THÉÂTRE Lectures-rencontres Mardi, côté cour 2005-2006
Transcription
THÉÂTRE Lectures-rencontres Mardi, côté cour 2005-2006
THÉÂTRE Lectures-rencontres Mardi, côté cour 2005-2006 entrée libre 20h30 Club de la médiathèque Hermeland rue François-Rabe lais, quartier Le Tillay - La Bégraisiè re Téléphone 02 28 25 25 25 Ligne s de bus 56, 59 et 84 Périphé rique Ouest sortie Porte de Ché zine Mardi 4 octobre 2005 à 20 h 30 Rémi De Vos lit sa pièce inédite Alpenstock, avec Florence Bourgès et Gilles Blaise Rémi De Vos écrit pour maintenir le monde à distance, et en cas d’attaque, rendre coup pour coup. Il dit encore écrire pour mettre un peu d’ordre dans la vie, dans sa vie chahutée par les voyages et les petits boulots exercés à Paris où il s’installe après son bac. Il y suit des cours de théâtre, écrit et monte sa première pièce, Débrayage (Crater, 1996), récompensée par une bourse de la fondation Beaumarchais. Son écriture réaliste rencontre la faveur de nombreuses troupes, tant chez les amateurs que chez les professionnels. Une douzaine d’autres pièces suit (Crater et Actes Sud-Papiers). En résidence d’écriture au Lieu Unique, scène nationale de Nantes, Rémi De Vos rencontre un groupe d’acteurs et écrit deux pièces, Ma Petite Jeune Fille, pour répondre à une commande du metteur en scène Hervé Guilloteau, et Occident, pour les comédiens Gilles Blaise et Yvette Poirier dirigés par le même metteur en scène ; la première a été créée au Centre dramatique de Lorient le 11 janvier 2005, la seconde sera créée le 6 janvier 2006 à l’espace culturel Onyx de Saint-Herblain. Farce monstrueuse construite à partir de lieux communs, Alpenstock, qui sera éditée, avec Occident, en janvier 2006 par Actes Sud-Papiers, s’intéresse à la vie d’un couple impudemment nationaliste. Mardi 8 novembre 2005 à 20 h 30 Christophe Rouxel lit Little Boy, la passion de Jean-Pierre Cannet en présence de l’auteur Jean-Pierre Cannet écrit pour davantage de lucidité, pour être dans le mille, au plus vivant de lui-même. Des romans, des nouvelles, de la poésie et, depuis 1996, cinq pièces de théâtre car rien ne lui apparaît plus extraordinaire que de voir incarner ses propres chimères. Lauréate du prix de Guérande 2005, sa pièce Little Boy, la passion a été lue cet été au Festival d’Avignon par Jean-Pierre Cassel avant d’être publiée par les Éditions Théâtrales. Christophe Rouxel, metteur en scène et directeur du Théâtre Icare, à Saint-Nazaire, ébloui par cette écriture poétique et audacieuse, rude et tendre, cette histoire bouleversante, signera la première création au cours de la saison 2006-2007. Hommes et femmes mis en danger par la société contemporaine, les personnages de Jean-Pierre Cannet évoluent dans un univers où se mêlent le pathétique et l’ironie, l’horrible et le merveilleux. Dans Little Boy, la passion, le pilote George Kane aperçoit une jeune femme japonaise avant le largage de la bombe au-dessus d’Hiroshima ; cette vision possède celui que les Etats-Unis vont accueillir en héros… Mardi 6 décembre 2005 à 20 h 30 Huit auteurs français contemporains présentent les Écrivains associés du théâtre e t l’anthologie De Godot à Zucco avant de lire leurs textes : Louise Doutreligne, Susana Lastreto, Dominique Paquet, Jean-Paul Alègre, Bruno Allain, Michel Azama, Jean Renault et Christian Rullier Les EAT se sont constitués en juin 2000 pour remiser au placard les vieux fantômes des résistances et de la peur du théâtre contemporain, selon la formule du président de l’association, Michel Azama. À SaintHerblain, ils sont donc huit à présenter l’association au sein de laquelle ils militent, certains retrouvant une bibliothèque qui les avait déjà reçus pour une lecture. Et comme l’une des meilleures façons de défendre les écritures contemporaines est de donner à entendre les textes, nos auteurs sont également conviés à lire. Cette réunion d’écrivains sera l’occasion de présenter De Godot à Zucco, Anthologie des auteurs dramatiques de langue française 1950-2000 (Éditions Théâtrales, 2004), ouvrage en trois volumes dirigé par Michel Azama et recensant deux cents extraits de textes édités. Une soirée complice pour contribuer à « remettre l’écrivain de théâtre au centre du théâtre ». Vendredi 16 décembre 2005 à 20 h 30 à l’espace culturel Onyx Organisation EPCC Onyx-La carrière François Marthouret, accompagné à la contrebasse par Claude Tchamitchian, lit Mario Batista, Edward Bond, Peter Handke, Valère Novarina et Jean Rouaud en présence de ce dernier. Après avoir été élève au TNP Jean-Vilar et travaillé dans diverses jeunes compagnies, François Marthouret devient l’assistant de Raymond Rouleau, joue avec Antoine Vitez, puis passe neuf années dans la troupe de Peter Brook (Shakespeare, Handke, Jarry, etc.). Interprète de Brecht, Hofmannsthal, Shakespeare, Sartre, Duras, sous les directions de Georges Lavaudant, André Engel, Peter Zadek, Jean-Louis Martinelli, Robert Hossein, Philippe Lanton, il joue et met en scène Shakespeare, Pinter, Strindberg, Le Clézio, Holderlin. Au cinéma, François Marthouret interpréte des personnages de René Allio, Alain Tanner, Costa-Gavras, Michel Deville, François Ozon et Eric Rohmer. Encore, il a réalisé un téléfilm remarqué, Mémoires en fuite, pour France 2 et Arte. Avec la complicité de la Bibliothèque de Saint-Herblain, ce grand comédien a choisi de lire des textes d’auteurs contemporains, Edward Bond, Mario Batista, Peter Handke, Valère Novarina et Jean Rouaud, lequel sera présent pour cette lecture exceptionnelle accompagnée à la contrebasse par Claude Tchamitchian, musicien complet qui mène une carrière exemplaire dans le monde des musiques improvisées, invité en résidence d’artiste dans les Pays de Loire avec le Collectif régional de diffusion du jazz. Mardi 10 janvier 2006 à 20 h 30 La Compagnie La Fidèle Idée lit le théâtre de Peter Handke en sa présence (sous réserve) Peter Handke écrit pour ne pas raconter une histoire, pour ne pas jouer une fable comme il s’en explique notamment dans Outrage au public (1966). Avec Par les villages (1982), écrit justement Jean-François Peyret, « le théâtre se fait "poème dramatique" : tournant le dos à tout théâtre du quotidien, Handke donne à des ouvriers dans un chantier de village ce luxe d’une parole poétique qui, sous la banalité, invente une autre façon de dire et de sentir, une autre façon de vivre. ». En mai 2005, la jeune compagnie La Fidèle Idée, installée à Nantes, a créé Par les Villages dans une mise en scène de Guillaume Gatteau assisté de Yuna Gautron. Une représentation sera donnée le 21 février 2006 à l’espace culturel Onyx de Saint-Herblain. La Fidèle Idée reconnaît, chez ce géant de la littérature contemporaine, « une écriture qui dépasse le réel en le regardant au microscope et vise à en saisir les mystères et les contradictions, une écriture qui augmente la connaissance de l’humain par une tentative de description de sa présence au monde ». Mardi 7 février 2006 à 20 h 30 Paul Emond lit des extraits de sa « pièce fleuve, mobile et chaotique » Histoire de l’homme Paul Emond écrit pour être libre. Romancier et auteur dramatique belge, il est également un « adaptateur de mythes » : ainsi de L’Odyssée , de Don Quichotte ou de Tristan et Iseut qu’il a portés à la scène. En 1986 est jouée sa première pièce, Les Pupilles du tigre, puis c’est Convives, en 1989. Une quinzaine d’autres sont ensuite montées à Bruxelles et en Wallonie, mais aussi en France, au Québec, et parfois en Flandre, aux Etats-Unis, en Angleterre, en Roumanie ou en Bulgarie. Enseignant à L’Institut des arts de diffusion, à Louvain-la-Neuve, Paul Emond a publié huit pièces chez Lansman. Un théâtre qui aime se nourrir de bribes de conversations entendues dans les lieux publics, un théâtre hanté aussi par des discoureurs effrénés et qui perce le malaise d’« un monde qui ne tourne plus bien ». À Saint-Herblain, Paul Emond a choisi de lire des extraits de Histoire de l’homme, pièce représentée en Belgique à partir de janvier 2006, représentée partiellement car il s’agit d’une œuvre « fleuve, mobile et chaotique » composée de nombreux fragments permettant une multiplicité de montages. Mardi 7 mars 2006 à 20 h 30 Catherine Zambon lit sa pièce Les Inavouables Catherine Zambon écrit pour capter de l’Invisible. Après une formation de comédienne au Conservatoire de Lille et à l’Ouvroir de théâtre dirigé par Antoine Vitez, elle travaille avec des metteurs en scène tels que Pierre-Étienne Heymann, Catherine Dasté, François Cervantès, Sophie Renauld ou Alain Gautré. Auteur dramatique, Catherine Zambon a publié douze pièces dont cinq pour le jeune public, chez Lansman et à L’École des loisirs. La plupart de ses textes ont été montés, par Yves Chenevey, Alain Gautré, Anne-Laure Liégeois ou Stéphanie Tesson. Metteur en scène, elle a créé plusieurs de ses textes et dirige les stages de réalisations dramatiques au festival de Valréas. Les Inavouables, ensemble de textes courts faits d’aveux impossibles livrés sans manière, sont formulés par des êtres aux contours multiples : une petite galerie d’humanité qui fait la part belle à la drôlerie autant qu’à la cruauté. Catherine Zambon, dont l’écriture est traversée par un humanisme profond, aime donner à voir des personnages qui pourraient nous devenir familiers, même s’ils sont embarrassants. Mardi 4 avril 2006 à 20 h 30 Joël Jouanneau lit sa pièce inédite Ladies and Co Joël Jouanneau écrit pour tenir debout et faire face. Ancien reporter au Moyen-Orient, il a posé ses valises pour témoigner au théâtre de l’état du « monde ahuri d’aujourd’hui ». S’engageant d’abord dans la mise en scène, après de nombreuses années de pratique théâtrale en amateur, il se met à écrire à partir de 1985. Près de quinze pièces, souvent sous-titrées comédies, suivront Nuit d’orage sur Gaza, dont plusieurs pour le jeune public. Joël Jouanneau continue d’alterner écriture, pédagogie et mise en scène, choisissant, à l’exception de Shakespeare, des auteurs contemporains : Beckett, Pinget, Thomas Bernhard, Peter Handke, Jean-Luc Lagarce, Jacques Serena, Yves Ravey, Martin Crimp et bien d’autres. Adaptateur, il a porté sur le plateau des textes de Dostoïevski, Robert Walser, Imre Kertész ou Elfriede Jelinek. L’écriture de Joël Jouanneau, dans laquelle perce souvent l’humour, allie avec bonheur le grave et le léger. Ladies and Co est sa toute dernière pièce, encore en cours d’écriture. Mardi 9 mai 2006 à 20 h 30 Dominique Paquet lit sa pièce Cambrure fragile Dominique Paquet écrit pour échapper au silence. En même temps que sa carrière d’actrice, notamment sous la direction d’André Bénichou, Claude Santelli et Jacques Rosny, elle mène des études de philosophie, est nommée chargée de cours dans plusieurs universités, travaille à des adaptations théâtrales de textes de littérature et de philosophie (Platon, Descartes, Lewis Carrol, George Sand), puis aborde l’écriture de théâtre pour le jeune public avec Les Escargots vont au ciel (Le Mot de passe / Très Tôt Théâtre, 1997), que suivront six autres pièces. Dominique Paquet signe aussi des œuvres tout public avec Congo-Océan, La Byzance disparue et Cambrure fragile ; cette dernière pièce, récompensée par la fondation Beaumarchais et les Journées des auteurs de Lyon 2002, éditée en 2003 par Comp’Act, est une comédie « acrobatique et économique » dont l’action se déroule au sein d’une entreprise de fabrication de souliers. Également auteur d’ouvrages consacrés au maquillage, Dominique Paquet est actuellement secrétaire générale des EAT. Mardi 3 octobre 2006 à 20 h 30 Jean Cagnard lit ses derniers textes théâtraux avec Catherine Vasseur Jean Cagnard écrit pour faire du bruit silencieusement. Poète, romancier et nouvelliste, il s’intéresse depuis plusieurs années à la marionnette. Parmi ses dernières pièces : Les Gens Légers, Bout de Bois (Compagnie Arketal) , L’Avion, L’Inversion des dents (Théâtre du Jarnisy), C’est dans ta tête (Théâtre des Treize-Vents), Crawl (Tybalt Compagnie), État(s) des lieux (Compagnie Deuxième Groupe d’Intervention), La Valise qui contenait des chiens (Compagnie 1057 Roses). L’univers de ses textes, aux marges de l’irréel, est empreint d’une légèreté grave où pointent les invraisemblances et la drôlerie. En novembre 2006, le Théâtre pour Deux Mains du marionnettiste nantais Pascal Vergnault, qui a déjà travaillé sur des textes de Fabienne Mounier et Gilles Aufray, créera une nouvelle pièce de Jean Cagnard mise en scène par Françoise Pillet ; Poisson oreiller, construit sur la thématique « As-tu un endroit pour dormir, et si non, tu dors où ? ». Mardi 7 novembre 2006 à 20 h 30 Claudine Galea lit son théâtre, avec Philippe Crubézy Claudine Galea écrit pour rester entière. Des romans, des nouvelles, des récits, des livres pour enfants, des articles et des pièces de théâtre. Après des études de lettres, elle devient comédienne, puis l’écriture prend le dessus : elle travaille pour le théâtre, la radio, l’opéra, la vidéo et la presse. « Écrire me prend tout mon temps. J’ai du mal à faire autre chose. Autre chose ne m’intéresse pas. Je n’y suis pas. Je n’y tiens pas. » Auteur, à ce jour, de deux romans (Jusqu’aux os et Le Bel Échange, Le Rouergue, 2003 et 2005), de deux albums pour enfants (MêmePasPeur et Sans toi, Le Rouergue, 2005) et d’une quinzaine de pièces, Claudine Galea a choisi de donner, à Saint-Herblain, et avec le comédien Philippe Crubézy, une lecture-parcours dans son œuvre théâtrale dont on citera notamment Les Chants du silence rouge (Les Cahiers de l’Égaré, 1990, réédition Éditions Espaces 34, 2006), Je reviens de loin (Espaces 34, 2003), Les Idiots (id., 2004). Son écriture, acérée, questionne le réalisme le plus cru autant que les arcanes de l’imaginaire et manifeste la volonté d’être le plus juste possible avec les mots par rapport à ceux qui parlent. Mardi 5 décembre 2006 à 20 h 30 Philippe Dorin lit son théâtre et quelques petites pensées Philippe Dorin écrit pour ne pas devenir fou. D’abord acteur, il est l’auteur de nombreuses pièces pour le jeune public dont certaines ont été traduites et jouées en Allemagne et en Pologne. Villa Esseling Monde (Éditions La Fontaine, 1990), a connu un succès considérable. En 1997, il crée, avec Sylviane Fortuny, la Compagnie Pour Ainsi Dire, pour laquelle il écrit quatre pièces : Le Monde point à la ligne (inédite), En attendant le Petit Poucet (L'École des loisirs, 2001), Dans ma maison de papier, j'ai des poèmes sur le feu (idem, 2002) et Ils se marièrent et eurent beaucoup (idem, 2005). L’École des loisirs, dans sa collection Théâtre, a encore édité Sacré silence (1997) et Un œil jeté par la fenêtre (2001). Pour un public adulte, Philippe Dorin a écrit Bouge plus, commande du metteur en scène Michel Froehly créée en 2004 par la Compagnie L’Heure du loup. L’écriture de Philippe Dorin procède, le plus souvent, par courtes scènes. À Saint-Herblain, il a choisi d’offrir un parcours dans ses textes de théâtre, parcours ponctué de petites pensées inédites recueillies dans des boulettes en papier pelure dont il est friand comme il l’a déjà montré lors de sa résidence d’écriture organisée en 2003 à la médiathèque Samuel-Beckett de Guérande sous l’égide du Centre National du Livre et du Théâtre Athénor.