docJANVIer - Le Grand Avignon
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JANVIer - Le Grand Avignon
JANVIER réservation en ligne www.operagrandavignon.fr retrouvez - nous operatheatreavignon @operaavignon Armstrong jazz ballet* DANSE JANVIER Samedi 3 – 20h30 Abonnement danse e1h30 BLACK SOURCE DANCE THEATER Directrice artistique Géraldine Armstrong PROGRAMME Ancestors Calling Chorégraphies Géraldine Armstrong Lionel Amadote Georges Momboye Musiques Louis Cesar Ewande / Percussion ensemble John Coltrane / Kulu se Mama Et si on s'aimait Songs of the Disinherited Chorégraphie Géraldine Armstrong Chorégraphie Donald McKayle Musiques Otis Redding Ella Fitzgerald / Gerschwin Rolf Lovland GET HIGHER Texte Pierre Lebon Danseurs Angélique Arcene Maud Bellance Florence Charrois Sophie Courtin Aurélie Koudou Emma Sylvain-Plassard Magalie Verin Nicolas Godefroy Julien Mercier Mario Piquionne Georgey Souchette Restée fidèle à la danse modern jazz telle qu’elle a été édifiée au milieu du XXe siècle, Géraldine Armstrong est incontestablement l’une des artistes les plus engagées dans cette discipline et parmi les meilleures. On lui connaît deux maîtres : Matt Mattox qui a formé de nombreux disciples en France et Alvin Ailey, figure de proue américaine. C’est en restant fidèle à la leçon de ces deux artistes qu’elle a construit le répertoire de sa compagnie. Dans chacune de ses pièces comme dans celles signées Donald McKayle, Matt Matox ou Wayne Barbaste, on retrouve la même volonté d’accorder la primauté au mouvement et au rythme. Chorégraphie Wayne Barbaste Musique Extraits du spectacle musical The Gospel at Colonus Géraldine Armstrong exalte les corps autour du blues, du swing ou du gospel avec une vibration et une sensualité irradiantes que son équipe communique au public dans la plus grande osmose. 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 441 331 221 111 301 201 101 Tarif général B © Dan Soubrillard C 74 401 Groupes +10 / +65 ans 221 16,501 111 5,501 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés Gruber Ballet Opéra location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 75 DANSE SYMPHONIQUE JANVIER Mercredi 7 – 20h30 JANVIER Samedi 10 – 14h30 e2h Inter’Notes Samedi 10 – 20h30 Tout public BALLET DU NOUVEL AN 2015 e1h30 CONCERT DU NOUVEL AN 2015 Chorégraphie Eric Belaud Orchestre Régional Avignon-Provence Costumes Opéra Grand Avignon Lumières Philippe Grosperrin Direction musicale Quentin Hindley Mise en espace Jean Manifacier Soliste Magali Léger soprano Programme Programme Première partie Entre deux… Musique de Félix Mendelssohn Béryl de Saint-Sauveur Sylvain Bouvier Pas de deux Seconde partie Quand l'Orchestre s'en mêle Casse-Noisette Deuxième divertissement Musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski Ballet de l’Opéra Grand Avignon Tours et détours Musique de Johannes Brahms Noémie Bontoux Ari Soto 51 Tarif unique Entrée Libre 76 location par correspondance, au guichet et par téléphone à partir du lundi 29 septembre 77 MUSIQUE BAROQUE JANVIER Dimanche 11 – 17h e1h15 THÉÂTRE Avignon LE PLACARD* Chapelle de l'Oratoir e JANVIER Mardi 13 – 20h30 Abonnement Théâtre e1h30 de Francis Veber Musique Baroque en Avignon présente Mise en scène : Francis Veber Assistant à la mise en scène : Laurent Petrelli Décors : Charlie Mangel Lumières : Régis Vigneron Costumes : Juliette Chanaud STILE ANTICO* avec Elie Semoun* Laurent Gamelon* Zoé Félix* Musique de la Maison des Habsbourg Programme A 201 Tarif général B Première partie Seconde partie Cristobal de Morales Jubilate Deo Thomas Tallis Gloria (Mass Puer natus est) Josquin des Prez Mille Regretz Clemens non Papa Carole magnus eras Thomas Crecquillon Andreas Christi famulus Nicolas Gombert Mille Regretz Thomas Tallis Loquebantur variis linguis Alonso Lobo Versa est in luctum Pierre de la Rue Absalon fili mi Heinrich Isaac Virgo prudentissima Au secours, Pignon revient ! En 2001, plus de cinq millions de Français avaient ouvert la porte du Placard, film de Francis Veber. Le metteur en scène transpose sa fine comédie au théâtre avec son personnage fétiche créé il y a quarante ans, l’immortel et inénarrable François Pignon, plus attachant que jamais. Les comédiens, Elie Semoun, Zoé Félix et Laurent Gamelon en tête, font oublier les créateurs des rôles pour nous embarquer dans un bain hilarant où barbotent des personnages hauts en couleur. Après Daniel Auteuil à l’écran, Elie Semoun interprète le rôle du naïf au cœur sensible, personnage minuscule au destin de héros malgré lui. La comédie n’est pas loin de la satire sociale et la joyeuse bande régale le public d’incessants numéros d’acteurs. Nicolas Gombert Magnificat « primi toni » 161 Groupes +10 / +65 ans C 81 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 78 Pascal Legros Productions François Pignon, comptable dans une fabrique de préservatifs, apprend qu’il va être licencié. Déjà accablé par des problèmes personnels, ce personnage insignifiant se résigne devant ce dernier coup du sort et décide de se jeter par la fenêtre. Il est stoppé dans son élan par son voisin de palier qui lui suggère un stratagème inattendu pour garder son emploi : se faire passer pour un homosexuel. Partant du principe qu’à notre époque du politiquement correct, on ne vire pas un gay de ce genre d’entreprise, il parvient à convaincre Pignon de jouer le jeu, en restant le petit bonhomme discret et timide qu’il a toujours été. Ce qui va changer, c’est le regard des autres. Pignon va ainsi bénéficier d’une réinsertion insolite en sortant d’un placard où il n’est jamais entré ! 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 521 391 261 131 361 241 121 Tarif général B 481 Groupes +10 / +65 ans C 261 19,501 131 6,501 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 79 apér’OPERA JANVIER Samedi 17 - 17h Abonnement apér’Opera e1h Solistes Julie Mauchamp mezzo-soprano Piano Nadine Duffaut "Rêves d'au-delà" Des femmes rêvent d'un audelà poétique, amoureux ou spirituel. Il s'exprime dans différents thèmes musicaux ou poétiques, au travers de mélodies et de cycles. Au final, une Dame éperdue finit par le trouver sur un précipice au bord du Rocher... programme Fauré Au bord de l’eau Alexandre Chansons de Miarka Hymne au soleil La parole Moussorgsky Extraits de Boris Godounov Piano Poulenc La dame de Monte-Carlo Debussy Chansons de Bilitis La chevelure Lectures de poèmes de Lamartine, Victor Hugo, René Char et Salah Stetié. Poulenc Fiançailles pour rire Wagner Wesendonck Lieder Verdi Otello Chansons du Saule Ave Maria Messiaën Poèmes pour mi Epouvante À l’issue de ce concert, un cocktail est offert aux spectateurs en présence des interprètes avec la participation de la Cave Canteperdrix - Mazan 101 Tarif unique location par correspondance, au guichet et par téléphone à partir du lundi 29 septembre 81 DANSE JEUNE PUBLIC Vedène L’Autre Scène JANVIER Jeudi 22 – 10h / 14h15 Vendredi 23 – 10h / 14h15 Matinées scolaires / à partir de 4 ans Samedi 24 – 18h CENDRILLON Tout public e1h de Serge Prokofiev Chorégraphie : Eric Belaud Décors : Emmanuelle Favre Costumes : Danièle Barraud Eclairages : Philippe Grosperrin Cendrillon : Agathe Clément La fée : Anne-Sophie Boutant Les sœurs : Noémie Bontoux – Aurélie Garros Le prince : Arnaud Bajolle La marâtre : Alexis Traissac Ballet de l’Opéra Grand Avignon Étrange destin que celui de Prokofiev, né en 1891, année du centenaire de la mort de Mozart, à Sonstsovka, en Ukraine, exilé volontairement pendant quatorze ans et mort à Moscou le 7 mars 1953, le jour même de la mort de Staline. Il composa Cendrillon en 1944, de retour dans la mère patrie après de longs séjours à l’étranger où l’avaient conduit ses tournées internationales. Ses relations avec le pouvoir soviétique se dégradèrent progressivement. À partir de 1943, la pression idéologique qui pesait sur lui devint de plus en plus forte, certaines de ses œuvres étant même interdites à la publication. En 1948, il fut censuré en raison de son « formalisme excessif », mais aussi pour « ses tendances antidémocratiques en musique ». Il ne retrouva d’ailleurs les faveurs des autorités soviétiques qu’avec sa Symphonie n°7 (1952), pour laquelle il obtint le Prix Staline. L’image que nous laisse Prokofiev est celle d’un compositeur et pianiste russe dont les œuvres figurent parmi les plus importantes de la première moitié du XXe siècle. Le ballet s’ouvre sur Cendrillon affairée dans sa cuisine, harcelée par une belle-mère tyrannique et deux filles qui chipotent sur le ménage en cours. Cendrillon se désole de ne pouvoir se rendre au bal du Prince qui doit choisir son épouse parmi les jeunes filles du royaume. Apparaît alors sa bonne fée qui va régler les problèmes de garde-robe et de transport jusqu’au bal. Dans le second tableau, l’ennui du Prince devant le défilé des prétendantes disparaît d’un coup en présence de Cendrillon dont il tombe raide amoureux. Après la fuite de celleci et la perte de son chausson, le Prince recherche dans tout le royaume la belle inconnue au pied nu, ses pas le guident vers la maison de Cendrillon… pour les matinées scolaires : location par correspondance et par téléphone auprès du service animations à partir du mardi 2 septembre TARIF UNIQUE pour le tout public : location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet, à partir du mardi 2 septembre TARIF général le bus de la ligne 8 (avignon gare centre / vedène) sera mis à la disposition du public uniquement pour le samedi 24 janvier. renseignements : www.tcra.fr 82 61 121 Tarif jeunes -18 ans étudiants - 25 ans 61 handicapés 83 MUSIQUE DE CHAMBRE JANVIER Samedi 24 – 20h30 Abonnement Musique de Chambre e1h30 KARINE DESHAYES Soprano PHILIPPE CASSARD* Piano PROGRAMME Mélodies Françaises Debussy Chansons de Bilitis Duparc Fauré Ravel Shéhérazade 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 301 22,501 151 7,501 211 141 71 81 41 Tarif général B 281 Groupes +10 / +65 ans C 161 121 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 29 septembre 85 donizetti don pasquale 86 87 LYRIQUE JANVIER Dimanche 25 – 14h30 Abonnement Lyrique Matinées DON PASQUALE Don Pasquale est incontestablement l’opéra-bouffe le plus réussi de Donizetti, avec le raffinement et la précision apportés à la construction des personnages. L’intention première du metteur en scène Andrea Cigni est de redonner à l’opéra du compositeur bergamasque son caractère théâtral, rendant bien identifiable chaque personnage à travers son jeu afin de lui conférer son caractère unique. Le metteur en scène situe l’action au milieu du XXe siècle et s’affranchit des références historiques conventionnelles pour mieux ancrer l’œuvre dans la modernité et la rapprocher du public. « La source d’inspiration est la personnalité de Don Pasquale », dit Andrea Cigni, « une sorte de vieil avare qui s’emploie fondamentalement à 88 protéger ses biens et qui, pour cela, adopte toute une stratégie, jusqu’à celle d’un mariage arrangé». Cigni associe le personnage à un Oncle Picsou ou au Mr. Scrooge du roman de Dickens, la maison de Don Pasquale devenant une métaphore de coffrefort inaccessible. Les personnages qui gravitent autour de lui, sa jeune épouse Norina, le rusé Malatesta et l’amoureux Ernesto s’assignent pour mission de se faire accepter d’abord et de s’intégrer à son monde avant de pouvoir congédier le vieux radin et faire triompher la cause des deux jeunes amoureux. L’opéra de Donizetti offre un clair-obscur qui oppose au monde sombre de Don Pasquale celui de Norina, fleuri, joyeux et gai, le second finissant par l’emporter sur le premier. Mardi 27 – 20h30 Nouvelle production Abonnement Lyrique Soirées e2h50 La mise en scène marie allègrement les effets comiques à l’intrigue amoureuse et restitue l’opposition des univers avec un expressionnisme minutieux. Vieil avare, Don Pasquale garde jalousement dans un caveau coffrefort les biens accumulés au cours d’une triste vie faite de privations, lorsque paraît Norina. Cette belle jeune fille, éclatante de joie de vivre, entraîne dans son sillage Malatesta, personnage exubérant, ainsi qu’Ernesto, l’amoureux parfait, qui voudrait fréquenter toutes les jeunes filles du monde. La confrontation de ces univers et de ces personnalités opposés va entraîner un tourbillon comique et sentimental à l’issue duquel l’amour peut enfin apparaître comme la vraie richesse qui triomphe. Opéra-bouffe en trois actes Livret de Giovanni Rufini et Gaëtano Donizetti, d’après le livret d’Angelo Anelli pour l’opéra, Ser Màrcantonio de Stefano Pavesi Musique de Gaëtano Donizetti (Editions musicales Ricordi) Direction musicale Roberto Fores Veses Direction des Chœurs Aurore Marchand Etudes musicales Philippe Marty* Mise en scène Andrea Cigni* Assistant à la mise en scène Roberto Catalano* Norina Anna Sohn* Don Pasquale Simone del Savio* Ernesto Sergueï Romanovsky* Dottore Malatesta Alex Martini* Il Notaro Jean Vendassi JANVIER Samedi 24 – 17h Foyer du public 1h e Orchestre Régional Avignon-Provence Chœur de l’Opéra Grand Avignon Décors / costumes Lorenzo Cutùli* Lumières Fiammetta Baldisseri* LES CAUSERIES DU FOYER Donizetti, Don Pasquale « Quand Paris adopte l’opera buffa » par Philippe Gut Entrée Libre 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 641 481 321 161 451 301 151 161 81 Tarif général B 601 Groupes +10 / +65 ans En co-production avec le Centre Lyrique Clermont-Auvergne, l’Opéra-Théâtre de Limoges, l’Opéra de Reims, l’Opéra de Rouen Haute-Normandie, l’Opéra-Théâtre de Saint-Etienne et l’Opéra de Vichy. C 321 241 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 89 SYMPHONIQUE JANVIER Vendredi 30 – 20h30 Abonnement symphonique e1h25 CONCERT SYMPHONIQUE Orchestre Régional Avignon-Provence Direction musicale Wolfgang Doerner* Soliste FéVRIER Marie-Josèphe Jude / piano Programme Première partie Seconde partie Vogel Ouverture, en ut mineur, dite de « La Toison d’Or » Schubert Symphonie n°8, en si mineur, dite « Inachevée », D 759 Brahms Concerto n°2, pour piano et orchestre, en si bémol majeur, opus 83 1re cat 2e cat 3e cat A 251 201 151 201 121 101 81 61 Tarif général B Groupes +10 / +65 ans C 101 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 29 septembre 90 Co-réalisation Orchestre Régional Avignon-Provence Opéra Grand Avignon 91 JEUNE PUBLIC DU COQ à L’âNE* Vedène L’Autre Scène FÉVRIER Vendredi 13 – 9h30 / 14h15 Matinées scolaires / à partir de 6 ans Samedi 14 – 18h Tout public e1h d’après les Frères Grimm Relecture en ombres et en musique du conte Les musiciens de Brême Direction musicale Sébastien d’Hérin Mise en scène / récit / chant Caroline Mutel Ombres Philippe Beau Création vidéo Xavier Mortimer Orchestre Les Nouveaux Caractères Prenez l’art du conte et du récit, la musique de chambre, la voix lyrique et les ombres chinoises que vous mélangez et agitez délicatement et vous obtenez Du coq à l’âne, spectacle au croisement de plusieurs langages artistiques. L’intention de l’ensemble Les Nouveaux Caractères, qui valorise le répertoire de l’opéra et les formes musicales d’inspiration théâtrale, comme de la metteuse en scène Caroline Mutel, est de s’adresser à tous, mais plus particulièrement au jeune public, dans un mélange où le merveilleux côtoie la découverte. Conçu pour la scène, le spectacle présente différentes formes artistiques, le tout formant un ensemble harmonieux où la pédagogie n’est jamais éloignée de la recherche esthétique. Le récit est celui du conte Les musiciens de Brême des Frères Grimm. De l’aveu même de Caroline Mutel, Du coq à l’âne est conçu à l’image des histoires effrayantes dont raffolent les enfants, peuplées d’ombres et de bruits, dont ils adorent entendre la lecture avant de pouvoir s’endormir. Comme s’ils savaient que les peurs de la nuit leur feront oublier les angoisses du jour pour s’éveiller heureux au matin, une étrange musique au cœur. L’histoire est celle d’un homme possédant un âne qui l’avait servi fidèlement pendant de longues années mais dont les forces étaient à bout, si bien qu’il devenait chaque jour un peu plus incapable de travailler. Le maître songeant à le dépouiller de sa peau, l’animal s’aperçut que le vent soufflait du mauvais côté, s’échappa et prit la route de Brême. Là, se dit-il, je pourrai devenir musicien de la ville… Tout au long du spectacle, des pièces de musique instrumentales et vocales, tirées principalement du répertoire allemand des XVIe et XVIIe siècles, viennent ponctuer la narration du conte. pour les matinées scolaires : location par correspondance et par téléphone auprès du service animations à partir du mardi 2 septembre TARIF UNIQUE 61 pour le tout public : location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet, à partir du mardi 2 septembre TARIF général le bus de la ligne 8 (avignon gare centre/ vedène) sera mis à la disposition du public uniquement pour le samedi 14 février. renseignements : www.tcra.fr 92 121 Tarif jeunes -18 ans étudiants - 25 ans 61 handicapés 93 MUSIQUE DE CHAMBRE SOL GABETTA* FÉVRIER Samedi 14 – 20h30 Abonnement Musique de Chambre e1h30 Violoncelle BERTRAND CHAMAYOU Piano Programme Première partie Beethoven Sonate n°4, pour violoncelle et piano, en ut majeur, opus 102, n° 1 Mendelssohn Sonate n° 2, pour violoncelle et piano, en ré majeur, opus 58 Seconde partie Chopin Sonate, pour violoncelle et piano, en sol mineur, opus 65 Grand duo concertant sur des thèmes de « Robert le diable », B.70 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 301 22,501 151 7,501 211 141 71 81 41 Tarif général B 281 Groupes +10 / +65 ans C 161 121 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 29 septembre 95 puccini la bohème 96 97 LYRIQUE FÉVRIER Dimanche 15 – 14h30 Nouvelle production Abonnement Lyrique Matinées Sous l’égide du Club Soroptimist International LA BOHÈME C’est dans un Paris à la fois légendaire et bien réel, au temps éternel de la bohème, que se situe l’opéra de Giacomo Puccini. Rien de plus simple que cette histoire : un jeune homme et une jeune fille se rencontrent et s’aiment, sont séparés par la vie, se retrouvent avant de se perdre irrémédiablement. Dans La Bohème, Puccini a su créer des images inoubliables : Mimi entrant telle la muse, une bougie à la main, dans la chambre du poète, le duo d’amour sous la lune, le grand café illuminé, les adieux impossibles dans le matin glacé, la mort enfin sur le lit misérable. La Bohème évoque ce qui hante l’homme tout au long de son existence : l’amour qui flamboie et qui emmène au ciel, la jeunesse qui s’enfuit et le temps qui détruit tout. 98 En 1896, Puccini a encore de nombreux chefsd’œuvre devant lui, mais plus jamais peut-être, il ne retrouvera cette évidence et cette splendeur de la mélodie où chaque phrase va droit au cœur et s’inscrit au plus profond de l’âme. La Bohème est un opéra en quatre tableaux de Giacomo Puccini, sur un livret en italien de Giacosa et Illica, d’après le roman d’Henri Murger, Scènes de la vie de bohème, et son adaptation théâtrale La Vie de bohème. Composé entre 1892 et 1895, il fut créé le 1er février 1896 au Teatro Regio de Turin, sous la direction d’Arturo Toscanini. L’action se déroule à Paris en 1830 et 1831, dans une mansarde parisienne que partagent Rodolfo, Marcello, Schaunard et Colline, quatre artistes sans le sou qui ne peuvent plus au profit du programme “éducation des filles et Leader Cheap” payer le loyer. Une belle voisine, Mimi, surgit dans l’univers démuni des quatre amis, et commence alors une idylle entre celle-ci et Rodolfo. L’œuvre de Puccini met en lumière la bohème comme mode de vie des artistes à Paris, au XIXe siècle. Alors que ceux-ci vivent pauvrement, à plusieurs dans un logement inconfortable, avec peu pour se chauffer mais y trouvant pourtant leur bonheur, la bourgeoisie parisienne, on le voit dès le deuxième tableau, affiche une insatisfaction perpétuelle, entretenue par la recherche du plaisir éphémère. Représentant le petit peuple ouvrier, Mimi, solidaire et digne, incarne le romantisme et la joie d’une vie simple, mais condamnée par les séquelles physiques d’une rude existence. Opéra en quatre actes Livret de Giuseppe Giacosa et Luigi Illica, d’après le roman Scènes de la vie de Bohème de Henri Murger Musique de Giacomo Puccini (Editions Musicales Ricordi) Direction musicale Balàzs Kocsàr Direction des Chœurs Aurore Marchand Etudes musicales Hélène Blanic Mimi Brigitta Kele Musetta Cristina Pasaroiu* Mardi 17 – 20h30 Abonnement Lyrique Soirées e2h30 Orchestre Régional Avignon Provence Chœur et Maîtrise de l’Opéra Grand Avignon Rodolfo Florian Laconi Marcello Lionel Lhote Schaunard Yann Toussaint Colline Ugo Guagliardo Benoit Lionel Peintre Mise en scène Nadine Duffaut Alcindoro Francis Dudziak Assistante à la mise en scène Patricia Horvath Parpignol Patrice Laulan Décors Emmanuelle Favre Il sergente dei doganieri Xavier Seince Costumes Krisztina Berzsenyi* Il doganiero Jean-François Baron Lumières Philippe Grosperrin Il venditore ambulante Gentin Ngjela Les tarifs incluent une majoration de 21 en 1ère catégorie de 1150 en 2e catégorie de 11 en 3e catégorie de 0,501 en 4e catégorie au profit de Soroptimist International FÉVRIER Samedi 7 – 17h Foyer du public 1h e LES CAUSERIES DU FOYER Puccini, La Boheme « Quand Puccini chante la vie parisienne » par Philippe Gut Entrée Libre 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 801 601 401 201 571 381 191 201 101 Tarif général B 761 Groupes +10 / +65 ans C 401 301 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés Production de l’Opéra Grand Avignon location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 99 SYMPHONIQUE THÉÂTRE JE PRÉFÈRE QU’ON RESTE AMIS* FÉVRIER Vendredi 20 – 20h30 Abonnement symphonique e1h25 CONCERT SYMPHONIQUE FÉVRIER Samedi 21 – 20h30 Abonnement Théâtre e2h de Laurent Ruquier Mise en scène Marie-Pascale Osterrieth Orchestre Régional Avignon-Provence Décors Pierre-François Limbosch Direction musicale Christophe Mangou* Lumières Laurent Castaingt Costumes Charlotte David Musiques Jacques Davidovici Soliste avec Michèle Bernier Frédéric Diefenthal* Hélène Tysman* / piano Programme 1re cat 2e cat 3e cat A 251 201 151 Première partie Seconde partie Florentz Qsar Ghilâne, « le palais des Djinns », poème symphonique, opus 18 Strauss Le Bourgeois Gentilhomme Suite (1917 / 1920) Mozart Concerto n°21, pour piano et orchestre, en ut majeur, K. 467 Tarif général B 201 121 101 Groupes +10 / +65 ans C 101 81 61 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 29 septembre 100 Co-réalisation Orchestre Lyrique Avignon-Provence Opéra Grand Avignon On connaît le Laurent Ruquier sympathique, sarcastique, comique... mais le Laurent Ruquier romantique ? L’animateur star de la télévision a écrit Je préfère qu’on reste amis pour Michèle Bernier, sa fidèle complice de On a tout essayé. La recette : de l’humour, de l’amour, des rires, de la comédie et du romantisme, mais aussi des chansons, puisque Michèle aime chanter et qu’en plus elle le fait bien. Restait à lui trouver un partenaire à sa mesure, chose faite avec un Frédéric Diefenthal au plus près de son personnage. Je préfère qu’on reste amis, phrase redoutable qu’il ne faut jamais prononcer, dit Ruquier. Cette pièce répond aux règles des comédies romantiques, pas loin du happy end et du « ils se marièrent et eurent beaucoup d’enfants », mais elle en dit beaucoup plus qu’il n’y paraît sur la frontière ténue entre amitié et amour, le regard des autres, la confiance en soi et le jugement. Je préfère qu’on reste amis, c’est la réponse toute faite que Claudine ne voulait plus jamais entendre, et surtout pas de la bouche de Valentin. Ce soir-là, cette fleuriste très fleur bleue, et qui en perd les pétales, a enfin décidé de dévoiler son amour à l’objet de sa passion. Mais comment faire rimer amitié et amour avec son meilleur pote depuis cinq ans, avec qui on partage les soirées foot, le divan et les pizzas ? À l’image des comédies anglaises ou italiennes qui passent du rire aux larmes avec la plus grande spontanéité, la pièce de Laurent Ruquier permet d’explorer tout le registre émotif, comme dans la vraie vie, construisant un univers intime proche du cœur du spectateur. JMD Productions 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 521 391 261 131 361 241 121 Tarif général B 481 Groupes +10 / +65 ans C 261 19,501 131 6,501 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 101 DANSE FÉVRIER Jeudi 26 – 20h30 Abonnement danse e1h Dans le cadre de la 37e édition du Festival Les Hivernales 2015 à Avignon KHAOS* Chorégraphie pour 8 danseurs de Ginette Laurin* Costumes Marilène Bastien Création lumière Martin Labrecque Montage musical Michel F. Côté* À l’ère des communications virtuelles, il devient légitime de s’interroger sur le contact humain réel. Sous l’influence des nouvelles technologies, notre manière de communiquer et d’échanger a évolué, mais nous a-t-elle vraiment permis de tisser de meilleurs liens avec les autres ? Telles sont les questions soulevées par Khaos, création de la compagnie O Vertigo de Ginette Laurin qui poursuit son incursion dans l’univers des technologies numériques et s’attarde plus particulièrement sur le traitement sonore en lien avec le mouvement. Présentée en première mondiale au Festival International Madrid en Danza dès l'automne 2012, le spectacle est soutenu par de prestigieux coproducteurs dont le Théâtre National de Chaillot à Paris, le Festival de Danse et des Arts multiples de Marseille (F/D/Am/M), ainsi que le Festival TransAmériques (FTA) à Montréal. Solistes David Campbell Marianne Gignac-Girard Caroline Laurin-Beaucage Louis-Elyan Martin Robert Meilleur James Phillips Gillian Seaward-Boone Andrew Turner Wen-Shuan Yang Avec plus de 50 créations à son actif et une renommée internationale, Ginette Laurin compte parmi les figures de proue de la danse contemporaine canadienne. Formée en gymnastique, en danse moderne et en ballet classique à Montréal et New York, elle devient vite une interprète recherchée lorsqu’elle entreprend une carrière de danseuse au début des années 1970 à Montréal. Après quelques œuvres créées à titre de chorégraphe indépendante, elle fonde en 1984 O Vertigo, compagnie aujourd’hui reconnue pour sa puissance expressive et la cohérence de sa vision artistique. La nouvelle création de Ginette Laurin conduit le spectateur à se connecter à une véritable expérience sur les rapports humains. Une danse à mille temps où les corps des huit danseurs s’unissent, se heurtent, s’entrechoquent, se soutiennent et s’étreignent, explorant les zones les plus sombres comme les plus lumineuses des relations humaines. 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 321 241 161 81 Tarif général B 301 22,501 151 7,501 Groupes +10 / +65 ans C 161 121 81 41 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés Centre de création O Vertigo 102 location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 103 DANSE FÉVRIER Samedi 28 – 20h30 MARS Dimanche 1er – 17h HISTOIRES DE DANSE Conservatoire du Grand Avignon Pôle Danse Direction Thierry Boyer MARS « Histoires de danse » revient avec une nouvelle histoire d’apprentis danseurs autour de pièces chorégraphiques d’univers et d’esthétiques différents et complémentaires : la danse classique, la danse contemporaine, le jazz et le hip hop. La pratique de la scène est incontournable pour ceux qui deviendront les danseurs professionnels de demain. Ce spectacle original réunira les spécialités artistiques du Conservatoire, la danse, la musique et le théâtre dans un lieu idéal pour une véritable dimension artistique, l’Opéra Grand Avignon. Entrée Libre Réservation : Pour les familles des élèves danseurs du 9 au 20 Février 2015 au 04 32 44 46 95. Pour le public extérieur du 23 au 27 février 2015, par mail : [email protected] 104 105 THÉÂTRE apér’OPERA MARS Mardi 3 – 20h30 MARS Samedi 7 - 17h CHŒUR DE L’OPÉRA GRAND AVIGNON Abonnement Théâtre e1h30 L’AFFRONTEMENT* de Bill C. Davis Adaptation Jean Piat et Dominique Piat Décors Stéfanie Jarre Programme Costumes Edith Vesperini Chants d’humour Lumière Jacques Rouveyrollis Son Alexandre Lessertisseur avec Francis Huster Davy Sardou 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 381 28,501 191 9,501 271 181 91 101 51 Tarif général Groupes +10 / +65 ans C 201 151 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 106 e Pianos Florence Goyon-Pogemberg Pierre-Luc Landais Assistant Denis Lemaître 361 Foyer du public 1h Direction Aurore Marchand Mise en scène Steve Suissa B Abonnement apér’Opera « L’Affrontement est un diamant à milles facettes où chacun chrétien, musulman, juif ou tout autre croyant - se reflète avec beaucoup d’émotion », confie le metteur en scène Steve Suissa. La réussite de cette pièce de Bill C. Davis, qui évoque aussi bien la sexualité des prêtres, la prêtrise des femmes, la tolérance à l’égard des homosexuels ou l’abandon des richesses, est de dépasser le strict cadre de l’église romaine pour atteindre à l’universel. C’est de la religion des hommes qu’il s’agit, de cette quête de chacun vers un Dieu protecteur et fraternel qui, par sa compréhension et sa tolérance, aidera à supporter les doutes et les douleurs. En filigrane transparaît cette recherche obstinée de l’Homme au fond de lui-même pour se réconcilier avec ce qu’il a de meilleur en lui, de plus tolérant et de plus beau. Un vrai duo d’acteurs à forte personnalité, Davy Sardou et Francis Huster, pour jouer cet Affrontement plein d’humour et d’amour entre Tim Farley et Mark Dolson. D’un côté un vieux prêtre attaché à ses principes, adulé dans son diocèse où il mène ses brebis sur des chemins tranquilles, de l’autre un jeune séminariste ardent, nourri des idées de son temps, fougueux et contestataire. Il s’agit d’un voyage initiatique pour Mark et d’un retour aux sources pour Tim, son mentor. Les spectateurs deviennent témoins de cet affrontement de plus en plus complice, choc rude mais salutaire, qui conduira chacun à trouver ou retrouver son juste chemin grâce à l’autre. L’auteur est représenté par l’Agence MCR Périmony Renauld Associates, Inc, New York, [email protected], www.paris-mcr.fr Lande Martinez Production Rossini Ridiamo Toast pour le nouvel an Le Tournedos Rossini (fantaisie sur l’ouverture du Barbier de Séville) Branchieri Capricciata Berlioz Fugue à deux chœurs Dall’albero La musica mi fa Chadwick Inconstancy Paladihle Chanson de Frère Jacques Rossini Dall’orientel’astro del giorno à l’issue de ce concert, un cocktail est offert aux spectateurs en présence des interprètes Corliss Florida Water Robertson Milk for the cat Messager Choeur des invités avec la participation de la Distillerie Manguin 101 Tarif unique location par correspondance, au guichet et par téléphone à partir du lundi 29 septembre 107 MUSIQUE BAROQUE MARS Dimanche 8 – 17h e1h10 JEUNE PUBLIC Vedène L’Autre Scène Avigno Chapelle n de l'Oratoir e Première audition MARS Vendredi 13 - 9h30 / 14h15 Matinées scolaires / à partir de 6 ans Samedi 14 – 18h Tout public e1h10 CHOU FLEUR* Musique Baroque en Avignon présente JEAN RONDEAU* Spectacle musical Chansons écrites et interprétées par Sophie FORTE Clavecin Mise en scène Eric Bouvron Composition et direction musicale Antoine Sahler Lumières Antonio de Carvalho Musiciens Christophe Devilliers ou Eric Mouchot Régis Moreau Guillaume Lantonnet Programme Bach ou l’imaginable Suite pour luth seul n°2, en do mineur, BWV 997 Sonate pour violon seul n°2, en la mineur, BWV 1003 A 201 Tarif général B 161 Groupes +10 / +65 ans C 81 Extrait de la Partita n°2, pour violon seul, en ré mineur, BWV 1004 (transcription Johannes Brahms) Partita pour flûte seule, en la mineur, BWV 1013 (transcription Stéphane Delplace) Concert Italien, en fa majeur, BWV 971 Extrait de la sonate pour violon seul, en do majeur, BWV 1005 Le public du Festival d’Avignon connaît bien Sophie Forte qui s’est produite à plusieurs reprises dans le Off. Ses spectacles, qui mêlent comédie et humour, évoquent des sujets profonds avec légèreté, ce qui transforme ses concerts en véritables shows. Sa fraîcheur et sa sincérité lui permettent d’aborder les thèmes les plus délicats sans tabous comme le divorce, l’adoption, la religion, l’homosexualité ou la solitude, mais en se remettant dans la peau de la petite fille qu’elle était et en regardant le monde avec ses yeux. Sophie danse, chante, fait le clown, déclenche le rire autant que l’émotion du public conquis par une suite de petits tableaux qui l’entraînent dans un spectacle au rythme échevelé et sollicitent quelquefois sa participation. Sophie Forte joue les chansons de ses trois derniers albums, dont le dernier - Chou Fleur - qui donne son nom au spectacle, reliées entre elles par un fil rouge qui parle d’intégration, de tolérance et d’amitié. Chanteuse à ses débuts où elle interprétait du Vian et du Gainsbourg avant de devenir une humoriste révélée par la radio et la télé, Sophie Forte revient avec l’envie intacte de faire partager son enthousiasme et de s’amuser sur scène. « Je veux faire retrouver aux adultes leur âme d’enfant », dit la chanteuse comédienne, « mais aussi réveiller en chaque enfant la part d’adulte qui sommeille en lui. » Cette touche-à-tout qui s’est frottée avec bonheur au théâtre et au cinéma confie avoir grandi au contact des enfants, privilégiant la chanson comme mode d’expression. 108 Productions Atelier Théâtre Actuel et Fiva Productions pour les matinées scolaires : location par correspondance et par téléphone auprès du service animations à partir du mardi 2 septembre TARIF UNIQUE le bus de la ligne 8 (avignon gare centre / vedène) sera mis à la disposition du public uniquement pour le samedi 14 mars. renseignements : www.tcra.fr 61 pour le tout public : location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet, à partir du mardi 2 septembre TARIF général Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre Face au public le plus redoutable et le plus merveilleux qui soit, selon ses propres mots, Sophie Forte avoue découvrir un plaisir nouveau en scène avec des chansons novatrices, tout en finesse et en espièglerie complice. Avec un ton à la fois caustique, impertinent, audacieux et tendre, au service de textes percutants, elle propose un univers insolite dans le domaine de la chanson pour enfants auxquels s’adresse ce spectacle, mais également à leurs parents et grands-parents. 121 Tarif jeunes -18 ans étudiants - 25 ans 61 handicapés 109 concert lyrique MARS Dimanche 15 – 17h TREMPLIN JEUNES CHANTEURS Etudes musicales - piano Kira Parfeevets Programme à confirmer En collaboration avec l’association des « Amis du Théâtre Lyrique » Entrée Libre Pré-réservation à la location de l'Opéra Grand Avignon à partir du mardi 17 février 111 verdi simon boccanegra 112 113 LYRIQUE MARS Vendredi 20 – 20h30 Abonnement Lyrique Soirées Dimanche 22 – 14h30 Abonnement Lyrique Matinées SIMON BOCCANEGRA Opéra en un prologue et trois actes de Giuseppe Verdi, créé le 12 mars 1857 au théâtre de la Fenice à Venise, Simon Boccanegra est tiré d’un drame de l’écrivain et poète espagnol Antonio Garcia Gutierrez. Fragilité des idéaux, quête de nouvelles valeurs, trahisons et convictions qui se perdent dans les dédales du sentiment, mais aussi morale incorruptible, on trouve tout cela dans Simon Boccanegra. S’il possède les aspects du drame politique et romanesque, cet opéra se présente aussi comme une chronique sociale et politique, tant il est vrai que le compositeur Giuseppe Verdi fut également un homme de convictions qui n’hésita pas à mettre son art au service de ses idéaux. Avec Simon Boccanegra, dont il rédige lui-même l’adaptation en prose avant d’en confier la versification à Francesco Maria Piave, il bride le sentimental au profit du romanesque, délaissant 114 le profane pour pénétrer dans les lieux de pouvoir. En filigrane de l’œuvre apparaît une société en mutation, entre révolte idéaliste et pragmatisme politique, intérêts particuliers et collectifs. Le personnage de Simon Boccanegra, qui se joue autant qu’il se chante, représente l’un des rôles de baryton verdien les plus captivants. Dans la Gênes du XIVe siècle, patriciens et plébéiens s’affrontent, en proie aux conflits, aux intérêts et aux ambitions des différents groupes sociaux. Ancien corsaire, élu doge de Gênes, Simon Boccanegra veut défendre la voix du peuple, matant révoltes et trahisons. Sa seule consolation, dans une cité archaïque et prédatrice, tient à sa volonté farouche de retrouver sa fille disparue quand elle était encore enfant, une quête qu’accompagnent les convulsions sociales et les e2h30 soubresauts de la passion. Vingt-cinq ans plus tard, les intrigues ayant mené le héros à la victoire le rattrapent et vont bouleverser sa vie familiale. Giuseppe Verdi compose Simon Boccanegra dans un contexte politique des plus instables; il n’est donc pas étonnant que les complots et les manœuvres politiques y jouent un rôle aussi important. Le compositeur ne fait cependant pas l’impasse sur le drame personnel qu’il situe à un même niveau dans l’intrigue. En résulte un opéra particulièrement saisissant où vie privée et vie publique se rejoignent et se confondent. Histoire de filiation, de travail de deuil et de conflits entre les peuples, Simon Boccanegra, composé en 1857, est considéré de nos jours comme l’un des chefs-d’œuvre les plus aboutis du maître incontesté du théâtre lyrique. Opéra en un prologue et trois actes Livret de Francesco Maria Piave et Arrigo Boïto Musique de Giuseppe Verdi (Editions musicales Ricordi) Direction musicale Alain Guingal Amelia Barbara Haveman* Direction des chœurs Aurore Marchand Un ancella di Amelia Audrey Kessedjian Etudes musicales Kira Parfeevets Mise en scène Gilles Bouillon Décors Nathalie Holt Costumes Marc Anselmi Lumières Michel Theuil Simon Boccanegra George Petean Jacopo Fiesco Wojtek Smilek Gabriele Adorno Roberto de Biasio* Paolo Albiani Lionel Lhote Pietro Patrick Bolleire Un Capitano Patrice Laulan MARS Samedi 14 – 17h Foyer du public 1h e LES CAUSERIES DU FOYER Verdi, Simon Boccanegra « Verdi entre Gênes et Venise » par Philippe Gut Entrée Libre Orchestre Régional Avignon-Provence Chœur de l’Opéra Grand Avignon 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 881 661 441 221 631 421 211 221 111 Tarif général B 841 Groupes +10 / +65 ans C 441 331 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés Production de l’Opéra de Tours location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 22 septembre 115 MUSIQUE DE CHAMBRE danse MARS Samedi 21 – 20h30 MARS Mercredi 25 – 20h30 Abonnement Musique de Chambre e1h30 soirée de danse DAVID GUERRIER* "Un chien guide près de soi, c'est de la lumière sous les pas" Frédéric Gaillanne Au profit de la Fondation Frédéric Gaillanne - Mira Europe (Ecole de chiens guides pour Enfants aveugles) Trompette / Cor OLIVIER MOULIN* Piano Première partie Seconde partie Rossini Prélude, thème et variations pour cor et piano Böhme Concerto en fa mineur, pour trompette et piano opus 18 Debussy Deux préludes pour piano solo 1er cahier Ce qu’a vu le vent d’ouest 2e cahier Feux d’artifice Hindemith Sonate pour Cor, alto et piano, en mi bémol majeur (1943) Brahms Variations sur un thème de Paganini, pour piano seul opus 35 (2e livre) Arban Variations sur le carnaval de Venise, pour trompette et piano Soirée exceptionnelle de danse au bénéfice de la Fondation Frederic Gaillanne - Mira Europe, premier centre européen d’éducation de chiens-guides spécifiquement destinés et offerts à des enfants déficients visuels à partir de l’âge de 12 ans. Les artistes se produiront à titre gracieux et la recette sera intégralement reversée à la Fondation Frédéric Gaillanne Mira Europe. Danseurs solistes invités Alexandre Bourdat Lionel Hun Sélène Munoz Nicolas Zemmour et les danseurs du cycle de perfectionnement 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 301 22,501 151 7,501 211 141 71 81 41 Tarif général B 281 Groupes +10 / +65 ans C 161 121 avec la participation du Conservatoire du Grand Avignon Pôle Danse Direction Thierry Boyer 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 501 381 251 131 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés Tarif unique location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 29 septembre location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 1er septembre 116 117 Vedène L’Autre Scène DANSE - JEUNE PUBLIC MARS Vendredi 27 – 10h / 14h15 Matinées scolaires à partir de 6 ans Samedi 28 – 20h30 Tout public e1h CARTE BLANCHE AU BALLET Costumes Opéra Grand Avignon Éclairages Philippe Grosperrin Programme Première partie Seconde partie "Ceux que l'on retiendra" Musique de Ólafur Arnalds Soliste : Juliette Fehrenbach "L'Oiseau" Musique de Wojciech Kilar de Paul Grimault et Jacques Prévert "P***** les mecs..." Musique de Angèle Dubeau Chorégraphie de Sylvain Bouvier Chorégraphies de Alexis Traissac "Las Simples Cosas" Musique de Gustavo Santaolalla Chorégraphie de Ari Soto Ballet de l’Opéra Grand Avignon Entrée Libre 118 le bus de la ligne 8 (avignon gare centre / vedène) sera mis à la disposition du public uniquement pour le samedi 28 mars. renseignements : www.tcra.fr 119 SYMPHONIQUE HUMOUR MARS Vendredi 27 – 20h30 MARS Samedi 28 – 20h30 e1h30 Abonnement symphonique e1h30 CONCERT DE PRESTIGE Orchestre Régional Avignon-Provence Mise en scène Tom Dingler Direction musicale Samuel Jean Programme Sacha Guitry et Louis Beydts La Société Anonyme des Messieurs Prudents Comédie musicale en version de concert avec mise en espace avec Elle Isabelle Druet Le gros commerçant Mathias Vidal Henri Morin Jérôme Billy* 1re cat 2e cat 3e cat A 281 221 171 Le Comte Agénor de Szchwyzki Bernard Alane 241 171 111 Un grand industriel Thomas Dolié 121 81 Tarif général B Groupes +10 / +65 ans C 171 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés location par correspondance, au guichet, par téléphone et par internet à partir du lundi 29 septembre 120 ALEX LUTZ* Co-réalisation Orchestre Régional Avignon-Provence Opéra Grand Avignon Entre stand up et sketches, Alex Lutz ne cesse de surprendre. D’une parfaite justesse et d’une drôlerie percutante dans tous les registres, ce comédien hors pair, en plus d’être une plume bien affutée, nous offre un spectacle fourmillant de portraits savoureux. Dans cette version enrichie, il observe ses contemporains avec un humour trash, livre un bestiaire irrésistible et démontre avec un talent fou qu’il excelle dans la peinture des personnages de la vie quotidienne. Après plusieurs saisons triomphales au Point Virgule, au Théâtre du Splendid, au Trévise, aux Folies Bergère et à Bobino, Alex est en tournée à travers toute la France. De manière irréfutable, le public adore avoir des goûts de Lutz ! L’Alex Lutz est partout. Tapi dans l’ombre, il nous observe avec impertinence et, en une fraction de seconde, nous nous retrouvons sur scène aux côtés de ses personnages les plus populaires : la vendeuse et l’adolescente qui cartonnent sur internet, le directeur de casting odieux, le technicien sous X… Comédien talentueux, Axel Lutz est aussi à l’aise au cinéma dans le rôle du hippie nazi de OSS 117 que sur le petit écran dans Déformations professionnelles sur M6, sur France 2 dans l’émission Comment ça va bien ? de Stéphane Bern ou bien encore dans le téléfilm pour TF1 réalisé par Josée Dayan Le masque de Julia. Parallèlement à sa carrière de comédien, Alex Lutz met en scène depuis dix ans de nombreux spectacles comme La Cerise sur le gâteau de Sylvie Joly, Dernières avant Vegas d’Audrey Lamy ou bien encore les deux gros succès de Pierre Palmade, Le Comique et J’ai jamais été aussi vieux, ainsi que le délicieux Ils se sont reaimés avec Michèle Laroque. 1re cat 2e cat 3e cat 4e cat A 401 301 201 101 Tarif général B 381 28,501 191 9,501 Groupes +10 / +65 ans C 241 181 121 61 Jeunes -18 ans / étudiants -25 ans / Handicapés JMD Productions location par internet, et à partir du lundi 1er septembre, par correspondance, au guichet et par téléphone. location sur le site fnac et ticketnet 121
