Arik Levy - Galerie Maubert
Transcription
Arik Levy - Galerie Maubert
Arik Levy Arik LEVY est né en 1963 à Tel-Aviv, Israël. Il vit et travaille à Paris. Designer 2013 Nouvelle Lune, Galerie Maubert, Paris, exposition collective sur le thème de l’effacement et de la disparition 2012 Apparences trompeuses, Passage de Retz, Paris, exposition personnelle London Design Museum, Londres, exposition collective EmotionalDeflection, Priveekollektie, Hesuden aan de Maas, The Netherlands Arik Levy & Guy Yanai, Alon Segev Gallery, Tel Aviv Le Sacre du Printemps, Galerie Maubert, Paris, exposition collective 2011 Regeneration , Natural History Museum, London 2010 Post Fossil, Design Museum, Holon (Israel) Geotectonic, Mitterrand+Cramer, Geneva My Name is Arik, Priveekollektie, Heusden aan de Maas, The Netherlands Out there logging , Eighth Veil Gallery, Los Angeles Luminescence, between Fire & Ice, Santa Monica Museum of Art, USA Natural Disorder , Alon Segev Gallery, Tel Aviv 2009 Geotectonic, Mitterrand+Cramer, Genève 2006 Post Fossil: excavating 21st century creation, Design Sight, Tokyo 2005 Osmosis, Swarovski Crystal Palace, Ex Magazzini di Porta Genova Milano Phantom, Designer’s day, Baccarat, Paris From primitive to virtual, Designer’s day , Centre Georges Pompidou, Paris 2004 Safe: Design Takes On Risk, Museum of Modern Art, New York 2002 Seoul Arts Center, Hangaram Design Museum 2001 Le Petit Poucet, Designer’s day, Galeries Lafayette, Paris Brilliant, Victoria & Albert Museum, Londres 2000 My different Garden, Centre Georges Pompidou, Paris 1996 Biennale « Video zone », Musée de Herzlya, Israël Galerie Pascale Cottard-Ollsson, Stockholm Objet d’art «ISART», Galerie für zeitgenössische Kunst, Munich Design og identitet, Louisiana Museum, Danemark Artiste, technicien, designer, photographe, réalisateur…les talents de Levy sont multiples et ses œuvres sont exposées dans des galeries et des musées parmi les plus prestigieux au monde : Centre Pompidou (Paris), Victoria and Albert Museum (Londres), Israël Museum (Jérusalem), The Art Institute of Chicago (Chicago), Museum of Modern Art (New York), Museum of Arts and Design (New York)... D’abord connu pour ses projets dans le domaine du mobilier, ainsi que pour ses installations et ses créations en série limitée, Levy estime, néanmoins, que “ce qui compte au monde ce sont les personnes, non pas les tables ou les chaises.” Originaire d’Israël, il est né en 1963 et s’installe en Europe en 1988. Il travaille actuellement à Paris avec son équipe de 20 designers et graphistes au sein de son studio Ldesign. Grâce à sa vision et à celle de son associé, Pippo Lionni, Ldesign s’occupe aussi bien de projets d’identité visuelle, signalétique et packaging, que de scénographies d’exposition et aménagements d’intérieur. Après une formation initiale assez atypique – en Israël il partageait son temps entre le surf et son agence de design graphique – Arik continue ses études au Art Center Europe en Suisse où, en 1991, il obtient son diplôme en Design Industriel avec mention. Il obtient son premier succès international en gagnant le concours Seiko Epson Inc., grâce auquel il fait son entrée sur la scène internationale en tant que designer “pensant”. Après une courte période au Japon, où il consolide ses idées en réalisant des produits et des pièces d’exposition, il rentre en Europe où il applique son talent au milieu de la danse contemporaine et de l’opéra en créant des scénographies originales. Galerie Maubert 20 rue Saint Gilles - 75003 PARIS www.galeriemaubert.com Que se soit en tant que designer, sculpteur ou plasticien, la matière et son détournement restent au centre du travail d’Arik Levy. Les roches poussent et se développent comme des végétaux. Les diamants, comme des coraux, prennent des formes mutantes, organiques... Arik Levy transmute les matières, décline ses “ rocks “ en bois ou métal poli, ses diamants en résine brune. Il revient à l’essence même de la matière, nous met face à nos choix quant à la valeur que nous lui attribuons. Arik Levy enquête sur la relation entre le plein et le vide, le présent et l’absent, le tangible et l’intangible, le visible et l’invisible. Ses pièces nous amènent à une réflexion sur l’absence : l’absence en tant que partie manquante, absence de matériaux, absence de reflet, de lumière, absence d’utilisation, absence d’humain, de vie, de code génétique, de sentiments, et au-delà l’absence de réalité. « C’est l’absence et le vide que j’ai voulu rendre palpable ». “ La création est un muscle incontrôlé “ Arik Levy La création de son agence en 1997 marque le retour d’Arik Levy à ses premières passions, l’art et le design industriel. Renommé pour son design de mobilier et luminaires dans le monde entier, Arik Levy a aussi créée une ligne de vêtements et accessoires high-tech pour des sociétés en Asie. Arik Levy, qui se considère un créateur « qui ressent », continue d’avoir un impact substantiel sur notre milieu intérieur et extérieur. Artiste protéiforme, son travail appréhende aussi bien des sculptures comme le “ Rock ”, pièce emblématique de ses créations, que des travaux plus vastes tels que des projets de décoration d’intèrieur qu’il imagine entièrement, et où se rencontrent la mode, le design, le mobilier, au sein d’un même environnement. Arik Levy reste d’abord un inventeur au sens large, à l’affût de matériaux inédits et de champs expérimentaux nouveaux. Il fait oeuvre d’homme de science et de poète. Il utilise l’innovation, la simplicité et l’expérimentation pour transformer des concepts en produits, espaces et expèriences. Il épure ses créations afin d’en tirer l’essentiel. La nature, est une source d’inspiration innépuisable pour Levy, qui n’hésite pas à confronter des formes généreuses, à des volumes plus rigoureux. Arik Levy a notamment remporté de nombreux prix dont le Grand Prix International de la Critique (1999), le Good Design Award (2011), Grand Prix Stratégies du Design (2010), The Interior Innovation Award, category “Best of the Best” - SH05 Arie shelving system by E15 – Köln (2009) Red Dot Design Award (2009, 2008), The Interior Parpaings, 42 x 21 x 9 cm., chêne et marbre de Carrare, 2010 Galerie Maubert 20 rue Saint Gilles - 75003 PARIS www.galeriemaubert.com