Atelier de Création et Mise en scène de Marionnettes
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Atelier de Création et Mise en scène de Marionnettes
Atelier de Création et Mise en scène de Marionnettes ∞ Le développement de ce programme a pour but de créer un spectacle de marionnettes, à partir de notre imagination. Nous passerons de l’imaginaire au réel, en dessinant et confectionnant nos Marionnettes, leurs environnements, leurs accessoires. Puis, grâce à l’aide ou non d’une musique, la narration d’une histoire déjà existante ou de scénarii que nous créerons tout au long de nos ateliers, nous leur donnerons vie, le temps d’une mise en Lumière… ∞ Création des Marionnettes : ! Tête et Membres : - Sur papier cartonné " Dessin et découpage des différentes parties de la tête (oreilles, yeux, nez, mâchoire inférieur, dents…) et des Membres (mains, pieds, bras, jambes...) - Sur mousse " Reproduction direct du model fait sur papier cartonné ou Reproduction indirect par superposition du papier sur le bloc de mousse. Découpe avec cutter et/ou ciseaux du gabarit de la tête et ses éléments préalablement dessinés. Etanchéifier le mousse avec eau et latex laisser sécher 24h. Coller les différents éléments de la tête Une couche latex + papier toilette blanc à répéter 2 fois. Peinture (couche globale couleur de la peau du personnage) Collage des derniers éléments de la tête (sourcils, cheveux, maquillage, rides…) ! Vêtements et Accessoires - Sur Tissus " Dessin et Découpe des vêtements et accessoires Couture, Collage, Agrafage. ! Structure du Corps - Bois " tige pour la main - Fil de fer ! structure intérieur des membres (mains, pieds, corps) Mise en scène des Marionnettes Création du scénario à partir des personnages créés : - Définition des rôles (choix : narration, fond sonores, sketchs parlés) - Définition de la durée du spectacle - Fil rouge, scénario - Décors - Lumières (effets spéciaux : fumée, flash, bulles…) - Musique (effets sonores) - Manipulation des Marionnettes (coordination des mouvements et positionnement par rapport au public) - Répétitions du spectacle pour présentation à la fin de l’année ou fêtes de noël, pâques…. Liste du Matériel - Papier cartonné - Mousse en bloc - Tiges de bois rondes - Tissus colorés - Latex - Eau - Colle pour mousse - Crayon de papier - Crayon dermographique - Ciseaux - Cutter - Fil de fer - Peinture - Aiguille Fil noir résistant (plastifié) - Matériel de déguisements (lunettes, perruques, pipe en bois…) - Papier toilette Effectif et Tarifs : Groupe Adultes : 10 à 13 adultes Groupe Enfants (à partir de 6 ans) : 8 enfants [Le montant de la rémunération Le taux horaire proposé pour l'intervention d'un artiste comprend la préparation, la concertation et le temps d'intervention effective. Le montant de la rémunération est fixé en négociation avec l'artiste. Les pratiques indiquent que l'artiste perçoit un salaire net compris dans une fourchette de 38 à 53 euros de l'heure. Un étudiant, dès qu'il est diplômé, est rémunéré de la même manière que les autres artistes professionnels.] (Foyer rural de Champcueil Spectacle Hansel et Gretel ) Objectifs pédagogiques : ! Développement de l’imaginaire : Réalisation, à partir d’un dessin en 2 dimensions, d’un personnage en 3 Dimensions. Passage de l’imaginaire, par le dessin, au réel, par la concrétisation de la Marionnette. ! Développement psychomoteur : Moteur/préhension " Utilisation d’outil (ciseaux, pinceaux, mètre) et Manipulation des Marionnettes (coordination voix et mouvements) Langage " Apprentissage de textes, et exercices d’articulations, tonalité de la voix Compréhension " Elaboration d’un scénario ! Développement de l’écoute : Synchronisation des mouvements de la marionnette avec de la musique. Dialogues entre les différents personnages. ! Développement de la concentration : être capable de répéter plusieurs fois les mêmes choses. Mémoriser un texte, le reproduire et/ou l’improviser. Au plaisir de partager cet art avec vous, °° Artistiquement, Hans et Coralie °°