Untitled - La Gaîté lyrique

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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
le dossier de presse - sommaire
le Communiqué de presse
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L'exposition - « PUBLIC DOMAINE »
page 5
LE GRAPHISME
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Les concerts
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Les projections
page 18
Les événements
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Le Skate-spot : initiations & pratique libre
page 21
Une sélection de jeux-vidéo
et un fonds spécifique d'ouvrages et de magazines au Centre de ressources
page 22
autour de public domaine – skateboard culture
page 23
la gaîté lyrique, scène des révolutions numériques
page 25
L'équipe et les partenaires
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Informations pratiques
page 28
CONTACT
Julien diers
Chargé des relations presse
[email protected]
01 53 01 51 61
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
le COMMUNIQUé de presse
PUBLIC DOMAINE
SKATEBOARD CULTURE
du samedi 18 juin au dimanche 7 août 2011
À la Gaîté lyrique
© ILL Studio
La Gaité lyrique invite la culture skate pour sa 1ère grande thématique estivale et
présente Public domaine - Skateboard culture, du samedi 18 juin au dimanche 7 août
2011. Avec Public domaine - Skateboard culture, le « skate » s'exprime en toute
liberté dans l'ensemble des espaces de la Gaîté lyrique à travers les multiples sphères
artistiques qu'il influence : entre la musique, le graphisme, le cinéma, la photographie,
la mode, le jeu vidéo... Public domaine – Skateboard culture fait parler ceux qui se
sont forgés une vie hors du commun au contact du skateboard.
Sous la direction de Jérôme Delormas - directeur de la Gaîté lyrique, Public domaine –
Skateboard culture est pensé et réfléchi par Vincent Carry - conseiller artistique à la
Gaîté lyrique entouré de Pedro Winter et Morgan Bouvant - commissaires invités, Yogi
Proctor et Sébastien Carayol – consultants et Benoit Rousseau, programmateur
musique.
Public Domain, sans "e", c'est le nom de l'une des vidéos de skateboard réalisée par
Stacy Peralta qui a révolutionné l'esthétique et l'image du skate, à la fin des années
1980.
Public Domaine, avec un "e", c'est un hommage appuyé à une forme d'art qui a choisi
une planche et quatre roues comme médium pour s'exprimer, se réapproprier le
domaine public et le réinterpréter au gré de ses volutes sur le bitume. Car le « skate »
est bien plus qu'un sport, une activité, un hobby, un moyen de déplacement... Au fil
des années, il s'est forgé une esthétique changeante, riche, se transformant au fil de
ses rencontres avec les artistes - des designers aux musiciens - qui en ont fait leur
compagnon de route.
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Public domaine - skateboard culture, c'est :
UNE EXPOSITION « PUBLIC DOMAINE »
qui rassemble des points de vues sur la culture skate mêlant des créations inédites,
des rétrospectives et des installations dans l'ensemble du bâtiment.
Seront présentés (liste non exhaustive et non définitive) :
La PAS House designée par Gil Le Bon Delapointe, le Giant Icon Girl du collectif Art
Dump, "My dad's favorite covers" de Benjamin Chasselon, Neck Face, Spike Jonze,
les « Pool-Tables » de Lance Mountain, une collaboration exclusive entre Mark
Gonzales et Benjamin Deberdt, l'installation PRISME de Cédric Viollet et Edouard
Le Scouarnec réalisée avec le soutien de Nike Skateboarding, une surprise de
Natas Kaupas mais aussi une sélection de skateboards provocateurs avec Sean
Cliver, Marc McKee, Fos, Todd Francis, Ben Horton, Eli Gesner, Michael Sieben ,
des regards photographiques de Brian Gaberman, Tobin Yelland, Jon Mehring,
Fred Mortagne, Patrick O'Dell, Mathias Fennetaux, Deeli…
des concerts dont Dinosaur Jr, Tommy Guerrero, Mix Master Mike, Ray Barbee, McRad,
Lords of The Underground, Boys Noize, Antipop Consortium, Busy P, John Cardiel , Bad
Shit, The Goat…
des projections
en permanence dans les espaces d'expositions et autour de rendez-vous réguliers.
des événements dont le « Skateboarding Day » - mardi 21 juin, les « 25 ans d'Etnies » jeudi 30 juin et les « 30 ans de Thrasher magazine » - samedi 2 juillet et des
conférences de Pascal Monfort...
un skate-spot avec des démos de teams de skaters (Etnies, Girl, Nike
Skateboarding, …) et des initiations au skate
Une sélection de jeux vidéo et un fonds spécifique d'ouvrages, de films, de
ressources multimédia et de magazines au Centre de ressources.
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
L'EXPOSITION « PUBLIC DOMAINE »
L'EXPOSITION « PUBLIC DOMAINE » rassemble des points de vues sur la culture
skate mêlant des créations inédites, des rétrospectives et des installations
dans l'ensemble du bâtiment.
© Jonathan Mehring - rider : Jack Sabback - extrait de la série Dark side of the moon (2011)
intégré à l'exposition PUBLIC DOMAINE – L'INSTANT DECISIF
Underground
Une immersion dans la pulsation « underground » de la culture skate par un
groupe d'artistes sélectionnés par Sade Coy.
Agents provocateurs
Une sélection de planches de skate ayant choqué pour avoir jonglé avec la
politique ou les tabous de la société contemporaine.
Au R-1, espace d'exposition
Domaine Public
En guise d'amuse-bouche, une suite de mises en perspectives de la culture
skate vue comme un miroir déformant de notre monde.
Au Rez-de-chaussée et au R+1
Welcome Home
Pour une session inédite de home skating où la pratique du skateboard pénètre
l'univers intime de la maison.
Au R+2
L'instant décisif
2 expositions-rétrospectives de photographies : les 30 ans du magazine Thrasher
et une sélection de regards photographiques sur la culture skate.
Au R+4
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Le skate a son mot à dire dans les arts, le design, la mode, la musique… L'exposition
PUBLIC DOMAINE propose une visite guidée de la culture skate où chaque étage illustre
une facette de sa sphère d'influence.
© Benjamin Deberdt - Mark Gonzales, Circle Board au Trocadéro, 2010
intégré à l'exposition PUBLIC DOMAINE – UNDERGROUND
Underground
Agents provocateurs
Au R-1, Galerie d'exposition
L'imaginaire grand public a cette tendance à marginaliser le skateboard. Résultat ? Il
se retrouve souvent confiné à l'underground. Ce constat, la Gaîté lyrique l'a pris à brasle-corps, transformant le R-1 (espace d'exposition) en « bunker de la rébellion ».
Underground comme un lieu, underground comme peuvent l'être ces artistes-là.
Chaque artiste présenté œuvre dans des disciplines différentes : le film, le graphisme,
l'art contemporain... Mais ils se rejoignent sur un point : ils ont transformé le
skateboard en un véhicule de confrontation, de communication, à travers lequel ils
documentent un certain malaise urbain, aimantés par les pulsations si tentantes de
l'underground. Au R-1, dans la petite salle, une sélection de films se concentre sur
ceux qui ont utilisé le skate comme véhicule d'expression artistique. Dans ces travaux,
la planche est réinterprétée en tant qu'objet, elle sert à se confronter au grand public,
se complait dans le caractère explosif de sa propre nature…
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Guy Mariano filmé par Ty Evans dans un chariot de travelling bricolé à partir d'un fauteuil roulant
© DR Ben Colen 2009 / intégré à l'exposition PUBLIC DOMAINE – UNDERGROUND
Parfois, c'est la planche elle-même qui devient porteuse de messages, un véhicule
d'expression underground. C'est ce que montre "Agents provocateurs", une anthologie
de graphismes de skate ayant créé le scandale dans le domaine public. En une
cinquantaine de planches ayant créé la controverse, les artistes jonglent avec la
politique ou les tabous de la société moderne depuis le début des années 90 : un
skateboard peut aussi être cette toile vierge destinée à titiller les masses pour les
inciter à s'interroger, à contrepied total de l'image que peut parfois avoir le skate de
"jouet pour gamins". La pulsation underground est interprétée par un groupe d'artistes
contemporains pour qui l'objet lui-même n'est devenu qu'une lointaine obsession,
c'est ici son esprit qui sert de visionneuse à une certaine forme de malaise urbain.
Dans cet underground-là, des panneaux clignotent pour devenir une lecture parallèle,
des corps glissent entre autodestruction et autocréation, le paysage lui-même devient
dystopique. Il en ressort une balance perpétuelle entre des forces créatrices et
destructrices. Dont la bataille ne tend finalement que vers une seule finalité : un
champ de l'underground laissé, enfin, libre de ses mouvements et totalement
désinhibé.
Avec notamment (liste non exhaustive) :
Adam Walcavage, Aly Moore, Andy Jenkins, Brad Staba, Brice Raysseguier, Ben
Horton, Cayetano Ferrer, Craig Stecyk, Deanna Templeton, Donny Miller, Ed
Templeton, Eli Gesner, Fos, Kevin Ancell, Marc McKee, Mike Burnett, Mike Hill, Moish
Brenman, Michael Sieben, Neck Face, Sade Coy, Sean Cliver, Tobin Yelland, Todd
Bratrud, Todd Francis, William Strobeck, Winston Tseng...
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Domaine public
Au Rez-de-chaussée et au R+1
© Cédric Viollet, Autoportrait lors d'une tournée de skateboard du team ZERO. Lyon 2005
Comme une mise en bouche sur deux étages, Domaine Public reprend à son compte le
titre général de l'exposition et regroupe des mises en perspective de la culture skate,
miroir déformant et manière alternative de réinterpréter le monde. Comme remixés
dans un sampler géant, sculpteurs, graphistes, vidéastes, animateurs et musiciens
cohabitent et sont juxtaposés à la Gaîté lyrique. Domaine Public, sur les 2 niveaux,
montre comment les skaters voient le monde depuis leurs planches, et quand ils en
descendent, comment ils se meuvent dans le champ urbain.
Entre visions futuristes et artefacts historiques, les travaux exposés tracent un
parallèle invisible avec le propre héritage historique de la Gaîté lyrique et démontrent la
vibration créative qui émane des pores de la culture skate. Ils expliquent comment une
contre-culture crée son propre langage artistique - sans en exclure les spectateurs,
invités à partager ses visions alternatives.
L'effet produit ? Une collision de forces créatives dont le but est de marquer le
domaine public, par sa spontanéité, au fer rouge.
Avec notamment (liste non exhaustive) :
Art Dump (Girl & Chocolate), Don Brown, Natas Kaupas, Fred Mortagne, Mike
Manzoori, Mehdi Pinson, Rémi Brun, Sade Coy, l'installation PRISME de Cédric Viollet
et Edouard Le Scouarnec réalisée avec le soutien de Nike Skateboarding / Nike
skateboarding présentera également une installation vidéo dans le cadre de
l'exposition.
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Welcome Home
Au R+2
© Benjamin Chasselon - 2010 ”Couverture de Thrasher magazine, October 1981- huile sur toile Crédits pour le magazine original : Photographes : haut : Marechal / bas: Mofo Skaters : Tony Hawk /
John Hutson, Paco Prieto
A force d'en explorer les tréfonds et les recoins en quête de spots et d'aventures
urbaines, le skateboard fait désormais partie du domaine public. Mais qu'advient-il de
son esprit si libre, si vagabond, lorsqu'il rentre à la maison ? Welcome Home ! Après des
journées passées à réinventer des utilisations du mobilier urbain, la passion ne
s'accroche pas au porte-manteau sitôt la porte d'entrée poussée. ..
Welcome Home, donc, pour une session inédite de home skating. Mieux que le street,
mieux que la rampe, le home skating est la façon allégorique qu'a trouvé le skateboard
pour ne jamais se faire oublier, infiltrer le quotidien le plus intime. Dans cette maison
d'un nouveau genre, les films du passé hantent le présent, ses meubles s'inspirent du
skate. On y trouve également la reproduction taille réelle d'une maison du futur pensée
autour du mouvement d'un skater. Pendant les sept semaines de Public Domaine, des
skaters pros seront invités à la tester -preuve ultime que le skateboard peut vraiment
s'adapter à tous les environnements.
Avec notamment (liste non exhaustive) :
La préfiguration de la maison skatable de Pierre-André Sénizergues designée par Gil
Le Bon Delapointe accompagnée par les « Pool Tables » de Lance Mountain et la série
de peintures de Benjamin Chasselon « My dad's favourite cover »...
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PAS House designée par Gil Le Bon Delapointe © Etnies / Gaîté lyrique
ZOOM SUR...
NEXT 25 : La vision créative de Pierre-André Sénizergues
Pierre-André Sénizergues, ancien champion du monde de skateboard et propriétaire de
la marque de vêtements et chaussures de skate née en France, Etnies, a sollicité 3
esprits créatifs qui ont fait partie de l’histoire de la marque et leur a demandé
d’imaginer ce que le skateboard pourrait devenir dans 25 ans. Les artistes nous
proposent ici des concepts interactifs et fascinants qui montrent ce à quoi vivre,
bouger et penser pourraient ressembler dans quelques années.
VIVRE : La maison skatable de PAS (Artiste, Gil Le Bon delapointe)
Une version grandeur nature de ce concept original crée par Pierre-André Sénizergues
et designé par Gil Le Bon Delapointe avec l'aide de l'architecte François Perrin sera
exposée et mise à disposition de quiconque souhaitant l’expérimenter. La maison
skatable de Pierre-André Sénizergues donne un aperçu de ce à quoi les 25 prochaines
années pourraient ressembler en combinant l’influence du skateboard et les lieux de
vie quotidiens
BOUGER : « Enjoy the ride » (Artiste, Mike Manzoori)
Mike Manzoori entraîne les spectateurs dans une aventure filmographique
exceptionnelle. Grâce à une prise de vue réalisée – sans précédent - par des caméras
multiples, qui prendra toute sa dimension sur l’écran panoramique géant de la Gaîté
lyrique, l’artiste crée une expérience à 360° qui permet de saisir ce que les
skateboarders professionnels ressentent et perçoivent.
PENSER : Sade Coy (Artist, Yogi Proctor)
Les skateurs ont une vision du monde différente, composée de points de vue
multiples. Découvrez cette vision à travers le regard conceptuel de Yogi Proctor…
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L'instant décisif
Au R+4
L'instant décisif n'est pas qu'une formule de Cartier-Bresson. Dans l'exposition Public
Domaine, c'est l'instant entre le passé et le futur de la photographie de skate, sa
transition entre anciens et nouveaux médiums pour s'exhiber.
Le trait d'union entre ces deux mondes ? C'est la photographie du magazine Thrasher,
l'indéboulonnable Bible américaine du skate mondial, qui se charge de le tracer façon
collage, présentant une rétrospective de ses clichés devenus iconiques à l'occasion
de ses... trente ans de parutions radicales et sans concession. Plus qu'un magazine,
Thrasher dicte les canons mondiaux du skate anti-commercial et dépolit depuis trois
décennies avec délices son image "skate and destroy" - selon l'une de ses propres
formules - via une photographie d'action brute, brutale comme une chute sur le
bitume.
Pour contrebalancer cette anti-image coup-de-poing, les photographes invités n'ont
pas peur d'emmener la photographie de skate et le skate en général vers de nouveaux
territoires. Utilisant 15 écrans plats de différentes tailles pour créer un portfolio en
mouvement, les artistes présentent chacun une série sur ces cimaises éphémères et
travaillent autour d'une frontière invisible : celle entre le vénérable médium qu'est la
photographie et une présentation sur écrans la plus moderne possible.
Avec notamment (liste non exhaustive) :
Jon Mehring, Brian Gaberman, Taro Hirano, Fred Mortagne, Sem Rubio, Dan
Boulton, Benjamin Deberdt, Patrick O'Dell, Deeli, Eric Antoine, Travis Dove, Rich
Gilligan, Bertrand Trichet, Buzzy Sullivan, Gus Duarte, Giovanni Reda, Davy Van
Laere, Mathias Fennetaux, Atiba Jefferson, Sam Ashley...
PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
le graphisme
Ill Studio a réalisé la charte graphique du projet. De plus Ill Studio est
également présent dans la partie Domaine Public de l'exposition Public Domaine.
ILL STUDIO
Fondé en 2007, Ill-Studio est une plateforme de création pluridisciplinaire dirigée par Léonard
Vernhet et Thomas Subreville, qui rassemble également Nicolas Malinowsky, Thierry Audurand et
Pierre Dixsaut.
Le studio évolue dans de multiples champs de la création tels que la direction artistique, le
design graphique, la photographie, la typographie et l'animation, autant pour des projets
personnels que pour des travaux de commandes.
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
les CONCERTS
Samedi 18 juin - 21:00 / 00:00
Ouverture
Mix Master Mike + Busy P & Friends + Yussuf Jerusalem (live)
20/16 €
Mix Master Mike (Beastie Boys / USA)
Fondateur des Invisibl Skratch Piklz avec Dj Q Bert, Mix Master Mike est un des maîtres du
turntablism mondial. Il est également connu pour être le DJ attitré des Beastie Boys et presque le
4ème membre ! C’est donc avec une joie immense que nous l’attendons pour ouvrir ces 7
semaines de Public Domaine - Skateboard Culture.
Busy P (Ed banger / Fr)
Est-il encore nécessaire de présenter Pedro Winter aka Busy P ? Le grand blond aux baskets
multicolores est non seulement commissaire invité de Public Domaine – Skateboard Culture, un
Dj émérite qui pourrait éditer un guide des dancefloors du monde entier, le premier producteur
d’un groupe composé uniquement de Robots et d’un duo «garde des sceaux »… Mais Busy P c’est
avant tout un fan de skate depuis sa plus tendre jeunesse, et qui rêve de rester adolescent
toute sa vie pour enchaîner des tricks le plus longtemps possible.
Yussuf Jerusalem (Born Bad / Fr)
Signé sur le Label Born Bad Records, Yussuf Jérusalem, c’est le retour du rock crade et brut. Loin
des groupes proprets du 16eme. Garage rock, skate core, on peut qualifier leur musique comme
on veut, elle embrase et déchaîne les passions. Parfait pour commencer le festival.
Mercredi 22 juin - 23:00 / 04:00
Girl night
Programmation en cours
Jeudi 30 Juin - 23:00 / 04:00
ETNIES NIGHT – Les 25 ans d'Etnies
Lords of the underground, Busy P, Breakbot + GUESTS
18/15 €
Lords of the underground (USA)
Lords Of The Underground est un groupe de hip hop américain, qui a vu le jour au début des
années 90. NJ's Doitall, Mr Funke et DJ Lord Jazz. Auteurs de nombreux albums et singles tous au
long des années 90, les Lords se sont faits absents au cours de la dernière décennie. C’est donc
avec joie que nous attendons leur retour. Leur single Chief Rocka a été la bande son de très
nombreuses vidéos de skate.
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Samedi 2 Juillet - 20:00 / 00:00
ThRASHER NIGHT – les 30 ans du magazine Thrasher
Dinosaur Jr performing Bug in its entirety + The Goat + Bad Shit + dj's résidents
20/16 €
Dinosaur Jr (USA)
Quand nous avons décidé d’organiser cet événement autour de la culture skate, le premier
groupe sur lequel tout le monde est tombé d’accord c’est Dinosaur Jr ! Mené de main de maître
depuis 25 ans par J Mascis et ses acolytes Murf et Lou Barlow, Dinosaur Jr reste un des plus
grands groupes de scène, dont les morceaux commencent régulièrement par d’incroyables solos
de guitare. Grâce à ses liens très serrés avec la plus bizarrre et arty des marques de skate depuis
ses débuts (Alien Workshop), à l'orée des années 90, et à la pratique très honorable du
skateboard par J mascis, Dinosaur Jr est devenu un mythe musical de la culture skate. Un seul
chiffre pour le prouver : la musique de Dinosaur Jr est présente dans pas moins de 28 BO de
vidéos de skate !
The Goat (USA)
The Goat, c'est un peu la version barrée d'un boys band trash de skaters célèbres. Cette bande
de vrais potes soudés autour de l'univers des marques de skate qu'ils ont montées (Deathwish,
Shake Junt…) compte en effet pas moins de deux skaters pros en activité (Andrew Reynolds et
Kevin "Spanky" Long), un célèbre photographe de The Skateboard Mag et, hurlant à gorge
déployée, le très grimaçant Shane Heyl… Avec une telle brochette, pas étonnant que The Goat
ait séduit le plus hardcore des mags de skate, Thrasher, qui à décidé d'en faire l'invité spécial de
ses trente ans. The Goat, c'est la promesse d'un set exhutoire et en nage, entre spontanéité du
hardcore punk des origines et des influences plus groove de groupes comme ESG ou encore les
anglais de The Fall.
Bad Shit (USA)
Bad Shit n'a pas eu de mal à se faire inviter pour les 30 ans de Thrasher : son chanteur est… le
rédacteur-en-chef de Thrasher, le légendaire Jake Phelps. Connu pour sa grande gueule, à pas
loin de la cinquantaine, l'homme aux lunettes d'écailles réparées au sparadrap n'a fait aucune
concession et portera toujours la torche d'un skateboard nihiliste, anti-sportif, anti-tout.
Quand il a décidé de monter un groupe, il ne s'est donc pas entouré à la légère, choisissant les
Sid and Nancy du skate : Tony Trujillo (pro pour Antihero skateboards) et sa femme Trixie,
batteuse, skateuse et… mère de famille ! Bad Shit ? C'est le cri primal du skate hardcore, énervé,
punk en diable, brut et brutal !
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Vendredi 8 Juillet – 23:00 / 4:00
SkATE Club
Toxic (Solo & Uncle O) Feat Brodinski (Fr) + DJ's résidents
14/11 €
Les soirées Toxic démarrent en 2002 à Paris emmenées par Solo (fondateur d’Assassin et
Pionnier du hip hop français) et Uncle O (Dj émérite et réalisateur entre autres des compilations
Shaolin Soul). Les soirées Toxic connaitront de nombreuses éditions en accueillant
régulièrement des invités comme Justice et en prenant parti de faire une sélection musicale très
pointue et loin des clichés électro.
Lors de cette Toxic, ils inviteront le Dj Brodinski, qui est LE dj de la nouvelle génération. Toucheà-tout de génie, Brodinski suit une carrière exemplaire. Mix parfait entre Laurent Garnier et
Jackass, Brodinski n’en est pas moins talentueux, et retourne les dancefloors du monde entier
depuis bientôt 4 ans.
Jeudi 14 Juillet - 20:00/0:00
Bastille day
Local Heroes spécial Paris/SKATE
10/8 €
Local heroes est un cycle de concerts proposé par la Gaîté Lyrique et consacré aux jeunes
artistes émergents des différentes scènes françaises. Une session sur deux est consacrée à la
scène parisienne et l'autre à la scène d'une grande ville française (Lyon, Bordeaux, Rennes...).
Chaque session est parrainée par un artiste emblématique de la ville concernée. Pour ce premier
épisode de "Local heroes", La Gaîté lyrique propose une édition "spéciale skate" avec quatre
jeunes groupes parisiens, sélectionnés par l'équipe artistique de Public Domaine – Skateboard
culture.
Programmation en cours
Mercredi 20 Juillet - 20:00/0:00
Matt & Kim + The Death Set + dj's résidents
16/13 €
Matt & Kim (USA)
Duo hipster basé à Brooklyn (USA) Matt & Kim font du rock sans guitare. Dans une formule qui
pourrait paraître minimale « juste une batterie et un clavier », ils assurent un show dont on se
souvient longtemps après les avoir vus. Débordant d’énergie, leurs chansons sont portées par
cette joie de vivre et le plaisir qu’ils prennent à jouer devant leur public. Finiront-ils nus comme
dans le clip qui les a rendus célèbres?
The Death Set (USA)
The Death Set est une sensation electro-punk venue de Baltimore, dans le Maryland. Johnny
Siera et Beau Velasco se sont rencontrés en 2005 en Australie, avant de déménager à Baltimore.
Après deux EP, ils enregistrent Worlwide. L'album bénéficie d'un gros buzz, alimenté par la
chanteuse Santigold, elle-même au sommet de la hype. Elu cinquième meilleur nouveau groupe
de 2008 par l'hebdo anglais NME, le groupe américain joue un punk rapide et efficace agrémenté
de stridences digitales, entre les Crystal Castles et Le Tigre.
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Jeudi 21 juillet – 20:00/0:00
MagnEtix (Fr) + Radio Moscow (USA) + MIST (Fr)
12/10 €
The Magnetix (Born bad / Fr)
C'est en 1998 que s'unissent les forces exaltées de Looch Vibrato et d'Aggy Sonora, martelant le
prélude d'un punk concerto primitif et sauvage. Ebranlés par la vague 50/60's, de Screaming
Lord Sutch à Hasil Adkins, ce duo rockabilly trash garage perpétue alors le langage du Monster
Rock, bientôt accompagné par les riffs abrasifs du crusty punk EasyBoy.
Radio Moscow (USA)
Radio Moscow, c’est un jeune groupe de blues-rock psychédélique américain formé en 2004
dans l’Iowa. Mené par le talenteux Parker Griggs, le groupe a comme parrain le grand Dan
Auerback des Black Keys qui leur propose de produire leur premier album sur l’excellent label
Alive Records. C’est ainsi que sort l’album éponyme en 2007. A la première écoute, c’est la claque
(Dan a du flair). Comment peut-on, à l’âge de 20 ans, créer un disque qui sort des 70’s ? Pédales
wah wah, break, effets à la Hendrix… Parker griggs est un vrai génie, un des meilleurs guitaristes
de sa génération !
MIST (Suede / Fr)
MIST c'est l'association de plusieurs musiciens vivant à Paris, qui plutôt que de s'ennuyer entre
deux tournées ont décidé de former un nouveau brulôt Rock'n'roll ! Ils donneront à cette date
leur tout premier concert, et joueront leurs morceaux pour la première fois en live ! Une vraie
exclusivité donc ! Pour lever un peu plus le voile sur ce groupe mystère on peut révéler que la
partie suédoise du groupe est assurée par Yaya Herman Dune et le Batteur d'International Noise
Consipiracy, auxquels s'ajoutent les 2 frères de Rodeo Massacre...You'll get Misty Eyes when you
hear it !
Vendredi 22 Juillet – 23:00 / 04:00
SkATE Club
BOYS NOIZE + HOUSEMEISTER + FEADZ
22/18 €
Boys Noize (Boys Noize records – All)
Alex Ridha est né à Hambourg en 1983. Il effectue ses débuts de DJ à 16 ans et est alors un
disciple de DJ Hell ou Felix Da Housecat. Il devient Boys Noize en 2003 et commence à Berlin une
riche carrière de remixeur. Boys Noize se sert avec bonheur de sonorités purement techno,
habilement adaptées au goût du jour. Devenu complice d'artiste comme Gonzales, Sébastien
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Tellier ou Justice, c’est avec plaisir qu’il vient faire un set à Paris où il n’a pas joué depuis bientôt
deux ans !
Housemeister (Boys Noize records – All)
Dj allemand, Housemeister est un des proches de Boys Noize, dont il produit les morceaux sur
son Label Boys Noize records
Samedi 23 Juillet - 20:00/0:00
Tommy Guerrero + Mac Rad + Ray Barbee & Mattson 2 + Dj John Cardiel
15/12€
Tommy Guerrero (USA)
Pionnier du street, la réappropriation de la rue par le skateboard, Tommy Guerrero n'aurait pu
rester "qu'un" skater pro légendaire ayant fait les beaux jours de la mythique Bones Brigade dans
les années 80… Seulement, le skate a fini par devenir un medium trop étriqué pour exprimer son
style, sa créativité hors-normes. Co-fondateur de la marque Real skateboards, "TG" n'a jamais
lâché sa passion primaire dès qu'il a empoigné une guitare. En quatre albums instrumentaux sur
le label Galaxia depuis son fantastique Loose Grooves and Bastard Blues (1998), émaillés de
collaborations fructueuses avec le label Mo'Wax, une floppée d'artistes issus du skate art
(Thomas Campbell, Evan Hecox) ou le musicien Gadget, ce pur produit de SF n'a jamais oublié ses
racines : sa première planche pour Real reprenait le logo des SF 49ers. Derrière ses fines lunettes
et son look de mousquetaire latino, Guerrero a aussi prouvé qu'il pouvait mener ses deux
passions de front avec autant de classe et d'intensité.
Ray Barbee & Mattson 2 (USA)
A quelques années de distance, Ray Barbee et Tommy Guerrero ont suivi une trajectoire
artistique quasi-similaire : lui aussi skater pro pour la marque Powell Peralta, mais plus tard que
Tommy (1989), Ray a promené son style de skate félin , sa coolitude et son éternel sourire à
travers le monde avant de s'exprimer depuis une dizaine d'années dans des médiums à sa
mesure : la photographie récemment, et la musique depuis toujours. Depuis Triumphant
Procession (Galaxia records, 2002), les instrumentaux de Ray (qui joue de la guitare, du
xylophone, programme ses drums…) sont à son image, vibrants d'une nonchalante énergie
ensoleillée.
En chemin, Barbee a croisé les frères jumeaux Mattson, Jared (guitare, loops) et Jonathan
(batterie), impeccablement gaimés dans leur costards mods. De cette rencontre est né un album
pêchu sorti sur le label Thrill Jockey en 2007 (Ray Barbee Meet The Mattson 2) mais surtout de
précieuses apparitions conjointes lors de lives explosifs, quasi-punks, bien moins inoffensifs
qu'il n'y paraîtrait à première écoute.
Mac Rad (USA)
Comment arracher une larme nostalgique à tout skater chevronné ? C'est très facile : il suffit de
lui jouer le morceau Weakness de McRad. Dès ses premiers riffs saturés de pop-punk sauce
californienne, le voici transporté en 1988, lorsque ledit morceau fut choisi pour ouvrir la vidéopierre d'angle du skateboard moderne, Public Domain. Mais McRad ne se résume toutefois pas à
ce morceau ultime de "skate-rock". Emmené par l'ex-skater pro Chuck Treece, qui a depuis
remixé des morceaux pour Sting, joué de la basse pour Billy Joel ou tourné avec Bad Brains, le
combo culte revient sur le devant de la scène depuis son album de 2007, FDR -du nom du
16
skatepark de Philadelphie où Chuck skate toujours, à 47 ans. Petite précision : FDR est le second
album du groupe depuis Absence Of Sanity, au début des années 80… La venue en France de
McRad est donc un véritable événement pour tout skater qui se respecte !
DJ Juan Love aka John Cardiel
John Cardiel est un survivant. Quand il était skater pro, il était toujours celui par qui le danger
arrivait. Un énergie à peine canalisable, qu'il a tenté d'encapsuler dans quelques vidéos
devenues mythiques (notamment celles de chez Antihero, la marque de planches qu'il a
cofondée) et en se lançant avec ses acolytes de chez Antihero, justement, dans des tours du
monde à l'arrache, à base de campings et de barbecues sauvages, à la recherche des meilleurs
spots de skate. Et puis en 2003, le destin s'en est mêlé, lorsqu'il est passé sous un camion,
même pas en skate, en Australie. John ne marchera plus jamais, avaient prévenu les docteurs.
Seulement, ce John-là est John Cardiel… Balançant le fauteuil roulant à la poubelle, il a agi
comme il l'a toujours fait : en mettant tout son cœur dans de nouveaux passe-temps. Et
notamment le reggae, son amour de toujours. Collectionneur avide de 45 tours et d'albums rares,
le "working class hero" du skate s'est mué au fil des ans en Juan Love, sélecteur à la valisette
lestée de perles jamaïcaines, animant ses sets avec le même fougue qu'il pouvait avoir autrefois
sur un skateboard. Roots et balistique !
Jeudi 28 Juillet – 20:00/00:00
Anti Pop Consortium (USA) + dj's résidents
20/16 €
Anti Pop Consortium est une hydre à trois fortes têtes. Ils ont révolutionné le hip hop à l’aube des
années 90, à un moment ou celui-ci avait du mal à se renouveler, ils ont apporté un vent de
fraicheur et de sonorités nouvelles dans le rap, avec des sons plus électro et minimalistes
s’affranchissant des barrières qui cloisonnaient le hip hop. Ils ont chacun développé une
carrière parallèle et font leur grand retour aujourd’hui en tant que groupe ! Anti Pop Consortium
sur scène c’est toujours un événement et des prestations inoubliables.
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DJ RÉSIDENTS
FEADZ + ARTHUR KING + DC VINCE
Durant toute la durée de Public Domaine – Skateboard Culture, 3 djs se relaieront aux
platines pour accompagner les soirées et concerts.
Feadz (Edbanger)
Feadz est le dj complet par excellence. Excellent technicien des platines, il affiche une culture
musicale gargantuesque et propose toujours des sets loin des clichés électro ou hip hop. Il a été
le collaborateur notamment de Mr Oizo ou encore Uffie.
Arthur King (Poyz’n’Pirlz)
Arthur King est un des pilier du crew Poyz’n’Pirlz ! Dj touche à tout il est également réalisateur et
tient un blog plein d’humour sur le site de Colette.
Dc Vince
Dc Vince, le dj le plus tatoué de France est un musicien capable de passer du rock comme du hip
hop dans ses sets toujours furieux et éclectiques.
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
les projections vidéo
Public Domaine – Skateboard culture, c'est aussi :
des rendez-vous hebdomadaires avec 7 soirées vidéo sélectionnées par les
commissaires
invités
et
3
soirées
exceptionnelles
d'avant-première
en
collaboration avec les partenaires de l'événement.
Vendredi 24 juin
Soirée vidéo programmée par Spike Jonze
Mercredi 29 juin
Soirée vidéo programmée par Yogi Proctor
Jeudi 7 juillet
Soirée vidéo programmée par Morgan Bouvant
Vendredi 8 juillet
Avant-première avec Arte
Jeudi 14 juillet
Soirée vidéo programmée par Fred Mortagne
Vendredi 15 juillet
Programmation exceptionnelle par Carharrt
Jeudi 21 juillet
Soirée vidéo programmée par Pedro Winter
Vendredi 22 juillet
Programmation exceptionnelle « Skate & clips » avec MTV
Jeudi 28 juillet
Journée exceptionnelle et soirée vidéo autour de Macho Tail Drop
Jeudi 4 aout
Soirée vidéo programmée par Seb Carayol
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
les événements
Samedi 18 juin
l'ouverture
L'exposition Public Domaine ouvrira ses portes au public à 20:00.
(visite presse de 16:00 à 19:00)
Le concert d'ouverture réunissant Mix Master Mike + Busy P & Friends + Yussuf
Jerusalem (live) débutera à 21:00 en Grande Salle. (voir p.12)
Mardi 21 juin
le skateboarding day
Chaque année, le 21 juin, les skateurs du monde entier célèbrent la joie de vivre pure,
la créativité et l'esprit de la culture skate. La Gaîté lyrique sera un des spots du
Skateboarding day, le même jour où est célébré la fête de la musique.
Jeudi 30 juin
etnies night - Les 25 ans d'Etnies
Les 20 ans de la marque, en 2006, ont été célébrés lors d'une fête inoubliable sur le
parvis du Palais de Tokyo, lieu mythique pour les skateurs.
Pour ses 25 ans, Etnies choisit de s'associer à la Gaîté lyrique, et de se tourner vers le
futur du skate. Cette célébration sera marquée, le 30 juin, par une soirée
exceptionnelle, à la Gaîté lyrique, autour de Pierre-André Sénizergues et des
personnalités qui ont fait l'histoire de la marque.
Samedi 2 juillet
ThRASHER NIGHT - Les 30 ans de THRASHER MAGAZINE
30 ans de "Skate and destroy"
Magazine-brulôt du skateboard, la publication basée à San Francisco fête ses 30 ans
cette année et c'est elle qui a sculpté en très grande partie l'image rebelle et antiestablishment du skateboard. Pour cette rétrospective, le magazine présente une
sélection des photos les plus iconiques parues dans ses pages (4e étage). Pas
suffisant toutefois pour "la Bible" - comme s'est auto-surnommé le mag en toute
modestie - qui est aussi réputée pour son contenu musical furieux. Thrasher a donc
décidé de frapper un grand coup en invitant ses disciples à une exceptionnelle soirée
avec ses groupes favoris (Dinosaur Jr, The Goat, Bad Shit). Histoire de célébrer
dignement trois décennies de "Skate and Destroy "!
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Samedi 25 juin et vendredi 1er juillet
les conférences de pascal monfort
Pascal Monfort, cheveux longs et T-shirt Vision à l’époque, débute le skateboard en
1987, en pleine « Deuxième vague ». Diplômé de l’Université de la Mode de Lyon, il
enseigne, depuis 12 ans, l’Histoire de la Mode et la Sociologie de la Mode dans de
nombreux établissements parisiens.
Aujourd’hui, il décrypte l’air du temps et analyse l’évolution des comportements des
consommateurs pour Nike, édite un magazine annuel consacré à la « Junk-food » et
écrit des chansons qu’il interprète au sein du groupe The Shoppings. Quand il lui reste
un peu de temps pour souffler, il monte sur une des planches qu’il collectionne et part
« claquer quelques ollies » ou « grinder » des mini-rampes avec ses amis trentenaires.
Lors de Public domaine - Skateboard culture, il donnera 2 conférences sur l'influence
du skateboard sur la mode.
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
le skate-spot : initiations & pratique libre
Le skate-spot à la Gaîté lyrique est une mini-rampe installée dans le square
Emile-Chautemps face à la Gaîté lyrique.
Ouvert à la pratique libre, il sera en accès libre et aura un esprit participatif et
événementiel.
INITIATIONS & PRATIQUE LIBRE autour du skate-spot
(calendrier sous réserve de modifications)
Renseignements et inscriptions : [email protected] – 01 53 01 51 66/67
Du mardi 21 juin au vendredi 1er juillet
Du mardi au vendredi – de 14:00 à 17:00
Skate-spot / Pratique libre - gratuit
Néophytes et initiés sont invités à pratiquer le skateboard avant ou après une
visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE.
Chaque mercredi – de 11:00 à 13:00
Skate-spot / Initiations et visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE
Les Centres de loisirs (à partir de 8 ans) sont invités à s'initier au skateboard en
introduction à la visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE l'après-midi.
Samedi 25 juin – de 14:00 à 16:00
Initiations proposées dans le cadre d'un repas de quartier – Rue Papin.
Du mardi 5 juillet au vendredi 15 juillet
Du mardi au vendredi
- de 11:00 à 13:00
Skate-spot / Initiations et visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE Les Centres de loisirs (à partir de 8 ans) sont invités à s'initier au skateboard en
introduction à la visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE l'après-midi.
- de 14:00 à 17:00
Skate-spot / Pratique libre - gratuit
Néophytes et initiés sont invités à pratiquer le skateboard avant ou après une
visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE.
A partir du mardi 19 juillet (sous réserves de modifications)
Du mardi au vendredi - de 14:00 à 17:00
Skate-spot / Pratique libre - gratuit
Néophytes et initiés sont invités à pratiquer le skateboard avant ou après une
visite de l'exposition PUBLIC DOMAINE.
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
le centre de ressources et l'espace jeux-vidéo
le centre de ressources
Pour prolonger l'expérience Public Domaine – Skateboard culture à la Gaîté lyrique, le
Centre de ressources, lieu de diffusion et de partage des savoirs, met à l'honneur un
fonds spécifique d'ouvrages, de magazines et de vidéos constitué conjointement avec
les commissaires de Public Domaine – Skateboard culture. Néophytes, initiés ou
curieux de passage, chaque visiteur est invité à découvrir les ressources de la Gaîté
lyrique révélatrices de la richesse de cette culture, des bases de la pratique à l'art de
dessiner une planche en passant par l'appropriation de l'espace urbain, la mode,
l'histoire ou les tricks les plus complexes. L'esthétique propre aux vidéos de skate est
à découvrir dans les « éclaireuses » avec les modules de visionnage à la demande.
Entre pratique sportive, philosophie et art, le Centre de ressources vit cet été au
rythme des ollies, flips ou autres grinds.
L'espace jeux vidéo
L'espace public est à tout le monde, en cela il est dans la fiction un magnifique terrain
de jeu où l'on impose d'étranges systèmes, des comportements claniques, ou même
des règles du jeu qu'on s'efforce de présenter comme lui étant inhérentes. De Grand
Theft Auto à Tony Hawk Pro Skater, chacun a sa façon d'explorer et de faire explorer la
rue, ses évolutions, ses univers et ses habitants.
La rue est donc depuis les années 80 un monde fantasmé, surtout pour ceux qui la
voient dans leur écran, depuis leur canapé. Mais rendre la rue interactive c'est aussi
l'excuser, donner au joueur de bonnes raisons d'agir et de réagir, d'obéir aux logiques
urbaines de s'identifier à un personnage qui fait, qui accomplit plutôt que d'attendre
passivement qu'un film ou qu'un livre déroule une histoire.
C'est cette capacité à investir des territoires connus de dynamiques et systèmes
interactifs qu'ont les jeux, que l'espace Jeux Vidéo de la Gaîté lyrique explorera à
travers une grande thématique évolutive sur les jeux, la ville, la rue, le skate et ses
cultures. 28 jeux sont programmés à mesure que se déroule la programmation de
Public Domaine – Skateboard culture à la Gaîté lyrique, pour explorer toutes les
ruelles du sujet et dresser un plan complet et détaillé du tissu urbain et des jeux qui s'y
déroulent.
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PUBLIC DOMAINE – SKATEBOARD CULTURE
autour de...
à la gaîté lyrique
Visite en famille de l'exposition PUBLIC DOMAINE
Samedi 25 juin – 15:00
Renseignements et inscriptions : [email protected] – 01 53 01 51 66/67
ADOLIDAYS
Du mardi 5 au vendredi 8 juillet (sous réserve de modifications)
En lien avec sa programmation, la Gaîté lyrique propose des ateliers thématiques
menés par les artistes, pour les adolescents (de 11 à 17 ans). Pendant ce temps, les
parents peuvent tranquillement visiter les expositions et découvrir les thématiques.
En complicité avec les artistes en résidence, la Gaîté lyrique imagine des stages
pendant les vacances scolaires, autour des relations entre images et sons.
En avril 2011, a eu lieu le premier Adolidays avec Hypo (musicien-graphiste) autour d'un
stage d'exploration des musiques concrètes.
Cet été, à l'occasion de Public Domaine – Skateboard culture, la Gaîté lyrique propose
à un groupe d'une dizaine d'adolescents l'apprentissage des techniques de réalisation
vidéo autour de la culture du skateboard (de la préparation à la post-production).
L'objet final est de présenter un court-métrage (documentaire ou fiction).
Coordonné par Charles Martiny (cadreur-monteur-réalisateur adepte de la pratique du
skateboard) - en partenariat avec KONBINI.
Renseignements et inscriptions : [email protected] – 01 53 01 51 66/67
ailleurs
PARIS & CREATION
Les Galeries Lafayette présentent pour la 3ème année leurs Vitrines Paris & Création.
Du 11 juillet au 5 août, huit institutions culturelles investissent les vitrines du
Lafayette Coupole. Dans 8 vitrines seront présents les Arts Décoratifs, le Centre
Pompidou, la Cité de l’architecture & du patrimoine, la maison rouge, le Musée d’Art
moderne de la Ville de Paris et le Palais de Tokyo comme en 2010, ainsi que deux
nouveaux participants cette année, la Gaîté lyrique et le BAL.
Pour sa vitrine, la Gaîté lyrique propose un écho à l’exposition Public domaine Skateboard culture. C’est au collectif Ill-Studio que la Gaîté lyrique a confié la celle-ci
pour créer une installation originale.
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COLETTE
À l'occasion de PUBLIC DOMAINE - Skateboard Culture, Mathias Fennetaux sera présent
chez colette du 6 juin au 3 Juillet pour une exposition de portraits inédits tirés de son
livre No Skateboarding (signature prévue le 16 Juin). Également présent, l'artistepeintre et skateur Benjamin Chasselon exposera une partie de son œuvre nommée My
dads favorite covers en vitrine du 13 au 18 Juin.
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La Gaîté lyrique
scène des révolutions numériques
LA GAITE LYRIQUE, LE FOYER HISTORIQUE - MANUELLE GAUTRAND ARCHITECTURE © PHILIPPE RUAULT
à la croisée des disciplines artistiques
La Gaîté lyrique explore une nouvelle dimension que les arts et les technologies créent
sous nos yeux et aborde de manière transversale tous les champs de la création, en
favorisant des connexions et relations privilégiées entre eux.
Elle met l’accent sur les croisements de disciplines à travers la musique, le
graphisme, le jeu vidéo, le cinéma, en passant par le théâtre, la danse, la mode, le
design, l'architecture, à l'aulne de notre époque, celle du numérique.
la programmation à l'année
De personnalités reconnues à de jeunes artistes émergents, la programmation de la
Gaîté lyrique poursuit un équilibre de notoriétés et de générations. Elle est à
l’écoute de la redéfinition permanente des champs artistiques et culturels
qu’imposent les pratiques numériques.
La programmation est rythmée à l'année autour :
- de grandes expositions thématiques
- de concerts
- de performances, spectacles vivants et multimédia
- d'invitations régulières à une ville, un label, un festival ou un média reconnus et
précurseurs
- de rendez-vous récurrents comme des dimanches après-midi décalés à la croisée
de tous les genres musicaux, des productions pour enfants et adolescents entre
conte et jeu de construction, des cycles de conférences et de projections (courts et
longs métrages, documentaires, vidéoclips, …).
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L'ensemble de la programmation artistique est assuré par Jérôme Delormas,
directeur, Jos Auzende et Vincent Carry, conseillers artistiques et Vincent Cavaroc,
coordinateur artistique.
La Gaîté lyrique ouverte à tous les publics
La Gaîté lyrique est un lieu de vie où les habitants du quartier, les étudiants, les
familles, les jeunes et moins jeunes se croisent pour assister à des concerts, des
spectacles, visiter des expositions, conférences et projets pluridisciplinaires. La Gaîté
lyrique s'adresse tout naturellement à la génération des 15-35 ans à la fois
consommateurs et acteurs des cultures numériques. Au delà des publics passionnés
par les nouvelles technologies ou habitués à fréquenter les lieux culturels, la Gaîté
lyrique s'adresse à tous.
Le centre de ressources, en accès libre, informe et sensibilise au quotidien.
Des parcours à destination de publics spécifiques sont proposés à l'année.
la Gaîté lyrique au service de la création
La Gaîté lyrique se met au service des artistes en leur offrant ses espaces techniques,
ses studios de production, ses salles de diffusion dans le cadre de projets en
résidence aux formats et durées variables.
Un ANCRAGE LOCAL ET UN rayonnement international
La Gaîté lyrique, institution culturelle ancrée sur le territoire local et national, est
également ouverte vers l'international. Les universités, centres de recherche,
festivals, labels et revues du monde entier sont autant d'acteurs, de véritables
« défricheurs » qui prennent part activement à l'évolution de la Gaîté lyrique .
Un magazine en ligne
Le magazine en ligne de la Gaîté lyrique est accessible via le site Internet : www.gaitelyrique.net. Il explore des formes inédites, évolue avec son audience, et prolonge les
expérimentations menées dans le bâtiment. Lieu de rencontres, d’échanges,
d’interactivité et de découvertes, il est un espace de création. Le magazine en ligne, la
programmation de conférences, de formations ou de rencontres ou encore la
constitution du fond documentaire du centre de ressources permettent à la Gaîté
lyrique d'être une plateforme de contenus et de relais au quotidien des cultures
numériques.
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La Gaîté lyrique
INFORMATIONS PRATIQUES
L'exposition est visible
du mardi au samedi de 14:00 à 20:00 et le dimanche de 14:00 à 18:00
7€ / 5€ / GRATUIT pour les adhérents de la Gaîté lyrique
RÉSERVATION : WWW.GAITE-LYRIQUE.NET
en LIBRE Accès
- Le vestibule et le Foyer Historique de la Gaîté lyrique, tous deux classés à l'inventaire
supplémentaire des monuments historiques
- Les 2 espaces bar au café du rez-de-chaussée et au Foyer historique
(carte imaginée par Arnaud Daguin)
- Le Centre de ressources et l'espace jeux vidéo
- La boutique Amusement à la Gaîté lyrique
Adresse
La Gaîté lyrique est située au cœur de Paris, 3 bis rue Papin – Paris 3e
entre les quartiers du Marais, de République et des Grands Boulevards
Accès
métro :
Réaumur-Sébastopol - lignes 3, 4
Arts et Métiers - lignes 3, 11
Strasbourg Saint-Denis - lignes 4, 8.
RER : Châtelet les Halles (A,B,D) (10 minutes à pied)
Bus : arrêt « Réaumur-Arts et Métiers » - lignes 20, 38, 47, NOCT-E, NOCT-F, NOCT-P
Vélib : Station n° 3012 (Face 8 rue Salomon de Caus) / Station n° 2003 (189 rue Saint-Denis)
Parking : Parking Vinci Saint Martin à l'angle des rues Réaumur et Saint-Martin
les réseaux sociaux
Toutes les informations sont sur www.gaite-lyrique.net et :
Facebook http://www.facebook.com/gaitelyrique
Twitter http://www.twitter.com/gaitelyrique
Foursquare : « La Gaîté lyrique » http://foursquare.com/venue/1933926
Flickr http://www.flickr.com/gaitelyrique
Vimeo http://www.vimeo.com/gaitelyrique
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la Gaîté lyrique est un établissement culturel de la Ville de Paris
les partenaires de la Gaîté lyrique
et de public domaine – skateboard culture
Partenaire d'honneur de la gaîté lyrique
grand Partenaire de la gaîté lyrique
grand Partenaire de la gaîté lyrique
partenaires de public domaine – skateboard culture
partenaires média de public domaine – skateboard culture
PARTENAIRES Média de la gaîté lyrique
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