4eme GONG - Francis Albiero

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Claire Bury
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4eme GONG !
Comment rire du temps qui passe ?
Partenaires : Scène Nationale André Malraux (Vandoeuvre les Nancy. 54) - Scène
conventionnée arts du cirque Transversales (Verdun. 55) - Centre Culturel KulturFabrik
(Esch-sur-Alzette. Luxembourg) - Le Parc du Haut Fourneau- U4 (Uckange. 57) - Théâtre
Ici & Là (Mancieulles. 54) - Centre Culturel La Passerelle (Rixheim. 68) - Cirk’Eole.
(Montigny les Metz. 57) - Le Hangar des Mines (Alès. 30) - Centre Dramatique National le
Nest (Thionville. 57) - Le Prato. Pole Nationale des Arts du Cirque (Lille. 59) – Avec le
soutien financier de la Région Lorraine, la DRAC Lorraine, la Ville de Nancy.
Sommaire
Note d’intention
Présentation
Parcours de création
Equipe Artistique
Partenariats
Horloge
Contacts
Note d’intention
Le sujet de ce spectacle (le temps qui passe), s’est imposé à moi. Il m’obsède depuis
longtemps.
A la base, « Horloge », ce poème fascinant de Charles Baudelaire qui a bouleversé mon
adolescence. « … souviens toi que le temps est un joueur avide qui gagne sans tricher, à
tout coup, c’est la loi…. ». Mais pour y voir plus clair, j’ai décidé de m’en remettre à
« Champion » mon clown, et à son bon sens.
J’ai commencé ce travail, par une première résidence de création au théâtre de Verdun
en octobre 2012 où, seul avec moi-même, ou plutôt, seul avec Champion, j’ai défriché le
terrain de cette recherche.
Ainsi, sous son influence, j’ai découvert que le temps pouvait s’appréhender comme un
objet vivant et concret, qu’on pouvait soupeser chaque minute, et qu’aucune ne pesait le
même poids. J’ai découvert aussi que parler du temps qui passe, c’est parler de la vie.
Le temps c’est cette chose qu’on connait tous intimement jusqu’à ce qu’on nous
demande d’en parler.
Le temps, on en a, on n’en a pas, on n’en a plus.
Le temps, on le prend, on le vole, on le gagne, on le perd, on le tue ...
mais on ne le voit jamais.
On ne perçoit que sa trace…
« Une larme a coulé sur sa joue et a laissé une ride… »
De cette ride, le clown en fait un trait révélateur d’humanité.
Comme mes semblables, j’entretiens avec le temps un rapport complexe, nostalgique du
passé, angoissé du futur. Le clown lui, est ancré dans le présent. C’est même sa raison
d’être.
Il est dans la fulgurance. Comme un acrobate, sa vie ne tient qu’à un fil, celui de l’instant.
Et tous les acrobates le savent, si tu fais un triple salto et que tu penses au troisième en
faisant le premier, c’est sûr que tu vas rater le deuxième.
C’est pourquoi il est important de confier les clefs de cette recherche si sérieuse à un
clown.
Francis Albiero
Présentation
Il y a une machine à tic-tac, un sablier, une éolienne à minutes, deux pales qui tournent,
un cadeau et le temps comme un dieu terrible, effrayant, impassible pour citer Charles
Baudelaire .. puisque c’est de son poème « Horloge » que tout est parti.
Entre alors le clown. Il a une mission simple: sonner le gong tous les quarts d’heure. Il va
expérimenter devant nous l’attente, le souvenir, la fête .. et l’emballement d’un boléro ..
et puis de toute façon, à la fin, le temps finit toujours par manquer.
Car, comme le dit encore le vieux Charles… « Souviens-toi que le temps est un joueur
avide qui gagne sans tricher, à tout coup, c’est la loi. » Alors autant en rire.
Noir !
INFORMATIONS SUPPLEMENTAIRES
Distribution :
Auteurs :
Interprète :
Scénographie :
Créateur lumières :
Régisseur général :
Avec la complicité de :
Genre :
Durée :
Public :
Francis Albiero, Michel Dallaire et Annick Savonnet
Francis Albiero
Jéranium et Man’Hue (Cie les objets perdus)
DBO - Olivier Irthum
Thibault Le Marec
Fanny Chevallier et Gilles Defacque
clown
60 minutes
Tout public à partir de 8 ans
Résidences de création 2014
Du 28 janvier au 7 février
……….. Transversales | Verdun (F - 55)
Du 10 au 20 mars
……….. Nest | Thionville (F – 57)
Du 31 mars au 10 avril
……….. Cirk’Eole | Montigny les Metz (F – 57)
Du 2 au 7 mai
……….. Le Prato | Lille (F - 59)
Du 12 au 26 mai
……….. Théâtre Ici & Là | Mancieulles (F - 54)
Représentations 2014
30 mai
……………….. 1ère de création | Festival Clowns In Progress | Kulturfabrik (Lux)
Du 22 au 27 septembre
……….. CC André Malraux | Vandoeuvre les Nancy (F - 54)
Les 17 et 18 octobre
……….. Théâtre Ici & Là | Mancieulles (F - 54)
19 novembre
……….. Théâtre de Verdun | Verdun (F - 55)
Parcours de création :
les bonnes personnes aux bons moments…
Le temps ne respecte pas ce qui se fait sans lui...
Aussi je me suis donné deux ans pour créer ce spectacle.
Dans un premier temps (octobre 2012 à septembre 2013),
recherche sur le temps comme matériel de création.
il s’agissait de faire une
J’ai demandé à Fanny Chevallier de m’accompagner dans cette exploration. Elle partage
avec moi cette obsession du temps qui passe, et l’intérêt pour le poème « Horloge » de
Baudelaire.
Puis quand est venu le moment très délicat de l’écriture, (décembre 2013 à février 2014),
j’ai demandé l’aide de Michel Dalaire (hangar des Mines, Alès). Ce maître dans l’art du
clown, grâce à sa grande connaissance en la matière, a été l’homme de la situation.
Enfin, j’ai demandé à Annick Savonnet, (metteur en scène du « Fruit »), ma complice
depuis de longues années, de m’assister jusqu’à la création (Mars à juin 2014).
Jéranium et Man’hue, les deux plasticiens sonores, de la compagnie « les objets perdus »,
ont, par leur scénographie, enrichis mes improvisations sur lesquelles a reposé l’écriture.
Leur travail très sensible et poétique sur les objets vieillis par le temps, colle parfaitement
à mon univers.
Gilles Defacque (le Prato, Lille), pour sa réflexion sur l’art du clown, a questionné le
travail au moment opportun (juillet 2013).
L’équipe artistique
FRANCIS ALBIERO
Diplômé du Centre National des Arts du Cirque (1993), il a consolidé son apprentissage
pendant dix ans à travers diverses expériences artistiques (théâtre, cirque, danse
contemporaine, …).
En septembre 2005 et septembre 2007, il enchaîne deux créations clownesques avec des
musiciens : « Cruelles Confidences d’un Clown Ordinaire » avec Benoit Dangien, et
« Helmut et Champion » avec Ivan Gruselle. Sa réflexion sur cet art aboutit, en 2008, à la
mise en place du projet « Chantiers de clowns ». Dans la même logique, il réalise avec
Philippe Azoulay (ex Mac Loma) « La Conférence des Clowns ».
En janvier 2010, aidé par Annick Savonnet, il crée « Le Fruit », un solo égocentrique sur la
limite troublante entre le clown et son auteur (plus de 150 représentations à ce jour). En
juin 2010, il est à l’origine du premier festival International de clowns du Grand Est:
« Clowns in Progress » à Esch-sur-Alzette en collaboration avec le théâtre d’Esch, la
KulturFabrik et le parc du haut fourneau U4.
En janvier 2011, il imagine un son et lumière clownesque, qu’il réalise à l’hôtel Lillebonne
de Nancy.
En novembre 2013, il fait partie de la pièce de théâtre « Les Morts qui touchent », mis en
scène par Jean Boilot au Nest - CDN de Thionville (57)
ANNICK SAVONNET
Annick Savonnet fait partie de ces rares personnes qui savent se mettre totalement au
service d’un projet, et aider l’artiste ou la compagnie à « accoucher » de son œuvre. Pour
cette raison, elle est régulièrement demandée en France et en Europe pour venir aider à
l’écriture, ou la ré-écriture de numéros aériens, clownesques ou autres.
Après avoir été trapéziste pendant 25 ans (Compagnie Foraine, le cirque plume, Matéria
Prima), elle est devenue chorégraphe il y a 15 ans. Les différents arts de la piste étaient
sur sa palette, elle y a ajouté la danse avec Marie Cambois, le théâtre masqué avec
Virginie Marouzé, et depuis 2008, le clown avec Francis Albiero. Elle a fait la mise en
scène du spectacle « Le Fruit » de Francis Albiero en janvier 2010, et celle de « La
Solitude, c’est mieux à deux » de la compagnie Let’z clowns.
MICHEL DALLAIRE
Entre 1970 et 1974, il se forme au travers de stages divers : clown, mime, théâtre.
De 1970 à 2006, il travaille en tant que clown dans différentes compagnies : compagnie
La Bebelle –Québec ; Compagnie La Ratatouille – Québec ; Spectacles solos ; Cirque du
Soleil ; « Les Hommes en noir », Cie Contre Pour «Mon Grand Frère» Cie Contre Pour ; «
The London Philarmonic Circus », Cie Contre Pour, …
Il a assuré des mises en scène cirque, théâtre de rue, théâtre, musique, évènements de
rue pour les compagnies : La Ratatouille, Aubergine de la Macédoine, Archaos,
Croquemitaine, Les Applicateurs, Musica brass, Festival «Juste pour rire », Douze balles
dans la peau, Les Aclanova, Panem et Circensenses et Pomp Duck, Balthazar, Gosh,
Corvi, Gérard Estrem, Cirque en Kit, Cabaret Sauvage, Contre Pour, Los Galindos, Cirque
du Soleil, Okupa Mobil, les Arrosés, Le Bestiaire à Pampilles, Cirkologiom, Nezdames et
Nezsieurs, Cie 1 Watt, des Fourmis dans les Planches, Raymond Raymondson, Okidok, Joe
de Paul, Rosie Volt, Boris Arquier, Cie Pré O Ccupé (Nikolaus Maria Holz), etc.
Depuis 1980, il donne de nombreux stages de clown en France, en Europe, et au Québec.
Il enseigne aujourd’hui principalement au Hangar des Mines, lieu de création et de
formation dédié à l'art clownesque qu’il fonde en 1998 et dont il est le directeur artistique
et pédagogique.
OLIVIER IRTHUM
Olivier Irthum développe, depuis maintenant plus de 10 ans, une forme quasi picturale de
lumière numérique basée sur l’utilisation de la vidéo et des nouvelles technologies
comme matière lumière. Procédé qu’il nomme “vidéolighting “. Cela lui permet d’aborder
la lumière non plus comme une courbe d’ordre linéaire, mais comme un signal modulable
mouvant et vivant, qui permet de changer la nature des “photons“ émis dans le temps
présent. Il peut ainsi donner une vibration à la lumière, plus proche du son et de la
musique, allant jusqu'à jouer de la lumière en live comme sur le projet Arrays mené avec
Hervé Birolini ou le spectacle Encore de Aurore Gruel et Françoise Klein.
Il travaille depuis 1992 d’abord comme régisseur lumière puis comme éclairagiste.
S’apercevant rapidement du goût prononcé qu’il garde pour l’architecture étudiée dans
son cursus scolaire et pour la peinture pratiquée à ses débuts, il enrichit progressivement
sa « palette » de collaborations, en tant que scénographe. Ainsi son travail de lumière et
de scénographie se tisse pour prendre la forme plus complète de travaux plastiques,
d’installations scénographiques lumineuses interactives auxquels il donne un cadre en
2014, en fondant DBO.
Questionnant le rapport de l’homme à la science et à la nature, ses installations invitent
le spectateur à prendre le temps de poser son regard : celui-ci est face à des tableaux
lumières qu’il voit évoluer, se développer et se modifier en réaction à sa présence et ses
mouvements.
LA COMPAGNIE DES OBJETS PERDUS
Jéranium et Man’Hue sont regroupés au sein de la compagnie « Les Objets perdus » avec
laquelle ils créent Pendule , concert d’objets aménagés , fabriqué avec des objets de
récupération (machine à coudre , roues diverses , bicyclettes , … ).
En 2010, ils construisent le décor de Mets-Moi au Trou Petit Gendarme, opérette
écrite et interprétée par Ivan et Hélène de l’association Mamaille (Nancy - 54).
Toujours en 2010, ils s’attaquent à construction d’un nouveau concert d’objets : le
Chronophone, créé en mai à l’Abbaye de Noirlac dans le cadre du festival Excentrique.
LA COMPAGNIE FLEX
Créée en 1994, la compagnie Flex est à l’origine du premier spectacle de cirque
improvisé en Europe : « Ricochets »(2001), avec le collectif Chantiers de Cirque.
Depuis lors, nous n’avons cessé de poursuivre une recherche artistique sur la rencontre,
l’improvisation et la création, en lien étroit avec un public en progression constante, dans
l’art du cirque en général et du clown en particulier.
Cela passe par des créations originales et majeures, une diffusion de nos spectacles en
adéquation avec nos ambitions, une programmation de qualité, une collaboration avec
des lieux, des festivals et des artistes qui font référence dans ce domaine au niveau
national et international, une formation et un accompagnement des jeunes compagnies
de clown, et enfin une sensibilisation du public à cet art.
Depuis 2010, nous avons beaucoup développé notre activité sans perdre pour autant le
fil conducteur de notre démarche artistique, à savoir : prendre appui sur la tradition et
nous entourer des plus grandes compétences actuelles dans le domaine du clown, pour
pousser une recherche artistique pointue contemporaine, et donner à cet art, une assise
et une place dans le paysage culturel du XXIème siècle. Cela a créé un lien entre nos
différentes actions, et a donné une pertinence à la démarche globale de notre
compagnie.
PARTENARIATS
Partenaires de création |
Scène conventionnée arts du cirque Transversales (Verdun - 55)
Scène Nationale André Malraux (Vandoeuvre les Nancy - 54)
Centre Culturel KulturFabrik (Esch-sur-Alzette - Luxembourg)
Le Parc du Haut Fourneau U4 (Uckange - 57)
Centre Culturel La Passerelle (Rixheim - 68)
Cirk’Eole (Montigny les Metz - 57)
Le Hangar des Mines (Alès - 30)
Centre Dramatique National le Nest (Thionville - 57)
Le Prato, Pole Nationale des Arts du Cirque (Lille - 59)
Mjc Lillebonne (Nancy – 54)
Soutien Financier |
Conseil Régional de Lorraine
Drac Lorraine
Ville de Nancy
DGCA
Conseil Général de Meurthe et Moselle
Horloge ! dieu sinistre, effrayant, impassible,
Dont le doigt nous menace et nous dit : " Souviens-toi !
Les vibrantes Douleurs dans ton coeur plein d'effroi
Se planteront bientôt comme dans une cible,
Le plaisir vaporeux fuira vers l'horizon
Ainsi qu'une sylphide au fond de la coulisse ;
Chaque instant te dévore un morceau du délice
A chaque homme accordé pour toute sa saison.
Trois mille six cents fois par heure, la Seconde
Chuchote : Souviens-toi ! - Rapide, avec sa voix
D'insecte, Maintenant dit : Je suis Autrefois,
Et j'ai pompé ta vie avec ma trompe immonde !
Remember ! Souviens-toi, prodigue ! Esto memor !
(Mon gosier de métal parle toutes les langues.)
Les minutes, mortel folâtre, sont des gangues
Qu'il ne faut pas lâcher sans en extraire l'or !
Souviens-toi que le Temps est un joueur avide
Qui gagne sans tricher, à tout coup ! c'est la loi.
Le jour décroît ; la nuit augmente, souviens-toi !
Le gouffre a toujours soif ; la clepsydre se vide.
Tantôt sonnera l'heure où le divin Hasard,
Où l'auguste Vertu, ton épouse encor vierge,
Où le repentir même (oh ! la dernière auberge !),
Où tout te dira : Meurs, vieux lâche ! il est trop tard ! "
Charles Baudelaire
Contacts
Responsable artistique
Francis Albiero
Tél : + 33 (0)6.68.04.07.25
[email protected]
Administration et production
Claire Bury
Tel : Tél : + 33 (0)6.10.07.15.69
[email protected]
Compagnie Flex
Compagnie conventionnée par la Région Lorraine pour la période
de 2013 à 2015
c/o MJC Lillebonne
14, rue du cheval blanc
54000 Nancy
www.francisalbiero.com