La professionnalisation des jeunes artistes du spectacle vivant

Planning de la journée
9h45-10h15: Présentation de la journée et état des lieux du thème.
10h15-10h45: Gretchen Amussen, sous-directrice des affaires extérieures et de la
communication au CNSMDP : Le projet Polifonia de l'Association Européenne des
Conservatoires.
10h45-11h15 : Barbara Carroll, chargée de mission et coordinatrice de projets
artistiques au sein des Pépinières Européennes pour jeunes artistes : Les programmes développés sur la scène artistique européenne.
11h15-11h30: Pause.
11 h 30-12h00 : Fabrice Hervé, comédien de la compagnie Le Théâtre en Partance : L'implantation d'une jeune compagnie professionnelle en milieu rural.
12h-12h30 : Jean-Pierre Armengaud, professeur et chercheur à l’université d’Evry Val d’Essonne : Conclusion de la matinée - réinventer le concept de résidence?
12h30-14h15: Déjeuner.
14h15-14h45: Corinne Chachay, danseuse, chorégraphe et somatopsychopédagogue : L’artiste : un pédagogue créateur.
14h45-15h15: Fabien Mornet, guitariste professionnel : Devenir musicien professionnel aujourd’hui : travail artistique, communication, aspects commerciaux.
15h15-15h30 : Pause .
15h30-16h00 : Stéphane Loubet, responsable de l’action culturelle du Plan :
L'accompagnement dans le secteur des musique actuelles.
16h-00-16h30 : Jean Pelletier, directeur des Relations extérieures de l'ADAMI :
L'artiste producteur : avenir de l'industrie musicale?
16h30-17h00 : Loïc Pierre, chef du Chœur Mikrokosmos : Quelle place pour les
jeunes chanteurs aujourd’hui?
17h-17h30 : Conclusion et mini-concert du chœur du département Arts-musique de
l’Université d’Evry
Département Arts-Musique
Master « Administration de la musique et du spectacle vivant
Laboratoire RASM –Recherche Arts Spectacle Musique
Vendredi 27 mars de 09h30 à 17h30
Amphi audio, Bât. 1ers cycles
Université d’Evry
Journée de recherche :
La professionnalisation des jeunes artistes
du spectacle vivant :
Insertion, Promotion, Création ?
Quelles possibilités s’offrent aujourd’hui à un jeune artiste du
spectacle vivant pour vivre de son art ? Des professionnels
impliqués dans le soutien aux artistes émergeants interviendront
pour nous exposer leurs réflexions et leurs initiatives concernant
les nouvelles formes d’insertion et de promotion.
Des jeunes artistes des différentes disciplines du spectacle vivant
témoigneront, rendant ainsi l’exploration de la thématique plus
complète.
Programme des intervenants de la matinée :
Gretchen Amussen : La profession de musicien en Europe.
La profession de musicien vit actuellement de nombreuses mutations. Les travaux
du groupe européen réuni par l'Association Européenne des Conservatoires dans le
cadre du projet Polifonia financé par la Commission Européenne ont permis de
mieux les cerner, en observant les compétences nouvelles qui sont exigées du musicien d'aujourd'hui. En complément, les résultats des enquêtes d'insertion du Conservatoire de Paris peuvent éclairer la nature de la profession de jeunes musiciens en
France.
Barbara Caroll : Les programmes développés sur la scène artistique européenne.
Melle Carroll est amenée à gérer la relation avec les partenaires artistiques (lieux
d'accueil), les partenaires institutionnels et les artistes. Elle assure la bonne mise en
œuvre des actions ainsi que leur évaluation et est aussi en charge du suivi postrésidence des artistes ayant suivi un des programmes des Pépinières Européennes.
Elle nous présentera dans le cadre de ce colloque les programmes de mobilité, de
diffusion et de professionnalisation proposés par les Pépinières européennes et leurs
résultats significatifs.
Fabrice Hervé : L'expérience d'implantation d'une compagnie de théâtre professionnelle en milieu rural.
Aujourd’hui, comment une compagnie parvient-elle à s’insérer, à développer ses
formes de création et à se faire connaître sur un territoire rural ? L’expérience du
Théâtre en Partance, compagnie créée depuis 1995 et implantée dans le département
de la Manche, apportera un point de vue à cette question, en évoquant notamment
les problématiques de partenariats locaux, d’actions de médiation et de développement hors des frontières locales.
Jean-Pierre Armengaud : réinventer le concept de résidence?
Les artistes sont des nomades. Pour quoi les mettre en « résidence » de préférence
« surveillée » ? La Résidence d’artistes est aujourd’hui une panacée pour répondre
au difficile problème de l’insertion des jeunes artistes. A partir d’une typologie du
mode de résidence et d’expériences vécues, cette communication est une libre réflexion pour tenter de recadrer ce que pourrait être aujourd’hui une résidence d’artiste, articulée avec les logiques de réseaux et de territoire.
Programme des intervenants de l’après-midi:
Corinne Chachay : L’artiste : un pédagogue créateur.
Melle Chachay enseigne dans différents conservatoires de la Ville de Paris, et chorégraphie pour des spectacles et projets de création artistique auprès des jeunes (Le
Créa, le Théâtre du Châtelet...). Elle nous parlera de son expérience d'interprète, et
de la pédagogie qui en découle. La transmission étant aussi une possibilité d'enrichir
et de diversifier ses ressources dans la créativité.
Fabien Mornet : Devenir musicien professionnel aujourd’hui.
Aujourd’hui, comment vivre de son métier en tant que jeune artiste ? Développer
son réseau professionnel, puis le maintenir, est la compétence à développer. Comment répartir alors son temps de travail quotidien pour réussir à « se vendre » ? Plus
que de « faire de l’art », il s’agit de communiquer, d’organiser, de négocier, pour
professionnaliser le fonctionnement de ses projets. Aussi l’efficacité est de mise
puisque le travail de création artistique n’occupe plus la majeure partie du temps.
Stéphane Loubet : L'accompagnement des jeunes artistes vers la professionnalisation dans le secteur des musique actuelles:
Dans un secteur musical en pleine mutation, il est primordial pour l’artiste de bien
connaître l’univers dans lequel il évolue. Quels ont été, depuis ces dix dernières années, les dispositifs d'accompagnement artistique mis en place dans le secteur des
musiques actuelles? Il s’agira également d’étudier les conséquences des nouvelles
pratiques musicales du public sur le secteur non marchand. Un débat ouvert clôturera cette intervention.
L'artiste autoproducteur : quel avenir dans l'industrie musicale?
Le phénomène de l'autoproduction a tendance à prendre une place de plus en plus
importante dans la carrière des jeunes artistes de la musique. Ce qui s'explique par
la défaillance des sociétés de producteur qui, frappées de plein fouet par la crise du
disque n'assument plus leur rôle. Différent schémas d'organisation se dessinent aujourd'hui dans ce nouveau paysage marqué du sceau de l'Internet.
Loïc Pierre : Quelle place pour les jeunes chanteurs aujourd’hui ?
Quels moyens peuvent être mis en place pour permettre une professionnalisation
plus facile des chanteurs ? Comment passer du statut du chanteur en formation,
amateur, à celui du chanteur professionnel ? Loïc Pierre, chef du chœur Mikrokosmos, développera les solutions possibles à mettre en place au regard de son expérience et élargira la problématique à la notion plus générale de « jeunes artistes »
dans le contexte médiatique et économique actuel.