La Compagnie Anne Lopez présente

Anne Lopez
La Compagnie
présente
Sommaire
- Présentation
- Intention
- Textes
- Lumière
- On a dit
- Fiche technique
- Artistes
- Contact
De et par Anne Lopez
Création : Mai 2011
Avec des musiques de : David Bonnefoux Buddy Guy : Blues - Sexteto Mayor : Tango.
Mise en son : David Bonnefoux
Récolte de paroles : Anne Lopez
Costume: Nathalie Guichon
Lumière : Michel Lopez
Réalisation décor : Lionel Nusbaum
Photographies et conception Com’ : Marion Labéjof
Production : Cie Anne Lopez
Co-production : Compagnie Conte - Gap
Co-production/résidence: Nickel Chrome - Martigues
Durée: 1h10
Public: adulte et enfant
à partir de 11 ans
Après son livre « Contes et légendes des Hautes-Alpes »,
Anne Lopez s’empare de ses versions écrites pour les mettre dans
le souffle de l’oralité mais aussi du mouvement.
Rapper une ritournelle, raconter avec un blues man, danser
le récit, c’est ainsi qu’elle nous emporte dans l’art du conte !
Dans son silence, d’autres voix disent d’où elles sont,
d’où elles viennent.
L’originalité de l’écriture met à vif la thématique :
d’où sommes-nous ? Qu’est-ce qui nous fait être d’ici ou d’ailleurs,
nous positionne étranger ou légitime sur un bout de terre ?
Merveilleux, légendaires et féeriques, les contes sont des
Hautes-Alpes mais partant d’ici, ils nous posent des questions
d’éternelle actualité.
Vu d’ici, ce spectacle vient d’ailleurs…
Intention
Depuis une vingtaine d’année, je poursuis ma recherche dans le
monde des contes traditionnels, tant ce « matériau » offrent de réelles
nourritures. J’apprécie toujours plus d’aller chercher en leur
profondeur et légèreté, un souffle pour nos vies d’aujourd’hui.
Pendant les deux années d’écriture, des 60 textes de « Contes et
Légendes des Hautes-Alpes *», le plus difficile fut de rester assise !
Très vite, comme une récompense promise, mais aussi comme une
curiosité, s’imposa l’évidence que les contes nés sur le papier seraient
aussi portés à la rencontre du public, de vive voix. Au moins quelques
uns.
La thématique autour de ce qui peut nous faire dire « Je suis d’ici » ou
« Je viens d’ailleurs », m’est venue par la demande de l’éditeur
qui proposait à une étrangère d’écrire des contes dits des
Hautes-Alpes et, bien évidemment, par les grands questionnements
identitaires qui agitent nos sociétés. Ces questionnements entraient
en résonance avec mon histoire personnelle qui ne me donne pas la
possibilité de nommer le bout de terre de mes ancêtres, au-delà d’une
génération. J’aime à me dire que je suis « de la terre », comme tout le
monde, ce qui me donne cette facilité au voyage mêlée à ce sentiment
vivace d’être.
Pour dynamiser cette invitation au mouvement entre l’ici et l’ailleurs,
j’ai cherché un solo qui soit une rencontre avec d’autres,
dans le souhait que notre communauté humaine puisse respirer dans
la grâce de ses diversités.
Parce que j’en ai besoin. Simplement.
* éd. De Borée. 2009
J’ai composé en provoquant différents jeux avec les contes
pour mettre à vif ce qu’ils ont de palpitant, de grandiose, de
fantasque ou de naïveté ravissante et qui m’attrapent tout
autant l’écriture, la voix ou le corps et donnent à celui qui
écoute, de vivre l’histoire sensoriellement.
Puisant dans mes possibles en danse, mime, langue des
signes, j’ai fait se rencontrer plusieurs langages gestuels :
mouvements dansés, mimés, codés, frôlant la LSF.
Retrouvant avec grand plaisir, une collaboration avec le
compositeur David Bonnefoux, nous avons déployé plusieurs
univers sonores : vocaux (chant, rythmique, rap) ou musicaux (tango, blues, musique contemporaine) ainsi que la présence des voix de personnes que je suis allée rencontrer.
Le poste et la table sont mes partenaires. Ils participent à
dessiner des espaces visuels et sonores, à tisser une trame
sur laquelle le texte s’appuie, rebondit, s’élance, s’apaise…
Textes
Pour la première fois, j’ouvre mon répertoire au légendaire et à la
féerie.
Sur la base de trames traditionnelles, les trois histoires que j’ai
choisies visitent le thème de manières différentes :
•
Dans « Léon et Félicie », s’interroge le « jusqu’où faut-il aller
pour garder sa terre ? » : se battre, changer de métier, résister
aux marchandages, perdre son âme en même temps que la terre
qui nourrit ? La femme-oiseau et sa fascinante séduction nous dit
l’impossible alliance entre désirer et posséder.
•
Dans « Margaret » se questionne les migrations obligées de ceux
qui cherchent du travail, de ceux qui espèrent trouver ailleurs, ce
qu’ici ne peut plus leur donner : de quoi vivre. Il dit aussi, comment
les peurs devant l’inconnu et les superstitions enferment et éloignent
de ce qui pourrait devenir une aide, apporter une richesse.
• « Miaozé », parle de ces peuples qui vivent côte à côte, dans la
tolérance de leur différence, jusqu’à ce que l’un d’entre eux
bascule dans une volonté de possession et de soumission de l’autre
par la violence et la trahison. La puissance des métamorphoses
manifeste au plus profond du fracas, une possible transformation,
une renaissance autre.
A ces trois histoires s’ajoutent :
•
D’autres voix que la mienne. J’ai rencontré vingt personnes qui,
soit sont nées, soit habitent les Hautes-Alpes et je leur ai posé trois
questions : Où êtes-vous nés ? Où habitez-vous ? Et d’où venez-vous ?
Leurs réponses enregistrées ont donné le matériau pour des
compositions sonores et poétiques.
•
Le texte d’ouverture est dans la dynamique du rap et exprime
les trois questions que je suis allée poser : « Terre des Hautes-Alpes,
j’avais trois questions qui marchaient, marchaient, cherchaient
réponses… »
•
Vient ensuite un petit texte, une réflexion joueuse « à la Devos » :
« Je ne sais pas si comme moi, vous sentez ce qu’il y a d’étrange à
être ici. Non point qu’ici soit plus étrange qu’ailleurs mais le fait que
notre ici, n’existe que par le rassemblement de nos ailleurs, si nous
n’étions pas venus d’ailleurs, ici… ».
Lumière
Ce spectacle peut être donné avec un plein feu ou avec sa création
lumière qui n’exige pas de grandes demandes techniques.
La lumière a été pensée dans l’idée force de la création, elle aussi est
une étrangère venant vivre dans un pays d’accueil.
Sa différence doit composer avec la réalité des trois espaces
narratifs du spectacle.
Elle a fait le pari de trouver et de suivre ce qui fait le fil conducteur
entre un ici et un ailleurs: l’éclairage et la diffusion d’une humanité
que tout peut opposer et que la parole fait naître à la rencontre.
Une conteuse comédienne, une table et un poste, trois personnages en
scène que la lumière réfléchit pour un partage avec le public.
On a dit
10ème Festival Conte Escarpe de Mont-Dauphin
Etre étranger ou légitime sur un bout de terre, tel est le thème
développé par ce spectacle proposé ce mardi aux collégiens de 6ème
venus d’Embrun le matin et de Guillestre l’après-midi.
C’est une prestation époustouflante présentée pour la 2ème fois
seulement à laquelle le jeune public aura assisté.
A travers rap, blues ou tango, habités par des récits puisés entre
tradition et modernité, Anne Lopez revisite la légende de la rue des
Mascs avec Margareth, remet l’amour au centre de la vie avec Léon et
Félicie, la résistance et le courage avec Miaozé (le nom du mélèze en
patois).
La conteuse est entourée dans cette création par Nathalie Guichon
qui a créé le costume et par David Bonnefoux pour les musiques et les
mises en son qui donnent un émouvant relief à l’excellence de
la chorégraphie et de la gestuelle. Les compétences en mime, danse,
théâtre et chant de l’actrice y sont une fois de plus réunies.
Le spectacle a été filmé par le cinéaste Thierry Lanfranchi dont la
société de production travaille en région sur le thème « Vivre le temps
autrement »
Pascale Rozan
Dauphiné Libéré du 25 septembre 2011
FICHE TECHNIQUE
Prenez contact, chaque lieu est différent, préparons le ensemble !
SACEM
Titre : « Rap’Ici » ; Auteur : « David Bonnefoux » ; Durée : 12’25’’
Titre : « A Man and the Blues » ; Auteur : « Buddy Guy » ; Durée : 6’17’’
Titre : « A Fuego Lento » ; Auteur : « Sexteto Mayor » ; Durée : 3’48’’
SPEDIDAM
Titre : « A Man and the Blues » ; Auteur : « Buddy Guy » ; Durée : 6’17’’
Titre : « A Fuego Lento » ; Auteur : « Sexteto Mayor » ; Durée : 3’48’’
TEMPS DE MONTAGE ET MISE EN PLACE
Ce spectacle prend place sur des espaces scène en préservant la proximité et l’intimité.
Il peut aussi s’adapter avec justesse, à différentes salles non équipée à la base.
La lumière et le son font partie de sa mise en jeu et demande 3h avant représentation :
montage décor, lumière/son, réglage et repos.
Le spectacle peut être joué sans sa création lumière sous certaines conditions,
prenez contact par téléphone, nous en discuterons.
PLATEAU
6m d’ouverture/ 5m de profondeur. Si de plain pied et sans gradinage,
au-delà de 40 personnes : hauteur 40cm.
Sol noir : tapis de danse ou moquette ou lisse et uni
Au minimum : 5m d’ouverture/4m de profondeur/ hauteur 40cm si nécessaire
Latéraux et fond noir ou uni propre. Coulisse non demandée.
LUMIERE
L’artiste assure le matériel et le montage.
Prévoir :
2 arrivées de courant en bordure de scène à cour et à jardin ; branchements en 220V.
1 personne pour aider au déchargement et au chargement, assurer la lumière salle et
une lumière tamisée sur le public.
SON/JAUGE
La bande son est géré par l’artiste en direct sur scène.
La jauge peut monter jusqu’à 100 personnes dans une acoustique correcte.
Au-delà de 100 personnes, une régie son est nécessaire. Prenez contact par téléphone, nous
en discuterons.
LOGE
Sanitaire. Chauffée. Fer et planche à repasser.
Thé, eau, fruits et fruits secs. Allergie à tous les produits laitiers.
Artistes
Anne LOPEZ
Conteuse, Comédienne, Auteure.
Originaire du Val d’Oise, elle a suivi des formations artistiques sur
Paris en danse, mime, théâtre, vocal ainsi qu’une formation en
psychomotricité, avant de s’implanter dans les Hautes-Alpes et de
continuer son chemin de conteuse.
Conteuse et comédienne professionnelle depuis 1988, elle tourne
dans les festivals, les médiathèques, les théâtres, les écoles, collèges
et lycées, les centres culturels de France et d’Outre-mer.
Elle intervient dans des ateliers de pratique artistique (DRAC/E.N)
ainsi qu’en tant que formatrice, conférencière et a réalisé des
scénographies d’exposition sur les contes.
Elle élabore ses créations au style très personnel à partir de sources
diverses : littérature, collectage scientifique et personnel.
Elle tisse ses contes comme des passerelles d’hier à aujourd’hui, du
connu à l’inconnu, de l’un à l’autre. Sa présence se déploie dans une
alliance entre gestuelle, rythme et musicalité de sa parole. C’est un
mouvement poétique où le conte se suspend aux fils de chaque
imagination, de chaque mémoire.
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Toujours sur le fil du conte, elle crée pour des rencontres particulières:
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• Le conte merveilleux pour les tout petits, dès 18 mois. Un travail de
texte, de voix et de gestuelle spécifiques pour une rencontre et une
émotion artistique avec les tout jeunes enfants.
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• « Enkidu, mon frère d’argile », d’après l’épopée de Gilgames,
rencontre du conte et de la musique acousmatique avec
David Bonnefoux, compositeur.
• « Les Visites décalées. Spectacle déambulatoire ».
Création de textes surréalistes à partir de lieux et d’histoires spécifiques tels qu’une cité Vauban, un couvent de
religieuses ou un village englouti…
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• « Hep’ Myster Taxi », taxi anglais transformé en théâtre du conte.
• «­ Pas si poupée que ça » Spectacle bilingue Français et Langue
des Signes avec Sophie Mazin, conteuse sourde.
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• Livre : « Contes et Légendes des Hautes-Alpes » aux Editions
De Borée. 200p. 60 histoires. 2009.
• 2010 : « La tentation du rideau ». De et par : F. Diep,
A. Dumouchel, F. Férin et A. Lopez, mis en scène par
Hassane Kassi Kouyaté.
• Sortie Septembre 2011 : CD « Croco Croque » conte pour les
tout petits à partir de 2 ans.
David BONNEFOUX
Musicien, Compositeur
Originaire des Hautes-Alpes, il débute ses
études musicales à Gap, les poursuit à Lyon (DEA de musicologie) et
Villeurbanne (DEM de guitare et prix de composition
électroacoustique avec B. FORT).
Il pratique essentiellement la musique dite «acousmatique».
Il a été notamment diffusé dans plusieurs festivals de musiques
contemporaines : Les Mancas à Nice - Les soirées d’hiver à la Villa
Gillet à Lyon - L’espace du son à Bruxelles - Festival synthèse à
Bourges…
Il a réalisé de nombreux projets avec différents artistes
( composition, arrangement, production, édition...), dans les
domaines du rap, de l’électro...
Avec Anne Lopez, il a composé la musique du spectacle « Enkidu,
mon frère d’argile » et sa version CD, co-production et diffusion avec
le GMVL, Groupe Musique Vivante de Lyon.
Remerciements aux voix !
Norbert
Marie-Rachel
Bernard
Christiane
Anaëlle
Marion
Nicole
Simon
Daniel
Violaine
Pascale
Fabienne
Jean-Philippe
Catherine
Vincent
Nathalie
Suzan
Isabelle
Gaëlle
Catherine
Marion Labejof Photographe
Son regard se pose aussi ailleurs, n’hésitez pas, allez sur son site :
www.marionlabejof.fr
Contact
Anne Lopez
06.74.03.12.79
[email protected]
www.anne-lopez.com
©MarionLabéjof