26è SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA DEL 17
Transcription
26è SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA DEL 17
26è SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA DEL 17 AL 20 D’ABRIL DE 2008 FIRA DE BARCELONA Palau núm. 8 26è SALÓ DEL CÒMIC (17DEL 17 AL 20 D’ABRIL DE 2008) El Saló Internacional del Còmic de Barcelona presenta una edició on ofereix al visitant un atractiu programa d’exposicions, la presència de destacats autors de còmic nacionals i internacionals i diverses activitats pedagògiques i lúdiques. Les editorials reserven el Saló per a presentar algunes de les seves novetats més destacades. També empreses audiovisuals aprofiten el festival per a promocionar alguns dels seus llançaments. El còmic manté una intensa relació amb el cinema i la televisió fet que aquest any es farà palès en algunes de les exposicions, convidats i altres activitats. Aquesta edició compta amb les Illes Balears com a comunitat convidada. Aquesta comunitat comptarà amb un espai de 150 metres quadrats, a la que el visitant podrà conèixer alguns dels seus autors més representatius, així com l’exposició “Historietas” on podrán veure’s originals d’algunes de les seves obres. A l’àrea d’exposicions es podran veure mostres dedicades als guanyadors dels premis de la passada edició del Saló i altres de caràcter temàtic. Fotogrames il·lustrats és l’exposició, del guanyador del Gran Premi del 25é Saló Miguelanxo Prado; MundoBardín, dedicada al còmic Bardín, el superrealista de Max, guanyador del premi a la millor obra, dibuix i guió; Teteres i dracs: un passeig pel món de David Rubín; i Barsowia l’exposició d’originals del fanzine gallec, que va guanyar el premi d’aquesta categoria. Amb motiu de la celebració dels 50 anys de l‘aparició de Mortadelo i Filemón de Francisco Ibáñez, Ediciones B i FICOMIC coprodueixen una exposició que fa un recorregut per aquesta longeva sèrie de còmic que ha fet riure a diverses generacions de lectors. Tim Sale estarà també present amb una mostra de les il·lustracions originals que el dibuixant ha fet per a la popular sèrie de televisió Herois. A l’exposició El laberinto de DDT es podran veure alguns dels treballs més destacats de la companyia DDT guanyadora d’un Oscar pel maquillatge de El laberinto del fauno i d’un Premi Goya per El Orfanato. , També es veuran exposicions dedicades a la relació entre Manara-Fellini, amb originals de l’autor italià Milo Manara. Vittorio Giardino serà el protagonista de l’exposició dedicada a la trilogia ¡No pasarán! Tan mateix, un altra de les exposicions que es podrán visitar al Asimismlarg dels 4 dies del Saló és Viñetas censuradas repasarà la censura al nostre país durant els darrers cent años. Serà notable la presència de convidats com Peter Bagge, un dels autors més importants de l’actual còmic independent; Melinda Gebbie que posa especial atenció als temes feministes, polítics, sexuals i autobiogràfics; Michael Golden autor de The ‘Nam, el primer comic-book que va plantejar el conflicte entre els Estats Units i Vietnam en termes reals; Tony Harris guanyador de dos premis Eisner per la sèrie de Starman, i dibuixant de la sèrie mensual, Ex Machina; Ray Harryhausen reconegut internacionalment pels seus treballs en la ciència ficció; Adam Hughes, un dels millors dibuixants del còmic nord-americà; Terry Moore autor de la sèrie Strangers in Paradise; i Tim Sale, el ja mencionat autor de les il·lustracions de la sèrie d’èxit televisiu Herois. Des de l’Argentina ens acompanyaran tres mestres amb tres estils totalment diferents: Quino, Liniers y Luis Scafati. A més el Saló comptarà amb la presència, entre altres, de Jean Giraud ‘Moebius’, creador de Blueberry i una de les grans estrelles del còmic europeu. Al igual que Milo Manara, autor de brillant i dilatada trajectòria que ha col·laborat amb autors tan descats com Hugo Pratt, Federico Fellini i Alejandro Jodorowsky; i Frederick Peeters que s’ha convertit en un dels principals valors del còmic europeu. CONVIDATS Adam Hughes (Nova Jersey, EU. - 1967) Maze Agency, el seu primer treball rellevant, va veure la llum al mercat independent al 1988. L’esmentada sèrie li va obrir les portes de DC Comics, on va tenir la difícil tasca de substituir a Kevin Maguire com a dibuixant regular de Justice League. Hughes va sortir airós de la situació, mostrant que portava camí de convertir-se en un dels millors dibuixants del còmic nord-americà, en especial en el que respecta al retrat femení. Després d’això, Hughes va iniciar una nova etapa a la seva carrera, a la qual els seus treballs com a dibuixant es varen tornar un tant esporàdics i va passar a prodigar-se cada cop més com il·lustrador de portades. Tot i això, amb els anys noves contribucions seves com a dibuixant d’interiors s’han anat sumant a les anteriorment mencionades, d’entre les quals ressaltarem Ghost and Gen13: Ordinary Heroes, on va exercir també de guionista. A data d’avui, després d’una brillant tasca com portadista de Wonder Woman, el públic espera la seva aportació com autor completo a l’obra All Star Wonder Woman. Andy Diggle (Londres, Gran Bretaña - 1971) Andy Diggle és un autor britànic de còmics que va ser editor de 2000 AD... Com editor se li ha atribuït sovint (sobre tot per David Bishop, qui el contractà) el mèrit d’haver encapçalat la tornada als valors de la vella escola de 2000 AD. Els seus treballs més coneguts inclouen Los Perdedores, La Cosa del Pantano, Adam Strange i Silent Dragon. Entre els seus treballs més recents destaquen Batman Confidencial, Green Arrow: Year One i The Gamekeeper, junt al cineasta Guy Ritchie, per la línia Director's cut de Virgin Comics. Catel Muller (Strabourg, França - 1964) Il·lustradora d'obres infantils, col·labora en diverses revistes. El seu treball en el còmic va ser descobert en Angoulême on va rebre el Premi del Públic en 2004 per Le Sang des valentines amb Christian de Metter. A l'editorial Nocturne, Catel va publicar un àlbum-CD dedicat a la cantant Edith Piaf. Amb Kiki de Montparnasse (Edicions Sins Entido), presenta una biografia en forma de novel·la gràfica de la musa oblidada del barri parisenc de Montparnasse, Kiki, que va posar per als millors pintors dels anys 1920, i que es va relacionar amb els artistes més rellevants d'aquella època. Per aquesta obra acaba de rebre el Premi del Públic “Essencial FNAC” al passat Festival Internacional de Còmic de Angoulême 2008. Denis Kitchen (E.U., 27 d’agost 1946) En 1969 Kitchen va començar a autoeditar-se els seus còmics i un any més tard va fundar Kitchen Sink Press (KSP) i llançà el diari underground The Bugle-American. En 1973 KSP estava publicant treballs d’autors de còmics com Harvey Kurtzman i Will Eisner, quan va rebre la proposta d’Stan Lee per publicar Comix Book, la revista de còmic underground de Marvel. En 1986 va fundar la Comic Book Legal Defense Fund, organització creada per protegir els drets dels editors i venedors de còmics als Estats Units, després que el propietari d’una botiga de còmics, Michael Correa, fos acusat per possessió i venda de material obscè. Ja que dues de les obres esmentades al cas com a obscenes van ser publicades per KSP, Kitchen es va sentir responsable del tràngol de Correa i començà a buscar fons per a la defensa de Correa. Per finançar el seu cas davant dels tribunals Kitchen Sink Press va publicar un portafoli composat per originals cedits per autors de còmics. Els beneficis obtinguts es van donar per a la defensa de Correa. Es pot visitar la pàgina oficial de la Comic Book Legal Defense Fund a www.cbldf.org. Frederick Peeters (Ginebra, Suïssa - 1974) Suís d’origen holandès, alterna la seva feina com il·lustrador en publicitat i premsa amb la seva dedicació a la historieta. Des dels seus inicis al 1997 s’ha convertit en un dels principals valors del còmic europeu. L’any 2001 va publicar a França l’obra autobiogràfica Píldoras azules (Astiberri) on parlava de la seva relació amb la seva parella, una noia seropositiva mare d’un nen de tres anys també afectat per aquesta malatia. Aquesta història el feu mereixedor del Premi Töppfer de Ginebra, resultà seleccionada pel Premi al millor àlbum del Festival d’Angoulême i va rebre una nominació a la Millor obra estrangera al Saló Internacional del Còmic de Barcelona. Altres obres seves fonen de manera magnífica el relat de gènere amb la prospecció psicològica, despertant gran interès de públic i crítica, entre les quals citarem Koma (Dibbuks), RG i Lupus (Astiberri), la quarta part de la qual li ha suposat el Premi a l’àlbum “essencial” al Saló Internacional de Còmic d’Angoulême 2007. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb Astiberri. Jean-Louis Tripp (Montauban, França - 1958) Després del seu debut en 1977 en Metall Hurlant, publica una desena d'àlbums editats per Futurupolis, Milan i Glénat dels quals tant Soviet Zig-Zag (guió de Marc Barceló) i Zoulou Blues respectivament van ser guardonats amb el Premi de la Premsa i el Premi del Públic en Angoulême (1986 i 1987). A partir de 1990, es dedica a la pintura i a l'escultura durant dotze anys abans de tornar al còmic en 2002 dibuixant els dos toms del Nouveau Jean-Claude (Albin Michel) adaptat del storyboard que ell va fer per a la pel·lícula del mateix nom. En 2003 va a Québec on succeïx a Edmond Baudoin al càrrec de professor de còmic a l’ Universitat de Québec en Outaouais, en Gatineau. És en Montreal on, compartint l'estudi de Régis Loisel, realitza Paroles d'Anges en 2004. En 2005 entaula una col·laboració amb Régis Loisel, co-guionista i co-dibuixant de la sèrie Magasin General (Norma Editorial), que relata la crònica de Notre-Dame-des-Lacs, un petit poble de Québec als anys 20 . Jock (Regne Unit) Mark Simpson, conegut com “Jock”, comença a treballar com a dibuixant de còmics al 1999 a les revistes britàniques 2000 AD i Judge Dredd, on juntament amb Andy Diggle crea el personatge “Lenny Zero”. Durant aquest període de la seva carrera la seva tasca el fa mereixedor del Premi Nacional del Còmic al Millor Debutant concedit al seu país l’any 2001, possibilitant també que sigui contractat per a treballar a Nord Amèrica al igual que el seu company Andy Diggle. Ambdós realitzen per Vertigo, el segell adult de DC Comics, la sèrie The Losers, obra nominada als Premis Eisner l’any 2003 i que es troba en procés de ser traslladada a la gran pantalla. En el que a Premis Eisner es refereix, Jock rep una nova nominació l’any 2006 a la categoria de millor portadista. També ha participat en la realització de la pel·lícula Batman: Begins i ha realitzat diversos projectos per MTV, British Airways, PlayStation, Nintendo, BBC, NBA i GT Interactiv. Els seus darrers treballs de còmic són Faker i Green Arrow: Year One. José-Louis Bocquet (Neuilly-Sur-Seine, França - 1962) Apassionat de la BD, des de molt petit va crear el seu propi fanzine, Bizu, als 13 anys. En els anys 80, per a satisfer la seva passió per la literatura, va començar a treballar en una llibreria Temps Futurs, on va conèixer a Jean-Luc Fromental, amb qui va participar en l'elaboració de dos cèlebres guies de L'Année de la Bande Dessinée. Els seus primers articles sobre còmic van aparèixer en la Metall Hurlant. En 1983 es va fer assessor de la impremta dels Humanoïdes Associés i més tard, director de la col·lecció. Com a escriptor, va publicar diversos títols del gènere negre i també va ser un dels autors de la biografia del cineasta H. G. Clouzot i d'un llibre consagrat a René Goscinny, un dels creadors de Astérix. Pel que fa a BD, va escriure guions per a autors com Serge Clerc, Arno, Franz, Max, Biard, Cossu i Joos. Va ser també co-guionista, amb François Riviére, de la sèrie Detectiu a Hollywood, creada per Philippe Berthet. Amb la dibuixant Catel Muller, la seva actual parella, realitza Kiki de Montparnasse (Edicions Sins Entido), una biografia de la musa del barri parisenc de Montparnasse. Actualment resideix a Bretanya, al voltant del boscatge de Brocéliande. Liniers (Buenos Aires, Argentina - 1973) Liniers es el seudónimo de Ricardo Siri, un historietista argentino. Estudió publicidad y comenzó a dibujar para fanzines y luego para medios profesionales. A partir de 1999 publicó semanalmente en el suplemento NO! y en junio de 2002 se sumó a la página de historietas de La Nación. En 2001 publicó junto a Santiago Rial Ungaro el libro Warhol para principiantes. Luego de tres años de Bonjour, la humorista Maitena lo presenta en La Nación en junio del 2002 y comienza a publicar Macanudo en la última página del diario. En España Mondadori ha publicado dos volúmenes recopilatorios, así como el divertido Conejo de viaje. También realiza historietas exclusivas contando hechos de su vida cotidiana, que pública en su blog titulado "Cosas que te pasan si estás vivo". A pesar de que mucha gente piensa que "Liniers" es sólo un seudónimo, él es en realidad descendiente del virrey de Buenos Aires Santiago de Liniers. Liniers también diseñó la portada y el arte completo del álbum "Logo" de Kevin Johansen, como también el titulado "La lengua popular", de Andrés Calamaro. El pasado 6 de marzo de 2008 nació Matilda, su primera hija. Melinda Gebbie (San Francisco, E.U. - 1947). La seva vinculació amb el còmic comença al 1973, després de conèixer a l’autora Lee Marrs, i dóna els seus primers resultats a la capçalera antològica Wimmen’s Comix on Marrs col·laborava a les hores. Aquesta revista antològica, de regust underground, prestava especial atenció a temes feministes, polítics, sexuals i autobiogràfics i, al llarg de la seva dilatada existència, va incloure diversos treballs de Gebbie. Després de petites contribucions a la diversitat d’antologies amb títols tan descriptius com Tits & Clits, Wet Satin o Anarchy, Melinda Gebbie publica el seu primer còmic complet al 1977. Aquesta obra, titulada Fresca Zizis, serà enjudiciada com obscena a Gran Bretanya i la seva possessió quedarà prohibida al país a partir d’aquell moment, sent requisats i cremats tots els exemplars existents de l’edició anglesa. La seva darrera contribució a la historieta ha estat la novel·la gràfica Lost Girls, realitzada juntament amb el seu marit Alan Moore, amb qui també va crear el personatge de Cobweb per a la sèrie Tomorrow Stories. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb Norma Editorial. Michael Golden (EU. - 1955) Va començar la seva relació amb el Novè Art cap el 1976. Després de treballar durant un temps en diverses sèries de l’editorial DC Comics, algunes d’elles de relativa vinculació amb el personatge de Batman, va passar després a treballar per a Marvel Comics a la sèrie de Los Micronautas. Amb posterioritat a aquest espai les seves aportacions a la historieta per a dedicar-se majorment a la publicitat, tot i que va continuar fent portades i alguna altra feina esporàdica. No obstant això, al 1986 es va produir la seva tornada al mitjà en una sèrie continuada titulada The ‘Nam que l’atorgaria gran predicament, per quant fou el primer comic-book que va plantejat el conflicte entre Estats Units i Vietnam en termes tan reals. Altres treballs destacats de Michael Golden han sigut Los Vengadores (1981), Marvel Fanfare (1982), Bucky O'Hare (1984 - 1985), Dr. Extraño i Spartan X (1998). Amb els anys Golden no tan sols ha exercit com autor, sinó que ha estat també Director artístic de Marvel Comics i ha realitzat tasques d‘editor. Milo Manara (Bolzano, Itàlia - 1945) Es va interessar pel còmic quan voltava els 20 anys, gràcies al vanguardisme present a obres com Barbarella i Jodelle. A una primera etapa, a principis dels setanta, a la seva producció es combinen diverses historietes eròtiques de butxaca amb treballs de militància d’esquerres. Després d’un període posterior, durant el que realitza projectes artísticament més ambiciosos juntament a diferents guionistes, al 1978 Manara inicia la seva carrera com autor complet amb HP y Giusseppe Bergman, primer pas d’una ascendent progressió on l’aventura i - de nou – l’erotisme, juguen un paper central. En aquest període – que es perllonga fins a l’actualitat – pertanyen la resta d’episodis de Las aventuras de Giuseppe Bergman, les diverses entregues de El Clic i El perfume del invisible i també històries como Gulliveriana i Kamasutra. Juntament amb la seva producció com autor complet, Manara ha realitzat col·laboracions amb autors tan destacats com Hugo Pratt (Verano indio, El gaucho), Federico Fellini (Viaje a Tulum) i Alejandro Jodorowsky (Los Borgia). Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb l’ Institut Italià de Cultura. Moebius (París, França – 1938) Jean Giraud, veritable nom de Moebius, va donar les seves primeres passes com a dibuixant d’historietes de western. Jijé, qui fou el seu maestre, li va proporcionar al 1963 el primer encàrrec destacat de la seva carrera: Blueberry. Després d’això, a mesura que trancorria la dècada dels seixanta, Jean Giraud fou sentint, cada cop amb més intensitat, la necessitat de reinventar-se a si mateix com Moebius. Així, mentre Giraud continuava retratant la duresa del Far West amb un grafisme de marcat contrast de llums i ombres, Moebius s’endinsaria a les profunditats insondables del fantàstic pres d’una obsessiva devoció pel joc de matisos que permeten les trames manuals. I fou Moebius qui va fundar als setanta ‘Les Humanoïdes Associés’ juntament amb altres reconeguts companys. Fou Moebius qui va aixecar del no res propostes com El garaje hermético, Arzach o Venecia celeste; qui es va aliar amb Alejandro Jodorowsky per a enllumenar El Incal, un dels principals referents de la ciència ficció contemporània; qui, a dia d’avui, s’ha convertit en un dels gegants de la creació gràfica a nivell mundial. Terry Moore (Texas, EU. - 1954) Fins fa poques dates s’hagués dit que Terry Moore era autor d’una única obra, doncs debutà al món del còmic al 1993 amb la seva sèrie Strangers in Paradise i, des de les hores, ha estat més de 14 anys treballant casi exclusivament en ella. Després d’intentar entrar a la indústria de les tires de premsa en varies ocasions, sempre sense èxit, el context de petites editorials que floreixen a principis dels noranta a Estats Units l’animaren a presentar un projecte de mini-sèrie que fou acceptat per Antartic Press. Aquella primera mini-sèrie de Strangers in Paradise l’animà a crear el seu propi segell editorial, Abstract Studio, Inc., des del que produiria la resta de la sèrie amb l’excepción d’un breu període a Homage Comics. Actualment, amb Strangers in Paradise ja finalitzada, mentre que espera que pugui ser adaptada a altres mitjans, Terry Moore ha sigut contractat en exclusiva per Marvel Comics per a desenvolupar les sèries Spider-Man Loves Mary Jane i Runaways mentre que prepara una nova obra de creació pròpia titulada Echo. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb Norma Editorial. Tim Sale (Nova York, EU. - 1959) Després de cursar estudis a l’Escola d’Arts Visuals de Nova York i al Taller de dibuix de John Buscema, Tim Sale rep els seus primers encàrrecs professionals a partir de 1983. Amb el temps, una sèrie de contactes en convencions de còmic li permeten col·laborar amb Matt Wagner a Grendel: La hija del Diablo i amb James Robinson a Legends of the Dark Knight: Blades. Tot i que, per damunt de tot, ha sigut amb Jeph Loeb amb qui des de fa casi dues dècades forma un dels més reconeguts equips creatius del món del còmic, responsable d’obres tan celebrades com El Largo Halloween i Dark Victory (ambdues protagonitzades per Batman), Superman: para todas las estaciones, Daredevil: Yellow, Spiderman: Blue i Hulk: Gray. La seva comicografia es completa amb títols com Billi 99, Deathblow o els seu projecte més recent, Superman: Confidencial, realitzat juntament amb Darwyn Cooke. No obstant, si alguna cosa ha fet enlairar-se la seva carrera artística, ha sigut la seva contribució a l’èxit televisiu Herois, sèrie per a la que produeix totes les pintures que s’hi mostren. Tony Harris (Carolina, EU. - 1969) Aquest personal dibuixant va començar a destacar dins del món del còmic d’Estats Units a la sèrie d’Starman, capçalera mensual aixecada entre James Robinson i ell mateix que els feu a ambdós mereixedors d’un Premi Eisner al 1997. Després d’un breu període als Gaijin Studios a principis dels noranta, el seu nou espai creatiu de referència ha passat a ésser el Jolly Roger Studio, des d’on ha produït obres gràficament tan cridaneres com Doctor Extraño, Obergeist y JSA: The Liberty Files, a més de col·laborar en l’elaboració de projectes tan particulars com Lazarus 5. Després de col·laboracions molt puntuals en creacions tan longeves coo Iron Man i Batman Legends of Dark Knight, emprèn juntament a l’exitós guionista Brian K. Vaughan una nova sèrie mensual, Ex Machina, que al 2005 li fa guanyar un altre Premi Eisner. És en aquesta darrera sèrie on millor podem apreciar com s’ha depurat el grafisme de Harris amb els anys i el gran pes que la referència fotogràfica ha adquirit en ell. Peter Bagge (Nova York, EU. - 1957) Peter Bagge és un dels autores més importants de l’actual còmic independent en la seva vesant derivada de l’underground. Bagge, després d’un breu pas als setanta per la School of Visual Arts de Nova York, durant la dècada dels vuitanta exerceix d’editor de la veterana revista Weirdo de Robert Crumb i treballa en diverses sèries que varen propiciar el naixement del seu personatge més famós fins a la data: Buddy Bradley. Les aventures de Buddy al Seattle dels noranta satiritzen la cultura grunge i devenen retrat caricaturesc de les pobres expectatives de la jove classe mitjana de l’època. Aquestes desventures han sigut recopilades a la capçalera Odio (Ed. La Cúpula), Premi a la Millor obra estrangera publicada a Espanya concedit al Saló Internacional del Còmic de Barcelona de 1996. Altres títols importants a la carrera de Peter Badge són Buddy y los Bradley, Mundo Idiota, Studs Kirby, Junior y otros perdedores i Sudando Tinta, tots ells publicats per Ediciones La Cúpula. Quino (Guaymallén, Argentina - 1932) Joaquín Salvador Lavado, el seu nom real, és fill d’immigrants andalusos. Al 1945, comença a estudiar a l’Escola de Belles Arts de Mendoza però l’abandona, amb la intenció de convertir-se en autor de historietes còmiques. La seva primera pàgina d’humor la publica al setmanari Esto es. Al 1954 comença a publicar regularment a Rico Tipo, a la que segueixen Tía Vicenta i Dr. Merengue. Publica el seu primer llibre recopilatori, Mundo Quino, al 1963, després el que lo encarreguen són unes pàgines per a una campanya de publicitat, per a les que crea Mafalda. La campanya no va arribar a fer-se, pel que la primera història de Mafalda es publica a Leoplán, i més tard passà a publicar-se regularment al setmanari Primera Plana. Entre 1965 i 1967 es publica a El Mundo; aviat va publicar el primer llibre recopilatori, i comença a editar-se a Itàlia, Espanya, Portugal i altres països. Després d’abandonar la tira de Mafalda el 25 de juny de 1973, segons ell mateix per esgotar-se-li les idees, Quino es traslladà a Milà, des d’on continua realitzant les pàgines d’humor que mai ha deixat de produir. Des de les hores no ha deixat mai de publicar en tot el món. Algunes de les seves històries s’han editat en llibres recopilatoris com Bien, gracias, ¿y usted?, Humano se nace, Quinoterapia, ¡Cuánta bondad!, ¡Qué presente impresentable! Tots ells dotats d’una fina ironia i mostrant la seva peculiar visió del món que l’envolta. Yslaire (Brusselas, Bèlgica - 1957) Bernard Hislaire, el seu nom original, va debutar a la revista Spirou als 17 anys. A partir del 1978 va signar la seva primera sèrie de tires còmiques, Bidouille et Violette, una crònica d'amor adolescent. Simultàniament s'inicia en el dibuix humorístic col·laborant setmanalment amb la publicació La Lliure Belgique i amb el Trombone Illustré. Al juny de l'any 1986 Yslaire canvia l'ortografia del seu nom i inicia la saga de culte de Sambre (Edicions Glénat) en col·laboració amb Balac i la continua en solitari després del segon tom. La sèrie és un èxit immediat i es duu nombrosos premis, tant a França com a Espanya, Canadà i Suïssa. Al febrer 1997 Yslaire inicia en la seva web Memòries del Segle XX, temptativa d'una Història del Segle que s'aconsegueix a través de la mirada un àngel mut i la seva interpretació per una vella terapeuta, Eva Stern. L'adaptació de l'experiència en versió de còmic es publica per Delcourt baix el títol Cielo XX.com (Norma Editorial). Al setembre 2003, la serie Sambre reprende un nou cicle gràcies a la publicació del tom 5 i la reedició dels títols anteriors amb una nova maquetació. Ray Harryhausen (Califòrnia, EU. - 1920) L’escriptor de ciència-ficció Ray Bradbury i el responsable de l’stop motion de la primera versió de King Kong, Willis O’Brien, han sigut dues figures determinants a la carrera de Ray Harryhausen. Amb el primer va poder compartir la seva afició per la literatura fantàstica, mentre que el segon el va animar a entrar al món de l’animació de marionetes pel cinema. Les primeres feines de Harryhausen apareixen al llarg de la segona meitat dels anys quaranta, però no és fins a 1953, amb El monstruo de tiempos remotos, que consta en solitari com autor dels efectes d’animació d’una pel·lícula. És precisament durant aquesta dècada i la següent que es produeixen els seus treballs més recordats: La Tierra contra los platillos voladores (1956), Simbad i la princesa (1958), Los viajes de Gulliver (1960), Jason i los Argonautas (1963), Hace un millón de anys (1966) i El valle Gwangi (1969). A partir dels setanta els seus treballs es tornen més esporàdics, exercint també com a guionista i realitzant petits papers com actor. Paul Naschy (Madrid – 1934) A principis dels seixanta el campió d’halterofília Jacinto Molina fou requerit per la seva fornida condició per a intervenir com extra a algunes superproduccions de Hollywood rodades a Espanya. Allò, juntament amb l’admiració que sentia pels clàssics del cinema de terror, va suposar el inici de la seva carrera com actor, guionista, productor i director cinematogràfic; ja sota el nombre artístic de Paul Naschy des de 1968. Amb els anys, Naschy ha arribat a intervenir en més de 100 pel·lícules, per les quals ha rebut reconeixement internacional i grans premis fins a convertir-se per dret propi en un dels noms fonamentals del cinema fantàstic espanyol. La seva gran tasca creativa al front de la Saga de Walpurgis ha trobat recentement el seu trasllat a la historieta en Waldemar Daninsky (El retorno del hombre lobo), una novel·la gràfica realitzada conjuntament amb Javier Trujillo que els ha fet mereixedors a ambdós del Premi a la “millor obra espanyola” a Expocòmic 07. Aquest autor ha estat convidat al Saló en col·laboració amb Aleta Ediciones. A més, el Saló convidarà als autors espanyols guanyadors dels premis de la passada edició: Miguelanxo Prado, MAX i David Rubín. Així com als nominats als premis d’aquest any. AUTORS ESTRANGERS CONVITATS PER EDITORIALS Luis Scafati (Mendoza, Argentina, 1947) Estudió Artes en la Universidad Nacional de Cuyo. Desde 1969 ha expuesto regularmente sus pinturas, acuarelas y dibujos en museos y galerías de arte. En 1995 realizó una muestra de su obra en Frankfurt, Alemania, y en 2005 expuso sus ilustraciones sobre Kafka en Barcelona. Ha publicado sus trabajos en Brasil, Corea, España, Francia, Inglaterra, Italia, México, Uruguay y República Checa. Sus obras integran las colecciones permanentes de importantes museos, entre ellos, el Museo Sívori, el Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte Contemporáneo (Argentina); la House of Humour and Satire (Bulgaria); la Collection of Cartoon (Suiza) y la University of Essex (Inglaterra). En 1981 obtuvo el Gran Premio de Honor en el Salón Nacional de Dibujo, la mayor distinción que puede otorgarse a un dibujante en Argentina. La Historia del Town-ho, de Herman Melville y recientemente, Drácula. Es un invitado de Libros del Zorro Rojo. Roman Dirge (San Diego, EU – 1972) Nascut al 1972 als Estats Units, és dibuixant, escriptor, prestidigitador i el creador de la sèrie de còmics de Lenore. Durant la seva època al institut va formar part de la banda “Of Worlds Long Dead”. Fou jutgat pels seus professors d’art com incapaç per dedicar-se a l’art pel seu estil cru, el que el va impulsar a abandonar aquesta primera passió per dedicar-se a la màgia. Anys després, la seva passió per l’art el portaria a crear a Lenore, l’encantadora nena morta, per la revista Xenophobe. Les tires còmiques captaran l’atenció de Dan Vado, president de Slave Labor Graphics, qui l’ajudaria a llançar-se a la fama. És també autor dels llibres Something At The Window Is Scratching, The Monsters In My Tummy, The Cat With A Really Big Head: And One Other Story That Isn't As Good i ha realitzat algunes feines per The Haunted Mansion Comics. Dirge també ha col·laborat en alguns capítols de Invader Zim, la sèrie de dibuixos animats del seu amic i col·lega Jhonen Vasquez. Vittorio Giardino (Bolonya, Itàlia - 1946) En 1979 deixa la seva professió d’enginyer electrònic per dedicar-se al còmic. Tres anys més tard, les seves obres comencen a ser traduïdes a diversos idiomes i li valen diferents premis internacionals. És en 1991 quan comença la seva col·laboració amb l’editor Casterman amb l’àlbum Vacaciones fatales. Al 1994 apareix el primer volum de les aventures de Jonas Fink, premiat amb l’Alph'art al millor àlbum estranger al Festival de Angoulême al gener de 1995. Des de les hores ha realitzat numeroses obres i rebut multitud de guardons, ¡No pasarán! És una de les seves obres més premiades i aclamades per la crítica internacional. EXPOSICIONS Fotogrames il·lustrats. Exposició dedicada a Miguelanxo Prado, guanyador del Gran Premi del 25è Saló. La mostra es concentrarà en els treballs que l’autor ha realitzat en el camp de l’animació. Prado ha sigut el director del llarg metratge De Profundis nominat a la darrera edició dels premis Goya; va fer el disseny de personatges de la sèrie de dibuixos animats Men in Black i va crear la mascota del Club Xabarin de la Televisió de Galicia, desenvolupant una sèrie de dibuixos animats protagonitzada per aquest personatge que és un porc senglar. MundoBardín. Exposició dedicada al còmic Bardín, el superrealista de Max, guanyadora del premi a la millor obra, dibuixo i guió de la passada edició del Saló del Còmic. Aquesta obra també va guanyar el Premi Nacional del Còmic del Ministerio de Cultura. Bardín, el superrealista ha marcat un abans i un després a la trajectòria de Max, considerada com una obra de maduresa d’un creador brillant i singular. Teteres i dracs: un passeig pel món de David Rubín. El guanyador del premi a l’autor revelació de la passada edició és objecte d’una mostra antològica de la seva creació. Dins de les obres més interessants d’aquest jove autor gallec destaquen La tetería del oso malayo i El circo del desaliento. Barsowia. Exposició d’originals del fanzine gallec que va guanyar el premi d’aquesta categoria al 25è Saló Internacional del Còmic de Barcelona. Serà una Exposició on es podran veure els nous valors de la historieta de Galícia. Espai d’exposicions de concursos El SALÓ INTERNACIONAL DEL CÒMIC DE BARCELONA dedica un ampli espai expositiu a diverses iniciatives institucionals que desitgen protegir la historieta mitjançant concursos i projectes similars. D'una banda, s'exposaran de forma íntegra reproduccions de les obres guanyadores en les diferents categories dels Premis Creacómic de Caixa Mediterrani, celebrats aquest any per primera vegada. També s'exposarà una selecció de reproduccions del certamen Creació INJUVE 2007, pel que fa al seu apartat dedicat a la historieta. Un altra institució present any rere any en el SALÓ DEL CÒMIC, l'Ajuntament de Cornellà ens presentarà les històries guanyadores del seu Concurs de Còmic Ciutat de Cornellà dels últims anys. Altre organisme institucional que ha volgut estar present és el Carnet Jove de l'Agència Catalana de la Joventut, que amb el seu Premi Tira Còmica Més Jove també busca promocionar aquesta forma particular de historieta. Les possibilitats de dinamització social que oferix el còmic podran fer-se palesos en el Certamen Blasillos 2007, una iniciativa d'Antonio Fargues (Forges) en benefici dels estudiants de l'Institut María Zambrano que també estarà a la disposició del públic assistent al Saló. Finalment, des de la Direcció General de Joventut de la Junta de Castella-Lleó ens arriba una exposició de pàgines originals de l'interessant projecte historietístic Castella-Lleó de llegenda, un repàs per diverses llegendes d'aquesta comunitat autònoma. Viñetas censuradas (Del cierre de Cu-Cut! al secuestro de El DIJOUS) Vinyetes censurades proposa un recorregut al llarg de cent anys per la censura i la repressió de la premsa satírica, infantil i juvenil, és a dir, per aquelles publicacions que han tingut la il·lustració o la historieta com element bàsic. L'exposició s'inicia amb l'episodi de censura més espectacular de començaments del segle XX -la suspensió en l'any 1905 del setmanari satíric i catalanista Cu-cut! durant el regnat d'Alfonso XIII- i acaba amb la retirada dels quioscs, per ordre judicial, de tots els exemplars d'un número de El DIJOUS en el qual es satiritzava en portada als prínceps d'Espanya en l'any 2007. El control de la difusió de les idees i la informació a Espanya va variar en les formes però es va mantenir en el fons durant la Restauració, la Dictadura de Cosí de Rivera, la Segona República, el Franquisme i la Transició. L'exposició Vinyetes censurades repassa aquesta evolució amb exemples bastant clarificadors: la resistència de la revista la Esquella de la Torratxa contra la censura imposada pel general Primer de Rivera, els efectes de la censura moral contra Flash Gordon durant la Segona República, els vaivens dels criteris repressors durant el franquisme, la bomba contra El Papus quan la censura començava a cedir... La mostra dedica una atenció preferent a l'efecte de la censura durant el franquisme. El control que el règim va exercir sobre la premsa va ser total. Les autoritats franquistes van desplegar uns mecanismes brutalment efectius per a aconseguir-lo: repressió dels professionals no addictes al règim, implantació del permís administratiu per a qualsevol publicació, designació dels directors, censura prèvia, consignis, sancions i multes... En una primera etapa el règim es limitava a exigir adhesió. A partir dels anys 50 i referent a les publicacions infantils i juvenils, a poc a poc va sofisticar les consignes i els mecanismes de control. L'exposició recorre amb exemples gràfics l'evolució ideològica del franquisme –d'acord amb els seus interessos i el context internacional- i els efectes sobre còmics i revistes. Revistes, còmics, imatges inèdites, fitxes de la censura, originals corregits... ens acosten a una història que ha passat desapercebuda comparada amb els efectes de la repressió en altres àmbits de creació o expressió, com la premsa, la literatura o el cinema. L'exposició està comissariada per Vicent Sanchis. Drácula de Luis Scafati Scafati (Mendoza, Argentina, 1947) va estudiar Arts en la Universitat Nacional de Cuyo. Des de 1969 ha exposat regularment les seves pintures, aquarel·les i dibuixos a museus i galeries d'art. Al 1995 va realitzar una mostra de la seva obra a Frankfurt, Alemanya, i al 2005 va exposar les seves il·lustracions sobre Kafka a Barcelona. Ha publicat els seus treballs a Brasil, Corea, Espanya, França, Anglaterra, Itàlia, Mèxic, Uruguai i República Txeca. Les seves obres integren les col·leccions permanents d'importants museus, entre ells, el Museu Sívori, el Museu Nacional de Belles Arts i el Museu d'Art Contemporani (Argentina); la House of Humour and Satire (Bulgària); la Collection of Cartoon (Suïssa) i la University of Essex (Anglaterra). A l'edició d'aquest any del Saló del Còmic, se li dedicarà una exposició centrada en la seva particular versió de la popular obra de Bran Stoker. En 1981 va obtenir el Gran Premi d'Honor en el Saló Nacional de Dibuix, la major distinció que pot atorgar-se a un dibuixant a Argentina. La Història del Town-ho, de Herman Melville i recentment, Drácula. És un convidat de Llibres de la Guineu Vermella. Exposición Michael Golden Amb una especial consideració a la labor d'aquest artista en The ‘Nam, treball destrossador en el món del còmic nord-americà de vocació popular puix que va ser el primer a retratar la guerra de Vietnam des d'una perspectiva quotidiana i realista. Juntament amb The ‘Nam, també s'exposaran mostres d'altres obres d'aquest autor especialment rellevants per al lector espanyol, com poden ser Batman, Dr. Estrany i Micronautas. Mortadelo y Filemón. Amb motiu de la celebració dels 50 anys de l’aparició d’aquests populars personatges obra de Francisco Ibáñez, Ediciones B i FICOMIC coprodueixen una Exposició que fa un recorregut per aquesta longeva sèrie de còmic que ha fet riure a varies generacions de lectors. Herois. Mostra amb les il·lustracions originals que el dibuixant Tim Sale ha fet per a la popular sèrie de televisió Herois. Aquestes il·lustracions són les que a la sèrie figura que dibuixa el personatge d’Isaac Mendez. Sale és un dels dibuixants més personals e interessants del còmic de superherois als Estats Units. Aquesta Exposició és producte de la col·laboració del canal Sci-Fi amb FICOMIC. El laberint de DDT Guanyadora d’un Oscar pel maquillatge de El laberinto del fauno i d’un Goya per El Orfanato la companyia DDT ha participat en pel·lícules basades en còmics com les dues parts de Hellboy. A l’exposició es podran veure alguns dels seus treballs més destacats. L’exposició mostrarà el procés de producció, on es veuran des dels dissenys originals fins a les creacions finals. Exposició de Massagran al Saló del Còmic El 26è Salón Internacional del Còmic de Barcelona acollirà una exposició dedicada als còmics de Massagran, un personatge molt popular de la literatura juvenil catalana creat per Josep Maria Folch i Torres que fou adaptat a la historieta. Al Saló es podrà veure una selecció d’originals dels còmics de Massagran, que es varen començar a publicar al 1981 i que varen ser dibuixats per Josep Maria Madorell amb guions de Ramon Folch i Camarasa, fill de l’autor literari del personatge. Més que herois Novament, coincidint amb el SALÓ DEL CÒMIC, FICOMIC duu el còmic a la galeria d'art. D'aquesta manera es presenta el novè art davant un públic diferent a l'habitual. Per segona vegada serà la Galeria Saavedra (Enric Granats, 97. 08008 Barcelona) el lloc on es podrà visitar una exposició protagonitzada per obres de Tim Sale, Salvador Larroca, Pasqual Ferry i Carlos Pacheco, el comissari del qual és Jaume Vidal. Sota el nom “Més que herois”, l'exposició permetrà contemplar diferents treballs de Tim Sale com pàgines originals de “Spider-Man Blue”, “Daredevil”, “Tals of the Bulletproof Monk”, “Batman Dark Victory”, “Batman: Madness”, “Batman: Fear” “Hulk: Gray”, “The Matrix. Farewell Performance”, a més de diverses il·lustracions realitzades per a portades de “Detectiu Comics”. També podran contemplar-se treballs realitzats en diverses etapes per al mercat nord-americà de Salvador Larroca, un autor de gran popularitat en el mercat del còmic de superhéroes, Pasqual Ferry, responsable del cartell del Saló del Còmic d'aquest any exposarà originals de X-Men, Warlock, Superman, Superboy, Wildcats o Howard l'Ànec i Carlos Pacheco, amb originals de Green Lantern, Superman i Superman-Batman. L'exposició té la voluntat de mostrar com la historieta, i especialment la de superherois, va en moltes ocasions més enllà del mer entreteniment per a convertir-se en una expressió autèntica de la creació artística contemporània. L'exposició es podrà veure des del dijous 17 fins al diumenge 27 d'abril. La inauguració serà el dimecres16 d'abril a les 19 hores. Horari: Del dijous 17 al dissabte 19 de 11 a 14 h. i de 17 a 20 hores. Diumenge 20 i 27, de 11 a 14 hores. I els dies 22, 23, 24 25 i 26 d’abril de 11 a 14 hores i de 17 a 20 hores. Manara-Fellini L'exposició oferirà una sèrie d'il·lustracions i pàgines de còmic sobre la relació de Milo Manara amb el director de cinema Federico Fellini. Aquesta mostra es realitza en col·laboració amb la Comicon de Nàpols el director de la qual i comissari de l'exposició, Claudio Curcio, comenta que “La de Manara i Fellini possiblement sigui la col·laboració més fructífera que s'hagi donat entre el setè i el novè art. Aquesta petita exposició vol ser un homenatge a l'amistat de dues grans autors italians, a través d'il·lustracions i dibuixos que lliguen a Fellini amb l'amic Manara". Planeta DeAgostini està reeditant actualment l'obra de manara a Espanya. Amb la col·laboració de l'Institut Italià de Cultura de Barcelona. No Pasarán Vittorio Giardino i la seva trilogia “¡No Pasaran!” són els protagonistes d'aquesta exposició ambientada en els últims mesos de la Guerra Civil Espanyola a Barcelona i protagonitzada pel seu personatge fetitxe Max Fridman, protagonista d'un bon nombre de les seves obres. En aquesta exposició es mostraran algunes de les pàgines d'aquests tres àlbums que tan bona acollida han tingut en tot el món i l'últim volum del qual Norma Editorial presenta en el Saló. Amb la col·laboració de l'Institut Italià de Cultura de Barcelona. NOMINATS PREMIS SALÓ DEL CÒMIC 2008 Les votacions tenen dues fases. A la primera, els professionals de la historieta d’Espanya escullen mitjançant la votació als nominats de cada categoria. Es podran votar 3 candidats per categoria. Cada vot dels emesos es comptabilitzarà com un punt, independentment del lloc que ocupi al full de votació. D’acord amb els resultats obtinguts a partir de les votacions rebudes, els nominats als premis seran els cinc candidats més votats a cada categoria. A la segona ronda de votacions, que s’enviarà a tots els professionals, es demanarà el vot per un únic candidat dels cinc nominats per categoria. Un cop rebudes les votacions de la segona ronda, quedarà establert el guanyador de cada una de les categories. Es poden incloure les reedicions de l’any 2007 d’obres originalment publicades fa més de 15 anys que no hagin estat premiades anteriorment al Saló Internacional del Còmic de Barcelona. No s’inclouran les reimpressions. El Saló Internacional del Còmic de Barcelona concedeix en la seva edició 26 els següents premis: • Millor obra estrangera publicada en Espanya al 2007 • Premi Josep Toutain a l’autor revelació del 2007 • Millor obra del 2007 • Millor guió del 2007 • Millor dibuix del 2007 • Millor revista del 2007 • Millor fanzine del 2007 • Premi a la divulgació de la historieta 2007 El Gran Premi del Saló, en reconeixement a la trajectòria professional de tota una vida, és l’únic en el que no hi ha nominacions i l’escull directament el Comitè Executiu de FICOMIC. La dotació econòmica d’aquest premi és de 6.000 Euros. El Saló concedeix a més els Premis Populares, sense dotació econòmica, que voten directament els afeccionats des de la web de FICOMIC (www.ficomic.com). MILLOR OBRA EXTRANGERA PUBLICADA A ESPANYA AL 2007 El bulevar de los sueños rotos, Kim Deitch i Simon Deitch (La Cúpula) En aquest àlbum en Kim Deitch, fill de l’il·lustrador i animador Gene Deitch, fa un particular repàs de la història de l’animació, ajudat en la tasca pel seu germà en Simon Deitch. El relat segueix a un animador alcohòlic els trastorns mentals del qual es projecten mitjançant un personatge imaginari recurrent a les obres de Deitch: el gat Waldo. L’ambició, la recerca de l’èxit i diferents tendències autodestructives pròpies de l’ésser humà conformen el rerefons d’una obra que ens transporta des dels inicis dels “dibuixos animats” fins el jou de la mercadotècnia que avui dia envolta aquesta derivació del cinema. Lucille, Ludovic Debeurme (Norma Editorial) Lucille és un viu retrat d’un dels problemes clau entre la joventut actual: l’anorèxia i el rebuig cap a un mateix. Una adolescent que pateix aquesta malaltia per causa de la seva baixa autoestima es veu cada cop amb més dificultats per relacionar-se amb els demés. L’aparició en la seva vida d’un noi conflictiu, fill d’un pescador alcohòlic, provocarà que ambdós li donin una nova oportunitat a la seva existència. Amb aquesta obra Ludovic Debeurme s’ha confirmat como una de les més fermes promeses del còmic d’autor francès. Nunca me has gustado, Chester Brown (Astiberri) En aquesta obra en Chester Brown se submergeix en el seu propi món, rememorant la seva adolescència en qualitat de període de formació de la personalitat. Els seus primers amors i desamors, els seus problemes familiars amb una mare extremadament religiosa i amb problemes mentals, la difícil època de l’ institut quan s’és la riota dels companys… Totes aquestes experiències van forjant una personalitat introvertida, que té el seu reflex a l’estructura de la història, on allò suggerit té tanta o més importància com allò fet explícit. R.G. 1. Riyad-sur-Seine, Frederik Peeters i Pierre Dragon (Astiberri) R.G. constitueix una fascinant immersió en el dia a dia d’un agent que treballa per al servei d’intel·ligència francès. Aquest primer volum, que desenvolupa una història sencera, explica en primera persona una investigació sobre activitats il·legals relacionades amb el finançament de xarxes terroristes islamistes. Pierre Dragon, el co-guionista d’aquesta obra, pertany als serveis secrets francesos, detall que confereix un to molt realista a aquest relat, ambientat en el París d’avui dia, un París ben allunyat de les postals turístiques del Sacré-Coeur o la Torre Eiffel. S, de Gipi (Sins Entido) Una simple lletra, una inicial, per tal d’anomenar allò que ja no és: un pare, allò que li va contar al seu fill, records reals o imaginats, la seva mort, la seva absència i la seva presència palpable a cada pàgina. Aquest àlbum barreja seqüències temporals distintes. D’una banda, assistim a la joventut del pare de l’autor, als anys 40, on té una especial importància el bombardeig de Pisa a mans de les forces aèries americanes a l’agost de 1943. D’altra banda, ens traslladem fins la nostra època, poc desprès de la mort del pare de Gipi, per tal de recuperar entre rialles i plors la presència d’un home per qui va sentir molta estima i admiració, però també amb qui va tenir molts conflictes. AUTOR REVELACIÓ ESPANYOL DEL 2007 Pere Pérez (1981) Va estudiar il·lustració i va realitzar un curs de còmic en l’Escola Joso. Va publicar tires de còmic en dues presentacions de treball col·lectiu Bull Damn City (Col·lecció Siurell de Dolmen Editorial) i el seu primer treball unitari va ser publicat a Spac al seu Guerreros urbanos: tormenta de hostias, editat també per Dolmen. Lola Lorente (1980) La Lola Lorente és graduada en Belles Arts i va realitzar formació de cicle superior d’il·lustració a l’Escola Massana de Barcelona. Ha rebut diferents premis com dibuixant i autora de còmic, i ha publicat en revistes com Nosotros Somos Los Muertos, Humo o Dos Veces Breve. Jorge Parras (1978) Té formació acadèmica en fotografia i imatge. Com autor de còmic publica a la revista El Manglar ¡ ¡Argh! A més és un dels responsables d’aquesta darrera publicació, que també està nominada als Premis del Saló. Carlös (Carlos Areces) És actor, humorista i dibuixant. Ha participat a diversos sketches del programa La Hora Chanante, del canal Paramount Comedy. Arrel de La Hora Chanante li van sorgir diferents col·laboracions en altres programes d’humor, com El Típic Programa de Canal 9, amb Nuria Roca, Plan C de Telecinco, amb Carolina Ferre, Ruffus & Navarro de La primera, amb Pepe Navarro, Noche Sin Tregua, el late night de Paramount Comedy, La Parada de Telemadrid o A Pelo y Fenómenos, ambdós de La Sexta. A Muchachada Nui interpreta diferents personatges, entre els quals destaquen el ‘joven Rappel’ i el ‘Bonico del tó’. Per a aquest programa ha creat la sèrie d’animació Los Klamstein, que representa una família en la qual la mare és una goril·la i la filla gran l’Àngela Lansbury.A més, Carlos és també un virtuós dibuixant, les il·lustracions del qual no només apareixen a Muchachada Nui sinó també a la revista El DIJOUS. Té publicats dos contes infantils escrits i dibuixats per ell: Chechu se caga de miedo i Vamos a contar cosas cochinas. Clara Tanit La Clara Tanit Arqué (Gerona, 1981) es va criar a Martorell, estudià interiorisme i més tard il·lustració a La Massana, on va conèixer a altres estudiants com la Lola Lorente i l’Alberto Vázquez, circumstància aquesta que la va motivar a endinsarse amb passió en el món del còmic. Després de col·laborar a fanzines com Lunettes o el Fanzine Enfermo i de desenvolupar una enriquidora etapa d’Erasmus a Bèlgica, fou guardonada amb un accèssit de còmic pel Certamen del INJUVE 2007. Wassalon, peculiar història d’amor d’una carismàtica rentadora, és la seva primera obra d’extensió llarga. MILLOR OBRA D’AUTOR ESPANYOL 2007 Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon, Miguel Brieva (Reservoir Books) El Miguel Brieva (Sevilla, 1974) és autor de les revistes Dinero i Propuestas para no hacer. Co-editor i co-autor de La Vida La Muerte, El Niño Carajaula i Om2: Informe sobre el estado actual del objeto maravilloso. Col·laborador a El DIJOUS, La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Ajoblanco, Mondo Bruto, NSLM, Recto, Tos, la Gacetilla Parroquial de Nuestro Señor San Esteban Protomártir i Generación XXI. A Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon assumeix, amb grans dosis d’humor, la magna empresa de recopilar tota la saviesa humana acumulada durant segles i segles, discernint a la seva particular manera allò important d’allò que no ho és. María y yo, Miguel Gallardo (Astiberri) El Miguel Gallardo (Lleida, 1955) col·labora habitualment com a il·lustrador a La Vanguardia i a diferents revistes nacionals i internacionals com el Herald Tribune i el New Yorker. Ha guanyat dos premis del Saló Internacional del Còmic de Barcelona i un Serra d’Or per ¿Qué le pasa a este niño?, una guia sobre la discapacitat per a nens. A més de ser un dels creadors de Makoki, ha publicat altres obres com Perico Carambola, Tres viajes i Un largo silencio, una novel·la gràfica sobre la guerra civil. En aquest llibre Miguel Gallardo, acostumat a comunicar-se visualment amb la seva filla autista Maria, s’acosta als lectors de la mateixa manera per a que, a través dels seus dibuixos, puguem entendre com és la vida d’ella. Per això aquest relat vessa imatges que transmeten sensacions i emocions de Maria, del seu pare i de la gent del seu voltant. Arrugas. Paco Roca (Astiberri) En Paco Roca (València, 1969) és un dibuixant amb un reconeixement internacional creixent, conseqüència d’una obra variada que augmenta dia a dia. El Faro, Hijos de la Alhambra i El juego lúgubre són relats extensos que han precedit a la seva tasca en Arrugas, la majoria d’aquestes obres han estat publicades de forma regular a diferents països d’Europa. A Arrugas s’arrisca a entomar temes delicats, poc tractats fins ara en el còmic, com són l’Alzheimer i la demència senil. I ho fa d’una manera intimista i sensible, amb alguns apunts d’humor però sense caure en cap moment en la caricatura. El Evangelio de Judas. Alberto Vázquez (Astiberri) Després de passar per les facultats de Belles Arts de Pontevedra i València, l’Alberto Vázquez (A Coruña, 1980) culminà els seus estudis a l’escola d’i·llustració Massana de Barcelona. Membre fundador del col·lectiu Polaqia i del cel·lebrat Fanzine enfermo, ha rebut nombrosos premis i nominacions a diferents certàmens de còmic. A la seva darrera obra Jeremías, ocell-narrador, ens endinsa en l’univers de Judas, un esquirol que cerca trobar el seu lloc en el món. Amb un to dominant proper a la ironia, les diferents peripècies en les que es veu immers l’esquirol ens van donant pistes sobre la seva personalitat, les seves il·lusions i les seves addiccions… en definitiva, sobre la seva caiguda i el seu renaixement. Jazz Maynard (1) Home Sweet Home, Raule i Roger Ibáñez (Diábolo Ediciones) El Roger Ibáñez Ugena (Barcelona, 1977) és un dels dibuixants sorgits al nostre país a mitjans dels anys 90 sota la influència del “boom del manga”. No obstant això, amb els anys ha transcendit de forma clara les fronteres del “iberomanga” per tal de convertir-se en un creador amb una obra plenament personal. A Jazz Maynard il·lustra les peripècies d’un individu nascut al mític i marginal barri barcelonès del Raval que, un bon dia, va decidir abandonar-ho tot i marxar als Estats Units sense mirar enrere. Deu anys després es veurà obligat a tornar al barri que el va veure créixer, quelcom que comportarà imprevisibles conseqüències. MILLOR GUIÓ D’AUTOR ESPANYOL 2007 Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon, Miguel Brieva (Reservoir Books) El Miguel Brieva (Sevilla, 1974) és autor de les revistes Dinero i Propuestas para no hacer. Co-editor i co-autor de La Vida La Muerte, El Niño Carajaula i Om2: Informe sobre el estado actual del objeto maravilloso. Col·laborador a El DIJOUS, La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Ajoblanco, Mondo Bruto, NSLM, Recto, Tos, la Gacetilla Parroquial de Nuestro Señor San Esteban Protomártir i Generación XXI. A Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon assumeix, amb grans dosis d’humor, la magna empresa de recopilar tota la saviesa humana acumulada durant segles i segles, discernint a la seva particular manera allò important d’allò que no ho és. María y yo, Miguel Gallardo (Astiberri) El Miguel Gallardo (Lleida, 1955) col·labora habitualment com a il·lustrador a La Vanguardia i a diferents revistes nacionals i internacionals com el Herald Tribune i el New Yorker. Ha guanyat dos premis del Saló Internacional del Còmic de Barcelona i un Serra d’Or per ¿Qué le pasa a este niño?, una guia sobre la discapacitat per a nens. A més de ser un dels creadors de Makoki, ha publicat altres obres com Perico Carambola, Tres viajes i Un largo silencio, una novel·la gràfica sobre la guerra civil. En aquest llibre Miguel Gallardo, acostumat a comunicar-se visualment amb la seva filla autista Maria, s’acosta als lectors de la mateixa manera per a que, a través dels seus dibuixos, puguem entendre com és la vida d’ella. Per això aquest relat vessa imatges que transmeten sensacions i emocions de Maria, del seu pare i de la gent del seu voltant. Arrugas, Paco Roca (Astiberri) En Paco Roca (València, 1969) és un dibuixant amb un reconeixement internacional creixent, conseqüència d’una obra variada que augmenta dia a dia. El Faro, Hijos de la Alhambra i El juego lúgubre són relats extensos que han precedit a la seva tasca en Arrugas, la majoria d’aquestes obres han estat publicades de forma regular a diferents països d’Europa. A Arrugas s’arrisca a entomar temes delicats, poc tractats fins ara en el còmic, com són l’Alzheimer i la demència senil. I ho fa d’una manera intimista i sensible, amb alguns apunts d’humor però sense caure en cap moment en la caricatura. El Evangelio de Judas, Alberto Vázquez (Astiberri) Després de passar per les facultats de Belles Arts de Pontevedra i València, l’Alberto Vázquez (A Coruña, 1980) culminà els seus estudis a l’escola d’i·llustració Massana de Barcelona. Membre fundador del col·lectiu Polaqia i del cel·lebrat Fanzine enfermo, ha rebut nombrosos premis i nominacions a diferents certàmens de còmic. A la seva darrera obra Jeremías, ocell-narrador, ens endinsa en l’univers de Judas, un esquirol que cerca trobar el seu lloc en el món. Amb un to dominant proper a la ironia, les diferents peripècies en les que es veu immers l’esquirol ens van donant pistes sobre la seva personalitat, les seves il·lusions i les seves addiccions… en definitiva, sobre la seva caiguda i el seu renaixement. El gabinete del doctor Salgari, Santiago Valenzuela (Astiberri) Santiago Valenzuela (San Sebastián, 1971) s’ha fet conegut al nostre país gràcies a la saga del Capitán Torrezno, inmens relat d’aventures i humor que està essent publicat per Edicions de Ponent. A El Gabinete del doctor Salgari aquest autor ens submergeix en una sèrie d’historials clínics pertanyents a diferents persones que estan sent tractades per l’esmentat metge. Personatges nerviosos i expectants fan possible l’inici d’una teràpia que promet ser intensa. MILLOR DIBUIX D’AUTOR ESPANYOL DE 2007 Orn: Historia Universal, de Quim Bou (Dolmen) Per a un guerrer rodamón clàssic com l'Orn, mirar d'ésser el més pacífic i tranquil possible no és més que un gran problema. Per molt fosc que fos el seu passat i per molt bons motius que tingui per fer-ho. Però, és aquesta tensió interna un dels trets principals del seu carismàtic caràcter. En aquesta ocasió l'Orn acompanyarà l'Aconis, una mussol que viatja cercant documentació històrica de diferents països i regions d'aquest univers. Aquest viatge ens permetrà conèixer millor el món on té lloc l'acció, al mateix temps que gaudim de les aventures dels nostres protagonistes. Sens dubte el primer pas del treball més ambiciós assumit fins a dia d’avui per en Quim Bou, un autor premiat amb el Premi Popular del Saló de Barcelona al Millor Guió per la seva obra Oro Rojo, així com un dels premis de Diario de Avisos per la seva obra Haciendo Café. Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon, Miguel Brieva (Reservoir Books) En Miguel Brieva (Sevilla, 1974) és autor de les revistes Dinero i Propuestas para no hacer. Co-editor i co-autor de La Vida La Muerte, El Niño Carajaula i Om2: Informe sobre el estado actual del objeto maravilloso. Col·laborador a El DIJOUS, La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Ajoblanco, Mondo Bruto, NSLM, Recto, Tos, la Gacetilla Parroquial de Nuestro Señor San Esteban Protomártir i Generación XXI. A Bienvenido al mundo. Enciclopedia Universal Clismon assumeix, amb grans dosis d’humor, la magna empresa de recopilar tota la saviesa humana acumulada durant segles i segles, discernint a la seva particular manera allò important d’allò que no ho és. El Evangelio de Judas, Alberto Vázquez (Astiberri) Després de passar per les facultats de Belles Arts de Pontevedra i València, l’Alberto Vázquez (A Coruña, 1980) culminà els seus estudis a l’escola d’i·llustració Massana de Barcelona. Membre fundador del col·lectiu Polaqia i del cel·lebrat Fanzine enfermo, ha rebut nombrosos premis i nominacions a diferents certàmens de còmic. A la seva darrera obra Jeremías, ocell-narrador, ens endinsa en l’univers de Judas, un esquirol que cerca trobar el seu lloc en el món. Amb un to dominant proper a la ironia, les diferents peripècies en les que es veu immers l’esquirol ens van donant pistes sobre la seva personalitat, les seves il·lusions i les seves addiccions… en definitiva, sobre la seva caiguda i el seu renaixement. Jazz Maynard (1) Home Sweet Home, Raule i Roger Ibáñez (Diábolo Ediciones) En Roger Ibáñez Ugena (Barcelona, 1977) és un dels dibuixants sorgits al nostre país a mitjans dels anys 90 sota la influència del “boom del manga”. No obstant això, amb els anys ha transcendit de forma clara les fronteres del “iberomanga” per tal de convertir-se en un creador amb una obra plenament personal. A Jazz Maynard il·lustra les peripècies d’un individu nascut al mític i marginal barri barcelonès del Raval que, un bon dia, va decidir abandonar-ho tot i marxar als Estats Units sense mirar enrere. Deu anys després es veurà obligat a tornar al barri que el va veure créixer, quelcom que comportarà imprevisibles conseqüències. Psico Soda, Carlos Vermut (Dibbuks) Psico Soda és un àlbum amb tretze historietes curtes realitzades entre els anys 2006 i 2007 per en Carlos Vermut. Es tracta d’una successió d’esdeveniments, majoritàriament macabres, sinistres, desconcertants i pertorbadors. En Carlos Vermut, premi Injuve 2006, fou nominat a quatre premis en el Saló Internacional del Còmic de Barcelona 2007 (incloent el de millor àlbum) per El Banyán Rojo que, traspassant fronteres, acaba de ser editat a França per Paquet. MILLOR REVISTA ESPANYOLA DE 2007 Amaniaco Amaníaco és una revista d’humor, on tenen cabuda tot tipus de gènere. Des del més balnc, al més trapella, passant per historietes de tall surrealista o d’humor absurd. Tracten els temes quotidians, que són propers al lector, el dia a dia, les coses que poden succeir a un mateix o que són familiars. Però tot ho miren des de l’òptica de l’ humor. Aquesta és la seva filosofia com a publicació: distreure, entretenir i fer riure. Argh! És una revista de 48 pàgines que es caracteritza per un peculiar i sà humor i el seu característic color bito. Entre els seus autors es troban en Félix Díaz, en Jorge Parras, en Bob Flynn, en Luis Demano, en Daniel García, en Luís Romero o na Luci Gutierrez entre molts d’altres. Dolmen La revista especialitzada en còmic més veterana d’Espanya. Editada per Dolmen Ediciones, presenta mensualment totes les novetats del còmic nacional i internacional. Destacant una major presència del còmic de superherois. Dos Veces Breve Publicació que aspira a ser el nexe que uneixi al lector ocasional amb autors que tenen alguna cosa a dir i que saben fer-ho en el llenguatge del còmic. Conté narracions auto-conclusives evitant el tenir que seguir la història a través de incomptables números. Un mitjà interessant per a descobrir autors novells. El Manglar Al seu interior compta amb autors rellevants com són en Frederik Peeters, en Carlos Vermut, en Manu Larcenet o en Pablo Auladell. Una publicació única en el seu gènere al nostre país i que surt a la venda cada dos mesos de la mà de l’Editorial Dibbuks. MILLOR FANZINE ESPANYOL DE 2007 Fanzine enfermo De la mà d’en Félix Díaz i per unes pàgines a les que han publicat autors como l’Alberto Vázquez o la Lola Lorente, un fanzine, que ha mantingut sempre l’essència d’aquest tipus de publicacions: ser un aparador pels autors novells. Rantifuso Rantifuso és un veterà fanzine que ha sabut adaptar-se a les noves tecnologies i que fins i tot arriba a anunciar-se en webs com youtube.com o permet als lectors la descàrrega en arxiu PDF. El primer número s’ha esgotat i disposa d’un àgil i divertit blog : http://rantifuso.blogspot.com. Trauma Fanzine d’il·lustració i còmic realizat per alumnes i ex-alumnes de l’Escola d’Arts i Oficis, La Llotja. Per les seves pàgines Sergio Mora, Ott o Luchini. El fanzine està dirigit per en Rötör i en Daniel. Usted De la mà de l’Esteban Hernández, un fanzine influït per la línea clara i per historietes a les que allò costumista se veu barrejat amb les neurosis quotidianes. Un fanzine que ha comptat amb les col·laboracions d’en Carlos Maiqués i en David Rubin entre d’altres. Gagarín En Ferrán Esteve encapçala aquesta publicació amb nom de cosmonauta soviètic que ha instaurat, des de fa diversos números, la figura de l’autor convidat. Per les seves pàgines han passat en Guille Martínez-Vela, en Martín Romero i en Luis Demano. Tal i com defineix en Ferrán Gagarín “és el seu CNN personal” PREMI A LA DIVULGACIÓ DEL CÒMIC 2007 Manuel Darias Periodista degà de la informació sobre còmics amb la seva pàgina setmanal al Diario de avisos de Tenerife. Gran coneixedor del mitjà que destaca per la seva dedicació a la difussió de la historieta. Pepo Pérez En Pepo Pérez publica il·lustracions i còmics de forma regular des de fa uns anys, i ocasionalment ha realitzat storyboards i dissenys de producció per a curtmetratges i videoclips. En el seu currículum es troben multitud d’il·lustracions per a la revista musical Rock De Lux, amb la que col·labora habitualment des de 1997 i actualment es troba desenvolupant la sèrie de còmic “El Vecino”. Paral·lelament a la seva feina com a autor, ha convertit el seu blog Con C de Arte en un immens fòrum on poder discutir sobre els mecanismes propis del llenguatge de la historieta. Àlvaro Pons Després del seu pas per diversos fanzines universitaris i programes de ràdio local, l’Álvaro Pons comença a col·laborar amb El Maquinista i EMM. Des de llavors, ha estat col·laborant en tota mena de publicacions, essent La Cárcel de Papel la plataforma que més fama li ha donat. Jaume Vidal Actual Redactor en Cap de la Secció de Cultura del Diari El Punt, és un periodista especialitzat en còmic i art. A banda de la seva llarga trajectòria com a informador especialitzat en còmics, ha comissariat l’exposició Factoría Bruguera per al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona així com tantes altres exposicions per al Saló Internacional del Còmic de Barcelona, com són Los Periodistas en el Cómic, Los años 80 en el cómic i una mostra monogràfica sobre el Manuel Vázquez. Yexus En Jesús García Sierra (Santander, 1962) és teòric, dibuixant i guionista. Autor dels anys vuitanta, amb una obra dispersa a publicacions alternatives; també va ser col·laborador a la premsa local. Amb posterioritat va esdevenir teòric (director de Viñetas de Ayer y Hoy; 1999), comissari del mitjà, director de les Primeras Jornadas del Còmic de Santander (1999) i sempre amb una especial devoció pel rescat memorialista de la Historieta càntabra. Al 1997, i associat a l’equip Grafito, va actuar com a delegat zonal en el Diccionario de uso de la Historieta española, 1873-1996. TAULES RODONES I CONFERÈNCIAS El Saló té prevista la celebració de taules rodones i conferències amb la participació d’autors de còmic i professionals del sector, que tractaran alguns aspectes d’actualitat del món de la historieta. A més, les editorials presentaran davant el públic les seves darreres i més destacades novetats. També les empreses audiovisuals presents al certamen presentaran les seves noves sèries i pel·lícules. SALA DE CONFERÈNCIES Conferències i presentacions DIJOUS 17 D’ABRIL 11.00 Dues experiències sobre el còmic i les biblioteques: “La bibliothèque du CIBDI et ses missions au sein de l’établissement publique CIBDI” i “Formació per al professorat sobre el còmic”. 12.30 Presentació del grup de treball sobre biblioteques públiques i còmic a Espanya "Grupo Comicteca”. Organitza: Consorci de Biblioteques de Barcelona i Centre de Recursos Pedagògics de Sant Andreu 16.00 Comic Book Legal Defense Foundation Ponent: Denis Kitchen. Organitza: APIC 17.00 El còmic, una eina pedagògica. Jornada dirigida a docents, professors, pedagogs i editors. Organitza: FICOMIC Col·labora: Departament d’Educació. Generalitat de Catalunya; COBDC DIVENDRES 18 D’ABRIL 11.00 Presentación del Certamen Blasillas. 11.30 EL GRITO PRODUCCIONES presenta Lucha libre mejicana 12.00 Presentación de Comics chilenos para el mundo. 12.30 Presentación de las novedades de WORLD OF FUZZTOONS 13.00 Presentación de las novedades de LP EDITORIAL 13.30 Presentación colectiva de fanzines 16.30 CONSELLARÍA DE CULTURA, XUNTA DE GALICIA presenta Estrategia global de apoyo a la banda deseñada 17.00 Presentación de las novedades de editoriales gallegas 17.30 Presentación de las novedades de PONENT MON 18.00 Conferencia La física de los superhéroes por Jordi Ojeda 19.00 Presentación de las novedades de EDICIONES GLÉNAT 19.30 Presentación de las novedades de ARIADNA EDITORIAL con Ángel de la Calle y Pere Joan DISSÁBTE 19 D’ABRIL 11.00 Presentació de les novetats de JONU MEDIA 11.30 Presentació del llibre ‘Cada dibujante es una isla’ editat per Inrevés Edicions i l’Institut d'Estudis Baleàrics, i de les novetats de les editorials de les Illes 12.30 Presentació de les novetats d’EDICIONES LA CÚPULA 13.00 ALETA EDICIONES presenta El baile del vampiro: edición décimo aniversario amb Sergio Bleda i Antoni Guiral 13.30 SONY PICTURES presenta... 16.00 Presentació de les novetats de AMANIACO 16.30 Presentació de les novetats de NORMA EDITORIAL 17.00 Presentació de les novetats de PLANETA DEAGOSTINI 18.00 Presentació de les novetats de DISCMEDI 18.30 ÁVILA CIUDAD DEL CÓMIC presenta ‘III Encuentros con el Cómic’ 19.00 Presentació de les novetats de PANINI 19.30 Presentació de les novetats d’ALBERTO SANTOS EDITOR 20.00 Presentació de les novetats de FILABO EDICIONES DIUMENGE 20 D’ABRIL 11.00 Presentació de les novetats de DIÁBOLO EDICIONES 11.30 Presentació amb ‘ autor Miguel Brieva del seu nou llibre ‘Dinero’ editat per MONDADORI. Presenta Liniers 12.00 Presentació de les novetats de MEDEA EDICIONES 12.30 Presentació de les novetats de SELECTA VISIÓN 13.00 SCI-FI CHANEL presenta en exclusiva els dos primers episodis de ‘La mujer biónica’ 16.00 Presentación de la Asociación Legión 501 (Star Wars) 17.00 Conferència Centenari de Josep Escobar per Joan Manuel Soldevilla 18.30 Documental sobre els distints tipus de lluita lliure mexicana que inclou entrevista a Fray Tormenta. SALA D’ACTES Taules rodones DIJOUS 17 D’ABRIL 13:00 Acte d’inauguració oficial del Saló Internacional del Còmic de Barcelona 16:30 Els autors de les Illes Tomeu Seguí (autor), Pere Joan (autor), Canizales (autor) Modera: Max (autor) 18:15 La cultura del erotisme Ismael Ferrer (autor), Melinda Gebbie (autora), Laura Pérez Vernetti (autora) Modera: Jordi Ballera (crític) DIVENDRES 18 D’ABRIL 12:00 Ells saben la tira Horacio Altuna (autor), Liniers (autor), Dani Boada (autor) Modera: Jaume Vidal (periodista) 16:00 ¿El poder té sentit de l’humor? Pepe Rubianes (humorista), Iu Forn (periodista), Albert Monteys (autor), Azagra (autor) Modera: Vicent Sanchis (periodista) 18:00 Els supervivents del còmic independent Peter Bagge (autor), Denis Kitchen (autor y editor), Terry Moore (autor) Modera: Alberto García (crític) 19:30 Lliurament del Premi Josep Coll de la Associació Professional d’Il·lustradors de Catalunya (APIC). DISSABTE 19 D’ABRIL 11:30 Trobada amb Francisco Ibáñez presentat per Juan Fernando López Aguilar 13:00 Lliurament dels premis CREACÓMIC atorgats per Caja Mediterráneo (CAM) 16:00 Fantasia i terror Paul Naschy (cineasta), Ray Harryhausen (cineasta), David Martí (Companyia DDT) Modera: Pedro L. López (escriptor) 17:45 Trobada amb Moebius presentat per Lorenzo F. Díaz 19:15 Sentit i sensibilitat al còmic Frederick Peeters (autor), Jean-Louis Tripp (autor), Paco Roca (autor), Yslaire (autor) Modera: Josep Rom (crític) DIUMENGE 20 D’ABRIL 11:30 Trobada amb Milo Manara presentat per Carles M. Miralles i JuanJo Sarto 13:00 Autopista cap a la pantalla Tim Sale (autor), Jock (autor), Andy Diggle (autor), Pasqual Ferry (autor) Modera: Sebas Martín (autor y crític) 16:00 Dibuixant superherois Michael Golden (autor), Adam Hughes (autor), Tony Harris (autor) Modera: Sergio Morales (crític) 17:15 Trobada amb Quino presentat per Carles Santamaría AVIS IMPORTANT Les taules rodones, conferències, presentacions i presència d’autors convidats poden patir modificacions i canvis de darrera hora. PABELLÓ DE LES ILLES BALEARS DIVENDRES 18 D’ABRIL, 13.00 h. Presentació als editors i autors del Saló de la iniciativa "ILLES CÒMIC AL CONTINENT": - Exposició d’historietes. - Llibre Cada dibuixant és una illa, publicació inèdita de set dels principals autors de les Illes promoguda amb motiu de la seva presència com a comunitat convidada. TROBADES D’AUTORS AMB EDITORS ESTRANGERS Un any més el Saló organitza les trobades d’autors espanyols amb editors estrangers. Aquest any han sigut convidats a participar els següents editors: Dargaud France: Philippe Osterman Humannoïdes Associés: Maximiliem Joël Chailleux Marvel Comics Vertigo WildStorm ESPAI D’ACTIVITATS I MANUALITATS L’Esplai Matinada Pòrtics organitza un espai d’activitats dirigit als més petits amb talleres de dibuix, manualitats i maquillatge per a introduir el món del còmic a través del joc. També es desenvolupen tallers de lectura per a descobrir el llenguatge de la historieta. A l’espai ¡Dibus! Hi haurà un concurs de dibuix amb un regal molt ¡Dibus! per a tots els participants. ESPACIO DE VIDEOJUEGOS EN EL SALÓN DEL CÓMIC Un any més, el SALÓ DEL CÒMIC DE BARCELONA dedicarà un espai als videojocs, un sector que cobra cada vegada més importància en el sector de l'oci. Amb la col·laboració de Microsoft, es podrà jugar a títols com Blue Dragon, Naruto: Rise of a Ninja, Lost Odyssey, Guitar Hero III, Llego Star Wars, PES08; Halo 3, Ninja Gaiden, Mass Effect, Balli Balli Revolution, Virtua Tennis 3, Assassin’s Creieu, Devil May Cry 4, Burnout Paradise, Kingdom Under FIRE. A més, els visitants podran conèixer Ninja Gaiden II, un títol exclusiu per a Xbox 360, on els jugadors acompanyaran al seu protagonista, Ryu Hayabusa, en la seva missió per a venjar al seu clan i evitar la destrucció de la raça humana. En el torneig de Ninja Gaiden, Microsoft donarà com a premi als guanyadors les primeres 10 còpies de Ninja Gaiden II que arribin A Espanya. A més, els primers 500 jugadors que superin al boss del primer nivell del Ninja Gaiden I aconseguiran exclusives samarretes inspirades en Ninja Gaiden II. La zona de videojocs del SALÓ DEL CÒMIC constarà de 20 consoles i suposarà una oportunitat única de participar en diversos tornejos, d'inscripció gratuïta, on s'obsequiarà amb merchandising exclusiu per gentilesa de Microsoft, com flashdrives de 1 GB, trolley de Xbox 360, entre altres sorpreses. A les següents taules teniu els horaris dels diversos tornejos: Tornejos DIVENDRES 13:00 Naruto 16:00 Guitar Heroes 18:00 PES08 Tot el dia. Ninja Gaiden Tornejos DISSABTE 13:00 DDR Revolution 16:00 Guitar Heroes 18:00 PES08 Tot el dia. Ninja Gaiden Tornejos DIUMENGE 13:00 Virtua Tennis 3 16:00 DDR Revolution 18:00 PES08 Todo el día. Ninja Gaiden TALLER DE CÒMIC L’Escola de Còmic Joso realitza un taller on el públic assistent pot aprendre i perfeccionar conceptes bàsics sobre la historieta. A més a més, destacats autors imparteixen classes magistrals. DIJOUS 17 D’ABRIL MATÍ 11.00 – 12.00 Taller de còmic concertat amb escoles Dirigit per professors de Joso Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic TARDA 17.00 – 18.00 Classe magistral de JAIME MARTÍN 19.00 – 20.00 Classe magistral de ADAM HUGHES Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic’ DIVENDRES 18 D’ABRIL MATÍ 11.00 – 12.00 Taller de còmic concertat amb escoles Dirigit per professors de Joso 12.30 – 13.30 Classe magistral de DIEGO OLMOS Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic TARDA 17.00 – 18.00 Classe magistral de MILO MANARA 19.00 – 20.00 Classe magistral de BARBUCCI/CANNEPA Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic DISSABTE 19 D’ABRIL MATÍ 11.00 – 12.00 Classe magistral de TONI MENA Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic TARDA 17.00 – 18.00 Classe magistral de PASQUAL FERRY 19.00 – 20.00 Classe magistral de TIM SALE Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic DIUMENGE 22 D’ABRIL MATÍ 12.00 – 13.00 Classe magistral de PERE PÉREZ Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic TARDA 17.00 – 19.00 Classe magistral de IKARI STUDIO Horari obert – Taller de aerografia: Temari: iniciació y tècnica de l’aerògraf * Concurs de Cómic * Horari lliure al llarg del dia excepte el temps ocupat per les classes magistrals. EL CÒMIC COM A EINA PEDAGÒGICA En el marc del 26ª edició del Saló Internacional del Còmic de Barcelona se celebrarà una jornada dirigida a mestres de diferents nivells educatius on s'exposaran les virtuts que té el còmic com eina pedagògica. L'aplicació de la historieta en els primers estadis de l'ensenyament pot afavorir la comprensió lectora dels estudiants. A més, la gran varietat de gèneres que hi ha dintre del còmic permet que es pugui utilitzar com material de suport a diverses matèries que s'imparteixen en primària, secundària i batxillerat. La jornada conta amb la col·laboració del Departament d'Educació de la Generalitat de Catalunya. Tres seran les conferències que tractaran el còmic des de la perspectiva didàctica: - 17.00h. El còmic a l’escola, una eina pedagògica. Antoni Guiral, ha treballat com a llibreter especialitzat, coordinador editorial, editor, director de col·leccions, periodista especialitzat i escriptor. Actualment també es dedica a la divulgació del còmic. - 18.00h. Els recursos narratius del còmic. Rosa Aparici, docent que ha treballat amb el còmic a l’aula. - 19.00h. Experiències al voltant del còmic. De les biblioteques públiques a les biblioteques escolars. Jaume Vilarrubí i David Cuadrado del grup de treball biblioteca i còmic del COBDC. Data: 17 d’abril del 2008 Sala de conferèncias Hora: 17:00 – 20:00 Per a més informació: [email protected]. Les places per a participar en aquesta jornada són limitades. INSTITUCIONS El Saló Internacional del Còmic de Barcelona compta amb el recolzament del Ministerio de Cultura, la Conselleria de Cultura de la Generalitat de Catalunya, i l’ Institut de Cultura de l’Ajuntament de Barcelona. La dilatada trajectòria, importància industrial i creativa, juntament a la gran repercussió mediàtica i popular, converteixen al nostre Saló en un gran esdeveniment del còmic en el nostre país. Tots aquests factors resulten claus per a continuar comptant amb el sempre important recolzament institucional de les diverses administracions de l’Estat. MITJANS I ENTITATS COL·LABORADORES Respecte als mitjans de comunicació col·laboradors, aquest any tenim confirmada la participació dels diaris: ADN i El Mundo, i la revista Time Out. Mentre que l’emissora oficial serà iCAT FM del grup Catalunya Ràdio i TV3 és la televisió col·laboradora del Saló del Còmic. El Carnet Jove de la Generalitat de Catalunya, l’Instituto Italià de Cultura, l’Embaixada de França i l’Institut Francès, també col·labora a la presente edición. El Carnet Jove de la Generalitat de Catalunya i l’ Institut Italià de Cultura també col·laboren en aquesta edició. PATROCINADORS Caja de Ahorros del Mediterráneo (CAM) El Saló incorpora com a patrocinador a Caja Mediterráneo (CAM), una important entitat d’estalvi qye mostra una gran sensibilitat cap el món de la historieta. Un bon exemple d’això el tenim a la seva obra social amb la convocatòria dels premis Creacómic dirigits a joves entre els 18 i els 35 anys. Aquests premis es divideixen en tres categories temàtiques: solidaritat, medi ambient i cultura. Per a cada una de les tres categories hi ha tres premis: el guanyador s’emporta 6.000€, el segon 3.000€ i el tercer 1.500€. A més podrà haver-hi un màxim de quatre accèssits de 500€ cadascun per categoria. El lliurament d’aquests premis de Creacómic està prevista que se celebri el dissabte 18 d’abril a la Sala d’Actes del Saló. www.obrasocial.cam.es Canal Sci Fi Sci Fi continua com a patrocinador del Saló per segon any. Aquest canal per cable especialitzat en el gènere fantàstic i de ciència ficció és el responsable de sèries d’èxit com Herois o Kyle XY. Sic Fi coprodueix amb l’organització del Saló una exposició sobre la sèrie Herois a la que es mostraran les il·lustracions originals dibuixades per Tim Sale. Aquestes il·lustracions són les que pinta el personatge d’ Isaac Mendez quan té visions del futur. Actualment Sci Fi està disponible en EU, Regne Unit, Alemanya i França. A Espanya pot veure’s per Digital+, Imagenio, Orange TV i Superbanda. Per a més informació visita: www.scifi.es CARTELL 26º SALÓ DEL CÒMIC EL SEU AUTOR Pasqual Ferrándiz Arroyo (Barcelona, 1961), conegut mundialment com Pasqual Ferry, és un autor vinculat amb els còmics des de fa varies dècades. Ha publicat en sèries com TBO, Pulgarcito, Zona 84, Totem o Cairo, guanyant pel recopilatori Crepúsculo, el Premi a l’Autor Revelació al Saló del Còmic de Barcelona. Amb l’arribada de la crisi de les revistes de còmics a Espanya, inicia la seva trajectòria al gènere de súper herois, publicant primer amb la divisió britànica de Marvel, per passar, al 1995, a Marvel USA realitzant diferents fill-ins. Al 2000 passa a treballar per DC Comics amb Superboy primer, per després ser el dibuixant principal de la sèrie Action Comics protagonitzada per Superman. Actualment, després de dibuixar sèries com Adam Starnge o Ultimate Fantastic Four, és el responsable dels llapis d’ Ultimate Iron Man. INFORMACIÓ GENERAL Fira de Barcelona. Palau número 8 Del 17 al 20 d’abril. El 26 Saló Internacional del Còmic de Barcelona tindrà lloc al Palau número 8 de Fira de Barcelona. L’accés se farà per avinguda Maria Cristina. El recinte del certamen comptarà amb més de 16.000 metres quadrats. Horaris: Dijous 17: de 10.00 a 20.00 Divendres 18: de 10.00 a 20.00 Dissabte 19: de 10.00 a 21.00 Diumenge 20: de 10.00 a 20.00 Pàgina web oficial: www.ficomic.com Preus: Entrada general: 6 € L’entrada es podrà adquirir a les taquilles del Saló del Còmic. Venda anticipada a partir del 3 de març a tots els punts de venda d’entrades d’El Corte Inglés (www.elcorteingles.es), i als terminals de ServiCAM (www.servicam.com) i Servicaixa (www.servicaixa.com). L’entrada serà vàlida únicamente per a una persona i un dia. Entrada Descompte: 4 € Únicament per als titulars del Carnet Jove, Carnet +25 i Carnet TR3S C podran adquirir les entrades al preu reduït de 4 € Aquestes entrades només es vendran a les taquilles del Saló del Còmic. L’entrada serà vàlida per a una persona i un dia. Entrada Grups Escolars: 4 € De venda únicament a les taquilles del Saló del Còmic. L’escola haurà de presentar a les taquillas una carta del centre en la qüal s’especifiqui el nombre d’assistents. L’entrada serà vàlida per a una persona i un dia. Per a cada entrada s’obsequiarà amb un còmic. Promoció vàlida fins que s’esgotin les existències. Transport públic Línea 1 - Parada "Espanya" Línea 3 - Parada "Espanya" Pl. Espanya 9 (Pl. Catalunya - Pg. Zona Franca) 13 (Mercat Sant Antoni - Can Clos) 27 (Roquetes - Pl. Espanya) 30 (Sarriá - Pl. Espanya) 37 (Hospital Clínic - Zona Franca) 50 (Trinitat Nova - Parc de Montjuic) 56 (Besòs Verneda - Collblanc) 57 (Pg. Marítim - Cornellà) 65 (El Prat - Pl. Espanya) 79 (Bellvitge - Pl. Espanya) 91 (La Rambla - Bordeta) 106 (Aeroport - Pl. Espanya) 109 (Estació de Sants - Pol. Zona Franca) 153 (Cornellà - Pl. Espanya) 157 (Pg. Marítim - Sant Joan Despí) 165 (El Prat - Pl. Espanya) Pratexpres L'estació de RENFE més propera és "Sants Estació" OFICINA DE PREMSA Del 17 al 20 d’abril els telèfons de la Sala de Premsa del Saló del Còmic són 93.233.35.70 i 93.233.35.71 Tomàs Pardo – [email protected] Laura Cano – [email protected] – 696 99 5678 Natalia Kim – [email protected] – 608 59 50 10 Promopress.com Indústria 60, Local 7 08025 Barcelona T: 93 476 03 74
Documents pareils
Zeina Abirached // Sergi Pàmies // Jaume Sisa Pau Riba // El
setanta i vuitanta. Redactora i crítica de cinema històrica del New Yorker, Adler ha destacat pel seu caràcter contestatari i anticorporatiu. La seva primera novel·la traduïda al castellà, editada ...
Plus en détail