Fred Brouard, sculptures

MARDI 9 DÉCEMBRE 2014 à 19h
Fred Brouard,
sculptures
Mise en scène d’Eric Allart
EXPOSITION
Du samedi 6 décembre 2014
Au mardi 9 décembre 2014
PIASA, 118 rue du Faubourg Saint-Honoré, 75008 Paris
PRESSE ET COMMUNICATION
Cécile Woringer Demtchenko
T +33 1 53 34 12 95 – M +33 6 38 93 44 15
[email protected]
Communiqué de presse
Le 9 décembre prochain, le département design de PIASA
conclura sa programmation 2014 par une rétrospective du travail
du sculpteur français Fred Brouard.
Fred Brouard (1944 – 1999), sculpteur phare de la seconde moitié du XXe siècle et affilié
à la Seconde Ecole de Paris lors du Salon de la Jeune sculpture, se découvre très jeune
un goût pour l’art. Elève du peintre Robert Savary et du sculpteur René Leleu à l’école
des Beaux-Arts de Rouen qu’il a intégrée à 16 ans, c’est pourtant le sculpteur et graveur
Henri-Georges Adam, rencontré aux Beaux-Arts de Paris, qui l’encourage à persévérer
dans la sculpture et dont on retrouvera l’influence se retrouve dans ses œuvres.
Sa rencontre avec Alice Penalba, ancienne élève d’Ossap Zadkine, dont il devient
l’assistant personnel en 1970 et avec qui il noue une grande amitié, lance sa carrière.
Elle lui permet de découvrir de nouvelles techniques de fonte du bronze qu’elle utilise
elle-même dans la création de bijoux sculptures en bronze. Grâce à elle, Fred Brouard
réalise sa première exposition en 1970 à l’Exposition Internationale de bijoux et d’art
contemporain de Montréal. Il présente des bijoux d’art qu’il fait fondre en bronze.
Véritables “maquettes de sculptures” selon Penalba, il adapte peu à peu la technique
d’orfèvrerie à ses réalisations sculpturales. Il assiste également Etienne Hadju dont
l’inspiration est visible notamment dans le traitement “dentelé” du bronze.
Brouard participe dès 1971 aux salons parisiens, dont le Salon de la Jeune sculpture. En
1974, il obtient le prix Signature, puis en 1977 le prix de sculpture de l’ADAC et devient
membre du jury du prix Signature. En 1983, le Fond National d’Art Contemporain lui
achète une sculpture monumentale, et en 1986, ses bijoux “maquettes de sculptures”
sont exposés au Musée d’Art Moderne de Paris.
Sa rencontre avec Emilio Marccioni, propriétaire de la boutique de design “Santangelo”,
située boulevard Saint Germain est décisive dans sa carrière. En effet ce dernier
recherche activement des créateurs de mobiliers-sculptures en bronze ; grâce à lui,
Fred Brouard peut se confronter avec succès au traitement du mobilier en bronze et
créer des œuvres uniques et originales, tant esthétiques que fonctionnelles.
Du mobilier à la sculpture
L’exposition personnelle des “Oiseaux mécaniques” consacre définitivement son
travail d’assemblage du bronze et du bois, empreint de mouvement et d’agitation. Il
puise de ses nombreux voyages – à Tahiti, aux Antilles et en Egypte – une nouvelle
approche des essences de bois, qui confère une chaleur et une intensité à ses sculptures,
mais également aux jouets qu’il conçoit pour sa petite fille à la fin de sa carrière, et qui
poursuivent la lignée de ses Don Quichotte, ludiques et raffinés. Ses oiseaux mécaniques
tel que celui proposé à la vente, en acajou et bronze, estimé 3 000 / 4 000 €, sont de loin
les plus représentatifs de la polyvalence de l’artiste, de sa capacité à transformer des
matériaux lourds en objets poétiques.
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Enfin, les “mobiliers sculptures” en bronze de Brouard sont sublimés par l’extrême
simplicité des autres matériaux - bois et verre - utilisés par l’artiste. Son œuvre la plus
emblématique est sans doute sa table Grande Ailée réalisée en bronze et verre en 1984,
estimée 15 000/20 000€, numérotée IV/IV, d’une rare légèreté malgré un piètement
imposant mais qui semble s’animer au contact du plateau de verre.
Le travail de Fred Brouard est précieux, brillant et agité, la netteté des lignes contraste
avec le mouvement interne de ses figures et la force du métal. Ses sculptures abstraites,
à l’image de Sterne, réalisée en 1972 en aluminium poli, et estimée 5 000 / 7 000€
s’éveillent et s’intègrent parfaitement au mobilier qu’il crée, dont la délicatesse relève
du travail d’orfèvre qu’il réalisait lors de ses jeunes années.
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Fred Brouard (1944-1999)
Brouette Brouard, 1990
Acajou, citronnier et pièce d’usine
H 80 x L 138 x P 45 cm
8 000 / 12 000 €
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Fred Brouard (1944-1999)
Sterne, 1972
Aluminium poli
H 118 x L 60 x P 27 cm
5 000 / 7 000 €
5
Fred Brouard (1944-1999)
Oiseau mécanique, 1990
Acajou, bronze
H 68 x L 65 x P 30 cm
3 000 / 4 000 €
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Fred Brouard (1944-1999)
Grande Ailée, 1984
Bronze poli et verre
N° IV/IV
H 71 x L 200 x P 120 cm
15 000 / 20 000 €
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MiSE en scène Eric Allart
Le décorateur et designer Eric Allart compose des intérieurs intemporels dans lesquels
il fait dialoguer des styles décoratifs et des genres différents avec un sens de l’équilibre
rigoureux. Ses réalisations mettent l’accent sur le mélange entre le classique et le
moderne, comme un trait d’union entre les temps. Son travail de designer est guidé par
la recherche de l’harmonie dans l’utilisation de matériaux nobles tels que le cuivre, le
bois, le bronze, le cuir ou le laiton. Collectionneur infatigable, il incite à la découverte
d’artistes, d’œuvres ou de courants à l’occasion de chacun de ses projets.
Département Design
Cédric Morisset
François Epin
Cindy Chanthavong
Calendrier des ventes PIASA DESIGN
> Jeudi 6 novembre
Pierre Culot, 50 ans de création
> Mercredi 26 novembre
Design italien dont
Gabriella Crespi, Timeless
> Mardi 9 décembre
Verrerie contemporaine, une collection privée
Fred Brouard, sculptures
>Mercredi 17 décembre
Design des XXe et XXIe siècles dont
Fabrice Ausset, un intérieur parisien
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