diane watteau - Institut ACTE

Diane Watteau - Curriculum vitae
DIANE WATTEAU
Maître de conférences en Arts plastiques à Paris 1, Panthéon-Sorbonne
Née en 1961 à Corbie (80)
courriel : [email protected]
fonctions actuelles ………………………………
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Maître de conférences en Arts et Sciences de l’art, option Arts Plastiques à l’Université Paris1
Panthéon-Sorbonne (2011) et à l’UPV de Montpellier 3 (2001-2010)
Institut Actes UMR, Paris 1 et membre de l’IRIEC (IRIEC-EA740), Montpellier 3 (2007-2011)
Artiste, critique d’art (A.I.C.A. , France), commissaire d’exposition indépendante
responsabilités administratives ……………………………………………………………………..
2010-2011, Responsable du Master Métiers de l’enseignement en Arts plastiques, Université Paul
Valéry de Montpellier 3
2010-2011 : Membre du Conseil de l’UFR 1 de l’UPV de Montpellier
2008-2011 : Responsabilités administratives pour les Licence 1, 2 et 3
2002-2004 : Directrice de la filière Arts plastiques du Centre Universitaire de Formation et de
recherche de Nîmes (CUFR)
formation et diplômes…………………………………………………………………………………………………………
1999 : Qualification au CNU, section 18 (Arts)
1997 : Doctorat d’Arts et Sciences de l'art, option Arts Plastiques, Université Paris 1 – Sorbonne,
sous la direction du Professeur Pierre Baqué - Titre : « Comment se débarrasser d'Antoine (Watteau)?
(une affaire de patronyme) » - Membres du jury : Mmes Pierre Baqué, Elodie Vitale, Guy Pehourcq,
soutenu le 17 mars 1997. Mention : très honorable à l’unanimité
1990 : D.E.A. Arts plastiques, Les collectionneurs de mémoire, sous la direction du Professeur Bernard
Teyssèdre, Paris 1
1988: Agrégation Externe d’Arts Plastiques
1984 : CAPES Externe d’Arts Plastiques
1983 : Maîtrise d’Arts plastiques, Systèmes d’opposition dans la relation entre l’encadré et l’encadrant, sous
la direction du Professeur Pierre Baqué, Paris 1
autres …………………………………………………………………………………..
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Expositions collectives et personnelles régulières depuis 2001
Membre de l’AICA-France (Association Internationale des Critiques d’Art) depuis 2007
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Diane Watteau - Curriculum vitae
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Membre du comité de rédaction de la Revue de psychanalyse « Savoirs et clinique »,
ALEPH, Lille
Membre du GRAF Art contemporain (1991 à 1998) (Groupe de Recherche-Action pour
la Formation des personnels de l’Education nationale de l’Académie d’Amiens – Groupe
de Recherche Art Contemporain – FRAC Picardie (1991-1993).
A
ctivités de recherche et publications …………………………………
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Axes de recherche - La redéfinition de la place de l’Intime dans l’art contemporain : analyse de la
question dans ma pratique plastique programmatique et dans le champ des arts contemporains.
Entre mémoire personnelle et mémoire collective, archives et collections, les frontières s’aliènent
entre intérieur et extérieur, intime et extime. Une nouvelle réalité du corps dans l’art
contemporain ouvre à un corps de substitution et à un sujet excentré entre récit sur l’identité et
projection. Le sujet s’inscrit dans une esthétique du flux.
Organisation de colloques.........................................................................................................................................
2010 : Organisation du colloque Conversations autour de l’intime au Musée départemental de l’Oise,
21 octobre. L’intime dans l’art contemporain, une alternative irremplaçable pour s’entretenir sur l’inexposable, le
non-mesurable, le non-quantifiable aujourd’hui.
Participants : G. Morel (psychanalyste), L. de Sutter (écrivain, éditeur), J. Thiroux (collectionneur), M. Schneider
(psychanalyste) et les artistes Y. Beauvais, S. Blocher, C. Hahn, M. Locatelli, F. Petrovitch, J. Rault.
2004 : Organisation du colloque international au Carré d’Art de Nîmes, L’intime sous tensions.
Transparence et dissolution du sujet en partenariat avec le CUFR Nîmes, les 11 et 12 juin . L’ambition de
ce colloque réunissait différentes disciplines universitaires (sociologie, psychanalyse, droit, histoire de l’art,
esthétique), des discours de critiques de l’art contemporain et ceux d’artistes, afin de mettre en tension dans leur
hétérogénéité même leur point de rencontre. Plus qu’une question d’actualité, l’intime permet d’ouvrir le débat sur les
formes de l’art et de la culture à travers la question d’une esthétique de l’intime mais aussi plus largement celle du
corps, de ses scandales, de ses modalités, de ses droits et de ses lieux.
Co-organisation avec Corinne Rondeau (critique d’art, MCF Esthétique, Nîmes) - Participants : Yann Beauvais
(artiste), Enna Chaton (artiste), Cécile Croce (MCU, Bordeaux III), Paul-Armand Gette (artiste), Jean-Marc Huitorel
(critique d’art), Judith Ickowicz (avocate), Eric Mezil (directeur de la fondation Lambert, Avignon), Guillaume
Nemer (sociologue), Françoise Parfait (PU Arts plastiques), Monique Schneider (psychanalyste), Claude-Hubert
Tatot (critique), Jean-Luc Verna (artiste), Geneviève Vincent (histoire de la danse), Marc Vincent (danseur), Lidia
Uziel (doctorante, Université Montréal).
Ouvrages ………………………………………………………………………………………..
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Catalogue de l’exposition Cadavre exquis, suite méditerranéenne, Musée Granet Aix-en-Provence, janv.avril 2013. Directrice éditoriale de l’ouvrage, Paris, Binsztok, 2012. Textes de J. Fayard, E. Artaud, D.
Watteau. Avec les artistes Ferroukhi, Lapithi, Nasr, Calvo, Favier, Poulos, Spiropoulos, Landau,
Corneli, Ouizguen, Waked, Al-Hadid, Meddeb, Pamuk, 305 pages.
• Contre nature/ les fictions d’un promeneur d’aujourd’hui, dir. éditoriale, catalogue de l’exposition du
Musée départemental de l’Oise, Beauvais du 9 juin au 11 novembre 2012, éd Jacques
Blinsztok, juin 2012
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Diane Watteau - Curriculum vitae
• Catalogues des artistes André Cadere, Jean-Pierre Bertrand, Toni Grand, Gérard Collin-Thiebaut,
Claude Rutault, Ernest Pignon-Ernest, Exposition On emménage au Château, Le Musée éphémère,
La Roche Guyon, 2010-2012, conception éditoriale Diane Watteau
• L’école dans l’art, Sandrine Morsillo (dir.), Hervé Baqué, Béatrice Martin, Diane Watteau, Paris,
Coll. Ouverture philosophique, L’Harmattan, 2011.
• Vivre l’intime (dans l’art contemporain), direction d’ouvrage, collection « Conversations », Paris,
Thalia, 2010 : avec les textes de Y. Beauvais, A. Chareyre-Méjan, G. Froger, A. de Galbert, PA Gette, J-M Huitorel, J. Ickowicz, B. Lafargue, G. Morel, F. Parfait, S. Prokhoris, M.
Schneider, C.-H. Tatot, X. Vert, G. Wajcman, D. Watteau et un cahier intérieur d’images
couleurs des oeuvres exposées au Musée départemental de l’Oise à Beauvais (juin-oct 2010),
140 pages
• La saleté d’Artémis, exemplaires numérotés avec dessin original de Paul-Armand Gette, éd
Dedans-Dehors, Meilhan -sur-Garonne, 2006, pp 1- 3
L’image devient une « icône métonymique » qui produit l’action : comparaison entre Gette et Schwarzkogler.
• Conversation avec Watteau, coll. Ars/Esthétique, éd. L’Harmattan, Paris, 2001, 156 pages
Une rencontre fictive entre Antoine et Diane, pour confronter l’incroyable modernité de Watteau aux courants
de l’art contemporain.
• Thèse de doctorat en arts et sciences de l’art, option arts plastiques : « Comment se débarrasser
d'Antoine (Watteau)? (une affaire de patronyme) », Septentrion, Villeneuve, 1996.
Le collage comme mode opératoire de genres artistiques et littéraires dans la peinture. La question de l’adresse
comme thèse : une œuvre repose ici sur un « pacte autobiographique » autour d’un ancêtre trop célèbre.
p
ublications dans des revues ou ouvrages avec comités de lecture ……………………………………………
A paraître : « Les traversées identitaires dans l’art contemporain », actes du Colloque
interdisciplinaire Partage d’Espaces, 10, 11 et 12 mai 2012, Université de Pau et des pays de l’Adour « Des histoires de ventriloques (Le traitement de la lettre (volée) par Lacan s’applique-t-il à l’œuvre
d’art contemporaine ?) » in « Jacques Lacan, matérialiste. Le symptôme dans la psychanalyse, les
Lettres et la politique », Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, n°16, éd. Eres. /« La pluie des ombres.
Des enfants qui disent Non - NON, je sais dire NON, et c'est bien suffisant. Il sort laissant les
adultes seuls. » in catalogue résidence de Claude Lévêque - Seasons il the abyss et Space
Oddity pour la Nuit Blanche, 2013
• « Un geste de la main. Pour David Claerbout » in « Dessins de lettres, psychanalyse, littérature,
cinéma, théâtre », Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, n° 15, éd. Eres, mars 2012 (F.
Kaltenbeck)
• « La blancheur de méduse. ‘Tu te déprends de tout ‘ » in « Perec et l’art contemporain »,
Cahier Georges Perec, n°10, éd. Castor Astral, 2010, pp. 289-300 (sous la direction de J.-L. Joly)
Mélancolie, dissolution, dénuement, absence, deuil et mort sont les composantes d’un univers plastique gris de
fantômes évoquant les Revenentes et L’homme qui dort de G. Perec : du passé qui s’obstine (M. Negro, M. Fortuné,
J.-P. Roux).
• « L’autofiction, une vocation suspendue dans l’art contemporain? Les ‘moi en toc’ et les ‘trous
d’être’ de Serge Doubrovsky ». In Serge Doubrovsky: Life, Writing, Legacy, in L’Esprit Créateur,
Editors D. & M. M. Brewer, The University of Minnesota, vol 49, n°3, 2009, pp. 115-133
(sous la direction de E. H. Jones)
Le paradigme autofictionnel posé par Serge Doubrovsky hante les arts plastiques contemporains. Une nouvelle
typologie de l’autofiction comme collusion de confessions extorquées et le retour à la narration (Anderson,
Aubouy, Barbier, Blocher, Bowery, Cahun, Duchamp, Wearing).
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Diane Watteau - Curriculum vitae
• « Lust/plaisir – Aimer, c’est d’abord voir » in Daniel Arasse La pensée jubilatoire des œuvres d’art,
Figures de l’art, n° 16, Revue d’études esthétiques, publication de l’université de Pau Aquitaine,
octobre 2009, pp. 251-269 (sous la direction de J.-N. Bret et B. Lafargue)
Une révision de l’histoire du Nu avec les images d’E. Chaton et de P.-A. Gette. Le genre du Nu pensé comme
une rencontre qui transforme la puissance du Nu en une présence des corps. Apprendre à voir pour apprendre à
aimer grâce à D. Arasse.
• « Des identités inconvenantes ? » in La création, définitions et défis contemporains, coll. Ethiques de
la création, L’Harmattan, 2009, pp. 39-47 (sous la direction de S. Dallet, G. Chapouthier, E.
Noel)
Des meutes, des armées, des commandos de mêmes dans l’art contemporain (Bay, Barbier, Beecroft, Joseph, Ter
Heijne). La fin des unités ou la construction d’autres singularités.
• « Vous êtes idiote par définition », Le corps à la mode ou les images du corps dans la psychanalyse,
n°10, Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, éd. Eres, avril 2009, pp. 57-68 (sous la
direction de F. Kaltenbeck)
Quand l'art contemporain incorpore les éléments qui constituent l'économie de l'univers de la mode comme
entertainment, une critique de la société du spectacle s’élabore autour des clichés, du pouvoir, du savoir et du sexe.
L'art contemporain dans cette affaire joue les redresseurs de rêves ou, de grâce, se consume… d'extravagance
(Rosler, Orlan, Heather, Herrman, Buffard, Verna et Bowery).
• « Je est une autre » : La femme fatale cherche son destin dans l’art contemporain », Otherness
and identity- journeys back to the self, Interstudia, Review of Interstud, Inerdisciplinary Centre for
Studies of Contemporary Discursive Formes, n°2, actes colloque, Université de Bacau, 2008
pp. 28-35 (sous la direction d’Alma Mater)
• Lecture de Fabriques de la Danse de Sabine Prokhoris et Simon Hecquet, in « Rire et autre
éclats », Parade n°8, revue de l’Ecole Supérieure d’Expression plastique de Tourcoing, ERSAP,
2008, pp. 185-186 (sous la direction de G. Froger et N. Stephanov)
• « Faites comme si j’étais pas là », Watching you, Parade n° 7, revue de l’Ecole Supérieure
d’Expression plastique de Tourcoing, ERSAP, mai 2007, pp. 61-78 (sous la direction de G.
froger et N. Stephanov)
De la photo-fétiche à des dispositifs qui scénographient des traques (avec Amerio, Dector&Dupuis, Farocki,
Faust, Lévêque, Negro, Sher, Stratman et Wiseman).
• « Changer l’image – Changer d’image », CinémAction, n°122, Arts plastiques et cinéma , Corlet
publications, janvier 2007, pp. 253-261 (sous la direction de Sébastien Denis)
Les histoires d’amour entre arts plastiques, vidéo et cinéma sont donc bien des affaires de « circulation sans fin,
d’expropriation ou d’ex-appropriation qui interdit le retour à soi » comme les entendait Derrida. Changer d’image.
• « On ne paye pas pour ne rien voir … ou que sont devenues les bad girls ? », in Art et
psychanalyse, n°8, Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, éd. Eres, 2007, pp. 23-37 (sous la
direction de F. Kaltenbeck). Quand les mots et le sensible ne tiennent plus ensemble. Quand le monde
contemporain est un monde de la crise et du fantasme de la transparence. De la gloutonnerie optique dans l’art
contemporain. Les artistes femmes et la volonté de maîtrise absolue : …. Et si elles commençaient à nous
énerver ?
• « Les femmes se conduisent mal dans l’art contemporain ! ou le retour à la femme-modèle »,
Création au féminin, volume 2 : arts visuels, coll. « Kaléidoscopes », Centre Image/texte/langage,
Ed. Universitaires de Dijon, 2006, pp. 69-81 (sous la direction de M. Camus). La place de la
femme comme modèle du peintre évolue dans les arts plastiques historiquement. Victime ou exemplaire, partenaire
ou sujet autonome, c’est à travers quelques grandes performances des années 60 (Acconci, Mühl, Export,
Sprinkle) que le corps comme expérimentation ouvre la place au féminisme.
• « Tu ne me verras plus si tu me vois, dit-il - Sur le paradigme féminin de Monique Schneider »,
Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, n° 6, éd. Eres, 2005, pp. 241-247 (sous la direction
de F. Kaltenbeck)
Monique Schneider, psychanalyste, reprend l’analyse du féminin défini comme paradigme par Freud - le féminin
originaire envisagé comme devoir d’ignorance face à un Œdipe enfin à l’œuvre. Elle ouvre l’analyse sur une
« chambre supplémentaire » et fait penser autrement les repères imposés par la logique de la castration. Sont
convoqués Psyché, de grandes figures mythologiques et la pulsion scopique face à la « nuit des muqueuses » qui
continue à malmener encore une radicale exposition à l’altérité.
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Diane Watteau - Curriculum vitae
• « “Regarde-moi ” : les appels muets des femmes dans l’art contemporain. », L’enfant devant la
loi, n°4, Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, éd. Eres, 2004, pp. 108-118 (sous la
direction de F. Kaltenbeck)
C'est donc à travers la dérision, le déguisement, l’outrance pornographique que de façon sérieuse, car tous les jeux
sont sérieux, la femme artiste ne cesse de répéter qu'elle doit jouer à être une autre —un corps vidé— pour dire
qu'elle est une femme : reculer pour mieux… sauter ?
• « Madame rêve pour les autres (Barbara Caveng) », n°35, Le journal personnel, Revue La Faute à
Rousseau, APA, fév 2004 (sous la direction de P. Lejeune)
• « Les hivers lucides de l’amour», in Zones d’attente, Drôle d’époque, Revue de sociologie, n°13,
Nancy, Forum IRTS Lorraine, novembre 2003, pp. 131-137 (sous la direction d’A. Brossat)
La représentation du suicide dans l’art contemporain : la violence est au cœur de la création. Entre trauma,
symptôme et fascination. L’art contemporain aurait-il compris autrement les hivers lucides de l’amour ? `
• « Changer de sexe : les nouveaux jouets de l'art contemporain », in Les premières amours, clinique
de la relation mère-enfant, n°2, Savoirs et clinique, Revue de psychanalyse, éd. Eres, 2003, pp. 8995 (sous la direction de F. Kaltenbeck)
La déconstruction du « genre » dans l’art contemporain et sa reconstruction comme jouet. Les figures du
masculin et du féminin comme mascarades.
• « Hélèna Villovitch : farceuse ! », n° 32, Récits d’enfance, Revue La Faute à Rousseau, APA,
février 2003, (sous la direction de P. Lejeune)
• « Est-Ouest. Les présences vidées de l’art contemporain », in Les prisons, une exception qui dure,
Drôle d’époque, Revue de sociologie, n°8, Nancy, Forum IRTS Lorraine, printemps 2001, pp.
103-123 (sous la direction d’A. Brossat)
Le brouillage symbolique des frontières : la désidentification du type borderline dans l’art : les comme si. (Borderline
syndrome, Manifesta 3, Slovénie, 2000).
• « Moi ou moi ? La fin de l’autoportrait. », in Récits de vie et médias, RITM n°20, Université de
Paris X-Nanterre, 2001, pp. 169-183 (sous la direction de P. Lejeune)
L’autoportrait face à l’autobiographie dans l’art contemporain : « je est d’autres » comme méditation en acte sur le
temps.
• « Tracey Emin lâche le morceau », n°25, Apprendre à écrire sa vie, Revue La Faute à Rousseau,
APA, octobre 2000 (sous la direction de P. Lejeune)
• « Nan Goldin et la ballade des déplacés », n°22, Revue La Faute à Rousseau, APA, octobre
1999 (sous la direction de P. Lejeune)
• « Cindy Sherman, "La femme n'existe pas "», n° 19, Revue La Faute à Rousseau, APA, octobre
1998, (sous la direction de P. Lejeune)
• «Sophie Calle est une drôle de fille.», n° 18, Revue La Faute à Rousseau, APA, juin 1998, (sous
la direction de P. Lejeune)
• «Christian Boltanski, le trafiquant d'identités.», n°17, Revue La Faute à Rousseau, APA,
février 1998, (sous la direction de P. Lejeune)
• « Comment se débarrasser d'Antoine (Watteau) ? - une affaire de patronyme» in X, l'oeuvre en
procès - Croisements dans l'art, vol. 1, Paris, CERAP, Publications de la Sorbonne, 1996
p
ublications dans des revues, contributions à des plaquettes ou catalogues d’exposition …………………………..
• Soil nursing. La laisse des oliviers, communiqué de presse, exposition Soil nursing de Sigalit Landau,
Kamel Mennour, Paris, 2 juin-25 juillet 2012
• « La traque de la Biche-Actéon » Texte accompagnant la projection des Biches de Marylène Negro,
commande FRAC-Franche Comté, Besançon, 8 mars 2007
• « Un album de famille russe dans un ‘espace public’ (sur Anton Olshvang) », in « Le n°∞ Photo
de famille », Compresse, revue artistique, octobre 2000, Strasbourg, 2000, pp. 12-14
• « Les cachotteries d’Antoine » in Le malade imaginaire ou le silence de Molière, Textes et entretiens,
in Publications théâtrales de Lorient – CDDB, dir. mars 1999, pp. 28-40
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Diane Watteau - Curriculum vitae
Une correspondance épistolaire fictive entre Diane et J.-A. Watteau au nom de l’art.
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Adaptation du texte d’Une leçon d’aquarelle, collection « Secrets de l’artiste », Paris, Fleurus, juin
1999
«L'autobiographie devient un genre dans les arts plastiques contemporains » in Enseigner à partir
de l’art contemporain, GRAF Art contemporain, coll. «Outils de formation», C.R.D.P.d'Amiens,
septembre 1999, pp. 37-50
« Gilbert et Georges, deux figures dandys» et « De la nécessité de la crise de l'art
contemporain », in Bulletin de liaison des arts plastiques de l'Académie d'Amiens, n°7, sept. 97 et
n°8, novembre 97
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t
extes en ligne pour les sites des artistes ………………………………………………………………………………….
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Véronique Aubouy, Devenir fictif « en te prenant pour Proust ». Il y a celles qui font des programmes à vie
comme moule à vivre... Véronique Aubouy, une artiste à programme, avril 2007,
http://www.veroniqueaubouy.fr/
•
Alice Anderson (Trad Sheila Malovany-Chevallier) – A little girl’s fabulations, octobre 2006 - All
you have to do is to jump, 14 minutes vidéo, http://www.alice-anderson.org/
•
Jean-Luc Bichaud, Une certaine idée du bonheur, la Folie de Jean-Luc Bichaud, (l’exposition de Jean –
Luc Bichaud au Parc de Tecomah, 2004) - http://www.jeanlucbichaud.fr/
•
Ninar Esber, En perspective, une femme fatale, juin 2007, http://www.ninaresber.com/index.php
•
Isabelle Lévènez, Les inoffensives, 2004, http://www.isabellelevenez.com/
•
Claude Lévêque, entretien avec Claude Lévêque, septembre 2006 - « Il était une fois… le Grand
sommeil », l’autre Lévêque, http://claudeleveque.com/fr/article/ecrits/critiques
c
ommunications, participations à des colloques et journée d’études…………………………………………….
A venir :– « Pouvoirs du titre. Genèse et enjeux de l’intitulation artistique à l’époque contemporaine
(XIXe-XXIe siècles) » - 11-12 mars 2013 colloque Université Blaise Pascal, Clermont-Ferrand
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« Quelqu’un parle en eux » in Encore, Peut-on créer sans répéter ?, Colloque international, 21 et 22
février 2013 - Université Rennes 2
« Les traversées identitaires dans l’art contemporain », Colloque interdisciplinaire Partage
d’Espaces, 10, 11 et 12 mai 2012, Université de Pau et des pays de l’Adour
Jacques Lacan matérialiste. Le symptôme dans la psychanalyse, les lettres et la politique, colloque
international, G. Morel et S. Lakhdari, « Savoirs et clinique » et CRIMIC, Colegio de Espana,
cité universitaire et Institut hispanique, Paris, 16,17 et 18 mars 2012.
« Ne me touche plus ou Rien ne va plus entre sexe, savoir et pouvoir », 13ème colloque
ALEPHet du CP-ALEPH Sexe, savoir et pouvoir, SKEMA de Lille, 21 janvier 2012
« Humour et enseignement dans l’art, les postures du maître et de l’élève –pas que pour rire »,
IXème colloque international de CORHUM : Humour et enseignement, Université de VersaillesSaint-Quentin, 12, 13 et 14 octobre 2011
« Refaire surface» , ERSEP, Tourcoing, à propos de Film W, exposition personnelle des
enveloppes installées, Bibliothèque du Campus Arts Plastiques, ERSEP, Tourcoing, 4 février
2011.
« Hivers lucides de l’amour », (in Drôle d’époque, revue de sociologie, Nancy, n°10, Novembre
2003) du texte à propos de la Clinique du suicide, (n°12, Savoirs et clinique, revue de
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Diane Watteau - Curriculum vitae
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psychanalyse, Eres, oct 2010), Présentation à la Librairie Lipsy, Paris, le 23 novembre 2010,
20h.
« Le sujet volatil », in Séance interdisciplinaire EMC intitulée "Métropolisations et créativités
nomades", séminaire Ethiques et mythes de la création (dir. S. Dallet), MSH PN, 17 novembre
2010.
« Risquer l’exposition/risquer l’intime dans l’art », in Journée d’étude Enseigner les arts plastiques
au lycée /l’enseignement facultatif des arts plastiques, public enseignants lycée, présentation de
exposition Conversations intimes au Musée départemental de Beauvais et communication, 14
octobre 2010 de 10h à 17h
Journée d'étude "Figures de l'imposture" avec B.-N. Aboudrar, P. Amphoux, C. Barbut, C.
Camart, T. Pillon, comité : Clélia Barbut, Charlotte Hubert, Organisé avec le soutien du
Conseil Scientifique, de l'ED 267, de l'UMR 8070 CERLIS et du Département de Médiation
Culturelle de l’Université Sorbonne Nouvelle de Paris 3, le 15 juin 2010 de 10h à 18h
« Ne me touche plus », journée d’études du CRIR, Le corps amoureux, avec J. Milly, J.-B.
Chantoiseau, F. Impellizzeri, J. Brnet-Georget, I.-R. Casta, B. Trentini, F. Manzari, A. Pichon,
N. Thiery, S. Bernas, V. Foloppe, O. Beuvelet, E. Fumuhiko, Institut National d’Histoire de
l’Art, Paris, 23 janvier 2010 (sous la direction de J. Milly)
« Nous sommes toutes les filles de Camille Claudel », in Colloque autour de l’exposition
« Sculpture au féminin autour de Camille Claudel », Bibliothèque francophone multimedia de la Ville
de Limoges, avec S. Schauder, G. Bouté, D. Arnoux, F. Claudel, M-J Bonnet, S. Lippi, 11 et
12 septembre 2009
« Watteau, usine de rêve ou grâce à Watteau », in Colloque international Watteau au confluent des
arts : esthétiques de la grâce, centre recherche CALHISTE, université de Valenciennes, avec J-C
Abramovici, André Blanc, Katharina Fladt, Aurélia Gaillard, Sébastien Galland, Julia
Gelshorn, Christophe Henry, Claude Jamain, Françoise Joulie, Katalin Kovacs, Nathalie
Kremer, M-Pauline Martin, Bertrand Porot, Baldine Saint-Girons, Valentine ToutainQuittelier, Andreas Vetter, Musée des Beaux Arts de Valenciennes, 2 et 3 avril 2009
Watteau, averti par Blanchot et Godard, fait de la grâce une énigme. Noli me tangere, noli me legere, noli me videre, la
grâce comme révélation. (à paraître en 2011).
• « La blancheur de Méduse », in Journée d’études Autour des arts plastiques, IRIEC, UPV
Montpellier III, 11 avril 2008
• « La revue Parade », colloque Les Revues d’art, formes, stratégies et réseaux au XXeme s, Université
de Provence, CEMERR, Ent’Revues, Cité du Livre d’Aix en Provence, 1er, 2 et 3 avril 2008
• « Des identités inconvenantes », colloque La Création, définitions et défis contemporains, avec JeanClaude Ameisen, Philippe Boulanger, Pierre Bongiovanni, Georges Chapouthier, Sylvie Dallet,
Marc Ferro, Isabelle de Lamberterie, Frédéric Martin, Hervé This,… (Institut C. Cros) au
Théâtre du Lucernaire, 15 et 16 novembre 2007. Des meutes, des armées, des commandos de mêmes
dans l’art contemporain (Bay, Barbier, Beecroft, Joseph, Ter Heijne). La fin des unités ou la construction d’autres
singularités.
• “Entre-temps, l’autofiction se meurt dans l’art contemporain”, in Colloque international Serge
Doubrovsky, Life, Writing, Legacy, University of Leicester, Royaume Uni avec Michael
Sheringham, Elizabeth Jones, Patrick Saveau, Keith Reader, Nicolas Lhermitte, J-P Boulé, le
28 février 2007
• « Mise en crise par elle-même… ou presque », in Cycle Art contemporain et « identités », New York
University en France, Paris, le 10 février 2007
Mettre en crise l’identité et le genre dans l’art contemporain. Les notions d’identité et d’identification mises en
brèche. Mais toujours au service d’un maître. D’un Autre, auquel l’artiste demande : qui suis-je ? Les maîtres font
partie de la scène : (Aubouy), Watteau, Buffard, Anderson, Scherman, Sher, Bowery).
• « Faites comme si je n’étais pas là » in ERSEP de Tourcoing, 7 décembre 2006 (invitée par G.
Froger)
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Diane Watteau - Curriculum vitae
• « Dans ce temps-là vint la mode du burlesque - les désirs de conte », dans le cadre de
conférences sur Ce qui cause le désir, in Séminaire de psychanalyse, Maison populaire, Montreuil,
5 décembre 2006 ( invitée par A. Agopian et G. Morel)
Charles Perrault dans les Mémoires de sa vie connaît bien le poids des burlescomanes. Divertissant en dehors et
« sérieux en dedans », (C. Lévêque, E. Duyckaerts), … Les péripéties des artistes hommes comploteraient avec
l’utopie critique tandis que ces dames rêveraient d’un prince ? Freud et son Mot d’esprit donnera la mesure.
• « Rebecca, ôte ta robe, tu n’es plus fiancée. » dans le cadre de conférences sur “WwdW, ou
l’énigme féminine dans la psychanalyse”, in Séminaire de psychanalyse, Maison populaire, Montreuil,
16 mai 2006 (invitée par A. Agopian et G. Morel)
« Que veut une femme dans l’art ? » pour paraphraser Freud. Entre fantasme et vérité, témoignages et jeux,
déplacer le désir en l’organisant en fantasme illustre parfaitement la logique de Lacan du « vol de jouissance » :
une forme de jouissance d’espoir de jouissance entrerait en jeu dans l’art contemporain féminin ?
• « Vous êtes idiote par définition », in 7ème Colloque international Le corps à la mode ou Les images
du corps dans la psychanalyse , l'A.l.e.p.h., Ecole supérieure des Arts appliqués, Roubaix, avec
Parveen Adams, Véronique Goudinoux, Frantz Kaltenbeck, Diane Kamienny-Boczkowski,
Dorian Leader, Corinne Meier, Régis Michel, Geneviève Morel, R. Salecl, S. Stern, J.-P. Van
Eeckhout, Frédéric Yvan, les 11 et 12 mars 2006
• « Au trousseau-modèle » , Conférence autour de l’exposition P-A Gette Les étrennes d’Artémis,
Musée Les Abattoirs, Toulouse, 18 novembre 2005
La question du modèle. La « liberté du modèle ». Le féminin avance masqué avec Gette : l’objet ultime du
fantasme clignote entre l’absence et la présence dangereuse d’une menace de soupçon.
• « Elle fait l’image, il fait le chien… De l’objet-fétiche au corps-fétiche » in Journée d’études
Géopolitique des masques et des parures de femmes, Institut Charles Cros, UFR Arts et Technologies,
Marne la Vallée, 16 décembre 2005
Il s’agit d’une forme d’emballement métaphorique de la femme dans des productions artistiques masculines.
• « Penser la performance », Université de Paris X Nanterre – table ronde Autour de Peggy
Phelan, avec S. Prokhoris, L. Louppe, F. Dumont, K. Hennesy, N. Piton/Kisses Cause
Trouble, C. Proust, 10 juin 2005
La posture de l’endeuillée : de la performance des années 70 comme politique d’émancipation au retour du corpsobjet dans l’art actuel.
• « Effet boule de neige », Présentation de ma création artistique sur enveloppes, stage Art et
langage, IUFM Paris, 26 mai 2005 (invitée par S. Morsillo)
Des dessins légendés remis en fonction sur des enveloppes comme supports depuis 1990. Une œuvre comme
projet de vie. L’œuvre comme devenir « boule de neige » sur le mode mineur. La question de la plus-value face à
un patronyme trop célèbre.
• « On ne paye pas pour ne rien voir », in Colloque international Art et Psychanalyse, Musée des
Beaux Arts de Tourcoing, avec Bruno-Nassim Aboudrar, Bernard Baas, Anne Boissière, Sylvie
Boudaillez, Hubert Damisch, Daniel Destombes, Thierry de Duve, Armelle Gaydon, Régis
Michel, Franz Kaltenbeck, Geneviève Morel, François Rouan, Patrick Vauday, Peter Weibel,
les 11 et 12 décembre 2004
• « Les femmes se conduisent mal dans l’art contemporain ou le retour à la femme-modèle »,
colloque Création au féminin, Université de Bourgognes de Dijon, les 18 et 19 novembre 2004
• « La faillite de l’intime », colloque L’intime sous tensions, transparence et dissolution du sujet, Carré d’art,
Nîmes, les 11 et 12 juin 2004 (voir plus bas)
• Présentation du livre Enseigner à partir de l’art contemporain, Musée de Picardie, Amiens, 15 janvier
2000
• « Moi ou Moi ? La fin de l’autoportrait », Colloque Récits de vie et médias, Université Paris X,
organisé par Philippe Lejeune, Centre de Recherches Interdisciplinaires sur les textes
modernes, les 20 et 21 novembre 1998
-8-
Diane Watteau - Curriculum vitae
A
ctivités artistiques …………………………
C
ommissariat d’expositions ……………………………………………………………………………………………….
2012 – Œuvre contre nature/ les fictions d’un promeneur d’aujourd’hui, commissariat partagé avec Evelyne
Aratud, Musée Départemental de l’Oise de Beauvais – conservatrice Josette Galiègue – avec les
œuvres de Jean-luc Bichaud, Marcel Dinahet, Hamish Fulton, Florence Garrabé, Christian Jaccard,
Thierry Kuntzel, Lia Lapithi, Jean Le Gac, Mona Hatoum, Claude Lévêque, Pierre Malphettes, Tania
Mouraud, Christine O’Loughlin, Pierre Skoda, Nils Udo.
2010 - Conversations intimes. Commissariat partagé avec Evelyne Artaud (commissaire d’expositions)
d’une exposition au Musée Départemental de l’Oise de Beauvais – conservatrice Josette Galiegue avec les œuvres de : Araki, Véronique Aubouy, Yann Beauvais, Sylvie Blocher, Christian Boltanski,
Alain Buffard, Enna Chaton, Dector & Dupuy, Paul-Armand Gette, Clarisse Hahn, Pierre Joseph,
Michel Journiac, Jean-Luc Lagarce, LefebvreJeanClaude, Jean Le Gac, Isabelle Lévènez, Claude
Lévêque, Martine Locatelli, Urs Luthi, Annette Messager, Pierre Molinier, Marylène Négro,
Françoise Petrovitch, Ghislaine Portalis, Julien Prévieux, Jean Rault, Jean Rustin, Jeanne Susplugas,
du 20 juin au 30 octobre 2010
e
•
•
•
•
•
xpositions personnelles et collectives ……………………………………………
:
Demeure(s) : histoire et mémoire, exposition collective, Hervé Bacquet, Sabine Boulkaert, Agnès Foiret,
Béatrice Martin, Sandrine Morsillo, Joël Paubel, Martine Royer Valentin, Conciergerie de Paris,
espaces médiévaux et révolutionnaires, du 15 au 28 mai 2013
Atmosphère de transformation, exposition collective avec C. Larré, P. Pesez, S. Barberot, S. Ruaulx,
Friville- édition, Espace JFP du 8 au 23 fév 2013
http://www.frivilleeditions.org/pages/Actualit%C3%A9s/Atmosph%C3%A8redeTransformation5/LectureD
ianeWatteau/tabid/246/language/fr-FR/Default.aspx
Film W, exposition personnelle, enveloppes installées, Bibliothèque du Campus Arts
Plastiques, ERSEP, Tourcoing, du 4 février au 18 mars 2011
"I would prefer not to...", Centre Axenéo7 - Gatineau / Canada // Pierre Baumann invite
, H. Birkemeyer, A. Chareyre-Méjan , N. Desplats, N. Frespech, S. Galland, M. Guérin, C.
-9-
Diane Watteau - Curriculum vitae
Lopez, M.-A. Molina - Diane Watteau (5 photographies couleurs Plages Quend), exposition du
24 mars au 2 mai 2010.
Le temps retrouvé, exposition collective, avec Collin-Thiébaut, Cueco, Dezeuze, Hubaut, etc., au
Grand Hôtel à Cabourg. (catalogue, Pierre-Stéphane Proust, Le temps retrouvé-art postal, éd.
Normandie Terre des Arts, Musée de la Poste de Caen), 2008
A la recherche du temps perdu, lectrice de Proust, Vidéo, Véronique Aubouy, 2006
L’art, un cas d’école, Musée de l’Education à St-Ouen-l’Aumône, avec D. Trenet, P. Favier, J. Le
Gac, Art & Objet, R. Conte, G. Gasiorowski, etc. Commissariat : B. Martin et S. Morsillo,
janvier à mai 2005 (catalogue)
5 enveloppes de la Série à suivre dans la collection « Dessins d’artistes à l’école », IUFM de
Paris, (invitée F. Lamy), avril 2005
Espace rue Notre Dame, avec Géraldine Paoli, Nicolas Frespech, Joël Renard, Miguel-Angel
Molina, Serge Gal, Caroline Muheim, Nîmes. Commissariat C. Rondeau, 2004
Rue Baratier, Plan plan !, collectif avec Pierre Baumann, Gilles Fritsch, Jean-François Desserre,
Serge Gal, Calvisson (30), 2003
Changer son matin (De quelques bonheurs possibles, peut-être), commissariat A.-M. Raux, C.R.A.C. de
Valence, 11 juin au 8 juillet 2003
Une minute de silence, vidéo interactive, collaboration avec Martin Le Chevallier, enregistrement
de lectures par J.-C. Loiseau, 2003
Performance Anti-lecture du livre « Conversation avec Watteau », collaboration et performance avec
Alain Buffard, chorégraphe, Centre Pierre Schaeffer, Montreuil/Bois, le 12 juin 2001
Le bonheur est dans le pré, exposition coll., Aponia, centre d’art contemporain, Villiers/Marne,
juin 2001
Courant d'Art, Amiens 80, collectif, juin 1993
Collectif Art Postal en Essonne (PTT- Ed. Nat.), Mail Art, mai 1991
Exposition personnelle au Lycée Jenza Racine de Montdidier (80), 1991
Attention Peinture Fraîche, exposition collective, CRDP d’ Amiens , juin 1990
Salon de Montrouge, mai-juin 1989
Dans la gare d’Amiens, exposition personnelle, ACCOR, invitée par Secrétariat de la Jeunesse et
des sports, novembre 1998
La Locomotive, performances et exposition du Groupe « Greenwich Kolorex ». Paris 18ème, avril
1998
Alpha du Lion, Sélectionnée dans le cadre des «Étoiles de la peinture 88», ACCOR Secrétariat
de la Jeunesse et des sports, Paris19, janvier 1998
Grand Palais, Salon des Réalités Nouvelles, Paris, novembre 1988
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Membre du groupe d’artistes les « Greenwich Kolorex » (PIM) 1988-1992: performance aux
collèges de Crépy-en-Valois, Château-Thierry, Yerres) - Ouvertures de lieux de création et
d'exposition
c
ommande publique.................................................................................................................................................
•
p
Acquisition par le Lycée Jean Racine de Montdidier (80) d’une peinture installée dans le hall du
Lycée : Racine, 300 x 250 cm, 1991
articipation à des émissions radiophoniques..........................................................................................................
- 10 -
Diane Watteau - Curriculum vitae
•
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•
Emission sur France-Culture : lecture de lettres de Simone Weil, émission France Culture, L.
Adler et J-C Loiseau, 25 juillet 2007
Emission sur France Culture : « Diderot ou ce que parler veut dire » par Pierre Lepape, Société
des gens de lettres, Hôtel de Massa, Paris, 9 juin 2001– interprétation de textes de Diderot
avec H. Briaux, J.-B. Malartre, C. Therouenne, diffusion radiophonique le 30 juin 2001
Emission sur France Culture : Participe à l'émission Fille de ou fils de, Lectures et interview.
Émission réalisée par Mathieu Bénézet. 23 au 26 décembre 1995
Emission sur France-Culture, Une vie, une œuvre : « Antoine Watteau - La Partie Quarrée »,
réalisation et coproduction avec Jean-Claude Loiseau (avec Pierre Michon, Pierre Rosenberg,
Philippe Sollers, Jean Daive, des copistes du Louvre), diffusion 3 septembre 1994 et
plusieurs rediffusions
Emission sur France Culture : Une vie, une oeuvre « Henri Bataille », lectures de textes de
Bataille, 1993
v
idéo.........................................................................................................................................................................
•
•
Participation au magazine vidéo du Festival du Film de Femmes de Créteil , 2000
Participation aux courts métrages de Diane Baratier, Roland Topor, A. Ligeon-Ligeonnet,
stage de cadreur, ACAS, Sommières, 1994
t
héâtre...........................................................................................................................................................................
•
Les larmes amères de Petra Von Kant de Fassbinder, troupe Charabia, comédienne, Mission
Catholique, Paris, juillet 1991 et au Théâtre du Funambule à Paris , septembre 1991
b
ibliographie (revues et radio)....................................................................................................................................
• Lecture Exposition Atmosphère de transformation 5, Bd Henri 4, Paris, 8 février 2013 :
http://www.frivilleeditions.org/pages/Actualit%C3%A9s/Atmosph%C3%A8redeTransformation5/LectureDianeWatteau/tabid
/246/language/fr-FR/Default.aspx
• Adèle van Reeth, Les nouveaux chemins de la connaissance, R. Enthoven, France Culture,
présentation du livre Vivre l’intime dans l’art contemporain, Thalie, 2010, diffusion 08.09.2010.
• Vivre l’intime dans l’art contemporain, dir. Diane Watteau, www.paris-art.com, septembre 2010.
• Beaux-Arts magazine, sur Vivre l’intime dans l ‘art contemporain octobre 2010, par N. Wolinski et
K. Ressonni-Desnigneux, p. 46.
• Sur l’exposition Conversations intimes, musée de Beauvais, juin-octobre 2010 : Telematin, France
2, reportage sur l’exposition, 26 octobre 2010 ( http://telematin.france2.fr/?page=chronique&id_article=21113 )60, n°61, juin 2010, p. 31 – Pascal Penhouet, « Mise à nu inédite au Musée », Courrier Picard, 21 juin 2010
– Cesarts, n°3, « Conversations intimes », juillet-août 2010, p.10-11 – Marie Maertens,
« Conversations intimes », Arts Prog.Mag, n°107, juillet- août 2010 – « L’exposition d’art qui fait
polémique », Le Parisien, 10 octobre 2010
• Emission sur France Culture : entretien avec Jean Daive, Peinture Fraîche, (avec Philippe
Favier), France Culture, 17 mars 2004
• Texte écrit par Corinne Rondeau, « Ce que tu fais — Je célèbre », pour l’exposition au CRAC
Valence, juin 2003
• Texte écrit par Laurence Martin, « Diane Watteau, artiste autobiographe », La faute à Rousseau,
n°23, fév. 2000, p. 67
- 11 -
Diane Watteau - Curriculum vitae
E
nseignement et activités d’enseignement.................................
A partir de septembre 2001, Maître de conférences en Arts et Sciences de l’art, option Arts
Plastiques au CUFR de Nîmes et à l’UPV de Montpellier 3, département Arts plastiques.
Enseignement secondaire :
• 1996-2000 : Service partagé entre Lycée de Senlis et l’I.U.F.M. d'Amiens
• 1993-1995 : Enseignement des Arts plastiques au Lycée de Senlis
• 1985-1993 : Enseignement des Arts plastiques au Collège des Bourgognes à Chantilly
• 1994-2001 : Tutrice et conseillère pédagogique (80)
r
esponsabilités pédagogiques ……………………………………………………………………………………………………
• Membre du Jury de la thèse de Doctorat d’Esthétique de Mme Sophie Limare, Interstitialités et
virtualité : une approche dialogique des anamorphoses et des images doubles dans l’art contemporain,
Université de Pau et des Pays de l’Adour, sous la direction de Mme Evelyne Toussaint (PR,
Université de Pau), jury : F. Coblence (PR émérite, Univ Picardie), J. Lageira (PR, université
Paris 1, D. Dussol (PR, Université de Pau), D. Watteau (MCF, Université Paris 1), le 16
novembre 2012
• 2010-2011, Responsable du Master Métiers de l’enseignement en Arts plastiques : co-écriture
de la maquette, création partenariat IUFM/UPV Montpellier 3, organisation emplois du
temps de la préparation au concours du CAPES, coordination, responsabilité de la
préparation des épreuves pratiques d’admission et d’admissibilité du concours.
• 2002-2011, Préparation aux épreuves pratiques de l’admissibilité et de l’admission plastiques
du CAPES arts plastiques à l’UPV de Montpellier 3 /2002-2005 et au CUFR Nîmes/ 19962001, Préparation des épreuves pratiques du CAPES externe et interne et de l’Agrégation à
l’IUFM d’Amiens
• Participation aux différents jurys des concours d’enseignement :
2009-2013 : Membre du jury d’Agrégation externe d’Arts plastiques, épreuves écrite d’Histoire
de l’art.
2001-2003 : Membre du jury d’Agrégation interne d’Arts plastiques, épreuves pratiques
2000 : Membre du jury au concours du CAPES interne d’Arts plastiques, épreuves pratiques
1998-1999 : Membre du jury au concours du CAPES interne d’Arts plastiques, épreuves écrites
1994-1997 : Membre du jury au concours du CAPES externe d’Arts plastiques, épreuves
pratiques
• 2001-2002
Chargée de cours à l’UFR Charles Cros, Marne-la-Vallée, Théorie de l’art
• 2002-2003
CNED, corrigés Histoire de l’art
l
es enseignements (détails et contenus)………………………………………………………………………………….
Enseignements en Master 1 et Master 2 Recherche dans le Master Etudes Culturelles- parcours Arts
plastiques, en Master 1 et 2 dans le Master Enseignement et dans la Licence 1, 2 et 3 du
Département Arts plastiques à l’UPV de Montpellier3.
- 12 -
Diane Watteau - Curriculum vitae
a - séminaires de Master 1 et 2 Recherche dans le Master Etudes Culturelles – parcours Arts plastiques, IRIEC,
UPV Montpellier3 : séminaires « Formes esthétiques et signification »…………………………………………………..
2008-10
2007-08
2006-07
Master 1, Atelier séminaire, « De la marchandisation du corps à la mélopée des corps
neutralisés »
Master 1, Séminaire mutualisé avec le Parcours espagnol, « De Vélasquez à Picasso,
une esthétique de la violence ? »
Master 2, Atelier séminaire, « États des lieux de la création dans l’art contemporain : la
fin du risque ? »,
Master 1, Atelier séminaire « Vers le Neutre ? » et séminaire 2 « la marchandisation du
corps dans l’art contemporain »,
Master 2, Atelier séminaire « Etats des lieux de la création dans l’art contemporain :
quel risque ?
Master 1, « Les défis du burlesque dans l’art contemporain - Une autre défense de la
création contre l’argument d’autorité »
b - enseignements en Licence depuis 2008 ……………………………………………………………………………
• Ateliers séminaires des pratiques plastiques de Licence. Niveaux L1, L2, L3
Approfondissements et retour sur les apprentissages des techniques fondamentales
L1S2
Enseignement disciplinaire. Sensibilisation au projet artistique graphique : techniques
graphiques et picturales, perspectives (axonométrique, cavalière, oblique, aérienne) - A
partir des mythes fondateurs autour du Regard (Méduse, Psyché, Actéon)
L2S3
Pratique graphique et picturale, représentation et création de l’espace (typologies :
espaces extérieurs, intérieurs, urbains, construits) : la notion de projet
L2S4
Atelier séminaire de projets artistiques (le projet, le story board, le synopsis,
méthodologie et transmission des visuels) : Du rite à l’épreuve, la représentation du
corps
L3S5
Atelier séminaire de projets artistiques (Projet transversal du dessin au projet
artistique : Décrire le détail (les distinctions entre détail iconique et détail pictural avec
D. Arasse)
L3S6
Projet transversal, du projet à la réalisation, la question de la présentation et de
l’exposition : Articulation entre Art et littérature ( à partir de textes de Beckett, Perec,
Proust, Balzac)
• Cours magistraux
L2S3
- Arts plastiques théorie : Deux ou trois choses que vous ignorez sur le nu (aux marges du genre du
Nu) : la transformation d’un genre. Dans la tradition artistique occidentale, le nu est une
catégorie esthétique. C’est à partir de la figure matricielle de la Vénus céleste, incarnée par
celle de Botticelli, par la lecture époustouflante de Daniel Arasse de la Vénus d’Urbin de Titien d’après
Manet, que nous étudions l’évolution de la représentation du genre du nu dans l’art. Débarrassé des
mythes et des dieux, le nu s’autonomise pour advenir comme lieu expérimental dans la performance.
Des scandales bousculant les tabous aux attitudes remplies de dérisions, d’ironie, le nu considéré
comme déni, fiction ou indifférence est pensé par les artistes aujourd’hui plus comme circulation,
rencontre que comme exhibition. Un ensemble d’œuvres est proposé comme objet d’analyse. Retour
sur la méthode de l’analyse d’image. Avec les œuvres de références historiques Giorgione, Botticelli,
Titien, Velasquez, Goya, Manet, Courbet, Duchamp, Dali, Picasso, Acconci, Actionnistes viennois,
Export Journiac et des œuvres contemporaines Beecroft, Blocher, Brotherus, Chaton, Chapman,
Esber, Hahn, Gette, Sherman, Verna.
- 13 -
Diane Watteau - Curriculum vitae
- Esthétique, approches des modernités et du contemporain : Les flux identitaires dans
l’art contemporain. Crises identitaires, métamorphoses, le statut du corps et de l’identité
du sujet dans l’art contemporain se rattache à une esthétique du flux : le sujet se
nomadise. Les limites se défont pour dire le fantasme actuel d’un sujet transparent et labile. La fin
des frontières entre intérieur et extérieur : les doubles, les doublures, les alias, les mues, les voix des
autres. (analyses des œuvres de Ahtila, Boltanski, Calle, Blocher, Eustache, Lynch, Hitchcock, Bay,
Barbier, Duyckaerts, Marin, Dali, Warhol)
L3S6
c - 2002/04 séminaires de Maîtrise au CUFR de Nîmes ……………………………………………………………….
2004 Psyché veut voir, le regard puni dans la peinture
2003 Analyse des dérives actuelles dans la représentation ou les modes d’exposition du corps dans
l’art contemporain
2002 Les représentations d’animaux comme genre bas ou Vanitas ?
o
rganisation de work shops et de stages………………………………………………………………………………………
•
2005
2004
2003
Les work shops au CUFR de Nîmes
Jean-Louis Déotte, philosophe, « Conférence ‘l’époque des appareils’ » Jacques Vieille, artiste, « Autour du tramway de Montpellier »
Jean-Luc Bichaud, artiste, « Art et nature »
Jérôme Joy, infographe, « l’infographie »
Martin Le Chevallier, vidéaste, « L’interactivité »
Frank Lamy, critique d’art, « L’exposition »
Alain Buffard, chorégraphe, « Arts plastiques et chorégraphie »
•
2001
Création de stages (dans le cadre de la formation continue) dans l’Académie d’Amiens
Jean-Louis Déotte, professeur de philosophie à Paris VIII, La question de l’expositionSandrine Morsillo, IUFM Versailles, Exposer
Claude Lévêque, artiste, L’art reprend contact avec l’histoire
2000
Jean Lancri, Professeur d’esthétique Paris I, Art et psychanalyse 1
Françoise Coblence, Professeur d’esthétique Amiens, Art et psychanalyse II
1999-2000 Trois emm…, Duchamp, Mondrian et Broodthaers , avec Philippe Coubetergues, IUFM Paris,
Eddy Pannier, Valenciennes
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Diane Watteau - Curriculum vitae
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