Nouveautés du mois d`octobre 2016

Transcription

En octobre 2016 chez Interart
Jungjin Lee - Echo
La photographe coréenne présente ses images en noir & blanc au Fotomuseum Winterthur

48 €
Alexander McQueen - Unseen
Un regard unique sur les créations de l’enfant terrible de la mode britannique  69 €
David Hockney - Images
Une monographie complète en français sur le célèbre peintre anglais

28 €
The Art of Rebellion IV
Le street artist C100 convoque une centaine de créateurs pour un tour du monde du street art actuel  38 €
Poemotion 3
L’ombro-cinéma selon Takahiro Kurashima fait son retour, en noir & blanc  20 €
Abstract Expressionism
La Royal Academy présente une exposition de grande ampleur sur l’expressionnisme abstrait  65 €
Sébastien Lifshitz - Amateur
L’insolite collection de photographies anonymes de Sébastien Lifshitz  75 €
Gordon Parks - I am You : Selected Works 1942-1978
Le C/O Berlin met Gordon Parks à l’honneur avec une grande rétrospective  35 €
NOUVEAUTÉS octobre 2016
CIVILISATIONS
Dada Art and Anti-Art
Collection World of Art
Thames & Hudson
Broché  15 x 21 cm  300 pages  150 illustrations  anglais  9780500204313  19.50 €
Pour le centenaire de Dada, la collection World of Art propose une nouvelle édition pour ce texte de référence, une histoire du
mouvement Dada écrite par Hans Richter, cinéaste, peintre et sculpteur qui prit part au mouvement, côtoyant notamment Marcel
Duchamp et Max Ernst.
BEAUX-ARTS
Kandinsky, Marc and Der Blaue Reiter (Fondation Beyeler)
Hatje Cantz
Relié  27.8 x 31.5 cm  188 pages  168 illustrations  anglais  9783775741699  60 €
A Bâle, la fondation Beyeler consacre une grande exposition aux avant-gardes expressionnistes allemandes, portées par Kandinsky
et Franz Marc lors de la création de leur almanach du Cavalier Bleu et de l’exposition du même nom en 1912. Présentant ces deux
artistes, ainsi que Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky, Paul Klee, Alfred Kubin et August Macke, la fondation rend hommage à
une période clé de la modernité artistique.
Matisse/Diebenkorn
Prestel
Relié  24.8 x 27.9cm  184 pages  134 illustrations  anglais  9783791355344  58 €
En plus de 80 peintures et dessins, ce livre retrace l’influence de Matisse sur l’œuvre de Richard Diebenkorn. Bien qu’ils ne se soient
jamais connus, l’expressionniste abstrait de San Francisco a toujours revendiqué l’influence de Matisse sur son travail, notamment
par ses choix de couleur, de composition et ses techniques. Ce catalogue accompagne une exposition qui met en regard leurs
créations, exposition présentée à Baltimore à l’automne 2016 puis au MoMA de San Francisco au printemps 2017.
A Year in Art – A Painting a Day
Prestel
Relié  17 x 17 cm  736 pages  365 illustrations  anglais  9783791382913  29 €
Comme un calendrier perpétuel, ce petit livre carré propose 365 œuvres célèbres pour illustrer les 365 jours de l'année, de la
Renaissance aux chefs d’œuvre de l’art moderne, du Moyen-Âge à Picasso et des icônes russes à Chagall.
Abstract Expressionism
Royal Academy
Relié  28 x 30 cm  320 pages  + de 300 illustrations  anglais  9781910350300  65 €
Ce catalogue accompagne une exposition de grande ampleur à Londres, proposée par la Royal Academy of Arts (24/09/201602/01/2017). On y redécouvre un mouvement clé de l’art américain, nommé par le critique Robert Coates en 1946. Cette
exposition rassemble un ensemble exceptionnel d’œuvres, aussi bien en peinture qu’en sculpture, par les plus grands noms de la
période, parmi lequels Jackson Pollock, Mark Rothko, Clyfford Still, Robert et Elaine De Kooning, Barnett Newman, Franz Kline, David
Smith, Joan Mitchell, Philip Guston, Robert Motherwell ou Arshile Gorky.
Giovanni Segantini
Royal Academy
Réalisé conjointement avec la fondation Giovanni Segantini de St-Moritz, cet ouvrage présente une rétrospective complète du
peintre suisse, post-impressionniste et pionnier du pointillisme. En plus de 60 tableaux, on retrouve les sujets qui lui sont chers : scènes
bucoliques des Alpes, mais aussi portraits, natures mortes et allégories.
Richard Serra – Forged Steel
Steidl
Publié à l’occasion de son exposition « Equal » à la galerie David Zwirner à New York, cet ouvrage revient sur les sculptures en fer
forgé de Richard Serra. C’est une quarantaine de ces œuvres qui sont présentées ici.
Sylvie Fleury – My Life on the Road
Distanz
Broché  20 x 27 cm  192 pages  100 illustrations  anglais/allemand  9783954761678  45 €
A Munich, la Villa Stück expose les installations de l’artiste suisse Sylvie Fleury. Entre voitures customisées ou éléments de mécanique
laqués, fusées phalliques, œuvres célèbres capitonnées de fourrure synthétique, chaussures à talons et shopping bags érigés en
sculptures, son univers à l’esthétique volontairement clinquante détourne les codes du glamour et de la consommation
stéréotypée par le genre.
1
Dubuffet Drawings, 1935-1962
Thames & Hudson
Cette exposition à la Morgan Library de New York rassemble une centaine d’œuvres sur papier de Dubuffet. On y découvre la
grande variété des techniques qu’il a utilisées et les nombreux sujets qu’il aborde. Son refus des conventions l’a poussé à des
expérimentations et des innovations constantes.
Richard Deacon – Drawings & Prints 1968-2016
Steidl
Relié  23 x 27 cm  224 pages  160 illustrations  anglais/allemand  9783958292369  28 €
A Essen, le Museum Folkwang présente les travaux sur papier du grand sculpteur britannique. Ce catalogue rassemble 150 œuvres
réalisées sur plus de cinquante années, des débuts de l’artiste à aujourd’hui, dont une grande partie d’inédits.
Eva & Adele – You Are My Biggest Inspiration
Hirmer
Relié  14.5 x 21 cm  168 pages  120 illustrations  anglais/français  9783777426143  39.95 €
Ce catalogue accompagne l’exposition que le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris consacre à Eva & Adèle (30/09/201626/02/2017). Ce duo français d’artistes à l’esthétique Camp et qui s’autoproclame « Les Jumelles hermaphrodites dans l’art »
s’attache depuis 25 ans à déconstruire le genre à travers la performance filmée et l’installation.
Picasso Portraits
National Portrait Gallery
Relié  23 x 28.5 cm  256 pages  100 illustrations  anglais  9781855145429  58 €
Une exposition conjointe de la National Portrait Gallery de Londres et du Musée Picasso de Barcelone met en lumière l’importance
du portrait dans l’œuvre de Picasso. Tout au long de sa vie, il a réalisé des portraits de ses proches, utilisant tous les médiums et
magnifiant ce genre par son inventivité.
Jean-Michel Basquiat – Words Are All We Have
Hatje Cantz
Relié  26.5 x 31 cm  220 pages  148 illustrations  anglais  9783775741842  56 €
Une exposition orchestrée par le curateur Dieter Buchhart à la galerie Nahmad de New York replace le texte au centre de l’œuvre
fulgurante de Jean-Michel Basquiat. Ces œuvres témoignent du moment où l’artiste bascule du graffiti vers la toile, mais en
conservant la présence de formes écrites.
David Hockney – Images
Thames & Hudson
Broché  23 x 24 cm  368 pages  + de 300 illustrations  français  9780500292860  28 €
Réimpression de cet ouvrage qui propose plus de 300 œuvres sélectionnées par Hockney lui-même, accompagnées de
nombreuses citations de l'artiste. Divisé en quatre chapitres, il analyse l'œuvre singulière de Hockney en questionnant la
représentation du monde, puis la nature autobiographique de son travail et l'importance particulière des portraits de membres de
sa famille, d'amis ou d'intimes et, enfin, la quête de l'espace et de la lumière, deux préoccupations qui revêtent une importance
majeure pour Hockney.
David Hockney – Portraits de Famille
Thames & Hudson
Broché  20.6 x 26.1 cm  240 pages  + de 300 illustrations  français  9780500293188  24.95 €
Sur plus de cinquante ans, cet ouvrage explore les multiples façons dont Hockney a représenté les gens qui l'entourent, qu'il s'agisse
de personnalités telles que Andy Warhol, Christopher Isherwood et W. H. Auden ou d'amis de longue date. On découvre les
relations de l'artiste avec sa famille, ses amis et ses amants, depuis les études souvent poignantes de ses parents et compagnons
jusqu'aux récents doubles portraits réalisés à l'aquarelle.
Masterworks from the Neue Galerie New York
Prestel/Neue Galerie
Depuis son ouverture à New York en 2001 par Ronald S. Lauder, la Neue Galerie expose sa collection unique d’œuvres allemandes
et autrichiennes du début du XXe siècle. On lui doit de nombreuses expositions marquantes, notamment sur Ferdinand Hodler,
Gustav Klimt, Egon Schiele ou Otto Dix. Cet ouvrage présente toutes les pièces maîtresses de la collection, mêlant peinture,
sculpture et arts décoratifs.
Klimt and the Women of Vienna’s Golden Age 1900-1918
Prestel/Neue Galerie
La Neue Galerie New York consacre une exposition de grande ampleur aux portraits féminins chez Klimt (22/09/2016-16/01/2017).
Avec des images d’archives, des dessins et des toiles, ce catalogue présente des œuvres intimes et des portraits de société,
notamment Serena Lederer (1899), Gertrud Loew (1902), Adele Bloch-Bauer I (1907), Mäda Primavesi (1913), Elisabeth Lederer
(1914–16), et Ria Munk III (1917), ainsi que des images des bijoux de l’époque portés par ses modèles.
2
ARCHITECTURE
Cabin Porn – Inspiration for Your Quiet Place Somewhere
Penguin
Broché  14.8 x 18.6 cm  336 pages  + de 300 illustrations et plans  anglais  9780141982144  18 €
Réédition en broché pour Cabin Porn, projet - mené par une bande d´amis - de construction de cabanes dans un coin de forêt au
Nord de New-York. Il est à l'origine d'un Tumblr très suivi sur les plus belles cachettes architecturales en pleine nature. Ce livre rend
compte du projet en lui-même et présente les plus beaux abris qui donnent envie de retourner à la vie sauvage.
The Difficult Whole – A Reference Book of the Work of Robert Venturi and Denise Scott Brown
Park Books
Relié  21 x 30 cm  216 pages  300 illustrations et plans  anglais  9783906027845  48 €
Après son texte Complexité et Contradiction en Architecture qui marqua les esprits en 1966, Robert Venturi poursuit inlassablement
sa défense de la « dure obligation du tout », défendant ainsi une architecture ambiguë face au fonctionnalisme de ses
contemporains. Ce livre pose un regard neuf sur cette théorie en s’appuyant sur un corpus important de bâtiments et d’archives
de Robert Venturi, Denise Scott Brown et leur agence.
Barozzi Veiga
Park Books
Le studio d'architectes Barozzi Vega établi à Barcelone il y a tout juste une dizaine d'années développe une architecture
résolument moderne et d'une grande sobriété. Le musée de Neanderthal de Piloña (Espagne) conçu comme une fossile ancré
dans la vallée ou encore la philarmonique de Szcsecin (Pologne) à la complexité géométrique très élégante ont été
particulièrement remarqués. Cette dernière figure parmi les projets en lice pour le prix Mies van der Rohe.
The Experience of Architecture
Thames & Hudson
Des escaliers de la maison de verre de Pierre Chareau aux podiums de défilés, en passant par les sentiers en pas japonais ou les
escaliers à vis, cette étude menée par Henry Plummer considère l’architecture en tant qu’expérience et montre comment la forme
du bâti induit des comportements particuliers pour ses usagers.
Manual of Section
Princeton Architectural Press
Broché  19 x 28 cm  208 pages  300  anglais  9781616892555  30 €
La coupe est, avec le plan et l’élévation, une des techniques de représentation des bâtiments. Dans ce manuel, les architectes
américains Lewis, Tsurumaki et Lewis théorisent 7 catégories de dessins de coupe en les illustrant de bâtiments emblématiques de
l’architecture du 20e siècle.
Monograph.it – Kengo Kuma
ListLab
Broché  29 x 23 cm  220 pages  800 illustrations  anglais  9788898774050  39 €
La revue Monograph.It, en format à l'italienne, se concentre sur les grands noms et agences de l'architecture et du design. Cet
opus présente la carrière et les principes architecturaux du japonais Kengo Kuma, à qui l'on doit notamment le FRAC de Marseille,
le conservatoire de musique et de danse d'Aix-en-Provence ou la Cité des Arts et de Culture de Besançon.
Architecture and Surrealism
Thames & Hudson
Le dialogue de l’architecture et du surréalisme a engendré des œuvres délirantes et des projets utopiques qui trouvent une
pertinence actuelle face à la prédominance de la technologie. Cet essai visuel et foisonnant ouvre des perspectives et
ambitionne de renouveler la créativité des architectes.
ARTS DÉCORATIFS, DESIGN, MODE, BIJOUX
The Carhartt WIP Archives
Rizzoli
Relié  22.5 x 29 cm  428 pages  + de 300 illustrations couleur  anglais  9780847844197  60 €
Une monographie sur la marque américaine Carhartt. Fondée en 1889 par Hamilton Carhartt, et initialement spécialisée dans la
fabrication de vêtements de travail, la marque connaît une transformation dans les années 1980 avec l’arrivée du designer Edwin
Leah qui développe une gamme streetwear qui sera portée par quelques figures emblématiques de la contre-culture, Run DmC,
les Beasties Boys ou encore 2Pac. Largement illustré, l’ouvrage revient sur l’histoire de cette marque depuis les années 1980.
3
Fashion in Film
Laurence King
Relié  22 x 29.2 cm  224 pages  + de 300 illustrations couleur  anglais  9781780678733  45 €
Cet ouvrage célèbre les contributions de stylistes de renom du 7e art, présentant les tenues qui ont marqué le cinéma et leur
signification dans le contexte narratif du film. De l’audacieux style garçonne imaginé par Ralph Lauren pour Diane Keaton dans
Annie Hall à la petite robe noire de Givenchy portée par Audrey Hepburn dans Breakfast at Tifanny’s, ou à Brigitte Bardot en Pierre
Balmain dans Et Dieu créa la Femme, ce livre nous fait visiter les vestiaires des plus grands films.
Alexander McQueen – Unseen
Thames & Hudson
Relié  24.5 x 33.5 cm  352 pages  380 illustrations couleur  anglais  9780500519042  69 €
Photographe attitré du Vogue US, Robert Fairer a bénéficié d’un accès privilégié à tous les défilés d’Alexander McQueen, de ses
débuts à sa mort. A partir de ce matériel unique, cet ouvrage présente donc toute la carrière du styliste célèbre et controversé de
manière chronologique, défilé après défilé. Entre créations iconiques sur les podiums et vues inédites des backstages, cette
monographie propose une vue complète et détaillée sur un créateur hors du commun.
Men of Style
Laurence King
Broché  19 x 25.7 cm  192 pages  300 illustrations couleur  anglais  9781780678641  32 €
Acteurs, hommes politiques, playboys, écrivains, musiciens et peintres, des plus icôniques aux plus inattendus, ce livre présente les
hommes qui incarnent le chic masculin aujourd’hui : leurs tenues, leur parcours, et ce je-ne-sais-quoi qui rend leur allure
reconnaissable. On reconnaît notamment Miles Davis, Alain Delon, Jack Kerouac, le duc de Windsor, Jean-René Lacoste, Marcello
Mastroianni, Truman Capote ou Orson Welles.
Melchior Tersen – Killing Technology
HeadBangers Publishing
Broché  28 x 28 cm  504 pages  500 illustrations couleur  anglais  9782954397214  59 €
Entre mode et musique, ce livre conçu par Pedro Winter et son label HeadBangers présente les patchs cousus par les fans de
métal, de hip-hop et de culture underground sur leurs blousons. Les photos réalisées par Melchior Tersen sont accompagnées par
une préface d’Igor Cavalera, l’ancien batteur de Sepultura, qui raconte qu’arborer fièrement ses couleurs sur son blouson signifie
surtout appartenir à une tribu, et peut parfois vous tirer d’une mauvaise passe.
Indoor Green
Thames & Hudson
Ce livre célèbre le retour des plantes dans le design d’intérieur. Lys de paix, figuier lyre, plante à monnaie chinoise, il met en avant
les plantes rares au feuillage décoratif, tout en donnant des conseils techniques pour leur entretien et leur disposition.
A Cycling Lexicon
Gingko
Fait d'aluminium, de métal, ou d'argent, le headbadge, situé à l'avant du vélo, existe depuis plus d'un siècle. Ce petit ouvrage
répertorie différents badges de toutes les époques réalisés par des designers pour des marques telles que Raleigh, Cinelli, Schwinn
mais également des fabriques plus méconnues telles que Napoleon, Lutetia ou encore Lapize.
Style Tribes – The Fashion of Subcultures
Frances Lincoln
Depuis les Flappers et la Harlem Renaissance des années 20 aux cosplayers des rues de Tokyo nés en 2000, en passant par les
Rockers et les Mods, les Teddy Boys et autres Riots Grrls, ou encore les néo-romantiques, hipsters et emos, ce livre organisé
chronologiquement rend hommage à toutes les contre-cultures vestimentaires. Il retrace ainsi une histoire de la mode qui s’écrit
loin des podiums et de la haute couture.
19th Century Fashion in Detail
Thames & Hudson / Victoria & Albert Museum
Broché  10.5 x 29 cm  224 pages  478 illustrations  anglais  9780500292648  39.95 €
Le Victoria & Albert Museum détient un ensemble unique de vêtements du XIXe siècle, souvent trop fragiles pour être montrés au
public. Avec des photos de détails et des schémas techniques, cet ouvrage présente cette importante collection de manière à
mettre en avant la confection des pièces en différentes étapes : assemblages, coupes, ajustages, impression textiles, broderies,
innovations techniques, boutons et attaches, collets, manches et poches.
William Morris & Co – An Arts & Crafts Colouring Book
Thames & Hudson / Victoria & Albert Museum
Broché  21.5 x 27 cm  96 pages  9780500420591  19.95 €
Ce cahier divisé en 4 sections (nature, couleur, motif et craft) rend hommage au maître anglais de l’Art Nouveau : il propose 45
motifs à colorier ainsi que des reproductions en couleurs de ses designs originaux.
4
Yves Saint Laurent – The Perfection of Style
Skira/Rizzoli
Relié  19 x 28 cm  168 pages  + de 100 illustrations  anglais  9780847849420  50 €
Une plongée au cœur de l’univers de l’un des plus célèbres designers français, révélant ses inspirations, ses influences et son
processus créatif. Préfacé par Pierre Bergé, l’ouvrage présente des croquis, des robes, des bijoux et des photos d’archives du
couturier.
Kim Kardashian West – Selfish : More Me! 2015-2016
Rizzoli
Réédition augmentée du recueil de selfies de Kim Kardashian. On ne présente plus cette star américaine de la téléréalité et des
réseaux sociaux, très prolifique en autoportraits.
GRAPHISME, ARTS URBAINS
Design Origin : Germany
Viction:ary
Broché  21 x 28.5 cm  256 pages  600 illustrations  anglais  9789881320452  42 €
Deuxième volet de la nouvelle série lancée par les éditions Viction:ary, « Design Origin : Germany » présente la jeune génération de
graphistes et de designers allemands. Une trentaine de créatifs sont présentés, des graphistes, designers, des typographes ou
encore des packagers.
Bon Appétit – Complete Branding for Restaurants, Cafés and Bakeries
Sendpoint
Broché  19.7 x 27.3 cm  256 pages  600 illustrations  anglais  9789881470348  48 €
Un ouvrage qui présente une sélection internationale de bars, restaurants et cafés qui ont su se démarquer par une identité visuelle
innovante. Les décors sombres et épurés rivalisent avec les salles pop et post-modernes pour attirer les gourmands. Organisé en 2
parties, il présente d’un côté les restaurants et les bars, et de l’autre, les cafés et les pâtisseries.
Street Book – Writers Walk
Gingko
Leporello  29.5 x 14.5 cm  64 pages  anglais  9783939566489  21 €
Ce cahier en leporello reproduit les murs de 35 villes du monde entier pour s’exercer à l’art du graffiti en toute légalité.
Poemotion 3
Lars Müller
Relié  17 x 23 cm  64 pages  anglais  9783037785133  20 €
Le retour de l'ombro-cinéma selon Takahiro Kurashima, le principe étant de faire glisser le celluloïd rayé sur les pages, pour que des
formes en mouvement surgissent des dessins moirés. Ce troisième opus, toujours aussi hypnotique, signe son retour au noir & blanc.
Art of Rebellion IV
Publikat
Relié  23.5 x 29 cm  208 pages  anglais  9783939566496  38 €
Quatrième opus pour la série à succès Art of Rebellion, conçue par le street artiste C100, qui présente les meilleures réalisations de
street art partout dans le monde. Plus d'une centaine d'artistes y mettent en avant leurs réalisations favorites et montrent comment
ils changent les villes d'aujourd'hui en centres d’art à ciel ouvert.
PHOTOGRAPHIE
Jungjin Lee – Echo
Spector
Relié  21.8 x 30.5 cm  124 pages et 8 dépliants  100 photos  anglais  9783959051231  48 €
Au début des années 90, la photographe coréenne se rend plusieurs fois aux États-Unis pour y saisir les grands espaces désertiques,
leurs roches, cactus et plantes éparses. Elle travaille en appliquant une émulsion photosensible sur du papier coréen traditionnel en
fibres de mûrier, obtenant ainsi un résultat à la fois brut et empreint de sérénité. Robert Frank, dont elle fut l'assistante, y voit des
"paysages débarrassés de la bête humaine". Ce catalogue accompagne une rétrospective de son travail présentée au
Fotomuseum Winterthur à l'automne 2016.
David Goldblatt – In Boksburg
Steidl
Relié  25 x 26 cm  104 pages  77 photos  anglais  9783869307961  45 €
La série In Boksburg fut d'abord publiée par David Goldblatt en 1982, constituant ainsi l'un des premiers livres de photos en Afrique
du Sud. Entre 1979 et 1980, il y saisit la vie quotidienne de ce quartier exclusivement réservé aux Blancs mais dépendant du travail
des Noirs sous le joug de l'Apartheid.
5
Gregory Halpern – ZZYZX
Mack
Dans cette série, Gregory Halpern confronte l'image paradisiaque de la Californie vue par les pionniers avec la réalité
contemporaine de Los Angeles. Il propose donc une traversée de la ville, partant des zones désertiques à l'Est pour se déplacer
vers l'Ouest jusqu'à l'Océan Pacifique, et en documente ainsi tous les aspects, entre animaux, personnes et paysages.
Alexander Rodchenko
Skira
Ce catalogue d’une exposition à Lugano retrace toute l’œuvre photographique du célèbre constructiviste : ses photomontages
pour les poèmes de Maïakowskï, les couvertures pour le magazine Novy LEF, ses affiches pour le cinéma et ses illustrations pour les
livres, mais aussi ses portraits ou paysages et photoreportages dans des usines ou des sites en construction.
Nan Goldin – Diving for Pearls
Steidl
À l'occasion d'une exposition en Allemagne, Nan Goldin fait dialoguer son œuvre photographique personnelle, principalement des
années 80 et 90, avec des peintures et des sculptures classiques choisies dans des collections de plusieurs musées. Elle crée ainsi
une narration à travers les époques, entre Histoire de l’art et itinéraire intime. Elle choisit l’expression « diving for pearls » comme une
référence aux ama, ces pêcheuses de perles japonaises photographiées par l’ethnologue Fosco Maraini, et aux trouvailles que
l’on peut faire dans une collection.
Edward Burtynsky – Salt Pans
Steidl
Relié  36.4 x 28.8 cm  60 pages  31 photos  anglais  9783958292406  58 €
Edward Burtynsky poursuit son exploration des paysages industriels à travers le monde. Cette nouvelle série présente 31 photos
aériennes de marais salants dans le désert Little Rann de Kutch, une zone protégée au Nord-Ouest de l’Inde. Sur une période de 10
jours, depuis un hélicoptère, il a documenté les salines, les puits et les traces des camions pour mettre en avant la géométrie des
formes et la vivacité des couleurs.
Sébastien Lifschitz – Amateur
Steidl
4 volumes reliés sous coffret  20 x 20.3 cm  616 pages  + de 1000 photos  anglais  9783869307398  75 €
En quatre volumes, ce livre présente la vaste collection de photographies amateur que le réalisateur Sébastien Lifschitz a
constituée au cours des vingt dernières années. Trouvées sur des marchés aux puces, dans des galeries ou sur internet, ces images
sont organisées par thème : « Superfreak », « Flou », « Under the Sun », et « Someone was Here ». Chaque volume explore l'un de ces
thèmes sous tous ses aspects, jouant avec les cadrages, les lumières et les mouvements, pour créer un immense collage poétique
et parfois drôle.
Curtis Moffat – Silver Society
Steidl
Première monographie consacrée au photographe américain Curtis Moffat connu pour ses travaux abstraits, ses natures mortes et
ses portraits du début du XXe siècle. Très actif dans les années 30, il produisit des clichés des célébrités de son temps, Cecil Beaton,
Nancy Cunard, Lady Diana Cooper ou encore Daphné Du Maurier.
Leonardo Finotti – A Collection of Latin American Modern Architecture
Lars Müller
Relié  32 x 24 cm  150 pages  + de 100 photos  anglais  9783037785034  40 €
En 2008, Leonardo Finotti est invité par le MoMA à photographier l'architecture latino-américaine pour faire écho à une étude sur le
sujet réalisée en 1955. Cet ouvrage rend compte de ce projet en plus de 100 images de bâtiments modernistes latino-américains à
Montevideo, Buenos Aires, Valparaiso, Sao Paulo, Bogota, Caracas, Mexico et La Havane.
Martin Kollar – Provisional Arrangement
Mack
Relié  20 x 25.5 cm  72 pages  38 photos  anglais  9781910164501  37 €
Le photographe Martin Kollar a grandi dans la Slovaquie communiste, ayant pour devise fondamentale : « Avec l'Union soviétique,
pour toute l'Eternité ». Provisional Arrangements est un projet qui prend le contrepied de ce slogan. Avec une certaine ironie, il
présente des éléments urbains faits de bric et de broc, des installations loufoques et provisoires, bref, des arrangements temporaires
de toutes sortes.
6
Aperture Magazine n°224 – Sounds
Aperture
Broché  23 x 29.7 cm  132 pages  75 photos  anglais  9781597113663  24 €
La revue Aperture consacre son numéro 224 au traitement du son dans la photographie. Au programme : la passion de William
Eggleston pour la musique, les rythmes du Mali selon Malick Sidibé, les danseurs selon Santu Mofokeng et les clubbers selon Michael
Schmelling, une interview de Stan Douglas par Kwami Coleman, une mise en parallèle des inventions du phonographe et de la
photographie, une histoire de la photo par les pochettes d’album dans l’exposition Total Records, les représentations du bruit en
photo, mais aussi Katsumi Watanabe, Newsha Tavakolian, Vinca Petersen et Lucy Raven.
Robert Polidori – Hotel Petra
Steidl
Dans cette série, Robert Polidori documente l’hôtel Petra, un des grands hôtels de Beyrouth, promis à la restauration dans les
années 90 puis finalement abandonné. A partir de 2010, le célèbre photographe va redécouvrir les lieux, dans lesquels il dit trouver
un « rare exemple de décomposition intacte ».
Justine Kurland – Highway Kind
Aperture
Pendant plusieurs années, la photographe américaine Justine Kurland s’est lancée sur les routes, à l’assaut des grands espaces et
des zones moins peuplées des États-Unis, emportant son jeune fils avec elle. Plusieurs milliers de kilomètres en van les ont emmenés
à la rencontre des hobos et des gens vivant de débrouille, en marge du système économique. Elle en tire une série mêlant
portraits, paysages naturels et images du quotidien aux côtés de son fils.
Ellsworth Kelly – Photographs
Aperture
Cet ouvrage présente un matériel inédit : quarante années de photographies noir et blanc du célèbre peintre abstrait new-yorkais.
À partir des années 50, il a utilisé un Leica pour documenter le monde autour de lui comme source d’inspiration, mais aussi ses
travaux peints et leur évolution. Sur ce matériel visuel, il dira que « quand on regarde le monde, chaque chose est rangée dans son
propre espace, a sa propre unicité. Quand je prends des photos, c’est ce que je veux saisir. »
Alex Webb – La Calle : Photographs from Mexico
Aperture
Entre reportage et documentaire, la série La Calle rassemble plus de 30 ans d’images prises par Alex Webb dans les rues de Mexico
entre 1975 et 2007, avec un point de vue tantôt ironique tantôt intime sur les habitants de la ville.
Ari Marcopoulos – Not Yet
Aperture
Photographe emblématique et documentariste de la contre-culture, Ari Marcopoulos saisit depuis quarante ans la scène hip-hop,
le milieu du skateboard et du snowboard ou son propre entourage familial. Il est également connu pour ses paysages urbains et ses
portraits de célébrités, filmées ou photographiées, notamment Andy Warhol, Kiki Smith ou John Cage. Cette monographie
présente ses images les plus emblématiques, mais également de nombreuses photos inédites des années 1980 à aujourd'hui.
The Golden Decade
Steidl
À la fin de la Seconde Guerre Mondiale, l’école des Beaux-Arts de San Francisco fit appel à Ansel Adams pour développer son
département de photographie. Trois de ses anciens élèves, William Heick, Ira H. Latour et C. Cameron Macauley, proposent
aujourd’hui de revenir sur ces années emblématiques entre 1945 et 1955, en présentant les travaux d’une vingtaine d’élèves de
cette Golden Decade. On voit sur leurs travaux les influences des grands professeurs avant-gardistes fédérés par Ansel Adams,
notamment Edward Weston et Lisette Model.
Gordon Parks – I AM YOU Selected Works 1942-1978
Steidl
Ce catalogue accompagne une exposition au C/O Berlin et constitue une rétrospective sur tout le travail de Gordon Parks. Entre
ses photos de Harlem en noir et blanc, la marche de Washington en 1963, les images en couleur de la ségrégation dans le Sud des
États-Unis, mais aussi les portraits de Duke Ellington, Giacometti ou Calder, et ses photos de mode en couleur, rarement montrées,
c’est toute l’étendue de son travail qui est présentée.
7
Mark Neville – Fancy Pictures
Steidl
Ce livre présente les photographies de Mark Neville à travers 7 séries réalisées par l’artiste britannique sur les douze dernières
années, en Écosse, en Afghanistan, à Londres ou à Pittsburgh. Entre les chapitres, un long entretien de Mark Neville avec David
Campany éclaire le travail du photographe et sa réception en les replaçant dans le contexte de leur première publication.
Miles Aldridge – Please Return Polaroid
Steidl
Relié  29.5 x 29.5 cm  204 pages  117 photos  anglais  9783958290990  38 €
Une immersion dans l’univers de Miles Aldridge à travers 20 ans de Polaroids, réalisés en parallèle de séances pour des magazines.
Jan Banning – Bureaucratics
Nazraeli
Relié  30.5 x 32 cm  64 pages  35 photos  anglais  9781590052327  69 €
Réédition d’un livre conçu par Martin Parr qui rassemble 50 portraits réalisés par Jan Banning, représentant des fonctionnaires de 8
pays dans leurs environnements : la Bolivie, la Chine, la France, l'Inde, le Liberia, la Russie, les Etats-Unis et le Yémen.
Robert Frank – Film Works
Steidl
Valise en bois  38 x 27 cm  anglais  9783958290365  150 €
Cette valise de bois rassemble 12 DVD, accompagnés du livre Frank Films ainsi que des livrets de Me & My Brother et de Pull My
Daisy. En tout, l’accès à plus de 25 films, dont beaucoup sont considérés comme des classiques du cinéma américain des années
50 et 60. De quoi se souvenir que si Robert Frank est revenu vers la photographie dans les années 70, il aura d’abord été reconnu
comme cinéaste.
Sascha Weidner – Intermission II
Hatje Cantz
Influencé par les photographes Nan Goldin, Larry Clark mais aussi Rinko Kawauchi, le photographe allemand Sascha Weidner
porte un regard intime et poétique sur la jeunesse. Ses images couleurs mêlent portraits, paysages et plans resserés pour parler de
sa famille et de ses amis de manière métaphorique.
Christopher Matthew – Abandoned America : Dismantling the Dream
Carpet Bombing Culture
Relié  25 x 25.4 cm  228 pages  + de 100 photos  anglais  9781908211422  38 €
Deuxième volet de la série Abandoned America par le photographe Christopher Matthew. Il continue de chasser les lieux
abandonnés et y voit les failles du rêve américain. Cette fois-ci, il nous emmène visiter une école, un asile, quelques cinémas et
théâtres, une immense galerie commerciale, un ancien zoo privé et même un paquebot plus grand que le Titanic laissé à quai.
DIVERS
Grids & Guides (Grey) – A Notebook for Visual Thinkers
Princeton Architectural Press
Relié  14.5 x 21 cm  20 pages  9781616895273  19.95 €
Réédition en gris de ce carnet relié et toilé avec huit dessins de grilles, lignages et carreaux différents répétés plusieurs fois. Pour les
curieux, un des cahiers présente également des pages d’infographies, des tableaux et des données scientifiques.
Typodarium 2017
Hermann Schmidt
365 feuilles  9.5 x 12 cm  4260172810586  24 €
Édition 2017 pour cet éphéméride typographique avec, pour chaque jour de l'année, une nouvelle typo classique ou
contemporaine à découvrir : l'arme ultime contre la monotonie du caractère et l'usage systématique d'Helvetica.
Luigi Ghirri – Postcards
Mack
18 cartes  9.5 x 12 cm  9781910164686  14.50 €
Une pochette de 18 cartes postales qui présentent l'œuvre du photographe italien Luigi Ghirri. De 1970 à 1992, cette sélection
inclut ses clichés les plus célèbres et des images moins connues.
Masahisa Fukase – Hibi Postcards
Mack
18 cartes  13.5 x 10.9 cm  9781910164679  14.50 €
Cette pochette de 18 cartes postales reprend les images de la série Hibi, représentant des craquelures de bitume tirées sur papier
bromure puis peintes avec des encres colorées.
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Nouveautés du mois d`octobre 2016

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