Pavillon de la Nouvelle-Zélande 57 Biennale

Pavillon de la Nouvelle-Zélande
57ème Biennale internationale d’art de Venise
Artiste : Lisa Reihana
Titre de l’exposition : Emissaries
Commissaire : Alastair Carruthers
Curatrice : Rhana Devenport, directrice de l’Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki
Lieu : Tesa dell’Isolotto, Arsenal de Venise
http://www.nzatvenice.com/
Dates : du 13 mai au 26 novembre 2017
Vernissage : 10, 11 et 12 mai 2017
La Nouvelle-Zélande présentera l’artiste multimédia Lisa Reihana à la 57ème Biennale internationale
d’art de Venise.
Emissaries, l’exposition de Lisa Reihana, présentera sa vidéo panoramique in Pursuit of Venus [infected]
dans une version longue augmentée d’une série de nouvelles œuvres photographiques. L’exposition a
pour curatrice Rhana Devenport, directrice de l’Auckland Art Gallery.
In Pursuit of Venus [infected] est une réinterprétation cinématographique du papier peint panoramique
français Les Sauvages de la mer du Pacifique (1804-1805), également appelé « Les Voyages du capitaine
Cook ». Deux siècles après sa création, Lisa Reihana emploie les technologies numériques du 21e siècle
pour donner vie aux scènes présentées sur ce papier peint. Animé par les images et les sons de la
performance, des cérémonies culturelles et des rencontres, cet immense panorama vidéo est peuplé de
dessins de personnages venant de Nouvelle-Zélande, du Pacifique et d’Europe. L’œuvre remet en
question les stéréotypes historiques et contemporains en nous renvoyant le regard de l’impérialisme à
travers une approche spéculative. Grâce à la projection multi-canal, le spectateur se retrouve immergé
dans l’expérience cinématographique.
L’exposition Emissaries sera présentée dans le cadre de Tesa dell’Isolotto, le plus ancien bâtiment de
l’Arsenal de Venise. C’est la première fois que le pavillon de la Nouvelle-Zélande s’installera au sein de
l’espace d’exposition de la Biennale. « Notre pavillon se trouvera au cœur du magnifique Arsenal
historique de Venise, un bassin naval toujours en activité où l’on construisait autrefois les vaisseaux
d’innombrables émissaires, jusqu’à un navire par jour », explique Alastair Carruthers, commissaire du
pavillon de la Nouvelle-Zélande à la Biennale de Venise 2017.
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Pavillon de la Nouvelle-Zélande à la 57ème Biennale internationale d’art de Venise
Artiste : Lisa Reihana
Techniquement ambitieuse et poétiquement nuancée, l’œuvre de Lisa Reihana (Ngā Puhi, Ngāti Hine Ngāi
Tu) bouleverse les normes du genre sexuel, du temps, du pouvoir et de la représentation. A l’avant-garde
de l’expérimentation, Lisa Reihana a contribué au développement de l’art multimédia temporel en
Nouvelle-Zélande. Son œuvre utilise le film, le son, la photographie, le design spatial, la performance live,
le costume et la forme sculpturale. Le processus artistique de Lisa Reihana repose sur un lien puissant
avec la communauté qui façonne une méthode de travail collaboratif qualifiée de « kanohi ki te kanohi »
(ou « face à face »).
Lisa Reihana (née en 1964) vit et travaille à Auckland en Nouvelle-Zélande. Elle est titulaire d’un Masters
en design délivré par l’école d’arts visuels et de design d’Auckland- Unitec en 2014, et d’une licence
artistique obtenue à l’école des beaux-arts Elam de l’université d’Auckland en 1987
L’œuvre de Lisa Reihana a été présentée dans des musées prestigieux et de grandes expositions : Global
Feminisms au Brooklyn Museum, la Biennale de Yinchuan, la Biennale de la Havane, la Biennale de
Nouméa, la Biennale de Liverpool, le festival artistique international du Samstag Museum d’Adélaïde, la
12ème Biennale de Sydney, la Triennale d’Auckland à l’Auckland Art Gallery, la 2ème et 4ème Triennale d’art
contemporain d’Asie Pacifique à la Queensland Gallery of Modern Art, Paradise Now? Contemporary Art
from the Pacific à l’Asia Society Museum de New York, Film + Media Arts Festival d’Amsterdam,
imagineNATIVE, New Media & Film Festival de Toronto, The Trickster au Musée d’art moderne de
Gyeonggi en Corée du Sud, et Toi Toi Toi au Musée Fridericianum de Cassel en Allemagne.
Lisa Reihana a pris part à de nombreuses résidences et commissions internationales. Elle a été honorée
du titre « Arts Laureate » par la New Zealand Arts Foundation en 2014, et a reçu le prix de l’innovation
artistique Te Tohu Toi Ke Te Waka Toi Maori décerné par Creative New Zealand. Elle a été
présélectionnée pour le Signature Art Prize du Musée d’art de Singapour en 2014 pour in Pursuit of
Venus, ainsi que pour le Double Take Anne Landa Award de l’Art Gallery de Nouvelles-Galles du Sud
en 2009 et le Walters Prize de l’Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki en 2008, à chaque fois pour Digital
Marae. Elle a récemment été nommée au Walters Prize 2016 pour in Pursuit of Venus [infected].
Commissaire : Alastair Carruthers
M. Carruthers s’intéresse à l’art depuis très longtemps. Après avoir siégé puis présidé la commission
artistique de New Zealand Toi Aotearoa (Creative New Zealand) entre 2001 et 2006, il en a été le
président de 2007 à 2012. Lors des distinctions New Year Honours 2014, il a été nommé Compagnon de
l’Ordre du Mérite de Nouvelle-Zélande en reconnaissance de ses services rendus pour la diffusion de l’art.
Alastair Carruthers a également parrainé la présentation de Front Door Out Back de Bill Culbert à
l’Instituto Santa Maria della Pieta lors de la participation de la Nouvelle-Zélande à la Biennale de Venise
2013.
Curatrice : Rhana Devenport
Rhana Devenport est la directrice de l’Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki. Elle a notamment travaillé sur
les expositions solo d’artistes tels que Nalini Malani, Song Dong et Yin Xiuzhen, Zhang Peili, Jin Jiangbo,
Lee Mingwei, Judith Wright, Peter Robinson, Alex Monteith et Lisa Reihana.
Rhana Devenport a été directrice de la Govett-Brewster Art Gallery de New Plymouth en NouvelleZélande (2006-2013), où elle a, entre autres, dirigé la rénovation du musée du Len Lye Centre, où elle
était en charge de la nomination des architectes, du design, du financement et de la gestion du projet.
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Elle a occupé des postes de direction à la Biennale de Sydney (2005-2006), Artspace NZ (2005) et au
Sydney Festival (2004), et a dirigé des projets pour la Triennale d’Asie Pacifique avec la Queensland Art
Gallery de Brisbane en Australie (1994-2004).
Notes aux rédacteurs
Les Sauvages de la mer du Pacifique
Le papier peint panoramique Les Sauvages de la mer du Pacifique a été dessiné par le Français JeanGabriel Charvet et édité par Joseph Dufour en 1804-1805. Il s’inspirait des voyages des explorateurs
James Cook, Louis Antoine de Bougainville et Jean-François de La Pérouse dans l’océan Pacifique au
18e siècle. Différentes versions de ce papier peint sont conservées dans plusieurs collections publiques et
privées à travers le monde.
Site Internet de La Nouvelle Zélande à Venise : http://www.nzatvenice.com/
La Nouvelle Zélande à Venise – Années précédentes
La Nouvelle-Zélande participe à la Biennale de Venise depuis 2001 et y a présenté des expositions de
Peter Robinson et Jacqueline Fraser (2001), Michael Stevenson (2003), et al. (2005), Judy Millar et Francis
Upritchard (2009), Michael Parekowhai (2011), Bill Culbert (2013) et Simon Denny (2015).
Creative New Zealand
Creative New Zealand, l’agence de développement artistique de Nouvelle-Zélande, finance et gère la
présence de la Nouvelle-Zélande à la Biennale de Venise. Creative New Zealand a le plaisir de travailler à
nouveau avec Te Papa comme partenaire principal, et pour la première fois avec l’Auckland Art Gallery
Toi o Tāmaki en tant que partenaire de présentation.
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