La sculpture baroque à Rome

La sculpture baroque à Rome
G. CROUÈ le 19/02/2009
Les causes de la reconstruction de Rome au XVIIéme siècle :
Ville médiévale ancienne, vitrine dégradée de la chrétienté.
Les suites du sac de la ville par les soudard de Charles Quint.
La volonté du Pape de redonner un lustre à la ville (150 000 habitants à cette époque) qui
reçoit beaucoup de voyageurs (plus de 1 000 000 par an).
Une des conséquences du concile de Trente
Reconstruction importante à cette époque avec une destruction des bâtiments anciens.
Aujourd'hui la plupart des bâtiments anciens datent de cette époque.
Caractéristiques du Baroque : C'est un style qui nait en Italie, à Rome et qui se répand
rapidement en Europe. Le baroque se situe entre le manièrisme et le style rococo. Il est
caractérisé par l'art de la mise en scène, le spectaculaire, les couleurs éclatantes. C'est
aussi une réponse du concile de Trente à la réforme (encore plus de magnificence et de
faste).
Église du Gesu à Rome
L'église de Gesù est la principale église jésuite de Rome. Elle dispose de magnifiques
fresques de Baciccia. Parmi elles, se trouve Le Triomphe du nom de Jésus qui se situe sur
La voute de la nef centrale Plafond en trompe l'œil
Le trompe l'œil est assez remarquable. Façade classique qui servira de modèle pour les
autres églises Jésuites (en Amérique du Sud notamment).
Stefano Maderno
Une de ses premières œuvres de jeunesse, et l'une des plus importantes, est le "portrait"
du corps de sainte Cécile, retrouvé intact sous la basilique de Santa Cecilia in Trastevere.
Cette œuvre lui vaut une grande réputation, et il obtient par la suite nombre de
commandes pour les églises de Rome. Elle avait été décapitée, le sculpteur a représenté
sa tête décollée du corps. Les mains, la position du corps, le drapé sont magnifiquement
représentés.
Sainte Cécile de Stefano Maderno, Palestrina
Le Bernin : Le Bernin, de son vrai nom Gian Lorenzo Bernini, apprend l'art sculptural
auprès de son père. Influencé par Michel-Ange et suffisamment érudit dans son domaine,
il se trouve un protecteur en la personne du cardinal Scipion Borghèse. Il se démarque
avec l'Enlèvement de Proserpine (1621), Apollon et Daphné l'année suivante et David, en
1623. Aussi surnommé le Cavalier, il se consacre aux travaux d'église, notamment au
coeur de la Basilique Saint-Pierre. Il y sculpte le remarquable baldaquin en bronze ainsi
que des colonnades embellissant l'entrée du monument. Il édifie également la fontaine au
Triton et la fontaine des Quatre-fleuves dans les années 1640. Il s'éteint en 1680 à Rome,
ville où s'élève bon nombre de ses réalisations baroques.
Sans doute le meilleure sculpteur de son époque. Grande virtuosité, prise de risques
maximum, beaucoup de vide.
Les sculptures les plus célèbres :
l'Enlèvement de Proserpine (galerie Borghèse)
Le Rapt de Proserpine est un sujet tiré des Métamorphoses d'Ovide quand Pluton enlève
Proserpine. Il est offert au cardinal Ludovico Ludovisi neveu du pape Grégoire XV et
secrétaire d’État, il reviendra par la suite dans les collections de la galerie Borghèse. Sa
composition en spirale est faite pour accentuer le dynamisme dramatique et est soulignée
par le mouvement des cheveux et des drapés. Poli de la pierre remarquable.
L'empreinte des doigts du dieu des enfers dans les chairs de Proserpine est très réaliste
et participe aussi de l'effet dramatique du rapt.
Apollon et Daphné(galerie Borghèse)
Le sujet d’Apollon et Daphné est une fois de plus tiré des Métamorphoses d'Ovide : la
nymphe Daphné, victime des ardeurs du dieu Apollon, supplie son père de lui venir en
aide ; Pénée transforme alors sa fille en laurier et Le Bernin capture ce moment précis
opérant par-là une mise en abyme puisque dans une scène pleine de vie et de pathos, il
immobilise dans le marbre la jeune nymphe qui se fige dans une écorce protectrice et
s'enracine dans la terre. Au risque de nous répéter, on ne peut que souligner la tension
dramatique, l'impression de mouvement donnée par une construction en spirale typique
de l'art baroque en général et marque de fabrique du Bernin en particulier. Avec cette
œuvre, Le Bernin atteint un summum
Le marbre taillé en lamelle devient transparent.
Le Bernin, L’extase de sainte Thérèse d’Avila chœur de l'église Santa Maria della Vittoria, Rome
Son chef-d'œuvre et celui de la sculpture baroque. Drapé somptueux, différence de
texture de la pierre. Les rayons du soleil (bronze doré tombent du ciel). Mise en scène
spectaculaire, marbres de différentes couleurs, colonnes,
Le Bernin joue avec courbes et contre-courbes, lumières et matières, pour créer sans
cesse l'illusion tant dans le domaine de l'architecture que dans celui de la sculpture.
Le Bernin conçoit la colonnade de la place St Pierre.
Il réalisa également de nombreux bustes
Portrait du cardinal Scipion Borghese,
Rendu du tissu, de la barbe et des cheveux très réaliste
Le tombeau d'Alexandre VII
Le magnifique monument d'Alexandre VII, représenté à genou, priant. Devant lui, une tombe
entrouverte dont en sort une main de mort, tenant un sablier. Ce tombeau a été réalisé par le
Bernin.
Les élèves du Bernin.