L`Histoire du vieux Black Joe

Transcription

L`Histoire du vieux Black Joe
 CONCERT­SPECTACLE PÉDAGOGIQUE
« L’Histoire du vieux Black Joe » par le quartet Issachar Durée et public​
: ​
45 mn – à partir de 8 ans
François Rondel
Saxophones
Clarinette
Harmonica
Pascal Vigier
Batterie
Washboard
Guitare
Simon Deslandes
Trompette
Tuba
Synthétiseur
Nicolas Talbot
Contrebasse
Banjo
Basse électrique
Mise en scène : ​
François Lemonnier Spectacle soutenu par le relais culturel régional des pays de la baie du Mont Saint­Michel 1 Pourquoi ce spectacle ?
L’histoire du Jazz est très dense, son évolution complexe et très rapide en font le symbole d'une musique toujours en mouvement. L’essence du jazz est d’exprimer des sentiments forts ; la tristesse, la joie, la révolte. C’est une musique de communication, de partage, de danse. Malheureusement, de nombreux clichés sévissent : à l'instar de la musique classique, la musique de jazz peut être perçue comme élitiste, assez intellectuelle, parfois ennuyeuse voire incompréhensible ! Cette musique est peu diffusée dans les médias d'aujourd'hui, il est nécessaire d’en permettre la découverte. Lorsqu’il se produit quelque part, Issachar a pour but d’entrer en contact avec un public local qui ne soit pas nécessairement amateur ou spécialiste de jazz, mais qui vient écouter un concert avec ses propres connaissances et représentations de la musique. L'objectif de ce spectacle pédagogique est de sensibiliser le jeune public, de créer un moment d’animation, de vie, autour de la musique de jazz. Lors de cette intervention, les enfants découvriront une dizaine de morceaux ponctués d’explications concises et ludiques sur les changements d’esthétiques, l’évolution des instruments, le contexte historique et social. Pour se faire, les musiciens ont créé le personnage du "vieux Black Joe" et retracent sa vie de son enfance en Afrique, son travail d'esclave en Louisiane, jusqu'à son émancipation et sa vie moderne à New York et ailleurs. Ce personnage fictif a traversé l'histoire du jazz, il en est l'incarnation; c'est un prétexte pour aborder les différentes période de manière imagée et narrative. Il est important pour les musiciens d’Issachar de partager un moment convivial autour d’une musique parfois pointue et exigeante, mais néanmoins vivante, pour amener les spectateurs à passer outre les clichés habituels C’est un des buts du quartet que d'amener ce jeune public à entrer en contact avec le jazz actuel et moderne qu’il développe, tout en faisant découvrir les multiples formes qui habitent cette musique ainsi que les ponts qui se sont créés entre elles et d'autres styles au cours du XXe siècle et qui perdurent aujourd'hui. Les musiciens d’Issachar, en dehors des projets de création aiment jouer et faire vivre le jazz plus ancien. Ils évoluent dans d’autres formations aux styles typiques : New Orleans, Swing, Fusion, Free, West Coast. Ils participent également à des stages nationaux et internationaux (ex : Louisiane Nouvelle­Orléans, berceau du jazz). Tout au long du spectacle on les découvrira poly­instrumentistes (Chant, Tuba, Clarinette, Washboard, Banjo, Harmonica, Synthétiseur, basse électrique..). Cela leur permet de maîtriser les différents répertoires, au plus près du son de l'époque abordé et ainsi de pouvoir les transmettre fidèlement au public. Résumé du déroulement :
2 Les quatre musiciens se partagent le temps de parole sur un rythme soutenu, mêlant anecdotes sur la vie du vieux Black Joe, chants, et extraits de morceaux. Ils retraceront ainsi l’histoire du Jazz en passant par sept courants principaux, du début de la fin du XIXème siècle jusqu’à aujourd’hui, avec comme fils conducteurs, l’évolution des instruments, du langage musical ainsi que la volonté d’émancipation du peuple afro­américain. Le but de l’intervention est de donner aux enfants une vue globale de l’histoire du jazz de façon ludique sans les saturer de noms et de dates. Introduction : Arrivée en fanfare sur le morceau « Just a closer walk with thee », marche gospel populaire de la Nouvelle­Orléans, mêlant mélancolie et fête. I – 1910 ​
LE NEW ORLEANS Instruments​
: Washboard Tuba Clarinette Banjo Naissance du jazz dans les champs de coton de Lousianne, explication des worksongs, premiers « marching band », musique de rue. Morceau joué (et chanté)​
: “Bourbon Street Parade” de Paul Barbarin “It may be the last time ” worksong trad. + Un Blues Harmonica/Guitare II – fin des années 20 ​
LE SWING Instruments​
: Batterie (On ajoute la cymbale ride) Contrebasse Saxophone Ténor Trompette (avec sourdine « wha wha ») Nouveaux instruments, orchestres ​
Big band​
, arrangements des thèmes, musique dansante, importance des comédies musicales. Exemple du Scat. Morceaux joués​
: “ It don’t mean a thing if it ain't got that swing !“ de Duke Ellington “Body and soul” de Johnny Green +chanson en Scat III­ milieu des années 40 ​
LE BEBOP 3 Instrument​
s : Batterie complète Contrebasse Saxophone Alto Trompette En réaction au swing, musique d’expression, de revendication des jeunes jazzmen noirs, petits orchestres, niveau technique très élevé, beaucoup d’improvisations, peu d’arrangements. Explication thème et improvisation. Morceau joué​
: « Donna Lee » de Charlie Parker/Miles Davis IV­ Fin des années 40 ​
LE COOL​
​
JAZZ
Instruments :​
Batterie (jouée avec des ​
balais​
) Contrebasse Saxophone ténor Trompette Musique qui s’assagit, jouée essentiellement par les blancs, Côte ouest des Etats­Unis. On revient vers des arrangements plus fournis. Relation avec le business, le cinéma, la musique classique. Explication d’une structure de morceau, arrangements à plusieurs voix. Morceau joué​
: « Line for Lyons » de Gerry Mulligan V­ Milieu des années 50 ​
LE HARD BOP Instruments​
: Batterie complète Contrebasse Saxophone ténor Trompette Musique plus ​
musclée,​
volonté de ​
retour aux racines​
par les musiciens noirs, notamment par son aspect rythmique. Morceau joué​
: « Moanin’» de Bobby Timmons 4 VI­ ​
LE JAZZ et LES CARAIBES
Instruments​
: Batterie et percussions Contrebasse Trompette Saxophone Ténor Le Jazz se mêle aux musiques traditionnelles des caraïbes, d’Amérique du Sud… Morceau joué​
: « St Thomas » de Sonny Rollins VI­ Fin des années 50 ​
LE JAZZ MODAL
Instruments​
: Batterie Contrebasse Trompette Saxophone Ténor Volonté des musiciens de créer une musique très personnelle. Des groupes qui deviendront mythiques se montent. De grandes personnalités écrivent des morceaux qui ne ressemble qu’à eux. Rupture avec le Bebop et l’harmonie tonale. Morceau joué : « Footprints » de Wayne Shorter VII­ début des années 60 ​
LE FREE
Instruments​
: Batterie complète Contrebasse Saxophone alto Trompette Rupture avec le jazz « ancien ».Expressivité de la musique, liberté, révolte ! Exploitation différente des instruments à travers le son. Abandon des règles. Morceaux joués​
: « The Sphynx» d’Ornette Coleman 5 VIII­ début des années 70 ​
FUSION/BINAIRE Instruments​
: Batterie Basse électrique Saxophone Ténor Synthétiseur Fusion avec le rock, le funk, le blues, mélanges en tout genres, rythmique « binaire » différente du « swing » Morceau joué​
: « Chameleon » d’Herbie Hancock Conclusion Aujourd’hui, le jazz actuel se crée en confrontant ces divers styles avec la musique savante, avec les musiques traditionnelles du monde entier. Cette idée de mélange est omniprésente dans l’histoire du jazz. Issachar s’inscrit dans cette démarche. Morceau joué​
: Composition du quartet ​
Issachar​
. Un temps d’échange avec le public est souhaité à la fin de la représentation. CONTACT
Simon Deslandes
06 89 32 96 51
[email protected] www.issachar.fr 6 

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