dernier dossier terres mortes avec sceno

PROJET THEATRAL
TERRES MORTES
La compagnie théâtrale des CriArts est née en mai 2009, d’un désir de troupe de Mathieu Lourdel
et Julie Louart.
Formé au sein de la Troupe du Singe vertical, fondateur de la Troupe des Paspro, codirecteur du
festival de la Mastrée à Toulouse, Mathieu Lourdel a intégré les cours Florent en 2007. Il y
rencontre Julie Louart qui travaille entre autre au coté de Jean François Dussigne, Valérie Négre et
Michel Chiron.
C’est par une recherche physique, émotive, énergique et faisant appel à l’imaginaire de chaque
comédien, que sont né Les CriArts et notre première création, Terres Mortes, œuvre de Franz Xaver
Kroetz.
Véritable œuvre tragique contemporaine, cette pièce aborde sans détour la cruauté de la société
actuelle, l’impact moral et physique que cela peut entraîner sur certaines personnes.
Au centre des événements, il y a deux jeunes, qui cherchent à sortir de leur campagne originelle
dans laquelle ils étouffent, pour connaître la réussite et le bonheur dans la ville. Mais les obstacles
surgissent de toute part et la cité recrachera ces deux protagonistes, ne leur laissant comme issue
qu’un retour tragique à leur terre d’origine.
Kroetz y évoque de nombreux thèmes, dont le plus percutant, pour nous, est l’anonymat. « Le
destin de réfugiés comme il en existe par millions et qui pourtant n’apparaissent dans aucune
statistique sur les émigrés parce qu’ils ne franchissent pas les frontières du pays, mais leurs propres
frontières. ». Cette phrase fait écho à notre vision de tout ces anonymes, croisés inlassablement
dans le métro, au détour d’un rue, à qui nous n’offrons même pas un regard. Mais nous y évoquons
aussi notre place, à nous, jeunes comédiens, dans la société actuelle.
Il n’était pas question de calquer cet aspect abrupt des choses mais de la sublimer avec une solide
mise en scène, et la présence de différents arts : danse, chant, et vidéo. Ces atouts ne sont pas de
simples effets de scène. Ils rythment, servent véritablement le jeu des comédiens et l’action,
certains passage de la pièce se jouant en interaction, ainsi la vidéo et le jeu scénique.
Pour mettre d’avantage en avant l’aspect résolument tragique de Terres Mortes, nous avons intégré
un chœur à notre mise en scène. Il incarne « le pays », la terre d’origine des deux protagonistes.
Véritable « chœur de terre » il s’oppose avec les ouvriers, ces fourmis des villes, chargés des
changements de décor qui agissent de façon mécanique, robotique.
Arrivée à la ville avec vue du choeur
La ville
Retour « chez soi »
Cette distance que nous avons prise par rapport au texte brut de l’auteur était nécessaire afin de
ne pas enfermer le spectateur dans une simple démonstration des misères du monde, mais bien au
contraire qu’il soit à même de s’interroger, rêver, prendre position par rapport à la pièce.
Nous ne souhaitons pas détailler toutes nos idées dans ce dossier car nous cherchons à garder une
part de mystère sur cette pièce. Nous désirons jouer sur l’idée que le spectateur doit être surpris et
entièrement immergé dans l’univers que nous avons crée.
Devant l’enthousiasme du public et le soutien de la direction des cours Florent, nous souhaitons
poursuivre nos représentations de Terres Mortes au sein de votre théâtre.
Nous espérons que ce rapide coup de projecteur sur notre travail ainsi que notre motivation,
implication, et création vous donnera envie de nous suivre dans ce voyage.
Références
Musiques
Dead can Dance
Clint Mansell
Camille
Théâtre
T. Ostermeier
le choeur des tragédies grecques
Machinerie
Films
Troupe des Royal de Luxe
Requiem For a dream de D. Arnosky
LES COMEDIENS
Mathieu Lourdel le fils metteur en scène
Julie Louart la fille metteur en scène
Franck Boss le père
Catherine Surget la mère
Hubert Garin le client et l'apparition
Le choeur
Damien Toubal
Fabio Godinho
Maud Martinez
Juliette Quentin