Différents choix de séquences vidéo
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Différents choix de séquences vidéo
Les vidéos Comment se préparer au tournage des séquences vidéo ? Comment alterner les vues sur l’enseignant et les illustrations ou slides ? Comment parler face à la caméra ? Différents choix de séquences vidéo Un mélange illustrations / enseignant l’enseignant et de l’illustration pour que cette dernière reste lisible. Dans une variante plus aboutie ce sont 4 murs bleus qui entourent l’enseignant. Un décor informatique est créé dans cet espace et ses mouvements sont synchronisés avec ceux de la caméra afin de donner l’illusion d’un vrai décor. La plupart des cours disponibles sur Coursera mélangent illustrations et enregistrements vidéo de l’enseignant. Pour ce faire, plusieurs solutions existent : • Une alternance de plans. Les plans de l’enseignant seul alternent avec des plans sur les illustrations. Ainsi les illustrations sont très lisibles et le contact visuel avec l’enseignant est également prenant. Cette méthode permet en outre d’enregistrer des plans très courts, et donc de refaire les séquences facilement en cas de problème technique ou d’envie de changer le contenu. • Un fond bleu ou un studio virtuel. Certains enseignants sont filmés sur un fond bleu qui est, lors du montage, détouré pour être remplacé par les illustrations. Dans ce dernier cas, il faut prévoir la superposition de • Une personne et des illustrations dans le même plan. Outre le fond bleu, il existe de nombreuses variantes pour que l’enseignant et ses illustrations se trouvent sur le même plan : certains sont filmés à côté d’un écran sur lequel défilent les illustrations, d’autres ont choisi de couper l’écran en deux, moitié pour eux, moitié pour des illustrations, Fiche pratique 4 : Les vidéos MOOCs 4 montage, de supprimer les hésitations, temps morts et autres balbutiements. Il est donc possible de se reprendre à quasiment n’importe quel moment du discours. Pour les illustrations ou slides, nous conseillons l’alternance de plans entre enseignant et illustrations. Le montage et la post-production sont gérés par l’équipe de tournage. si les contraintes techniques sont plus nombreuses, il est tout à fait possible de filmer dans un musée, un laboratoire, ou en extérieur. Le tournage en auditoire est fortement déconseillé car le rendu technique est souvent trop mauvais pour un MOOC. d’autres encore ont choisi d’apparaître en superposition de leurs slides, en médaillon. D’une manière générale, ces solutions fonctionnent bien pour des illustrations ne fournissant pas trop de détails, par exemple une liste de mots-clefs. D’autres types de séquence Dans la préparation d’un scénario de cours, plusieurs autres types de séquences sont envisageables : • Plusieurs enseignants à la fois. Certaines séquences peuvent être imaginées avec plusieurs intervenants, par exemple sous la forme d’interview, ou encore d’alternance entre deux enseignants dans la même séquence. • Des infographies. Si la plupart des cours sont illustrés par des images fixes, il est possible d’imaginer des supports pédagogiques reposant sur des infographies animées. Attention toutefois, de telles infographies demandent un très gros travail de préparation. • Des séquences faites d’une seule composante. Certains cours sont composés de séquences faites d’une seule composante. Par exemple un enseignant est filmé seul, face à la caméra, sans autre support visuel. A l’inverse, certains cours sont composés uniquement d’illustrations, généralement sous forme de slides powerpoint. La voix de l’enseignant est enregistrée en « off », c’està-dire que l’enseignant n’est jamais visible à l’écran. Ces dispositifs sont toutefois très monotones. Les solutions techniques choisies pour l’UNIGE Le tournage avec une équipe mobile • Des scènes d’extérieur. Si la plupart des cours sont enregistrés dans un bureau, ceci n’est pas une obligation. Même Fiche pratique 4 - Les vidéos - p 2 La solution utilisée jusqu’à présent repose sur une équipe de tournage aussi légère que possible. Le matériel comprend deux caméras, des micros, de l’éclairage. Ce matériel est donc utilisable dans de nombreux lieux. Le tournage à deux caméras permet, lors du Le tournage dans le studio virtuel de la RTS Nous avons l’opportunité de tourner dans l’un des studios virtuels de la Radio Télévision Suisse. Le dispositif est plus impressionant que le précédant puisque 3 ou 4 caméras peuvent être activées simultanément. Le studio donne ainsi au cours une teinte très professionnelle mais demande aussi à l’enseignant une plus grande aisance face aux caméras. En amont un peu de préparation pour définir le décor souhaité et une bonne planification pour réserver le studio à l’avance sont nécessaires. L’un des avantages de ce dispositif est que le montage est simultané au tournage. En sortant du studio, votre vidéo est prête à être envoyée. Il est par contre très difficile de la retoucher. Comment parler face à une caméra ? Parler face à une caméra n’est a priori pas plus difficile que de parler face à une personne. Dans les faits, fixer un objectif et gérer son trac rendent les choses bien plus compliquées. Quelques conseils : confiance à votre spontanéité. • Evitez les gestes parasites. Sous le stress, nous nous rassurons tous par un certains nombre de tics et gestes inconscients, souvent au niveau du visage ou des mains. Il suffit parfois de regarder une fois un premier enregistrement pour prendre conscience de ces gestes et arriver à les contrôler. Demandez à visionner les premières prises immédiatement après l’enregistrement. • N’allez pas trop vite. Ce que vous dites vous paraît évident et vous avez déjà sauté à l’idée suivante. Mais laissez le temps aux étudiants d’intégrer chaque information. Cela vous permettra aussi de réduire votre niveau de stress. • Respirez. Une bonne respiration, lente et profonde, permet de parler « avec le ventre », c’est-à-dire avec l’ensemble de la cage thoracique. Pour obtenir une respiration profonde, ne croisez pas les bras et posez vos pieds à plat. • Gardez le contact visuel avec les caméras. Les caméras ne réagissent pas à ce que vous dites et ne rient pas à vos traits d’humour, ce qui est assez déstabilisant. Pourtant il est important de regarder vos interlocuteurs dans les yeux. Or les yeux de vos étudiants, c’est l’objectif de la caméra. L’objectif de la caméra est plus grand qu’un œil humain. Pour remédier à cela, certains orateurs divisent mentalement l’objectif en quatre quadrants et focalisent leur regard sur un seul des quadrants. Quelques-uns de ces conseils peuvent être retrouvés ici : http://vimeo.com/11247017 • Restez spontanés. Bien souvent, les phrases, les gestes ou les effets préparés à l’avance tombent « à plat ». Concentrez-vous sur ce que vous voulez dire, sans inquiétude. Vous êtes un expert dans votre domaine et vous avez défini le message que vous voulez transmettre. Vous n’avez pas besoin pour transmettre ce message de préparer chaque phrase et chaque geste mais plutôt de préparer le fil rouge de votre discours et faire Fiche réalisée par l’équipe MOOCs UNIGE, juin 2013 Fiche pratique 4 - Les vidéos - p 3