Auguste RODIN Le Penseur 1880-1904

Arts, états et pouvoir
Arts, mythes et religions
Arts, techniques, expression
Arts ,ruptures, continuité
Le Penseur 1880-1904
Le XXe siècle et XVIIIe et XIXe S Du Ixe s. à la fin
notre époque
du XVIIe s.
Auguste RODIN
Au IXe s.
Arts, espace ,temps
De l’Antiquité
Arts, créations, cultures
Arts de l’espace
Arts du langage
Arts du quotidien
Arts du son
Arts du spectacle
Arts du visuel
Brève biographie de l’auteur:
Auguste Rodin naît en 1840 à Paris dans une famille modeste.L’école n’est pas son
fort .II se met à la sculpture dès 15 ans. Sa vraie passion est le modelage mais le métier
d’artiste est difficile .Lors d’un voyage d’étude en Italie, il découvre avec enthousiasme la
sculpture de la Renaissance(16 ème siècle) de Donatello et Michel- Ange . A 27 ans,
son travail est enfin reconnu avec L’Age d’airain ,une statue grandeur nature représentant un homme si vivant que le génie de l’artiste s’impose. Maître reconnu ,il s’oppose à
l’art traditionnel et participe à l’essor de l’impressionnisme Rodin aime représenter le
corps nu et ses mouvements avec réalisme et audace et ses sculptures choquent .A 43
ans, il tombe amoureux d’une jeune sculptrice Camille Claudel qui va beaucoup l’inspirer. Très célèbre à la fin de sa vie ,il reçoit médailles et récompenses et meurt malade à
77 ans en 1917.
Contexte historique( social, artistique…):
En sculpture, les valeurs abstraites étaient représentées sous forme d’allégories .ainsi la
pensée adoptait les traits d’Athéna, déesse de la sagesse. Pour la première fois, un artiste décide de matérialiser la pensée en sculptant un homme nu, dans une pose qui suggère aussitôt la méditation.C’était inconcevable jusque- là! Rodin a libéré la sculpture de ce
type de conventions .Alors que le public était habitué à des statues gracieuses ,avec de
jolis costumes et d’élégants drapés, Rodin modèle un homme bien réel. Autant d’audace,
provoque un énorme scandale; Certains critiques trouvent la sculpture trop vulgaire et
massive dans une curieuse position.
Les sculpteurs du XIXème siècle travaillent alors selon le modèle classique issu de l’Antiquité et de la Renaissance. Alors que la plupart respectent totalement ce modèle, certains tentent de l’interpréter ,c'est-à-dire de donner un sens, une signification personnelle
et nouvelle,c’est le cas d’Auguste RODIN et cela choque le public .
Exposée en 1888 dans sa taille originale, la statue est agrandie pour être présentée au
Salon de 1904.Le public y voit le portrait d’une brute ou d’un gorille. Heureusement ,la
revue Les Arts de la vie soutient Rodin et lance un appel afin que la sculpture soit placée
à Paris . Une version monumentale est ensuite réalisée: un bronze du penseur sera inauguré en avril 1906 et restera quelques années devant le Panthéon .Aujourd’hui on peut
l’admirer dans les jardins du musée Rodin à Paris.
D’autres musées dans le monde possèdent aussi leur penseur car plusieurs répliques ont
été réalisées.
Analyse de l’œuvre
Formes: Corps masculin nu réalisé de manière réaliste et expressive.
Le personnage est assis sur un socle à peine dégrossi qui contraste avec l’aspect poli de
la statue.L’homme est très athlétique. Sa musculature est accentuée et sa position évoque un recueillement sur lui-même
Techniques: Sculpture
Modelage: technique de sculpture: avec les mains et de petits outils ,on façonne de l’argile ou de la terre glaise à laquelle on donne la forme voulue. Cette figure préparatoire
peut ensuite être reproduite dans d’autres matériaux: plâtre ,bronze ou marbre.
Bronze: Métal brun-noir qui chauffé devient liquide et peut être coulé dans un moule reproduisant la sculpture en creux.
Significations: Rodin baptise sa sculpture « le poète »
Aujourd’hui cette sculpture est célèbre sous le nom du Penseur dans une pose de réflexion .Si le personnage est nu,c’est que Rodin a voulu lui donner une dimension hors
du temps et en faire un symbole universel de pensée. Bien que le penseur soit doté d’un
corps athlétique, la méditation matérialise ,la supériorité de la force morale sur la force
physique .Rodin innove et est en avance sur son temps .A cette époque, le public était
habitué à des statues gracieuses avec de jolis costumes et d’élégants drapés ,Rodin modèle un homme bien réel ,fort comme un roc .Certains critiques trouvent la sculpture vulgaire et trop massive: on y voit une brute ou un gorille…. . Autant d’audace, provoque un
scandale . D’autres se moquent de la position étrange. Mais Rodin a aussi des admirateurs qui soutiennent son talent. En 1906 une version monumentale de l’œuvre est fondue dans le bronze et restera quelques années devant le Panthéon. Aujourd’hui ,on peut
l’admirer dans les jardins du musée Rodin à Paris.D’autres musées dans le monde possède aussi leur Penseur car plusieurs répliques ont été réalisées. Rodin aimait les statues très expressives et est parvenue à rendre la concentration extrême de son personnage. Pour Rodin ce n’était pas un rêveur mais un créateur comme lui.
L’homme semble en effet, penser de tout son corps. La position ,le poing serré, l e front
contracté :tout indique qu’il est absorbé dans ses réflexions .
Modelée en 1880 et 1882,cette statue en plâtre est conçue pour figurer sur la porte de
l’Enfer, un projet dédié au poète italien Dante et à son œuvre La divine comédie .Le
Penseur, devait figurer au sommet de la porte et contempler les damnés.
CITATION/Phrase ou Rodin défend ses idées:
« L’art,c’est la plus sublime mission de l’homme puisque c’est l’exercice de la pensée qui cherche à comprendre le monde et à le faire comprendre ».
MICHEL-ANGE David
Marbre 1501-1504
Rodin admire cette œuvre
de la Renaissance.
RODIN « L’ombre »
Bronze 1882
« Vénus sortant du bain »
Marbre 1812 CANOVA
Sculpture néo-classique auquel RODIN veut s’opposer.
Une nouvelle représentation du corps.