Télécharger le dossier de presse complet

Transcription

LA RÉUNION DE TOUTES LES CULTURES
www.regionreunion.com
RENTRÉE 2012/2013
DU CONSERVATOIRE À RAYONNEMENT RÉGIONAL
Un enseignement
artistique dynamique
DOSSIER DE PRESSE • 21 SEPTEMBRE 2012 • RENTRÉE DU CRR
Préambule
La Région Réunion poursuit en 2012 les orientations
engagées et les grands chantiers de la culture.
La collectivité régionale met en Œuvre des dispositifs innovants et donne un nouveau souffle aux structures régionales
telles que le Conservatoire à Rayonnement Régional. Depuis
2 ans, elle s’est investie pour favoriser au sein des CRR
la diversité des expressions culturelles et pour renforcer
l’accès aux œuvres dont ne bénéficient pas encore suffisamment tous les Réunionnais.
La Région Réunion s’est en outre beaucoup impliquée afin
que le Conservatoire offre davantage de parcours diversifiés,
intègre les projets qui visent à élargir l’accès des jeunes
Réunionnais à la culture et pour faire plus généralement du
Conservatoire une véritable « école des arts ».
DOSSIER DE PRESSE • 21 SEPTEMBRE 2012 • RENTRÉE CRR
2
Sommaire
4
Une activité artistique
soutenue en 2011-2012
–
–
–
11
–
–
–
–
–
18
–
–
–
–
–
Une pépinière de talents réunionnais
Une année scolaire dynamique
Une meilleure accessibilité et lisibilité
Cap sur le nouveau projet d’établissement :
la feuille de route pour 2012-2013
Enjeux principaux de la refondation du projet
d’établissement
Le CRR s’ouvre davantage à ses publics
Des filières d’enseignement restructurées pour
un meilleur suivi des parcours des élèves
Le CRR en quelques chiffres
Les projets à venir
Du CNR au CRR : passé et avenir
de l’enseignement artistique régional
Historique et présentation générale
Les missions
Un établissement de formation
Un établissement artistique et culturel pas
comme les autres
Des nouveaux locaux pour de meilleures
conditions de travail des élèves et du personnel
3
Une activité artistique
soutenue en 2011-2012
4
Une pépinière de talents réunionnais
Le CRR, aiguilleur des parcours artistiques des jeunes
Le CRR est avant tout animé par une mission éducative et artistique, le corps professoral s’attachant
à transmettre un enseignement d’excellence.
En proposant une pédagogie axée sur l’exigence et la qualité, l’établissement a pour vocation de former des musiciens, danseurs, acteurs amateurs ou pré-professionnels d’un très bon niveau technique
et artistique, privilégiant l’ouverture culturelle et le développement personnel de l’élève.
Il participe par son offre de formation dans le domaine des enseignements artistiques et par son
éthique, au développement de l’épanouissement et à la construction de la personnalité de nos jeunes.
L’ambition du CRR de La Réunion est de s’appuyer sur des valeurs partagées d’excellence et d’ouverture pour faire de la diversité culturelle de l’île une opportunité et un atout qui lui donnera un sens
et définira l’originalité de ses cursus.
Élèves, corps professoral, parents et corps administratif ont une responsabilité et doivent chacun jouer
un rôle dans le partage de ces valeurs.
Former La Réunion des Talents de demain
Le CRR est une véritable pépinière d’émergence de talents; tous les ans ont lieu au Conservatoire des
examens permettant l’évaluation des élèves et leur passage d’un cycle à l’autre.
Ce sont annuellement plus d’une cinquantaine d’examens qui sont organisés et plus de 500 élèves
qui s’y présentent.
La promotion 2011-2012 était constituée de 61 diplômés en 3ème cycle:
>
13 Diplômes d’Études Musicales (DEM),
>
1 Diplôme d’Études Chorégraphiques (DEC),
>
2 Unités de Valeur DEC,
>
35 Certificats d’Études Musicales (CEM),
>
4 Unités de Valeur CEM,
>
6 Certificats d’Études Chorégraphiques (CEC).
Afin de distinguer ces lauréats, la Région Réunion a organisé un événement sur mesure. Frédéric Joron et Michou ont été les parrains des prix spéciaux décernés en musique réunionnaise dans le cadre de la soirée de gala La Réunion des Talents en juin dernier. Fred Espel a reçu un hommage du Président de Région à cette occasion. La précédente édition avait pour parrains Davy Sicard et Firmin Viry.
5
Le Conservatoire enregistre tous les ans des admissions directes et régulières de ses élèves dans
les établissements supérieurs nationaux formant les futurs artistes musiciens et danseurs professionnels (Conservatoire Supérieur de Musique et de Danse de Paris ou Lyon, École Supérieure
de Marseille). Quelques exemples :
>
en 2011, une jeune danseuse classique, Camille Leclercq, a été admise à l’École Supérieure de
Marseille.
>
Une jeune danseuse contemporaine, Marie Vaudin, s’est présentée par ailleurs, en juin 2011 aux
épreuves d’entrée au CNSM de Lyon.
>
en 2012, Cécile Rabemananjara a été reçue en guitare, au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Roland DYENS.
Elle a également terminé ses 2 années de perfectionnement-concertiste au CRR de Paris en juin
dernier où elle a obtenu le 1er Prix de guitare à l'unanimité avec les félicitations du jury.
>
Eva M'Doihoma, élève de 3ème cycle spécialisé en danse contemporaine à Saint-Pierre, a été recrutée
dans la compagnie Coline à Istres, en cellule d'insertion professionnelle, il y avait plus de 100 candidats pour 15 places.
>
Charlotte Mateï, élève de 3ème cycle court en danse contemporaine à Saint-Paul, a été admise au
CNSMD de Lyon en contemporain…
Le Conservatoire peut être fier d’avoir contribué à la formation d’artistes aujourd’hui reconnu sur la
scène artistique locale, nationale voire internationale (pour n’en citer que quelques uns : le jazz man
Olivier K’Orio, le corniste Jérémy Tinlot (titulaire du diplôme supérieur du CNSMD de Lyon et musicien classique professionnel aux orchestres nationaux de Paris, Lyon…), Véronique Moutoussamy,
artiste chorégraphique, titulaire de diplôme supérieur du CNSMD de Lyon et titulaire du CA de danse
contemporaine, Luc Bénard, danseur professionnel aux Grands Ballets Classiques de Genève, Lionel Bègue, danseur professionnel dans diverses compagnies de danse contemporaine, Vincent Pinault, artiste chorégraphique en danse indienne titulaire du post-diploma en 1er classe de la Fondation Kalakshetra-Chennai, les comédiens Didier Ibao, Sylvie Espérance, Lolita Tergemina (diplômée
de l’ENSATT), David Erudel,…sans compter de nombreux musiciens aujourd’hui professionnels dans
des groupes réunionnais (Damien Mandrin du groupe Danyel Waro), Jérôme Calciné (groupe Meddy
Gerville), Natacha Tortillard, Marie-Claude Lambert du groupe Groove Lélé…
Outre l’orientation vers des carrières artistiques, le Conservatoire mène également au métier de pédagogue. Deux anciens élèves ont obtenu leur Certificat d’Aptitude (un en danse contemporaine et
un autre en piano) ou leur Diplôme d’État (certains d’entre eux sont aujourd’hui enseignants au CRR).
6
Vers un Schéma Régional des Enseignements Artistiques
La Région Réunion s’engage fortement en ressources humaines et en crédits pour l’accompagnement de ces cursus de formation professionnelle.
Le Conservatoire de La Réunion doit rayonner par la réussite personnelle de ses meilleurs élèves
et leur permettre d’accéder à des débouchés professionnels.
Il doit donner aussi à ceux qui ne feront pas de leur enseignement reçu un métier, une éducation
et un très haut niveau de pratique musicale, chorégraphique ou théâtrale, permettant à celui qui
sera entré au Conservatoire d’en sortir grandi.
Au-delà du Conservatoire, et convaincu que l’enseignement artistique est un élément structurant
essentiel à la construction de l’individu et à son épanouissement personnel, le projet de la Région
est de permettre au plus grand nombre de jeunes sur l’ensemble de l’île, de bénéficier de ces formations et de contribuer ainsi à La Réunion des Talents.
À ce titre, dans le cadre de l’égalité des chances et de la réussite éducative qui est souhaité pour
la jeunesse réunionnaise, la Région Réunion met en place un Schéma Régional des Enseignements
Artistiques qui permettra de développer une offre de proximité accessible à tous.
Ce Schéma doit faciliter et encourager l’accès du public à l’enseignement artistique dans le domaine de la musique, de la danse et du théâtre, offrir sur tout le territoire des parcours diversifiés
prenant en compte la sensibilisation, l’initiation, la pratique de loisirs, la pratique d’amateur
éclairé et l’enseignement à visée pré-professionnelle et accompagner les structures et les équipes
pour un enseignement de qualité.
7
Une année scolaire dynamique
>
Ouverture (après définition d’une tarification adaptée) des auditoriums de Saint-Denis et de Saint-Pierre
et salle de spectacles de Saint-Benoît aux artistes et associations culturelles: 38 spectacles pour 11700
spectateurs.
>
Relance de la coopération régionale dans le domaine des enseignements artistiques, dans le cadre de
la convention cadre entre Les Seychelles et La Réunion (mission menée par Serge Dafreville en juillet
2011).
>
Amélioration des outils pédagogiques: entretien et acquisition des instruments.
>
Développement des actions de diffusion: plus d’une cinquantaine de spectacles pour 9600 spectateurs
et partenariat avec les acteurs culturels du territoire (le MADOI, Théâtres départementaux, CDOI, Kabardock, Théâtre Luc Donat, Théâtre les Bambous, le Kerveguen, le Palaxa).
>
Augmentation de l’offre de formation complémentaire aux élèves, en faisant appel à des pédagogues
et artistes (en 2010/2011 soit 1400 heures pour mémoire: 1044 heures en 2009-2010):
> master classes avec des artistes: Ji Liu et Abdel Rahman el Bacha (piano), A Filletta (chant Corse),
No Jazz, Kamlinn, Jérémy Labelle (musique électro), Trio Miyazaki (trio violon, koto et accordéon), Yankéké (musique klezmer), The Mallet Horn Jazz/A Tours de Cors (cors)…
> résidence de création avec les élèves et la classe de musique réunionnaise avec Thierry Gauliris, Christine Salem, Eliasse, Pierrette Payet, Groove Lélé, Apolonia, le chorégraphe Pedro Pauwels et les élèves
de danse contemporaine…
>
Mise en place d’une programmation artistique et culturelle à partir des projets des enseignants avec près
d’une cinquantaine de projets réalisés, plus d’une soixantaine de concerts et spectacles parmi lesquels:
> Sneha le Lien (création danse indienne Baratha Natyam),
> Parcours en chanteur (chant lyrique), et les EnChantés (formation musicale),
> de nombreuses représentations du groupe Roul’R (musique réunionnaise), résidences d’anciens élèves
du département théâtre à l’occasion du Festival KOMIDI,
> les auditions concerts et rassemblement d’orchestre des élèves du CRR,
> 3 MOCA MUZIK (guitare classique, musique de chambre, musique réunionnaise) au MOCA à Montgaillard,
> Temps Fort Danse et Danse en fête (toutes les disciplines de danse),
> Les 1ères rencontres orchestrales au Jardin de l’État,
> une programmation riche pour la fête de la musique,
> la Nuit des Virtuoses,
> une participation à la nuit des musées au MADOI et au Bicentenaire de Léon Dierx au Musée du même
nom,
> 3 sessions de l’ORR et 1 concert avec le Chœur Régional: Mendelsohnn, Bartok Milhaud et Ravel,
Mozart la Nuit de et avec Antoine Hervé (compositeur, pianiste, jazzman), et La Traviata de Verdi en 2012,
> LATITUDE 21, la saison pro des professeurs du CRR avec l’ensemble Archipels (danse contemporaine,
tabla, clarinette et contrebasse), le Duo Célimène (guitares classique) et le Quatuor à cordes KW (violons, alto et violoncelle) qui ont donné des représentations payantes dans toute l’île…
8
Une meilleure accessibilité et lisibilité
Des outils de communication adaptés
Alors que depuis sa création, le CRR a eu une communication quasi inexistante ou artisanale si
ce n’est l’information faite au public pour les phases d’inscription, une véritable stratégie de communication tous supports a été mise en place depuis 2011 :
>
Plaquette de présentation du CRR,
>
Kit de communication visuelle/PLV du CRR notamment pour les concerts hors des centres et en
extérieur,
>
encarts presse programmation mensuelle dans la PQR,
>
communiqués mensuels à la presse,
>
communication internet très soutenue : affiches, flyers, mailings pour les parents d’élèves, élèves,
agents du CRR,
>
élaboration d’un fichier de mails à partir des publics qui viennent assister aux spectacles du CRR
afin de les fidéliser,
>
en plus des supports mentionnés ci-dessus, affichage urbain et campagne TV et Radio pour les
concerts de l’ORR.
Des tarifs d’inscription accessibles à tous
La formation est dispensée gratuitement, un droit d’inscription étant fixé tous les ans par la Région. Les droits d’inscription annuels varient de 0 à 357 euros (hors frais généraux d’inscription
de 15 € pour tous) suivant le type de parcours et la situation sociale de la famille. Les personnes
ayant des revenus inférieurs au SMIC et bénéficiant des minima sociaux peuvent être exonérés de
droits d’inscription.
Profils des élèves du CRR en 2011-2012 :
>
Plein tarif (71,4 % des élèves),
>
Demi-tarif (9,2 % des élèves),
>
Exonération (19,4 % des élèves) – gratuité pour le cycle pré professionnel.
9
Les partenaires du CRR
>
Éducation nationale,
>
PRMA, DAC OI, Département de La Réunion, École des Beaux-arts, La Fabrik, la Mairie de Saint-Benoît, Saint-Denis, Saint-Paul, Saint-Pierre, et Saint-Joseph,
>
Lieux de diffusion pour les actions de diffusion du CRR et l’organisation d’actions avec des artistes
programmés (MADOI, théâtres départementaux, CDOI, Kabardock, Théâtre Luc Donat, Théâtre Les
Bambous, Espace Leconte de Lisle, Le Kerveguen, Palaxa), et ouverture des auditoriums des sites
du CRR aux artistes et associations culturelles (hors Saint-Paul où pas d’auditorium),
>
Écoles de musique (Loulou Pitou à Saint-Denis, Saint-Joseph, Saint-André…),
De meilleures conditions de fonctionnement
>
Recrutement d’une nouvelle direction (en place depuis septembre 2011).
>
Création de nouvelles classes dans l’objectif :
> d’offrir sur le territoire la même offre d’enseignement artistique (ex : ouverture d’une classe de
théâtre à Saint-Pierre),
> de compléter et enrichir les enseignements dans certaines disciplines (création d’une classe de
tabla, de danse classique indienne, de musique de chambre).
>
Amélioration des outils pédagogiques. Ex : programme d’entretien des instruments de musique
(cordes et vents) programme d’acquisition de matériel pédagogique et en particulier d’instruments
(enveloppe de 200 000 euros, avec des efforts importants pour le renouvellement et l’augmentation des instruments de certaines classes).
>
Amélioration des conditions de travail, avec des programmes de réhabilitation, de construction, d’entretien des bâtiments.
10
Cap sur le nouveau projet
d’établissement :
la feuille de route pour 2012-2013
11
Enjeux principaux
de la refondation du projet d’établissement
S’intégrant dans le contexte juridique dicté par la loi du 13 août 2004 qui répartit clairement les compétences entre collectivités dans le domaine des enseignements artistiques et confie à la Région la
responsabilité du cycle d’enseignement professionnel initial, la collectivité a réaffirmé le rôle essentiel joué par l’établissement dans la formation artistique des jeunes Réunionnais.
L’ambition est d’affirmer l’enseignement artistique comme pierre angulaire de la culture et de doter
La Réunion d’un établissement de formation artistique des amateurs et futurs professionnels porté
par les valeurs d’excellence, de qualité et de rayonnement. La concrétisation de cette ambition suppose une redéfinition du projet d’établissement.
Cette refondation du projet d’établissement s’accompagne d’un plan de réhabilitation des bâtiments,
en particulier des centres de Saint-Denis et de Saint-Pierre, et la construction d’un centre à Saint-Paul.
Les principaux enjeux du nouveau projet d’établissement sont :
>
garantir le renouvellement du classement de l’établissement,
>
conforter la qualification des enseignements, mettre en place les formations pré-professionnelles tout
en impulsant la réflexion et l’innovation pédagogiques, poursuivre la structuration des enseignements
des musiques traditionnelles et de la musique et danse indiennes,
>
assurer l’ouverture et l’égalité d’accès à l’établissement tout en améliorant la qualité de service
autour de l’élève,
>
dynamiser et accompagner au changement les équipes pédagogiques et administratives autour du
projet d’établissement et de la notion de responsabilité,
>
construire un climat social harmonieux en développant les instances de concertation,
>
modifier l’image de l’établissement : assurer son rayonnement artistique et culturel et sa valorisation,
>
mobiliser les ressources de l’établissement au service du schéma régional des enseignements
artistiques,
>
faire de l’établissement un pôle de ressources en matière de formation artistique de l’Océan Indien
(dans le cadre des accords de coopération régionale).
12
Le CRR s’ouvre davantage à ses publics
Site internet
Depuis le mois de mai 2012, le CRR dispose d’un site internet, conservatoire.regionreunion.com, permettant aux parents d’élèves, élèves du CRR et grand public de découvrir le CRR, suivre son actualité et
son agenda culturel. Une fan page, CRR Réunion, et un compte twitter, @CRR_Réunion, ont également
été créés afin de compléter la palette des outils multimédia du CRR et toucher le plus grand nombre d’internautes.
À venir: une newsletter à destination des publics déjà fidélisés du CRR et de toute personne qui s’inscrira via le site internet, sur les centres et lors des spectacles du CRR et de l’ORR hors des centres.
Journées découverte de la rentrée 2012-2013
Objectif général: favoriser l’accès du CRR au plus grand nombre tout en assurant pleinement son rôle
d’unique établissement d’enseignement artistique de la réunion porteur d’une formation diplômante pré
professionnelle dans la musique, la danse et le théâtre.
Ces journées ont été organisées en créneaux horaires divisés en 2 parties:
>
concert/présentation des disciplines enseignées au CRR. Les parents et enfants présents ont ainsi pu
entendre, voir, découvrir l’éventail des pratiques artistiques possibles au CRR.
>
Ateliers découverte: les parents et enfants ont pu essayer les disciplines vues lors de la 1ère partie.
Diversification des parcours de formation et portes d’entrée possibles
Une mise à plat des parcours proposés au sein du CRR a été réalisée en 2012, qu’ils soient diplômants
ou non, afin de personnaliser les parcours de chaque élève.
Se dégagent désormais plusieurs entrées possibles au CRR:
Parcours diplômants:
>
Un cursus de formation en musique, danse et théâtre conduisant à un certificat d’étude d’amateur de
haut niveau.
>
Un 3ème cycle d’orientation professionnel:
> renforcement des contenus de formation,
> concours d’entrée.
>
Mise en place d’une cellule d’accompagnement professionnel: création du jeune ballet de la Réunion
(recrutement d’un professeur de danse à cet effet) - cf. descriptif dans les nouveautés 2012 / 2013.
>
Le développement d’une filière voix permettant une formation et une pratique musicale au plus grand
nombre (ouvert aux élèves issus du primaire, du collège, du lycée et aux adultes).
Parcours spécifiques:
>
Parcours découverte: développement de classe d’initiation musicale.
>
Les pratiques continuées au sein de différents ensembles/groupes en musique: c'est-à-dire la possibilité d’une continuité de pratique en amateur pour des personnes en fin de formation ou en désir de poursuite d’une pratique artistique en amateur – à cet effet un effort particulier a été fait pour augmenter le
nombre d’ensembles musicaux permettant cette continuité de pratique (cf. descriptif dans les nouveautés
2012 / 2013).
>
Le renforcement de la filière voix et par la même la possibilité à un public plus large de pratiquer la musique dans différents ensembles (ouvert aux élèves issus du primaire, du collège, du lycée et aux adultes).
>
Restructuration du département de musiques traditionnelles.
13
Révision des barèmes d’âge pour accéder aux différents secteurs et disciplines
enseignées
Une mise à plat des conditions d’accès en terme d’âge au CRR a été réalisée dans tous les secteurs.
L’objectif est double :
>
Permettre un accès au CRR à un public plus large et répondre au mieux au projet de chacun.
>
Permettre à des personnes ayant déjà un bagage artistique de trouver une continuité en terme de
formation diplômante à leur pratique et formation artistique engagée en dehors du CRR.
14
Des filières d’enseignement restructurées pour
un meilleur suivi des parcours des élèves
Objectif général : renforcer le cycle d’orientation professionnel et favoriser l’accès du CRR au plus
grand nombre par la création de nouvelles pratiques collectives permettant aux personnes en formation diplômante et aux amateurs de partager une même dynamique de pratique artistique
Fonctionnant sur un rythme hebdomadaire
15
Fonctionnant sous forme de sessions/stages de travail ponctuels ouverts sous
certaines conditions aux extérieurs (entrée sur test)
>
En musique traditionnelle : des stages organisés lors de l’année scolaire dans différents domaines
(danse africaine, percussions traditionnelles diverses, musiques indiennes).
Des master class et rencontres artistiques organisées avec des artistes locaux ou dans le cadre
de la venue d’artistes à La Réunion (jazz).
>
En musique classique : des sessions d’orchestre cordes, harmonie et symphonique donnant lieu
à des concerts répartis sur le territoire.
Des stages et actions de création organisés lors de l’année scolaire.
de la venue d’artistes à la réunion (TEAT, PRMA…).
>
En danse : Des stages et actions de création chorégraphique organisés lors de l’année scolaire.
de la venue d’artistes à La Réunion (Total danse, danse peï…).
>
En théâtre : Des stages et actions de création organisés lors de l’année scolaire.
de la venue d’artistes à la réunion (CDOI, Théâtre des bambous, festival Komidi…).
Pédagogie/enseignement
Les disciplines nouvelles ouvertes en 2012-2013 : atelier d’écriture, cursus voix enfants sur les
4 centres, jeune ballet de La Réunion (cellule d’accompagnement professionnel), musiciens
accompagnateurs des classes de danse, atelier de chant choral, musique « latin jazz », atelier chant
lyrique.
>
Recrutements :
> Formation musicale : Bernadette Renucci.
> Jeune ballet : Véronique Moutoussamy.
> Accompagnement danse (percussions) : David Fourdrinoy.
> Accompagnement département voix (piano) : Lauriane Righi.
> Trompette : Christophe Alékian (remplacement).
> Musique Réunionnaise : remplacement en cours.
>
Développement des actions formation continue des enseignants.
16
Le CRR en quelques chiffres
Budget du CRR
>
Budget 2011-2012 (attention budget alloué par année civile) : 6 158 000 € (dont 83% masse salariale).
>
Financement : 91% Région, 4% Etat, 5% droits d’inscription.
>
Coût par élève (sur budget voté en 2011) : 4253 euros.
Ce budget s’est élevé à 5 435 928 € en 2011 et 5 523 838 € en 2010.
Les statistiques de rentrée
Nombre de personnes qui se sont inscrites aux journées découvertes : 1100.
Nombre d’élèves (admis) au CRR en 2011/2012 et 2012/2013 (attention, certains élèves admis
peuvent pratiquer plusieurs disciplines et sont comptabilisés comme tels).
Les projets à venir
>
Ouverture de classes CHAM et de classes de musiques actuelles.
>
Développement du département des musiques traditionnelles.
17
Du CNR au CRR : passé et avenir
de l’enseignement artistique régional
18
Historique et présentation générale
Le Conservatoire à Rayonnement Régional de Musique, Danse et Art Dramatique de La Réunion
est un établissement d’enseignement artistique géré par la Région Réunion, sous contrôle pédagogique du Ministère de la Culture, et régi par la loi du 2 août 2004 qui confie aux régions la responsabilité du cycle d’enseignement professionnel initial.
Crée en 1987 par la Région, il est le seul établissement agréé dans l’île et le premier et unique
Conservatoire en France financé et géré directement par une collectivité territoriale régionale. Il avait
l’appellation de Conservatoire National de Région jusqu’en 2006 et est devenu Conservatoire à
Rayonnement Régional, l’État (Direction de la musique, de la danse, du théâtre et des spectacles
du ministère de la Culture) ayant transféré vers les collectivités territoriales les financements qu’il
accordait jusque-là par le biais des directions régionales des affaires culturelles (DRAC).
Organisé en quatre antennes pédagogiques (Saint-Denis, Saint-Pierre, Saint-Paul et Saint-Benoît),
ses enseignements sont ancrés dans le territoire et intègrent la diversité culturelle et ses expressions artistiques spécifiques.
Les missions
>
Proposer un enseignement de qualité aux jeunes réunionnais en intégrant et développant des disciplines spécifiques à l’île (musique réunionnaise, percussions africaines, danse et musique classiques indiennes) tout en renforçant le socle de l’enseignement classique ;
>
Offrir aux jeunes réunionnais qui présentent un potentiel, une formation pré-professionnelle de haut
niveau donnant accès à une formation diplômante à l’extérieur et ainsi mettre en valeur un secteur porteur d’emplois dans l’île ;
>
Former aux pratiques artistiques des amateurs de qualité qui constitueront le public averti de demain ;
>
Contribuer au développement des activités musicales, chorégraphiques et dramatiques dans l’île
et dans la zone océan Indien.
Un établissement de formation
Les parcours d’enseignements
Structurés en cursus d’études organisés en 3 cycles, les 1er, 2ème et 3ème cycles Court correspondent à une formation initiale en vue d’une pratique artistique et culturelle amateur de qualité validée par le Certificat d’Études (Certificats d’Études Musicales, Certificats d’Études Chorégraphiques, Certificats d’Études Théâtrales).
Le 3ème cycle Spécialisé, évolutif en Cycle d’Enseignement Professionnel Initial (CEPI) correspond
à une formation initiale en vue d’une orientation professionnelle validée par le Diplôme d’Études
(Diplôme d’Études Musicales, Diplôme d’Études Chorégraphiques, Diplôme d’Études Théâtrales)
évolutif en Diplôme National d’Orientation Professionnelle (DNOP).
À l’issue du cycle spécialisé, les étudiants du CRR peuvent accéder à la Classe Préparatoire en vue
de préparer le concours d’entrée des établissements d’enseignement supérieur en France ou à
l’étranger.
19
Les perspectives professionnelles
>
artiste interprète,
>
pédagogue,
>
créateur (compositeur, arrangeur, chorégraphe, metteur en scène…),
>
ou filières plus techniques (ingénieur son, facteur d’instrument…).
Nombre d’années par cycle
Selon les disciplines choisies, la durée des cycles peut varier de 1 à 5 ans. L’entrée peut se faire à
partir de 6 ans pour la musique et la danse, et 15 ans pour le théâtre.
Les disciplines
L’enseignement dispensé au Conservatoire comprend 32 disciplines regroupées en départements:
>
Département voix: Chant lyrique, Ensemble Vocaux Enfants et Adultes,
>
Département Cordes: Violon, Alto, Violoncelle et Contrebasse,
>
Département Bois: Flûte, Hautbois, Clarinette, Saxophone,
>
Département Cuivres: Trompette, Cor, Trombone, Tuba,
>
Département Instruments Polyphoniques: Piano, Guitare, Accordéon, Percussions Classiques,
>
Département Jazz et Musiques Actuelles: Batterie, ateliers collectifs, Informatique Musicale,
>
Département Musiques Traditionnelles: Musique Réunionnaise, Percussions Africaines, Percussions
Afro-cubaines, Musique Indienne (Sitar, Tablas),
>
Département Pratiques Collectives Instrumentales: Orchestres, Ateliers, Musique de chambre,
>
Département Formation et Culture Musicale: Formation Musicale, Écriture, Culture musicale,
>
Département Danse : Danse Classique et Danse Contemporaine, Danse classique indienne
« Bharata Natyam »,
>
Département Théâtre: cursus, atelier de pratique de spectateur (adultes).
Les disciplines nouvelles ouvertes en 2012-2013: atelier d’écriture, cursus voix enfants sur les 4 centres – jeune ballet de la Réunion (cellule d’accompagnement professionnelle) – musiciens accompagnateurs des classes de danse – atelier de chant choral – atelier chant lyrique.
Le personnel pédagogique et administratif
L’équipe pédagogique est constituée de 61 enseignants pour un temps hebdomadaire total d’enseignement de 1116 heures auquel s’ajoutent des formations complémentaires assurées par des intervenants extérieurs (artistes, pédagogues référents…);
>
Musique: 49 enseignants
- Cordes: 7 - Bois: 6 - Cuivres: 3 - Percussions classiques: 1 - Batterie: 1 - Piano: 5 - Guitare: 2 - Accordéon: 1 - Accompagnement piano: 2 - Formation Musicale: 9 - Voix: 2 - Musiques traditionnelles:
6 (dont un en cours de remplacement) - Jazz et informatique musicale: 4.
>
Danse: 11 enseignants (danse classique, danse contemporaine, danse indienne, jeune ballet, 1 accompagnateur).
>
Art Dramatique: 1 enseignant.
L’équipe administrative est constituée de 34 agents dont 9 à la direction et 25 dans les 4 centres pédagogiques.
L’établissement est régi par:
>
Un règlement aux études adopté par la Région en mai 2009. Ce règlement s’appuie sur le Schéma
d’Orientation Pédagogique élaboré par le Ministère de la Culture et prend en compte les spécificités
régionales de l’île. Il est en cours de refonte dans le cadre de la redéfinition du projet d’établissement
>
Un règlement intérieur. Ce règlement sera remanié en 2012/2013 dans le cadre de la redéfinition du
projet d’établissement.
20
Un établissement artistique et culturel
pas comme les autres
La dimension artistique au cœur de la formation de l’élève
Lieu d’émergence des créateurs de demain, le Conservatoire place les projets et les rencontres
artistiques comme outil pédagogique majeur.
Une saison artistique musicale, chorégraphique et théâtrale est programmée chaque année.
Outre les rencontres et rendez-vous réguliers avec le public, lors d’auditions de classe (en moyenne
50 par an), d’auditions-concerts (en moyenne 12 par an), de concerts des différents orchestres et
formations (en moyenne 5 par an), de concerts du Chœur Régional (1 à 2 séries de concerts par
an), le Conservatoire a engagé ses équipes vers la production de créations artistiques exigeantes
et de qualité.
Des projets ambitieux ont été réalisés mettant en lumière les capacités créatrices et techniques
des élèves et des équipes pédagogiques et administratives.
L’identité du Conservatoire de La Réunion
Le Conservatoire de La Réunion apparaît comme profondément original par rapport à ses homologues métropolitains. Cette structure est en effet le premier établissement français de sa catégorie à justifier sa dénomination de Conservatoire à Rayonnement Régional, dans la mesure où c’est
effectivement la Région qui a initié le projet et qui en est le principal financeur.
Au regard des dispositions légales d’aujourd’hui, La Réunion est pionnière en la matière. Mais c’est
surtout dans sa conception culturelle qu’apparaît l’originalité du Conservatoire de La Réunion.
21
Des nouveaux locaux pour de meilleures
conditions de travail des élèves et du personnel
Le centre de Saint-Benoît
Le centre de Saint-Benoît est le plus récent des 4 centres puisqu’il a été construit et livré en 2007.
Ce centre accueille actuellement plus de 200 élèves. Il dispose d’un auditorium de 600 places pour
les spectacles des acteurs culturels de l’est. Il doit faire l’objet de petits travaux d’amélioration
jusqu’en 2013 visant notamment à compléter les équipements liés à la sécurité du bâtiment et
les équipements de la régie son et lumière de l’auditorium.
En outre, cet auditorium a vocation à devenir en 2012 une vraie salle de spectacle pour la microrégion, avec une véritable programmation artistique et une équipe dédiée.
Le centre de Saint-Pierre
Ce centre reçoit actuellement près de 550 élèves. Actuellement en phase d’Avant Projet Sommaire
(APS), les études sur la réhabilitation du centre de Saint-Pierre prévoient notamment :
Les études sur la réhabilitation du centre de Saint-Pierre ont permis d’établir un programme général
qui prévoit :
>
la réhabilitation du centre dans son intégralité (toitures, menuiseries, climatisation, insonorisation…),
>
la mise aux normes des réseaux,
>
le traitement de l’accessibilité pour les personnes à mobilité réduite,
>
l’équipement scénique de l’auditorium,
>
les aménagements intérieurs…
>
un pôle danse et art dramatique
Calendrier prévisionnel :
Réhabilitation du centre pédagogique actuel
> Début des travaux : début 2013
> Fin des travaux/installation : début 2014
> Durée des travaux : 1 an
Pôle danse/art dramatique :
>
>
>
>
>
Début des travaux : début 2013
Fin des travaux/installation : fin 2013
Durée des travaux : 8-10 mois
Coût de l’opération :
8,2 millions d’euros dont 6,2 millions d’euros de travaux.
*dont Centre Jules Joron : 5,5 millions d’euros.
*dont Pôle danse théâtre : 2,7 millions d’euros.
Architecte : cabinet Brabant
22
Le centre de Saint-Denis
Ce centre accueille près de 350 élèves. Actuellement en phase d’Avant Projet Définitif (APD), les
études sur la réhabilitation du centre de Saint-Denis prévoient notamment :
>
la réhabilitation du centre dans son intégralité (toitures, menuiseries, climatisation, insonorisation…),
>
la mise aux normes des réseaux,
>
le traitement de l’accessibilité pour les personnes à mobilité réduite,
>
les aménagements intérieurs,
>
l’équipement et l’extension de l’auditorium,
>
l’extension des surfaces (notamment la création d’un pôle théâtre et danse dans les locaux situés
en face du bâtiment principal)
Calendrier prévisionnel :
Réhabilitation du centre pédagogique actuel :
> Début des travaux : 1er semestre 2013
> Fin des travaux/installation : début 2014
> Durée des travaux : 1 an
Coût de l’opération :
> 6 millions dont 4,760 millions de travaux.
Architecte : cabinet Endémik.
À noter que pendant toute la durée des travaux, les cours de danse sont décentralisés à l’Institut
Ismaël Aboudou à Sainte-Clotilde. Les autres cours seront donnés d’ici la fin de l’année dans le
bas de la Rivière (déménagement également de la Direction).
Le centre de Saint-Paul
Ce centre reçoit actuellement près de 380 élèves. Pour permettre aux élèves de bénéficier d’un
enseignement et aux enseignants et agents du CRR de travailler dans des conditions optimales,
une réflexion a été menée sur un déménagement du centre devenu trop exigu. Un projet de construction d’un équipement sur Saint-Paul est en cours d’étude.
23

Télécharger le dossier de presse complet

Transcription

Documents pareils

PEA spécialité danse jazz

LA REGION REUNION RECRUTE Pour son Conservatoire à

PEA danse jazz - Grand Besançon

CONSERVATOIRE A RAYONNEMENT REGIONAL CERGY

CONSERVATOIRE A RAYONNEMENT REGIONAL 5 rue Franklin

Marc MOREAU, piano et direction de chant Après

annonce profs 3 danse

Livret d`accueil Collège J.P. Rameau

Vibraphones et marimbas dans le jazz et les musiques improvisées

SOUTIEN AU CRR ET À L`ORCHESTRE DE CAEN