PROGRAMME-MARDI 4FEVRIER2014– 20H30

PROGRAMME - MARDI
4 FEVRIER 2014 –
20H30
AUDITORIUM DE L’ESPACE CULTUREL D’ANGLEMONT
REMERCIEMENTS A L’ASSOCIATION CHAMADA DE ANGOLA ET SON PRESIDENT PAOLO PONTVIANNE* , A LA DIRECTION DE
L’ACTION CULTURELLE DES LILAS, A L’ACCUEIL ET A LA REGIE TECHNIQUE DE L’ESPACE CULTUREL D’ANGLEMONT, AU PUBLIC,
A L’ADMINISTRATION ET L’EQUIPE PEDAGOGIQUE DU CONSERVATOIRE GABRIEL-FAURE ET TOUS CEUX QUI ONT CONTRIBUE A
LA REUSSITE DE CETTE SOIREE MUSICALE ET CHALEUREUSE.
PREMIERE PARTIE
DUO IN UNO*
HOMMAGE AUX GRANDS COMPOSITEURS CONTEMPORAINS BRESILIENS
JOSE FERREIRA – GUITARE A 7 CORDES
GIULIA TAMANINI – SAXOPHONES
TARDE DE CHUVA
PAULO MOURA (1932 – 2010)
LE MUSICIEN ET COMPOSITEUR BRESILIEN PAULO MOURA SUT MELER DANS SES ŒUVRES, INFLUENCES CLASSIQUES ET STYLES
POPULAIRES ET CONTRIBUA A FAIRE CONNAITRE LA BOSSA-NOVA DE SON PAYS NATAL SUR LA SCENE INTERNATIONALE. DURANT SA
CARRIERE, IL ENREGISTRA PLUS DE QUARANTE ALBUMS EN SOLO, A LA CLARINETTE, AU SAXOPHONE OU A LA TROMPETTE.
NE LE 15 JUILLET 1932, A SÃO JOSE DO RIO PRETO, DANS L'ÉTAT DE SÃO PAULO, PAULO MOURA S'INITIE A LA CLARINETTE A
L'AGE DE NEUF ANS ; DEUX ANS PLUS TARD, IL JOUE DANS L'ORCHESTRE FAMILIAL, QUI ANIME LES BALS POPULAIRES PAR SES
CHOROS. PASSE PROFESSIONNEL A L'AGE DE QUATORZE ANS, IL FONDE SON PROPRE ORCHESTRE EN 1956 ET GRAVE LA MEME
ANNEE SON PREMIER DISQUE EN SOLO, MOTO PERPETUO, D'APRES LE MOUVEMENT PERPETUEL DE NICCOLO PAGANINI. EMPLOYE
A LA RADIO NATIONALE, LE JEUNE MUSICIEN OFFICIE AUSSI COMME PREMIER CLARINETTISTE DANS L'ORCHESTRE DU THEATRE
MUNICIPAL DE RIO DE JANEIRO DE LA FIN DES ANNEES 1950 A 1978. IL SE PRODUIT PARALLELEMENT COMME SOLISTE ET AU COTE
D'ARTISTES COMME NAT KING COLE, ELLA FITZGERALD, OU SES COMPATRIOTES ANTONIO CARLOS JOBIM ET SERGIO MENDES.
PAULO MOURA EFFECTUE DE NOMBREUSES TOURNEES HORS DE SON PAYS ; IL SE PRODUIT NOTAMMENT AU FESTIVAL DE JAZZ DE
MONTREUX, EN SUISSE, ET ACCOMPAGNE SERGIO MENDES AU SEIN DU TRIO BOSSA RIO LORS D'UN CONCERT DE BOSSA-NOVA
DONNE AU CARNEGIE HALL DE NEW YORK EN 1962. IL COMPOSE EGALEMENT POUR LE CINEMA, ET OFFICIE PENDANT DEUX ANS A
LA TETE DU MUSEE DE L'IMAGE ET DU SON DE RIO. EN 2000, IL DEVINT LE PREMIER BRESILIEN A RECEVOIR UN LATIN GRAMMY
AWARD, POUR L'ALBUM PIXINGUINHA. PAULO MOURA MEURT LE 12 JUILLET 2010, A RIO DE JANEIRO.
SENHORINHA
GUINGA (1950)
GUINGA (CARLOS ALTHIER DE SOUZA LEMOS ESCOBAR) EST UN BRESILIEN GUITARISTE ET COMPOSITEUR NE A MADUREIRA , UNE
BANLIEUE OUVRIERE DE RIO DE JANEIRO. ENFANT, IL A ETE SURNOMME "GRINGO", A CAUSE DE SA PEAU PALE, ET LE NOM
ARTISTIQUE" GUINGA "VIENT DE LA FAÇON DONT IL A PRONONCE LE MOT.
IL EST CONSIDERE COMME L’AUTEUR-COMPOSITEUR LE PLUS INNOVANT DU BRESIL, AINSI QUE L'UN DE SES PLUS GRANDS
GUITARISTES QUI CONTINUE DE FAIRE VIVRE ET EVOLUER LA BOSSA-NOVA.
IL EST CONNU POUR SES COMPOSITIONS SUR DE NOMBREUX GENRES MUSICAUX, LE CHORO, LA SAMBA, BAIAO, FREVO, MODINHA,
VALSE, FOX-TROT, LE BLUES, LA MUSIQUE CLASSIQUE ET LE JAZZ. SES COMPOSITIONS SONT SOUVENT RYTHMIQUEMENT ET
HARMONIQUEMENT COMPLEXES ENCORE QUE MELODIQUEMENT ACCESSIBLES ET VIBRANTES D'EMOTION.
HOPSCOTCH
SERGIO ASSAD (1952)
SERGIO ASSAD NE LE 26 DECEMBRE 1952 A MOCOCA, EST UN GUITARISTE ET COMPOSITEUR BRESILIEN ISSU D'UNE FAMILLE
D'ORIGINE LIBANAISE. LE JEUNE SERGIO SUIT AVEC SON JEUNE FRERE ODAIR ASSAD L'ENSEIGNEMENT DE MONINA TAVORA,
GUITARISTE ARGENTINE, DISCIPLE D’ANDRES SEGOVIA. C'EST AU BRESIL, PENDANT LEUR ENFANCE QUE LES DEUX FRERES DONNENT
ENSEMBLE LEURS PREMIERS CONCERTS EXPLORANT DANS UN PREMIER TEMPS LE REPERTOIRE TRADITIONNEL POUR DUO DE
GUITARES, DES VARIATIONS SUR DES THEMES DE HEITOR VILLA-LOBOS, MARLOS NOBRE, ILS EXPLORENT EGALEMENT LE REPERTOIRE
BAROQUE EN INTERPRETANT DES ŒUVRES DE RAMEAU, SCARLATTI, JOHANN SEBASTIAN BACH, FRANÇOIS COUPERIN, ET DE
L'ARGENTIN ASTOR PIAZZOLLA. OUTRE SES TRANSCRIPTIONS ET ARRANGEMENTS MUSICAUX, SERGIO ASSAD EST L'AUTEUR DE
MUSIQUES DE FILMS QUI TEMOIGNENT DE SES RACINES LATINO-AMERICAINES PENETREES DES INFLUENCES DU VIEUX CONTINENT ET
DU JAZZ.
MELODIA SENTIMENTAL
HEITOR VILLA-LOBOS (1887 - 1959)
AUPRES DE SON GRAND-PERE, BIBLIOTHECAIRE, ECRIVAIN ET MELOMANE D'UNE VASTE CULTURE, VILLA-LOBOS APPREND LE PIANO,
LE VIOLONCELLE, LA CLARINETTE ET LA GUITARE. CETTE DERNIERE SERA SON INSTRUMENT DE PREDILECTION. CE JEUNE MUSICIEN,
PLUTOT AUTODIDACTE, DECOUVRE SA PASSION AUPRES DES MUSICIENS DE RUE.
À L'AGE DE 16 ANS, EN 1903, IL DECIDE DE S'ENFUIR DE CHEZ LUI ET VA PARCOURIR LE BRESIL, PLUS PARTICULIEREMENT LES
REGIONS DU NORDESTE, RECUEILLANT AU COURS DE SON ERRANCE D'AUTHENTIQUES CHANTS TRADITIONNELS. « JE TROUVAIS
STUPIDE DE CONTINUER A IMITER BEETHOVEN. PENDANT HUIT ANS, J'AI VOYAGE DANS LES REGIONS LES PLUS RECULEES DU BRESIL
[…] ON M'A CRU MORT ET ON A MEME DIT DES MESSES POUR LE REPOS DE MON AME ! MAIS J'AI RAPPORTE DE CETTE EXPEDITION
D'INCROYABLES RICHESSES. » IL GAGNE ALORS SA VIE EN JOUANT DANS LES CAFES ET LES RESTAURANTS. IL EFFECTUE D'AUTRES
VOYAGES SEMBLABLES PAR LA SUITE, BIEN QU'IL ENTRETIENNE UN VOILE DE MYSTERE AUTOUR DE CEUX-CI; SON PROPRE
TEMOIGNAGE CONCERNANT DES AVENTURES AVEC DES TRIBUS CANNIBALES DU NORD-EST EST SUJET A CAUTION.
PAR LA SUITE, IL ETUDIE A L'INSTITUT NATIONAL DE MUSIQUE DE RIO DE JANEIRO, BIEN QUE SA MUSIQUE NE SE SOIT JAMAIS
CONFORMEE A AUCUNE NORME ACADEMIQUE. COMME VILLA-LOBOS LE DIT BIEN DES ANNEES PLUS TARD : « MA MUSIQUE EST
NATURELLE, COMME UNE CHUTE D'EAU ».ET AUSSI : « UN PIED DANS L'ACADEMIE ET VOUS ETES DEFORME ».
COMME COMPOSITEUR ET COMME CHEF D'ORCHESTRE, VILLA-LOBOS EST CELEBRE DE LOS ANGELES A NEW YORK ET PARIS. EN
1957, POUR SON SOIXANTE-DIXIEME ANNIVERSAIRE, LE BRESIL INSTITUE L'«ANNEE VILLA-LOBOS ».
IL MEURT, LE 17 NOVEMBRE 1959 A RIO DE JANEIRO, VILLE DE SON CŒUR, LAISSANT ENVIRON 1000 ŒUVRES DE TOUS STYLES,
AVEC 12 SYMPHONIES, 17 QUATUORS A CORDES, DES OPERAS, DES BALLETS, DES SUITES, DES POEMES SYMPHONIQUES, DES
CONCERTOS, DES ŒUVRES VOCALES, DES PIECES POUR PIANO, DE LA MUSIQUE RELIGIEUSE ET DES MUSIQUES DE FILM.
VILLA-LOBOS, AU-DELA D'ETRE UN GRAND COMPOSITEUR, EST EGALEMENT UN PEDAGOGUE MUSICAL POUR SON PAYS. IL A CONÇU
UN SYSTEME D'APPRENTISSAGE DE LA MUSIQUE POUR DES GENERATIONS DE BRESILIENS, BASE SUR LA RICHE CULTURE MUSICALE
BRESILIENNE, ET PRENANT SES RACINES DANS UN PATRIOTISME PROFOND ET TOUJOURS EXPLICITE. IL A COMPOSE DE LA MUSIQUE
CHORALE POUR DE GRANDS CHŒURS D'ENFANTS DES ECOLES, SOUVENT ADAPTEE DU FOLKLORE. IL A LEGUE AU BRESIL
D'AUJOURD'HUI, MEME AU SEIN DES NOUVELLES GENERATIONS ELEVEES AVEC LES ECOLES DE SAMBA OU MTV, UN SENTIMENT
PROFOND DE FIERTE ET D'AMOUR POUR LUI, MELE DE SEMBLABLES SENTIMENTS POUR LEUR PAYS. C'EST SURPRENANT, SI L'ON
CONSIDERE QU'IL S'AGIT D'UN COMPOSITEUR DE MUSIQUE « CLASSIQUE » MORT EN 1952 ; ON TROUVERAIT DIFFICILEMENT UN
EQUIVALENT DE CET ENGOUEMENT EN AMERIQUE DU NORD.
GRUMARI
SERGIO ASSAD (1952)
UM CHORINHO EM ALDEIA
SEVERINO ARAUJO (1917 - 2012)
UN DES PIONNIERS DE LA FUSION DES ELEMENTS DE JAZZ ET DU CHORO DANS LA MUSIQUE BRESILIENNE, AINSI QUE DANS LA
CREATION D'ARRANGEMENTS POUR BIG BAND; IL A COMMENCE A ETUDIER AVEC SON PERE - QUI ETAIT UN MAITRE DE MUSIQUE
MILITAIRE. A DOUZE ANS, IL FAIT SON PREMIER ARRANGEMENT POUR UNE FANFARE
(BANDA MUNICIPAL DE CHÃ DE ROCHA, DO
INTERIOR DA PARAIBA) DIRIGEE PAR SON PERE, JOSE SEVERINO ARAUJO, CONNU COMME «MAITRE CAZUZINHA »; A SEIZE ANS IL A
DEJA ECRIT DE NOMBREUX SUCCES DE CARNAVAL. SEVERINO ARAUJO EST DECEDE LE 3 AOUT DE 2012, A 95 ANS.
SECONDE PARTIE
BRESIL MUSICAL: INFLUENCES, CONFLUENCES
RECITAL-CONFERENCE
ZELIA CHUEKE*, PIANO
AVEC LA PARTICIPATION SPECIALE DE SOPHIA CHUEKE, MEZZO-SOPRANO
LA MUSIQUE BRESILIENNE REVELE LA PLURALITE CULTURELLE
TYPIQUE DE CE PAYS ET DE CERTAINS ASPECTS DE SON HISTOIRE, NOTAMMENT L’INSTALLATION
E
DANS LA CAPITALE, DES LE DEBUT DU XIX SIECLE, D’UNE COUR EUROPEENNE ET DE SON
EMPEREUR AINSI QUE L’ALLER-RETOUR ENTRE LES DEUX COTES DE L’ATLANTIQUE DE
COMPOSITEURS, DE MUSICIENS ET DE PARTITIONS. CE PARCOURS D’INFLUENCES ET
CONFLUENCES SERA PRESENTE DANS CE RECITAL-CONFERENCE, A TRAVERS UNE SELECTION ASSEZ
DIVERSE D’ŒUVRES MUSICALES.
LUNDU DA MARREQUINHA », (1879)
DUVERNOY, HENRI (1830-1906)
1RE MOSAÏQUE SUR DES CHANTS BRESILIENS OP.99
EXEMPLE TRES RICHE DES ECHANGES ENTRE LE BRESIL ET L’EUROPE, NOTAMMENT LA FRANCE, CE PREMIER MORCEAU DU
PROGRAMME S’INSPIRE D’UN LUNDU, GENRE DE MUSIQUE QU’ON ECOUTAIT DANS LES RUES DE RIO DE JANEIRO DES LA FIN DU
E
XVIII SIECLE. L’AUTEUR DU THEME ETAIT FRANCISCO MANUEL DA SILVA, PERSONNAGE FONDAMENTAL DANS LE PARCOURS
MUSICAL ET CULTUREL DE LA VILLE DE RIO. CET ENTREMELEMENT DES GOUTS ET DES TENDANCES DONT L’ASSOCIATION ETAIT EN
PRINCIPE IMPENSABLE SOIT AU BRESIL SOIT AU PORTUGAL, REPRESENTAIT UN POINT EN COMMUN ENTRE LES DIFFERENTES CLASSES
SOCIALES ; ON ECOUTAIT NOTAMMENT CETTE MUSIQUE AUSSI BIEN DANS LES BALS DE LA COUR QUE DANS LES MAISONS
BOURGEOISES, EGALEMENT DANS LES RUES, PARMI LA POPULATION MOINS FAVORISEE. CETTE ŒUVRE DU COMPOSITEUR FRANÇAIS
E
HENRI DUVERNOY, PROFESSEUR DU CONSERVATOIRE SUPERIEUR DE PARIS PENDANT LA DEUXIEME MOITIE DU XIX SIECLE, FUT
SANS DOUTE LE FRUIT D’UN INTERET ET D’UN CONTACT APPROFONDI, QUI EUT LIEU CERTAINEMENT GRACE AU COMMERCE DE
PARTITIONS ET LES ALLERS-RETOURS DE PLUSIEURS MUSICIENS ET COMPOSITEURS ENTRE LES DEUX CONTINENTS.
IL NEIGE (1902)
HENRIQUE OSWALD (1852-1931)
LE THEME DE IL NEIGE SE SITUE ENCORE DANS LE CADRE DES INFLUENCES ENTRE LE BRESIL ET LA FRANCE, MAIS CETTE FOIS-CI DANS
LE SENS INVERSE. C’EST UNE ŒUVRE ECRITE PAR HENRIQUE (OU HENRI, EN FRANCE) OSWALD QUI REÇUT PAR AILLEURS POUR CETTE
COMPOSITION LE PRIX FIGARO DE 1902. IL EVOQUE UN GENRE PARFOIS CONFONDU AVEC LES LUNDUS , LES MODINHAS,
CONSIDEREES PLUS ADAPTEES AUX REUNIONS SOCIALES DANS LES MAISONS BOURGEOISES. CE THEME EST ENTENDU DANS LA VOIX
INTERMEDIAIRE, ENTOURE DE COULEURS IMPRESSIONNISTES, JOUEES DANS LES VOIX EXTREMES, INFLUENCES DU PARCOURS DE CE
COMPOSITEUR BRESILIEN QUI SEJOURNA FREQUEMMENT EN EUROPE, SURTOUT A PARIS, OU IL FIT SES ETUDES.
ULTIMO POEMA DE STEFAN ZWEIG (1945)* HENRY JOLLES (1902-1965)
LORS DES MIGRATIONS EUROPE-BRESIL, LES EMIGRANTS EUROPEENS ONT APPORTE A CE NOUVEAU TERRITOIRE LES TRAITS
CULTURELS LES PLUS DIVERS. IL EN RESULTE UNE PLURALITE D’EXPRESSIONS ARTISTIQUES TRES ORIGINALES. C’EST LE CAS DE LA PIECE
D’HENRI (HEINZ-FRIDERIC) JOLLES QU’ON ECOUTERA DANS CE PROGRAMME. PIANISTE ET COMPOSITEUR D’ORIGINE ALLEMANDE,
AYANT ADOPTE LA NATIONALITE BELGE, IL ARRIVE AU BRESIL VIA SÃO PAULO, APRES AVOIR SEJOURNE AU SUD DU PAYS, DANS LA
VILLE DE CURITIBA. IL ECRIT EN 1945 UNE ŒUVRE POUR CHANT ET PIANO INSPIREE PAR LE DERNIER POEME DE STEFAN ZWEIG, UN
AUTRE EMIGRANT, ECRIVAIN D’ORIGINE AUTRICHIENNE MONDIALEMENT CELEBRE QUI S’INSTALLA AU BRESIL PEU AVANT L’ECLOSION
DE LA PREMIERE GUERRE MONDIALE. LE TEXTE, ECRIT EN ALLEMAND, EST PARFAITEMENT COMBINE AVEC LA MUSIQUE ET EVOQUE
LES PARCOURS DES DEUX ARTISTES, ON Y RENCONTRE UNE COMMUNION D’ETATS D’ESPRIT DE SES AUTEURS. ADAPTES A LEUR
NOUVEAU PAYS, TOUS DEUX SONT CONSCIENTS DE LEUR IMPOSSIBILITE D’UN RETOUR A LA PATRIE ORIGINALE.
SAUDADES DAS SELVAS BRASILEIRAS I (1927) HEITOR VILLA-LOBOS
(1897-1959)
CETTE PLURALITE D’INFLUENCES FUT, IL FAUT LE MENTIONNER, NOTAMMENT DANS LES ANNEES 20, CRITIQUEE PAR CEUX QUI
CONSIDERAIENT INCONCEVABLE UNE MUSIQUE DITE BRESILIENNE AVEC DE FORTS TRAITS EUROPEENS. HEITOR VILLA-LOBOS EST
INTERNATIONALEMENT CONNU PAR CETTE DEMARCHE DE LA QUETE D’UNE MUSIQUE INSEREE QUI SERAIT SIMULTANEMENT LOCALE
ET UNIVERSELLE. RECONNU COMME « LE GRAND COMPOSITEUR DES AMERIQUES », DANS LE BUT DE VALORISER DAVANTAGE LA
CULTURE DE SON PAYS, IL L’EVOQUE A TRAVERS LES THEMES, LES RYTHMES, LES TIMBRES, LES ENJEUX POLYPHONIQUES, LES TITRES.
SAUDADES DAS SELVAS BRASILEIRAS (SOUVENIRS DES FORETS BRESILIENNES) PIECE ECRITE A PARIS ET DEDIEE A DEUX DEMOISELLES
FRANÇAISES, INCITE L’IMAGINAIRE DES ETRANGERS AVEC SON ALLUSION A LA « JUNGLE TROPICALE ».
AMOR EM LAGRIMAS CLAUDIO SANTORO (1919-1989)
(DU CYCLE CANÇÕES DE AMOR, SUR DES POEMES DE VINICIUS DE MORAES, 1957-1960)*
SERESTA
EDINO KRIEGER (1928)
HOMMAGE A VILLA-LOBOS (2E MOUV., SONATA, 1954)
CONTINUONS NOTRE PARCOURS, TOUJOURS DANS LE PROPOS DE VALORISER LES RYTHMES ET LES THEMES LOCAUX :
LA MUSIQUE POST VILLA-LOBOS PASSA PAR PLUSIEURS GENRES ET STYLES, MELANGEANT PARFOIS LA MUSIQUE DITE SAVANTE AVEC
DES THEMES TRADITIONNELS ET MEME ISSUS DE LA MUSIQUE POPULAIRE. CES DEUX PIECES DEMONTRENT CETTE COMBINAISON DE
CONTEMPORANEITE AVEC UN SWING DE BOSSA-NOVA ET SON INFLUENCE ISSUE DU JAZZ. LA PRODUCTION MUSICALE BRESILIENNE DE
TOUTES LES PERIODES REVELE TOUJOURS CE TRAIT COMMUN : LES CARACTERISTIQUES LOCALES SONT INFLUENCEES PAR LE
PARCOURS PERSONNEL DE CHAQUE COMPOSITEUR, INCLUANT SES EXPERIENCES A L’ETRANGER ET REFLETANT LES ECHANGES ENTRE
LES DEUX HEMISPHERES.
CAPOEIRA RICARDO TACUCHIAN (1939)
(DEDIEE A ZELIA CHUEKE, 1997)
LE PARCOURS DE CHAQUE COMPOSITEUR ET LES DIFFERENTS STYLES SE FONT SENTIR PAR UNE PLURALITE D’APPROCHES DANS
TOUTES LES MANIFESTATIONS CULTURELLES PRESENTES SUR LE TERRITOIRE BRESILIEN. LA CAPOEIRA QUI INSPIRE LA DERNIERE PIECE
DU PROGRAMME EST UN GENRE DE « LUTTE-DANSE » CULTIVEE PAR LES ESCLAVES AFRICAINS, DANS CE CAS PRECIS, CEUX
ORIGINAIRES D’ANGOLA ; ELLE EST LE PUR FRUIT D’UNE CONDITION ET D’UNE EXPERIENCE SOCIALE VECUE AU BRESI. IL S’AGIT DONC
D’UN GENRE DE MANIFESTATION CULTURELLE TYPIQUEMENT NOTRE ET INTROUVABLE DANS LE TERRITOIRE D’ORIGINE.
L’ŒUVRE DE
TACUCHIAN FAIT REFERENCE A SES RYTHMES ET MOUVEMENTS AINSI QU’AUX TIMBRES DE SON ACCOMPAGNEMENT, POURVUS PAR
LE BERIMBAU, INSTRUMENT CARACTERISTIQUE ET INDISPENSABLE AUX PERFORMANCES DE CAPOEIRA.
* www.duoinuno.com
[email protected]
*www.chamadadeangola.fr
*Pianiste-chercheur
Professeur à l’Université fédérale du Paraná
Membre permanent Observatoire Musical Français, Paris-Sorbonne
Responsable do Groupe de recherche de musiques brésiliennes (GRMB/Paris-Sorbonne)
www.zeliachueke.com
http://www.omf.paris-sorbonne.fr/presentationgrmb
www.iemtp.ufpr.br
CONSERVATOIRE A RAYONNEMENT COMMUNAL « GABRIEL-FAURE » - 35, PLACE CHARLES DE GAULLE – 93260 LES LILAS –
01 48 46 90 80 – [email protected]