démesurée, Béla Bartók balaie l’anecdote, insuffle à l’action une haute teneur symbolique, plonge avec violence le spectateur impuissant au cœur du plus trouble de l’âme humaine. La jouissance et la mort s’y côtoient, la domination s’y abandonne, la soumission s’y complait, l’amour s’y brûle, le monde, tenu à distance, n’apportera pas le salut. Nouvelle production d’Angers Nantes Opéra. 8 9 Dans le conte d’Hoffmann dont s’est inspiré Tchaïkovsky, les cadeaux de Noël de Clara s’animaient dans la nuit feutrée de sa chambre, les rats jetaient des sorts, le casse-noisette cachait un prince. Le monde venait ainsi à la jeune fille comme un cauchemar qui se transformait en rêve. Et le désir de féerie de Tchaïkovsky y rejoignait le goût du fantastique d’Hoffmann dans un même étourdissement romantique. Dans la version chorégraphiée par Jo Strømgren, le conte devient plus malicieux. La féerie, née au coin d’une rue, dans le froid et la neige, fricote avec le monde réel, sa misère, ses drames, ses guerres, et devient une originale forme de survie. On y reconnaît les peurs enfantines, les inquiétudes de la maturité. Et sous le coup de cette baguette magique, Clara peut passer de l’enfance à l’âge adulte sans illusion. Mais avec un féroce appétit de vivre. HORS ABONNEMENT Piotr Ilyitch TCHAÏKOVSKY (1840-1893) CASSE-NOISETTE Ballet en deux actes Argument tiré du conte Le Casse-noisette et le roi des rats d’Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Créé au théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, le 18 décembre 1892. Chorégraphie JO STRØMGREN Décor STEPHAN ØSTENSEN Costumes INGVILD HOVIND Lumière KRISTIN BREDAL BALLET DE L’OPERA NATIONAL DU RHIN ANGERS GRAND THEATRE Direction Bertrand d’At samedi 22 septembre 2007 à 20h Accompagement orchestral enregistré. NANTES THEATRE GRASLIN Production du Ballet de l’Opéra National du Rhin, créée le 24 novembre 2000 à Mulhouse. mardi 25, jeudi 27, vendredi 28 septembre 2007 à 20h 11 Sumidagawa, pièce de nô du début du XVe siècle, épouse le parcours d’une femme dont l’esprit et les pas s’égarent à la recherche de son enfant disparu. Le passeur qui lui fait traverser la rivière Sumida, l’ultime étape, est celui qui détient le dénouement, qui conduit du monde des vivants au monde des morts, qui transforme le désespoir en acceptation. A soixante ans, après plus de 35 ans passés en France, Susumu Yoshida ne cesse d’interroger sa culture à la lumière vive de la musique contemporaine. Ici, il garde du nô d’origine l’économie instrumentale, le dépouillement vocal, la force poétique, la tragédie intime. Et devient lui aussi un passeur. Entre Extrême-Orient et Occident, tradition et modernité. CREATION MONDIALE Susumu YOSHIDA (né en 1947) SUMIDAGAWA (LA RIVIERE SUMIDA) Opéra-nô NANTES THEATRE GRASLIN Lundi 12, mardi 13, jeudi 15, vendredi 16 novembre 2007 à 20h ANGERS GRAND THEATRE vendredi 23, samedi 24 novembre 2007 à 20h 13 Création mondiale “ Quand on est père et mère Même si au cœur pas une ombre Ne vient semer le trouble Penser à son enfant sur les routes Et ah comme on s’égare. ” SUMIDAGAWA (LA RIVIERE SUMIDA) de Susumu YOSHIDA Gosenshû, poème de Fujiwara no Kanesuke. Une première fois, la musique et les voix se déroulent à la façon des emaki, étranges rouleaux qui, depuis l’ère Heian du Xe siècle, mêlent texte et dessin pour raconter les légendes. Comme celui de 1679 qui, en un lent panoramique se bobinant d’une main à l’autre, faisait défiler la célèbre pièce de nô écrite un siècle et demi plus tôt, Sumidagawa (la Rivière Sumida), elle-même inspirée de l’un des 209 poèmes des Ise monogatari (les Contes d’Ise), monument de la littérature japonaise dont les origines se perdent dans les années 900. Sumidagawa n’avait gardé du conte que l’essentiel. La séparation en tant que sentiment, la rivière comme lieu unique, la traversée en barque pour toute action, un poème en guise de fil rouge et ressort dramatique. La légende y gagnait la précision et la simplicité d’une aquarelle. Opéra-nô. Livret de Susumu Yoshida d’après la pièce de nô Sumidagawa de Kanze Motomasa. Première représentation au Théâtre de Cornouaille à Quimper, le 8 novembre 2007. Mise en scène MICHEL ROSTAIN [Opéra en japonais avec surtitres en français.] Décor JEAN-PIERRE LAROCHE Costumes CHANTAL THOMAS Lumière STÉPHANIE PETTON avec Une deuxième fois, l’histoire se déroule. Celle d’une femme devenue folle à force de chercher son enfant. Celle de cette femme qui rencontre le passeur qui lui permet de traverser la rivière Sumida. Lui qui sait en feignant de ne pas comprendre, elle qui ignore en feignant de ne pas deviner. Jusqu’à ce que le récit du passeur — ce jeune homme qui est venu, qui est mort, qui repose sur l’autre rive, ne réponde sans le vouloir aux questions de la mère. Et lui permette, en faisant le deuil de ce fils mort et enterré, là, de l’autre côté, d’en retrouver la présence. KAREN WIERZBA, la femme folle ARMANDO NOGUERA, le passeur Quatuor de percussions Rhizome Commande de l’Etat et du Théâtre de Cornouaille – centre de création musicale, scène nationale de Quimper, en 2003. C’est ainsi que Susumu Yoshida propose de découvrir son œuvre. Une première fois pour entendre et comprendre. Une deuxième fois, pour voir et ressentir. Plus que Chikamazu Monzaemon dans son Futago Sumidagawa (1720) ou Benjamin Britten dans son Curlew River (1964), Susumu Yoshida, en réduisant son orchestre à quatre percussionnistes, en se limitant à deux chanteurs, rejoint l’univers intense et minimaliste du Sumidagawa originel. Coproduction Théâtre de Cornouaille – centre de création musicale, scène nationale de Quimper, Opéra de Rennes, Angers Nantes Opéra. 14 15 Dans le château de Formoutiers déserté pour la croisade, les femmes esseulées subissent un véritable siège amoureux. Ainsi, le comte Ory veut-il conquérir la comtesse Adèle mais se fait voler son cœur par le page Isolier. On récidive, on ruse, on désire, on se déguise, on s’agite dans la crainte du retour des croisés. Dans la plus pure tradition du vaudeville. Rossini s’empare avec gourmandise de cette fausse anecdote du XIe siècle pour en faire son avant-dernier opéra français. Il frôle le libertinage mais évite la vulgarité, joue des travestissements et des chassés-croisés, crée des airs vifs ou d’une insolente beauté, fait pétiller l’orchestre, éblouit par tant de dextérité et offre un vrai moment de bonheur. NOUVELLE PRODUCTION Gioacchino ROSSINI (1792-1868) LE COMTE ORY Opéra en deux actes NANTES THEATRE GRASLIN vendredi 14, dimanche 16, mardi 18, mercredi 19, vendredi 21 décembre 2007 ANGERS GRAND THEATRE vendredi 28, dimanche 30, lundi 31 décembre 2007 en semaine à 20h, le dimanche à 14h30 17 Nouvelle production “ Quelle douce Ambroisie ! Célébrons tour à tour Le vin et la folie, Le plaisir et l’amour. ” LE COMTE ORY de Gioacchino ROSSINI Le Comte Ory. Opéra en deux actes. Livret d’Eugène Scribe et Charles-Gaspard Delestre-Poirson. Créé à l’Opéra de Paris, salle Le Peletier, le 20 août 1828. A l’origine, il y avait une vieille romance picarde et grivoise, le Comte Orry et les nonnes de Farmoutier, dont on retrouve l’esprit salace dans les Pièces intéressantes et peu connues pour servir à l’histoire et la littérature écrites entre 1781 et 1790 par Pierre-Antoine de La Place. Le 16 décembre 1816, sous la plume d’Eugène Scribe et de Charles-Gaspard Delestre-Poirson, cela devint avec succès le Comte Ory, un vaudeville comportant 27 numéros musicaux, écrit dans un esprit chansonnier gaillard mais, au final, moral. Une dizaine d’années plus tard, c’était une matière première idéale pour Gioacchino Rossini qui recherchait pour le Théâtre Italien, dont il était le directeur, une nouvelle œuvre comique que son public parisien attendait avec impatience. [Opéra en français] Direction musicale GIUSEPPE GRAZIOLI Mise en scène FRÉDÉRIC BÉLIER-GARCIA Décor JACQUES GABEL et CLAIRE STERNBERG Costumes CATHERINE LETERRIER Lumière FRANCK THEVENON Restait à composer la musique, ce que Rossini n’aimait pas faire dans la précipitation d’autant qu’il réfléchissait déjà à son futur Guillaume Tell. Il désirait surtout réutiliser les meilleures pages de son divertissement destiné au sacre du nouveau roi Charles X, Il Viaggio A Reims, qu’il avait créé lors d’un gala royal en juin 1825 et qu’il avait volontairement retiré de l’affiche du Théâtre Italien après seulement quatre représentations. Le compositeur fit tant de ratures, ajouts et corrections dans le texte pour tenir les mots dans sa partition que Scribe, vexé, retira son nom de l’affiche. Mais, avec ce bel emprunt et cette exigence, sa musique se trouva enrichie de toutes les possibilités vocales de l’opera buffa italien, le vaudeville y gagna de la tenue, l’œuvre y prit une couleur originale et devenait un hommage à peine voilé à Mozart. avec LUCIANO BOTELHO, le comte Ory PASCALE BEAUDIN, la comtesse Adèle KARINE DESHAYES, Isolier ISABELLE HENRIQUEZ, Dame Ragonde FRANCK LEGUERINEL, Raimbaud NICOLAS COURJAL, le Gouverneur Nouvelle production d’Angers Nantes Opéra, en partenariat avec le centre dramatique national Angers Pays de la Loire. Chœur d’Angers Nantes Opéra Direction Xavier Ribes En confiant la mise en scène du Comte Ory à Frédéric Bélier-Garcia, Angers Nantes Opéra tenait à saluer à sa manière son arrivée à la tête du centre dramatique national Angers Pays de la Loire. Orchestre National des Pays de la Loire 18 19 Comme la lune est belle... vue de la terre à travers la lunette d’un faux astronome ! Pour peu que le voyage soit remplacé par un bon somnifère, on peut même y poser le pied, y trouver des hommes aussi puissants que des rois et des femmes dociles adorant les vieillards. Derrière cette duperie extraterrestre, il y a bien sûr de l’argent à dérober, des filles à épouser, un père bourgeois à berner, sous la plume cocasse et réaliste de Goldoni, toujours jeune et gaillard malgré ses trois cents ans. Haydn s’embarque joyeusement dans ce kaléidoscope de la comédie italienne en feignant de croire à tout pour composer avec la même ingénuité farce et féerie, colères et atermoiements, et atteindre ainsi une maîtrise nouvelle de son art. NOUVELLE PRODUCTION Franz Joseph HAYDN (1732-1809) LE MONDE DE LA LUNE Dramma giocoso en trois actes NANTES THEATRE GRASLIN jeudi 10, vendredi 11, dimanche 13, mardi 15, mercredi 16 janvier 2008 ANGERS GRAND THEATRE dimanche 20, mardi 22, mercredi 23 janvier 2008 en semaine à 20h, le dimanche à 14h30 21 Nouvelle production “ Combien de sots Avec de fausses lunettes Croient voir la vérité Et ne savent pas Découvrir la fausseté ! ” LE MONDE DE LA LUNE de Franz Joseph HAYDN Le Monde de la lune. Dramma giocoso en trois actes. Livret anonyme d’après Carlo Goldoni. Créé au château Esztherházá d’Eisenstadt, le 3 août 1777. Carlo Goldoni, dont l’Italie vient de fêter avec ferveur le 300e anniversaire de la naissance, a non seulement marqué son temps mais aussi l’histoire du spectacle vivant. C’est qu’en 20 ans il a écrit plus de 200 tragédies, intermèdes, drames, livrets d’opéra, saynètes de carnaval et, surtout, des comédies qui assurent sa célébrité dès 1744. Inventeur d’une comédie italienne moderne, il sait garder l’exubérance et les jeux de masques de la Commedia dell’Arte tout en y associant une véritable écriture des dialogues, des intrigues pleines de rebondissement, des personnages auxquels son don de la caricature apporte une vie saisissante. Des qualités que l’opéra bouffe du XVIIIe a su exploiter pour se développer. Qu’importait en effet aux compositeurs la guerre déclarée à Goldoni par ses deux rivaux vénitiens, Carlo Gozzi, déversant sa bile sur ce réalisme amoral, et le jésuite Pietro Chiari, plaidant pour l’univers baroque d’un théâtre bouffon et poétique ? Eux ne voyaient en cette œuvre que matière à chanter, à jouer, à divertir. [Opéra en italien avec surtitres en français] Direction musicale JEAN-FRANÇOIS VERDIER Mise en scène YOSHI OÏDA Décor TOM SCHENCK Costumes ANTOINE KRUK Lumière FRANÇOISE MICHEL Chorégraphie et assistante à la mise en scène CAROLINE MARCADÉ avec Haydn partage ce goût puisque, après Lo Speziale en 1768 et Le Pestrachi en 1769, c’est la troisième fois avec Il Mondo Della Luna (le Monde de la lune) qu’il compose sur un texte de Goldoni, même si le livret final s’éloigne parfois de l’original pour valoriser l’intimité psychologique de certaines scènes. Car si, dans ce qui sera son dernier opéra bouffe, il est encore plein de tendresse pour cette histoire de dupes aux accents féeriques, il retire volontiers le masque de la drôlerie à ses personnages pour s’aventurer, sans y paraître, sur les terres nouvelles du classique. Coproduction Opéra de Rennes avec l’aide de la fondation Orange, Angers Nantes Opéra, Grand Théâtre de la ville de Luxembourg. 22 DELPHINE GALOU, Ernesto SIMON EDWARDS, Eccletico LOUISE CALLINAN, Lisetta NIGEL SMITH, Buonafede BÉNÉDICTE TAURAN, Clarice MÉLANIE BOISVERT, Flaminia MATHIAS VIDAL, Cecco Orchestre de Bretagne 23 Quand la monnaie, frappée aux forges de l’enfer, apparaît par enchantement dans la vie de Tom, elle lui brûle aussitôt les doigts. Il en oublie l’amour, grossit en affaires, tente le diable, sombre dans la débauche. Mais quand sa fortune disparaît par malice, quand l’artifice se déchire sur un paysage de mort, la raison de Tom se perd dans la déchéance où ne survivent que vie dilapidée et amour sacrifié. C’est l’argent qui corrompt, telle est la morale. En pleine Amérique florissante où il résidait, Stravinsky voulait de ce conte moderne fustigeant l’insolence de la richesse. Il en a fait le plus grand de ses opéras, baroque, actuel, un pamphlet musical puisant aux sources du lyrique et de la musique classique. NOUVELLE PRODUCTION Igor STRAVINSKY (1882-1971) THE RAKE’S PROGRESS (LA CARRIERE DU LIBERTIN) Opéra en trois actes et un épilogue ANGERS GRAND THEATRE mardi 4, jeudi 6, samedi 8 mars 2008 NANTES THEATRE GRASLIN vendredi 4, dimanche 6, mardi 8, jeudi 10, samedi 12 avril 2008 en semaine à 20h, le dimanche à 14h30 25 Nouvelle production “ Réussir du premier coup en jeu ou en amour est ennuyeux ; Le gentleman aime le sport, car le sport est rare ; Ce qui est sûr le désole ; Il risque les sous d’espoir pour gagner Les guinées du désespoir. ” THE RAKE’S PROGRESS (LA CARRIERE DU LIBERTIN) The Rake’s Progress. de Igor STRAVINSKY C’est à Chicago, le 2 mai 1947, que Stravinsky découvre au milieu d’une exposition consacrée au peintre et graveur anglais William Hogarth une série de tableaux datant de 1735, The Rake’s Progress, reprenant le titre et le thème d’une comédie de 1730 écrite par son ami Henry Fielding, mais s’inspirant aussi de gravures italiennes des XVIe et XVIIe siècles illustrant un sujet analogue. William Hogarth y montre, avec un sens aigu de la satire sociale, les désordres auxquels peuvent conduire l’alcool et les femmes. En huit tableaux, il peint l’une de ses « pièces morales », comme il les appelle fièrement, avec une théâtralité qu’il revendique : « Ma peinture est ma scène et mes personnages sont des acteurs qui y donnent une pantomime silencieuse. » Opéra en trois actes et un épilogue. Livret de Wystan Hugh Auden et Chester Kallman inspiré de The Rake’s progress, série de huit tableaux de William Hogart. Créé à la Fenice de Venise, le 11 septembre 1951. Direction musicale NICOLAS CHALVIN Mise en scène CARLOS WAGNER [Opéra en anglais avec surtitres en français] Décor et costumes CONOR MURPHY Lumière NORBERT CHMEL Pour Igor Stravinsky, ayant définitivement quitté sa Russie natale, ayant déserté la France pour s’installer depuis peu, mais pour toujours, aux Etats-Unis, c’est un choc, une évidence dans ce nouveau monde sur lequel plane déjà l’ombre du maccarthisme. Très vite, The Rake’s Progress devient le titre d’un opéra qu’il désire composer. Il confie au poète Wystan Hugh Auden le soin de fondre ce sujet du XVIIIe siècle dans un moule du XXe siècle, non pour en faire « un drame musical, seulement un opéra à numéros bien distincts », se plonge dans l’œuvre lyrique de Mozart pour y trouver matière à son désir d’écriture néoclassique. Sans attendre les premières lignes d’Auden, qui s’est adjoint l’écriture complice de Chester Kallman, il compose un premier quatuor à cordes. Mais l’œuvre reste à venir. Auden lui fournit un livret d’une telle profusion de formes poétiques et de situations, que Stravinsky compose avec enthousiasme, reprend chaque scène avec le poète, délaisse les propositions américaines pour créer, après trois ans de travail, « son » opéra à la Fenice de Venise dans une production de la Scala de Milan. Et laisse une œuvre atypique, extravagante, rigoureuse, que l’on ne cesse de découvrir. avec GILLES RAGON, Tom Rakewell GAIL PEARSON, Anne Trulove BRIAN BANNATYNE-SCOTT, Trulove JOSEF WAGNER, Nick Shadow LINDA ORMISTON, Mother Goose TANJA ARIANE BAUMGARTNER, Baba la Turque CHRISTOPHER LEMMINGS, Sellem Coproduction Angers Nantes Opéra, Opéra de Rennes. Chœur d’Angers Nantes Opéra Direction Xavier Ribes Orchestre National des Pays de la Loire 26 27 Ce n’était pourtant qu’un pari entre un philosophe persuadé de l’inconstance des sentiments et deux jeunes hommes convaincus de la fidélité des sœurs qu’ils voulaient épouser. Mais le philosophe manipule pour démontrer, une servante malicieuse devient sa complice, les couples s’entrecroisent, se défont, se refont, et le pari perdu devient leçon de sagesse. Mozart se plaît dans cette comédie douce-amère à laquelle il évite la farce et la facilité. Aidé d’une musique sensuelle et passionnée, il donne de la gravité au marivaudage, de la tristesse à la tentation, rappelle la douleur qu’il y a à aimer de nouveau quand on croyait aimer déjà. NOUVELLE PRODUCTION Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) COSÌ FAN TUTTE Opera buffa en deux actes NANTES THEATRE GRASLIN mercredi 28, vendredi 30 mai, dimanche 1er, mardi 3, jeudi 5 juin 2008 ANGERS GRAND THEATRE mercredi 11, vendredi 13, dimanche 15 juin 2008 en semaine à 20h, le dimanche à 14h30 29 “ L’amour est un petit voleur, L’amour est un petit serpent. Au cœur, comme il lui plaît, Il donne et retire la paix. ” COSÌ FAN TUTTE Così fan tutte. de Wolfgang Amadeus MOZART La légende veut que ce soit l’empereur Joseph II lui-même qui choisit un fait-divers comme thème de l’opéra qu’il commanda à Mozart en 1789. Mais en demandant à Lorenzo da Ponte d’en imaginer le livret, il paraît bien peu probable que le compositeur n’ait pas trouvé un écho à sa propre vie dans le Così fan tutte que lui remit ce collaborateur qui avait déjà écrit pour lui les Noces de Figaro en 1786 et Don Giovanni en 1787. Que ce soit ou non le fruit du hasard, Mozart ne pouvait qu’être sensible à cette histoire de deux couples dont les amours se changent et s’échangent, lui qui avait été profondément amoureux d’une femme avant d’en épouser la sœur. Opera buffa en deux actes. Livret de Lorenzo da Ponte. Créé au Burgtheater de Vienne, le 26 janvier 1790. [Opéra en italien avec surtitres en français] Direction musicale MARK SHANAHAN Mise en scène PIERRE CONSTANT Décor ROBERTO PLATÉ Costumes JACQUES SCHMIDT et EMMANUEL PEDUZZI Le public de l’époque s’amusa de ce qu’il considérait comme une farce faite de tous les ingrédients d’usage : philosophe peu scrupuleux, soubrette de caractère, médecin de pacotille, magistrat contrefait, tromperies et coups de théâtre. Mais après que le XIXe siècle eut méprisé ce livret que Beethoven trouvait salace et Wagner trivial, le XXe siècle fit enfin oublier un peu Molière et penser davantage à Marivaux, leva le voile sur une musique à la réputation charmante et superficielle mais dont la ferveur se révélait chargée d’une incroyable finesse psychologique. avec YUN JUNG CHOI, Fiordiligi ARIANA CHRIS, Dorabella CLAIRE BOOTH, Despina FRÉDÉRIC ANTOUN, Ferrando PAUL KONG, Guglielmo MARCOS FINK, Don Alfonso Da Ponte a écrit un livret habile et libertin, Mozart pousse sa farce cruelle au bord de la tragédie, donne aux stratagèmes du philosophe les vertus d’un parcours initiatique auquel l’Ecole des amants, le sous-titre de l’œuvre, fait implicitement référence. Ainsi font-elles toutes, disait le titre ? Ainsi font-ils tous aussi, faudrait-il ajouter. Pour éviter de croire en un propos misogyne quand il n’est question que du doute et de l’incertitude dont l’amour doit éternellement triompher. Production Atelier Lyrique de Tourcoing 1995. Chœur d’Angers Nantes Opéra Direction Xavier Ribes Orchestre National des Pays de la Loire 30 31 TARIFS POUR LES RECITALS PLEIN TARIF TARIF RÉDUIT FORFAIT 3 RECITALS CAT. I 25 € 20 € 45 € CAT. II 15 € 10 € 24 € CATÉGORIES RECITALS AU THEATRE GRASLIN GAËLE LE ROI h Précisions Le programme détaillé de ces récitals sera communiqué dans le calendrier du Théâtre Graslin qui paraîtra début septembre. 5€ (visibité réduite) CAT. III Les abonnés d’Angers Nantes Opéra ont la possibilité de prendre leurs places pour les récitals à la prise de leurs abonnements. N.B. Le tarif réduit est accordé à ceux qui bénéficient du tarif réduit ou très réduit pour les spectacles lyriques (voir détail page 42). Les places de 3e catégorie sont vendues à un tarif unique de 5 € car ces places sont moins confortables et peuvent ne disposer que d’une visibilité réduite. OLGA GURYAKOVA STEPHANIE D’OUSTRAC DIDIER PUNTOS, piano ANNA RAKHMAN, piano ENSEMBLE AMARILLIS Pour les spectateurs d’Angers Nantes Opéra, Gaële Le Roi laisse depuis le printemps 2006 le souvenir de l’enfant émouvant et passionné qu’elle interprétait dans la version intimiste de l’Enfant et les sortilèges mis en scène par Patrice Caurier et Moshe Leiser. Au point d’oublier parfois ses débuts à l’Opéra National de Lyon, le parcours fulgurant qui l’a conduite à l’Opéra d’Amsterdam, au Los Angeles Music Center, au Teatro La Fenice de Venise, au Théâtre de la Monnaie à Bruxelles, l’Academia Santa Cecilia de Rome, au Théâtre du Châtelet et, bien sûr, à l’Opéra National de Paris... Le récital qu’elle consacre à la musique française, un répertoire qu’elle affectionne particulièrement et pour lequel elle est accompagnée par Didier Puntos au piano, lui permet de montrer davantage la diversité de son talent. ° Olga Guryakova était Jenufa en mars 2007 sur la scène du Théâtre Graslin de Nantes, un rôle qu’elle désirait, dans lequel elle pouvait mettre en lumière non seulement ses extraordinaires possibilités vocales mais aussi ses qualités d’interprète, à la fois grave et émouvante. L’événement a été salué aussi bien du public que de la critique et confirme l’importance de cette chanteuse hors pair, habituée des festivals, plusieurs fois dirigée par Mstislav Rostropovitch à travers l’Europe, invitée aussi bien au Metropolitan Opera de New York qu’à la Scala de Milan, au Staatsoper de Vienne qu’au Théâtre Mariinsky de Saint Petersbourg, à l’Opéra de San Francisco qu’à l’Opéra National de Paris. Pour son récital, accompagnée par la pianiste Anna Rakhman, Olga Guryakova a préparé un programme russe pour séduire à nouveau le public d’Angers Nantes Opéra. Fréquente interprète de Monteverdi, Purcell et Lully, ayant plusieurs fois chanté sous la direction de chefs comme William Christie ou Jean-Claude Malgoire, Stéphanie d’Oustrac s’impose aujourd’hui, entre autres, comme l’une des voix françaises de la musique baroque. Dans un programme Lully, Gianettini, Bernier, Duphly, Clérembaut, accompagné par l’Ensemble Amarillis d’Héloïse Gaillard, ce concert s’inscrit dans le cadre des Scènes Baroques 2007-2008 dont le programme détaillé sera disponible à la rentrée de septembre. soprano mardi 23 octobre 2007 à 20h mezzo-soprano soprano mardi 12 février 2008 à 20h “Médée furieuse” HÉLOÏSE GAILLARD, flûtes et hautbois GILONE GAUBERT-JACQUES, violon ANNE-MARIE LASLA, viole de Gambe VIOLAINE COCHARD, clavecin Initiative des villes de Nantes et de Rezé, Scènes Baroques 2007-2008 est proposé par Angers Nantes Opéra, l’ARC et l’ARIA de Rezé, le conservatoire de Nantes, le Printemps des Arts et Stradivaria, ensemble baroque de Nantes. h 32 Le tarif réduit est accordé aux détenteurs de la carte Scènes Baroques. mardi 29 avril 2008 à 20h 21 Un abonnement transversal en 2007-2008 ! ABONNEMENT TRANSVERSAL 2007-2008 Opéra / théâtre / voix et musiques du monde / danse / cirque CINQ LIEUX, CINQ SPECTACLES... Angers Nantes Opéra, l’ARC à Rezé, le Grand T, ONYX — La Carrière à Saint-Herblain, le Théâtre Universitaire de Nantes, imaginent un abonnement commun pour 2007-2008. Un nouveau choix de spectacles proposé aux habitants de la communauté urbaine de Nantes. Un parcours découverte d’une maison à l’autre, une passerelle entre les genres. Forts des partenariats réussis les saisons passées et animés par la volonté d’offrir au public une proposition artistique qualitative et complémentaire, nous vous invitons à composer votre saison et à exciter votre curiosité. Programme arrêté au 30 avril 2007, annoncé sous réserve, susceptible de modifications. ANGERS NANTES OPERA LE GRAND T THEATRE UNIVERSITAIRE de Nantes Opéra CREATION MONDIALE Théâtre Théâtre de Dario FO de SÉNÈQUE Place Graslin 44000 NANTES SUMIDAGAWA FAUT PAS PAYER (LA RIVIERE SUMIDA) de Susumu YOSHIDA UNE SOLUTION SOUPLE POUR UNE OFFRE DIVERSIFIEE Mise en scène MICHEL ROSTAIN QUATUOR DE PERCUSSIONS RHIZOME Texte français VALERIA TASCA ET TONI CECCINATO Mise en scène JACQUES NICHET lundi 12, mardi 13, jeudi 15 et vendredi 16 novembre 2007 à 20h du 28 novembre au 4 décembre 2007 THEATRE GRASLIN Tarif abonné plein tarif – 3 catégorie ESPACE 44 Tarif abonné plein tarif OU OU Opéra NOUVELLE PRODUCTION Théâtre CREATION e L’abonnement transversal, c’est une autre façon d’aller au spectacle et découvrir en toute simplicité des grandes et petites formes théâtrales, de la danse, du cirque, de la chanson et de l’opéra. THE RAKE’S PROGRESS (LA CARRIERE DU LIBERTIN) d’Igor STRAVINSKY Sans avoir à consulter les brochures de nos cinq institutions, vous pourrez, dès le mois de septembre, composer votre abonnement à partir du document qui vous présentera les dix spectacles que nous aimerions particulièrement vous faire découvrir. Vous devrez alors choisir 5 spectacles (1 par salle) et déposer votre bulletin à la billetterie de l’une des salles partenaires, tout en bénéficiant d’un tarif avantageux par rapport à l’achat d’une place à l’unité. Direction musicale NICOLAS CHALVIN Mise en scène CARLOS WAGNER CHŒUR D’ANGERS NANTES OPÉRA ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE L’ARAIGNEE DE L’ETERNEL Mise en scène CHRISTOPHE RAUCK du 28 avril au 20 mai 2008 Chemin de la Censive du Tertre 44000 NANTES MEDEE du 5 au 8 février 2008 Tarif abonné plein tarif OU Théâtre J’AI GRAVE LE NOM DE MA GRENOUILLE DANS TON FOIE du 18 au 20 mars 2008 Tarif abonné plein tarif ESPACE 44 Tarif abonné plein tarif vendredi 4, dimanche 6, mardi 8, jeudi 10 et samedi 12 avril 2008 en semaine à 20h, le dimanche à 14h30 THEATRE GRASLIN Tarif abonné plein tarif – 3 e catégorie Car c’est bien l’enjeu de cet abonnement transversal, ne plus nous replier sur nos maisons, nos habitués, mais permettre à tous de pouvoir rester des adeptes du spectacle vivant en général, de constituer son bagage d’émotions et d’expériences, de participer activement à la vie culturelle de l’agglomération nantaise. Pour être le juste reflet de la diversité du monde actuel, nous avions besoin de rassembler nos forces, de mutualiser nos savoir-faire, de partager nos goûts et nos esthétiques, de disposer d’un outil. ARC scène conventionnée de Rezé ONYX — LA CARRIERE de Saint-Herblain Voix et musiques du Monde ALGERIE Danse mardi 4 décembre 2007 à 20h30 de Daniel DOBBLES La Balinière 24, rue de la Balinière 44400 REZÉ LE MARZOUG DE BISKRA Nous souhaitons que l’abonnement transversal soit cet outil. 1 place Océane 44800 SAINT-HERBLAIN INSENSIBLE DECHIRURE THEATRE MUNICIPAL DE REZE Tarif B mardi 16 octobre 2007 à 20h30 OU Tarif abonné plein tarif Voix et musiques du Monde TURQUIE CATHERINE BIZOUARN Directrice du Théâtre Universitaire de Nantes MAURICE COSSON Directeur de l’ARC à Rezé PHILIPPE COUTANT Directeur du Grand T JEAN-PAUL DAVOIS Directeur d’Angers Nantes Opéra PAUL MORIZEAU Directeur d’ONYX — La Carrière à Saint-Herblain 84, rue du Général Buat 44000 NANTES OU HASAN YARIMDÜNIA Danse/Cirque THEATRE MUNICIPAL DE REZE Tarif B de Christophe HUYSMAN jeudi 15 mai 2008 à 20h30 HUMAN mardi 1er avril 2008 à 20h30 Tarif abonné plein tarif 34 Renseignements, documentation, formulaires d’abonnement dès le début septembre 2007 à l’occasion des Rendez-vous de l’Erdre. 35 PARTENAIRES L’ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE Direction Isaac KARABTCHEVSKY L’Orchestre National des Pays de la Loire qui est l’orchestre attitré d’Angers Nantes Opéra, le Grand Théâtre d’Angers et, depuis cette saison, le Quai qui sont les lieux d’accueil des représentations lyriques angevines, le Club Graslin Opéra et les Amis de l’art lyrique d’Angers qui soutiennent l’activité d’Angers Nantes Opéra, sont les partenaires naturels de l’Opéra. France Musique, France Bleu Loire Océan, FIP et Ouest France sont les médias partenaires d’Angers Nantes Opéra en 2007/2008. France Musique a d’ailleurs choisi d’enregistrer Sumidagawa , le Comte Ory et le Monde de la lune. D’autres partenaires permettront à cette saison de s’enrichir d’animations et d’actions de sensibilisation : Le cinéma Katorza de Nantes La charte culture et solidarité de la ville d’Angers Le rectorat de l’académie de Nantes Musique et danse en Loire-Atlantique Le pass culture et sport Les musées des beaux-arts de Nantes et d’Angers Le centre culturel franco-italien ANGERS NANTES OPERA LES REMERCIE DE LEUR SOUTIEN. L’Orchestre National des Pays de la Loire a été créé en septembre 1971 par la réunion de l’orchestre de l’opéra de Nantes et celui de la société des concerts populaires d’Angers. Dès l’origine, il eut une double vocation symphonique et lyrique et une double localisation à Nantes et à Angers. Sous la direction musicale de Pierre Dervaux d’abord (1971-1978), de Marc Soustrot ensuite (1978-1994), l’orchestre développa une politique d’action de décentralisation des concerts dans la vaste région des Pays de la Loire. Le Néerlandais Hubert Soudant, directeur musical de 1994 à 2004 donna à cet orchestre de nouvelles bases, privilégiant le répertoire viennois (Mozart, Haydn, Beethoven) et élargit son audience. L’orchestre devint « national » en 1996 et donna des concerts en Allemagne, en Hongrie, à Salzbourg et en Chine. Le Brésilien Isaac Karabtchevsky est le quatrième directeur musical. Dès son arrivée en 2004 il crée, à côté de l’orchestre, un chœur amateur afin d’élargir le répertoire aux grandes œuvres vocales et aux oratorios et de nouer un lien plus fort entre l’orchestre et le public. Aujourd’hui, avec plus de 10 000 abonnés et en donnant 200 concerts par an, l’Orchestre National des Pays de la Loire est l’un des orchestres connaissant la plus forte audience en Europe. Il bénéficie du soutien financier du conseil régional des Pays de la Loire, du ministère de la culture, des villes de Nantes et d’Angers et des cinq départements de la région. Avec la création d’Angers Nantes Opéra, les collaborations entre l’Orchestre National des Pays de la Loire et l’Opéra sont renforcées. Bien entendu, l’orchestre assure comme par le passé l’accompagnement en fosse d’orchestre de la plupart des ouvrages lyriques donnés à Angers et à Nantes. Des liens structurels sont aussi créés : le président de l’orchestre est membre de droit du comité et du bureau du syndicat mixte chargé de la gestion de l’Opéra et le directeur musical de l’orchestre est associé à l’activité lyrique, ce qui permet de réaliser des projets communs aux deux institutions. LE QUAI : Un lieu culturel phare à Angers LE GRAND THEATRE D’ANGERS Situé face au château et au bord de la Maine, le Quai participe pleinement à la volonté de réunir la ville en rapprochant les deux rives de la Maine, par l’instauration d’un dialogue entre le centre ville commerçant et le quartier historique de la Doutre. Depuis 1825, le Grand Théâtre d’Angers implanté place du Ralliement accueille l’ensemble de la vie artistique. La salle de spectacle, peut accueillir 731 personnes, offre une disposition à la française avec son plan en « fer à cheval » et ses trois balcons largement ouverts. Les quatre groupes de colonnes jumelées dorées à l’or fin portent l’élément majeur de cette salle : la coupole, peinte par Jules-Eugène Lenepveu. Le grand foyer au premier balcon est traité à la manière des galeries d’apparat des maisons françaises du XVIe et XVIIe siècles. La dernière rénovation du théâtre de 1992 à 1994 allia respect du patrimoine et modernité. Un accent particulier fut mis sur la sécurité et le confort des spectateurs. Un hall d’entrée et une salle d’expositions ont été à l’occasion créés afin de satisfaire au mieux les exigences en matière d’art du public angevin. Né d’une riche histoire culturelle angevine, le Quai s’appuie sur deux structures incontournables, le Centre Dramatique National Angers Pays de la Loire (crée en 1986 par Claude Yersin, aujourd’hui dirigé par Frédéric Bélier-Garcia) et le Centre National de Danse Contemporaine (créé en 1978 par Alwin Nikolais, dirigé par Emmanuelle Huynh depuis 2004). Un Etablissement Public de Coopération Culturelle, dirigé par Christopher Crimes, a été nouvellement créé pour gérer le lieu et élargir sa programmation à tous les arts pour tous les publics sous l’appellation Open-Arts : du cirque aux arts plastiques, du spectacle de rue à toutes les musiques, en passant par toute nouvelle forme artistique. De son côté, Angers Nantes Opéra proposera jusqu’à deux programmes par saison dans le Théâtre 900 du Quai. La conception et la réalisation du bâtiment ont été confiées après concours à l’agence Architecture-Studio et l’ensemble du site s’inscrit dans une démarche de Haute Qualité Environnementale. D’une surface au sol de 16 000 m2, le Quai réunit cinq espaces scéniques et de multiples espaces d’accueil : le Théâtre 900 et le Théâtre 400, deux grandes salles de répétition, le Forum — vaste espace vitré, à mi-chemin entre rue couverte et théâtre ouvert, un espace information billetterie, deux bars et une terrasse panoramique avec un restaurant dès l’été 2007. Le Théâtre 900, avec un parterre et deux niveaux de balcons, peut accueillir jusqu’à 970 personnes dans sa configuration maximale. Une soixantaine de sièges peut être ôtée pour laisser place à une fosse d’orchestre pour les spectacles lyriques : 80 musiciens peuvent alors y prendre place. La configuration de la salle a bien sûr été étudiée pour une visibilité et un confort acoustique optimum. Le spectateur le plus éloigné est à moins de 30 mètres de la scène. L’objectif du Quai est de permettre la création dans les meilleurs conditions possibles et de présenter des spectacles à un public accueilli dans un confort optimal. Le souhait partagé par tous les acteurs du Quai est de faire de ce lieu un véritable espace de rencontres et d’échanges. 36 L’équipe du Grand Théâtre d’Angers participe à la vie culturelle angevine en accueillant les différents acteurs culturels tels que : Angers Nantes Opéra, le Centre Dramatique National Angers Pays de la Loire, le Centre National de Danse Contemporaine, les Soirées Musicales, les tourneurs parisiens et autres organismes. Les activités du Grand Théâtre d’Angers consistent à planifier les saisons artistiques, mettre en place la logistique technique, accueil et billetterie permettant la diffusion ou la création des spectacles, programmer et coordonner la mise en place des expositions, organiser et coordonner les animations musicales et les visites. En 2006, 51 868 spectateurs ont fréquenté la grande salle de spectacle et 47 548 personnes les autres activités proposées par le Grand Théâtre d’Angers (expositions, animations musicales et visites). CLUB GRASLIN OPERA Renseignements et Adhésions : 02 40 38 09 32 LES AMIS DE L’ART LYRIQUE D’ANGERS Pour plus d’informations : 02 41 87 46 12 & 02 41 88 29 51 Deux associations, l’une à Nantes, l’autre à Angers, soutiennent la programmation de l’Opéra. Conférences à propos des œuvres présentées, programmation complémentaire, rencontres avec les artistes animent leurs saisons dont le programme détaillé est communiqué à la rentrée de septembre. De son côté, Angers Nantes Opéra les associe le plus étroitement possible à la vie de l’établissement. Comme les saisons passées, les membres de ces deux associations peuvent, à condition de suivre l’ensemble des programmes de la saison d’Angers Nantes Opéra proposée dans leur ville, bénéficier d’une priorité pour leurs prises d’abonnements. 37 Directeur général JEAN-PAUL DAVOIS Assistante de direction FLORENCE HÉBERT Sous-directeur DOMINIQUE PRIME Assistant de direction, Internet MATTHIEU JOUAN ADMINISTRATION SERVICE ARTISTIQUE Administrateur Administrateur artistique CLAUDE CORTESE MARIE-HÉLÈNE BOISDÉ-RIVOAL Administrateur adjoint SABINE BARON Assistante et chargée de production DOMINIQUE LE GOFF GESTION DU PERSONNEL Régisseur général, régisseur du chœur FRANÇOIS BAGUR Carrière et paie Pianistes, répétiteurs, chefs de chant ANDRÉ DOS SANTOS GRÉGORY GROSBOIS FRÉDÉRIC JOUANNAIS Responsable CATHERINE COULAUD MONIQUE EMZIVAT SYLVIE LEMARIÉ YVETTE VIÉ Contrôle de gestion Responsable FRÉDÉRIC REBOUILLEAU SERVICE TECHNIQUE Directeur technique RÉGIS VASSEUR Responsable de la communication et de la presse BÉNÉDICTE DE VANSSAY Chargée de l’action culturelle CAMILLE PETITET Régisseur général technique SYLVIE ROBA Secrétaire MARIE-LINE AUDOUIT Chargé des publics JACQUES GOIZET ACCUEIL / BILLETTERIE CÉLINE ROYER CORALIE MEILLERAIS CHŒUR FINANCES ET COMPTABILITE COMMUNICATION, ACTION CULTURELLE et 24 hôtes et hôtesses d’accueil MACHINERIE Chef machiniste ATELIER DECORS BRUNO GARNIER Sous-chef machiniste XAVIER POTIRON Machinistes GILLES CAILLAUD VALÉRIAN GARNIER MARC GUIHÉNEUF DANIEL GUILLEMOT BENOÎT HERMANN FRANCK LE GARS YOAN LE NORMAND RAYMOND RULLEAU Sous-chef d’atelier ALEXIS BECHET DE LA PESCHARDIÈRE Menuisier SERGE GRELLIER Peintre décorateur RÉGIS POIRIER ATELIER COSTUMES Chef d’atelier Coupeurs SEKOU DIALLO NATHALIE GIRAUD MONIQUE MAINGAULT GUILLAUME MALAVAL Couturières RACHEL JOSSO-ROUXEL ANNE LE DÉAUT MARTINE LE DÛ FRÉDÉRIQUE SAFAVI Habilleurs YVES AUGEREAU MARIE-PIERRE GICQUEL ANGÈLE N’DIAYE Maquilleuse BÉATRICE BONNEAU-EVENO Chef de Chœur XAVIER RIBES ACCESSOIRES Soprani Comptable NADINE TUAL Alti ISABELLE ARDANT COLETTE CHAUVIRÉ RENÉE COMSA LAURENCE DURY CHRISTELLE FUSELLIER BRIGITTE LAMBERT FABIENNE RISPAL-EUMONT KATIA SZUMILO NATHALIE CELLE HÉLÈNE COUPÉ ROSALIND ELLIMAN JANINE MARZELIÈRE YAËL PACHET CLAIRE PÉNISSON CATHERINE ZIMMER Ténors Barytons Basses ARAIK AVANYAN FRANCK ESTRADE MICHEL EUMONT VINCENT KARCHE JEAN PIERRE PAYRAT HAN SUNG JOO MICKAËL VANCA PASCAL LE COZ Accessoiristes LUDOVIC BERNARD ERIC ORDRENNEAU LOGISTIQUE ET ENTRETIEN EVELYNE BONNIN JEAN-YVES CHATELIER JEAN-LUC HODÉ ALAIN JEANNIN MARIE-PIERRE LASSALE NICOLAS BRISSON DANIEL CHASSEAU ALAIN SAUTEJEAU GÉRARD TRIMOREAU ERIC VRAIN YAKOV ISHOEV JACQUES LAINGUI JEAN-FRANÇOIS LAROUSSARIE YANN ARMEL QUEMENER Chef accessoiriste CONCIERGERIE BRUNO CORNU IBRAHIMA SENE DAVID SILVESTRE 38 LUMIERE Chef électricien LAURENT LE DÉAUT Adjoints au chef électricien PIERRICK LE BOLAY YANN PRESSARD Electriciens PATRICIA NAIL Sous-chef d’atelier KARINE FRESNEAU-COEFFE Perruquier, coiffeur JÉRÔME JOYEUX SAMUEL BARON DAVID LASSIÉGÉE MICKAËL ORZOLENC SIMON RUTTEN 39 CHOISISSEZ DE VOUS ABONNER ! QUI BENEFICIE DU TARIF REDUIT ? LES AVANTAGES DE L’ABONNEMENT v bénéficier de 20 à 50% de réduction sur les opéras choisis v organiser sa saison lyrique à l’avance v obtenir les meilleures places disponibles v choisir les jours à sa convenance v panacher son abonnement entre Nantes et Angers Si vous décidez d’assister aux 6 opéras VOUS POUVEZ VOUS ABONNER DES LE SAMEDI 9 JUIN 2007 à 9h00 A Nantes, les tickets d’ordre seront distribués dès 8h30. Si vous souhaitez vous abonner à 4 ou 5 opéras v VOUS DEVEZ ATTENDRE LE SAMEDI 23 JUIN 2007 à 9h00 A Nantes, les tickets d’ordre seront distribués dès 8h30. h ATTENTION ! la vente des billets aux non abonnés commence le samedi 1er septembre, pour tous les spectacles de la saison. Pour bénéficier des meilleures places, n’attendez pas cette date pour prendre votre abonnement... v les comités d’entreprise et les associations (10 personnes au minimum) v PRIX DES PLACES À L’ABONNEMENT CATÉGORIES Prix normal v les détenteurs des cartes Cezam, « Partenaires », Centre Culture Populaire Saint-Nazaire v les abonnés des établissements culturels de Nantes et d’Angers v les demandeurs d’emploi ET DU TARIF TRES REDUIT ? TARIF RÉDUIT place à l’abonnement Prix normal place à l’abonnement TARIF TRÈS RÉDUIT Prix normal place à l’abonnement LE MANDARIN MERVEILLEUX — LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE LE COMTE ORY / LE MONDE DE LA LUNE THE RAKE’S PROGRESS / COSÌ FAN TUTTE v les plus de 65 ans v les personnes handicapées en fauteuil et leurs accompagnateurs PLEIN TARIF CAT. I 55 € 45 € 45 € 35 € 30 € 20 € CAT. II 45 € 35 € 35 € 25 € 20 € 10 € CAT. III 30 € 20 € 20 € 10 € 10 € 5€ v les moins de 25 ans s’abonner par correspondance, en utilisant le formulaire encarté dans cette brochure v les élèves des conservatoires et des écoles de musique v les intermittents du spectacle. SUMIDAGAWA CAT. I 40 € 30 € 30 € 25 € 20 € 15 € BILLETTERIE ABONNEMENT CAT. II 35 € 25 € 25 € 20 € 15 € 10 € ANGERS GRAND THEATRE Place du Ralliement CAT. III 30 € 20 € 20 € 10 € 10 € 5€ N.B. les formulaires d’abonnement par correspondance sont enregistrés par ordre d’arrivée mais la réservation et l’édition des places ne commencent qu’à midi les 9 juin (pour les 6 opéras) et 23 juin (pour les 4 et 5 opéras). payer en trois fois sans frais, jusqu’au 15 octobre RENSEIGNEMENTS : 02 41 24 16 40 Billetterie ouverte du mardi au samedi de 12h à 19h. NANTES THEATRE GRASLIN Place Graslin N.B. offre valable pour un montant minimum de 80€, avec un premier versement de 40€ Billetterie ouverte du mardi au samedi de 12h à 18h30. RENSEIGNEMENTS : 02 40 69 77 18 v et, quand vous vous abonnez à nos caisses, vous pouvez en même temps... • prendre votre place pour Casse-noisette • prendre vos places pour les Récitals du Théâtre Graslin h ATTENTION ! le Quai à Angers est limité à deux catégories de places pour le Mandarin merveilleux et le Château de Barbe-Bleue. Les abonnés en 3e catégorie y bénéficieront de places dans l’une de ces deux catégories. Le placement se fera à la prise d’abonnement. Règlement en espèces, par chèque à l’ordre du Trésor Public, ou, à la caisse des Théâtres, par carte bancaire. 40 41 PLANS DES SALLES PRIX DES PLACES POUR LA SAISON TARIF REDUIT v ABONNES D’ANGERS NANTES OPERA (hors abonnement) v les comités d’entreprise et les associations (10 personnes au minimum) v les détenteurs des cartes Cezam, « Partenaires », Centre Culture Populaire Saint-Nazaire v les abonnés des établissements culturels de Nantes et d’Angers v les plus de 65 ans v les demandeurs d’emploi v les personnes handicapées en fauteuil et leurs accompagnateurs TARIF TRES REDUIT PRIX DES PLACES A L’UNITE VENTE DES PLACES À PARTIR DU 1 SEPTEMBRE 2007 v Toutes les places sont vendues au Théâtre Graslin de Nantes, au Grand Théâtre d’Angers, au Quai pour le Mandarin merveilleux — le Château de Barbe-Bleue et, dans la limite des places disponibles, dans les FNAC un mois avant les représentations. h Précisions Les programmes indiqués dans cette brochure, arrêtés au 30 avril 2007, peuvent connaître des modifications en cours de saison. La vente des places à l’unité commence le samedi 1 septembre 2007 mais les prises d’abonnements commençant dès le samedi 9 juin 2007, le nombre de places disponibles hors abonnement peut être limité pour certains spectacles. er A Nantes, les places de 4e catégorie sont vendues à un tarif unique de 5 € car ces places sont moins confortables et peuvent ne disposer que d’une visibilité réduite. PLAN DE SALLE THEATRE GRASLIN DE NANTES PLEIN TARIF TARIF REDUIT RENSEIGNEMENTS : 02 41 22 20 20 TARIF TRES REDUIT LE MANDARIN MERVEILLEUX LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE LE COMTE ORY / LE MONDE DE LA LUNE THE RAKE’S PROGRESS / COSÌ FAN TUTTE C AT. I 55 € 45 € 30 € C AT. I I 45 € 35 € 20 € C AT. I I I 30 € 20 € 10 € C AT. I V er PLAN DE SALLE GRAND THEATRE D’ANGERS LE QUAI A ANGERS CATEGORIES v les moins de 25 ans v les élèves des conservatoires et des écoles de musique v les intermittents du spectacle PASS CULTURE SPORT les pass culture et sport classes ou individuels sont acceptés v contre des places de 2e catégorie pour le Mandarin merveilleux — le Château de Barbe-Bleue, le Comte Ory, le Monde de la lune, The Rake’s Progress, Così fan tutte v contre des places de 1ère catégorie pour Sumidagawa. pour LE MANDARIN MERVEILLEUX et LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE 5€ (uniquement au Théâtre Graslin) LE COMTE ORY le 31 décembre 2007 au GRAND THEATRE C AT. I 60 € 50 € 40 € C AT. I I 50 € 40 € 20 € C AT. I I I 30 € 20 € 10 € LA CITE DES CONGRES DE NANTES SUMIDAGAWA CASSE-NOISETTE (HORS ABONNEMENT) C AT. I 40 € 30 € 20 € C AT. I I 35 € 25 € 15 € C AT. I I I 30 € 20 € 10 € C AT. I V ������������������������ ������������������������ ���������������������� ���������������������� ���������������������� ���������������������� 5€ (uniquement au Théâtre Graslin) BILLETTERIE BILLETTERIE ANGERS GRAND THEATRE Place du Ralliement NANTES THEATRE GRASLIN Place Graslin RENSEIGNEMENTS : 02 41 24 16 40 RENSEIGNEMENTS : 02 40 69 77 18 N.B. Les réservations téléphoniques sont valides Billetterie ouverte du mardi au samedi de 12h à 19h. h Attention ! Pour le Mandarin merveilleux et le Château de Barbe-Bleue, le Quai à Angers est limité à deux catégories de places et la Cité des congrès de Nantes est limité à trois catégories de places. ���������������������� Billetterie ouverte du mardi au samedi de 12h à 18h30. pendant une semaine. 42 43 CALENDRIER CALENDRIER ARRETE AU 30 AVRIL 2007, ANNONCE SOUS RESERVE, SUSCEPTIBLE DE MODIFICATIONS. SEPTEMBRE 2007 PRATIQUE VEN SAM ADMINISTRATION DIM NANTES 1, rue Molière BP 10929 44009 NANTES CEDEX 1 STANDARD : 02 40 89 84 00 ANGERS Maison des Arts 26, avenue Montaigne 49100 ANGERS MAR JEU VEN DIM LES VILLES DE NANTES ET D’ANGERS, LE MINISTERE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION (DRAC PAYS DE LA LOIRE), LE CONSEIL REGIONAL DES PAYS DE LA LOIRE, LES CONSEILS GENERAUX DE LOIRE-ATLANTIQUE ET DE MAINE-ET-LOIRE. GRAND THEATRE D’ANGERS CASSE-NOISETTE 14H30 LE QUAI A ANGERS LE MANDARIN MERVEILLEUX LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES CASSE-NOISETTE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES CASSE-NOISETTE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES CASSE-NOISETTE 14H30 CITE DES CONGRES A NANTES LE MANDARIN MERVEILLEUX LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE 02 20H CITE DES CONGRES A NANTES LE MANDARIN MERVEILLEUX LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE MAR 23 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES RECITAL GAËLE LE ROI VEN VEN SAM ANGERS NANTES OPERA A COMME PARTENAIRES POUR LA PROMOTION DE LA SAISON FRANCE MUSIQUE FRANCE BLEU LOIRE OCEAN FIP OUEST FRANCE VEN DIM MAR MER VEN DIM LUN www.angers-nantes-opera.com 14 16 18 19 21 28 30 31 LE MONDE DE LA LUNE THEATRE GRASLIN DE NANTES LE MONDE DE LA LUNE 14H30 THEATRE GRASLIN DE NANTES LE MONDE DE LA LUNE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES LE MONDE DE LA LUNE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES LE MONDE DE LA LUNE 14H30 GRAND THEATRE D’ANGERS LE MONDE DE LA LUNE 20H GRAND THEATRE D’ANGERS LE MONDE DE LA LUNE 20H GRAND THEATRE D’ANGERS LE MONDE DE LA LUNE MAR 12 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES DIM MAR MER DIM MAR FEVRIER 2008 MAR THEATRE GRASLIN DE NANTES SUMIDAGAWA 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES SUMIDAGAWA 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES SUMIDAGAWA VEN 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES SUMIDAGAWA DIM 20H GRAND THEATRE D’ANGERS SUMIDAGAWA MAR 20H GRAND THEATRE D’ANGERS SUMIDAGAWA JEU MAR 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES LE COMTE ORY 14H30 THEATRE GRASLIN DE NANTES LE COMTE ORY 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES LE COMTE ORY 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES LE COMTE ORY 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES LE COMTE ORY 20H GRAND THEATRE D’ANGERS LE COMTE ORY 14H30 GRAND THEATRE D’ANGERS LE COMTE ORY DIM 20H GRAND THEATRE D’ANGERS LE COMTE ORY MAR GRAND THEATRE ANGERS RENSEIGNEMENTS : 02 41 24 16 40 20H GRAND THEATRE D’ANGERS THE RAKE’S PROGRESS 20H GRAND THEATRE D’ANGERS THE RAKE’S PROGRESS 20H GRAND THEATRE D’ANGERS THE RAKE’S PROGRESS 04 06 08 10 12 29 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES THE RAKE’S PROGRESS 14H30 THEATRE GRASLIN DE NANTES THE RAKE’S PROGRESS 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES THE RAKE’S PROGRESS 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES THE RAKE’S PROGRESS 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES THE RAKE’S PROGRESS 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES RECITAL STÉPHANIE D’OUSTRAC AVEC L’ENSEMBLE AMARILIS 28 30 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES COSÌ FAN TUTTE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES COSÌ FAN TUTTE 1er 03 05 11 13 15 14H30 THEATRE GRASLIN DE NANTES COSÌ FAN TUTTE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES COSÌ FAN TUTTE 20H THEATRE GRASLIN DE NANTES COSÌ FAN TUTTE 20H GRAND THEATRE D’ANGERS COSÌ FAN TUTTE 20H GRAND THEATRE D’ANGERS COSÌ FAN TUTTE 14H30 GRAND THEATRE D’ANGERS COSÌ FAN TUTTE MAI 2008 MER VEN JUIN 2008 JEU THEATRE GRASLIN NANTES RENSEIGNEMENTS : 02 40 69 77 18 04 06 08 AVRIL 2008 SAM CITE DES CONGRES NANTES RECITAL OLGA GURYAKOVA MARS 2008 20H LE QUAI ANGERS RENSEIGNEMENTS : 02 41 22 20 20 44 THEATRE GRASLIN DE NANTES 20H VEN SAM DECEMBRE 2007 VEN Ecrivez à l’Opéra et retrouvez ses programmes sur 12 13 15 16 23 24 20H MER 10 11 13 15 16 20 22 23 JEU JEU NOVEMBRE 2007 MAR WEBMASTER : MATTHIEU JOUAN Nos de licences d’entrepreneur de spectacles : L1 – 136823 ; L2 – 122758 ; L3 – 122759. 20H MAR LUN CONCEPTION ET REALISATION GRAPHIQUE DE LA BROCHURE : © FILIFOX / Philippe Savoir www.filifox.com IMPRESSION : IMPRIMERIE VINCENT 25 27 28 30 JANVIER 2008 LE MANDARIN MERVEILLEUX LE CHATEAU DE BARBE-BLEUE LE QUAI A ANGERS OCTOBRE 2007 JEU © DR/Masterfile / (pages 10 & 24), MICHAEL CLEMENT (page 4), OLAF VELTMAN (page 20). 22 23 20H ANGERS NANTES OPERA EST FINANCE PAR STANDARD : 02 41 36 07 25 PHOTOS : © JULIA FULLERTON-BATTEN (couverture, pages 12, 16 & 28) www.juliafullerton-batten.com 21 MER VEN DIM