La face cachée du plateau

Transcription

La face cachée du plateau
La face cachée du plateau
Confidences son et lumière
Photographie © Cie des Dramaticules
Conception Jérémie Le Louët
Diffusion Noémie Guedj
06 99 38 15 30 / [email protected]
N ote d ’ intention
La démarche
Jérémie Le Louët conçoit la pédagogie comme le prolongement de son rôle de chef de troupe. Echanger et transmettre sont
pour lui des actions essentielles qui lui permettent de rencontrer de nombreux spectateurs, de partager et de nourrir sa pratique
théâtrale.
De 2005 à 2007, il est professeur d’art dramatique à l’école Florent où il enseigne à de jeunes apprentis comédiens. Il pose les
bases de sa réflexion sur la pédagogie.
Par la suite, la résidence sur la Communauté d’agglomération du Val de Bièvre (2007/2011) lui permet de multiplier les propositions
artistiques et culturelles et d’élargir son champ d’action. Elle lui donne notamment l’opportunité de développer un volet d’actions
de sensibilisation autour de la création de ses spectacles. Il apprend à adapter ses interventions au public et au contexte rencontrés. Toujours en lien avec sa recherche artistique, Jérémie conduit désormais différents types d’interventions, de l’atelier de pratique à la formation professionnelle, en passant par la conférence sur l’évolution du jeu de l’acteur et le théâtre d’appartement.
La face cachée du plateau, confidences son et lumière
Comment un metteur en scène utilise-t-il les possibilités techniques et scéniques du plateau ? Jérémie Le Louët dévoile aux
spectateurs tout ce qui contribue à donner du sens à une création, en dehors du texte lui-même : la lumière, le son et la direction
d’acteurs. Il ne s’agit pas d’assister au montage d’un décor ni au réglage des projecteurs mais d’’explorer concrètement la palette
des possibilités techniques et scéniques qui s’offrent à un metteur en scène lors de la création.
Accompagné d’un régisseur et d’un acteur de la compagnie, Jérémie Le Louët fait varier sur le plateau les paramètres de lumière,
de son et les contraintes de jeu pour amener les « spectateurs-auditeurs » à comprendre les choix effectués lors d’une mise en
scène, et leurs enjeux dans la création d’un spectacle.
Ce format pédagogique est une initiation aux métiers de la technique dans le spectacle vivant : un sujet pointu servi par une
construction et une mise en application intelligentes et concrètes. La face cachée du plateau suscitera pour sûr des vocations.
Photographie © Cie des Dramaticules
L’équipe
Conception et présentation Jérémie Le Louët
Régie son et lumière Simon Denis
Jeu Jonathan Frajenberg
P arcours
Jérémie Le Louët, comédien et metteur en scène
J
érémie Le Louët effectue sa formation théâtrale dans les classes de Stéphane Auvray-Nauroy et de Michel Fau. Entre 1999 et
2002, il joue notamment dans Elle de Jean Genet au Théâtre le Colombier (mes Valéry Warnotte), Marion Delorme et Le roi
s’amuse de Victor Hugo au Théâtre du Marais (mes Julien Kosellek et Stéphane Auvray-Nauroy), Occupe-toi d’Amélie de Georges
Feydeau au Théâtre le Trianon (mes Caroline Carpentier).
En octobre 2002, il réunit un groupe de comédiens de sa génération avec lequel naît la Compagnie des Dramaticules. Dès lors, il
interroge les notions d’interprétation et de représentation en portant un regard critique sur le jeu. En février 2003, il crée Macbett
de Ionesco au Théâtre le Proscenium. Il y pose les bases de son travail sur le tempo, la dynamique et le phrasé. En octobre 2004,
il illustre, par un prologue, la Symphonie Pastorale de Beethoven interprétée par l’Orchestre de Paris, sous la direction de Marek
Janowski, au Théâtre Mogador. En 2005, il présente une recréation de Macbett d’Eugène Ionesco au Théâtre 13 et y interprète le
rôle de Duncan. Il joue ensuite dans Rated X, création d’Angelo Pavia présentée à la MC93 à Bobigny en septembre 2006. En décembre 2007, il met en scène Hot House d’Harold Pinter, spectacle dans lequel il interprète le rôle de Lush. En janvier 2009, il met
en scène Un Pinocchio de moins ! d’après Carlo Collodi ; il interprète les rôles de Geppetto, Mangefeu, le Grillon-qui-parle... Il crée
Le Horla de Guy de Maupassant au Festival d’Avignon 2010. Il interprète Hérode dans Salomé d’Oscar Wilde qu’il met en scène en
janvier 2011. Il met en scène Richard III de William Shakespeare au Théâtre 13 / Seine à l’automne 2012. Il interprète le rôle-titre.
Il crée Affreux, bêtes et pédants au Théâtre de Châtillon en janvier 2014. Il met en scène Ubu roi d’après Alfred Jarry au Théâtre
de Châtillon en novembre 2014. La Compagnie des Dramaticules sera l’invitée de l’édition 2016 du Festival de Grignan. Jérémie
Le Louët et son équipe y créeront Don Quichotte d’après Miguel de Cervantès, pour 44 représentations au Château de Grignan.
La Compagnie des Dramaticules
2002/2003 Création de la Compagnie des Dramaticules
2004/2005 Création de Macbett d’Eugène Ionesco au Théâtre 13 à Paris
Festival d’Avignon 2006 Reprise de Macbett au Théâtre du Balcon
2007/2008 Création d’Hot House d’Harold Pinter au Théâtre de Cachan-Jacques Carat
Création d’Arrêt de jeu, forme courte autour d’Harold Pinter
Festival d’Avignon 2008 Reprise d’Hot House au Théâtre du Balcon
2008/2009 Création d’Un Pinocchio de moins ! d’après Carlo Collodi au Théâtre Romain Rolland de Villejuif
Création de la forme courte Affabulations
2009/2010 Création de Plus belle la vie d’une compagnie, feuilleton théâtral en 3 épisodes, à la Grange Dîmière à Fresnes
Festival d’Avignon 2010 Création du Horla de Guy de Maupassant au Théâtre le Petit Chien
Reprise de Macbett au Théâtre le Petit Louvre
2010/2011 Création de Salomé d’Oscar Wilde à l’ECAM au Kremlin-Bicêtre
Création de la forme courte Les décadents
2011/2012 Reprise du Horla au Théâtre Mouffetard à Paris
Création de la forme courte Les monstres
2012/2013 Création de Richard III de William Shakespeare au Théâtre 13 à Paris
2013/2014 Création d’Affreux, bêtes et pédants au Théâtre de Châtillon
Création de La face cachée du plateau, confidences son et lumière au Théâtre de Corbeil-Essonnes
Festival d’Avignon 2014 Reprise d’Affreux, bêtes et pédants au Théâtre GiraSole
Novembre 2014 Création d’Ubu roi d’après Alfred Jarry au Théâtre de Châtillon
Festival d’Avignon 2015 Reprise d’Ubu roi au Théâtre GiraSole
Les résidences
2007/2011
2011/2013
2011/2015
2014/2016
2015/2018
Résidence sur la Communauté d’agglomération du Val de Bièvre (94)
Résidence au Théâtre de Rungis (94)
Résidence au Théâtre de Corbeil-Essonnes et sur la Communauté d’agglomération Seine Essonne (91)
Résidences au Théâtre de Châtillon (92) et au Théâtre de la Madeleine/Scène conventionnée de Troyes (10)
Résidence au Centre culturel des Portes de l’Essonne (91)
I nformations
pratiques
Contacts
■ Responsable de la diffusion et de la communication : Noémie Guedj
[email protected] 06 99 38 15 30
■ Metteur en scène : Jérémie Le Louët
■ Administratrice : Pauline Huillery
■ Chargée de la communication et des relations avec les publics : Camille Jeannet
■ Régisseurs : Simon Denis et Thomas Chrétien
■ La Compagnie des Dramaticules
10, avenue du Président Wilson - Bâtiment B - 94230 Cachan
Tél. : 09 81 42 75 31 06 99 38 15 30
Site : www.dramaticules.fr
N° SIRET : 445 181 944 00056 Code NAF : 9001Z Licence : 2-1049766
Organisation
Besoins techniques
Espace scénique : un plateau bien équipé.
Un service de prémontage son et lumière est nécessaire, en amont de la venue de l’équipe
L’équipe arrive 4h avant l’heure de la représentation.
Logistique
Quatre personnes de la compagnie sont présentes : Jérémie Le Louët, metteur en scène ; Jonathan Frajenberg, comédien ; Simon Denis, régisseur ; un membre de l’équipe administrative.
Structures d’accueil possibles
Théâtres, auditoriums de conservatoires ou de musées bien équipés
Jauge
150 personnes maximum en représentation tout public
2 classes maximum en représentations scolaire et tout public (60 élèves, à partir de la 3e)
Durée
1h à 1h15
Période de programmation
Tout au long de la saison. Proposition particulièrement adaptée dans le cadre de présentations
de saison, des journées du patrimoine, de rencontres sur les métiers artistiques et techniques.
Depuis janvier 2014, la Compagnie des Dramaticules est associée au Théâtre de Châtillon et en résidence au Théâtre
de la Madeleine/Scène conventionnée de Troyes. En septembre 2015, elle débute une résidence de trois saisons au
Centre culturel des Portes de l’Essonne.
La Cie des Dramaticules est soutenue par le Conseil régional d’Île-de-France au titre de la permanence artistique et
culturelle, par le Conseil départemental du Val-de-Marne au titre de l’aide au fonctionnement et par la Ville de Cachan.
Photographies et création graphique : Cie des Dramaticules
Tarif
1000 euros HT (TVA 5.5%). S’ajoutent les frais de déplacement, d’hébergement et de repas éventuels de l’équipe (selon la CCEAC).